Kunstbanausen

Was passiert, wenn wir die Welt einfach auseinanderschneiden und neu zusammensetzen? In dieser Folge wird’s absurd, politisch und überraschend aktuell: Zwischen Dada, Bauhaus und einer Künstlerin, die ihrer Zeit komplett voraus war, landen wir irgendwo zwischen Chaos, Kritik und Bierbauch-Deutschland. Quellen Bernd Stiegler: Der montierte Mensch. Eine Figur der Moderne. Wilhelm Fink Verlag, 2016. Peter Bürger: Theorie der Avantgarde. Suhrkamp Verlag, 1974 (Erstausgabe). Nina Wiedemeyer (Hg.): original bauhaus. Ausstellungskatalog. Prestel Verlag, 2019. National Museum of Women in the Arts (NMWA): Hannah Höch. Online unter: https://nmwa.org/art/artists/hannah-hoch/ Artinwords: Hannah Höch – Biografie. Online unter: https://artinwords.de/hannah-hoech-biografie/

In dieser Folge tauchen wir ein in die Welt von Keith Haring: tanzende Figuren, bellende Hunde, leuchtende Farben und eine Bildsprache, die die Straße in ein Museum verwandelte. Doch hinter den vermeintlich simplen Linien steckt mehr als kindliche Leichtigkeit: ein radikales Verständnis von Kunst als öffentlichem Gut, ein Leben zwischen U-Bahn-Schacht und Galeriewelt und die drängendste Frage der Kunstkritik: Ab wann wird Einfachheit zur Kunst und ab wann zur bloßen Dekoration? Wir sprechen über Zugänglichkeit und Tiefe, über Aktivismus und Kommerz und über einen Künstler, der mit 31 Jahren starb und trotzdem alles verändert hat. Quellen John Gruen: Keith Haring. Die autorisierte Biographie. Heyne Verlag, München, 1991. Alexandra Kolossa: Haring. Taschen Basic Art Series, 2012. https://www.youtube.com/watch?v=IUgNeCynVUU

In dieser Folge tauchen wir ein in die Welt der Pop-Art: Suppendosen, Filmstars, grelle Farben und endlose Wiederholungen. Doch hinter den ikonischen Bildern steckt mehr als glänzende Oberfläche: eine neue Idee von Kunst, ein radikal anderes Künstler*innenbildein Studio, das gleichzeitig Atelier, Bühne und soziales Experiment war. Wir sprechen über Ruhm, Konsum und Machtstrukturen im Kunstbetrieb und über ein Ereignis, das die Kunstszene nachhaltig erschüttert hat. Quellen Blake Gopnik: Warhol. Penguin / Allen Lane, 2020. Laurence Leamer: Warhol’s Muses: The Artists, Misfits and Superstars Destroyed by the Factory Fame Machine. 2025. https://www.moma.org/artists/6246 https://www.tate.org.uk/art/artworks/warhol-marilyn-diptych-t03093

In unserer ersten Folge geht es um einen der dreistesten Kunstraube Europas: Im Oktober 2012 stehlen zwei Männer aus dem Rotterdamer Kunstmuseum Kunsthal sieben Gemälde, darunter Werke von Picasso, Monet, Matisse und Gauguin. Der Gesamtwert: mehrere hundert Millionen Euro. Das eigentliche Schicksal der Werke ist vielleicht das Tragischste überhaupt: Die gestohlenen Meisterwerke wurden möglicherweise einfach in einem Kamin in einem rumänischen Dorf verbrannt. Quellen https://www.br.de/radio/bayern2/sendungen/kalenderblatt/kunstraub-rotterdam-100.html https://www.zeit.de/news/2013-07/18/kunst-geraubte-rotterdamer-kunstwerke-wahrscheinlich-verbrannt-18153003 https://www.spiegel.de/kultur/gesellschaft/urteil-im-rotterdamer-kunstraub-gefaellt-a-935693.html