Faz colher e borda o cabo

Neste episódio, o contraste entre os dois sentidos de “domesticação” é explorado: o ocidental, ligado ao controle e à hierarquia, e o indígena amazônico, baseado na negociação e no cuidado com os seres da natureza.

Neste episódio, os povos indígenas são apresentados como agentes transformadores da Amazônia há milênios, por meio de práticas como a coivara e o manejo do fogo, que resultam em solos férteis e alta biodiversidade florestal.

Neste episódio, o roçado Wajãpi é descrito como um ato fundador da humanidade: um ciclo de derrubada, cultivo variado, respeito aos donos sobrenaturais da floresta e abandono para regeneração da floresta.Referência: Estudos desenvolvidos pela antropóloga Joana Cabral de Oliveira.

Esse episódio fala da origem ancestral do milho, sua diversidade nas Américas e sua centralidade nos modos de vida e na cosmologia dos povos Guarani.Esta série de podcast contou com áudios do povo Guarani Mbya da a aldeia Tekoa Itakupe do documentário: Avaxi Ete'i - Milho verdadeiro, com direção de Thiago Carvalho.

Esse episódio fala do cultivo do milho entre os Guarani Mbya como prática de vida, espiritualidade e defesa do território.Esta série de podcast contou com áudios do povo Guarani Mbya da a aldeia Tekoa Itakupe do documentário: Avaxi Ete'i - Milho verdadeiro, com direção de Thiago Carvalho.

O episódio aborda como a defesa do território garante a continuidade do cultivo do milho ancestral e do modo de vida Guarani Mbya.Esta série de podcast contou com áudios do povo Guarani Mbya da a aldeia Tekoa Itakupe do documentário: Avaxi Ete'i - Milho verdadeiro, com direção de Thiago Carvalho.

Nesse episódio, apresenta-se a origem das Feiras Livres, um dos mais antigos espaços onde o pensamento popular e o fruto do trabalho abundam por excelência.

Nesse episódio, faz-se um passeio por algumas feiras bastante conhecidas no nosso país, como a feira de Caruaru.

Nesse episódio, conta-se a origem da feira do João Paulo e suas personagens.

Do feijão cultivado pelos povos originários às formas de preparo que atravessaram o tempo, este episódio apresenta a trajetória que levou à feijoada. O prato é abordado como um modo de fazer, marcado pela história social do Brasil. Mais do que receita, a feijoada se afirma como prática coletiva e alimento de celebração.

Este episódio apresenta a feijoada como alimento sagrado nas religiões de matriz africana, a partir da tradição da Feijoada de Ogum. Entre rito, preparo e partilha, o prato aparece como obrigação, devoção e força coletiva. Comer é também firmar compromisso, fortalecer laços e abrir caminhos.

Neste episódio, são detalhadas as raízes do jongo, tradição que nasceu do encontro de povos bantos trazidos da África Central. Num contexto de escravidão, nas fazendas de café, o jongo surgiu como espaço de celebração, memória e resistência.

O jongo é uma experiência coletiva, e por isso alguns elementos são comuns na maioria das rodas. Embora ele reúna dança, canto, percussão e poesia em uma só expressão, sua estrutura não é rígida, ela se transforma de acordo com o lugar e as pessoas que o praticam.

Os pontos são poemas cantados, entoados por um solista e respondidos pelo coro. Cada ponto é uma mensagem que pode louvar, narrar, desafiar ou criticar e são usados como instrumentos de comunicação, educação e poder.

Neste episódio, entende-se as origens da taipa, uma técnica ancestral de construção em terra que atravessa séculos e continentes, conectando a sabedoria africana à formação cultural e arquitetônica do Brasil.Esta série de podcast contou com canções da comunidade de Laje dos Pretos, em Formoso de Campo, na Bahia, presentes no documentário “Amassa Barro: Um passado presente” com direção de Leila Leal, João Mendonça e Antônio Nykiel.

Entre cantos, barro e trabalho coletivo, este episódio revela o mutirão como prática comunitária e poética que dá vida às casas de taipa. Um mergulho na força criadora do povo e na memória viva da ancestralidade.Esta série de podcast contou com canções da comunidade de Laje dos Pretos, em Formoso de Campo, na Bahia, presentes no documentário “Amassa Barro: Um passado presente” com direção de Leila Leal, João Mendonça e Antônio Nykiel.

Neste episódio, é apresentado o Quilombo do Barranco e a importância de São Benedito para sua formação.

Neste episódio, as etapas da festa, seu sentido e a força da comunidade são apresentadas.

Neste episódio, apresentamos o surgimento do  cacuriá, manifestação que se origina do Carimbó das Caixeiras, rito de descontração vivido pelos festeiros após o derrubamento do mastro da festa do Divino Espírito Santo.

Neste episódio, são apresentadas as principais características da dança e também os versos mais populares que compõem o Cacuriá. 

Ao som do Bumba Meu Boi da Liberdade, a beleza do bordado em couro – também chamado de lombo – do boi, personagem principal do folguedo, é abordada neste episódio, assim como as diversas formas de bordar a pele do novilho.

Com a participação de Maria José, presidenta do Bumba Meu Boi do Maracanã, este episódio aborda a diversidade de imagens presentes nos lombos dos bois por todo o Maranhão.Crédito: Dulce Ferreira (Youtube: @dulceferreiramaranhao9388)

Ao o som do Bumba Meu Boi Rama Santa, e com a participação das bordadeiras Lavínia Assunção e Marianna Ferreira, este episódio aborda temas como a responsabilidade de bordar o boi e a dedicação ao ofício.

Neste episódio, você conhecerá a história da Machadinha Krahô, tanto como um objeto arqueológico, muitas vezes encontrado no território dos Timbira, quanto a partir da mitologia Krahô.

Neste episódio, você conhecerá a forma como acontece o canto da Machadinha e os saberes que organizam essa prática.

O episódio  conta a origem e a força simbólica do Boi Passa Fogo, tradição centenária de Viana (MA), onde o fogo não destrói, mas consagra.

Neste episódio, você acompanha os preparativos do ritual para passar fogo no boi. 

No último episódio, apresentamos as etapas do processo de feitura das panelas e a função da cerâmica nas Terras de Makunaimî.Lei de Incentivo à CulturaIniciativaInstituto Cultural ValePatrocínioValeRealizaçãoCentro Cultural Vale MaranhãoMinistério da CulturaGoverno Federal - Brasil - União e Reconstrução

No segundo episódio, falamos sobre o ofício das ceramistas Macuxi e como se dá a coleta do barro no alto das serras para a feitura das panelas.Lei de Incentivo à CulturaIniciativaInstituto Cultural ValePatrocínioValeRealizaçãoCentro Cultural Vale MaranhãoMinistério da CulturaGoverno Federal - Brasil - União e Reconstrução

Neste episódio, apresentamos o povo Macuxi e sua cosmologia, que organiza a forma de viver nessa sociedade.Lei de Incentivo à CulturaIniciativaInstituto Cultural ValePatrocínioValeRealizaçãoCentro Cultural Vale MaranhãoMinistério da CulturaGoverno Federal - Brasil - União e Reconstrução

Nesse episódio, apresento o povo indigena Kaingang, povo que segue seus princípios vitais por meio de um sistema dualista de metades: Kamé e Kairu.  

Nesse episódio, apresentamos as etapas do ritual do Kiki, que embora tenha passado anos sem ter sido praticado,  foi retomado em 2011, na T.I Chapecó (SC). 

Nas décadas de 50 e 60, a dança do Lindô foi levada para o Tocantins por meio de maranhenses que migraram em busca de oportunidades de trabalho no estado. Atualmente, um dos grupos de lindô mais conhecidos está presente em Cocalinho, território quilombola situado no município de Santa Fé do Araguaia, norte do Tocantins.

No episódio de abertura a origem da dança, passos e a relação das cantigas com a comunidade que dança com lindô são apresentadas. Esse episódio conta com trechos do documentário “Do ritual - Dança do Lindô” produzido por Ninho Cultural e Agulha Cenas e do CD do Grupo Batalhão Real. 

Os Tremembé são uma das etnias mais antigas do Brasil, ocupando, até o século XVII, uma extensa faixa litorânea entre o Pará e o Ceará e que até hoje ainda lutam pela demarcação de suas terras. O Torém, ritual de dança e canto, fortaleceu sua identidade e resistência.

Torém, ritual do povo Tremembé, realizado em Almofala no Ceará, é uma dança de roda, guiada por um pajé, em que entoam-se canções sobre a natureza e o cotidiano, enquanto os participantes compartilham o mocororó, bebida fermentada de caju, como parte da tradição e da sua resistência cultural. Este episódio conta com trechos do documentário “Povo Tremembé de Almofala (A música dos Povos Originários do Brasil)”, produzido pelo Departamento Regional do Sesc-CE para o projeto Sonora Brasil.

No primeiro episódio desta série, Maeleide Lopes aborda a origem da prática de visitar covas, mantida pelos foliões na região dos Cocais maranhenses, onde ficam os municípios de Caxias, Matões, Codó, Coelho Neto, Aldeias Altas, Colinas, Chapadinha e Buriti Bravo. - Os áudios usados nesta série são de grupos de foliões das regiões de Caxias e Timon, registro feito pelo pesquisador Jandir Gonçalves. Lei de Incentivo à Cultura Iniciativa Instituto Cultural Vale Patrocínio Vale Realização Centro Cultural Vale Maranhão Ministério da Cultura Governo Federal - Brasil - União e Reconstrução

Os foliões são formados por pessoas que já têm um vínculo com o Divino Espírito Santo. Seja por devoção ou promessa, os grupos se organizam a partir da necessidade de servir a comunidade. Conheça essa e outras particularidades no segundo episódio. - Os áudios usados nesta série são de grupos de foliões das regiões de Caxias e Timon, registro feito pelo pesquisador Jandir Gonçalves. Lei de Incentivo à Cultura Iniciativa Instituto Cultural Vale Patrocínio Vale Realização Centro Cultural Vale Maranhão Ministério da Cultura Governo Federal - Brasil - União e Reconstrução

Os foliões são mediadores entre o mundo dos vivos e dos mortos, auxiliando na construção de uma memória coletiva sobre o particular. A estrutura ritualística seguida é o tema do terceiro episódio. - Os áudios usados nesta série são de grupos de foliões das regiões de Caxias e Timon, registro feito pelo pesquisador Jandir Gonçalves. Lei de Incentivo à Cultura Iniciativa Instituto Cultural Vale Patrocínio Vale Realização Centro Cultural Vale Maranhão Ministério da Cultura Governo Federal - Brasil - União e Reconstrução

Cantos de trabalho são práticas musicais criadas e preservadas a partir de diferentes afazeres. São inúmeras as atividades em que o canto está presente. Toda essa cantoria produz algo em comum à maioria delas: o sentimento de coletividade, um ritmo condutor do trabalho e o prazer de cantar.Lei de Incentivo à CulturaIniciativaInstituto Cultural ValePatrocínioValeRealizaçãoCentro Cultural Vale MaranhãoMinistério da CulturaGoverno Federal - Brasil - União e Reconstrução

As músicas de trabalho são uma herança formadora da musicalidade brasileira, dos ritmos às letras das canções, elas estruturaram uma forma genuína de expressão. Este episódio trata sobre as canções de trabalho como um instrumento que interfere diretamente na experiência da atividade laboral.Lei de Incentivo à CulturaIniciativaInstituto Cultural ValePatrocínioValeRealizaçãoCentro Cultural Vale MaranhãoMinistério da CulturaGoverno Federal - Brasil - União e Reconstrução

Das mãos calejadas e dos pés descalços dos agricultores paraenses ecoam batuques ritmados, passos rodados e versos cantados que expressam anseios vividos no cotidiano. De uma manifestação de lazer, do canto de trabalho, nasce o ritmo amazônico que é uma das mais importantes manifestações populares do Pará.Lei de Incentivo à CulturaIniciativaInstituto Cultural ValePatrocínioValeRealizaçãoCentro Cultural Vale MaranhãoMinistério da CulturaGoverno Federal - Brasil - União e Reconstrução

O carimbó está intimamente presente na vida de quem o produz. Muitos dos carimbozeiros foram familiarizados com a festa desde criança, aprendendo com os mais velhos a cantar, dançar, confeccionar e produzir. Alguns outros falam que receberam um “chamado” através de sonho para vivenciar o carimbó.Lei de Incentivo à CulturaIniciativaInstituto Cultural ValePatrocínioValeRealizaçãoCentro Cultural Vale MaranhãoMinistério da CulturaGoverno Federal - Brasil - União e Reconstrução

O carimbó expressa o imaginário popular. O cotidiano da comunidade, a relação com a natureza e a encantaria do lugar compõem a poética dos compositores e cantadores carimbozeiros.Lei de Incentivo à CulturaIniciativaInstituto Cultural ValePatrocínioValeRealizaçãoCentro Cultural Vale MaranhãoMinistério da CulturaGoverno Federal - Brasil - União e Reconstrução

Com quantos cocos se faz a dança do coco? Para cada local do Brasil onde é dançado existe um tipo de coco apresentado. - "Samba negro", de Lenira e demais componentes do Coco de roda Novo Quilombo – Guruji, disponível no álbum "Cocos: Alegria e Devoção", do Acervo Ayala Lei de Incentivo à Cultura Iniciativa Instituto Cultural Vale Patrocínio Vale Realização Centro Cultural Vale Maranhão Ministério da Cultura Governo Federal - Brasil - União e Reconstrução

Magno Roberto, desde os seus 12 anos, é brincante do Coco Marajá do Cajueiro, em Alcântara. - Trechos do vídeo Coco Marajá do Cajueiro, do Acervo Tambores do Maranhão (Videoteca do CCVM) Lei de Incentivo à Cultura Iniciativa Instituto Cultural Vale Patrocínio Vale Realização Centro Cultural Vale Maranhão Ministério da Cultura Governo Federal - Brasil - União e Reconstrução

Com a participação de Mestra Ana do Coco, neste episódio, o Coco de Roda Novo Quilombo é apresentado: sua origem, forma de dançar e a presença da mulher nas canções e liderança do coco. - Trechos da live do Coco de Roda Novo Quilombo, disponível via Youtube Lei de Incentivo à Cultura Iniciativa Instituto Cultural Vale Patrocínio Vale Realização Centro Cultural Vale Maranhão Ministério da Cultura Governo Federal - Brasil - União e Reconstrução

No primeiro episódio, fazemos uma apresentação sobre a história dos colares e a origem dos rosários. Lei de Incentivo à Cultura Iniciativa Instituto Cultural Vale Patrocínio Vale Realização Centro Cultural Vale Maranhão Ministério da Cultura Governo Federal - Brasil - União e Reconstrução

O segundo episódio trata sobre as partes que compõem o rosário Lei de Incentivo à Cultura Iniciativa Instituto Cultural Vale Patrocínio Vale Realização Centro Cultural Vale Maranhão Ministério da Cultura Governo Federal - Brasil - União e Reconstrução

As cores dos rosários possuem significados. Vamos aprender sobre elas? Lei de Incentivo à Cultura Iniciativa Instituto Cultural Vale Patrocínio Vale Realização Centro Cultural Vale Maranhão Ministério da Cultura Governo Federal - Brasil - União e Reconstrução