Viennale Podcast

The search for human connection is a striking aspect of this year's film program for director Eva Sangiorgi. Shortly before the start of the festival, she talks to Alexandra Zawia in the Viennale Podcast about her approach to presenting explicitly political films as well as about the extraordinarily interesting works of some of the female directors in the program. She also reveals a few rituals that she likes to practice shortly before or during the festival.

Lav Diaz talks to Alexandra Zawia on the Viennale Podcast.

With ATMEN by Karl Markovics, Viennese actor Thomas Schubert became famous virtually overnight in 2011. At that time still an amateur actor, he has since been able to demonstrate his extraordinary talent in both cinema and TV. For ROTER HIMMEL director Christian Petzold explicitly wanted him in the lead role, Schubert recounts in the Viennale Podcast with Alexandra Zawia. He plays Leon, a mediocre writer who is trying to finish his novel while on vacation with friends in a house by the sea. While Leon adamantly denies himself any joy, he is mentally spiraling down his own inadequacies. Podcast in German!

In the Viennale podcast with Alexandra Zawia, Argentine filmmaker Lisandro Alonso (EUREKA) talks about his need to observe. "It's not my job to narrate more things," he says about his approach to filmmaking. Everyone already has their own narrative - and landscapes say more about people than all the words, anyway. "Am I going to die alone?" he asks himself. Who knows? He wouldn't be the only one.

PRAGMATISM IS FEMALE with Viennale director Eva Sangiorgi Viennale director Eva Sangiorgi talks about this year's program, especially giving insight on the following topics:   Curating the Historical Programs / 50 years of Chilean Cinema [02:20] On Raúl Ruiz [07:02] Gala with Catherine Deneuve [11:53]  AMADEUS Gala, Academy Award Eric Pleskow [12:25] Effects of streaming deals on film acquisitions for festivals like the Viennale [13:08] Berlinale developments [18:10] Major themes in this year's feature program [20:21] Personal recommendations from the feature's program [32:32] 

Alexandra Zawia spricht im Viennale Podcast mit Joanna Hogg über ihren Film THE ETERNAL DAUGHTER.

Alexandra Zawia spricht mit Amina Handke im Viennale Podcast.

Alexandra Zawia spricht mit Festivaldirektorin Eva Sangiorgi.

Alexandra Zawia spricht mit Denis Côté über Sexualität und Kino.

Politik und Poetik im iranischen Kino   Ehsan Khoshbakht, Direktor des Festivals Il Cinema Ritrovato, hat die Monografie zu Ebrahim Golestan kuratiert. Im Viennale Podcast spricht er über die Bedeutung dieses iranischen Regisseurs, die subversive Poetik des iranischen Kinos und seinen Glauben an die politische Kraft des schnell erzeugten Bewegtbildes, speziell angesichts revolutionärer Bewegungen weltweit. Dem Kino hingegen käme immer dringender die Bedeutung der langsamen, nicht überstürzten Analyse zu, sagt er im Gespräch mit Alexandra Zawia.

In seinem neuen Film UNREST zeichnet Cyril Schäublin, der selbst aus einer Uhrmacherfamilie aus dem Schweizer Jura stammt, die Anfänge der anarchistischen Arbeiterbewegung im Jahr 1877 nach. Wie organisieren wir die Geschichte in unserem Gedächtnis? Was bleibt von "der Zeit" und wer entscheidet darüber? 

Akzeptanz und Vergebung sind zentrale Themen in Andrea Pallaoros Fillm MONICA. Wie befreiend der Weg dorthin sein kann und wie wichtig es ist, das Kino auch als Zone notwendigen Unbehagens zu begreifen, darüber spricht Pallaoro im Viennale Podcast mit Alexandra Zawia.

Alessandro Comodin spricht mit Alexandra Zawia über seinen fantastischen Film GIGI LA LEGGE. Gigi, der Titel gebende Held, ist Dreh- und Angelpunkt für Comodins Spiel mit Fakt und Fiktion und mit Sicherheiten und Gefahren. „Im Kino will ich etwas sehen, das mich verändern könnte“, sagt Alessandro Comodin über seinen fantastischen Roadmovie im Gespräch mit Alexandra Zawia.

Nina Menkes spricht mit Alexandra Zawia über ihren Film BRAINWASHED: Sex - Camera - Power. Ein Film, der eine umfassende Analyse liefert, wie die Traumindustrie Film über Jahrzehnte hinweg zu einer unerbittlichen Objektivierung von Frauen beigetragen hat, die sich schließlich in einer Realität niederschlug, die immer noch von geschlechtsspezifischer Diskriminierung und Missbrauch geprägt ist.

AT FILMS: Fuelled by Love mit Matteo Zoppis   Matteo Zoppis, der zusammen mit Alessio Rigo de Righi den FIPRESCI-Preisträgerfilm der Viennale, RE GRANCHIO realisierte, spricht in unserem Podcast mit Patrick Holzapfel über Mythen, Krabben und den Wahnsinn in den Augen.   Matteo Zoppis who co-directed RE GRANCHIO together with Alessio Rigo de Righi talks to Patrick Holzapfel about myths, crabs and madness in the eyes of love. Just two minutes before the interview he heard about having won the FIPRESCI award at the Viennale.

Radu Muntean hat sich mit Patrick Holzapfel getroffen und sich in unserem Podcast mit den moralischen Fragen seines ÎNTREGALDE auseinandergesetzt. Es geht um die Widersprüche Humanitärer Hilfe, das Filmen von Armut und den Ansatz eines urteilsfreien Kinos.   Radu Muntean met with Patrick Holzapfel to reflect on the moral questions of his film ÎNTREGALDE. The filmmaker talks about the contradictions related to humanitarian aid, filming poverty and the attempt to film without judging.

Mia Hansen-Løve spricht mit Patrick Holzapfel über ihren künstlerischen Prozess rund um ihr Filmschaffen und BERGMAN ISLAND. Es geht um die Bedeutung des Schreibens, die Verantwortung gegenüber dem Leben und das Finden einer eigenen Stimme.   Mia Hansen-Løve talks to Patrick Holzapfel about her artistic process around her filmmaking and BERGMAN ISLAND. She describes the meaning of writing for her work, her responsibility towards life and the importance of trusting one’s own voice.

Nadav Lapid ist zu Gast bei AT FILMS und spricht mit Patrick Holzapfel über Subjektivität im Kino und in seinem HA'BERECH. Er vergleicht das Kino zur Malerei, prangert die konservativen Modi filmischer Erzählweisen an und erzählt, warum er versucht, die Kamera auszutricksen.   Our next guest at AT FILMS is Nadav Lapid. He talks to Patrick Holzapfel about subjectivity in cinema and his AHED’S KNEE. Lapid compares cinema to painting, questions the conservative forms of making films and explains why he wants to break the camera.

In unserer neuen Folge war Patrick Holzapfel bei "CUTS - Der kritische Film-Podcast" eingeladen, um vor dem Metrokino über das Festival, die Eröffnung und die Cinephilie Wiens zu sprechen. - In our new episode Patrick Holzapfel was invited as a guest to the German podcasters of "CUTS - Der kritische Film-Podcast". They sat in front of Metrokino and talked about the festival, the opening and Vienna's cinephilia.

Kim Knowles spricht mit Patrick Holzapfel über ihr Program „Subversive Bodies“, dass sie im Rahmen unserer gemeinsam mit dem Österreichischen Filmmuseum realisierten Hommage an Amos Vogel präsentiert. Dabei geht es um veganes Kino, Humor im Experimentalfilm und Widerstand gegen normative Formen des Kinos.   Kim Knowles talks to Patrick Holzapfel about her program “Subversive Bodies“ which she is going to present in the framework of our homage to Amos Vogel together with the Austrian Film Museum. She describes an idea of vegan cinema, the necessity of humour in experimental cinema and how to get out of normative representations.

Our director Eva Sangiorgi visits Patrick Holzapfel in our podcast booth and tells him about her expectations regarding this year’s Viennale. She talks about her personal film highlights and puts her work as a programmer in the larger context of festivals and society.   Eva Sangiorgi besucht Patrick Holzapfel in unserem Podcast-Kammerl und spricht mit ihm über die in wenigen Tagen beginnende Festivalausgabe 2021. Sie spricht über Highlights des Festivals, gibt Geheimtipps und reflektiert ihre Rolle als Festivalkuratorin.

In the fourth episode of our podcast AT FILMS Patrick Holzapfel talks to another curator of our retrospective together with the Austrian Film Museum "Film as a Subversive Art 2021. A Tribute to Amos Vogel“. This time it is Roger Koza who searches for possible ways of being subversive, discusses films by Florent Marcie and Goyo Anchou and questions current practices at film festivals.   In der vierten Folge unseres Podcasts AT FILMS spricht Patrick Holzapfel mit Roger Koza, einem weiteren Kuratoren unserer Retrospektive gemeinsam mit dem Österreichischen Filmmuseum "Film as a Subversive Art 2021. A Tribute to Amos Vogel“. Der Filmkritiker und Programmer spricht über verhinderte Subversion und Möglichkeiten des Ausbruchs.

In the third episode of our podcast AT FILMS Patrick Holzapfel talks to Nour Ouayda in Beirut. She talks about her program and its relation to different definitions of friendship as well as the recent history of the Lebanon.   In unserer dritten Folge AT FILMS spricht Patrick Holzapfel mit Nour Ouayda in Beirut. Sie beschreibt die Ideen zu ihrem Programm, das stark mit einer Vorstellung von Freundschaft als Kulturgut und der jüngeren Geschichte des Libanon verknüpft ist.

In unserer zweiten Folge AT FILMS spricht Patrick Holzapfel mit Birgit Kohler über ihr Programm im Rahmen unserer Retrospektive gemeinsam mit dem Österreichischen Filmmuseum "Film as a Subversive Art 2021. A Tribute to Amos Vogel“. Die Ko-Direktorin des Arsenal – Institut für Film und Videokunst in Berlin berichtet von Katastrophenfilmen, Unbehagen und Begegnungen mit Amos Vogel.   -   In the second episode of our podcast AT FILMS Patrick Holzapfel talks to Birgit Kohler about her program featuring in our joint retrospective with the Austrian Film Museum "Film as a Subversive Art 2021. A Tribute to Amos Vogel“. The co-director of Arsenal – Institute for Film and Video Art in Berlin shares her thoughts on disaster films, uneasiness and meeting Amos Vogel in person.

In unserem Podcast AT FILMS unterhält sich Patrick Holzapfel mit Gästen der Viennale. Bevor das Festival beginnt, telefoniert er mit den Kuratorinnen und Kuratoren unserer Retrospektive gemeinsam mit dem Österreichischen Filmmuseum "Film as a Subversive Art 2021. A Tribute to Amos Vogel". Den Anfang macht Nicole Brenez. sie erzählt von ihrem Programm, Antworten auf Krisen und dem leuchtenden Vorbild Amos Vogels.   - In our podcast AT FILMS Patrick Holzapfel talks to guests of the Viennale. Before the festival actually starts, he invited the curators of our retrospective together with the Austrian Film Museum "Film as a Subversive Art 2021. A Tribute to Amos Vogel" to join him in a call and discuss their programs. The first of these dialogues features Nicole Brenez who describes her curatorial ideas, cinema's necessity for finding answers to the Holocene exctinction and the guiding light of Amos Vogel.