藝術 P 啦

這集不聊「怎麼看懂威尼斯雙年展」，而是聊：當世界開始失去主旋律之後，藝術還剩下什麼聲音。從策展人離世、場外抗議，到金獅獎評審團辭職風波，2026年的 Venice Biennale 主展場，像一場持續失序中的群島現場。這集我們從「小調（Minor）」開始聊起——音樂中的小調、德勒茲的 Minor Literature、diaspora 的漂流狀態，以及那些沒有真正屬地的人，如何成為這屆雙年展最重要的藝術家背景。但錄到後來，我們發現真正的「小調」其實不在展場裡。而是喝醉酒後不斷插話、打亂節奏、讓對談逐漸崩壞的小P本人。像雜音、像症候群、像會傳染的失序狀態。也許，這正是今年威尼斯最準確的觀看方式。***怎麼在IG上找我們：artzonep【週四更新】

午夜巴黎系列，又喝多了，也比較誠實。這一集，我們聊一個幾乎沒人會在第一天承認的事——99.9%嚮往巴黎的藝術家，最後都離開了。但奇怪的是，只要你年輕時來過一次，哪怕只是短暫停留，回去之後，你就會被永遠標記成那個「法國回來的人」。像一種浪漫的餘震，也像一種甩不掉的身份殘影。為什麼離開？理由很多：錢不夠、語言不通、機會太少，或者只是——巴黎沒有打算留下你。但離開從來不是結束，而比較像一種迴圈：你離開、你懷念、你再回來，然後再一次想走。最後，我們用一首《何日君再來》，送給兩位即將離開巴黎的來賓——也送給每一個，在巴黎待過、離開過，或還在某個夜晚偷偷想著「要不要去巴黎」的人。＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿含淚歡送Alice 和王浩同學從巴黎學堂畢業～***怎麼在IG上找我們：artzonep【週四更新】

沒有主題，是自由，還是沒有答案？這一集，藝術癖們跟著紐約特派員Lavinia 登陸紐約，走進Whitney Biennial——一個每兩年都試圖回答「什麼是美國藝術」的展覽。但問題是，這個問題還有答案嗎？從Whitney Museum of American Art的歷史出發，我們聊到它如何搬進新館後改寫Chelsea與High Line一帶的藝術地景，也聊到這個雙年展，為什麼總是在爭議中前進——甚至被說成「每一屆都是最糟，直到下一屆出現」。這一屆沒有明確主題，是一種開放，還是因為狡猾？當策展不再提供敘事，是否意味著一切回到「選擇」本身——也就是策展人的品味與立場？當全球南方正在重寫藝術世界的權力版圖，來自「南方」的策展人是否從內部瓦解既有的「美國」定義？從台北雙年展到惠特尼雙年展，這兩集為我們走向Venice Biennale之前，架設好台階，接下來就讓我們放手享受這場藝術界的嘉年華會。＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿藝術小白 Lavinia 勇敢挑戰最難理解的雙年展，從聽眾到成為藝術癖特派員，AI世代看展其實很有一套喔！***怎麼在IG上找我們：artzonep【週四更新】

從廣東、深圳到沙特，一股來自南方的風正在揚起。- 繼大癖Joseph親臨2026年深圳藝術週現場，這集特邀藝術史學者楊天娜分享 80年代央美留學經歷。- 聽楊天娜分享2000年初期參與侯翰如策劃的《廣東快車》，背後那些不為人知的小故事- 楊天娜遠赴沙特阿拉伯当代艺术博物馆（SAMoCA)策劃的首個中國當代藝術展覽：《今日之言，明日之诺》（The Writings of Today Are a Promise for Tomorrow）。隨著這些親臨現場的經歷，一起與藝術癖們感受這股來自南方的風，正徐徐揚塵而起……＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿鼓掌歡迎「藝術Ｐ啦」有史以來最重量級嘉賓 Martina Köppel-Yang （楊天娜) 參與，讓我們進入策展人腦袋，看看她如何將「以退為進」的思想，落實到策展實務當中，有興趣的聽眾，千萬別錯過了！***怎麼在IG上找我們：artzonep【週四更新】