BRANDPOOL

解鎖第三季第二個泳池🔓Courrèges 的設計總監 Nicolas Di Felice 先前宣布離開，過去五年為品牌創造了全新風貌，提取創辦人André Courrèges 極簡、精準的風格，結合Nicolas鍾愛的電子音樂文化，為新一代的年輕人建立前衛、冷感的服裝風格。我們也回到André Courrèges 建立品牌的60年代，當時正值Space Age 太空時代，André 對未來充滿著希望與憧憬，他為女性帶來便利的服裝，天馬行空與充滿玩心的視覺風格，讓我們著迷不已，我們用創作詮釋了想像，化作未來的雛形，即便我們預測的未來沒有發生，卻成為了推動世界前進的助力......

⫘⫘⫘⫘⫘ ꒰ ᧔泳池彩蛋᧓ ꒱ ⫘⫘⫘⫘⫘這一集我們聊了Pieter Mulier 為Alaïa做到最後一場秀，他用最大的謙遜及珍視結束他任職的最後一季，展現品牌價值與工藝，最後向如家人般的團隊致意。當一個設計師對品牌充滿愛的時候，會希望自己離開的時候，仍然保留品牌的完整性。同時也回顧了穿著Alaïa 的明星雲集，Rihanna, JENNIE 與Miley Cyrus 都在客戶名單上，風格迥異的女明星們，卻總是能在Alaïa 的服裝中展現神秘與自信的氣場…

這一集Michelle 跟大家分享「後Alaïa 」時期，Pieter Mulier 更加沈浸於工藝的世界，每一季都能看見他將實驗性的媒材，發揮的淋漓盡致，運用柔軟的布料、細密的紗線，堆疊出人體上的動態雕塑，延續工坊的針織工藝，將針織作為系列的主角，以近乎高訂的手法製作，讓我們感受到他對服裝的真摯與謙遜，如同布料與身體相互依靠。Alaïa 經常被譽為「雕塑感」的服裝，其實是承襲了Azzedine Alaïa 對身體曲線的讚揚，Pieter Mulier 將他過去曾經做過的繃帶裝，以現今的3D列印技術，做出了螺旋洋裝，也開啟了在古根漢美術館辦秀的機會…

BRANDPOOL SEASON 3泳池第三季！歡迎入園Alaïa｜匠心帷幄 ˚。⋆ Pieter Mulier：𐃯：聖杯繼承者這是BRANDPOOL 首次談論傳承設計師的品牌，而Pieter Mulier 作為Alaïa 的創意總監，他在Michelle & Chia 心中擁有獨特地位，在所有品牌追逐喧嘩與流量的時代裡，Pieter就像交響樂隊的指揮家，帶領Alaïa 團隊回到最純粹的製衣工藝，以雕塑為引言，散發的極致而不張揚的光環，在Pieter的照顧下，將過去Azzedine Alaïa 深愛的女性曲線輪廓、針織技術都更加盛放。Chia 與我們分享，他看到Pieter Mulier 在 Alaïa的第一場秀，帶給他多深刻的感動，以及他如何操刀前Alaïa時期的服裝系列。2026年三月，Pieter Mulier即將離開Alaïa ，而在這五年之間所留下的輪廓與身影，是無論過了多久，都不會消逝的黃金年代...

新成就達成🔓 泳池平面圖已解鎖「圖書館」區域：當前借閱 Bram Stoker's Dracula : the film and the legend不要懷疑，維多利亞時代，19 世紀末的新女性遇見古堡裡的百年貴族（吸血鬼），我們又回到《吸血鬼：真愛不死》！隨著 石岡瑛子在 Brandpool 的服裝宇宙越擴越大，Michelle&Guei邀請泳池的各位用另一種媒材：電影書，再一次的了解讓 石岡獲獎無數的電影背後，女主角 Mina的丈夫Johnathan、Lucy、以及「德古拉新娘」（Draculas’ Brides）在維多利亞時代所背負的枷鎖，及作者、導演、石岡，隱藏的思緒...電影書由此閱讀🧛🏻https://archive.org/details/bramstokersdracu00copp/page/60/mode/2up

石岡瑛子 泳池彩蛋 x POOLSIDE Project ⊹⊹⊹ ₊ ⊹⊹⊹ ₊ 歡迎加入泳池開腦洞party⛲️🧠本集邀請POOLSIDE Talent —— 藍心，以造型指導的身份，與我們分享塑造角色的巧思，而電影一直是他的靈感來源之一。藍心跟我們分享電影 《The Cell》 的劇服，同時容納了靈性與身體性，用視覺語言影響服裝的潛意識，更運用服裝增強與減弱角色的形象，而劇服不只是用布料製作，更可以用皮膚塑形，角色隨著服裝造型切換意識，彷彿引領我們走進大腦中那片無窮無盡的沙漠...

露天電影院第二彈📽️這一季我們討論了非常多服裝裡的符號，因此我們用《The Fall》這部充滿象徵的電影作為本季的結尾🔭石崗瑛子在拿下奧斯卡獎項後，再次為電影製作服裝造型，每一套造型都呈現主角缺失的面向，揭開夢境所映照的現實，一步步揭曉人性的意圖，發展成一種操縱的工具。而我們都明白，出現在夢境中的人，是誰並不重要，夢的力量在於，體驗失去後再次找回意義的好奇心…

解鎖露天泳池電影院電影🎬石崗瑛子從日本前往美國，從服裝轉向電影場景美術及服裝設計，《吸血鬼：真愛不死》是她操刀電影服裝的第一件作品，與導演Francis Coppola 一起創造服裝代替場景的手法，訴說角色的性格、狀態與情感糾葛，運用服裝的顏色與象徵符號，遞進角色的鮮明形象，書寫每個角色的宿命。這部電影反轉了我們對德古拉的印象，融合東西方的美學，也像石岡的海報 <Can West Wear East> 一樣，動搖了西方社會的自我認同，卻因為浪漫華麗的服裝敘事，獲得了奧斯卡最佳服裝造型獎，與我們一起潛入泳池，聽聽用布料與象徵堆疊出前衛又驚悚的故事吧～

Guei 終於在這集圓了研究設計師生平背景的願望，一起潛入這位難以被界定的設計師的泳池裡一探究竟！石崗瑛子歷經了二戰時期的日本，在女性還沒有自主權的時代裡，橫空出世的平面設計師，每一件她的作品都帶著強烈的生存意圖，將侵略性的視覺帶入觀眾的視野，創造非理性圖像，在廣告的戰場上，激起思想的衝突，即便移開視線，這個畫面也深深烙印在腦海，思緒之流不斷湧現，卻沒能將石岡英子創造的畫面沖淡…

Robert Wun 泳池彩蛋 x POOLSIDE Project彩帶歡迎BrandPooL的居民，開一個三人泳池party：本集邀請泳池小精靈——子逸，以秀場攝影師的角度，跟我們暢聊時裝周秀場的拍攝秘笈，聽秀場拍攝故事聽到忘我忘時⋯子逸、Michelle與貴終於不再是透過雲端🎧傳達，而是在泳池相見歡！現役攝影師、同為 Robert Wun 小粉絲、擁有服裝背景的子逸，從學生時代就開始關注同樣念服裝學校的Robert Wun，並受到他作品的啟發，一起回顧Robert Wun十年前、十年後，製作與概念的轉化方式演變，不變的是，無論過了多久 Robert Wun 的作品總是充滿與家庭的連結，我們也深受感動

這一集我們討論了多位巨星中的巨星們穿著Robert Wun 的服裝，高訂不只存在於紅毯之中，更在舞台上狂舞、打鼓，在這些名人穿戴中，看見他描述自己的關鍵字：女權主義、未來主義我們潛進更深的泳池，觀察Robert 在這個讚揚美好的高訂世界裡，提出疑問、創造極端，解構禮服版型，製作打破性別的服裝細節，都是他的作品充滿張力與碰撞的原因，並完整體現了：逃避即是創造⋯

解鎖新泳池🔓⛲️Robert Wun 在因緣際會之下走上了高級訂製之路，他的秀場作品穿過螢幕直擊Michelle 的心臟，將恐懼、心碎的強烈情感放入服裝細節中，模特、光線和服裝融合成為一幅畫，每幅畫捕捉了此刻這個瞬間，滑落的雨滴水晶、扯斷的珍珠項鏈、墨水沾染的下唇，都為服裝創造了無限的永恆，象徵符號在秀場上展露無疑服裝是關懷環境、情緒與人，所展現的視覺藝術，進而碰觸人性中的豐富層次，取下服裝的標籤後，我們還剩下什麼？我們能帶給世界什麼？

Simone Rocha 泳池彩蛋 × POOLSIDE Project ⊹⊹⊹ ₊ ⊹⊹⊹ ₊目前最長的一集，佳睿的聲音真的很好聽♡這一集我們邀請到 POOLSIDE Talent——佳睿。以葭 CHIA 設計師的身份，與我們暢聊他心中的女性形象，以及 Simone Rocha 擔任 Jean-Paul Gaultier 客座設計師，發表的 2024 春夏高訂系列。在轉化與致敬 JPG 經典符號與元素之外，佳睿也分享了「性感」的不同視角葭 CHIA 的設計語彙與 Simone Rocha 不謀而合，卻各自展現截然不同的詮釋方式。紗既能包容，也能創造距離，讓我們再次體會，布料能承載多麼深厚的情感……

毛衣針法、康乃馨、黑眼圈、白洋裝，都是Simone Rocha 藏在故事裡的符號 。她深受愛爾蘭背景的影響，並將自己與家庭的連結放進秀場的故事裡，與豐富的文化底蘊交織而成。運用服裝討論女性生命歷程的生死循環，從小時候未完的執念到成為母親的身分轉換，絲毫沒有減少她對服裝的投入，反而交織成靈感炸裂的舞台，Michelle & Guei 著迷於故事的轉折、她對身份認同的詮釋，讓我們反思：我們能不能這麼愛自己的文化背景？

泳池第二季 ！歡迎入園⛲️浪漫主義、神秘、夢幻陰鬱皆是Simone Rocha 的代名詞，蝴蝶結、荷葉邊、蛋糕裙沖洗了這個時代堅毅外殼，Michelle & Guei 各自在Simone Rocha 的服裝中感受「夢幻」引起的不安與陌生，又逐漸在服裝的脈絡中，看見與脆弱並行的力量第二季與我們一起潛入泳池，深入瞭解混合背景的設計師所創建的浪漫著陸之地⋆. 𐙚 

POOLSIDE Project ⊹⊹⊹ ₊ ⊹⊹⊹ ₊  這一季我們談論了很多「建築感」的服裝品牌，因此我們邀請了置身建築領域多年的的Poolside Talent Chris 聊聊，以建築的視角分享設計語彙，從先前提過的包浩斯風格，聊到代謝主義建築物，討論建築領域裡的理性與感性 建築設計有著與服裝設計相異的思考邏輯，以思維十字交叉的方式，帶給我們全新的眼光看待建築與服裝，又有更多靈感在這一集乍現…

以往看秀的時候，總是會被謝幕的環節所感動，這一集就是BrandPooL Season 1的謝幕！（感動） 一連串的緣分，資料風暴蒐集，情緒引爆摩天大樓，風風火火、土法煉鋼、尋尋覓覓，終於完成了這一季，一起聊聊我們想做BrandPooL 的原因，也聊聊我們解決與沒解決的困難⋯

這一集泳池彩蛋一起深入解密Rick Owens 2025 SS的秀場故事，這場史詩級秀場在開演前就引起軒然大波！但真正驚喜的永遠是Rick Owens 對走秀場地、形式、模特的獨特見解，不侷限於單一身形，用最不張揚的環境永續材質，沿著服裝皺摺，看見服裝與人體最無序、原始的狀態⋯⋯ 來自BrandPooL 第一季最後一集，泳池第一彈圓滿落幕！

總是能在Rick Owens 的設計語彙中，看見那稜角分明而卻混亂的特質，大家總以為他是闇黑的忠實信徒，但其實他是黑夜裡即將升起的黎明，不斷重複的服裝風格、做為情書的傢俱設計、讓人追隨的蠟像，那是他擁有堅定信念的證據... Rick Owens 的泳池像是加了滿滿維他命，一邊下潛一邊治癒熱愛世界卻傷痕累累的心💉

新泳池解鎖🔓 一起潛入水中，看看闇黑之王Rick Owens 這一座充滿宗教色彩的泳池，探索他濃厚的宗教背景、藝術底蘊如何建立起屬於他的服裝信仰，每一道皺摺都是印記，每個信徒都深陷混亂而包容的泥沼之中，深深被他毫無秩序的混亂之美所著迷…

Dion Lee 泳池彩蛋⛲️🔔 炙手可熱的Dion Lee 居然申請破產了？ 這集我們一起看了歐美、韓國明星穿著Dion Lee 舞台造型，錄音當天Lisa 發布的新單曲MV 中也穿著了Dion Lee Dion Lee 的帶有俐落、結構感線條的設計語彙，無縫從Y2K轉換Y3K的浪潮，BrandPool也順流找到連結第一季三個品牌的核心...

這一集我們深入研究了Dion Lee 從澳洲海灘來到紐約都會，服裝風格的轉變，他內心深處那一塊對都會女性的觀察正式被解放。Guei還跟我們分享了，他發現Dion Lee終於在自然界找到「鏤空」的天選靈感，也重新讓Guei 重新看待這個「植物」…

全新泳池解鎖！ 這次我們潛進Dion Lee 的水中，觀察品牌帶有建築意象的服裝輪廓，肌肉線條、肌膚都成了他的媒材，包容了不同性別，以全新視角觀察人體，我們又再一次被人體與服裝的融合給震懾住了！ Dion Lee 在品牌成立之初就埋下的魔豆，經過十五年的日月精華，長成了一顆通往天空的大樹...

泳池彩蛋！！ 因為Michelle 太愛Iris Van Herpen ，所以非要拉著Guei 多錄的一集 Iris Han Herpen 的作品經常出現在各大紅毯、雜誌拍攝上，被多位明星穿著，包括Beyoncé, Lady Gaga, Black Pink Jisoo … 這麼實驗的衣服，怎麼能襯托出不同人的氣質呢？和小聽眾Guei 坐聽Michelle 如何化身品牌大使 一起觀察Iris Van Herpen的煉金術吧～

身陷在Iris Van Herpen 的奇幻之水當中，沒想到還潛不夠深！ 這一集更深入Iris Van Herpen 的泳池，看看她運用雷射切割、3D列印的技術，與各種回收材質創造的瘋狂服裝，連鞋子都不放過，用NASA探索宇宙的方式探索面料、科技與服裝，實際不實際不確定，但絕對是不可或缺的存在...

與我們一起潛入水中，觀察這位曾經被稱為「McQueen接班人」的Iris Van Herpen，如何用實驗性的材質與源於大自然的靈感，像是煉金術師，又像是宮崎駿，做出振奮人心的服裝...