Foley

En este capítulo de Foley seguimos a Alicia por la madriguera del conejo en excelente compañía, la de Sanspok, proyecto liderado por Sophia Bodí. El universo onírico de Lewis Carroll se ha reinterpretado de mil maneras pero la más icónica es la de Disney. Paradójicamente no fue una película taquillera en los años 50 de su estreno sino en los 70, cuando encontró su espacio entre la psicodelia. Arriba las flores, abajo el capital es el lema que marca esta conversación y la reinterpretación que realiza Sanspok sobre la cinta que marcó un hito de la animación. Dirección y locución: Maria Del Castillo Producción: Festival Retina y Born! Music Agency Imagen: Javier Aquilué y Montalban Estudio Sintonía: Rosin de Palo

Arrancamos esta segunda temporada de Foley muy aragoneses. Y también muy internacionales. Con Buñuel, nada más y nada menos. El motivo es el encuentro entre dos entidades surrealistas, la del Fantasma de la Libertad del cineasta de Calanda y la banda zaragozana Santoral. Su propuesta de banda sonora se presentó en el Cine Doré de la Filmoteca Española en Madrid, después de su paso por Barcelona, Sevilla y por supuesto Zaragoza. Con Santoral hablamos de rituales, de encuentros inesperados, de automatismos y de libertad a la hora de crear. Además contamos con la colaboración de Amparo Martínez Herranz, profesora titular de Historia del Cine en la Universidad de Zaragoza que nos acompañará por los detalles de este título imprescindible de Buñuel. Dirección y locución: María Del Castillo Producción: Festival Retina y Born! Music Agency Imagen: Javier Aquilue y Montalbán Estudio Sintonía: Rosin de Palo

Pelayo ha logrado hacer de su pasión su profesión. Con más de 30 años de trayectoria en el audiovisual español, su trabajo como supervisor de sonido ha modelado la narración de cintas de Alberto Rodríguez y Pedro Almodóvar o series de Borja Cobeaga. Ha regresado a su Ítaca particular, el barrio de Malasaña en Madrid, para buscar de nuevo el mimo (y la obsesión) en tiempos de multinacionales, prisas e incertidumbres. Con Pelayo despedimos esta primera temporada de Foley y agradecemos todas y cada una de las escuchas atentas a este pódcast que nace como la conversación perfecta entre cine y sonido. Dirección y locución: María Del Castillo Producción: Festival Retina y Born! Music Agency Imagen: Javier Aquilué y Montalbán Estudio Sintonía: Rosin de Palo

Este Foley va de extrarradio, de cassettes y también de rumba. Pero no sólo de rumba. El sonido de este peculiar género que marca la Transición española está analizado por David El Indio, batería de Vetusta Morla e impulsor de la Gypsy Power Band. También por el productor y guionista Juan Vicente Córdoba, director de Quinqui Stars. Si ahora quisiéramos rodar una película quinqui sonaría a drill, a trap pero también a punk. Ésta es la propuesta de Ortopedia Técnica para la mítica película Navajeros de Eloy de la Iglesia. Dirección y locución: María Del Castillo Producción: Festival Retina y Born Music Agency Imagen: Javier Aquilue y Montalban Estudio Sintonía: Rosin de Palo

Mayte Cabrera es la diseñadora de sonido y mezcladora de “Los Domingos”, la película de Alauda Ruiz de Azúa ganadora de la Concha de Oro en el reciente Festival de San Sebastián. Mayte forma parte de los que se llaman “profesiones técnicas del cine” y tiene una dilatada trayectoria en el departamento de sonido, que le ha llevado desde su Granada natal a Vancouver y luego de vuelta a España, aportando su firma sonora a cintas como “La infiltrada” o “La Estrella azul” o series como “Querer”. Con ella hablamos de la evolución de la profesión, de la implicación de los departamentos sonoros a la producción y también de cómo hacer las paces con disfrutar de su trabajo en la pequeña pantalla de un móvil. Dirección y locución - María Del Castillo / Producción - Festival Retina y Born! Music Agency / Imagen - Javier Aquilué y Montalbán Estudio / Sintonía - Rosin de Palo

Este capítulo de Foley está dedicado a las primeras veces y a la perseverancia.A la ópera prima de Alejandro Amenábar que inaugura el nuevo cine español con 7 premios Goya. Y también a Edu Baos, bajista de León Benavente, que empezó en la música con el teclado de su primera comunión y sueña el mundo desde su refugio de Mozota, Zaragoza. Este capítulo es un paseo hasta la confluencia de Alejandro Amenábar, y su película Tesis, con Edu Baos, autor de la banda sonora alternativa que se presentó en Caixaforum dentro del Festival Retina de Zaragoza. Dirección y locución: María Del Castillo Producción: Festival Retina & Born! Music Agency Imagen:Javier Aquilué & Montalbán Estudio Sintonía: Rosin de Palo

Cencerros, pezuñas, cañas, contrabajo, percusión, arpa… Todo un desfile de objetos-instrumento para sonorizar la mítica e intergeneracional cinta de animación de Michel Ocelot “Kirikú y la bruja”. Rosin de Palo aprueban con nota este reto y nos dan las claves sonoras desde su madriguera de ensayo para romper moldes entre música experimental, abrazar el goce puro del baile y acercarse a toda clase de públicos desde su propuesta sin complejos ni etiquetas. Dirección y locución: Maria del Castillo Producción: Festival Retina y Born! Music Agency Imagen: Javier Aquilué y Montalbán Estudio Sintonía: Rosin de Palo

David Lynch era maestro de multitud de artes, desde la pintura hasta el diseño de muebles, pasando por supuesto por el cine y la música. Un director de cine que se supo rodear de compositores icónicos como Angelo Badalamenti o Trent Reznor, que le ayudaron a crear atmósferas sonoras tan memorables como la de Twin Peaks o Carretera Perdida. Perdimos a David Lynch a principios de 2025. A él, y a todos los lynchianos dedicamos este episodio de sentido homenaje en el que intentaremos condensar su extensa creatividad con la ayuda del crítico de cine y miembro del comité de selección del Festival Internacional de Cine de San Sebastián, Quim Casas

¿Cómo se sonoriza la historia de España? ¿Cómo poner música, tensión, efectos a una época tan convulsa y decisiva como la 2ª República? ¿Y cómo es poner música a un asesinato a sangre fría?, es más, ¿Cómo se pone música al asesinato de una hija a manos de su propia madre porque esta joven no es solo el fruto de su vientre sino un proyecto político hecho carne? En este segundo episodio de Foley nos centramos en La Virgen Roja, de la directora aragonesa Paula Ortiz, con música de Juanma Latorre y Guille Galván (Vetusta Morla) con quienes charlamos en el Edificio Grupo San Valero de la Plaza Santa Cruz, gracias a la colaboración con Cultura de la Universidad San Jorge dentro del marco del Festival Retina de Zaragoza. Dirección y locución > María del Castillo Producción > Festival Retina y Born Music! Imagen > Javier Aquilué y Montalbán Estudio Sintonía > Rosin de Palo

En este primer episodio de Foley hacemos confluir dos aniversarios, los 30 años del estreno de El Día de la Bestia y los 20 del grupo musical ZA!. El dúo catalán formado por Edu Pou y Pau Rodríguez reciben el encargo de sonorizar la película de humor satánico que consagró a Álex de la Iglesia y que sigue siendo de completa actualidad. Una entrevista con apuntes sonoros y muchas risas donde también dio tiempo a charlar sobre su último proyecto junto al cantaor Perrate: Jolifanto. Dirección y locución > María del Castillo Producción > Festival Retina Imagen > Javier Aquilué y Montalbán Estudio Sintonía > Rosin de Palo

¡Bienvenida, bienvenido a Foley! Podrás escucharnos de manera mensual, el último martes de cada mes, en tu plataforma favorita de podcast. Foley es la forma de continuar la conversación desde el festival Retina de Zaragoza, que explora la relación entre el ámbito sonoro y la imagen. ¿Qué vas a encontrar en este pódcast? Entrevistas con los creadores de bandas sonoras como ZA! o Vetusta Morla, con directoras de cine como Paula Ortiz, especialistas en diseño de sonido, programas especiales dedicados a la música de directores como David Lynch o géneros cinematográficos como el cine quinqui… Arrancamos el 27 de mayo Imagen _ Javier Aquilué Diseño gráfico_ Montalbán Sintonía_Rosin de Palo Dirección_ María Del Castillo Producción_Festival Retina