Clic al Alma

En este episodio de Clic al Alma converso con Janet Trevizo, fotógrafa desde Nuevo México, sobre cómo la fotografía se convirtió en un espacio de encuentro personal, sanación y propósito. Hablamos de maternidad, culpa, fe, expectativas familiares, creer en una misma, pedir ayuda y entender que cada experiencia —incluso las más difíciles— construye a la mujer y a la fotógrafa que somos hoy. Un episodio íntimo y honesto que recuerda que la fotografía no solo genera ingresos: también transforma, acompaña y revela quiénes somos. Te compartimos su cuenta de instagram para que conozcas mas de ella y de su trabajo: https://www.instagram.com/jeannette.trevizo/

En este episodio converso con Vanessa Jaramillo (Vayeca) sobre creatividad, bloqueos creativos y salud mental. Hablamos de entender el bloqueo como parte natural del proceso, de la importancia de la pausa, del silencio, de los actos cotidianos y de aprender a vivir la creatividad más allá de producir. Una conversación profunda sobre presencia, autocuidado, límites con la tecnología y confiar en la creatividad como una herramienta esencial para la vida. Te invito a visitar su web para que conozcas mas de ella:  https://www.vayeca.com

En este episodio converso con Eliana Salcedo, fotógrafa colombiana viviendo en Ecuador, sobre cómo una semillita que empezó con su abuelo fotógrafo se convirtió en su profesión y en el legado que quiere dejarle a su hijo. Hablamos de emigrar, empezar de cero, estudiar de madrugada, equivocarse mil veces y seguir. También de lo difícil que es que la familia entienda nuestras inversiones en cursos y equipo, del valor del arte y de la importancia de especializarse. La historia de Eli es un recordatorio de que este camino es retador, a veces solitario, pero también profundamente dulce cuando decidimos no soltar nuestros sueños.   te dejamos la cuenta de Eliana para que conozcas mas de su trabajo:  https://www.instagram.com/eliana_salcedo.ph/

En este episodio converso con Carla Ficano, fotógrafa, contadora y especialista en finanzas para fotógrafos. Hablamos de los errores más comunes al manejar un negocio fotográfico: no conocer los costos reales, poner precios copiando a otros, subestimar el tiempo de trabajo y saturarse de sesiones por miedo a cobrar lo que corresponde. Carla explica por qué la clave no es hacer más sesiones, sino ganar mejor, fijar precios rentables y tener claridad financiera para evitar trabajar "de gratis". También hablamos de la importancia del marketing: mostrar el detrás de cámara, comunicar el valor real del servicio y crear contenido que active el deseo de compra, no solo publicar fotos bonitas. Tocamos temas como constancia, especialización, delegar, utilizar herramientas como Excel, QuickBooks y Canva, y aprender a ver el negocio con visión a largo plazo. Un episodio directo y necesario para quienes quieren dejar de sobrevivir con su cámara y empezar a construir un negocio más sólido, más rentable y más estratégico.   Te dejamos la cuenta de Carla para que conozcas mas de su trabajo: https://www.instagram.com/carlafotografia?utm_source=ig_web_button_share_sheet&igsh=ZDNlZDc0MzIxNw==

En este episodio converso con Lesly Esteves, fotógrafa y coach fitness, sobre cómo ha logrado avanzar en la fotografía en menos de un año mientras es mamá de dos niños. Hablamos del apoyo familiar, la disciplina, la organización, el control del tiempo y cómo el fitness y la fotografía se parecen más de lo que imaginamos: ambos requieren constancia, límites y compromiso. Lesly comparte cómo la fotografía la ha ayudado a conocerse más, a conectar con su esencia y a crear desde un lugar auténtico.

En este episodio, tengo el placer de conversar con Sandra de Fogata.es, una estratega de marca con una visión poderosa: "Enciendo las marcas que salvarán el mundo." 🔥 Sandra nos lleva a descubrir el significado detrás de Fogata, el alma de su proyecto, y los nombres de sus productos, como Caravana, Nube Roja y su método Brand Bonfire. Exploramos juntos cómo construir una marca que no solo tenga presencia, sino que transmita exactamente lo que deseas comunicar. Hablamos sobre la importancia del naming y cómo elegir el nombre adecuado puede dar forma a la identidad de tu negocio. Además, Sandra comparte su perspectiva sobre lo esencial al crear una marca: su narrativa, su historia y la personalidad única que la hace inolvidable. En esta charla, reafirmamos algo en lo que ambos creemos profundamente: cada marca es única y, a través de ella, todos tenemos el poder de aportar algo valioso para hacer de este mundo un lugar mejor. Si quieres construir una marca con propósito y asegurarte de que refleje tu esencia, este episodio es para ti. Además te invito a revisar su pagina para que conozcas mas de lo que hace: https://www.instagram.com/fogata.es?igsh=MXMzODNsMm8zazVqcw==

En este episodio, tengo el honor de conversar con Beatriz Zenizo, una mujer inspiradora que nos demuestra cómo nunca es tarde para perseguir nuestros sueños. Beatriz, abogada de profesión, encontró en la fotografía una segunda oportunidad para conectar con lo que realmente la hacía feliz. Tras atravesar un momento difícil en su vida, decidió replantearse todo y apostar por aquello que siempre le apasionó: el arte de la fotografía. Nos cuenta cómo esta etapa de reinvención personal y profesional le trajo plenitud y alegría, y cómo la fotografía fue su fiel compañera en silencio durante años, esperando el momento indicado para florecer en su vida. Beatriz también reflexiona sobre cómo la fotografía puede ser terapéutica, ayudándonos a superar momentos complicados, y comparte su experiencia de desarrollo y crecimiento en este camino. Hablamos sobre la importancia de crear comunidad, acompañarnos mutuamente como fotógrafos y seguir capacitándonos para crecer cada día. Si alguna vez has sentido que es hora de abrazar tus sueños pendientes, este episodio te llenará de inspiración y fuerza para dar el paso. Conoce mas de su trabajo: https://www.instagram.com/beatrizzenizophotography?igsh=MWU4MTNhbnNqejdhag==

En este episodio de Clic al Alma, conversamos con Jessica Rodríguez, fotógrafa venezolana radicada en Uruguay, quien nos comparte su experiencia de comenzar de nuevo en otro país, adaptarse a un mercado fotográfico diferente y aprender a posicionarse en redes sociales. Hablamos sobre la importancia de compartir conocimientos entre colegas, cómo ajustar precios en función del mercado y las propias metas, y cómo plataformas como TikTok e Instagram revolucionaron su forma de conectar con clientes. Una charla llena de aprendizajes, inspiración y el valor de la perseverancia en la fotografía. Puedes conocer mas de su trabajo en Instagram @jessphotopop https://www.instagram.com/jessphotopop?igsh=bDYwejZ2a2tycmx1

En este episodio, tuve el placer de conversar con Day Luna, fotógrafa infantil y de familia, originaria de Cuba y ahora radicada en Louisville, Kentucky. Day nos abrió su corazón para compartirnos sobre sus inicios en la fotografía y las 5 cosas que le hubiera encantado saber antes de comenzar en este arte tan especial. Además, nos contó cómo ha logrado trabajar por varios años exclusivamente con un lente 50mm, priorizando siempre su educación continua para crecer como profesional. También tocamos un tema que muchas veces se pasa por alto: las finanzas para fotógrafos. Day nos recordó la importancia de informarnos, educarnos y gestionar sabiamente nuestras finanzas para evitar compras innecesarias y mantenernos alejados de las deudas. Fue una conversación llena de aprendizajes y reflexiones que estoy segura te inspirará, ya seas fotógrafo en tus inicios o alguien que busca crecer en este hermoso camino. 🌟 ¡Dale play y acompáñanos en esta charla al alma! 🎧 Disponible ahora en todas las plataformas de podcast. ¿Qué aprendizaje te llevaste de este episodio?  ¡Déjamelo saber en los comentarios!  Te comparto la cuenta de Day para que conozcas su trabajo: https://www.instagram.com/day_luna_photography?utm_source=ig_web_button_share_sheet&igsh=ZDNlZDc0MzIxNw==

En este episodio, tuve el honor de conversar con Ángeles Mesa, una fotógrafa española cuya vida está impregnada de arte. Desde su infancia, Ángeles encontró en la pintura y el arte una forma de expresión, pero fue en la fotografía donde pudo combinar todo lo que había aprendido. Hablamos sobre su recorrido desde el arte hasta la fotografía, los desafíos que enfrentó desde pequeña, y cómo las palabras de personas que dudaron de su potencial no la detuvieron, sino que la impulsaron a ir más allá. Compartimos nuestras experiencias de superación y reflexionamos sobre el poder de persistir, insistir y seguir tus sueños. Ángeles no solo ha llevado su talento a la fotografía, sino también a un nivel internacional, representando a España en la Copa Mundial con sus obras. Exploramos la importancia de la educación, el valor de compartir en comunidad y cómo el arte y la fotografía pueden transformar vidas. Una conversación llena de inspiración, arte y la fuerza de nunca rendirse. ¡Dale play y acompáñanos! Te dejo por aqui la cuenta de mi querida Angeles para que conozcas mas de su trabajo: https://www.instagram.com/angelesmesa_deliarttkids?utm_source=ig_web_button_share_sheet&igsh=ZDNlZDc0MzIxNw==

En este episodio de Clic al Alma, tengo una conversación encantadora y enriquecedora con Jenny, fotógrafa especializada en retrato infantil y familiar, y fundadora de La Libélula Studio. Para Jenny, la fotografía no solo es una profesión, sino una tradición profundamente entrelazada con su vida y la de su familia. Hablamos sobre nuestras experiencias como mujeres emprendedoras, los desafíos que enfrentamos y cómo buscamos mantener un equilibrio emocional en medio de tantas responsabilidades. Jenny nos comparte su perspectiva de vida, enfocada en lo positivo, y nos introduce a su valiosa herramienta: la Ley de las 4P – Piensa y Pinta un Panorama Positivo. También nos da un consejo práctico: cuando te sientas abrumada, empieza por lo más sencillo y avanza poco a poco. Además, profundizamos en la importancia de gestionar nuestras emociones, de acudir a terapia y de abrirnos a hablar de nuestros problemas con alguien de confianza. Reflexionamos sobre cómo los artistas, muchas veces, buscamos la aprobación externa y caemos en la trampa de la perfección, lo que puede llevarnos a la frustración. Finalmente, compartimos nuestro amor por enseñar y por ayudar a otros a crecer en esta hermosa profesión, con la esperanza de contribuir a que la fotografía sea más valorada y reconocida. Este episodio nos recuerda que la clave no está en alcanzar la perfección, sino en vivir con propósito y autenticidad.      

En este episodio de Clic al Alma converso con Kenneth Bahamon, un pilar fundamental en mi equipo de trabajo en Mila Wells Academy. Kenneth es el encargado de la producción de videos en mi escuela online y del contenido que comparto en redes sociales. Nuestro camino juntos ha evolucionado desde ser compañeros de trabajo, a convertirnos en amigos, y hoy siento que somos casi familia. El cariño es algo que se construye con el tiempo, con la convivencia, y con todos los matices que esto implica: lo positivo, lo negativo, lo bueno y lo desafiante. En esta charla te contamos cómo ha sido el proceso de construir Mila Wells Academy, un proyecto lleno de sueños, retos y aprendizajes. Pero además, Kenneth decide darle un giro inesperado al episodio entrevistándome a mí, lo que nos lleva a explorar un poco más sobre mi historia personal y profesional.  

En este episodio, nos acompaña Patricia Barros, fotógrafa peruana de mascotas e ingeniera ambiental, quien nos comparte su inspiradora transición de un trabajo de tiempo completo como ingeniera a la fotografía, una pasión que siempre ha estado en su corazón. Patricia nos habla sobre cómo el estrés y la ansiedad la llevaron a replantearse su carrera y a seguir su lado más artístico, una faceta que había cultivado desde pequeña como bailarina de ballet, pero que dejó de lado para dedicarse a su profesión. Además, nos revela los desafíos que enfrenta en este cambio y cómo se prepara para convertir la fotografía en su herramienta principal de trabajo. Acompáñanos en esta entrevista llena de autenticidad, en la que Patricia abre su corazón y nos invita a reflexionar sobre la importancia de encontrar el equilibrio entre la pasión y la profesión. Puedes seguir el trabajo de Patty en: https://www.instagram.com/pattybarrosph?utm_source=ig_web_button_share_sheet&igsh=ZDNlZDc0MzIxNw==

En este episodio número 20, tengo el placer de entrevistar a Melia, una fotógrafa increíble que lleva poco más de un año en este rubro. Ella tiene un estudio @macand.studio en Jarabacoa República Dominicana. El crecimiento de Melia ha sido asombroso. A sus 24 años, es madre, estudiante de odontología, y ha construido un estudio de fotografía impresionante en tan solo un año.  En este tiempo, ha logrado destacarse en el mundo de la fotografía infantil y familiar. Melia nos cuenta cómo nació su amor por la fotografía tras el nacimiento de su hijo, y cómo la dedicación y constancia la han llevado a alcanzar sus metas.  Es un verdadero ejemplo de que, con pasión y esfuerzo, se puede lograr cualquier cosa.

En este episodio, tuve una conversación muy sincera y cercana con Bea, fotógrafa de @Sombrerodecopa_fotografia  sobre los miedos que compartimos. Hablamos del miedo a perder a nuestros seres queridos, al envejecimiento, y del pánico escénico que enfrentamos al exponer en eventos o dar clases. También tocamos un tema muy presente en el mundo artístico: el síndrome del impostor. Conversamos sobre cómo las redes sociales ejercen una presión constante, lo fácil que es caer en la trampa de compararnos, y cómo el estrés y los ataques de pánico se han vuelto más comunes de lo que imaginamos. Recalcar la importancia de pedir ayuda y trabajar en nuestra inteligencia emocional fue clave en esta charla. Además, como fotógrafas, plasmamos mucho de lo que sentimos en nuestras imágenes. Bea comparte cómo, a través de la fotografía, conecta con su niña interior, esa parte de ella que la mantiene creativa, a la que abraza y acompaña en este maravilloso camino de la fotografía. Al final, lo más importante es estar acompañados, compartir nuestras experiencias y encontrar juntos la manera de superar los retos que la vida nos presenta.  

En este episodio, Tirsa y Miguel, una pareja de fotógrafos peruanos y fundadores de @Origen_photography  nos cuentan cómo lograron crear y posicionar su estudio de fotografía de maternidad en menos de tres años en la ciudad de Lima. Desde empezar desde cero hasta convertirse en una referencia en su rubro, nos revelan cómo la especialización en un estilo específico de fotografía los ayudó a destacar. También comparten la importancia de crear un negocio fotográfico partiendo desde la esencia personal y no solo desde la fotografía, lo que les ha permitido diferenciarse. Tirsa nos invita a pensar fuera de la caja para innovar, mientras que Miguel destaca que su crecimiento como fotógrafo se debe a la capacitación constante, mucha práctica y trabajar siempre con el corazón. Además, nos recomienda no comprar equipos por comprar, recordándonos que el conocimiento es lo más valioso.

En este episodio, quiero compartir contigo mi experiencia personal durante el primer año de mi carrera como retratista. Una de las decisiones más desafiantes que enfrenté fue determinar el precio justo por mis sesiones. Recuerdo cómo observaba a mis colegas más exitosos en el campo y me fijaba en sus tarifas. Me propuse mejorar constantemente mi técnica para estar a la altura de sus estándares y, así, poder justificar un precio más elevado para mi trabajo. Pero más allá de la habilidad técnica, descubrí que la verdadera clave para establecer tarifas competitivas radicaba en la confianza en mí mismo. Creer firmemente en el valor de mi trabajo y en mi capacidad para ofrecer un servicio excepcional fue fundamental. Para mí, la educación fue el cimiento sobre el cual construí esa confianza. A medida que adquiría más conocimientos y habilidades en mi campo, mi seguridad como artista crecía. Esto me permitió elevar mis precios de manera justificada y sentirme segura al hacerlo. En este episodio, compartiré contigo cómo abordé este desafío y los aprendizajes que obtuve en el proceso. Porque al final del día, establecer precios no se trata solo de números, sino de reconocer y valorar tu propio talento y dedicación. Así que acompáñame mientras exploramos este fascinante viaje hacia la valoración propia y profesional en el mundo del arte. ¡Gracias por sintonizar Clic al Alma!  

En este episodio de 'Clic al Alma', comparto cómo superé una situación desafiante con dos clientas difíciles cuando iniciaba en este mundo de la fotografía de retratos.  Descubre cómo enfrenté la adversidad, aprendí a valorar mi bienestar emocional por encima de todo, y encontré fuerza en mi pasión por la fotografía.  Acompáñame en este viaje de autodescubrimiento y empoderamiento.  

En este episodio de nuestro podcast, tuve el placer de conversar con Laura, una talentosa fotógrafa venezolana, especializada en retrato infantil, cuya vida se ve constantemente marcada por la experiencia de ser expatriada. Laura nos comparte los desafíos que enfrenta cada vez que se ve obligada a mudarse debido al trabajo de su esposo, que implica cambios de país de forma frecuente. Laura nos brinda una visión única sobre lo que significa ser una fotógrafa expatriada. Nos relata los obstáculos que debe superar al trasladar sus equipos, adaptarse a nuevas comunidades de fotógrafos en cada país y ajustar sus precios, lo cual representa uno de los mayores desafíos. Además, destaca lo difícil que resulta encontrar colegas dispuestos a brindar apoyo y orientación en un campo donde la competencia y los egos pueden dificultar la colaboración. En sus palabras, Laura nos revela la soledad y la sensación de no encajar que a menudo experimenta en este ámbito, donde la inseguridad y la rivalidad son frecuentes. Sin embargo, también enfatiza la importancia de la comunidad y el apoyo mutuo para superar estos desafíos. Nos recuerda que el camino se vuelve más gratificante cuando lo recorremos juntos, creciendo como comunidad y compartiendo experiencias. En nuestra charla con Laura, coincidimos en que el verdadero crecimiento se encuentra en el acto de compartir. Reconocemos que es completamente normal experimentar miedo e inseguridad en este camino, pero también comprendemos que al conectar y compartir con otros fotógrafos se abren innumerables puertas y oportunidades.

Una enriquecedora conversación con Xiomara León, reconocida fotógrafa especializada en capturar la esencia de niños y familias en Ecuador. Con una sólida experiencia de 10 años, Xiomara nos adentra en su fascinante mundo y nos revela cómo la práctica fotográfica, en particular su dedicación a la fotografía de recién nacidos, puede acaparar un recurso invaluable: el tiempo. Exploraremos juntas cómo esta apasionante labor puede absorber nuestras horas más preciadas, desafiándonos a reflexionar sobre cómo gestionamos nuestro tiempo. Xiomara comparte valiosas reflexiones sobre la importancia de la organización y la priorización, ayudándonos a discernir y enfocarnos en lo que realmente importa en medio del vértigo de nuestras agendas y compromisos diarios. Descubre con nosotras cómo mejorar nuestra organización para otorgarle la debida prioridad a aquello que verdaderamente nos nutre y enriquece nuestra vida.

En este podcast junto a Jessica Lima te compartimos sobre el arte de delegar y como esto puede ser un salvavidas en medio del caos laboral y personal. Jessica comparte su experiencia sobre como el delegar puede prevenir el agotamiento extremo. Prepárate para una conversación reveladora en Clic al Alma.

Hoy tenemos el placer de sumergirnos en una fascinante conversación sobre autenticidad en un mundo cada vez más complejo con una invitada especial: Paula Zambelli, una talentosa artista visual que nos inspirará a reconectar con nuestra esencia creativa y auténtica. En este episodio, Paula y yo exploramos el desafío de mantener nuestra autenticidad en un mundo que a menudo nos presiona para encajar en moldes predefinidos. Nos sumergimos en la importancia de regresar a nuestra niñez, a esa época donde éramos pura creatividad y autenticidad sin filtros. Una frase que resuena durante nuestra conversación es "Tu no inventaste nada, ya todo está hecho", un mantra que desafiamos vehementemente. Descubrimos cómo nuestra singularidad y perspectiva única nos permiten crear y ver el mundo de manera diferente, desafiando la noción de que todo ya está creado. Además, exploramos la necesidad de escuchar nuestra voz interna en un mundo lleno de ruido y distracciones. Paula nos insta a comprender el universo que reside dentro de nosotros y la importancia de sintonizar con lo que nos mueve, lo que nos hace sentir vivos. En una sociedad que constantemente nos dicta cómo debemos ser y actuar, Paula nos anima a liberarnos de las clasificaciones y a abrazar nuestra singularidad. Nos invita a movernos con autenticidad, siguiendo nuestros impulsos y pasiones más profundas. Acompáñanos en este episodio de autodescubrimiento y autenticidad en Clic al Alma.  

Un episodio más en Clic al Alma. Está vez junto a Romina Cordoba, fotógrafa Ecuatoriana de niños y familias. Quien nos comparte su experiencia sobre un tema que muy poco se habla, La salud mental. Romina nos cuenta sobre cómo la presión de las redes sociales y el estar comparándonos puede afectar nuestra salud mental.  También nos cuenta sobre la importancia de acompañarnos de terapias y no esperar a llegar al estremo de sufrir depresión, ataques de panico o lo que es peor, dejar de hacer lo que tanto amas por sentirte presionada.  Acompáñanos en este nuevo episodio lleno de muchas experiencias que te ayudarán.

En este podcast Zaida Palacios fotógrafa peruana de niños y familias nos comparte cómo tomo la decisión de dejar el mundo coorporativo para dedicarse a la Fotografía y lo fundamental que fue y sigue siendo el apoyo de su esposó. También nos cuenta lo dificil que es controlar el tiempo y lograr un equilibrio entre el emprendimiento y a familia. Los cambios que tuvo que hacer y las decisiones que tomó en cuanto al tiempo que le dedicaria a su trabajo como fotógrafa. Una conversación linda con excelentes consejos para ti fotógrafa. 

En esta entrevista, Bettina Villena nos cuenta como logra mantenerse por muchos años en este rubro de la fotografía. Y como hizo para posicionar su estudio en un mercado que no estaba acostumbrado a consumir foto.   

Una entrevista a mi hija donde le pregunto algunas cosas sobre tener una mama fotógrafa que viaja. Nos cuenta lo que le gusta y lo que no le gusta de mi trabajo. También hablamos un poquito su experiencia como modelo. Al final nos da un consejo para los padres que somos fotógrafos y usamos a nuestros niños como modelos.

En este cautivador episodio, comparto micrófono con mi querida amiga Patricia Carrozzini, talentosa fotógrafa radicada en New Jersey. Juntas exploramos los desafíos y las emocionantes etapas que surgen al sumergirse en la búsqueda constante de aprendizaje y perfeccionamiento en el mundo de la fotografía. Patricia comparte con nosotros sus vivencias personales, desvelando las lecciones aprendidas y ofreciendo valiosas recomendaciones que sin duda serán de gran ayuda para cualquier aspirante a fotógrafo. Desde las dificultades iniciales hasta los logros más gratificantes, profundizamos en los aspectos más significativos de este viaje apasionante. Acompáñanos en esta conversación enriquecedora, donde descubrirás no solo los desafíos inherentes a la mejora fotográfica, sino también los secretos y consejos que Patricia tiene para compartir contigo. ¡Prepárate para sumergirte en el fascinante mundo de la fotografía y elevar tu arte a nuevos niveles!

En este entretenido episodio, tengo el placer de recibir a Edith Peña la fotógrafa tras el lente de Photos by EdithP, cuyo ingenio siempre logra arrancarme risas. Edith comparte con nosotros su inspiradora historia, destacando cómo el coraje la impulsó a alcanzar sus sueños y a sentirse plenamente realizada a través de la fotografía. Nos relata la importancia fundamental del apoyo incondicional de su esposo, un pilar que le permitió convertir sus sueños en realidad. Exploramos juntos los miedos, los pros y contras de aventurarse a tomar un curso sin conocimientos previos, así como la enriquecedora experiencia de capacitarse y descubrir todo lo que se puede lograr a través de la formación. Sumérgete en esta charla tan amena como llena de experiencias, donde abordamos diversos aspectos relacionados con el mundo de la fotografía y la valentía de perseguir nuestros sueños.

En este episodio junto a mi invitada Jasmin Tejada fotógrafa de niños y familias en Philadelphia, USA. Hablamos sobre los límites que deberíamos  tener al ser dueñas de negocio. Los no negociables que pasamos por alto, invadiendo nuestro espacio personal y de familia. Contamos anécdotas y te damos algunas sugerencias de cosas que nos ayudaron a nosotras a controlar nuestro tiempo y a poner reglas en nuestros negocios. Una conversación rica en experiencias que esperamos disfrutes y pueda ayudarte. Gracias por estar aqui y escucharnos.

En esté episodio te contaré un poco de mis inicios en la enseñanza. Como un mensaje junto con atreverme a hacer algo a lo qué le tenia miedo, provocaron un gran cambió en el rumbó de mi carrera.  Escogi hablarte de este tema hoy, porqué es un dia especial para mí. En el momento en el que este Podcast se este publicando, se estarán abriendo las puertas de mi membresía online para fotógrafos. Un espacio en el que vengó trabajando por más de dos años. Al que le puse todo mi cariño, conocimiento, tiempo y dedicación. Espero disfrutes este episodio y pases a visitar mi Web, para que veas que bonito quedo todo y te enteres de todo lo que te ofrecere en esta membresía online. https://milawellsphotography.com/membresia/

En este episodio la entrevista a mi hija va dirigida a su relación conmigo como mamá fotógrafa. Valerie es quien modela para mi siempre. Durante ese tiempo de hija modelo y mamá fotógrafa muchas cosas pasan. No es facil para ellos ni para nosotros.  Escuchar a nuestros hijos nos ayuda a entender como ellos se sienten de ser modelos, que les gusta, que no les gusta. Sí podemos negociar o no su participación como modelo, ya que hay tiempos y cosas que no son negociables.  Trabajar con Valerie me ayudo a entender y desarrollar técnicas para trabajar con niños. Pero lo más  importante es que ayudó mucho a nuestra relación de madre e hija. En esta conversación menciona algo importante sobre la fotografía. Nos cuenta de su experiencia como modelo y ahora como fotógrafa.  Acompañamos en este episodio.  

En el episodio de hoy, nos sumergimos en una conversación franca con Nathalia Gutierrez, una talentosa fotógrafa mexicana especializada en retratos de niños y familias. Juntas exploramos los errores más comunes que muchas fotógrafas, incluyéndonos, a menudo cometemos. Hablamos de cómo trasnochar y estar cansadas al día siguiente afecta no solo nuestro rendimiento laboral, sino también nuestra calidad de vida en general. Discutimos los malos hábitos alimenticios que pueden surgir en el ajetreo de nuestra profesión y cómo esto impacta directamente en nuestro bienestar físico y emocional. Además, compartimos experiencias sobre cómo el estado de ánimo puede cambiar cuando no descansamos lo suficiente, y cómo esto influye en nuestra creatividad y en la relación con nuestros hijos y nuestra pareja. Lo más importante, te alertamos sobre la tendencia a descuidarnos a nosotras mismas y a nuestro tiempo en familia en esta apasionante pero demandante profesión. Ofrecemos consejos prácticos para evitar estos errores o, si ya te encuentras en esta situación, hacer pequeños cambios que marcarán la diferencia. Únete a nuestra conversación y descubre cómo pequeñas modificaciones pueden mejorar significativamente tu calidad de vida y tiempo en familia. ¡No te pierdas este episodio lleno de reflexiones valiosas para fotógrafas de todos los niveles!  

Te doy la bienvenida a Clic al Alma un podcast para fotografas. Espacio donde dejamos la cámara a un lado para hablar de nosotras y acompañarnos en este camino de mujer, madre, esposa, emprendedora, amiga, apasionada de la fotografía y dueña de negocio. Para temas de fotografía esta mi cuenta de instagram, yourtube, pinterest, facebook y mi pagina web www.milawellsphotography.com En la pagina encontraras toda la información de cursos online y muy pronto anunciare los países que visitare para dar workshops y retiros fotográficos este 2024. Clic al Alma es un espacio para la mujer que esta tras ese lente. Aquí nos olvidaremos de temas técnicos, para hablar de nuestras experiencia, de la vida, triunfos, derrotas y mas. Deseo con todo mi corazón que disfrutes mucho de este espacio que cree especialmente para ti. Comencemos...