Matzes Plattenküche bei DONAU 3 FM

Zwischen Tour Flashbacks, Heimkommen und Sommer Vibes: Kamrad ist heute bei Matze in der Plattenküche zu Gast. Er spricht über seine Fans und warum ihm diese Nähe so wichtig ist, weil er sich ihnen auch privat unterhalten könnte und dadurch eine ganz besondere Verbindung auf der Bühne entsteht. Außerdem geht es um seine Europa Tour, Fan Momente, seine aktuelle EP „Trying Not To Panic“ und warum Balance zwischen Bühne und Zuhause für ihn so wichtig ist. Und er verrät, worauf er sich bei den Sommer Shows am meisten freut. Hört rein bei DONAU 3 FM!

Zwischen Festivalbühnen, Fernweh und Foodtruck-Plänen: Alle Farben ist heute bei Matze in der Plattenküche zu Gast. Es geht um seinen besonderen Rückzugsort Thailand, das Leben zwischen Reisen und Musik und warum manche Orte einfach mehr sind als nur Urlaub. Außerdem spricht er über neue Songs, große Sommer-Pläne, besondere Festivalmomente und seine zweite Leidenschaft abseits der Bühne. Ein lockeres, ehrliches Gespräch mit vielen spannenden Einblicken hört ihr bei DONAU 3 FM.

Zwischen großer Bühne, Musical Spotlight und ganz persönlichen Wendepunkten: Sarah Engels ist heute bei Matze in der Plattenküche zu Gast. Es geht um den Start ihrer Karriere, um Momente, die alles verändert haben, und warum man sich manchmal erst selbst finden muss, um wirklich anzukommen. Außerdem spricht sie über neue Herausforderungen, starke Frauen, ihre Musik und warum sie immer wieder Lust hat, neue Wege zu gehen.

Bekannt aus dem Straßenbahnkonzert und heute bei Matze in der Plattenküche: Laith Al-Deen! Er spricht über seine Reise: von den ersten Tour-Erfahrungen bis zu Momenten, die bis heute nachwirken. Es geht um große Entscheidungen, die alles verändert haben, um die Magie von Live-Musik und warum manche Songs auch nach Jahrzehnten noch eine ganz eigene Bedeutung bekommen. Außerdem: Wie hat sich die Musikbranche wirklich verändert? Warum fühlt sich ein Song irgendwann nicht mehr wie der eigene an? Und wieso ist genau das vielleicht das Schönste daran? Ein ehrlicher Blick auf 25 Jahre Karriere mit Geschichten, die ihr nur bei DONAU 3 FM hört.

Mr. Left ist heute bei Matze in der Plattenküche und erzählt, wie aus kleinen Song-Skizzen zwischen Alltag und Nachbarn ein komplettes Album entstanden ist – und warum ein eigener Proberaum alles verändert hat. Es geht um den Spagat zwischen Radiojob und Musik, um kreative Ausbrüche, wenn man sich endlich Zeit nimmt – und darum, warum seine Songs irgendwo zwischen ruhig, nachdenklich und trotzdem überraschend kraftvoll sind. Außerdem: Wie entstehen Songs wirklich? Warum ist live spielen nochmal eine ganz andere Welt? Und wieso landet die beste Idee manchmal einfach in einer WhatsApp-Gruppe mit sich selbst? Was hinter „Unfixable“ steckt und wie Mr. Left seinen eigenen Sound gefunden hat, hört ihr nur bei DONAU 3 FM in Matzes Plattenküche.

Flo von Van Holzen ist bei Matze in der Plattenküche und spricht offen über den Wandel der Band: vom Spaß-Punk früher hin zu einem deutlich düstereren Sound und warum sie genau das gebraucht haben.   Es geht um Verluste, Zusammenhalt und die Frage, wie man trotz allem wieder nach vorne schaut. Und auch darum, warum manche alten Songs einfach nie aus der Setlist verschwinden.   Außerdem: Wie läuft Songwriting wirklich ab? Gibt’s Streit im Studio? Und kann man 2026 überhaupt noch von Musik leben? Was hinter dem neuen Album steckt und warum manche Songs einfach bleiben müssen, hört ihr nur bei DONAU 3 FM in Matzes Plattenküche.

Warum „Right Now“ für Marc ein echtes Statement ist und wieso Rock für Gotthard bis heute mehr ist als nur Musik, hört ihr bei uns in Matzes Plattenküche.

American Idol in Nashville, Sessions in L.A. und London, neue Single „Hurricane“, Tour mit Kamrad und das alles mit klarer Vision: erst die eigene Handschrift finden, dann der Hype. Die ganze Story gibt’s nur hier in Matzes Plattenküche.

Außerdem spricht er über sein neues Doppelalbum „Back for Good“, Social Media, Tourpläne und die große Open-Air-Saison 2026.   All das hört ihr hier in Matzes Plattenküche!

Der Mann hinter dem Pop-Schlager ist zu Gast und blickt gemeinsam mit Matze zurück auf seine Karriere – von den ersten musikalischen Schritten über „Die Manege ist leer“ bis zu seinen großen Hits, die bis heute funktionieren. All das hört ihr hier in Matzes Plattenküche!

Außerdem spricht er über neue Remixe, alte Klassiker und seine Pläne für 2026. All das hört ihr in Matzes Plattenküche!

Tim spricht über das Schreiben als Befreiung, über große Veränderungen, Unsicherheit, Loslassen und darüber, warum ehrliche Songs nicht immer leicht, aber notwendig sind. All das hört ihr in dieser Ausgabe der Plattenküche.

Christopher von Deylen spricht über Euphoria als bewussten Gegenentwurf zu einer zunehmend dystopischen Welt. Musik soll für ihn Raum schaffen, um für einen Moment auszusteigen, Gemeinschaft zu erleben und Euphorie zuzulassen – besonders auf dem Dancefloor, wo Herkunft und Haltung keine Rolle spielen. Ein zentrales Thema ist sein Konzert in Kiew: Trotz Krieg tritt er dort auf, nicht aus Mutprobe, sondern aus Respekt vor der Willenskraft, dem kulturellen Stolz und der Kreativität der Menschen vor Ort. Musik kann den Krieg nicht beenden, sagt er – aber sie kann Hoffnung schenken und Kraft geben.

Ulf Leo Sommer und Peter Plate sprechen in der Plattenküche über die lange Entstehung ihres Musicals Romeo & Julia, das sie seit über zwölf Jahren begleitet. Nach frühen Try-outs, Workshops und vielen neuen Songs wurde aus Shakespeares Klassiker ein großes Musical, das aktuell in Berlin läuft und ab August auf Tour geht – von Köln bis Wien und Zürich. Die Themen Liebe, Leidenschaft, Humor und Tragik passen für sie perfekt zu ihrer musikalischen Handschrift. Sie erzählen von zentralen Songs wie Dann falle ich, Liebes Alles und Hormone und davon, wie wichtig emotionale Ehrlichkeit und Humor sind. Musical sei immer Teamarbeit, bei der jede Vorstellung durch neue Besetzungen anders klinge und sich ständig weiterentwickle. Besonders stolz sind sie darauf, dass Romeo & Julia Generationen verbindet – von Schulklassen bis zu langjährigen Theaterfans. Für beide steht fest: Musik begleitet sie jeden Tag, ein Leben ohne sie können sie sich nicht vorstellen.

Malik Harris ist zu Gast in Matzes Plattenküche und erzählt offen von seinem Album Plain Sides, das für ihn ein abgeschlossenes Kapitel seines Lebens darstellt. Viele Songs sind über Jahre hinweg entstanden, weil Musik ihn täglich begleitet und Erlebnisse direkt verarbeitet werden. Erst im Rückblick formt sich daraus ein Album. Der Opener Hey You richtet sich an sein jüngeres Ich und an seinen Neffen. Malik macht deutlich, dass Gefühle ernst genommen werden müssen, egal wie alt man ist. Das Album soll ein Safe Place sein, besonders für junge Menschen. In Better Man verarbeitet er Beziehungsstreit und Selbstreflexion, während Sticks & Stones vom Umgang mit Kritik, Selbstzweifeln und Widerständen erzählt. Neben der Musik spricht Malik über eisige Videodrehs, seinen Perfektionismus im Studio und das immer noch überwältigende Gefühl, die eigenen Songs im Radio zu hören. Ein besonderer Moment war sein Live-Auftritt im Berliner Olympiastadion bei der NFL mit Wind of Change. Für 2026 kündigt er neue Musik an und ein neues, musikalisch anderes Kapitel.

In Tutzing spricht Peter Maffay offen über sein Kindermusical Anouk – ein Projekt, das tief in seiner Familie verwurzelt ist. Die ursprüngliche Idee stammt von seiner Frau Henrike, inspiriert von gemeinsamen Gute-Nacht-Geschichten für Tochter Anouk. Aus diesen Erzählungen entstanden Bücher, Musik und schließlich ein Musical, das Kindern Mut machen, Fantasie fördern und Werte vermitteln soll. Maffay erklärt, wie wichtig ihm dabei die Perspektive der Kinder ist: ehrlich, nicht künstlich kindlich, auf Augenhöhe. Musikalisch kennt Anouk keine Grenzen – vom Chanson bis Rock –, immer im Dienst der Geschichte. Unterstützt wird das Projekt von engen Weggefährten wie Johannes Oerding und einem starken Kreativteam. Auch persönlich wird es: Maffay spricht über seinen bewussten Gang runter nach der Abschiedstournee, über Zeit für Familie, neue Songs im Studio und darüber, warum weniger Konzerte für ihn heute mehr Qualität bedeuten. Anouk steht dabei sinnbildlich für seinen aktuellen Lebensabschnitt – reduziert, bewusst und voller Haltung.

Ina Müller spricht in der Plattenküche über ihr neues Album, das persönlicher und direkter ausfällt als frühere Werke. Das knallrote Cover zeigt sie erstmals laut lachend – ein Zufall, denn für ihr Cover wählt sie immer das Bild, das sie spontan anlacht. Musikalisch arbeitet Ina erstmals mit Produzent Philipp Schwer, mit dem sie sofort auf einer Wellenlänge war. Sie redet offen über Songs wie „Hi“, die erste Nummer, die aus einer fertigen Melodie entstand, über „Alte Kerle“, einen humorvoll-neidischen Blick auf Männer, die „nochmal komplett neu anfangen“ und über „Weiber-WG“, ein Song über Frauenfreundschaften und das Glück, auch ohne Beziehung erfüllt zu sein. Im Talk geht es außerdem um ihre neue Vinyl & Fotobuch-Edition, ihre Abneigung gegen Fan-Merch, ihren Staubsauger-Roboter Robby Müller, toxische Beziehungen und gesellschaftliche Erwartungen an Single-Frauen.

In der Plattenküche spricht Sascha Vollmer über 20 Jahre The BossHoss und das neue Jubiläumsalbum „Back to the Boots“. Die Band kehrt musikalisch zu ihren Wurzeln zurück – Country, Rock, echte Handarbeit. Sascha erzählt, wie viel Geschichte in seinen alten Boots steckt, warum „Ride it like a Cowboy“ ein echtes Lebensmotto ist und wieso Johnny Cash ihn und die Band bis heute prägt. Außerdem berichtet er von der unglaublichen Zusammenarbeit mit Arnold Schwarzenegger, die von einer Charity-Gala über ein Wohnzimmerkonzert bis hin zu „I’ll Be Back“ führte. Das Interview streift große Momente der Bandgeschichte, legendäre Tour-Erlebnisse, Freundschaft, Durchhaltevermögen, „Win-Win“-Spirit und einen klaren Blick nach vorne. Dazu gibt’s Einblicke in den Song „What the World Needs Now“ – ein musikalisches Statement für mehr Liebe in schwierigen Zeiten.

Außerdem haben sie verraten, warum München für sie immer Sonnenschein bedeutet und wieso sie ihren neuen Song beim Bambi zum allerersten Mal wirklich gemeinsam gespielt haben.   Also hört rein – das ist eine richtig starke Folge!

Von ihrem ersten Auftritt mit sechs Jahren bis zu den Momenten, in denen Musik ihr Leben komplett verändert hat. Eine Künstlerin aus unserer Region, die gerade richtig durchstartet.    Das ganze Interview bekommt ihr hier zum Nachhören!

In der neuen Folge von Matzes Plattenküche spricht Max Giesinger über sein fünftes Studioalbum „Glück auf den Straßen“ – ein musikalischer Roadtrip durch das Leben. Im Gespräch mit Matze Ihring öffnet sich der Sänger so ehrlich wie nie: über das ständige Unterwegssein, kreative Krisen, Trennungen, Zufälle und den Mut, loszulassen. Giesinger erzählt, wie er sich für dieses Album bewusst Zeit genommen hat, sogar ein ganzes fertiges Werk verwarf und sich in einer Berghütte neu erfand. Der Auslöser: die Frage, welche Musik er machen würde, wenn es kein Publikum gäbe.

In dieser Folge begrüßt Matze "Stefan von Bierkeller" in seiner Plattenküche. Die beiden sprechen über Stefans Hits und Aktivitäten, sowie seine DJ-Gigs und Live-Auftitte. Außerdem erfahren wir, woher sein Künstlername kommt und zu welchem Friseur am Bodensee er alle zwei Wochen geht.

In dieser Folge quatscht Matze mit Larsito natürlich über alles, was seine Musik und Karriere geprägt hat. Der ehemalige Drummer von Culcha Candela hat schließlich einiges erlebt und kann auf eine Menge Erfolge zurückblicken. Larsito erzählt von seinem musikalischen Elternhaus, den ersten Beats, die ihn geprägt haben, und von den besonderen Momenten, die ihn auf seinem Weg begleitet haben – inklusive spannender Begegnungen mit anderen Künstlern aus der Szene. Außerdem gibt’s spannende Einblicke in seinen Rhythmus-Workshop, bei dem Musik und Lebensfreude Hand in Hand gehen, und natürlich spricht er auch über den Traum und die Inspiration hinter seiner aktuellen Single „Heute Nacht“. Eine Folge voller Groove, Leidenschaft und jeder Menge guter Vibes!

Liebe, Glaube, Monster heißt das gute Stück und ist ein autobiografischer Rückblick auf das Leben des Grafen. Also markiert euch schon mal den März 2026 im Kalender – dann wird Liebe, Glaube, Monster offiziell veröffentlicht. Und natürlich verrät uns Der Graf, wie es live weitergeht: Konzerte, Festivals, Open-Airs und die Liebe, Glaube, Monster-Tour stehen an. Wenn ihr wissen wollt, welche Botschaft Der Graf nach zehn Jahren Pause an seine Fans hat, verrät er heute in der Plattenküche. Neugierig? Reinhören lohnt sich!

Mo verrät uns, warum das Album „Schön so“ heißt. Außerdem erklärt er, wie er auf seinen Künstlernamen gekommen ist – und was Spanien und ein schlaksiger Körperbau damit zu tun haben. Er erzählt Matze auch, wie er überhaupt zur Musik gekommen ist – und was ein 18. Geburtstag damit zu tun hat. Außerdem verrät er, wie er Schreiben, Singen, Produzieren und seinen Alltag unter einen Hut bekommt. Er macht zwar nicht alles allein, ist aber bei allem mit Herzblut dabei. Und dann wäre da noch das Albumcover … Warum steht Mo da wirklich komplett ohne Klamotten da – und was ist mit dem Blumenstrauß passiert? Wenn ihr das alles nicht verpassen wollt, dann hört rein!

Natürlich geht es auch um die anstehende Club-Tour mit seiner Band Weelandmusic: Patrick erzählt, warum er nach den verwöhnten TV-Produktionen jetzt wieder den echten Rock-and-Roll-Lifestyle lebt. Außerdem blickt er zurück auf das Kopfhörerkonzert im Juli auf der Seebühne am Schwanenspiegel in Düsseldorf mit seiner Band. Außerdem verrät er, worauf er sich bei der Club-Tour am meisten freut. All das erfahrt ihr hier in Matzes Plattenküche – also unbedingt reinhören!

Diesen Sommer gingen für Malik Harris viele Träume in Erfüllung – etwa sein Auftritt beim Deichbrand Festival. Auf der Bühne zu stehen, „mit tausenden Menschen vor einem“, nennt er sein Lebenselixier. Schon als Teenager entdeckte der Singer-Songwriter, Multiinstrumentalist und Loopstation-Magier beim Schreiben der ersten Strophe von Next Step seine Leidenschaft für Songs. Musik begleitete ihn von klein auf in seiner Familie, doch das meiste brachte er sich selbst bei – und bis heute gilt: „Ich weiß oft gar nicht, was ich tue, sondern ich fühle eher, was ich tue.“ Über das und vieles mehr redet er in dieser Folge mit Matze Ihring.

Karolin & Daniel lassen mit Matze den Festival-Sommer Revue passieren, erzählen, wie sie mit ihrer Musik und ihren Live-Shows gewachsen sind, und verraten natürlich, auf welchem Festival sie als Nächstes zu sehen sind. Und wir erfahren, wie „Geiles Leben 2025“ entstanden ist, wie Fa auf dem Track gelandet ist und wie es jetzt eigentlich mit Glasperlenspiel weitergeht – wir wissen alle: heiß machen und liegen lassen ist ein No-Go! All das und viel mehr hört ihr hier in Matzes Plattenküche!

Die drei sprechen natürlich über die Entstehung von „Leerer Stuhl“. Was hat EMY dazu bewegt, einen so emotional geladenen Song zu schreiben – einen Song, der ein Thema behandelt, das uns früher oder später leider alle betrifft oder schon betroffen hat? Außerdem will Matze von Johannes wissen: Texten jüngere Leute anders als Menschen, die vielleicht schon mehr Lebenserfahrung haben? Und wenn ihr nicht verpassen wollt, was gerade alles rund um Revolverheld passiert – die feiern ja ihr 20-jähriges! –, von Tour bis Wohnzimmerkonzert, und wie EMY da mit drinsteckt: Dann hört rein – um nichts zu verpassen!

Die beiden sprechen über Bens Sprechstimme und seine Singstimme – und darüber, warum er keine zwei Flaschen und vier Schachteln Zigaretten braucht, damit seine Stimme so klingt, wie sie klingt. Außerdem erzählt Ben, wie man sich den Prozess – oder besser gesagt: die vielen kleinen Prozesse – vorstellen kann, bis so ein Album fertig ist. Und: Was kommt eigentlich zuerst – der Text oder die Melodie? Ben erklärt außerdem, warum man Schlager nicht immer gleich abstempeln sollte – denn: „Das hat der Schlager nicht verdient.“ Und wenn ihr auch schon immer mal wissen wolltet, was sich Ben Zucker so beim Singen auf der Bühne denkt – dann hier einschalten!

Mola erzählt von seiner Zeit bei VIVA: Welches war sein prägendstes Interview? Und gab es bei VIVA eigentlich Zensur? Natürlich geht’s auch um die 90er-Live-Show – denn die im Wiley ist nicht die erste und wird sicher auch nicht die letzte sein, bei der Mola dabei ist. Außerdem reden die beiden darüber, wie es die Musik aus den 90ern geschafft hat, sich bis heute zu halten – und im Grunde sogar ein eigenes Musikgenre geworden ist. Und wenn ihr wissen wollt, was für Mola die Unterschiede zwischen damals und heute in Sachen Musik und Lebensgefühl sind, dann hört rein – um nichts zu verpassen!

Inzwischen ist sie international bekannt und jeder Radiohörer sollte Sie und ihre Songs kennen: Zoe Wees! Mit Matze spricht sie im Podcast über ihre Karriere, neue Projekte und die Tour – dieses Jahr stehen nämlich noch ein paar Konzerte an. Im Großen und Ganzen macht Zoe Wees Popmusik und schaffte mit ihrem Hit „Control“ den Durchbruch. In ihren Songs spricht sie über Themen, die sie selbst auch fühlt und was hinter einigen ihrer Lieblingssongs steckt, erhält sie uns auch. Wer wissen möchte, wie sie die Thematik „mentale Gesundheit“ unterstützt und was sie sich für die Zukunft so vorgenommen hat, sollte unbedingt reinhören.

Günther rollt die ganze Story auf: von der ersten Gitarre über den Job als Bankkaufmann bis zur Gründung der Spider Murphy Gang. Und mit den Jungs ging’s dann genauso wild weiter: vom Stadtfest ins Bierzelt, über ausverkaufte Hallen bis zur großen DDR-Tour – und wieder zurück zum Soloprogramm. Da war wirklich alles dabei! Außerdem verrät uns Günther, was er von heutigen Songtexten hält – auch im Rückblick auf „Skandal im Sperrbezirk“. Der Song landete ja damals auf dem Index und durfte nicht im Radio gespielt werden. Und ganz spannend: Wie war das eigentlich mit der 32168? Gab’s die Nummer wirklich – oder war die frei erfunden? All das – und das ein oder andere Schmankerl aus Günthers Vergangenheit – hört ihr hier. Also: einschalten!

Kurz vor ihrer Monsta-Tour 2025 sprechen Culcha Candela mit Matze über 22 Jahre Bandgeschichte, ihre aktuelle Single "UMA" und was Hits wie "Monsta" und "Hammer" heute noch für sie bedeuten. Es geht um verrückte Tour-Erlebnisse, von Lebensmittelvergiftung vor der Show bis zum Rock am Ring 2018, ihre Zeit für das Auswärtige Amt in Mexiko und die Frage: Was hält die Band seit über zwei Jahrzehnten zusammen? Eine Folge voller Anekdoten, Musik und guter Vibes – jetzt reinhören!

Aber das war nicht immer so: Sie war schon Malerin, DJ und Handwerkerin – und dann plötzlich mit „Die immer lacht“ ganz oben in den Charts. Es geht darum, wie es für sie war, von null auf hundert berühmt zu werden und plötzlich auf großen Bühnen zu stehen. Außerdem sprechen die beiden natürlich über die tollen Songs auf ihren bislang fünf Studioalben – und über die anstehende Tour im Herbst. Wenn ihr also nichts rund um Kerstins Vergangenheit – und vor allem ihre nähere Zukunft – verpassen wollt, schaltet heute um 20:00 Uhr DONAU 3 FM ein!

Als Erstes erzählt uns Franz von seinem Unfall Anfang des Jahres, der ihn zum Glück nicht so einschränken wird, wie zunächst befürchtet. Danach sprechen die beiden über die Festivalsaison, über Franz’ Hits – und über 2025 im Allgemeinen, denn da steht einiges an für Alle Farben. Wenn ihr nichts rund um Franz aka Alle Farben verpassen wollt, dann hört rein – und bleibt auf dem Laufenden!

Matze kämpft zwar mit den Namen der italienischen Songs, aber um wen es in „Italiano vero“ wirklich geht, will er trotzdem wissen. Außerdem reden die beiden über die anstehende Tour zum neuen Album. Und sie klären die Frage, ob Giovanni eigentlich auf Deutsch oder auf Italienisch träumt. Wenn ihr all das – und vor allem hören wollt, wie Matze und Giovanni richtig schees Schwäbisch schwätzad – dann hört jetzt rein!

Außerdem verrät sie, was der größte Unterschied im Entstehungsprozess im Vergleich zu ihren bisherigen Platten ist – und welchen besonderen Moment auf der Bühne sie nie vergessen wird. Alle Infos zu Yvonnes Deutschlandtour und jede Menge Musik aus ihrem neuen Album gibt’s hier. Also: Hört rein!

Im Oktober ist es dann endlich so weit. In der Zwischenzeit hören Matze Ihring und Álvaro Soler in seine neueste Single, „Con Calma“, rein. Álvaro erzählt über sein neues Leben als Vater, seine Zusammenarbeit mit einem Chor aus Kenia und was ein roter Koffer mit seinem neuen Album zu tun hat. Wie das Album entstanden ist und viel Musik, die man so nicht aus dem Radio kennt, gibt’s hier in Matze’s Plattenküche!

In diesem möchte er weg vom Dark-Rock und hin zu freundlicheren Tönen. Dafür hat er die Sache selbst in die Hand genommen und das Album in Eigenregie produziert. In diesem möchte er weg vom Dark-Rock und hin zu freundlicheren Tönen. Dafür hat er die Sache selbst in die Hand genommen und das Album in Eigenregie produziert. „Irgendwann im Leben“ heißt Nino’s 20. Studioalbum. Und so erzählt er auch, dass er irgendwann nochmal ein Platte à la Amy Winehouse machen möchte, wie das Leben im Allgäu alles entschleunigt und warum er nur mit Westernklamotten ausgestattet auf einem Foto lachen kann. Alle Infos über Nino’s Deutschlandtour und ganz viel Musik aus seinem neuen Album gibt’s hier in Matze’s Plattenküche auf Donau3FM!

2011 landeten Frida Gold mit „Wovon sollen wir träumen“ ihren großen Durchbruch. In letzter Zeit war es ruhiger um das Elektropop-Duo, doch jetzt sind sie zurück: mit neuer Musik, eigenem Label und jeder Menge Ideen im Gepäck. In Matzes Plattenküche sprechen Andi und Alina von Frida Gold über die Entstehung ihres neuen Albums, den kreativen Prozess fernab von musikalischen Einflüssen und die Message hinter ihren neuen Songs. Zwei Singles sind bereits draußen, aber in welche Richtung geht’s weiter? Ob es Matze gelingt, die Antwort aus den beiden herauszukitzeln und exklusive Infos zum neuen Album zu erhalten, hört ihr in dieser Folge.

Woher der Name "HERZLAND" kommt, was er für Jo bedeutet und wie es überhaupt dazu kam, dass er jetzt ein Soloprojekt gestartet hat, erfahrt ihr heute ab 20 Uhr bei DONAU 3 FM. Also schaltet ein, um nichts zu verpassen!

Milow erzählt uns, was für ihn der Albumname "Boy Made of Stars" bedeutet und warum er wirklich für jeden der 15 Songs ein Musikvideo gedreht hat. Außerdem verrät er uns, wie sein Songwriting-Prozess aussieht, und wir erfahren mehr über seine anstehende Tour in diesem Jahr. Also, wenn ihr nichts rund um Milow, sein neues Album und die Tour verpassen wollt, hört rein!

Benedikt Hafner, besser bekannt als "Oimara", erzählt uns in dieser Folge, wie sein Hit "Wackelkontakt" entstanden ist. Angefangen hat alles in seinem Zimmer oben auf der Alm, wo er vor allem viel Gitarre gespielt hat. Nach einer Ausbildung zum Koch auf Mallorca, hat er ein duales Studium in Ravensburg begonnen. Warum und wie er dieses Studium von heute auf morgen an den Nagel gehängt hat, erzählt er uns auch. Außerdem reden Matze und der Oimara über den Song, der ihm dann die meisten Türen geöffnet hat und wir erfahren etwas über seinen wahrscheinlich peinlichsten Besuch auf der Wiesn mit einem betrunkenen Live-Interview im Fernsehen.

Die beiden reden natürlich über das neue Album und werfen Licht darauf, was dieses Album so anders macht im Vergleich zu seinen vorherigen – und was Zu viel Retro für Joris eigentlich bedeutet. Außerdem verrät uns Joris, wie es für ihn ist, Privates mit der Welt zu teilen und warum er in diesem Leben kein Influencer mehr wird. Und wenn ihr nicht verpassen wollt, was Joris' aktuelles Holz-Projekt mit der anstehenden Tour zu tun hat, dann hört rein.

Sie erzählt uns von ihrem Weg, der sie über einen Schulwettbewerb, The Voice und The Masked Singer zu ihrem ersten Album geführt hat. Außerdem verrät sie uns, wie es sich anfühlt, die ersten physischen Kopien der eigenen Platte in den Händen zu halten und was ihr schwerer fällt – Cover oder eigene Lieder zu singen. All das und natürlich noch mehr gibt’s hier – also hört rein!

Mit Matze redet Moses über das Ende einer Ära. Denn sein neues Album Letzte Worte ist, wie uns der Name schon verrät, sein letztes! Es geht unter anderem um seine gesamte Karriere – wie er dazu kam, deutsche Texte zu schreiben, über die insgesamt 90 Chart-Platzierungen im Laufe der Zeit und warum es ihm so wichtig war, auf seiner letzten Platte so viele verschiedene Künstler dabeizuhaben. Das und natürlich noch viel mehr hört ihr in dieser Folge.

Wie Benjamin Beyer zu David Puentez wurde und was „Puentez“ eigentlich bedeutet, erklärt er uns natürlich direkt vorweg. 🎧 Die beiden reden über den Anfang von Benjamins Karriere und was Mama Beyer, Ibiza und „Touristen-Beschäftigung“ damit zu tun haben. Außerdem geht es um seine ersten Erfolge in der Musikindustrie, und Benjamin verrät uns im gleichen Zuge, wo er seine goldene Schallplatte aufbewahrt. Dazu gibt es noch Infos zu David Puentez' Plänen für 2025. Also hört rein, um nichts zu verpassen!

In der heutigen Ausgabe der Plattenküche spricht Matze mit der Soul- und Popsängerin Leslie Clio über die kleinen Dinge im Leben, den Umzug nach Hamburg und die Gestaltung ihres neuen Arbeitszimmers. Außerdem unterhalten sich die beiden über Leslies neue Single „Just Friends“ und darüber, wieso mutig das neue schüchtern ist. Dazu gibt es einen kleinen Einblick in Leslies Pläne für das Jahr 2025. Also, wenn ihr up to date bleiben wollt, hört rein. Außerdem unterhalten sich die beiden über Leslies neue Single „Just Friends“ und darüber, wieso mutig das neue schüchtern ist. Dazu gibt es einen kleinen Einblick in Leslies Pläne für das Jahr 2025. Also, wenn ihr up to date bleiben wollt, hört rein.