INDIELAND

LA PUNTATA di QUESTA SETTIMANASettimana del 15 luglioGIUROpresenta “Istinto”GIURO, la band di Latina che si sta imponendo all’attenzione della scena indie tra i progetti da tenere d’occhio nel 2024, annuncia l’uscita dell’album di debutto ISTINTO, su tutte le piattaforme digitali.Il disco, autoprodotto, contiene un lavoro lungo due anni: 8 tracce che la band ha già avuto modo di presentare in anteprima nei propri live. L’album è stato anticipato dalla pubblicazione dei singoli Fortuna, Scintillanti, Tra Di Noi, Vanni, Roma (Non Mi Chiederai Più) e Istinto, che hanno catturato l’attenzione di diversi addetti al settore. NOTE BIOGRAFICHE GIURO è un progetto di musica intensa della band nata nelle campagne pontine. L'incontro tra Giammarco De  Massimi e gli altri membri del gruppo ha dato la scintilla di partenza per una sinergia musicale, basata sulla  sperimentazione di suoni e testi saturi di energia. Ogni melodia è un viaggio verso destinazioni sconosciute e  inaspettate. I GIURO sono caratterizzati da un sound fresco e sognante, in cui l’introspezione e l’evocazione di  immagini e sentimenti - complessi e sfumati - si lasciano contaminare da influenze musicali differenti, unendosi  in maniera coesa e bilanciata. Il background emotivo si fa strada in una composizione di testi labirintici, che si  lasciano indossare intimamente; unendo chitarre acide e distorte, ritmi sinceri e parole graffianti, regalano a chi ascolta il piacere di lasciarsi andare. Dopo l’uscita del primo singolo “Fortuna” iniziano un’intensa attività live che consente loro di presentare in anteprima i brani dell’album “Istinto” in uscita il 5 Aprile.

LA PUNTATA di QUESTA SETTIMANAI JASPERS presentano il nuovo album: COME ASINI NEL POZZODopo aver concluso l’esperienza televisiva che li ha tenuti impegnati tutte le domeniche su Quelli che il calcio (Rai 2) dal 2017 al 2021, i Jaspers (FABRIZIO BERTOLI Voce, GIUSEPPE ZITO Voce, FRANCESCO SGARBI Tastiere, EROS PISTOIA Chitarra, ERIK DONATINI Basso) si sono messi al lavoro alla composizione del terzo album, un processo lungo e sofferto durato quasi due anni. Un disco dal sapore particolare in quanto è il primo ad essere stato interamente prodotto dalla band.Il titolo Come Asini Nel Pozzo prende ispirazione da una favola popolare. Una storia di crescita personale che parla della necessità di non smettere mai di lottare per uscire dalle difficoltà anche quando tutto sembra andare nel peggiore dei modi. Situazione questa che tutti prima o poi si trovano ad affrontare e in cui è facile immedesimarsi.Anche i Jaspers si sono visti trasformare in asini e hanno trovato il modo di risalire la china grazie a dieci grossi e importanti gradini: le canzoni presenti nell’album. La musica quindi vista come elemento salvifico e un disco che simboleggia per la band una rinascita e un nuovo inizio.Musicalmente l’album è un concentrato di stili amalgamati con la classica ricetta che da sempre contraddistingue i Jaspers; una commistione di generi così ampia ed eclettica che li rende difficili da etichettare all’interno di un’unica definizione. Le radici sono indubbiamente quelle del rock alternativo indipendente, ma che è stato fortemente contaminato dalle influenze di ogni singolo membro del gruppo.Tuttavia questo nuovo lavoro rappresenta un ulteriore passo avanti nella maturità della band; qui i Jaspers sono riusciti a incanalare l’esuberanza e la follia frenetica degli esordi in composizioni più compatte e strutturate ma che al tempo stesso lasciano ampio spazio ad arrangiamenti creativi e inaspettati. Ogni pezzo rappresenta un mondo a parte, un messaggio diverso veicolato mantenendo una propria peculiarità e identità poetica.

LA PUNTATA di QUESTA SETTIMANASASSO LORENZO LEPOREUNAVANTALUNATre ospiti e doppio palcoscenico live in questa puntata di Indieland.Sasso, artista torinese già nel duo Anthony Laszlo insieme ad Andrea Laszlo De Simone. L'album esce il 24 Febbraio 2023. Anticipato dal brano omonimo e dai singoli “Cercatrova” e “Aquila”, che hanno consacrato Sasso tra i progetti più interessanti e originali degli ultimi anni, Musica, per il suo autore, non è soltanto un album, «è la nostra connessione con l'Universo».Un'autobiografia sentimentale, un lavoro che segna un passaggio fondamentale tra il rock stoner deiprecedenti brani dell’artista e il futuro maggiormente legato alla psichedelia, all'elettronica, al french touch più acido, passando per i grandi cantautori italiani del passato.Lorenzo Lepore da Roma con la canzone “Finalmente a casa” (sul tema dei senzatetto) ha vinto nel 2023 il Premio Amnesty International Italia nella sezione Emergenti. Ha solo ventisei anni ma ha pubblicato un album d’esordio, Fuori onda, che non è passato inosservato alla critica musicale che conta. Caleidoscopico, multiforme e variopinto ha già conquistato critica e pubblico con l’urgenza della verità che racconta con naturalezza nelle sue canzoni. Difficile da etichettare: indie nel suo non esserlo, va ben oltre i confini del genere offrendo echi di un cantautorato familiare che si mischia con qualcosa di nuovo indicibile a parole in cui ogni canzone si disvela un mondo di verità.E verità, insieme a urgenza, è una delle parole che ricorre spesso nel corso della nostra intervista esclusiva con Lorenzo Lepore. In sintesi, è l’urgenza della verità che lo ha sempre portato alla musica, sin da quando era solo una valvola di sfogo adolescenziale scoperta quasi istintivamente dopo mesi passati ad annotare in un diario, dalla copertina nera, pensieri, umori e riflessioni su una quotidianità ora banale ora eccezionale, come quella di qualsiasi adolescente.Prodotto e arrangiato da Tony Pujia, Fuori onda con le sue tracce si insinua delicatamente nell’intimo chi lo ascolta, spingendo a osservare da vicino le vulnerabilità di Lorenzo Lepore ma anche le proprie. Perché tutti ci siamo sentiti e ci sentiamo smaniosi di vita ma anche persi, fragili e terrorizzati, senza necessariamente perdere il sorriso.Unavantaluna,“Cumpagnia di Musica Siciliana”, presenta il suo nuovo album, SICULO. A vent’anni dal suo esordio e a dieci dall’ultimo lavoro in studio, la band di world-music isolana ritorna con un album e con un live che, pur non smarrendo le peculiarità del sound che l’ha fatta apprezzare il Italia e all’estero, compie un passo ancor più deciso in direzione contaminata e contemporanea. Carmelo Cacciola, Luca Centamore, Pietro Cernuto, Francesco Salvadore e Arnaldo Vacca, cinque musicisti, fra cui tre autori ed altrettanti cantanti, che, in sala come dal vivo, funzionano come un organismo collettivo, detonatore di creatività, sentimento, emozioni, lirismo e passionalità. Un ensemble di musicisti uniti dalle comuni origini siciliane e dalla passione per le arti e le tradizioni popolari della loro terra. Unavantaluna nasce nel 2004 ad opera di Carmelo Cacciola, Luca Centamore, Pietro Cernuto e Francesco Salvadore. I quattro fondatori costituiscono tuttora la Line-Up di base del gruppo.Nel 2013 con il brano ISULI, Unavantaluna ha vinto il Premio Andrea Parodi, il più significativo riconoscimento italianodedicato alla World-Music. Nell'estate del 2023 in estate ha partecipato al WOMAD Roma, il più importante festival al mondo di world music e nuove tendenze fondato nel 1980 da Peter Gabriel.

LA PUNTATA di QUESTA SETTIMANASettimana del 24 giugno 2024ELEKTRA NICOTRA

LA PUNTATA di QUESTA SETTIMANAMICHELE NERICantautori e delle Cantautrici del nuovo millennio – Il DizionarioPalcoscenicoLIVE conALICE CLARINI,DANIELE DE GREGORI, FRANCESCO FORNITre tra i più importanti giovani cantautori della nuova generazione suoneranno DAL VIVO, INSIEME raccontando la loro musica. Tra gli inclusi nell'importante DIZIONARIO DEI CANTAUTORI DAL 2000.

LA PUNTATA di QUESTA SETTIMANAcon i THELEGATI 

LA PUNTATA di QUESTA SETTIMANASettimana del 3 giugno 2024PIPPO POLLINALEONARDO ANGELUCCIDue grandi cantautori oggi live a Indieland Outside. In apertura parliamo del film Licorice Pizza e ascoltiamo due brani dalla colonna sonora.

LA PUNTATA di QUESTA SETTIMANASettimana del 27 maggio 2024MARCO RUSSOSTEFANO SALETTI &BANDA IKONADoppio palcoscenico live in questa puntata di Indieland.

SPECIALE35 anni di BLOB“Blob è come l'Isola che non c'è, è una sorta di fortino”; “ Dopo 35 anni cidivertiamo ancora a fare Blob”; “ La verità? Ci manca tanto tanto Berlusconi...”

LA PUNTATA di QUESTA SETTIMANACRISTIANA VERARDO  MASSIMILIANO D'AMBROSIO Doppio palcoscenico live in questa puntata di Indieland. 

LA PUNTATA di QUESTA SETTIMANASettimana del 6 maggio 2024LCORE PETRAMANTEDoppio palcoscenico live in questa puntata di Indieland. In apertura vi presentiamo Lcore – all’anagrafe Massimo Palma – nasce a Roma nel 1992, all’età di 12 anni si avvicina alla musica Rap ascoltando le rime dei Flaminio Maphia, Cor Veleno e Club Dogo. A 17 anni grazie ad un suo vecchio microfono e a un vecchio PC portatile ha scoperto il suo talento ed ha scritto il suo primo mixtape. Rapper senza autotune.Ospiti del secondo Palcoscenico live la band orvietana Petramante, progetto cantautorale nato nel 2009 che col nuovo album "Ortica" si apre per la prima volta alla molteplicità e alla scrittura collettiva del gruppo e alla libertà di sperimentare con voci e strumenti.“Ortica” è il disco numero tre, un album corale realizzato con l’aiuto del compositore Arturo Annecchino autore di quattro strumentali (“A1″ “A2″ “A3″ “A4″) che ne scandiscono i passaggi temporali e sonori, di Nada che duetta ne “Il male necessario”, di Gianmarco Fusari autore di “Ahimé” e di Pino Strabioli che recita in “Deandrè” solo per citare qualche nome. Brani registrati al mattino mentre i figli erano a scuola, senza nulla da perdere con la voce di Francesca Dragoni in gran forma e due brani cantati da Stopponi: “Tu prima di te” e “Canzone verde”.Petramante sono sempre stati una band che le storie le andava a cercare, scoprendole di volta in volta, svelandole con la ferocia e l’eleganza di una musica che univa rock e cantautorato. Una carriera iniziata nel 2009 quella di Francesca Dragoni, Simone Stopponi, Maurizio Freddano, Simone Possieri messa a frutto sui palchi e in due album (“É per mangiarti meglio” e “Ciò che a voi sembra osceno a me pare cielo” prodotto da Paolo Benvegnù) prima di una pausa durata dieci anni.

LA PUNTATA di QUESTA SETTIMANAPICCIOTTOSiamo andati a I Candelai di Palermo a incontrare Picciotto, tra i cantautori rapper più importanti e rappresentativi della scena siciliana.Christian Paterninti classe 1983 in arte PICCIOTTO presenta il suo settimo album, “Rapporti”, un concept di 20 canzoni suddivise in 4 capitoli. Una scelta controcorrente e provocatoria che prova a stimolare domande negli ascoltatori, le stesse sulle quali Christian ha riflettuto nella lunga gestazione del disco.Partendo dal classico scontro tra persona e personaggio (Christian vs. Picciotto) e attraversando temi sociali(Real vs. Fake), musicali (Music vs. Business)e sentimentali (Love vs. Love) i 4 blocchi composti da 5 canzoni ciascuno analizzano gli incontri/scontri da più punti di vista evidenziando una crisi tra le generazioni sempre più scollate dopo il periodo pandemico.Per Picciotto la musica è sempre stato volano di riflessione e sfogo, strumento salvifico che da quasi vent’anni porta sui palchi e tra i banchi di “scuole di frontiera” come educatore. Nell’album il sound è trasversale, accarezza l’old school senza sdegnare la trap, voli pindarici tra ritornelli indie e cassa dritta, rime crude e accenni cantautoriali, un mush up di contaminazioni sonore dove il leit-motiv sono i testi e gli spunti su come oggi ci rapportiamo a noi stessi e agli altri. Ghemon e Serena Brancale tra i featuring di spicco insieme a tutti i giovani talenti de Lo Stato Dell’Arte, label discografica a sfondo sociale creata da Picciotto all’interno di un bene confiscato alla mafia, produzioni affidatea Gheesa (così come mix e master) e collaborazioni con John Lui, Dnvr & Freccia e Dj FastCut.SCALETTA PUNTATA NUMERO 2301) Picciotto – Crack da RAPporti (2024)02) Picciotto (feat. O'Zulù) - La mia casa03) Picciotto (feat. Ghemon) - Le radici e le ali da RAPporti(2024)04) Picciotto (ft. Bruna) - Diafana05) Picciotto (feat. Gheesa) - AMhardcoreD da RAPporti (2024)06) Bruna - Diario07) Picciotto & Gheesa – Palermo Capitale (Premio Musica Contro le Mafie 2017)08) Picciotto – Bimbi (Premio Amnesty - Voci per la Libertà 2021)09) Gente Strana Posse – Un mu Scurdavu10) Marracash - DUBBI

LA PUNTATA di QUESTA SETTIMANASettimana dell'22 aprileARDECOREin apertura #BOOKLAND con Cristina Vaira che presenta “La Legge dell’Amore”“996 - LE CANZONI DI G.G. BELLI” è il nuovo progetto degli ARDECORE dedicato al grande poeta Giuseppe Gioachino Belli, tra gli autori più rappresentativi della letteratura romana, che ha realizzato un'opera enorme composta di oltre 2000 sonetti che hanno dato voce, dignità e "lingua" al popolo di Roma.Un doppio album sulle piattaforme digitali, per La Tempesta Dischi, e un libro, edito da Squilibri, quale unico supporto fisico dell’intero lavoro. Il volume letterario, infatti, tramite QR Code, offre la possibilità di accedere all’ascolto in streaming e al downloading dei due dischi, e contiene i testi, con note autografe del Belli, le nuove partiture di tutti i sonetti musicati, le illustrazioni originali realizzate da alcuni disegnatori di fama nazionale e internazionale e l’importante prefazione di Marcello Teodonio, il più autorevole studioso dell’opera Belliana epresidente del centro studi ‘G.G. Belli’.Un lavoro ampio e articolato quello ideato da Giampaolo Felici, leader del progetto Ardecore, inaugurato lo scorso giugno dall’uscita del primo volume di ascolto, anticipato dai singoli “Er Zagrifizzio D’Abbramo” ed “Er cimiterio de la morte” e contenente 16 brani, e completato a ottobre dal Volume 2, contenente gli altri 12 brani che vanno a comporre il totale di 28 sonetti del Belli, scelti, musicati e arrangiati da Felici, che, nella composizione musicale, è stato affiancato da Adriano Viterbini (I Hate My Village, Bud Spencer Blues Explosion) e Gianluca Ferrante (Kore).Con quattro album all’attivo e una Targa Tenco come miglior Opera Prima nel 2007 con “Chimera”, gli ARDECORE hanno l’incontrastato ruolo seminale di un approccio innovativo e originale a quella che è stata la rivalutazione della musica popolare romanesca, depositaria di storie dal profondo respiro storico e sociale, con una vena scura e una narrativa amara.

LA PUNTATA di QUESTA SETTIMANAConFRANCESCO FORNI Artista poliedrico il napoletano Francesco Forni. Alle spalle una carriera longeva e ricca di produzioni che spaziano dalla composizione di colonne sonore per teatro, per cinema ad una copiosa discografia in cuifigura in diversi ruoli: chitarrista, compositore, produttore, cantautore.Nel 2022 esce con l’album: UNA SCENEGGIATA (SoundFly), primo disco interamente scritto e cantato in napoletano.Fra i suoi ultimi lavori discografici quello dal respiro più internazionale è il progetto in duo con Ilaria Graziano con all’attivo tre dischi molto amati da critica e pubblico distribuiti e portati dal vivo in tutta Europa e dal 2017 anche in Canada e Stati Uniti. Nei locali romani si dedica all'ideazione di format di spettacoli/serate musicali (Il buono il brutto il cattivo, Spin@ff, Spicy Corner, Canzoni in piena, Corazon, La Carboneria) tra i quali l’attuale “Zelo in Condotta” con Luca Carocci che quest’anno è arrivato alla sesta stagione e il nuovissimo “L’Artista L’Eroe Il Pupillo”. Dal vivo possiamo trovarlo anche con le band rock blues THE REVERENDS (anche questo un format a suo modo) e con uno spettacolo musicale tutto su Jimi Hendrix con Roberto Dell’Era (Afterhours), Lino Gitto (Winstones) e Fish (Tiromancino), con i quali ha condiviso anche il concerto sulla riedizione di “Abbey Road” in occasione dei 50 anni dall’uscita discografica.

Indieland Settimana del 25 marzoAVINCOLASimone Avincola, la sua band e diversi ospiti che cambiano a seconda della città. Un concerto avvolgente e di forte impatto sonoro ed emotivo. Ad accompagnare le canzoni sono previsti interventi a sorpresa e contributi audio-video.

Per la sua decima stagione Indieland propone ogni settimana due puntate autonome da un’ora circa e aggiunge un sottotitolo: OUTSIDE, FUORI.L’ideatore del radioshow Simone Mercurio con la co-conduttrice Tiziana “Trilly Campanella quest’anno vanno a incontrare i loro ospiti ”a domicilio”, fuori, dove nasce la loro musica, nei loro garage o studi, nei backstage dei loro concerti, nei camerini.Perché Indieland non è solo musica ma parla anche di cinema, libri, teatro, eventi e di tutto ciò che fa cultura.LA PUNTATA di QUESTA SETTIMANASettimana del 11 marzoOmaggio a ERNESTO ASSANTE- 17 febbraio 2017 a Radio Città Futura ERNESTO ASSANTE con la giovane cantautrice ELEKTRA NICOTRA- 24 giugno 2022 a RID 96,8 ERNESTO ASSANTE con Giulio Pantalei dei PANTA

LA PUNTATA di QUESTA SETTIMANASettimana del 4 marzoANDREA SCANZI, Intervista al noto giornalista e autore

Settimana del 26 febbraioCICCIO BOZZIscrittore e autore storico di FiorelloAutore da 24 anni di Fiorello da quando è in Rai abbiamo incontrato a casa sua aRoma Francesco “Ciccio” Bozzi, palermitano che ha appena pubblicato un libro che èsatirico e sociologico al tempo stesso per Solferino dal titolo “LA FILOSOFIA DELSUCA”.Ciccio Bozzi è anche scrittore di gialli comici. I suoi primi due libri con Solferino “Il giallo delgallo” e “L’assassino scrive 800A” diventeranno presto una serie televisiva con protagonista(sogna l’autore) il suo amico Angelo Duro (“sarebbe meraviglioso”!). E a Fiorello e Bigiocosa facciamo fare? “Gli facciamo fare i cadaveri!”.Terzo manoscritto arriva oggi sempre per Solferino questo saggio dedicato alla parolaSUCA che è una filosofia di vita per ogni siciliano, anzi, palermitano, che si rispetti.Lo ha pensato ogni filosofo, anche se magari non lo ha detto (o lo ha detto in un’altralingua): suca.Si tratta infatti dell’argomentazione filosofica per eccellenza, perché ha molti significati e sipuò dunque inserire con profitto in diversi sistemi concettuali.Nel corso della storia, è stata capace di ispirare a Cartesio la prima (e migliore) versione delsuo celebre Cogito. Di sedurre Wittgenstein con la sua nitidezza, che si avvicinava al sognodi una lingua perfettamente aderente alla realtà («Su ciò di cui non si può parlare: suca»).E non si tratta solo di un concetto centrale per la cultura del passato, ma anche di unostrumento per disegnare un futuro di armonia tra i popoli.Francesco Bozzi, siciliano e quindi filosofo, affronta in questo libro l’impresa di sviscerare levarie anime del suca, restituendone le molte sfumature ideali e sociali, storiche epsicologiche.Lo fa rinnovando la grande tradizione del dialogo filosofico, con buona pace di Platone.

LA PUNTATA di QUESTA SETTIMANASettimana del 19 febbraioa Palermo conSERENA GANCITra jazz, voce, rock, teatro e cinema, quest’ultimo con Emma Dante, la cantautrice e musicista palermitana Serena Ganci si forma a Parigi conseguendo un dottorato di ricerca in musicologia e un diploma di canto jazz al conservatorio del 13eme arrondissement.Negli anni parigini publbica il suo primo disco “Scirocco” distribuito in Italia da Family Affair. Collabora con diversi jazzisti della scena francese tra cui Stephane Belmondo, Aldo Romano, Romain Brizemur, Laurent de Olivera, Nicola Stilo.Nel 2010 rientra in Italia e vince il primo premio e il premio AFI come miglior progetto discografico a Musicultura. Pubblica due dischi con il progetto Iotatola in coppia con la cantautrice rock Simona Norato,con la produzione di Maurizio Filardo. Con Iotatola si esibisce in Italia e all estero (Carroponte, Rock in Roma, Premio Tenco), partecipa anche a parla con me di Serena Dandini ed é ospite di Radio 2 Social Club.Dal 2013 Serena Ganci comincia un importante sodalizio con la regista Emma Dante con la quale va in scena come performer e compositrice con “Io, Nessuno e Polifemo”. Lavora come compositrice per “Odissea A/R”, ” Le baccanti” e nel 2018 per il ciclo delle tragedie greche di Siracusa “Eracle” dove si ritrova in scena come musicista c e performer. Le sue musiche sono state eseguite nei più importanti teatri italiani (Teatro Argentina, Teatro Carignano, Teatro Bellini, Teatro Olimpico, Teatro Biondo, Teatro Greco di Taormina, Teatro Vittoria, Teatro Greco di Siracusa, Teatro Greco di Pompei e Teatro Romano di Verona).Serena Ganci ha scritto anche alcune musiche per il film di Paolo Genovese “tutta colpa di Freud” e per il film francese della regista Caroline Deroix ” L’Indompté”.Serena attualmente è docente di canto alla scuola dei mestieri dello spettacolo del Teatro Biondo diretta da Emma Dante. Serena Ganci – Ninna Nanna di tutti li matri Sembra una preghiera a tutti i bambini mai nati, ma anche e soprattutto a tutte le madri del mondo, la ninna nanna composta dalla musicista palermitana Serena Ganci cantata da 30 artiste del capoluogo siciliano. Un vero e proprio inno alla vita, che sta emozionando attraverso un messaggio di speranza per le generazioni che verranno. A far parte del coro sono: Serena Ganci, Alessandra Salerno, Daria Biancardi, Elisa Parrinello, Gisella Vitrano, Chiara Muscato, Alessandra Mirabella, Chiara Minaldi, Chiara mortale, Alessia Quattrocchi, Claudia Sala , Irene Ientile, Tiziana Venturella, Eleonora Tomasino, Florinda Piticchio, Giorgia Meli, Giulia Militello, Germana Di Cara, Noa Flandina, Alessandra Ponente, Margherita Riotta, Federica Gargano, Jerusa Barros, Loredana Grimaudo, Roberta Sava, Simona Trentacoste, Teresa Sousa, Valeria Graziani, Nancy Ferraro, Monica Alagna, Luisa Hoffman e Daniela Macaluso.

LA PUNTATA di QUESTA SETTIMANASettimana del 12 febbraioMONI OVADIAMatteo GabianelliKUTSO

LA PUNTATA di QUESTA SETTIMANASettimana del 5 febbraioAMALFITANO Dai Joe Victor al “Disco di Palermo” fino al prossimo nuovo album con Francesco BianconiGabriele Amalfitano è un cantautore romano, già voce dei Joe Victor formazione folk rock ha pubblicato due album,in ligua inglese con brani coinvolgenti esaltati dalla splendida voce del suo cantante. Gabrie appunto che nel 2022 intraprende la sua carriera da solista col nome di Amalfitano con l’albu, solista in italiano “Il Disco di Palermo” scritto, inciso e registrato a Palermo alla 800A Records etichetta cult dell’indie italiano Il 13 gennaio è uscito invece “Fosforo” il nuovo singolo scritto e interpreatato Francesco Bianconi (Baustelle), preludio di un disco insieme dei due in uscita il 22 marzo.

Settimana del 29 GennaiobiVioSuoni e contaminazioni cosmopolitiI biVio, sono un progetto musicale di Natalia Bacalov (voce e violoncello), Martin Sevrin (voce e chitarra) e Homero Prodan (voce e basso) e Lorenzo Capparucci (batteria e percussioni), sono una formazione franco-italo-argentina in giro dal 2018. Mescolano con una certa eleganza sonorità rock ed elettroniche, non disdegnando momenti più acustici. Loro, di esperienza, iniziano ad averne: la loro carica li ha portati a calcare il palco dello Sziget a Budapest Una sinergia incredibile per questa formazione cosmopolita nata a Parigi, dall’incontro tra Natalia e Martin e consolidata a Roma con l’aggiunta di Homero, di origine argentina, e dell’italiano Lorenzo . Ed è proprio grazie all’intreccio di atmosfere acustiche e bagliori rock che sono usciti vincitori, all’interno della categoria Songwriting Heroes, dell’ultima edizione di LazioSound, il programma di Regione Lazio a sostegno della musica under35, grazie a cui sono poi riusciti a calcare i palchi dello Sziget Festival di Budapest e del MEI di Faenza. Nel 2023 è uscito anche il primo singolo scritto in italiano della band: Cadere più in alto, con la produzione artistica di Marta Venturini, una delle esponenti più simboliche della scena cantautorale romana e che, insieme a Galeffi, componeva la giuria della categoria Songwriting Heroes. A ottobre 2023 è uscito il nuovo brano Bodigo mentre sono in uscita li video delle versioni live di loro brani come Chrysalis e Aurore eseguiti dal vivo questa estate all’Auditorium parco della Musica di Roma, nella loro esibizione in apertura al concerto degli Interpol.Per la rubrica #MusicaDiSerie si parla della serie Netflix The Diplomat.La serie Netflix, The Diplomat è al tempo stesso ingegnosa, un po’ stile soap opera e strampalata. Insomma, una serie nella quale si percepiscono molte influenze, ma capace tuttavia di camminare sulle proprie gambe con la sua strana andatura.Gran parte del registro di The Diplomat può trovare una spiegazione nel curriculum della sua creatrice. Debora Cahn ha scritto per The West Wing, Grey's Anatomy e Homeland, una convergenza quasi perfetta di rigore deontologico e intrecci relazionali di matrice esclusivamente televisiva. Cahn riesce a sintetizzare in un modo avvincente tutte le sue competenze per The Diplomat, che vede Keri Russell indossare i panni della protagonista Kate Wyler, una caparbia stratega del dipartimento di Stato americano che di solito si muove in zone di guerra difficili ma che, grazie a un gioco politico successivo a un attacco terroristico, viene insediata come nuova ambasciatrice degli Stati Uniti nel Regno Unito. La stagione gira nella sostanza intorno al fatto che Kate si trova in un luogo relativamente poco interessante in un momento decisamente interessante. Una portaerei britannica è stata bombardata in mare, ma non si conoscono né il movente né i responsabili. Il mondo sospetta l'Iran, ma Kate e il suo gruppo non ne sono così sicuri. Riuscirà Kate a tenere a bada l’aggressività di un inetto primo ministro britannico (interpretato da Rory Kinnear con arguta viscidità di stampo “Oxbridge”) e impedire al proprio Paese di entrare in un'altra inutile e rovinosa guerra? Questo è l'interrogativo, nient’affatto secondario, della serie, capace comunque di tenere insieme l’estro satirico di uno Iannucci con la precisione e la profondità, talvolta pesante, di Sorkin, celebrato autore di The West Wing e Social Network.

DAVIDE SHORTYLe radici soul e blues della Siciliaintervista on the road a Piazza Magione a PalermoA Piazza Magione nel cuore della Kalsa a Palermo, quartiere di nascita di Giovanni Falcone e Paolo Borsellino, abbiamo incontrato Davide Shorty. Cantautore, anima black, funky, soul hip hop ma con radici ben piantate nella sua città Palermo.Cresce nella scena hip hop siciliana Davide, nei centri sociali con le battaglie sociali a suon del rap old school, quello primordiale ancora fortemente politico, civico, sociale. Figlio di un ex agente di Polizia della scorta di Giovanni Falcone che è stato fortunatamente - per lui - trasferito qualche anno prima della strage di Capaci, Davide si sente per questo un miracolato ad avere avuto la fortuna di avere avuto un padre che definisce eroe. Tutte esperienze che definiscono l’artista di oggi.Nel 2010 si trasferisce a Londra dove fonda la band Retrospective For Love con cui suonerà in tutto il Regno Unito ed in Europa. Dopo essersi posizionato terzo alla nona edizione del talent show X Factor (dicembre 2015), pubblica il suoprimo album ufficiale, Straniero, che vanta prestigiose collaborazioni con Daniele Silvestri e Tormento.Nel corso della sua carriera condivide il palco artisti internazionali del calibro di Robert Glasper, Jordan Rakei, Bilal e Mr Jukes (Bombay Bicycle Club).Nel 2021 Davide Shorty partecipa alla 71esima edizione del Festival di Sanremo con il brano “Regina”, nella categoria “Nuove Proposte”, dove si classifica secondo e vince il Premio della Sala Stampa Lucio Dalla, il Premio Enzo JannacciNUOVO IMAIE 2021 ed il Premio Lunezia per Sanremo 2021 per il valore musical-letterario, diventando così l’artista più premiato di quella edizione del Festival.bookland: ospite MICHELA MERCURITorna Bookland, la nostra rubrica dedicata ai libri. Alla luce di quanto sta accadendo nel medio-oriente in questi giorni e a pochi mesi dalle presidenziali Usa intervistiamo la brillante professoressa, esperta di geopolitica internazionale Michela Mercuri autrice con Alberto Gasparetto del saggio Polveriera Mediterranea - Dall’Afghanistan all’Algeria, le nuove sfide per l’ordine mondiale per FRANCO ANGELI EDITORESCALETTA PUNTATA NUMERO 111) ORCHESTRAL MANOEUVRES IN THE DARK - Bauhaus Staircaseintervista a MICHELA MERCURI2) OMOSUMO - Surfin' Gazaintervista MICHELA MERCURI3) THE CLASH - Rock the Casbah4) DAVIDE SHORTY – Finestra5) DAVIDE SHORTY live unplugged in Piazza Magione – Cu ti lu dissi6) DAVIDE SHORTY live unplugged in Piazza Magione - Sentirò7) DAVIDE SHORTY feat. DANIELE SILVESTRI – Up In The Sky

LA PUNTATA di QUESTA SETTIMANASettimana del 15 GennaioAlessio Bondì & Fabio RizzoALLE RADICI DELLA MUSICA SICILIANAProtagonisti di questa puntata numero 10 di Indieland OutSide sono Alessio Bondì e Fabio Rizzo LIVE IL 3 FEBBRAIO AL LARGO VENUE DI ROMA.Perchè i napoletani, i romani, hanno saputo custodire la loro memoria storica con la loro musica popolare e dialettale mentre i palermitani – ma siciliani in genere – si vergognano quasi del loro dialetto?Retaggio storico? Culturale? Figlio del pregiudizio per il quale il dialetto palermitano è “la lingua della mafia”?Sono le domande che si sono posti il musicista e produttore Fabio Rizzo insieme al cantautore Alessio Bondì, entrambi palermitani.Il primo è musicista ma soprattutto fondatore della 800A Records e degli studi Indigo di Palermo, due realtà fondamentali della musica italiana degli ultimi 20 anni per avere contribuito al rinnovamento della canzone italiana con artisti come DiMartino, Fabrizio Cammarata, Pan Del Diavolo, Niccoló Carnesi, Eugenio In Via Di Gioia, Amalfitano, Chris Obehi e con uno studio meta obbligata per tanti artisti della nuova musica italiana.Alessio Bondì è invece un cantautore unico nel panorama italiano. Classe 1988 canta e scrive in dialetto palermitano stretto su arrangiamente e ritmiche afro, bossanova, funky, blues.Il suo è uno stile contaminato, meticcio, aperto al mondo ma con una ricerca sull’uso del dialetto di Pakermo e le sue nenie, proverbi, modo di dire e filastrocche che lo rende davvero unico e ammaliante. Ogni concerto di Alessio Bondì è una festa di musica e parole.LA SCALETTA di QUESTA PUNTATA1) WAINES - Let me be2) FABRIZIO CAMMARATA & DIMARTINO – Non son di qui3) Il PAN DEL DIAVOLO - PertantoALESSIO BONDI’ - Di Cu Si4) ALAMIA E SPERANDEO – LA PARTITA5) ALAMIA E SPERANDEO - Una Giornata Qualunque6) ALESSIO BONDI e FABIO RIZZIO live – Nichi Nichi7) ALESSIO BONDI – Vucciria live

LA PUNTATA di QUESTA SETTIMANASettimana dell'8 GennaioPAOLO SAPORITIpresenta “La Mia Falsa Identità”Protagonista della prima puntata del 2024 di INDIELAND OutSide è PAOLO SAPORITI che presenta live il suo nuovo doppio album, il nono per il cantautore che siamo andati a trovare nel backstage dopo un suo private concert in una location segreta di Roma. 50 anni, milanese, Saporiti è uno dei grandi esponenti della canzone d’autore rock milanese (anche se lui dice di no).Nel 2015 ha fatto parte del super trio TODOMODO con gli Afterhours Xabier Iriondo e Giorgio Prette. Un album questo “La Mia Falsa Identità” che verrà presentato al Premio Tenco che è poesia, è storia di vita vissuta ed è letteratura in musica, in rock, è d’autore.Tornato ad essere solista alla fine del 2023 pubblica “La Mia Falsa Identità” doppio album “definitivo” come lo ha definito lo stesso autore che è un urlo di un musicista che non si rassegna e accontenta di un mondo della musica come quello di oggi che premia solo la visibilità e l’apparenza, i followers e la leggerezza fine a se stessa.“La sua musica vive di dettagli, testi colti, sonorità eleganti, raffinate condite dalla sua voce intima e graffiante”.96 minuti per un album tra i migliori del 2023, secondo tanti critici musicali come Federico Gugliemi su tutti, che “potrebbe rappresentare – come scrive Antonio Brozzo su Rumore - l’inizio di un nuovo scintillante percorso per Paolo Saporiti”.LA SCALETTA di QUESTA PUNTATA 1) PAOLO SAPORITI – Vince Lei2) live PAOLO SAPORITI – Sai Nuotare Benissimo3) PAOLO SAPORITI – So Navigare Benissimo4) PAOLO SAPORITI – La Mia Falsa Identità5) PAOLO SAPORITI – La Dignità di Elena6) CROSBY, STILL, NASH & YOUNG – Everybody I Love You7) live PAOLO SAPORITI – La Versione di Penelope

LA PUNTATA di QUESTA SETTIMANASettimana del 18 DicembreMIRKOEILCANEpresenta “La Musica Contemporanea Mi Butta Giù”Mirkoeilcane al secolo Mirko Mancini a distanza di cinque anni dal precedente torna sul panorama musicale con un nuovo lavoro di inediti prodotto da Daniele “il Mafio” Tortora già produttore di importanti artisti come Afterhours, Daniele Silvestri, Diodato.Dodici tracce che esaltano la scrittura di un artista che nel corso della sua carriera ha già ottenuto numerosi riconoscimenti come la vittoria a Musicultura, il premio della critica Mia Martini e quello per il miglior testo Sergio Bardotti a Sanremo numero 68 e poi la Targa Tenco nel 2018.Mirkoeilcane è (fortunatamente) lontano dalle logiche del mercato discografico che vorrebbe la musica dipendente dai social.Ad accompagnare Mirkoeilcane nel viaggio de “La Musica Contemporanea Mi Butta Giù” ci sono due ospiti d’eccezione come Giobbe Covatta e poi Daniele Silvestri che oltre a prendere parte in voce sul brano “Serie B” ha collaborato attivamente agli arrangiamenti e alla co-produzione del brano in “Equilibrio”-E poi un ricchissimo parterre di importanti musicisti del gotha italiano come Fabio Rondanini già batterista dei Calibro 35, degli Afterhours e poi nella Propaganda Live Orchestra con Diego “Zoro” Bianchi su La7 il programma del venerdì sera. E poi Gabriele Lazzarotti bassista di Daniele Silvestri e le chitarre di un maestro delle sei corde elettriche come Adriano Viterbini dei Bud Spencer Blues Explosion e mille altre cose.LA SCALETTA di QUESTA PUNTATA 1) MIRKOEILCANE – Il Nipote di Giovanni2) live Mirkoeilcane - Non Mi ricordo Più3) GIOBBE COVATTA – Secondo Giobbe4) Damon Albarn – Mr Tembo5) MIRKOEILCANE - Gesù6) live Mirkoeilcane - In Equilibrio7) MIRKOEILCANE–VenisseroACercarmiQui 8) IDLES - Grace

LA PUNTATA di QUESTA SETTIMANASettimana del 11 DicembreMARTA DEL GRANDIINTERVISTA e PALCOSCENICO LIVE DAL MONK DI ROMAMarta Del Grandi è una musicista e cantautrice di quelle poco identificabili in un genere e perfino in una patria. Ed è esattamente questo il suo bello. Apolide, cittadina del mondo, nasce in provincia di Milano ma nella sua giovane vita ha già vissuto in Belgio prima e poi in Cina, Nepal e India.Da tre anni è tornata in Italia ma è stata musicalmente adottata e ingaggiata nel 2021 dalla Fire Records blasonata etichetta discografica di Londra, con cui adesso a distanza di soli due anni dall'album di esordio Marta Del Grandi ha appena pubblicato SELVA il suo secondo disco, che l’ha resa ricercata negli ambienti internazionali della musica che conta con recensioni ottime su tutti i più importanti magazine specializzati di musica.Marta Del Grandi ha sempre e solo cantato in inglese ma in SELVA e questo suo ultimo disco si è lasciata andare in un brano la title track con ben 13 parole in italiano in sei minuti di brano dove a mo' di madrigale ripetete a oltranza la frase “sentieri tortuosi si intrecciano stretti in forme mai viste il cuore si perde”... A suo modo un record!Un disco questo SELVA a che è un distillato di pura grazia tra ballate folk, echi jazz, rullate tribali di tamburi, volteggi di sax, e una voce limpida ed eterea. L’abbiamo incrociata nel backstage del MONK di Roma in un inedito per lei live mattutino di cui ascolteremo qualche estratto live gentilmente concesso per il #palcoscenicolive del nostro INDIELAND OUTSIDELA SCALETTA di QUESTA PUNTATA 1) live al Monk MARTA DEL GRANDI - Chameleon2) MARTA DEL GRANDI – Matha Hari3) live al Monk MARTA DEL GRANDI – Good Story4) MARTA DEL GRANDI - Snapdragon5) EMILIANA TORRINI – Juingle Drum6) VIERI CERVELLI MONTEL – Stanza7) live al Monk MARTA DEL GRANDI – Stay8) BELLE & SEBASTIAN – Waiting For The Moon To Rise

LA PUNTATA di QUESTA SETTIMANASTEFANO GELARDI VOCE E LEADER DEISANTAMAREAI giovanissimi Santamarea di Carini paese in provincia di Palermo, sono un gruppo composto da tre fratelli e una sorella "d'elezione".Sotto l’egida del producer Roberto Cammarata già “archiretto” dietro i successo della Rappresentante di Lista, con il loro primo brano pubblicato, Santamarea hanno vinto quattro premi su cinque nella XXXIV Edizione di Musicultura. Successivamente hanno collaborato con Etro, includendo la versione estesa del nuovo singolo Acqua Bagnami nella sfilata primavera estate 2024 "Nowhere" .Santamarea è un progetto che nasce dal vociare cadenzato della vucciria di Palermo, si contamina nei festival estivi della metropoli palermitana e si tuffa nelle acque azzurre dell’isola. Nella produzione della band siciliana, la vocazione teatrale e cantautorale dei testi incontra l’energia degli strumenti elettrici e dei colpi di grancassa per dare vita ad una ricerca artistica polarizzata tra un profano senso del sacro e un gioviale divertimento.La giovane band palermitana è composta dai fratelli Stefano, Michele e Francesco Gelardi, più l'amica l'infanzia Noemi Orlando. A novembre hanno suonato a Milano al Germi di Manuel Agnelli, stanno lavorando al loro album d’esordioLA SCALETTA di QUESTA PUNTATA 1) SANTAMAREA - Santamarea2) YARD ACT - Dream Job3) SANTAMAREA – Acqua Bagnami4) IOSONOUNCANE – Summer On A Spiaggia Affollata5) CARMEN CONSOLI – Volevo Fare La Rockstar

1) CHRIS OBEHI – Non Siamo Pesciintervista al cantautore e musicista CHRIS OBEHI nigeriamo di nascita e palermitano di adozione all’interno degli INDIGO Studios di Palermo sede della 800A Records.OBEHI ci racconta la sua favola da migrante a musicista professionista. E’ arrivato 7 anni fa a Lampedusa su un gommone dalla Libia dopo aver attraversato il Sahara. Oggi è musicista e attore, è spsato con una ragazza italiana e ha due gemelli.2) FELAKUTI - Lady3) CHRIS OBEHI - MAMA AFRICA4) C’MON TIGRE feat SEAN KUTI – The Botanist5) live CHRIS OBEHI – Cu Ti Lu Dissi6) CHRIS OBEHI – 100% Amore