Kalacheva School

PODCAST · arts

Kalacheva School

Это подкаст от крупнейшей в России школы рисования. Мы против критики и академической зауми: здесь вы найдете честные разговоры о творчестве, которые действительно помогают развиваться.Наши педагоги расскажут, как освоить новые техники, поделятся рабочими лайфхаками и дадут список художников и выставок, за которыми стоит следить.Сайт школы: https://klch.ru/y/06a511aTG-канал: https://t.me/kalachevaSchool

  1. 11

    Катя Тихова о том, где использовать персонажей в иллюстрации

    Кажется, что персонажи — это только про детские книги или анимацию. Но на самом деле они гораздо ближе к нашей повседневной визуальной среде, чем мы думаем. Упаковка, реклама, соцсети, брендинг — везде, где есть история, может появиться герой.В новом выпуске подкаста Катя Тихова рассказывает, где сегодня «живут» персонажи и как художнику начать работать с ними не только как с отдельными рисунками, а как с частью визуальной системы.Катя Тихова — иллюстратор, преподаватель Kalacheva School и автор курса «Персонаж в иллюстрации».Хотите предложить тему или стать партнёром выпусков? Пишите нам на почту [email protected]Наш сайт: https://klch.ru/y/06a511aПодписывайтесь на наш ТG - канал: https://t.me/kalachevaSchoolКурс Кати: https://kalachevaschool.ru/courses/illustration-character 

  2. 10

    Вероника Калачёва о том, как работать с композицией сюжета

    Иногда работа кажется «плоской»: идея есть, техника тоже, но в рисунке не чувствуется истории. Почему так происходит? Часто дело именно в композиции — в том, как элементы взаимодействуют друг с другом и как зритель «читает» изображение. В новом выпуске подкаста Вероника Калачёва рассказывает, как выстраивать композицию сюжета так, чтобы работа удерживала внимание и действительно рассказывала историю.Вероника делится своим подходом к созданию визуального повествования: как работать с рамками, управлять взглядом зрителя и выстраивать баланс между деталями и пустым пространством.Вероника Калачёва — художник, иллюстратор и основательница Kalacheva School. Более 10 лет она помогает художникам развивать насмотренность, понимать визуальный язык и находить собственный стиль. Через её курсы и программы прошли тысячи студентов, для которых рисование стало важной частью жизни и профессии.А ещё для наших учеников у нас есть приятный бонус: весь март мы сотрудничаем с магазином художественных материалов "Передвижник". Для наших учеников действует скидка 20% по промокоду KALACHEVA20. Промокод работает на сайте «Передвижника» и в офлайн-магазинах сети. Хотите предложить тему или стать партнёром выпусков? Пишите нам на почту [email protected]Наш сайт: https://klch.ru/y/06a511aПодписывайтесь на наш ТG - канал: https://t.me/kalachevaSchoolКурс Вероники: https://kalachevaschool.ru/courses/compositionsecrets

  3. 9

    «Перестаньте зацикливаться на идеальности!» с Анной Эгидой

    У каждого художника бывают дни, когда «все не так»: линии кривые, пропорции хромают, прогресса нет, а ты сам застрял где-то между желанием и результатом. Но что, если такая «шероховатость» и неидеальность — и есть настоящий путь? В этом выпуске подкаста Аня Эгида расскажет о том, как принять неидеальность своих работ и двигаться дальше, не смотря ни на что. Анна Эгида — художник-график, иллюстратор и преподаватель с более чем 10-летним опытом. Автор более 10 курсов по скетчингу и годовой программы «ВХШ. Скетчер как профессия». Сотрудничала с Google, Raffaello и Kinder Surprise. В Kalacheva School Аня научила тысячи студентов превращать «у меня не получается» в «я рисую и кайфую».Хотите предложить тему или стать партнёром выпусков? Пишите нам на почту [email protected]Наш сайт: https://klch.ru/y/06a511aПодписывайтесь на наш ТG - канал: https://t.me/kalachevaSchoolКурс Анны: https://kalachevaschool.ru/courses/yatakvizhu

  4. 8

    «Спойлер: в абстракции не все должно быть понятно» с Кирой Мрик

    С абстракцией у нас часто два варианта: или ты ее «понимаешь», или ты «художественно необразованный». В действительности, главное, что нужно, — уметь чувствовать. В новом выпуске подкаста Кира Мрик расскажет, как перестать искать «смысл» в абстракции и начать получать удовольствие от цвета, формы и фактуры. Кира — художник-абстракционист, книжный дизайнер и преподаватель. Член Московского союза художников, выпускница «Свободных мастерских ММОМА», соавтор и дизайнер книги «Играем в искусство» (МИФ), основатель издательства mrik.book и Школы современной пластики. Абстракция для нее — универсальный язык передачи состояний. Недавно вышел пост с рекомендациями книг про абстракцию от Киры. Напоминаем о нем и советуем ознакомиться, если это направление в искусстве вам интересно!Хотите предложить тему или стать партнёром выпусков? Пишите нам на почту [email protected]Наш сайт: https://klch.ru/y/06a511aПодписывайтесь на наш ТG - канал: https://t.me/kalachevaSchoolКурс Киры: https://kalachevaschool.ru/courses/collagebasics

  5. 7

    Женя Войнар о том, что важнее для смысла работы: идея или инструмент?

    Мы часто думаем о технике рисования в виде вопроса «как»: как смешать цвет, как положить мазок. Но что, если в первую очередь нужны вопросы «что» и «почему»? Что ты хочешь сказать и почему для этого выбираешь именно офорт, а не масло, например?В новом выпуске подкаста о выборе техники расскажет Женя Войнар — художник-график, выпускница Суриковского института. Женя работает с различными техниками и знает изнутри, как выбор инструмента диктует характер работы, влияет на ее восприятие и даже рождает новые смыслы, которых не было в первоначальной задумке.Хотите предложить тему или стать партнёром выпусков? Пишите нам на почту [email protected]Наш сайт: https://klch.ru/y/06a511aПодписывайтесь на наш ТG - канал: https://t.me/kalachevaSchoolКурс Жени: https://kalachevaschool.ru/courses/pechatnaya-grafika?utm_term=catalog_visitors

  6. 6

    «Работает не только в классе!» Елена Таткина про академические упражнения

    Новый выпуск подкаста — для всех, кто хочет разобраться, что на самом деле стоит за словами «академическая база» и как использовать учебные задания для развития своих сильных сторон. Поговорим о классических упражнениях из академического рисунка и живописи, которые реально «прокачивают» взгляд и руку. За микрофоном — Елена Таткина, график, пастелист, педагог и вице-президент Национального Союза Пастелистов. Лена — автор книги «Как приручить пастель», лауреат международных конкурсов и создатель собственных образовательных методик, которые выводят художников на новый уровень.Признавайтесь, как относитесь к академическим упражнениям? Забиваете или кривитесь, но делаете?Хотите предложить тему или стать партнёром выпусков? Пишите нам на почту [email protected]Наш сайт: https://klch.ru/y/06a511aПодписывайтесь на наш ТG - канал: https://t.me/kalachevaSchoolКурс Елены: https://kalachevaschool.ru/courses/rhythmcity

  7. 5

    Лера Хаус о том, как работать с чужим текстом

    Новый выпуск нашего подкаста — для всех, кто хоть раз задумывался, как браться за иллюстрацию к уже написанной книге. Текст есть, но с чего начать в иллюстрации? Как не «перерисовать» текст, а дополнить его своим видением, еще и соединить с задумкой автора?Об этом рассказывает Лера Хаус — автор и иллюстратор, чьи работы не раз отмечались на международных конкурсах, включая Bologna Children’s Book Fair. В 2025 году ее книга была номинирована на Braw Amazing Bookshelf в Болонье, отмечена дипломом «Художник. Нон-фикшн» и дважды дипломирована на конкурсе «Образ книги».Разберем, как проанализировать текст и выбрать визуальные ключи, на что обратить внимание в работе. Наш подкаст поможет вам подступиться к готовому произведению и начать. творить.А если хотите пройти весь путь под руководством Леры, напоминаем, что 23 января стартует ее большой курс «Конкурсная книжная иллюстрация». Там не только про творческую часть, а и про подготовку работ на конкурсы и презентацию издателям.Хотите предложить тему или стать партнёром выпусков? Пишите нам на почту [email protected]Наш сайт: https://klch.ru/y/06a511aПодписывайтесь на наш ТG - канал: https://t.me/kalachevaSchoolКурс Леры: https://kalachevaschool.ru/courses/book-illustration

  8. 4

    Крис Смольская о том, как «включить» в себе художника

    В этом выпуске мы говорим о том, что знакомо каждому творческому человеку: как мотивировать себя рисовать, когда нет настроения и вдохновения?За микрофоном — Крис Смольская, иллюстратор и преподаватель. Ее работы вы могли видеть в книгах издательств «Альпина» и «Лабиринт», Яндекс.Книгах и многих других крутых проектах. Крис, которая сама долгое время имела вовсе не творческую профессию, знает все о внутренних барьерах и сомнениях. В выпуске она поделится упражнениями, которые помогают ей быстро «включиться» в работу, когда нет ни сил, ни желания. У нас впереди еще много увлекательных разговоров!Хотите предложить тему или стать партнёром выпусков? Пишите нам на почту [email protected]Курс Крис: https://kalachevaschool.ru/courses/procreate-master?utm_term=catalog_visitors Работы Крис и ее учеников: https://disk.yandex.ru/d/KIShSMk1XvA7bwНаш сайт: https://klch.ru/y/06a511aПодписывайтесь на наш ТG - канал: https://t.me/kalachevaSchool

  9. 3

    Анна Эгида о том, как ТОЧНО начать рисовать «с понедельника»

    В новом выпуске у микрофона — полная энергии и харизмы преподавательница нашей Школы - Анна Эгида.Анна — художник-график и иллюстратор с более чем 10-летней практикой. За это время она обучила тысячи студентов, показала им, как можно легко и быстро рисовать.*Будем говорить откровенно и увлекательно о том, что вас действительно интересует!Хотите предложить тему или стать партнёром выпусков? Пишите нам на почту - [email protected] - канал Анны Эгиды: https://t.me/annaegidaСайт школы: https://klch.ru/y/06a511aПодписывайтесь на наш ТG - канал: https://t.me/kalachevaSchool

  10. 2

    Лейла Карипова о том, что получится, если соединить живое воображение и ИИ

    Что получится, если соединить живое воображение и ИИ? Об этом расскажет преподавательница школы и AI художница Лейла Карипова. В своих работах Лейла выступает своего рода переводчиком между двумя мирами: выстраивает диалог между человеческим замыслом и машинной логикой. Ее проекты живут на пересечении современного искусства, философии и технологий.У нас впереди еще много увлекательных разговоров!Хотите предложить тему или стать партнёром выпусков? Пишите нам на почту [email protected] - канал Лейлы Кариповой: https://t.me/AiArt_Leylakaripova Наш сайт: https://klch.ru/y/06a511aПодписывайтесь на наш ТG - канал: https://t.me/kalachevaSchool

  11. 1

    Вероника Калачева о рисовании для не-художников

    О рисовании для не - художников говорит основательница Kalacheva School Вероника КалачеваВероника — мультидисциплинарный художник с многолетним стажем, иллюстратор и создатель крупнейшей в России школы рисования, которая уже 12 лет помогает людям разных профессий и возрастов открывать в себе творческое начало. Вероника убеждена, что рисование — это особенный способ чувствовать и взаимодействовать, а искусство можно отыскать в каждом. Будем говорить откровенно и увлекательно о том, что вас действительно интересует!Хотите предложить тему или стать партнёром выпусков? Пишите нам на почту [email protected]Наш сайт: https://klch.ru/y/06a511aПодписывайтесь на наш ТG - канал: https://t.me/kalachevaSchool

Type above to search every episode's transcript for a word or phrase. Matches are scoped to this podcast.

Searching…

No matches for "" in this podcast's transcripts.

Showing of matches

No topics indexed yet for this podcast.

Loading reviews...

ABOUT THIS SHOW

Это подкаст от крупнейшей в России школы рисования. Мы против критики и академической зауми: здесь вы найдете честные разговоры о творчестве, которые действительно помогают развиваться.Наши педагоги расскажут, как освоить новые техники, поделятся рабочими лайфхаками и дадут список художников и выставок, за которыми стоит следить.Сайт школы: https://klch.ru/y/06a511aTG-канал: https://t.me/kalachevaSchool

HOSTED BY

mave

URL copied to clipboard!