Festival Paris Courts Devant

De l’écriture à la diffusion, en passant par le casting, la production et la réalisation : « Handicap et fiction, vecteurs d’émotions »… Avec Victoria Bedos, scénariste de "La Famille Bélier", Pierre Forette, producteur de "Un petit truc en plus", Stanislas Carmont, comédien et poly-artiste, Charlotte Roland, conseillère de programmes de la Fiction day time chez France Télévisions, Table ronde modérée par Constance Jamet, journaliste cinéma et audiovisuel au service Culture du Figaro.

État des lieux et témoignages sur la formation pour les personnes en situation de handicap aux métiers du cinéma, à la fois techniques et artistiques. - L’accessibilité dans les établissements de formation, écoles, centres de formations, cours d’art dramatique.- Quels freins dans l’acceptation du handicap, d’un côté dans les établissements (administrations et formateurs) et de l’autre, chez les personnes handicapées elles-mêmes ? Quels dispositifs spécifiques mis en place, quels moyens d’adaptation des écoles aux différents handicaps ?- Combien d’élèves en situation de handicap dans les écoles de cinéma ?- L’information est-elle suffisante sur tous les dispositifs existants ?- Comment forme-t-on des comédien·nes en situation de handicap au jeu d’acteur·ice ? Et comment les associe-t-on aux autres élèves ? - Comment sort-on les comédien·nes en situation de handicap du rôle “d’handicapé” ?- Retour sur deux initiatives remarquables : "Ça tourne hors champ" de Martin Fournier "Fonds FRIDA" de Diane MarogerIntroduction : Rémi BERNARD, délégué général de Paris Courts DevantModération :  Charles MYARA, Consultant Inclusion et diversité.Avec- Aurélie BERNARD, Directrice adjointe et référente handicap de L’EICAR- Hannah FRAIN, Etudiante à l’EICAR, (troubles DYS)- Alexandra BAUJARD, Responsable socio-éducative, référente handicap de Gobelins Paris- Marie-Astrid PERIMONY, Directrice de l’École Périmony (formation d’artistes interprètes)- Mériadec RENARD-LE CAM, Étudiant à l’École Périmony, (troubles du spectre autistique)- Béatrice PACOTTE, Directrice du CEEA (Conservatoire Européen d'Écritures Audiovisuelles)- Martin FOURNIER / Maître de conférence Université Lumières Lyon 2. Responsable des enseignements d’écriture de scénario en Licence Arts du Spectacle.  Responsable du programme inclusif “Ça tourne hors champ”. - Diane MAROGER / Réalisatrice et monteuse fondatrice du Fonds FRIDA (Financement des œuvres et des artistes en situation de handicap) et de l’association Retour d’Image.

De la recherche du casting à l’obtention du rôle : – Comment trouver un casting, comment bien s’y préparer ?– Les outils tels que la bande démo, le book, le CV. – Comment créer et entretenir un lien avec un·e directeur·ice de casting ? – Intérêt (ou non) de donner la réplique, de faire appel à un coach ou encore de faire partie d’un collectif...Avec : Julia Patry : Responsable France Filmmakers Europe et modératrice de cette table ronde Sandie Galan Perez : Directrice de CastingNathalie Chéron : Directrice de CastingLaurent Couraud : Directeur de Casting

Cette table ronde de l'AAFA - Actrices et Acteurs de France Associés, aborde une violence numérique en plein essor : le vol et le détournement d’images d’artistes – qu’il s’agisse de photos nues, de scènes à caractère sexuel ou d’images ordinaires transformées artificiellement pour les représenter nues – puis leur diffusion hors contexte sur des sites pornographiques.Ces pratiques sont aujourd’hui amplifiées par l’essor de l’IA générative, qui permet en quelques instants de créer de faux contenus à partir de simples extraits visuels ou sonores.Cette table ronde sera un espace pour témoigner, alerter et réfléchir ensemble aux moyens de protéger le droit à l’image et la dignité de toutes et tous.Avec : Estelle Simon : Comédienne, membre du Conseil d'Administration de l'AAFA, co-modératrice de la table rondeCécile Camp : Comédienne, membre du Conseil d'Administration de l'AAFA, co-modératrice de la table rondeClara Benyamin : AvocateLaurence Pécaut-Rivolier : Conseillère à l'ARCOMMarie Mingalon : Agente à l'Agence SingularistFrançoise Michaud : Comédienne

Les Keynotes : un temps dédié aux présentations des institutions clés du cinéma et de l’audiovisuel.Objectif : offrir un éclairage concret de leurs dispositifs de soutien et de financement et permettre aux producteur·ices, réalisateur·ices , comédien·nes de dialoguer directement avec celles et ceux qui accompagnent les projets. Ici, Ornella Sorrentino nous présente les aides sélectives de l'ADAMI : - l'Adami Déclencheur audiovisuel- la Bourse / aide première fois audiovisuelPDF de présentation à télécharger sur : https://www.courtsdevant.com/2026-les-evenements-keynotes

Les Keynotes : un temps dédié aux présentations des institutions clés du cinéma et de l’audiovisuel.Objectif : offrir un éclairage concret de leurs dispositifs de soutien et de financement et permettre aux producteur·ices, réalisateur·ices , comédien·nes de dialoguer directement avec celles et ceux qui accompagnent les projets. Ici, Roswell Agodjro nous présente les outils et services que la SACD met à disposition des auteurs-autrices émergents ainsi que les bourses auxquelles ils peuvent prétendre. PDF de présentation à télécharger sur : https://www.courtsdevant.com/2026-les-evenements-keynotes

Les Keynotes : un temps dédié aux présentations des institutions clés du cinéma et de l’audiovisuel.Objectif : offrir un éclairage concret de leurs dispositifs de soutien et de financement et permettre aux producteur·ices, réalisateur·ices , comédien·nes de dialoguer directement avec celles et ceux qui accompagnent les projetsIci, Grégoire Harel nous présente le fonds de dotation pour le cinéma et la création audiovisuelle de Proarti. PDF de présentation à télécharger sur : ⁠https://www.courtsdevant.com/2026-les-evenements-keynotes ⁠

Les Keynotes : un temps dédié aux présentations des institutions clés du cinéma et de l’audiovisuel.Objectif : offrir un éclairage concret de leurs dispositifs de soutien et de financement et permettre aux producteur·ices, réalisateur·ices , comédien·nes de dialoguer directement avec celles et ceux qui accompagnent les projets. Ici, Lauriane Sudol et Antonia Cangemi, chargées de mission au CNC nous présentent les les principales aides sélectives à la production de courts métrages.PDF de présentation à télécharger sur : https://www.courtsdevant.com/2026-les-evenements-keynotes

Les Keynotes : un temps dédié aux présentations des institutions clés du cinéma et de l’audiovisuel.Objectif : offrir un éclairage concret de leurs dispositifs de soutien et de financement et permettre aux producteur·ices, réalisateur·ices , comédien·nes de dialoguer directement avec celles et ceux qui accompagnent les projets.Ici, Elodie Péricaud de la Mission Cinéma de la ville de Paris nous présente deux fonds d’aide à la création dans le secteur du cinéma et de l’audiovisuel :- un Fonds de soutien à la production de court métrage- un Fonds de soutien à l’écriture et au développement de projets nouveaux médiasPDF de présentation à télécharger sur : ⁠https://www.courtsdevant.com/2026-les-evenements-keynotes

Les Keynotes : un temps dédié aux présentations des institutions clés du cinéma et de l’audiovisuel.Objectif : offrir un éclairage concret de leurs dispositifs de soutien et de financement et permettre aux producteur·ices, réalisateur·ices , comédien·nes de dialoguer directement avec celles et ceux qui accompagnent les projets.Ici, Nathalie Bessis, à la Direction de la Culture de la Région Ile de France nous présente les trois dispositifs de soutien au court métrage de la Région :- Aide à l’Écriture de Scénario- Aide après Réalisation- Fonds Régional pour les Talents Emergents (FoRTE)

Le métier de scénariste n’est pas chose facile : en dehors de la création, les scénaristes, qu’ils.elles soient émergent·es ou établi·es, sont exposé·es à de nombreuses situations épineuses. Statut précaire, incompréhension des contrats, difficulté à gagner en reconnaissance quand les œuvres ne sont pas portées aux écrans, subordination avec des sociétés de production… Dans les pires cas, abus de faiblesse et violences morales et sexuelles.La vue d’ensemble est loin de rassurer mais il existe des moyens de se défendre et de tenir sa garde face aux adversités. Les scénaristes ont à leur disposition davantage de connaissances, de conscience de leurs droits ainsi que des organisations alliées pour se protéger. Quelle que soit l’avancée de sa carrière, les questionnements ou les litiges peuvent frapper et il est légitime de savoir se défendre quand cela s’avère nécessaire.Faisons le point alors sur les outils et les ressources existantes pour s’affirmer dans un métier aussi merveilleux que fragilisant. Avec : Remi Grelow : Scénariste, réalisateur et co-modérateur de la table rondeAlban Ravassard : Scénariste, réalisateur et co-modérateur de la table rondeSolène Edouard : Agente artistiqueStéphanie Le Cam : Directrice générale de la Ligue des auteurs Sophie Lodwitz : Scénariste - Syndicat des scénaristes

Longtemps cantonnées à des espaces de création jugés plus « intimistes », les réalisatrices s’emparent aujourd’hui de territoires cinématographiques où les hommes étaient majoritaires : la comédie, le film d’action, l’horreur, la science-fiction… Comment réinventer ces genres si codifiés, souvent construits à travers un regard masculin, pour y inscrire une autre sensibilité, un autre rapport au corps, au désir, à la violence ou à l’humour ?Cette table ronde interroge la manière dont les réalisatrices réinvestissent les codes du «film de genre» pour en faire des espaces d’expression personnelle, politique et esthétique. En abordant le travail de chacune des participantes, il s’agit aussi de questionner ce que signifie «avoir un genre» quand on filme : le genre comme construction sociale et le genre comme grammaire cinématographique. Où ces deux notions se rencontrent-elles, se heurtent-elles, où se nourrissent-elles ? »Avec : Lou-Anna Reix : Scénariste, réalisatrice et co-modératrice de la table rondeAdèle Vincenti-Crasson : Scénariste, réalisatrice et co-modératrice de la table rondeStef Meyers : RéalisatriceLaure-Elie Chénier-Moreau : RéalisatriceLisa Sallustio : Réalisatrice

Nous abordons l’importance de la préparation d’un casting ou d’un rôle, vu par des coachs d’acteur.ices, une directrice de casting, un agent et un comédien.Avec : Elise McLeod : Coach, réalisatrice et modératrice de la table rondeFanny de Donceel : Directrice de castingGaspard Gonon-Mathieu : Agent artistique Sei Shiomi : Coach d'acteur·ices Alexandre Bouyer : Comédien

Peut-on être à la fois conscients et optimistes, sans perdre de vue les enjeux dramaturgiques qui feront le succès de nos histoires ? Comment prendre en compte les enjeux actuels liés à l’environnement et plus globalement à un mode de vie durable dans l’écriture scénaristique ?Séquences7, association pour scénaristes émergent·es, convie cinq invité·es  ; cinq témoins de ce processus d’écriture et de développement mais aussi de la mise en pratique de ces questionnements dans la production et la diffusion des films.Nous parlons de l’accompagnement à l’écriture des auteur.ices pour comprendre avec quels outils et à travers quels prismes un scénario devient « conscient mais optimiste ». Nous abordons également l’importance des initiatives créées pour rassembler, réfléchir, écrire, produire, diffuser ces nouvelles écritures et déterminer leur impact sur le public. Un moment privilégié pour élargir nos imaginaires et pour que nos films soient une source d’inspiration collective. Avec : Aloysia Delahaut : Scénariste, comédienne et modératrice de la table rondeJuliette Vigoureux : Experte en cinéma et écologieLucie Trémolières : Scénariste, consultante en transition écologiqueLaurence Lafiteau : Communication, Partenariats et Parcours Nouveaux Récits du Festival AtmosphèresMehdi Aït-Kacimi : Responsable des formations ÉcoprodJérôme Le Mest : Scénariste, consultant, formateur et membre de Nouvelle Séquence