Musik-Interviews

"Embodiment of Denial" ist das aktuelle Album der in Berlin lebenden Musikerin Cosey Mueller. Es wirft Fragen zu Liebe, Macht, Gleichberechtigung, Ehrlichkeit und zu den Medien auf – die zu einem derart großen Bestandteil des Alltags geworden sind, dass man sich stets zu ihnen verhalten müsse. "It's very important to define life and filter influence. It's a call for embodiment of self-determination" – eine Mischung aus Synthwave, NDW, Rock'n'Roll und tanzbarer Elektronischer Musik. Wie jemand, der ein Signal aus Störgeräuschen herausfiltert, entdeckt Cosey Mueller immer wieder innovative Variationen von Punk und experimenteller Elektronik und entwickelt daraus in ihrer Musik einen unverwechselbaren Stil.

Aufgewachsen mit Klassik und Kirchenmusik hat Philipp Johann Thimm sein Vertrauen in die Musik über die Jahre gestärkt - und vor allem über Genregrenzen hinaus erweitert! Sein neues Album "The Red Door" ist ein Familienalbum geworden, gespickt mit alten Aufnahmen aus seiner Kindheit. Philipp Johann Thimm ist - wie jeder Mensch natürlich – in seinem Schreib- und Produktionsprozess von der Umgebung, in der er lebt, beeinflusst. Bei ihm heißt das konkret: Sein Aufwachsen in Bayern mit Kirchenmusik und Klassik, aber auch Metal und dem Hip-Hop der 90er Jahre; ein Musikstudium (Cello) und Stipendium der Popakademie in Mannheim, natürlich Reisen sowie das Entdecken neuer Städte wie Berlin und elektronischer Musik. Aus diesem Konglomerat der persönlichen Prägungen ist nun sein zweites Album "The Red Door" entstanden! Neben seinem Bandprojekt Abby, ist Philipp Johann Thimm zudem Teil der Live-Crew von Apparat und war zu Beginn des Jahres viel mit Sascha Ring auf Tour – nun geht’s gleich mit seinem Solo-Album weiter und zwischendrin kommt er im radioeins-Studio vorbei, um mit uns über sein neues Album zu sprechen.

Fast 25 Jahre gibt es die Band Klez.e, die im Post-Punk-Dark-Wave-Universum zu Hause ist. Nun steht das sechste Album der Berliner Formation an – und das laut eigenen Aussagen einen Wendepunkt der Band markiert.

Drei Jahre nach ihrem Debüt präsentiert Marlène Colle mit "Heilige Scheiße" ein Werk, das private Bestandsaufnahme mit politischem Anspruch verknüpft. Zwischen Darkpop und Indie markiert das Album markiert eine thematische Weiterentwicklung von der “Feier der Kaputtheit” hin zu expliziten gesellschaftlichen Analysen. Ihr Debütalbum "Schade kaputt" thematisiert das menschliche Scheitern und den Umgang mit Unvollkommenheit. Und auch auf ihrem neuen Album erforscht sie diese Bilder weiter – taucht aber tiefer ein in das Systemische dahinter. So setzt sich Colle mit Vermögensverteilung ("Kein Arschloch") und zeitgenössischen Schönheitsidealen (“4&fck40") auseinander oder referenziert aktuelle feministische Literatur ("Bald") und entwirft das Szenario einer bevorstehenden gesellschaftlichen Revolution. Zudem findet sich in den neuen Liedern von PAULA PAULA auch immer wieder die Erkenntnis, dass dem Menschsein der konstante Verlust innewohnt. Entstanden ist "Heilige Scheiße" gemeinsam mit Kristina Koropecki (Cello, Backing Vocals und Produktion), Daniel Freitag (Synths, Produktion), Moritz Bossmann (E-Gitarre), Joda Foerster (Drums, Percussion) und Gisbert zu Knyphausen (Bass) im Studio. Die insgesamt zehn Lieder bewegen sich zwischen Chanson-haften Melodien und düsterem Art-Pop – und nach dem freudigen Debüt vor zwei Jahren, folgt mit "Heilige Scheiße" nun der würdige Nachfolger von Marlène Colle, mit dem sie dann im Herbst auf Tour geht.

Bilderbuch haben eine neue Single auf den Markt gebracht. "Push Reality" heißt der Song der österreichischen Band und kommt am Freitag raus. Aus diesem Anlass haben wir mit Sänger Maurice Ernst gesprochen, der, wie vor jeder Veröffentlichung, angenehm nervös und voll Vorfreude ist, was dazu gehört, erzählte er. Ein Release darf - auch nach 20 Jahren Bandgeschichte - nie egal werden, so der Musiker. Wie sich der neue Song anhört, wie er entstanden ist, über ihr Erfolgsrezept, über Songs mit deutschen Texten, über all das haben wir uns mit Maurice Ernst ganz ausführlich unterhalten.

Jungstötter: Fabian Altstötter im Interview zu seinem neuen Album "Substained"

Die Band aus Innsbruck hat ein Händchen für melodieselige, gefühlvolle Pop-Songs mit deutschen Texten, arbeitet derzeit an ihrem Debütalbum und veröffentlicht demnächst die dritte Vorab-Single daraus.

Achtsamkeit und Nähe, Mitgefühl und Verantwortung – das sind die thematischen Eckpfeiler, auf denen das Werk von Alin Coen ruht. Ganz besonders gilt dies für ihr neues Album "Du bedeutest mir die Welt", eine musikgewordene Umarmung und Liebeserklärung.

Unlängst zum "Record Store Day Talent 2026" gekürt, besucht uns das Berliner Shoegaze-Quartett mit dem blumigen Namen, um sich und seine frisch "vinylisierte" Debüt-EP "A Little Death" sowie die aktuelle Single "Erasure" vorzustellen.

Aufgewachsen in Inning am Ammersee und von der Underground-Szene ihrer zeitweiligen Wahlheimat Bristol geprägt, erschafft Molly Mogul in ihrer Kunst ein Hybrid aus Musik, Theater, Tanz und Visual Art, über das der Musikexpress schrieb: "Die Allround-Künstlerin (…) weiß auf jeden Fall, wie man Bilder erzeugt – ob nun mit dem Pinsel oder eben mit raumausfüllenden Synthesizern, die gerne mal so lang nachhallen wie in einer Tropfsteinhöhle." Mit "A Bouquet Of Hopes And Dreams" veröffentlichte sie vor Kurzem ihr Debütalbum.