Kulturfrequenzen

In Schramberg wohnt Steffi Flaig mit Blick auf das Gymnasium, an dem sie selbst zur Schule ging und heute unterrichtet. Jonas besucht sie zu Hause: im Wohnzimmer mit Klavier, Noten vom letzten Chorkonzert, Bandraum im Keller. Steffi ist Musiklehrerin, Chorleiterin und Gründerin des Golden Era Orchestras, einem Ensemble, das bekannte Songs in den Stil der Goldenen 20er verwandelt. Das erste Konzert was ausverkauft, bevor die erste Probe stattfand. Sie sprechen über den Weg von der Klarinette zum Gesang, die Musicalstradition in Schramberg und darüber, was passiert, wenn Musik zugänglich ist und trotzdem etwas Besonderes bleibt. Mit Klängen vor Ort und einem eigenen Soundtrack.

In Villingendorf steht das einzige Schornsteinfeger-Museum in ganz Deutschland – privat gegründet, privat finanziert. Jonas besucht Stefan Sekinger: Schornsteinfeger von Beruf, Sammler seit fast 40 Jahren und Museumsgründer aus Leidenschaft. Sie sprechen über die Anfänge auf dem Flohmarkt, eine Münze aus Augsburg, für die Stefan zehn Jahre gesucht hat, und darüber, warum er nach Corona und explodierenden Baukosten einfach weitermachte. Es geht ums Sammeln als Glücksgefühl, um ein Handwerk, das fast jeder als Glücksbringer kennt – und darum, wie aus einer Privatsammlung ein echter Treffpunkt für die Region wird. Mit Klängen vor Ort und einem eigenen Soundtrack. Foto: Ralf Graner

Mitten in Rottweil gibt es ein Stück wilde Natur: den Rosswasen, einen Naturlernort, den BUND, lokale Agenda und NABU gemeinsam gestalten. Hier trifft Jonas Janina Niefer, Geschäftsführerin der Evangelischen Erwachsenenbildung, Gymnasiallehrerin, Soolkitchen-Köchin auf offenem Feuer und manchmal auch Bibliothekarin für lebendige Bücher. Sie sprechen über das, was Janina antreibt: Verbundenheit und Gemeinschaft. Über die Frage, warum nachhaltige Lebensweisen manchmal etwas mehr Anfangsenergie brauchen, und warum sie sich so sehr lohnen. Über die Andersorte-Reihe, die zeigt, dass zukunftsfähiges Leben heute schon möglich ist. Und über ein Format, bei dem man in zwanzig Minuten mit einem Fremden Menschen überraschend tief ins Gespräch kommt. Mit Klängen vor Ort und einem eigenen Soundtrack.

Flex, Schweißfunken, Amboss-Schläge und Bierkisten: In Tennenbronn treffe ich **Mark und Danny** vom **Metalacker**. Wir sprechen darüber, wie aus einer Idee im VW-Club ein Metal-Festival wurde, das heute 3000 Besucher*innen anzieht, getragen von rund 350 Ehrenamtlichen, lokalen Vereinen und dem Support aus der Region und für die Region. Es geht um bodenständige Festivalökonomie, Teams, die wie Zahnräder ineinandergreifen, kleine Bands, die hier ihre Chance bekommen, und eine Metalszene, in der Werte, Respekt und Miteinander großgeschrieben werden. Und um die Frage, was so ein Festival mit einem Dorf, einer Region und den Menschen macht, die hier ankommen wollen. Mit Klängen vor Ort – und einem eigenen Soundtrack.

Kran, Schneidemaschine, Regen auf dem Hallendach: Auf dem Erich-Hauser-Areal in Rottweil spreche ich mit Juliane Flittner, Geschäftsführerin der Kunststiftung Erich Hauser. Wir reden über ihren Weg von Kunstgeschichte und Kulturmanagement zu einem Stipendium, bei dem sie Hauser-Skulpturen in ganz Deutschland besucht hat, und über ihre Arbeit heute zwischen Denkmalpflege, Programmplanung und Kunstvermittlung im ländlichen Raum. Es geht um Offenheit Neugier statt bloßem Konsum, um die Frage, wie man jüngeres Publikum erreicht, ohne Kunst „gefällig“ zu machen, um private Stiftungen als Kulturanker – und darum, warum Juliane sagt, dass Kunst und Kultur zu den wichtigsten Dingen gehören, die wir als Gesellschaft haben. Mit Klängen vor Ort – und einem eigenen Soundtrack.

Ein Gong, Räucherstäbchen, große Papierbögen, Pinselkratzen: In Lauterbach treffe ich Rémy Trevisan, 1959 in der Champagne geboren, seit vielen Jahren freischaffender Maler im Schwarzwald. Wir sprechen über seine Rebellion in Paris, eine lange Reise über Afrika und Indien, das Kunststudium in Stuttgart und seine Serie „Präsenz“, in der er Künstler*innen porträtiert, die ihn inspiriert haben. Es geht um Freiheit und Sicherheit, um Spiritualität, Einsamkeit im Atelier, Arbeit mit Menschen mit Behinderung und die Frage, warum Kultur für ihn eine menschliche Kraftquelle gegen Angst und Rechtsruck ist. Mit Klängen vor Ort – und einem eigenen Soundtrack.

Rauschender Heubach, alte Sägehallen, kontrolliertes Chaos im Büro: In Schiltach spreche ich mit Michael Buzzi über seine vielen Rollen zwischen Informatiker, Unternehmer und Kommunalpolitiker auf der einen Seite und Theologiestudium, Promotion, IG Orgel und historischem Verein auf der anderen. Es geht darum, warum Wirtschaft für ihn eine Kulturform ist, wieso Alltagsklänge schon Musik sein können und wie ein christlich geprägtes Menschenbild seinen Blick auf Firma, Mitarbeitende und das lokale Vereinsleben prägt. Wir reden über lineares Radio, klassische Konzerte und Capri-Fischer auf der Quetschkommode und darüber, warum Kultur für Michael eine menschliche Konstante ist. Mit Klängen vor Ort und einem eigenen Soundtrack.

Staubige Knie, Farbflecken, Kreide auf Asphalt: In dieser Folge spreche ich mit Nicole Haeger, Street-Artistin und Dozentin an der Jugendkunstschule, über Zufallsbegegnungen, mutige Schritte und die Kunst, mit Kreide die Welt zu vergrößern. Vom früheren Job bei der Lebenshilfe über das erste Festival in Blumberg bis zur eigenen Selbstständigkeit: Wir reden über große Flächen, vergängliche Bilder, Kinder, die mitmalen, und eine Street-Art-Szene, die sich jedes Jahr irgendwo auf der Welt wiedertrifft. Es geht um Fantasie, die mit dem Alter enger wird, um Politik, die Kultur in Schulen kürzt, und um Nicoles Traum von offenen Räumen – auf der Straße und in der Stadt. Mit Klängen vor Ort – und einem eigenen Soundtrack.

Große Fenster, freier Blick in die Natur, Flügel, Bassklarinette: In Horb spreche ich mit Sven Gnass, Klarinettist, Dirigent und Leiter der Musikschule Horb, über Rückzugsorte, Reizüberflutung und die Frage, wie aus Stille Ideen werden. Wir reden über seinen Weg von Hamburg nach Horb, über die Opernfestspiele im Wasserschloss Glatt, Red Bull Symphonic und Genre-Grenzen, die er am liebsten auflöst. Es geht um Mut, Publikum, Dramaturgie – und darum, wie man klassische Musik so denkt, dass Menschen wirklich vorkommen.

Kinderstimmen, Stühle ruckeln, ein Föhn rauscht, das alte Haus knarzt: In dieser Folge spreche ich mit Verena Boos, Autorin und Leiterin der Jugendkunstschule Kreisel in Oberndorf, über Heimat, Kunst und was diese Kindern fürs Leben geben kann. Es geht um einen dritten Ort ohne „richtig“ und „falsch“, um kontrolliertes Chaos statt Verschulung und um die Frage, wie Kunst Kinder stark machen kann – in einer Welt, in der Zwischentöne und bunte Farben wieder mehr Platz brauchen. Wir reden über Wut und Hoffnung, über Schreiben und Leitungsjob – und über Verenas Traum von einem Kunst-Monster-Truck, der Kultur in die Fläche bringt.

Notenständer klappern, Musiker*innen spielen sich ein, der Posaunenkoffer schnappt zu: In Schramberg treffe ich Daniel Weißer, Posaunist und neuer Dirigent der Stadtmusik. Wir sprechen darüber, wie es ist, das Hobby zum Beruf zu machen – über Druck, Perfektionismus und über die Lockerheit, die Daniel in Rio gefunden hat. Was Dirigieren mit Gastgeben zu tun hat, warum Blasmusik so viel mehr ist als Bierzeltkultur – und wie Tradition Gemeinschaft stiftet.

Altes Mauerwerk, große Fenster, ein Raum, der vieles kann: In der Halle 16 in Sulz spreche ich mit Gitta Bertram und Verónica Munín-Glück darüber, wie aus Mitmachen Gemeinschaft entsteht, über ästhetische Bildung und Offenheit ohne Wertung. Wir sprechen über das Brechen von Regeln, über Trial & Error und darüber, warum diese Halle jeden Tag anders klingt. Mit Klängen vor Ort – und einem eigenen Soundtrack.

Knarzender Boden, Tastenklackern, Telefonklingeln und Scannersurren: Im Landratsamt Rottweil spreche ich mit Sophia Miller (Projektkoordinatorin Kultur verbindet) und Johannes Waldschütz (Amtsleiter Archiv/Kultur/Tourismus) darüber, wie Kultur im ländlichen Raum entsteht – und wie aus Publikum Beteiligte werden. Es geht um den neuen Kleinstprojektefonds, Mix & Match und Spieß umdrehen, um Zugänge, Codes und offene Räume. Mit Klängen vor Ort – und einem eigenen Soundtrack.

Kulturfrequenzen ist der Podcast für Kunst und Kultur im Landkreis Rottweil: Jonas trifft Kulturschaffende, sammelt Klänge vor Ort und baut daraus den Soundtrack jeder Folge. Am Ende jeder Episode gibt’s euren Infoblock mit Veranstaltungstipps aus der Region.