¡Estírate! ¡Coge un libro! 15/16

Esta es una novela que parece escrita desde dentro de la farándula. Pero no lo es. En realidad, Marta Sanz escribe esta obra desde dentro de la vida. La novelista conoce muy bien las entrañas del alma, los vericuetos de esta sociedad. Para hablarnos de ello, Sanz juega a ir y venir por las entretelas de las bambalinas. El retrato de la farándula, de los actores y las actrices, de las luces del teatro, del cine, de la televisión… va dando cuerpo sobre el escenario narrativo a las luces y, sobre todo, a las sombras de ese mundo de purpurina, pero también de lágrimas. Porque “Farándula” comienza con una sonrisa y termina con una mueca. El descenso a los infiernos es de una progresión trazada con tiralíneas. Los personajes imaginados (en algún caso, no tan imaginados) por Marta Sanz dan vida a un variado espectáculo de caracteres. Pero, aunque los demás no seamos actores ni actrices, los personajes de Valeria Falcón, de Natalia de Miguel, de Daniel Valls, de Ana Urrutia (“la espesa Urrutia”), de Lorenzo Lucas, de Álex Grande, de Mariana Galán, de Charlotte Saint-Clair… acaso estén más próximos a nosotros de lo que nos gustaría pensar; quizá sean los espejos de nuestro camerino particular. Novela de altura, esta de Marta Sanz, quien hace, cuando quiere y como quiere, un juego de malabares con los recursos narrativos, con el lenguaje, con la mirada…

El periodista y escritor judío Emil Ludwig reúne aquí al “podio” de la onomástica tiránica por excelencia en Europa: Hitler, Mussolini y Stalin. La intención de Ludwig es bucear en las entretelas vitales de cada uno de estos tres personajes históricos para comprenderlos y explicarlos, al menos en parte; para arrojar luz sobre ellos. Según el autor de este ensayo, “los grandes hombres de Estado son mucho más interesantes a causa de los motivos de su acción que a causa de los resultados obtenidos con ella”. Entre los tres dictadores, descubre Ludwig similitudes y diferencias. Y quizá lo más interesante del libro derive del hecho de que su autor conoció personalmente a Mussolini y a Stalin; no así a Hitler. ¡Ah, y hay un cuarto dictador: Prusia! Interesantísimo ensayo sobre estos personajes históricos, publicado en 1939, muy poco antes de la II GM.

Otra perla narrativa de Stefan Zweig para disfrute del amante de los libros, del amante del ajedrez. Tres personajes: Mirko Czentovic (campeón del mundo de ajedrez), el misterioso señor B y el ajedrez, ese juego-deporte que tanta literatura ha inspirado. “Novela de ajedrez” habla del ajedrez, como es obvio, pero sobre todo habla del frío cálculo mental frente a la erudición y la cultura, de la frialdad frente a la humanidad, del aislamiento como método para doblegar la voluntad de un ser humano, del aprendizaje como salvación, de la obsesión, del delirio… Y todo ello con el nazismo como telón histórico de fondo. Novela breve pero de narración precisa y de perspicaz mirada, de hábil penetración psicológica. Un jaque a la conciencia del amable lector…

Un thriller psicológico del creador del famoso policía Camille Verhoeven. En “Vestido de novia” todo es una incógnita, hasta para la protagonista, Sophie, que se convierte en asesina en serie pero no es capaz de recordar a sus víctimas ni por qué las mata… Pierre Lemaitre urde con maestría una trama que mantendrá en vilo al lector hasta el final, y en la que el autor francés rinde homenaje al mago del suspense, Alfred Hitchcock. Esto y más no los cuenta en el programa de hoy Rosana Prieto.

Como si de un ente extraño, ajeno a nosotros, se tratase, el cuerpo (nuestro cuerpo) tiene sus razones. Y las tiene para quejarse cuando se queja, para transmitir relajación cuando la transmite. Nuestro cuerpo es muy quejica, quizá por eso no le hacemos demasiado caso. Este libro de Thérèse Bertherat es el resultado de años de trabajo e investigación para tratar de entender el cuerpo humano vivo y darle lo que necesita, lo que necesitamos. Y ¿eso se hace a través de la gimnasia? No. A través de la “antigimnasia”, revolucionario término que la autora francesa propone en este libro, casi un manual de cabecera de muchos terapeutas y monitores deportivos, según nos explica Elena de la Puente, con quien charlamos hoy sobre este interesante ensayo, que dará que pensar (y algo más) a quien se adentre en sus páginas.

Sí, sabemos que la música es una suerte de lenguaje universal, de esperanto de las emociones. Pero, ocasionalmente, la música puede ser terapia y hasta tabla de salvación. Es el caso de James Rhodes, un reconocido músico británico cuyo equilibrio emocional pende constantemente de un hilo a causa de los prolongados abusos sexuales que de niño sufrió por parte de uno de sus maestros. Este libro habla de música. Y habla de James Rhodes. Y habla de los dos, porque los dos son hoy indisociables y, para seguir viviendo, Rhodes necesita la música. Por eso el autor de este conmovedor libro necesita dar testimonio de todo esto, y alentar, a su vez, a los jóvenes en el conocimiento activo de una música clásica espontánea y liberada de corsés y prejuicios. De ello hablamos hoy con Rosana Prieto.

En “Los amores diversos” es Ariadna quien está dentro del laberinto. Un laberinto de pasiones, de dudas, de sentimientos, de silencios que escuecen… Y será ella quien tenga que desenredar la madeja de sus emociones, tirando del hilo de la palabra, de las palabras de los grandes escritores, que han marcado a esta lectora voraz, como la ha marcado también su padre, recién fallecido, y cuyo recuerdo desata un volcán interior en esta heroína de sí misma. Heroína, sí; porque Ariadna sabe que la valentía se paga con dolor, y aun así, elige su propia senda: dolorida, pero no cautiva. “Los amores diversos” habla de esos amores escondidos, que apenas pueden gritarse en silencio. Habla de los libros, para bien o para mal, pero irrenunciables. Y es un libro de viajes, en el que Ariadna, sin moverse de la biblioteca de su padre, terminará haciendo un periplo por su personal mapa literario y por las galerías de su alma para poner rumbo hacia su propio destino, el que ella elegirá. Fernando J. López ha escrito un monólogo hermoso, cuidadosamente editado por Ediciones Antígona; una golosina para toda buena actriz; un homenaje a los libros y a los “amores diversos”; una invitación a mirarse al espejo con valentía, para ser uno mismo más de verdad. El texto llega a las tablas bajo la dirección de Quino Falero, y Ariadna se hace carne en Rocío Vidal, que también produce el montaje. Teatro para leer, ver, sentir y pensar. De ello hablamos, acompañados de Rosana Prieto, con Rocío, vehículo vivo de este evocador monólogo.

"Orquesta de desaparecidos" es una fuente de agua cristalina, un refrescante chorro de prosa poética que tiene la paradójica virtud de ser a la vez honda y sencilla. Sencilla, no simple. Además, este libro es una "rara avis", porque huye del pesimismo y no acepta algo tan habitual en la pose de los poetas como es el regodearse en la sombría fatalidad ni en los cantos de sirena de la melancolía. La palabra poética de Irazoqui es una invitación a la vida. Y a la poesía, claro.

¿Qué necesita la escuela actual y cuáles son sus problemas? ¿Motivar para conocer o conocer para motivar? ¿El “zapeo de la atención” dificulta el aprendizaje? ¿Es posible enseñar el pensamiento crítico? ¿Quién se ocupa hoy de enseñar la lectura lenta en nuestro sistema educativo? ¿Deberíamos reivindicar la figura del maestro transmisor de contenidos? ¿El alumno en el centro o el maestro en el centro? ¿Asignaturas o proyectos? ¿Debemos luchar contra el relativismo educativo? ¿Qué importancia tienen las instituciones fuertes en situaciones de crisis? ¿La crisis de autoridad tiene que ver con la crisis de asunción de responsabilidades? Muchas e interesantes cuestiones que sí tienen respuestas. Nos las ofrece Gregorio Luri en este interesante y valiente ensayo. Imprescindible para pensar sobre su nuestra educación (pasada, presente y futura). Hablamos de ello con Marisa García.

“Una novela excelente, la mejor de Chirbes y una de las mejores de la literatura española en lo que va de siglo”. Así valoraba en 2007 Ángel Basanta la novela de Rafael Chirbes que concitó el aplauso unánime de la crítica. Nueve años después, y tras las dos últimas novelas que el autor valenciano nos dejó, seguramente sigue siendo cierto lo que el crítico escribió. Y es que “Crematorio” está un ligero peldaño por encima de “En la orilla”, la segunda parte de ese díptico memorable de la sociedad española de los últimos años y que seguramente estudiarán generaciones futuras de estudiosos de las letras. “Crematorio” es una sinfonía de voces, un espejo pulido del alma humana, una crítica descarnada de esa España nuestra de los últimos años, inflada y poco ética, una clase magistral de verdades dolorosas, una catedral del lenguaje. Uno no puede ser el mismo después de leer de “Crematorio”. Salvo que uno que sea muy torpe. Pero los torpes no leen “Crematorio”.

Un libro para degustar en pequeños sorbos, para sentir cada relato como un abrazo y como un acicate para pensar... en nosotros y en el mundo. Un libro, también, para disfrutar de sus pequeñas ilustraciones. Esta es la recomendación que hoy nos hace Ana Alonso.

David Aceituno escribe y Esther Gili ilustra. El resultado es una asombrosa, divertida y mágica simbiosis: este álbum ilustrado que lleva el título de “Encantadas”. En sus páginas encontrarás “encantadas” para todos los gustos, cada una con un encanto diferente, con algo que la hace especial. Seguramente tú también seas una encantada; no olvides que “la magia existe más allá de los cuentos de hadas”. Con la ilustradora, Esther Gili, charlamos sobre el proceso de creación de este libro; y también con nuestra compañera Rosana Prieto, admiradora de “la madre novata”.

Luis García Montero es una de las voces poéticas de referencia en España en las últimas décadas. Desde que comenzara a publicar a principios de los 80, su nombre se ha ido consolidando no solo como adalid de la “poesía de la experiencia” sino también, y desde su faceta de investigador y profesor universitario, como estudioso de figuras señeras de nuestra tradición poética. Una honda palabra lírica y una sutil intuición de la poesía que impregna hasta lo más cotidiano y que, como el amor, inflama hasta “los invisibles átomos de aire” (que diría Bécquer) han ido dando cuerpo a una serie de poemarios que el poeta reúne ahora en esta “Poesía completa (1980-2015)”. El amor, el erotismo, la infancia, el tiempo, la ciudad, la literatura… tienen presencia habitual en sus versos. Lorenzo Martínez nos propone hoy la lectura de este poeta ya clásico (en más de un sentido). Algún crítico dijo en su momento que este era el mejor endecasílabo del siglo XX: “Tú me llamas, amor, yo cojo un taxi”. Nos consta que a alguno esto le pareció una “boutade”. Juzgue el lector y disfrute la poesía del poeta granadino.

Esta es la sorprendente historia del pueblo de los tarahumara, una especie de atletas naturales que habitan las inhóspitas tierras de las Barrancas del Cobre, en México. Los “rarámuri” (la gente que corre) han desarrollado a lo largo del tiempo la capacidad de correr descalzos o apenas protegidos por unas sandalias. Y lo hacen, según nos cuenta Chistopher McDougall, con una biomecánica envidiable, muy económica, y, sobre todo, amando lo que mejor saben hacer: correr. A partir aquí, este apasionante libro indaga en la posibilidad aprender a correr descalzo para mejorar la salud y explica cómo las acolchadas zapatillas modernas protegen en exceso el pie, de modo que lo debilitan y provocan lesiones habituales en los corredores. De este libro hablamos con Elena de la Puente, profesora de Educación Física, y con Miguel Martínez Basurco, experimentado ultramaratonista que ha vivido la impagable experiencia de correr con varios de los personajes que desfilan por este libro, y que no está muy de acuerdo con la tesis que propone McDougall… ¡El debate está servido!

El desencadenante de todo es una imagen confusa, envuelta en la niebla, entre lo real y lo irreal, entre el presente y el pasado… El asesinato de una joven enfermera francesa a manos de un soldado inglés a finales de la Segunda Guerra Mundial movilizará a cinco muchachos europeos que se encuentran en Normandía perfeccionando su francés: Hugo, Gabriella, Klara, Frank y Henry. Una novela para el disfrute de los jóvenes lectores en la que David Fernández Sifres nos habla de la guerra, de la amistad, del amor… Y el faro, ese faro con su misterioso farero… De esta novela publicada por Edelvives charlamos hoy con su autor.

El tiempo como gran tema y el relato breve como horma para este zapato temático. Y muy al hilo del tiempo, la memoria. Estos son los temas principales de los que habla Tabucchi a través de personajes normales y corrientes con la Europa posterior a la Guerra Fría de fondo. Personajes corrientes pero desubicados, en un mundo que ha cambiado para ellos. Nos lo explica Ana Alonso.

"¿Sabes que te quiero?" es la segunda entrega de una exitosa trilogía del joven escritor Blue Jeans que se inicia con "Canciones para Paula" y se cierra con "Cállame con un beso". Esta obra para adolescentes es uno de los cada vez menos extraños ejemplos de simbiosis entre literatura y redes sociales, ya que es en Internet donde el autor de curioso seudónimo se dio a conocer antes de hacer saltar a sus personajes a las páginas de los libros aupado por el fervor de sus incondicionales seguidores. Nos los explica María García, apasionada lectora del autor sevillano.

Escasos amores trágicos habrán arrancado tantos suspiros como el de Romeo y Julieta. No son pocos los arquetipos que William Shakespeare (o quien fuera…) logró convertir en universales, y los amantes de Verona (que tanto nos recuerdan a nuestros Calisto y Melibea…) son dos de ellos. No sabemos qué habría sido de los dos enamorados si el bardo inglés hubiese desdeñado la tragedia y hubiera dado carta blanca al amor de los dos pipiolos, pero sí sabemos que su muerte no fue en vano: su “sacrificio” engendró reconciliación. Para tomar nota; ayer, hoy y mañana. De algo de esto y de mucho más nos hablan hoy Nerea Coro, Míriam Díaz y Amor Moreira.

“No debimos crecer”. Quizá sea esta una de las líneas maestras del pensamiento de Carlos Sahagún en este poemario. Dejar abandonado, y hasta rechazado, en el retrato sepia del tiempo a ese niño que fue… es dejar crecer al adulto como si hubiera muerto un niño. La palabra poética de este escritor de la Generación del 50, conducida por un verso inteligente, deja en el lector una extraña sensación de irrealidad y, a la vez, de verdad honda y aun arcana. A veces el poeta mira de refilón, pero mira. En la edición de Bartleby Editores, Antonio Lucas comenta con lucidez los versos de Sahagún y “rescata” un poco, si cabe, al poeta que quiso desaparecer.

En el reino de las Tres Lunas, la música, la poesía, los juglares y los trovadores están prohibidos. Todo ello, muy a pesar del príncipe Malkiel, que, antes de cumplir los dieciséis años y de ser coronado, decide emprender un viaje en busca de respuestas necesarias. La novela de Fernando J. López es un hermoso eco de los cuentos tradicionales, de la tradición literaria, de la magia medieval... Pero también es, en palabras de su propio autor, una novela muy política (aunque pueda no parecerlo a simple vista), que defiende con orgullo la vocación de enseñar, la libertad de pensamiento, el valor de la inteligencia y el poder del amor como fuerza transformadora más poderosa que la traición; y que advierte de las consecuencias de las acciones que se llevan a cabo desde cualquier tipo de poder. Y una novela, también, que nos pone delante de los ojos un violento espejo: el del mundo medieval, más cercano al actual de lo que sería deseable. Difícil será que el jovencísimo lector a quien va dedicada esta novela breve, o este cuento grande, no advierta la magia que la poesía y la música pueden llegar a despertar en los corazones limpios. Junto a Rosana Prieto, charlamos en el programa de hoy de “¡Estírate! ¡Coge un libro!” con Fernando J. López en FM Bierzo y para el I.E.S. Álvaro Yáñez.

El sentido de la vida, la creatividad, la existencia de un alma… Son complejas y eternas cuestiones que plantea en esta novela el escritor japonés Kazuo Ishiguro, autor también de la célebre novela “Lo que queda del día”. Una nueva distopía que nos propone en este caso Rosana Prieto, con su buen criterio habitual, para esta temporada.

En 1932 veía la luz uno de los grandes clásicos de la novela distópica. Pocos años antes, Henry Ford había lanzado al mercado el Ford T, y con él había dado inicio a la producción en cadena. Esta mecanización es la que lleva a Huxley a imaginar un futuro en el que la sociedad alcanza, supuestamente, la perfección y la felicidad. La sociedad "fordiana" es el culmen de la organización. Hasta los seres humanos se producen "in vitro", y siempre según las necesidades sociales. En ese entorno tan aparentemente feliz, "todo el mundo pertenece a todo el mundo": auténtica seña de identidad en la que entran en contradicción el ideal comunista del bien social y el motor capitalista del consumo (que es el principal objetivo de la sociedad fordiana). Con el paso de las décadas, hay que reconocer el buen ojo clínico de Huxley al diagnosticar para nuestro mundo futuro (que ya se está haciendo presente) determinadas "enfermedades" sociales, tales como el consumismo, la marginación del diferente, la homogeneización de la sociedad, la intolerancia a la frustración... ¿Qué pensar cuando en esta novela los "salvajes" parecen ser la esperanza de la civilización? ¿Que quiénes son los "salvajes"? Os lo desvelamos aquí. Leed esta obra y veréis que a veces el pasado es un espejo. Del clásico de Aldous Huxley os hablamos en "¡Estírate" ¡Coge un libro" justo hoy, cuando termina el año. Por eso deseamos para 2016 un mundo feliz (aunque bien pudiera ser un deseo envenenado...).

Anaximandro, Platón, Adán, Eva, Pericles... ¡Tantos nombres evocados! Y, por supuesto, la "República", de Platón; pero también "Un mundo feliz", o "1984", que han dejado su huella en esta distopía que no es un clásico pero lo será. La joven estudiante Anaximandro se examina ante la Academia. A partir de ahí, a partir de ese diálogo, un vendaval de narración y reflexión para hablar de muchas cosas. Del pasado, del presente, del futuro... Breve pero subyugante. E inquietante. Rosana Prieto nos propone la lectura de esta novela en el programa hoy, día de Nochebuena. Quizá el título tenga algo que ver...

"Los juegos del hambre" es la primera novela de la afamada trilogía que completan los títulos de "En llamas" y "Sinsajo". De este libro de ficción distópica y fantasía escrito por Suzanne Collins, exitoso también en la gran pantalla, nos hablan hoy Paulo Arias, Bárbara Dos Santos y Adriana González.

En el Claro, rodeados de una gigantesca muralla que los separa de un peligroso laberinto, acosados por los Laceradores y vigilados por los Escarabajos, viven unos cuantos adolescentes cuyas vidas parecen estar siempre pendientes de un hilo. Toda una incógnita este mundo que James Dashner imagina en este relato distópico que ha tenido exitosa continuación en forma de trilogía y hasta de "precuela". De todo ello nos hablan hoy, en "¡Estírate! ¡Coge un libro!", Rosana Prieto y Cristian Tabuyo.

Algo más que un libro de autoayuda. Un "coach" con piel de papel para esos momentos en los que hacemos una montaña de un grano de arena. Psicología con fundamento. De ello nos habla Marisa García.

"Antígona" es uno de los grandes clásicos de la tragedia griega. Esta pieza del siglo V a. de C. cierra la trilogía que componen también "Edipo rey" y "Edipo en Colono". El conflicto entre Antígona, hija de Edipo, y Creonte, rey de Tebas, en torno al enterramiento de Polinices, hermano de Antígona, sirve a Sófocles para contraponer el amor a los propios y el amor al Estado, las leyes divinas a las leyes humanas, la justicia rigurosa a la clemencia, la tiranía a la democracia... Del apasionante personaje de Antígona y de su cruel destino hablamos hoy con Marta Crespo, Cristina Catarino y Lara Viloria.

“Reikiavik” es historia, es teatro, es ajedrez. A partir de aquel duelo histórico que convocó en la capital islandesa, allá por el año 1972, a Boris Spasski y a “Bobby” Fischer, Juan Mayorga proyecta sobre las tablas y sobre el tablero a estos dos grandes ganadores-perdedores, que vuelven a enfrentarse para tratar de dar respuesta a muchas preguntas. ¿Quiénes son, en realidad, Fischer y Spasski? ¿Por qué extraño hilo han quedado suspendidos el uno del otro? A través de los personajes de Bailén y de Waterloo, el ajedrecista soviético y el ajedrecista estadounidense reviven cada tarde al calor de un tablero de ajedrez en algún parque cualquiera. Un muchacho los observa y aprende, como nosotros los observamos y aprendemos. Una historia conmovedora, una sinfonía de voces que se apoderan de Bailén y Waterloo para hablar de identidades, de la Guerra Fría, del ajedrez, de la victoria y la derrota, de la vida, de nosotros mismos… Una nueva joya teatral que Mayorga regala a sus lectores, a sus espectadores. Editada en La Uña Rota, el lector puede paladear una vez más la palabra cuestionadora del dramaturgo madrileño, ese universo imaginario poblado de personajes e ideas de límites difusos y planos desconcertantes. Sobre las tablas, el espectador podrá ver este mismo texto hecho carne en los cuerpos de Daniel Albadalejo, César Sarachu y Elena Rayos, y bajo la dirección del propio Juan Mayorga. En este año 2015, el telón ya se ha levantado; avanza el primer peón…

Este pequeño libro para pequeños lectores es, como reza el subtítulo, un pequeño diccionario de autoridades. Siguiendo la tradición del primer diccionario de la R.A.E., Rosa Navarro ofrece este librito a modo de pequeña caja con golosinas léxicas para que a los niños les pique la curiosidad de jugar con las palabras y crecer con ellas. Cien palabras y algunas más para entablar una amistad duradera con el diccionario, con los diccionarios.

Una muestra de la palabra poética de Luis Cernuda plasmada, en este caso, en su prosa lírica. Un libro que añora Sevilla desde la soledad de la ciudad escocesa de Glasgow. La extrema sensibilidad del mundo interior de uno de los representes de la Generación del 27 a través de este libro, a cuya lectura nos invita en el programa de hoy Lorenzo Martínez.

"Las meninas" es una novela gráfica que bucea en la vida y el talento de Velázquez, así como en el misterio de su gran obra. Sus autores, de sobra conocidos en el mundo de las historias gráficas: Santiago García, del que ya hablamos en "¡Estírate! ¡Coge un libro!" a propósito de "Beowulf; y Javier Olivares, ¡a quien no hay que confundir con el Javier Olivares guionista de "El Ministerio del Tiempo" (recientemente galardonada con el Premio Ondas a la Mejor Serie Española) como hacemos nosotros en el audio y por lo que pedimos disculpas! "Las Meninas" ha sido reconocida con el Premio a la Mejor Obra Española en el Salón Internacional del Cómic de Barcelona 2015; y, hace escasos días, con el Premio Nacional de Cómic 2015. Una obra en la que deleitarse con los múltiples tesoros que nos ofrece. Con Jorge Ruíz, hablamos de esta joya para leer y releer...

Mucho más que correr: forjar un carácter. El célebre novelista japonés se abre y se sincera en este libro, que no es una novela sino un ensayo de tono confesional. Murakami desvela lo que ha venido significando para él la disciplina de correr, cómo se ha ido convirtiendo en algo fundamental e influyente en su evolución vital. Sorprende el paralelismo que hay para el autor entre correr y escribir. En el fondo, un libro sobre la vida; o, al menos, sobre la vida del autor japonés más leído del momento.

Un prodigio de humor socarrón estos artículos de juventud de Julio Camba. El libro está brillantemente prologado por una de las mejores plumas del columnismo actual, Manuel Jabois.

Polémica distopía la del autor francés. A nadie dejará indiferente su lectura. Francia, año 2022. El panorama político da un vuelco tras las elecciones. Por primera vez en la historia francesa un partido islamista se hace con el poder. Política ficción. ¿Más ficción que política o más política que ficción?

Lorenzo Martínez nos propone hoy la lectura de los versos del versátil Gerardo Diego, impulsor del Creacionismo en España y destacado poeta de la Generación del 27.

¿Las noticias hacen el periódico o el periódico hace las noticias? ¿Están los periódicos hechos para difundir noticias o para encubrirlas? Interesantes cuestiones que plantea y afronta Umberto Eco en su nueva novela, con mucha carga de ensayo, "Número Cero". Con esta lúcida reflexión del intelectual italiano iniciamos la temporada radiofónica 2015-2016 de "¡Estírate! ¡Coge un libro!".