Historias de papel - Manuel Pedraz

Entrevista de Manuel Pedraz a Santiago Díaz sobre “El amo” (Alfaguara), la segunda novela de la serie protagonizada por Jotadé. Santiago Díaz da una vuelta de tuerca a su propuesta de novela negra desvelando desde el principio quiñen es el asesino que debe localizar Jotadé, el policía gitano protagonista de la trilogía. De hecho, lo descubre al final de la primera novela de la serie, titulada como su protagonista, “Jotadé”. Así que la tensión se centra en esta ocasión en saber si finalmente descubrirá o no que el asesino en serie, autor de los secuestros y asesinatos que viene perpetrando desde hace años, cuyas víctimas son jóvenes que acaban de dar a luz, es su compañero el inspector Pedro Osborne, al que él llama jocosamente el Bertín. Pero en la novela aparece otro psicópata despiadado, Alejandro, un joven internado en un centro de menores al que trata Lucía, la amiga de Jotadé, a la que han dado una oportunidad en la cárcel donde cumple condena dejándola ejercer como psicóloga con jóvenes conflictivos. Junto a la trama principal, Santiago Díaz va desarrollando otras paralelas que tienen como protagonistas a ilustres secundarios de la serie como el inspector Iván Moreno, el policía Lucas Melero (que se enamora de una prima gitana de Jotadé, con el conflicto payos-gitanos que ello suscita) o Verónica, la compañera que le recuerda continuamente los límites en los que debe desenvolverse su trabajo como subinspector.

Entrevista de Manuel Pedraz a Jesús Carrasco sobre su novela “El detalle” (Seix Barral) Apuesta decisiva por el humor, la que hace Jesús Carrasco en su quinta novela, en la que cuenta lo que podríamos presentar como la balada triste de un heterobásico, que sin mala intención, no es capaz de darse cuenta de las necesidades domésticas que necesita cubrir en su vida en pareja. Y para arreglar sus desatenciones decide organizar un viaje de regreso a un lugar muy especial para ellos. Hablamos de una pareja en torno a los 40, con dos hijos pequeños y dos hipotecas muy a tener en cuenta, que no se encuentran en el mejor momento de su relación. La historia la cuenta él, a toro pasado, y con la suficiente distancia como para lo que podría ser un melodrama se relate como una comedia muy divertida en algunos momentos. Y curiosidades del humor que Jesús Carrasco parece haber aceptado como inspiración literaria de compañía, un detalle: ella se llama Leticia y él, Felipe

Entrevista de Manuel Peraz a Antonio Maestre sobre “Me crie como un fascista” (Seix Barral) Partiendo de su propia experiencia, Antonio Maestre analiza el auge de la extrema derecha y del fascismo en la sociedad actual. Su planteamiento no apunta tanto a la crisis económica o el descontento social, como a la educación machista que los hombres reciben en una sociedad patriarcal que se resiste a renunciar a la situación de privilegio de los hombres frente a los avances del feminismo y las reivindicaciones de igualdad por parte de las mujeres. En su libro habla del supremacismo que los hombres llevan poco menos que en su ADN social, lo que permite que los grupos de ultraderecha o fascistas lo tengan muy fácil para alimentar esos sentimientos, que además se potencian a través de unas redes sociales controladas por tecnoligarcas que rechazan los valores democráticos y la igualdad, hasta el punto de que algunos de ellos cuestiones públicamente y sin ningún tipo de complejo el derecho al voto de las mujeres.

Entrevista de Manuel Pedraz a Carla Gracia sobre su novela “El jardín dormido” (Espasa) Iris disfruta en Londres una vida plena de estabilidad pero sin felicidad. Trabaja en una entidad bancaria, mantiene una relación de rutina con su pareja, pero arrastra la pena y la culpa por la muerte de su hermana, de la que se siente responsable, y cuyo duelo no ha cerrado. Su tío le manda desde su floristería en Cataluña un anuncio que dice: “Se busca persona sensible y trabajadora para despertar un jardín en una finca en el Ampurdán. Abstenerse personas alegres y entrometidas”. Decide aceptar el trabajo y se traslada a una masía, La Casa del Olvido, en la que conoce a Marc, un joven que comparte con ella la pena por una culpa, en su caso herencia familiar. En la casa, además del jardín que debe recuperar, hay cuadros de una misteriosa pintora de flores, Anais, cuya historia forma parte del secreto que oculta la casa y que se irá desvelando en la novela. Con ingredientes de novela gótica y romántica, Carla Gracia, ha escrito una historia que se enmarca en la denominada ficción curativa. Confiesa que comenzó a escribir el libro tras la ruptura de su rutina vital provocada por el diagnóstico de autismo de su hijo, que la indujo a empezar a pintar flores en un taller municipal. La novela incluye esos dibujos, con los que encabeza cada uno de los 63 capítulos de la novela, que se inician con la descripción de una flor.

Entrevista de Manuel Pedraz a Marian Peyró sobre su novela “Los incendios” (Alianza) En un pueblo perdido en un valle de la sierra de Ávila, en la España de finales de los 80 del siglo pasado, se desarrolla la trama, en apenas cuatro días, que protagoniza Cristina, de 16 años, que acaba de dejar atrás la niñez para ingresar en una adolescencia que quiere experimentar en todos sus extremos, sobre todo en los que respectan al amor y el sexo. Junto a esa adolescencia, Marian Peyró nos acerca también a la de la madre de Cristina, Ana María, que la vivió en ese mismo pueblo en circunstancia y tiempo bien distintos. Cristina vuelve al pueblo `para las fiestas del 15 de agosto. Allí la espera, como todos los años, Paco, un joven algo mayor que ella, que en esta ocasión está acompañada de su primo Joaquín, que se convertirá en combustible para el fuego que Cristina empieza a sentir en su interior. Novela coral, que rinde homenaje a los pueblos y a los veranos de aquellos adolescentes que volvían con los calores de agosto a los lugares de origen de sus padres para pasar unos días de vacaciones. Las culpas que se heredan, los silencios que se infectan con el paso del tiempo, los secretos o esas reglas no escritas que marcan la vida de quienes habitan los pueblos son algunos de los temas que Marian Peyró aborda en su primera novela.

Entrevista de Manuel Pedraz a Luis Zueco sobre su novela “El juicio. La Inquisición contra Goya” (Ediciones B) A partir de la pregunta ¿por qué Goya retiró Los Caprichos dos semanas después de haberlos puesto a la venta en Madrid?, Luis Zueco se adentra en la vida del pintor aragonés en un momento crucial de su trayectoria, cuando está trabajando al mismo tiempo en otras dos obras fundamentales en su producción: La maja desnuda y el famoso retrato de la vida de Carlos IV. En la novela se entrecruzan varias tramas que tienen relación con el expediente que la Inquisición abre a Goya por Los Caprichos y, por otro lado, sobre la posible identidad de la modelo que posó desnuda para él. Angélica, una joven de Nuevo México llega a Madrid, acompañada de su padre, que está dispuesto a todo para ser aceptado en la Corte. Es el momento en el que Goya reivindica ante la Real Academia San Fernando libertad absoluta de creación para los pintores. Goya está trabajando por encargo, como pintor de la Corte que es, y también ejerciendo esa libertad en un libro, Los caprichos, cuya venta suspende dos semanas después de haberla anunciado en el periódico con mayor difusión en Madrid. El libro se convierte en un objeto codiciado en los altos salones de la Corte

Entrevista de Manuel Pedraz a Manuel Vilas sobre su novela “Islandia” (Destino) La novela cuenta la historia de amor que se rompe cuando el protagonista escucha que la que ha sido su pareja en los últimos once años le dice: “Ya no estoy enamorada de ti”. La ruptura no impide que ambos realicen un viaje a Islandia programado desde tiempo atrás. Ese viaje se convierte en testigo de la mutación de un gran amor hasta convertirse en amistad inquebrantable, en el que ambos comprenden que el amor ha cambiado de forma. Manuel Vilas reconoce que es una novela autobiográfica y que “nace del mismo lugar profundo desde el que escribí Ordesa”

Entrevista de Manuel Pedraz a Juan Gómez Bárcena sobre su novela “Abril o nunca” (Seix Barral) Daniel, en plena crisis de los cuarenta, tras divorciarse, decide abandonar su próspero trabajo en Madrid como abogado matrimonialista, para marcharse a Benidorm a convertirse en monitor de snorkel. Su hija Teresa, lo acompaña para celebrar con él en la costa levantina su décimo tercer cumpleaños. Daniel le ha regalado un curso de buceo. Pero durante la tarde en la playa, en una somnoliente siesta, sucede una tragedia que le cambia la vida a Daniel para siempre. El sentimiento de culpa y su incapacidad para gestionar el duelo paralizan por completo su vida. Su incapacidad para exteriorizar sus sentimientos, ni tan siquiera sabe llorar, lo convierten en una especie de zombi y recurre a foros de Internet para intentar lo que sensatamente no parece posible: volver atrás en el tiempo y recuperar lo que más quiere y que ha perdido

Entrevista de Manuel Pedraz a Carmen Guillén sobre su ensayo “Redimir y adoctrinar. El Patronato de Protección a la Mujer (1941-1985). Tras décadas de silencio, Carmen Guillén desvela la historia de una de las instituciones represivas del franquismo que más se prolongó en el tiempo, trascendiendo incluso a la muerte del dictador, el Patronato de Protección a la Mujer, que siguió existiendo hasta 1985. Trabajo, oración para redimir, disciplina y castigo fueron los cuatro pilares de la institución que prefiguró el modelo de la mujer en el franquismo, basado en las políticas de dominación y sometimiento del patriarcado, pero con la singularidad de que la dictadura la convirtió en política de Estado y se convirtió en la más clara y palpable muestra del nacional catolicismo. Cn apariencia de institución de ayuda o beneficencia, en la práctica, según Carmen Guillén, fue una cárcel social solo para mujeres, en la que se entraba sin juicio ni posible defensa y con la acusación mayoritaria de inmoralidad.

Entrevista de Manuel Pedraz a Jesús Bastante sobre su novela “El aprendiz de Gaudí” (La Esfera de los Libros) Cuarta novela de Jesús Bastante, en la que abandona el tema explícito de la religión, aunque sigue muy presente en la trama de “El aprendiz de Gaudí”. La historia que cuenta, con Gaudí como hilo argumental, tiene un cuádruple protagonismo: el de la historia de amor (imposible) de dos jóvenes, el de la construcción de la Sagrada, el de la transformación de Barcelona cuando se expande con el Eixample y el de los cambios que se producen en España que tienen su punto de referencia en la pérdida de las colonias y el fatalismo de lo español que se impone a partir de 1998. Jesús Bastante hila el relato en torno a la relación que mantienen Pau, un joven de orfanato criado en la calle, que se convierte en uno de los peones de confianza de Gaudí en la Sagrada Familia, y Rosetta, la sobrina del arquitecto, un personaje real, que fue diagnosticada de oligofrenia y que mostraba una imaginación desbordante que desahogaba en sus dibujos. La trama, con un evidente contenido histórico, también incluye un misterio en torno a la torre de San Bernabé, la única que vio Gaudí terminada, que se desvela al final de la novela.

Entrevista de Manuel Pedraz a Ana María Shua sobre su libro de relatos “El cuerpo roto” (Páginas de Espuma) La enfermedad, la vida y la muerte, son los temas centrales de los 12 relatos que Ana María Shua ha reunido en un libro en el que se acerca a esos temas con las dosis de ironía que le son habituales. El volumen se abre y se cierra con dos relatos autobiográficos, titulados “Un canto a la vida” y “Después de la muerte”, que dibujan una especie de círculo de la colección de historias con las que Ana María Shua fija su mirada en la sociedad a través de la enfermedad, y especialmente a cómo se refleja en los centros sanitarios. Y lo hace con un tono cercano al talante de la frase de Churchill que le ha servido de referencia a la escritora argentina: “La salud es un estado transitorio que no presagia nada bueno”. Una escritora que cuenta cómo reacciona tras ser diagnosticada de cáncer, una joven a la que la muerte repentina de su padre le cambia radicalmente su vida, un hombre que no consigue superar el duelo por la muerte de su mujer, las 24 horas de una periodista en las urgencias de un hospital, las consecuencias de lo que se identifica como la “enfermedad difusa”, que no es otra cosa que la falta de cariño, o los desvaríos de un hombre que vuelve a sus años de juventud torturada durante la dictadura militar argentina tras pasar por una unidad de cuidados intensivos, son algunos de los protagonistas o temáticas que Ana María Shua aborda en una colección de cuentos con los que se adentra en temas duros, pero con una muy de agradecer ironía.

Entrevista de Manuel Pedraz a Víctor del Árbol sobre su novela "Las buenas intenciones" (Destino) Víctor del Árbol cierra su trilogía del sicario sin nombre con "Las buenas intenciones", que protagoniza la periodista Clara Fité, a la que conocimos en la primera entrega, "Nadie en esta tierra". También aparece en la novela el subinspector Soria, que ya no es policía, que investigó los safaris humanos en Bosnia que centran la trama de la segunda de la serie, "El tiempo de las fieras". Clara Fité vuelve al periodismo de la investigación, abandonando su retiro de carios meses en la costa italiana junto al sicario, al que en su huida sustrae un cuaderno con anotaciones encriptadas que será decisivo en la resolución de la trama. El caso que decide investigar tras su soplo es el de la desaparición de dos hermanos en 1992, de la que fue acusado su padre, que acaba de salir de prisión tras cumplir una pena de 20 años. Paralelamente a esa trama asistimos a cómo el sicario intenta, por un lado cumplir el encargo que le ha hecho Orestes el Chipriota para acabar con la vida de tres individuos y, por otro, a sus intentos de recuperar el cuaderno que Clara se ha llevado. Asesinatos, corrupción hasta en las más altas instancias del Vaticano (el escándalo del Banco Amrbosiano tiene su protagonismo), la redención por las culpas propias y las que se heredan de la familia, pelotazos urbanísticos, blanqueo de dinero, abusos de poder o la obsesión por controlar el relato son algunos de los temas que Víctor del Árbol aborda en su novela.

Entrevista de Manuel Pedraz a Félix G. Modroño sobre su novela “Tierra de sueños” (Destino) Partiendo de la historia real de los conocidos como los “niños de Morelia”, Félix G. Modroño construye una doble trama que nos lleva al México de los años 40 y al actual. Cada una de esas tramas la protagoniza una pareja de jóvenes, con el amor y otros intereses animando la acción. La novela se inicia en el puerto de Santander, en 1937, cuando una adolescente de 13 años, Ana, embarca en el vapor Mexique, formando parte del contingente de unos 450 niños que fueron acogidos en Morelia por el presidente mexicano Lázaro Cárdenas. En Santander deja a su primer amor, Mateo, que dos años más tarde llegará al puerto de Veracruz a bordo del yate que lleva en sus bodegas el conocido como “tesoro del Vita”. La historia de amor de esos jóvenes la recupera en la actualidad un joven arqueólogo español que tiene que viajar a México para intentar salir del embrollo en el que lo ha metido una mexicana, que se presenta como galerista interesada en joyas precolombinas, que le ha jugado una mala pasada con la pieza arqueológica que el está restaurando en Madrid. El mundillo del exilio republicano español en México en los años 40 o el tráfico ilegal de piezas arqueológicas son dos de los argumentos que Félix G. Modroño utiliza en una novela que presenta como un homenaje a México, a su historia, tradición y costumbres

Entrevista de Manuel Pedraz a Juan Manuel Gil sobre su novela “Majareta” (Seix Barral) El majareta que da título a la novela es Leo, el conserje de un colegio, en el que lleva viviendo y trabajando desde hace 30 años, que un día recibe la llamada del director para decirle que lo van a prejubilar. La noticia no la recibe de muy buen grado y hace algo, en lo que se ven afectados varios alumnos, que descoloca a todo el barrio en el que está el centro escolar. Tras los hechos, los vecinos intentan conocer quién es realmente el conserje y por qué ha hecho algo así. El relato y la reconstrucción de la personalidad y de los hechos lo realiza un autor, con la colaboración del “amigo necesario del autor”, a través de los testimonios de casi medio centenar de personas que dicen conocer de algo a Leo y que cuentan su visión de lo que ha ocurrido y por qué, relatos en los que van trufando historias de sus vidas. En definitiva, la novela se levanta sobre los cotilleos de un catálogo de voces bastante singular. La soledad, la identidad, la jubilación o las mochilas familiares son algunos de los temas que Juan Manuel Gil plantea en una novela, que utiliza elementos muy comunes a su literatura como la presencia de un escritor que quiere contar algo o la utilización de un particular sentido del humor.

Entrevista de Manuel Pedraz a Carla Montero sobre su novela “La dama de la niebla” (Destino). Una historia de amor en la Europa prebélica de final de los años 30 del siglo pasado, que tiene como telón de fondo las peligrosas carreras de automóviles que se celebraban en la Isla de Man. Ese es el planteamiento que Carla Montero hace en su novela “La dama de la niebla”, protagonizada por Mila Kovac, una joven piloto española que acaba de perder a su marido en un sospechoso accidente en el Gran Premio de Mónaco de 1937 y que un año después conoce en la Isla de Man a un granjero, mientras un piloto de la Alemania nazi se enamora de ella. La novela reconstruye la conocida como la Golden Era del automovilismo, en la que las mujeres tuvieron un protagonismo que perdieron tras la II Guerra Mundial y que no han vuelto a recuperar en la actual Fórmula 1.

Entrevista de Manuel Pedraz a Elvira Navarro sobre su libro de cuentos “La sangre está cayendo al patio” (Random House) Nueve cuentos reúne Elvira Navarro en un libro en el que sus protagonistas comparten el desasosiego y una cierta desesperanza por el mundo actual en el que viven. Una familia que se traslada a un chalet a medio construir en plena pandemia y su hijo toma el timón de la convivencia, un recién divorciado que por motivos económicos tiene que habitar en una urbanización que no está terminada, una pareja a la que la lavadora empieza a lavarle la ropa con sangre ante el rechazo de sus vecinos o un desarraigado que decide llevarse a casa a los animales que encuentra heridos en la autopista en la trabaja de mantenimiento son algunos de los protagonistas de esta colección de relatos en los que Elvira Navarro aborda temas como la soledad, el aislamiento, el tedio, la crisis de la pareja o el desasosiego ante un mundo como el actual que no ofrece muchas esperanzas

Entrevista de Manuel Pedraz a Fernando Benzo sobre su novela “El dragón negro” (Planeta) Fernando Benzo recupera de su anterior novela, “Los perseguidos”, a una de sus protagonistas, Virginia, que tuvo que huir del malvado Dardo, para convertirla ahora en una de las piezas fundamentales de la trama de “El dragón negro”, una historia que nos introduce en el mundo de las mafias chinas radicadas en España. La novela se inicia con la muerte de cinco inmigrantes rumanos en una nave de las afueras de Madrid, en lo que parece un ajuste de cuentas. La única testigo de lo que más parecen ejecuciones solo puede decir que uno de los asesinos tenía rasgos asiáticos. La investigación se la encargan a una parece bastante disfuncional de policías, Estela y Roi, que tendrán que aprender a soportarse al tiempo que la investigación va descubriendo una trama internacional de tráfico de drogas, armas, personas o materiales muy apreciados como el coltán de las minas del Congo, en la que están implicadas personas muy influyentes y peligrosas.

Entrevista de Manuel Pedraz a Santiago Díaz sobre su novela “Jotadé” (Alfaguara) Santiago Díaz inicia una nueva trilogía con uno de los personajes secundarios de la anterior, que cerró con la novela “Indira”, Uno de los más peculiares componentes del grupo de la inspectora Indira Ramos, el policía gitano Jotadé, se convierte ahora en protagonista en esta primera entrega de una nueva serie, en la que debe resolver un complicado caso de narcotráfico con implicaciones políticas y judiciales. En las primeras páginas aparecen dos cadáveres eviscerados en un viaducto de la M-30 de Madrid, al más puro estilo de los ajustes de cuentas de los carteles mexicanos o colombianos, provocando el accidente de un automóvil, en el que resulta muerta la hija del jefe de policía de Jotadé, que le encarga la investigación con carta blanca para detener a sus causantes. Las implicaciones de poderosos sectores sociales en el blanqueo del dinero del narcotráfico o las relaciones entre payos y gitanos son algunos de los temas que plantea la novela, junto a preguntas como: ¿qué serías capaz de hacer por salvar a tu familia? o ¿hasta dónde podrías llegar con tal de seguir manteniendo el poder que proporciona el dinero?

Entrevista de Manuel Pedraz a Ildefonso Falcones sobre “En el amor y en la guerra” (Grijalbo) Tercera entrega de la serie que Ildefonso Falcones abrió con “La catedral del mar” y continuó con “Los herederos de la tierra”. La trama de “En el amor y la guerra” se desarrolla entre 1442, cuando Alfonso V El Magnánimo conquista la ciudad de Nápoles, y 1486, cuando se derogó el derecho de pernada. Al protagonista, Arnau Estanyol, el nieto del que protagonizó la primera entrega de la serie, lo encontramos como hombre de confianza del rey de Aragón en su campaña para conquistar el Reino de Nápoles. La violación de su hija y las conspiraciones de su hermano van marcando el carácter de un hombre guerrero en el que los sentimientos se van imponiendo en un territorio, el napolitano, en plena explosión del primer Renacimiento, que también influye para que el rey Alfonso decida no volver a Cataluña y emprender en tierras napolitanas una vida licenciosa y preocupada por la cultura y por la protección de los artistas, mirándose en el espejo de la ciudad de Florencia.

El hispanista Giles Temlett ha abordado la biografía de Franco desde su doble condición de periodista e historiador. Afirma que 50 años después de su muerte, el país sigue sin conocer lo suficiente al personaje y la dictadura que protagonizó, pese a que siguen marcando la España actual. En su libro combate lugares comunes del dictador, como que era mediocre (dice que lo fue en el plano intelectual, pero no en el militar) y se acerca a su figura “desde la empatía, no la simpatía”, porque considera que es la forma más eficaz de analizar especialmente aspectos familiares y personales que, en su opinión, marcaron su carácter y la forma militar con la que condujo el país durante cuatro décadas. El perfil básico con el que lo presenta incluye consideraciones como que era un militar sin ideología, eficaz en el poder, forjado en la disciplina de obediencia y mando, aburrido y de unas autoestima y ambición desmedidas.

Entrevista de Manuel Pedraz a la editora Ofelia Grande sobre los libros que Siruela ha publicado conmemorando el centenario de Carmen Martín Gaite. El 8 de diciembre de 1925 nació en Salamanca Carmen Martín Gaite, una de las escritoras de referencia ineludible en la literatura en lengua española del siglo XX. Encuadrada en la Generación de los 50, su obra, y también su vida, se han puesto en valor al celebrarse el centenario de su nacimiento. La editorial Siruela, que ha publicado buena parte de sus obras más destacadas, ha puesto en librerías, con motivo de la efemérides, la novela gráfica de su novela más popular, “Caperucita en Manhattan”, en versión de Helena Bonastre y Catalina González Vilar, y el libro colectivo “Leer a Carmen Martín Gaite. La interlocutora añorada”, con edición y prólogo de Lola Lapaz, que reúne textos de 8 mujeres sobre su experiencia como lectoras de la escritora salmantina. También ha publicado Siruela una antología elaborada por José Teruel, quizás el máximo especialista en la obra de Martín Gaite, y ha reeditado obras como los relatos “De hija a madre, de madre a hija” o los collages reunidos en “Visión de Nueva York”. De todos esos libros, así como de la trayectoria y el legado de Carmen Martín Gaite, hemos hablado con la editora de Siruela, Ofelia Grande.

Entrevista de Manuel Pedraz al ganador y a la finalista del Premio Planeta 2025: Juan del Val, por su novela “Vera. Una historia de amor”, y Ángela Banzas por la suya, titulada “Cuando el viento hable” La novela de Juan del Val tiene como protagonista a una mujer de la alta sociedad sevillana, que en la cuarentena se da cuenta de que no está enamorada de su marido, miembro de una familia nobiliaria, y que tiene que rehacer una vida que no ha disfrutado como le gustaría Cuando busca un lugar en el que iniciar esa nueva vida, descubre también refugio a sus sentimientos tras conocer a un joven de origen humilde. Ángela Banzas sitúa a su protagonista, Sofía, en la posguerra española. Nacida en 1939, se cría con sus abuelos en el seno de una familia con secretos, que ella intentará descubrir en su juventud. Tras ser ingresada en su infancia en el Hospital Real de Santiago encuentra refugio en la amistad de Julia, la hija del director del centro hospitalario, en el que se realizan experimentos relacionados con el “gen rojo” que promovió el franquismo. En el centro también inicia una impulsiva relación con Daniel, un adolescente de origen humilde y un marcado sentido de la justicia

Entrevista de Manuel Pedraz a Julio Llamazares sobre su libro “El viaje de mi padre” (Alfaguara) Julio Llamazares salda una deuda con su memoria familiar, y con la colectiva del país, publicando un nuevo libro de viajes, que se enmarca en la serie que ha estado presente en toda su trayectoria literaria desde los inicios. En “El viaje de mi padre” recorre los 600 kilómetros que llevaron a su padre y un amigo, con 18 años, en 1937, desde los montes de León en los que nacieron hasta la costa de Castellón, para por primera vez ver el mar y sumergirse en las incertidumbres y los miedos de una guerra. Julio Llamazares presenta su libro como un homenaje a los jóvenes que se vieron abocados a aquella guerra, y que fueron los auténticos perdedores, estuviesen en un bando o en otro, y como un alegato contra las guerras, el olvido y la desmemoria, que provocan repetir los hechos más tristes de la historia. El libro propone un doble viaje: el histórico, en el que recuerda algunos de los momentos más sangrientos de la guerra civil española; y el actual, en el que da cuenta de los contrastes de despoblación o desarraigo de territorios completamente olvidados, en los que perdieron la vida decenas de miles de jóvenes de la generación de su padre.

Entrevista de Manuel Pedraz al catedrático Miguel Ángel del Arco Blanco sobre su ensayo “La hambruna española” (Crítica) El libro se presenta como la primera obra que explica qué pasó realmente en la hambruna española de posguerra. El régimen de Franco construyó, a lo largo de las cuatro décadas en que se prolongó, una serie de mitos, acompañados de sonoros silencios, sobre los conocidos como los “años del hambre”. La posguerra se prolongó desde el final de la contienda hasta 1952, un periodo en el que el hambre estuvo presente en la parte más pobre de la sociedad española, pero con especial virulencia durante la hambruna que se produjo entre 1939 y 1942 y, posteriormente, en 1946. La dictadura culpó de ello a los desastres de la guerra, el aislamiento internacional y la sequía, aunque según del Arco Blanco, hay que añadir otros elementos como la corrupción, la autarquía, la política económica fascista del Régimen o el rechazo a la ayuda internacional de los Aliados. Elementos que le llevan a plantear la tesis que fundamenta su ensayo: que la hambruna se pudo evitar y que el franquismo la consintió porque le convenía para mantener a raya a los menos adeptos y porque sus allegados, especialmente los franquista, algunos militares y personas muy cercanas o familiares del propio Franco, se enriquecieron con el hambre de los españoles. Más de 200.000 españoles murieron como consecuencia de la hambruna, que el profesor del Arco Blanca enmarca en las que se produjeron en Europa y Asia durante el siglo XX, especialmente en periodos de entreguerras.

Entrevista de Manuel Pedraz a Francisco Serrano sobre su novela “El corazón revolucionario del mundo” (Tusquets) con la que ha conseguido el XXI Premio Tusquets. Con su cuarta novela, Francisco Serrano cambia de registros, aunque no del todo, ya que a partir de una mixtura de géneros construye una historia que tiene elementos de la literatura de terror, misterio, aventuras, intriga, ciencia ficción, mitología… Inspirada en hechos reales de la Europa de los 70, la protagonista es una joven, hija de españoles exiliados en Francia tras la Guerra Civil, que cuando se queda huérfana es captada por un norteamericano con ascendencia japonesa, para formar parte de una célula revolucionaria que prepara una acción. Su situación y su visión del mundo empieza a cambiar cuando conoce a otro joven que es el encargado de proporcionarles armas, explosivos y documentos falsos. Ese encuentro y el traslado desde Londres a un territorio francés, inspirado en el imaginario medieval creado por un escritor cercano al círculo de Lovecraft, se convierten en el punto de inflexión en su camino para tomar las riendas de su vida. Francisco Serrano se ha inspirado en hechos reales de Europa en los años 70 como la banda Baader Meinhof o el terrorista conocido como Chacal

Entrevista de Manuel Pedraz a Ssusana Martín Gijón sobre su novela “La Capitana” (Alfaguara) Segunda incursión de Susana Martín Gijón en la novela negra histórica, tras “La Babilonia”, también protagonizada por una monja de carácter, como sor Ana de Jesús, la protagonista, cuyo apodo da título al libro, “La Capitana”. La trama se centra en dos personajes históricos: Ana de Lobera Torres, sor Ana de Jesús, recientemente canonizada, la primera monja a la que Teresa de Jesús encargó la apertura de un convento, y Juan de la Cruz. Ambos impulsan la reforma teresiana, frente a los sectores más inmovilistas de la jerarquía católica, que rechazaban los aires de apertura que traían los nuevos conventos carmelitas. Si “La Babilonia” se desarrolla en la esplendorosa Sevilla de 1580, la trama de “La Capitana” se traslada a la Granada de 1582, cuando la ciudad está sumergida en una profunda crisis económica tras la guerra de las Alpujarras y la expulsión de los Moriscos. El detonante de la novela es la aparición del cadáver de un hombre en el convento que sor Ana de Jesús había fundado un par de años antes en Granada. La investigación, con la Inquisición de fondo, pone en peligro tanto a sor Ana de Jesús como a fray Juan de la Cruz

Entrevista de Manuel Pedraz a Aroa Moreno Durán sobre su novela “Mañana matarán a Daniel” (Random House) Tercera incursión de Aroa Moreno Durán desde la narrativa en la historia reciente del país que modela la realidad actual. Tras “La hija del comunista” y “La bajamar” publica ahora una novela centrada en tres de los cinco últimos fusilados por el franquismo. En la madrugada del 27 de septiembre de 1975 murieron fusilados en Hoyo de Manzanares tres militantes del FRAP, tras unos consejos de guerra sumarísimos en los que también fueron condenados a muerte dos militantes de ETA. Aroa Moreno Durán documenta las circunstancias que llevaron a Xoxé Humberto Baena, José Luis Sánchez Bravo y Ramón García Sanz, en apenas unos meses, desde las aulas universitarias o el tajo de trabajo a las celdas de tortura de la Dirección General de Seguridad en la Puerta del Sol y, finalmente, al paredón de fusilamiento. Los tres fueron condenados tras unos consejos de guerra en los que no dejaron entrar a sus abogados y tampoco permitieron el centenar de testigos que proponían las defensas.

Entrevista de Manuel Pedraz a Javier Castillo sobre su novela “El susurro del fuego” (Suma) Javier Castillo abandona el territorio estadounidense de sus thrillers para situar en Tenerife la trama de una novela con la que también cambia un tanto sus registros habituales. Los protagonistas son dos hermanos mellizos que se reencuentran en las Canarias después de un tiempo de distanciamiento. Lo hacen cuando a él, Mario, le diagnostican un cáncer y ella, Laura, astrofísica en el Observatorio del Teide, lo invita a un nuevo inicio en las islas. Pero al llegar, él recae de su enfermedad, es ingresado en un hospital y cuando sale, su hermana ha desaparecido y tiene que emprender su búsqueda junto a una guardia civil con la que recorre algunos de los espacios naturales más conocidos de Tenerife. La muerte, la familia, la pérdida, el dolor, son algunos de los temas que se abordan en una novela en la que el componente psicológico y hasta filosófico o existencial adquieren un protagonismo similar al de los enigmas que caracterizan las anteriores novelas de Javier Castillo. En esta ocasión parece incitar a dejar salir el fuego interior que, como en Tenerife, todos llevamos dentro.

Entrevista de Manuel Pedraz a Sergio Vila Sanjuán por su novela “Misterio en el Barrio Gótico” (Planeta), con la que ha conseguido el Premio Fernando Lara 2025. Sergio Vila Sanjuán, que ya dedicó una trilogía a Barcelona, vuelve a su ciudad, en este caso al Barrio Gótico, para plantear una trama que tiene elementos de novela policiaca, entreverados con referencias históricas que recorren la historia del barrio más identitario de la Ciudad Condal, que sin embargo, según documenta, es una construcción estética y urbanística que tiene su origen a finales del siglo XIX. El protagonista es Víctor Balmoral, un experimentado y veterano periodista cultural, que ya apareció en su novela “El informe Casabona”, que en esta ocasión debe realizar una doble investigación: la que le encarga una rica heredera para descubrir el paradero de su madre, desaparecida durante sus años de hippy en los 80, y la derivada de una enigmáticas cartas que recibe al tiempo que se producen extrañas muertes en el Barrio Gótico. En esa doble investigación lo acompaña en todo momento el fantasma de un amigo de juventud muerto años atrás.

Entrevista de Manuel Pedraz a Pedro Mairal sobre su novela “Los nuevos” (Destino) Pedro Mairal vuelve a la novela casi una década después de su gran éxito “La uruguaya”. En esta ocasión los protagonistas son tres jóvenes que están viviendo el verano en el que están experimentado el siempre complicado tránsito de la adolescencia al mundo de los adultos. Cada uno en un lugar diferente, los tres comparten a distancia la soledad, la incertidumbre y el rechazo a esa realidad del mundo de los mayores al que se ven abocados a enfrentarse y que no les gusta. Les une la amistad y la música, que se convierte en una herramienta para romper, entre ellos y con sus respectivas familias, la incomunicación que no les permite aliviar ese momento tan trascendental en sus vidas en el que prácticamente son obligados a elegir un destino.

Montaje de Manuel Pedraz con testimonios de Arturo Pérez Reverte sobre su novela “Morir en Paris” (Alfaguara) Octava y penúltima entrega de Las aventuras del capitán Alatriste. En esta ocasión, Diego Alatriste llega a Paris, acompañado de Francisco de Quevedo y Sebastián Copons, para cumplir la peligrosa misión que le ha encargado el Conde Duque de Olivares, de la que puede depender el futuro de Europa. En la capital francesa lo espera Íñigo Balboa, enrolado en los Correos Reales, que ha entregado un despacho del Rey al conde de Guadalmedina. Alatriste tendrá que luchar junto a las tropas francesas de Richelieu en el asedio de La Rochela, donde se han atrincherado los hugonotes con el apoyo de los ingleses. En esta nueva aventura, Diego Alatriste y sus acompañantes se las tendrán que ver con los Mosqueteros.

Entrevista de Manuel Pedraz a Leonardo Padura sobre su novela “Morir en la arena” (Tusquets) Leonardo Padura continúa escribiendo la historia de su generación, elaborando lo que considera la “crónica de una derrota”. En esa línea de trabajo enmarca las novelas de su personaje Mario Conde, y también “Morir en la arena”, en la que el peculiar investigador de su saga más exitosa hace un cameo. El protagonista de la novela es Rodolfo, que el mismo día que se jubila recibe el anuncio de la puesta en libertad de su hermano Geni, enfermo terminal, en prisión desde que 30 años atrás mató al padre de ambos. A la desazón por la escasa pensión que recibe, que no le da ni para comprar un cartón de huevos, se une la incertidumbre del regreso de su hermano a la casa familiar, donde él ha recuperado la relación con la mujer de la que siempre estuvo enamorado, su cuñada Nora, la mujer de Geni. El otro gran protagonista de la novela es Raimundo, amigo de juventud de Geni, escritor que ha tenido que practicar la autocensura para poder subsistir y que arrastra la frustración de no haber escrito la novela que siempre quiso escribir. Las hijas de los dos hermanos, que se marcharon de la isla buscando un futuro y que son para sus familias lo que en Cuba denominan la FE (familiar en el extranjero) son las que le permiten subsistir con sus aportaciones. El hijo de Raimundo, Humbertico, un santero de éxito en La Habana, representa a los jóvenes que no quisieron salir de la isla y que, con la apertura del régimen cubano, han conseguido ingresos suficientes como para vivir como pocos cubanos pueden. La novela repasa algunos de los grandes acontecimientos que han marcado la vida de la generación de los 50, que recibió una buena formación universitaria y que, llegado el momento de la jubilación, han visto que un país en banca rota no podía asegurarles la jubilación que les prometieron.

Entrevista de Manuel Pedraz a Juan José Millás sobre “Este imbécil va a escribir una novela” (Alfaguara) Juan José Millás la presenta como una continuación de “El mundo”, la novela con la que consiguió el Premio Planeta. “Este imbécil va a escribir una novela” también es autobiográfica y, de hecho, el protagonista es un tal Juanjo Millás, un escritor y periodista al que le encargan escribir un reportaje sobre el tema que quiera. Pretende que sea su último gran reportaje en el periódico para el que lleva años trabajando. Pero no termina de encontrar el tema. Y la búsqueda de ese tema se transforma en una indagación personal, que se remonta a sus años de infancia, adolescencia y juventud. El tema de la identidad, presente en buena parte de sus novelas, así como el de la memoria, la culpa o el perdón, son algunos de los elementos con los que Juan José Millás da forma a una historia, en la que el protagonista tiene la sospecha de que su identidad no la ha construido él, sino el otro yo que vive en su interior desde que de pequeñito descubrió que tenía dos cabezas: una visible y otra que solo él podía ver, pero que era la que mandaba en los momentos decisivos de su vida.

Entrevista de Manuel Pedraz a Isaac Rosa sobre su novela “Las buenas noches” (Seix Barral) Todo se cuenta en una noche de insomnio. El protagonista relata su historia de “amante insomne” con una mujer a la que conoce en un hotel, durante un viaje de trabajo. Los dos proceden de la misma ciudad. Se conocen en el bar del hotel porque ninguno puede dormir y se confiesan sus problemas con el sueño. Tras un paseo nocturno, acaban en la misma habitación y descubren que juntos sí pueden conciliar un sueño reparador. A partir de ahí, inician una relación que tiene todos los ingredientes de una infidelidad amorosa, pero en la que no hay sexo. Con esa relación como referencia, Isaac Rosa nos habla de cuestiones como las repercusiones sociales del insomnio, la trascendencia de compartir la intimidad del sueño con otra persona, que puede resultar más dolorosa para su pareja que una infidelidad sexual, o nos plantea por qué la sociedad actual desarrolla múltiples causas que quitan el sueño hasta el punto de que el protagonista llega a decir que lo raro no es ser insomne, sino poder dormir. Isaac Rosa cuenta la historia a través de capítulos alternos en los que el narrador va escribiendo un diario, en el que va documentando durante algo más de un mes, todo lo relacionado con el insomnio; y en otros, en los que a lo largo de una noche sin poder dormir, relata su relación con esa mujer de la que ni tan siquiera conoce su nombre.

Entrevista de Manuel Pedraz a Óscar Reboiras sobre su novela “El caso Salgueiro” (Alfaguara) Tras el éxito que alcanzó en gallego, Óscar Reboiras publica en castellano su primera novela, en la que desarrolla una doble trama en una aldea ahora abandonada de la Galicia profunda, Salgueiro, situada en una zona del sur de Orense, fronteriza con Portugal, que en los años 60 gozó de cierta prosperidad gracias al carbón. Una joven periodista recién salida de la facultad, recibe una llamada del periódico en el que ha realizado prácticas para que se acerque a una aldea a cubrir lo que parece una información sin mucha importancia: la aparición de unos restos arqueológicos, que finalmente resultan ser de antiguos habitantes de la zona, donde la Xunta está construyendo una aldea de ecoturismo. La investigación que emprende la enfrenta con los intereses urbanísticos que se ven afectados por la aparición de esos restos y, por otro lado, despierta fantasmas del pasado, ya que los cuerpos hallados en una extraña disposición están relacionados con la desaparición de un niño en marzo de 1963, cuyas circunstancias nunca se esclarecieron y con la posterior venganza por aquellos hechos, que dejó heridas del pasado aun no suturadas.

Entrevista de Manuel Pedraz a Vanessa Monfort sobre su novela “La Toffana” (Espasa), con la que ha conseguido el premio Primavera 2025 Giulia Toffana está considerada “la mujer más temida de Roma en el siglo XVII”. Su historia, silenciada por la aplicación contra ella, por parte del Vaticano de una antigua ley romana que suponía erradicarla de la memoria colectiva y oficial, la recupera Vanessa Monfort en una novela en la que la presenta como miembro de una saga de mujeres que lucharon por su libertad. Giulia heredó de su madre los conocimientos científicos que le permitieron mejorar una fórmula de su progenitora para conseguir el “agua Toffana”, una pócima que mataba sin dejar rastro y que distribuyó, con la colaboración de un cardenal, a más de 600 mujeres durante 15 años, para que acabaran con la vida de sus maridos a los que acusaban de maltratadores. Pese a las circunstancias sociales, políticas y personales, que alimentaron su instinto violento, Vanessa Monfort señala que Giulia Toffana fue la primera asesina en serie de la historia. Su actuación revitalizó la Inquisición en Italia, que inició contra ella un proceso que convirtió su juicio y la ejecución de su sentencia a muerte en todo un espectáculo ejemplificador para las mujeres romanas, a las que el poder del Vaticano había vuelto a mandar a sus hogares, limitando su actuación a la crianza y al cuidado de sus maridos.

Entrevista de Manuel Pedraz a Katya Adaui sobre su libro de cuentos “Un nombre para tu isla” (Páginas de Espuma). Una isla es un territorio rodeado de agua por todas partes. Los seres humanos se pueden convertir en islas de soledades, pese a estar rodeados de personas, también por todas partes. De esas referencias de insularidad parte Katya Adaui en la colección de 7 cuentos que reúne en un libro en el que sus personajes están en continuo movimiento, viajan buscando otras personas, otros espacios en los que convertir las palabras en puentes que comunican islas. Planteado como un viaje en avión, en el que se embarca, las turbulencias inquietan al viajero, para finalmente aterrizar y desembarcar, el libro, y la disposición de los cuentos, relata historias como las de tres amigas de vacaciones en una casa flotante, que se convierte en un viaje al pasado; un niño que encuentra el padre que no tuvo en el vendedor ambulante con el que se cruza; un hombre que tiene problemas con la ira y que repara en lo importante que es escuchar (“me reviso más el oído que la próstata” llega a decir); o la hermana de un soldado desaparecido en Irak que cuela una noticia buena cada diez malas en el informativo televisivo en el que trabaja. El libro se abre y se cierra cerca de aviones y de aeropuertos con las historias de dos amigas que se reencuentran en un vuelo y, finalmente, con el vuelo de vuelta a sus orígenes de quien tiene que reunir en las 10 cajas de una mudanza todo lo que ha supuesto su vida en los últimos años.

Entrevista de Manuel Pedraz a Cristina Oñoro sobre “En el jardín de las americanas. Una historia trasatlántica 1871-1936” (Taurus) Con elementos de la narrativa, del ensayo, de la crónica de viajes, de la investigación histórica, del diario personal o de las memorias, Cristina Oñoro recupera con “En el jardín de las americanas” la historia de la relación entre el Instituto Internacional de Mujeres, que fundó en España a finales del siglo XIX la norteamericana Alice Gulick, y la Residencia de Señoritas que, auspiciada por la Institución Libre de Enseñanza, dirigió desde 1915 María de Maeztu. Dos instituciones que coincidían en su lucha por la educación femenina y su reivindicación del derecho de las mujeres a acceder a la universidad. Gracias a la labor de ambas instituciones, los incipientes movimientos feministas alentados en España por las políticas de la República en favor de la educación de las mujeres, jóvenes españolas del primer tercio del siglo XX conectaron con los movimientos feministas que se habían iniciado a finales del XIX en el mundo anglosajón, especialmente en Reino Unidos y Estados Unidos. En otras palabras: que los esfuerzos que realizaron en España mujeres como María de Maeztu o María Goñi se retroalimentaron con los que venían realizando al otro lado del Atlántico Virginia Wolf, Emily Dickinson o Mary Cassat. Cristina Oñoro cuenta la historia de esa relación y recupera trayectorias de mujeres, algunas muy conocidas, pero otras silenciadas durante décadas, muy en la línea de su anterior libro, “Las que faltaban”.

Entrevista de Manuel Pedraz a José Carlos Ruiz sobre su novela “Una mujer educada” (Destino) Si sabes que vas a morir, qué legado te gustaría dejarles a tus hijos. Ese es el dilema que José Carlos Ruiz plantea en su primera novela. Es el dilema que afrontan sus dos protagonistas, pero especialmente ella, Eva, joven catedrática de filosofía, que cría a su hija de poco más de año y medio en solitario, después de un divorcio, y a la que le diagnostican un cáncer terminal. Para resolverlo cuenta con la cercanía de Daniel, el cuidador que la acompañará en sus últimos días, un joven de infancia conflictiva que ha encontrado en el cuidado de enfermos terminales el sentido a su vida. En sus últimas semanas de vida, Eva va escribiendo una especie de testamente vital con un doble objetivo: dejarle a su hija los que ella considera fundamentos básicos, o pilares esenciales para que sea una buena persona (“no hay nada más inteligente que ser una buena persona”, escribe); y, por otro lado, ofrecerle unas pinceladas de su personalidad que, cuando sea adulta, le permitan a la pequeña Lucía saber quién fue su madre. Una novela de iniciación a la filosofía y a la vida, que se presenta con el subtítulo de: “Toda la sabiduría del mundo en una novela”

Entrevista de Manuel Pedraz a Julius Ruiz sobre su ensayo “La guerra sucia. La República contra la quinta columna” (Espasa) Tras más de una década buceando en archivos españoles y extranjeros, el hispanista británico Julius Ruiz publica un voluminoso ensayo sobre la que considera una de las lagunas que todavía existían en la historiografía sobre la Guerra Civil: los servicios de contraespionaje de la República, el SIM (Servicio de Información Militar) y el DEDIDE (Departamento Especial de Información del Estado). Una de las tesis que plantea es que la policía secreta republicana, encargada de identificar y neutralizar al enemigo interior, tuvo más éxito en su lucha contra la quinta columna del que habitualmente se le ha atribuido. También defiende que fueron Indalecio Prieto y Juan Negrín, y no tanto los comunistas o sus asesores soviéticos, quienes tomaron el control del SIM desde que en marzo de 1938 absorbió al otro servicio de policía secreta de la República, el DEDIDE. En su opinión, el miedo que en determinados círculos del poder republicano se le tenía a la quinta columna, explica sucesos como el de Paracuellos. Julius Ruiz, que ya ha publicado varios libros sobre la Guerra Civil, confiesa que con este ensayo ha pretendido desmontar algunos de los numerosos mitos que desde ambos bandos se han construido en torno a SIM. También afirma que el SIM investigó y neutralizó a miembros de la quinta columna, así como a los que consideraba enemigos dentro de las filas republicanas

Entrevista de Manuel Pedraz a Braulio Ortiz Pool sobre su poemario “Hombres que dicen Aleluya” (Maclein y Parker) “A los que bailan… (a los que) hacen posible la liturgia”. Con esa dedicatoria se abre el poemario que Braulio Ortiz Pool ha construido con una dramaturgia propia y que, de alguna forma, reproduce la estructura de un espectáculo de danza protagonizado por 7 bailarines, tres de los cuales y un espectador se manifiestan con voz propia, a las que se une en algunos momentos también la de una especie de regidor o un apuntador que va orientando al lector. Los tres bailarines protagonistas (un italiano, un francés y un español), en primera persona, van abordando temas relacionados con la danza y con la vida, como el paso del tiempo (especialmente tirano con los profesionales del baile), el individualismo, el arte como refugio, la identidad o el renacer en la vida. El poemario se cierra con una invitación a bailar como liberación y como expresión de sentimientos, mostrando el júbilo que encierra en su definición la palabra sobre la que se sustenta todo el poemario: Aleluya (siempre en mayúscula)

Entrevista de Manuel Pedraz a Yolanda Morató sobre su libro “Manuel Chaves Nogales. Diarios de la Segunda Guerra Mundial. Inéditos (1939-1944). 1. Desde Paris” (El Paseo) Tras más de una década de investigación, detectivesca en algunos momentos, hasta localizar más de 600 artículos inéditos en España de Manuel Chaves Nogales, Yolanda Morató presenta la primera entrega de una trilogía que ha titulado “Diarios de la Segunda Guerra Mundial”. El volumen, que subtitula “1. Desde Paris”, recoge más de 200 artículos que Chaves Nogales escribió en la capital francesa desde septiembre de 1939, cuando los Alemania declara la guerra a Francia, hasta finales de junio del año siguiente, en que los nazis ocupan Paris y el periodista español tiene que emprender un nuevo viaje de exilio, en este caso hacia Londres. Los artículos recogen fundamentalmente cómo la guerra está cambiando la vida cotidiana de los franceses, así como informaciones políticas en torno al inicio de la II Guerra Mundial. Chaves Nogales sigue utilizando con maestría la técnica del detalle revelador para contar cómo está cambiando la vida de la gente. Yolanda Morató, mediante técnicas de lingüística computacional, en las que es especialista, afirma haber recuperado la “voz” más autentica de Chaves, ya que los artículos que incluye en su libro se tradujeron al francés para su difusión y posteriormente nuevamente al español o al portugués para su publicación en periódicos de Latinoamérica, hacia los que mayoritariamente se dirigían.

Entrevista de Manuel Pedraz a Julián Casanova sobre su biografía “Franco” (Crítica). Tras más de cuatro décadas investigando, entre otros temas, todo lo relacionado con la Guerra Civil, sus antecedentes y consecuencias, Julián Casanova publica una biografía de Franco con la ambición de llegar a un público amplio. Ese objetivo ha condicionado la estructura del libro, que se presenta en capítulos cortos, de lectura fácil, y que remata con unos apéndices que permiten al lector ampliar conocimientos, acudir a sus fuentes o aclarar cualquier duda que le pueda surgir, gracias a los índices (onomásticos o de conceptos), la detallada cronología o el dramatis personae de 12 figuras que jugaron un papel clave en la vida de Franco. Aspectos de su trayectoria como la importancia de África en su formación, la influencia del conflicto paterno en su personalidad, el recurso a la corrupción para mantenerse en el poder o el decisivo apoyo que le brindaron tres presidentes norteamericana, son algunos de los que Julián Casanova aborda en su biografía, que se publica coincidiendo con el 50 aniversario de la muerte del que muchos historiadores consideran el más totalitario de los “monarcas” que ha tenido España.

Entrevista de Manuel Pedraz a Sara Mesa sobre su novela “Oposición” (Anagrama) En una carta a sus lectores, Sara Mesa presenta “Oposición” como una novela sobre la burocracia contemporánea, los trabajos inútiles, la inmovilidad y la rutina laboral, las aspiraciones frustradas y las pequeñas desobediencias Y también, se podría añadir, sobre las personas que se rebelan contra lo que los demás o el sentido común o los usos sociales esperan de ellas. La protagonista es Sara, una joven que recibe la primera oferta laboral decente de su vida, un puesto como interina en la Administración, pero que desde el primer día empieza a saborear el sinsentido de demasiados aspectos de la burocracia. Tras unos primeros meses sin que nadie le diga cuál es su cometido, casi tiene que inventarse algo en lo que trabajar, lo que le ocasionará los lógicos problemas de quien no sigue las estrictas normas del protocolo funcionarial de la burocracia de la Administración. Novela muy divertida, por patética, en algunos momentos, en el que su protagonista lucha contra el miedo a la monotonía, que, como confiesa, primero se convierte en costumbre y después en necesidad.

Entrevista de Manuel Pedraz a Antonio Fuentes por su novela “Los leones de Rota (Plaza & Janés) Antonio Fuentes parte de personajes reales, algunos de ellos de su entorno familiar, para construir una serie de arquetipos que le permiten contar el ambiente de la Bahía de Cádiz en los primeros meses del levantamiento militar del 18 de julio de 1936. Un ambiente en el que nació una centuria falangista, Los Leones de Rota, que sembró de sangre y terror distintas poblaciones de las serranías de Cádiz y Málaga. La novela recupera la oculta historia de esa milicia paramilitar, que Queipo de Llano convirtió en ejemplo de heroicidad en el nuevo régimen. La cuenta a través de dos protagonistas: Antonio el Gaseosa, un militante de izquierdas en Rota que se ve impelido a alistarse en la milicia falangista para evitar el pelotón de fusilamiento, y Fernando Zamacola, antiguo militante de CNT que tras ser liberado del penal del Puerto de Santa María se convierte en el jefe de la milicia que cometió todo tipo de asesinatos y fechorías en poblaciones como Benamahoma y San Roque, en Cádiz, o del entorno de Ronda, en Málaga.

Entrevista de Manuel Pedraz a Leila Guerriero sobre su novela de no ficción “La llamada” (Anagrama), con referencias también a “La dificultad del fantasma” (Anagrama) Tras un año y 7 meses de entrevistas a Silvia Labayru y a más de 90 personas que han tenido algún tipo de relación con ella, Leila Guerriero, escribió una novela de no ficción, en la que realiza “un retrato” de esta mujer argentina, sobreviviente de la dictadura militar argentina, que logró sobrevivir tras más de 2 años secuestrada en la temible Escuela de Mecánica de la Armada (ESMA), en Buenos Aires, por la que pasaron más de 5000 personas y apenas 200 vivieron para contarlo. Silvia Labayru fue secuestrada con 20 años, embarazada de cinco meses, siendo torturada y violada sistemáticamente y obligada a convertirse en la supuesta hermana de uno de los militares más sanguinarios, Alfredo Astiz, para infiltrarse entre las Madres de la Plaza de Mayo, operación en la que resultaron muertas varias mujeres. Dio a luz sobre una mesa en una de las salas de tortura de la ESMA y, de forma inusual, su hija fue entregada a sus abuelos paternos. Tras ser puesta en libertad, se exilió en Madrid, donde fue recibida como una apestada por buena parte de los círculos de exiliados argentinos que la acusaban de haber colaborado con la dictadura militar para salvar la vida. Leila Guerriero presenta una novela coral, basada fundamentalmente en los testimonios de Silvia Labayru, abordando cuestiones controvertidas como la de los héroes y los traidores, las violaciones o lo imperdonable que puede resultar para quienes perdieron a familiares o amigos que los sobrevivientes de la dictadura militar alcancen, pese a las marcas indelebles de su terrible experiencia, cierto grado de felicidad.

Entrevista de Manuel Pedraz a Jorge Díaz sobre su novela “El espía” (Planeta) Jorge Díaz confiesa que leyó fascinado “El secreto del caso Savolta”, novela de Eduardo Mendoza en la que descubrió a dos de los protagonistas de “El espía”: Isaac Ezratti, alias barón Von Rolland, y el comisario Manuel Bravo Portillo, considerados los inductores intelectuales del asesinato del empresario Josep Albert Barret, en el que se inspiró Mendoza para su Savolta. La novela de Jorge Díaz se inicia con la muerte en una playa de Mojácar, en 1952, de Von Rolland, judío nacionalizado alemán, del que en la vida real se perdió la pista tras ser expatriado a España por los ingleses, que lo había interrogado por su colaboración como espías del III Reich. Un joven guardia civil enviado desde Madrid inicia una doble investigación: una para esclarecer el asesinato y otra para saber quién era este alemán, afincado en Mojácar desde años atrás, que a principios de los años 20 realizó tareas de espionaje en Barcelona teniendo como mano derecha al comisario Portillo, un policía corrupto que encabezó la denominada Banda Negra, una organización clandestina de pistoleros auspiciada por la patronal para combatir la violencia anarquista.

Entrevista de Manuel Pedraz a Mara Torres sobre su libro “Recuérdame bailando” (Planeta), que firma junto a su hermana Alicia Torres El libro, que ella presenta como novela de no ficción, es un relato centrado en la muerte por suicidio de su hermana Aly en septiembre de 2013. En la primera parte cuenta en primera persona el impacto que la muerte de su hermana tuvo en su familia y en el entorno más cercano de sus amigos, incluyendo reflexiones sobre la invisibilidad del problema del suicidio generado por la insuficiente atención a la salud mental. La segunda parte es una especie de diario novelado que su hermana había ido escribiendo durante 7 años, en el que se recoge el proceso de problemas de salud mental que derivó en su muerte. Y hay una breve tercera parte, basada fundamentalmente en una carta del padre de ambas, que convierten el libro en un canto a la vida y a la esperanza.

Entrevista de Manuel Pedraz a César Pérez Gellida sobre su novela “Nada bueno germina” (Destino) Tras “Bajo tierra seca”, con la que ganó el Premio Nadal 2024, César Pérez Gellida cierra una bilogía con “Nada bueno germina”; dos títulos que se unen en la voz de uno de los personajes protagonistas refiriéndose no solo a los frutos de la agricultura, sino a lo que surge de los corazones endurecidos por los golpes de la vida. Si en la primera novela el mayor protagonismo correspondía a Antonia Monterroso, en esta segunda entrega lo adquiere su compañero Sebastián Costa. Ambos emprenden una frenética huida hacia adelante, protagonizando una serie de atracos y acciones violentas que van llenando de cadáveres los capítulos de la novela hasta casi medio centenar. La acción se desarrolla en la España de 1918 y transcurre entre las tierras andaluzas y las ciudades de Madrid y Valladolid donde culmina. Además de personajes que ya aparecieron en la primera entrega de la bilogía, ahora encontramos otros nuevos, algunos de ellos reales, como el comisario Fernández Luna, apodado el Sherlock español, o la aviadora y espía doble Marthe Richard. También continúa en la historia el ex teniente Gallardo, que sigue persiguiendo a su excompañero en las guerras de Cuba y Filipinas, Sebas Costa.

Entrevista de Manuel Pedraz a Manuel Rivas sobre su novela “Detrás del cielo” (Alfaguara) Manuel Rivas vuelve a la novela, tras casi una década, con “Detrás del cielo”, un thriller rural que se desarrolla en un lugar perdido de Galicia, donde se reúne una partida de cazadores para matar al Solitario, un jabalí albino que ha abandonado la manada y al que se le atribuyen dos muertes. La partida está integrada por un grupo de cazadores, arquetipos de la sociedad actual, entre los que destaca el líder, Estanis, con una ambición que le lleva a cualquier cosa con tal de conseguir sus objetivos. El narrador, Dombodán, es un joven lugareño al que los demás consideran un imbécil al servicio de sus caprichos, pero que es el que mejor conoce la zona. Las pasiones se desatan tras aparecer en la partida dos excursionistas, madre e hija, hasta el punto de que la cacería se va transformando en humana. Dombodán también va contando la transformación que sufre la zona rural en la que vive y donde se desarrolla la acción, tras la aparición de Duroc, un empresario con capacidad de corromper a todo el que se le acerca, que decide comprar tierras para construir, entre otras cosas, un burdel, el Edén, que paradójicamente termina convertido en un refugio de solitarios. La corrupción, la destrucción del medio natural, la trata de mujeres o la violencia, física y de las palabras, son algunos de los temas que Manuel Rivas aborda en su novela