Saxophonica

Relájate con el ritmo suave y envolvente del Smooth Jazz. En este episodio de Saxophonica, exploramos la elegancia de artistas como Sade, Kenny G, Paolo Conte y más, descubriendo la fusión de jazz, soul y pop que define este género. ✨ Escúchalo en RadioUNIAJC | Martes 4:00 p.m.

En este episodio de Saxophonica por RadioUNIAJC, exploramos la esencia del jazz con artistas legendarios como Nina Simone, Ella Fitzgerald, Louis Armstrong y Frank Sinatra. Descubre cómo este género ha evolucionado a lo largo del tiempo, desde sus raíces en Nueva Orleans hasta la fusión con otros estilos. Además, disfruta de interpretaciones icónicas como Summertime y Hello Dolly, que han dejado una huella imborrable en la historia de la música. ✨ ¡Déjate envolver por el mejor jazz del mundo en Saxophonica!

¡Arranca la temporada 2025 de Saxophonica en Radio UNIAJC con un episodio cargado de energía! En este especial de Electro Jazz & Nu Jazz, exploramos la fusión del jazz con la música electrónica, destacando artistas como Head Swing y Deluxe. Descubre los sonidos vibrantes y elegantes que combinan la improvisación del jazz con ritmos electrónicos. ¡Dale play y sumérgete en esta experiencia sonora única!

Esta playlist es una celebración de la música atemporal, reuniendo interpretaciones icónicas de artistas legendarios que han dejado una marca indeleble en la historia. Desde la romántica "La Vie En Rose" de Louis Armstrong hasta la melancólica "Blue Moon" de Billie Holiday, cada canción ofrece una experiencia emocional única. Paolo Conte nos llena de alegría con "Happy Feet", mientras que Ella Fitzgerald nos deleita con el clásico "Lullaby of Birdland". La tristeza de "Stormy Weather" de Lena Horne y la reflexión de "My Way" de Frank Sinatra añaden profundidad a la colección. Patricia Barber, Johnny Hartman, Sarah Vaughan, Madeleine Peyroux y Nancy Wilson completan esta selección con sus interpretaciones distintivas, haciendo de esta playlist un viaje musical inolvidable.

¡Prepárate para los #EspecialesMusicales de #Saxophonica! ✨ Todos los #jueves a las 6:00 PM, déjate llevar por los encantadores sonidos del jazz en nuestra señal online. Conéctate en uniajc.edu.co/radiouniajc y vive una experiencia musical única. ¡No te lo pierdas! SAXOPHONICA Episodio 3-(08-08-2024)

¡No te pierdas #SAXOPHONICA! Conéctate todos los #Jueves y disfruta de un playlist musical de jazz que te encantará. ✨ Escúchanos en vivo en uniajc.edu.co/radiouniajc #Jazz #Saxophonica #RadioUNIAJC #MúsicaEnVivo #JazzLovers SAXOPHONICA Episodio 2 (01-08-2024)

¡Descubre el origen del Jazz en nuestro podcast! El jazz nació en el siglo XIX entre los esclavos negros del sur de Estados Unidos, quienes celebraban cantando y batiendo palmas. La Plaza del Congo en Nueva Orleans fue un lugar clave donde podían tocar instrumentos libremente. A principios del siglo XX, surgieron las primeras bandas de "proto-jazz" con figuras como Buddy Bolden. Este estilo de Nueva Orleans evolucionó rápidamente hacia el jazz que conocemos hoy. ¡No te pierdas esta fascinante historia! Escucha el podcast y sumérgete en la magia del jazz. SAXOPHONICA-1 Episodio (18-07-2024)

Emitido por: Radio UNIAJC. Director de emisora: Daniel Alejandro Angrino. Programa: Saxophonica. Fecha: 21 de mayo del 2021. Hora: 5:00 p.m. Dirige: Gustavo Romero. Integrante: Catalina Campaña. Hoy hablaremos de: "pioneras y clásicos, en la historia del jazz"

Emitido por: Radio UNIAJC. Programa: Saxophonica. Integrantes: Gustavo Romero, Catalina Campaña. Fecha: 13 de noviembre del 2020.

Machito se convirtió en músico profesional en Cuba desde su adolescencia, antes de emigrar a Estados Unidos en 1937 como vocalista del Sexteto Habanero.? También trabajó para los sextetos Nacional, Universo y Jóvenes Redención. Trabajó con varios artistas y orquestas latinas a finales de los años treinta, grabando entre otros como vocalista para el Cuarteto Caney y con el director más relevante de la época, el español Xavier Cugat.

A diferencia del blues rural, el blues clásico deriva directamente del teatro negro de los espectáculos de los trovadores y del vodevil, un entorno profesionalizado de cabo a rabo, muy distinto al de los bluesmen de las zonas rurales, cuya única pretensión a la hora de cantar un blues era la de aliviar la pesadez del trabajo, o divertirse a sí mismos y a unos cuantos parroquianos. En este sentido, el blues rural es una expresión de la individualidad de los negros y de su separación del resto de las capas sociales, mientras el blues clásico, por tener la necesidad de un público ante el que ofrecer un espectáculo, intenta plasmar conceptos más universales. Los blues clásicos se denominaron clásicos debido a que contenían todos los elementos de la música negra, con el añadido de la atracción emotiva propia de la actuación profesional , que, en cierto modo, los apartó del vivir de los negros, pues la temática de sus canciones tocaba aspectos humanos más amplios. Así pues, los blues quedaron concernidos por una idea de “actuación” o de “representación”, que los alejó de la espontaneidad propia de las gentes del pueblo para acercarlos a un público heterogéneo. En definitiva: los blues clásicos eran espectáculo, y los blues rurales folklore. El blues clásico alcanzó su máxima expresión en los años 1920, con la aparición de Mamie Smith, Bessie Smith, Ethel Waters, Ma Rainey, y otras grandes intérpretes femeninas, las cuales provenían del mundo del vodevil y de los minstrel shows. Después, el estilo fue evolucionando, con el impulso de las voces de Billie Holiday, Ella Fitzgerald, Lena Horne y Dinah Washington, quienes lo entroncaron con el jazz de un modo mucho más evidente y definitivo. En realidad, los primeros trazos de este blues clásico del que hablamos se aprecian ya en la obra del compositor negro y director de orquesta W.C. Handy, a quien los historiadores citan como 'el padre de la canción de blues'.

La identidad musical del jazz es compleja y no puede ser delimitada con facilidad. En primer lugar, aunque a menudo el término se use para hacer referencia a un idioma musical (tal como se hace, por ejemplo, cuando se habla de música clásica), el jazz es en realidad una familia de géneros musicales que comparten características comunes, pero no representan individualmente la complejidad de género como un todo; en segundo lugar, sus diversas "funciones sociales" (el jazz puede servir como música de fondo para reuniones o como música de baile, pero ciertos tipos de jazz exigen una escucha atenta y concentrada) requieren un ángulo de estudio diferente; y en tercer lugar, el tema racial siempre ha generado un profundo debate sobre el jazz, moldeando su recepción por parte del público. Si bien el jazz es un producto de la cultura afroamericana, siempre ha estado abierto a influencias de otras tradiciones musicales, y ya desde la década de 1920 ha sido ejecutado por músicos de diversas partes del mundo con un trasfondo muy diferente.

SAXOPHONICA 26 DE OCTUBRE DE 2018 La identidad musical del jazz es compleja y no puede ser delimitada con facilidad. En primer lugar, aunque a menudo el término se use para hacer referencia a un idioma musical (tal como se hace, por ejemplo, cuando se habla de música clásica), el jazz es en realidad una familia de géneros musicales que comparten características comunes, pero no representan individualmente la complejidad de género como un todo; en segundo lugar, sus diversas "funciones sociales" (el jazz puede servir como música de fondo para reuniones o como música de baile, pero ciertos tipos de jazz exigen una escucha atenta y concentrada) requieren un ángulo de estudio diferente; y en tercer lugar, el tema racial siempre ha generado un profundo debate sobre el jazz, moldeando su recepción por parte del público.

SAXOPHONICA 5 DE OCTUBRE DE 2018 Aretha Louise Franklin ??? fue una cantante estadounidense de soul, R&B y góspel. Apodada «Lady Soul» o «Queen of soul», fue una de las máximas exponentes de aquel género, y una de las más grandes transmisoras de góspel de todos los tiempos, así como una de las artistas más influyentes en la música contemporánea.

SAXOPHONICA 28 DE SEPTIEMBRE DE 2018. Charles nació en Albany, Georgia. Comenzó a perder la vista entre los 5 y 10 años de edad, cuando quedó ciego completamente, aparentemente a causa de un glaucoma, de acuerdo a la evaluación de los oftalmólogos de la época. Cuando todavía era un niño su familia se mudó a una comunidad de muy pocos recursos en Greenville, Florida, donde comenzó a mostrar su interés por la música. Desde 1937 y hasta 1945 tomó clases en la Escuela de Sordos y Ciegos de la Florida, en la ciudad de San Agustín donde comenzó a desarrollar sus habilidades musicales. Aunque lo que más aprendía en la escuela era música clásica, Charles mostró un interés por el jazz y el blues cuando escuchaba la radio. A finales de la década de los cuarenta, Ray Charles Robinson consigue colocar un disco en las listas de su país, y en 1951 obtiene su primer top ten, gracias a «Baby, Let Me Hold Your Hand». Fue criticado por cantar canciones góspel con letras populares, aunque hay una gran tradición al poner letras religiosas a canciones y viceversa. Thomas A. Dorsey, uno de los fundadores de la música góspel, que también tuvo una carrera significativa en la música popular. Solomon Burke y Little Richard incluso se movieron entre los dos estilos.

SAXOPHONICA 31 DE MAYO DEL 2018. El blues (cuyo significado es melancolía o tristeza) es un género musical vocal e instrumental, basado en la utilización de notas de blues y de un patrón repetitivo, que suele seguir una estructura de doce compases. Originario de las comunidades afroamericanas del sur de los Estados Unidos a principios del siglo XX. La identidad musical del jazz es compleja y no puede ser delimitada con facilidad. En primer lugar, aunque a menudo el término se use para hacer referencia a un idioma musical (tal como se hace, por ejemplo, cuando se habla de música clásica), el jazz es en realidad una familia de géneros musicales que comparten características comunes, pero no representan individualmente la complejidad de género como un todo; en segundo lugar, sus diversas "funciones sociales" (el jazz puede servir como música de fondo para reuniones o como música de baile, pero ciertos tipos de jazz exigen una escucha atenta y concentrada) requieren un ángulo de estudio diferente; y en tercer lugar, el tema racial siempre ha generado un profundo debate sobre el jazz, moldeando su recepción por parte del público.

SAXOPHONICA 27 DE ABRIL DEL 2018. El jazz latino es una rama del jazz que se nutre de la fusión de ritmos y formas originarias de la música latina, sobre todo la cubana y la brasileña, con elementos propios del jazz. Su conformación como un subgénero definido se produce en 1943 con el surgimiento del jazz afrocubano y años más tarde con la creación de la bossanova en 1957. No obstante, la influencia de la música latina en el jazz está presente desde los primeros tiempos de este. El jazz latino con el tiempo se enriqueció con influencias musicales procedentes de Argentina, Puerto Rico, República Dominicana, Venezuela, Colombia y el resto de Latinoamérica.

SAXOPHONICA 20 DE ABRIL DEL 2018. La identidad musical del jazz es compleja y no puede ser delimitada con facilidad. En primer lugar, aunque a menudo el término se use para hacer referencia a un idioma musical (tal como se hace, por ejemplo, cuando se habla de música clásica), el jazz es en realidad una familia de géneros musicales que comparten características comunes, pero no representan individualmente la complejidad de género como un todo; en segundo lugar, sus diversas "funciones sociales" (el jazz puede servir como música de fondo para reuniones o como música de baile, pero ciertos tipos de jazz exigen una escucha atenta y concentrada) requieren un ángulo de estudio diferente; y en tercer lugar, el tema racial siempre ha generado un profundo debate sobre el jazz, moldeando su recepción por parte del público.

SAXOPHONICA 23 DE MARZO 2018. Como en el resto de las demás facetas de la vida. la sociedad y del arte, en el mundo del jazz hemos tardado demasiado en reconocer el monumental rol de la mujer. Este género que muy pronto cumplirá los 100 años de edad ha estado monopolizado mayormente por la figura masculina, pero ello no es fortuito: numerosas mujeres vivieron su talento silenciado por la sombra de los hombres simplemente porque tenían menores oportunidades de desarrollarlo.

SAXOPHONICA 16 DE MARZO DE 2018. Como en el resto de las demás facetas de la vida. la sociedad y del arte, en el mundo del jazz hemos tardado demasiado en reconocer el monumental rol de la mujer. Este género que muy pronto cumplirá los 100 años de edad ha estado monopolizado mayormente por la figura masculina, pero ello no es fortuito: numerosas mujeres vivieron su talento silenciado por la sombra de los hombres simplemente porque tenían menores oportunidades de desarrollarlo.

SAXOPHONICA 1 DE DICIEMBRE DEL 2017 A lo largo de su historia, el jazz ha pasado de ser una simple música de baile popular a una forma de arte reconocida en todo el mundo. Paralelamente a dicho progreso, han cambiado también las actitudes hacia esta música: en 1924 un periodista del New York Times se refería a ella como «el retorno de la música de los "salvajes"», mientras que en 1987 el Congreso de los Estados Unidos de América declaraba al jazz como un «destacado modelo de expresión» y como un "excepcional tesoro nacional". Se ha señalado que el motor de dicho progreso ha sido la innovación, una particularidad que siempre ha estado presente en la historia de esta música, dirigiendo su evolución y caracterizando la obra de sus artistas más destacados al lado de una rama más tradicionalista.

SAXOPHONICA 27 DE OCTUBRE DEL 2017. Saxophonica es un recorrido musical a través de los sonidos más destacados del jazz clásico y contemporáneo, que permite disfrutar y penetrar en la musicalidad de cada obra, junto al tejido histórico de su autor. Todo esto, adornado del contexto histórico que enmarca los acontecimientos más relevantes y pertinentes en cada una de las diferentes expresiones sensitivas, que se reflejan en los sonidos mágicos, cobijados en las diferentes ramificaciones del jazz. A través de sus grandes improvisaciones y metódicas voces, bajos, pianos, saxos, trompetas, guitarras y demás instrumentos simbólicos que representan un gran legado musical de este gran género de la música popular. Permitiendo así una amalgama de sonidos llenos de sentimiento, a través de una hora de placer que se desplaza por el espectro musical con grandes artistas. Se contará con grandes especiales, temáticas particulares, fechas especiales, voces o instrumentos destacados, lo cual permite hacer una gran variedad de programas con componentes clásicos e innovadores, con el fin de lograr un espacio musical ordenado, planificado, acompañado de un alto grado de improvisación y una bella expectativa que llena de ansias e introduce al oyente en una hora musical con toda una experiencia fantástica que semana a semana solo puedes tenerlo aquí en Saxophonica.

SAXOPHONICA 20 DE OCTUBRE 2017 Saxophonica es un recorrido musical a través de los sonidos más destacados del jazz clásico y contemporáneo, que permite disfrutar y penetrar en la musicalidad de cada obra, junto al tejido histórico de su autor. Todo esto, adornado del contexto histórico que enmarca los acontecimientos más relevantes y pertinentes en cada una de las diferentes expresiones sensitivas, que se reflejan en los sonidos mágicos, cobijados en las diferentes ramificaciones del jazz. A través de sus grandes improvisaciones y metódicas voces, bajos, pianos, saxos, trompetas, guitarras y demás instrumentos simbólicos que representan un gran legado musical de este gran género de la música popular. Permitiendo así una amalgama de sonidos llenos de sentimiento, a través de una hora de placer que se desplaza por el espectro musical con grandes artistas. Se contará con grandes especiales, temáticas particulares, fechas especiales, voces o instrumentos destacados, lo cual permite hacer una gran variedad de programas con componentes clásicos e innovadores, con el fin de lograr un espacio musical ordenado, planificado, acompañado de un alto grado de improvisación y una bella expectativa que llena de ansias e introduce al oyente en una hora musical con toda una experiencia fantástica que semana a semana solo puedes tenerlo aquí en Saxophonica.

SAXOPHONICA 13 DE OCTUBRE DEL 2017 Smooth Jazz Tomo III Saxophonica es un recorrido musical a través de los sonidos más destacados del jazz clásico y contemporáneo, que permite disfrutar y penetrar en la musicalidad de cada obra, junto al tejido histórico de su autor. Todo esto, adornado del contexto histórico que enmarca los acontecimientos más relevantes y pertinentes en cada una de las diferentes expresiones sensitivas, que se reflejan en los sonidos mágicos, cobijados en las diferentes ramificaciones del jazz. A través de sus grandes improvisaciones y metódicas voces, bajos, pianos, saxos, trompetas, guitarras y demás instrumentos simbólicos que representan un gran legado musical de este gran género de la música popular. Permitiendo así una amalgama de sonidos llenos de sentimiento, a través de una hora de placer que se desplaza por el espectro musical con grandes artistas. Se contará con grandes especiales, temáticas particulares, fechas especiales, voces o instrumentos destacados, lo cual permite hacer una gran variedad de programas con componentes clásicos e innovadores, con el fin de lograr un espacio musical ordenado, planificado, acompañado de un alto grado de improvisación y una bella expectativa que llena de ansias e introduce al oyente en una hora musical con toda una experiencia fantástica que semana a semana solo puedes tenerlo aquí en Saxophonica.

SAXOPHONICA 2 DE SEPTIEMBRE DEL 2017 SMOOTH JAZZ 2. A mediados de la década de 1970 el soul jazz experimentó un viraje hacia terrenos más comerciales, que tuvo como protagonistas a destacados músicos de jazz como George Benson. Benson, que había registrado una serie de aclamados discos en la tradición bop se situó, desde mediados de la década de 1970, como un fenómeno comercial con álbumes como Breezin (1976) o Give me the Night (1980), en los que primaba su faceta como cantante. Chuck Mangione, desde una perspectiva similar, se especializó en baladas que integran elementos bop con melodías ligeras inspiradas en el pop más comercial, inaugurando en discos como Bellavia o Chase the Clouds Away (1975) el sonido característico de lo que luego se conocería como smooth jazz. Al Jarreau había comenzado una prometedora carrera como cantante de jazz con We Got By (1975), pero pronto derivó hacia la interpretación de baladas soul y jazz-pop de índole más comercial (Jarreau, 1983).

SAXOPHONICA 8 DE SEPTIEMBRE DEL 2017. El smooth jazz se desarrolló a partir de una reelaboración más comercial del legado que habían dejado los músicos de soul jazz y fusión, caracterizándose por el uso frecuente de sintetizadores; por un ritmo ligero y sin pretensiones, de bases funky; por un sonido elegante y alejado de la racionalidad del bebop o de la energía del soul jazz o del funk; y donde el aporte general de la banda importaba más que cada uno de sus elementos por separado. Uno de los instrumentos más ampliamente asociados con este estilo es el saxo soprano, inspirándose en ejecutantes como Grover Washington, Jr., Wayne Shorter y Nathan Davis, junto con cierto acento de guitarra eléctrica, influido por artistas como Wes Montgomery y Grant Green. Con derivados modernos —incluyendo el reciente jazz adulto contemporáneo— el smooth jazz ha logrado bastante éxito como formato para radio; sin embargo, desde 2007, la popularidad del formato al parecer comenzó a declinar en ese medio, siendo abandonado por algunas estaciones de renombre a lo largo de Estados Unidos, lo que contrasta con el fuerte apoyo que continúan brindándole sus aficionados en conciertos y venta de grabaciones.

Saxophonica es un recorrido musical a través de los sonidos más destacados del jazz clásico y contemporáneo, que permite disfrutar y penetrar en la musicalidad de cada obra, junto al tejido histórico de su autor. Todo esto, adornado del contexto histórico que enmarca los acontecimientos más relevantes y pertinentes en cada una de las diferentes expresiones sensitivas, que se reflejan en los sonidos mágicos, cobijados en las diferentes ramificaciones del jazz. A través de sus grandes improvisaciones y metódicas voces, bajos, pianos, saxos, trompetas, guitarras y demás instrumentos simbólicos que representan un gran legado musical de este gran género de la música popular. Permitiendo así una amalgama de sonidos llenos de sentimiento, a través de una hora de placer que se desplaza por el espectro musical con grandes artistas. Se contará con grandes especiales, temáticas particulares, fechas especiales, voces o instrumentos destacados, lo cual permite hacer una gran variedad de programas con componentes clásicos e innovadores, con el fin de lograr un espacio musical ordenado, planificado, acompañado de un alto grado de improvisación y una bella expectativa que llena de ansias e introduce al oyente en una hora musical con toda una experiencia fantástica que semana a semana solo puedes tenerlo aquí en Saxophonica.

SAXOPHONICA 25 DE AGOSTO DEL 2017 TOMO III LATIN JAZZ. Saxophonica es un recorrido musical a través de los sonidos más destacados del jazz clásico y contemporáneo, que permite disfrutar y penetrar en la musicalidad de cada obra, junto al tejido histórico de su autor. Todo esto, adornado del contexto histórico que enmarca los acontecimientos más relevantes y pertinentes en cada una de las diferentes expresiones sensitivas, que se reflejan en los sonidos mágicos, cobijados en las diferentes ramificaciones del jazz. A través de sus grandes improvisaciones y metódicas voces, bajos, pianos, saxos, trompetas, guitarras y demás instrumentos simbólicos que representan un gran legado musical de este gran género de la música popular. Permitiendo así una amalgama de sonidos llenos de sentimiento, a través de una hora de placer que se desplaza por el espectro musical con grandes artistas. Se contará con grandes especiales, temáticas particulares, fechas especiales, voces o instrumentos destacados, lo cual permite hacer una gran variedad de programas con componentes clásicos e innovadores, con el fin de lograr un espacio musical ordenado, planificado, acompañado de un alto grado de improvisación y una bella expectativa que llena de ansias e introduce al oyente en una hora musical con toda una experiencia fantástica que semana a semana solo puedes tenerlo aquí en Saxophonica.

SAXOPHONICA 11 DE AGOSTO DEL 2017. Saxophonica es un recorrido musical a través de los sonidos más destacados del jazz clásico y contemporáneo, que permite disfrutar y penetrar en la musicalidad de cada obra, junto al tejido histórico de su autor. Todo esto, adornado del contexto histórico que enmarca los acontecimientos más relevantes y pertinentes en cada una de las diferentes expresiones sensitivas, que se reflejan en los sonidos mágicos, cobijados en las diferentes ramificaciones del jazz. A través de sus grandes improvisaciones y metódicas voces, bajos, pianos, saxos, trompetas, guitarras y demás instrumentos simbólicos que representan un gran legado musical de este gran género de la música popular. Permitiendo así una amalgama de sonidos llenos de sentimiento, a través de una hora de placer que se desplaza por el espectro musical con grandes artistas. Se contará con grandes especiales, temáticas particulares, fechas especiales, voces o instrumentos destacados, lo cual permite hacer una gran variedad de programas con componentes clásicos e innovadores, con el fin de lograr un espacio musical ordenado, planificado, acompañado de un alto grado de improvisación y una bella expectativa que llena de ansias e introduce al oyente en una hora musical con toda una experiencia fantástica que semana a semana solo puedes tenerlo aquí en Saxophonica.

SAXOPHONICA 28 DE JULIO DEL 2017 LATIN JAZZ I.* Saxophonica es un recorrido musical a través de los sonidos más destacados del jazz clásico y contemporáneo, que permite disfrutar y penetrar en la musicalidad de cada obra, junto al tejido histórico de su autor. Todo esto, adornado del contexto histórico que enmarca los acontecimientos más relevantes y pertinentes en cada una de las diferentes expresiones sensitivas, que se reflejan en los sonidos mágicos, cobijados en las diferentes ramificaciones del jazz. A través de sus grandes improvisaciones y metódicas voces, bajos, pianos, saxos, trompetas, guitarras y demás instrumentos simbólicos que representan un gran legado musical de este gran género de la música popular. Permitiendo así una amalgama de sonidos llenos de sentimiento, a través de una hora de placer que se desplaza por el espectro musical con grandes artistas. Se contará con grandes especiales, temáticas particulares, fechas especiales, voces o instrumentos destacados, lo cual permite hacer una gran variedad de programas con componentes clásicos e innovadores, con el fin de lograr un espacio musical ordenado, planificado, acompañado de un alto grado de improvisación y una bella expectativa que llena de ansias e introduce al oyente en una hora musical con toda una experiencia fantástica que semana a semana solo puedes tenerlo aquí en Saxophonica.

SAXOPHONICA 23 DE JUNIO 2017. Saxophonica es un recorrido musical a través de los sonidos más destacados del jazz clásico y contemporáneo, que permite disfrutar y penetrar en la musicalidad de cada obra, junto al tejido histórico de su autor. Todo esto, adornado del contexto histórico que enmarca los acontecimientos más relevantes y pertinentes en cada una de las diferentes expresiones sensitivas, que se reflejan en los sonidos mágicos, cobijados en las diferentes ramificaciones del jazz. A través de sus grandes improvisaciones y metódicas voces, bajos, pianos, saxos, trompetas, guitarras y demás instrumentos simbólicos que representan un gran legado musical de este gran género de la música popular. Permitiendo así una amalgama de sonidos llenos de sentimiento, a través de una hora de placer que se desplaza por el espectro musical con grandes artistas. Se contará con grandes especiales, temáticas particulares, fechas especiales, voces o instrumentos destacados, lo cual permite hacer una gran variedad de programas con componentes clásicos e innovadores, con el fin de lograr un espacio musical ordenado, planificado, acompañado de un alto grado de improvisación y una bella expectativa que llena de ansias e introduce al oyente en una hora musical con toda una experiencia fantástica que semana a semana solo puedes tenerlo aquí en Saxophonica.

SAXOPHONICA 16 DE JUNIO DEL 2017 MUJERES III TOMO. Saxophonica es un recorrido musical a través de los sonidos más destacados del jazz clásico y contemporáneo, que permite disfrutar y penetrar en la musicalidad de cada obra, junto al tejido histórico de su autor. Todo esto, adornado del contexto histórico que enmarca los acontecimientos más relevantes y pertinentes en cada una de las diferentes expresiones sensitivas, que se reflejan en los sonidos mágicos, cobijados en las diferentes ramificaciones del jazz. A través de sus grandes improvisaciones y metódicas voces, bajos, pianos, saxos, trompetas, guitarras y demás instrumentos simbólicos que representan un gran legado musical de este gran género de la música popular. Permitiendo así una amalgama de sonidos llenos de sentimiento, a través de una hora de placer que se desplaza por el espectro musical con grandes artistas. Se contará con grandes especiales, temáticas particulares, fechas especiales, voces o instrumentos destacados, lo cual permite hacer una gran variedad de programas con componentes clásicos e innovadores, con el fin de lograr un espacio musical ordenado, planificado, acompañado de un alto grado de improvisación y una bella expectativa que llena de ansias e introduce al oyente en una hora musical con toda una experiencia fantástica que semana a semana solo puedes tenerlo aquí en Saxophonica.

SAXOPHONICA JUNIO DEL 2017 MUJERES II Saxophonica es un recorrido musical a través de los sonidos más destacados del jazz clásico y contemporáneo, que permite disfrutar y penetrar en la musicalidad de cada obra, junto al tejido histórico de su autor. Todo esto, adornado del contexto histórico que enmarca los acontecimientos más relevantes y pertinentes en cada una de las diferentes expresiones sensitivas, que se reflejan en los sonidos mágicos, cobijados en las diferentes ramificaciones del jazz. A través de sus grandes improvisaciones y metódicas voces, bajos, pianos, saxos, trompetas, guitarras y demás instrumentos simbólicos que representan un gran legado musical de este gran género de la música popular. Permitiendo así una amalgama de sonidos llenos de sentimiento, a través de una hora de placer que se desplaza por el espectro musical con grandes artistas. Se contará con grandes especiales, temáticas particulares, fechas especiales, voces o instrumentos destacados, lo cual permite hacer una gran variedad de programas con componentes clásicos e innovadores, con el fin de lograr un espacio musical ordenado, planificado, acompañado de un alto grado de improvisación y una bella expectativa que llena de ansias e introduce al oyente en una hora musical con toda una experiencia fantástica que semana a semana solo puedes tenerlo aquí en Saxophonica.

SAXOPHONICA MUJERES TOMO I 19 DE MAYO DEL 2017. El jazz no es sólo un género musical. Es el sonido de la libertad. Le ha dado dignidad y valor a los afroamericanos y a los latinos para salir adelante en un mundo en el que parecía que sólo lo occidental era correcto o aceptable. Pero las razas no fueron las únicas que se beneficiaron de los grandes cambios que el jazz provocó la historia de la humanidad, también el género femenino tomó poder gracias al talento que tuvieron grandes mujeres como Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan, entre otras; quienes además de luchar por su valor frente a los estereotipos de género, tuvieron que cargar con el oscuro manto que cubría su piel y que era razón suficiente para sufrir de discriminación, pero que a pesar de eso cantaron en cada melodía su valor y provocaron lágrimas a todas las personas, sin distinción de ningún tipo.

Saxophonica es un recorrido musical a través de los sonidos más destacados del jazz clásico y contemporáneo, que permite disfrutar y penetrar en la musicalidad de cada obra, junto al tejido histórico de su autor. Todo esto, adornado del contexto histórico que enmarca los acontecimientos más relevantes y pertinentes en cada una de las diferentes expresiones sensitivas, que se reflejan en los sonidos mágicos, cobijados en las diferentes ramificaciones del jazz. A través de sus grandes improvisaciones y metódicas voces, bajos, pianos, saxos, trompetas, guitarras y demás instrumentos simbólicos que representan un gran legado musical de este gran género de la música popular. Permitiendo así una amalgama de sonidos llenos de sentimiento, a través de una hora de placer que se desplaza por el espectro musical con grandes artistas. Se contará con grandes especiales, temáticas particulares, fechas especiales, voces o instrumentos destacados, lo cual permite hacer una gran variedad de programas con componentes clásicos e innovadores, con el fin de lograr un espacio musical ordenado, planificado, acompañado de un alto grado de improvisación y una bella expectativa que llena de ansias e introduce al oyente en una hora musical con toda una experiencia fantástica que semana a semana solo puedes tenerlo aquí en Saxophonica. Es el nombre de un club social muy popular de La Habana, Cuba, cuyos miembros practicaban el baile y la música. También es el nombre de una agrupación musical creada en la década de 1990. El director de cine alemán Wim Wenders grabó la presentación, que fue la cumbre del documental que resultó del trabajo de Wenders, también nombrada Buena Vista Social Club, fue aclamada por la crítica y recibió una nominación al Óscar al mejor documental largo. La película Ray cuenta la biografía de Ray Charles, músico invidente interpretado por Jamie Foxx. La película está dirigida por Taylor Hackford y consiguió el Óscar al mejor actor principal y al mejor sonido.

Saxophonica es un recorrido musical a través de los sonidos más destacados del jazz clásico y contemporáneo, que permite disfrutar y penetrar en la musicalidad de cada obra, junto al tejido histórico de su autor. Todo esto, adornado del contexto histórico que enmarca los acontecimientos más relevantes y pertinentes en cada una de las diferentes expresiones sensitivas, que se reflejan en los sonidos mágicos, cobijados en las diferentes ramificaciones del jazz. A través de sus grandes improvisaciones y metódicas voces, bajos, pianos, saxos, trompetas, guitarras y demás instrumentos simbólicos que representan un gran legado musical de este gran género de la música popular. Permitiendo así una amalgama de sonidos llenos de sentimiento, a través de una hora de placer que se desplaza por el espectro musical con grandes artistas. Se contará con grandes especiales, temáticas particulares, fechas especiales, voces o instrumentos destacados, lo cual permite hacer una gran variedad de programas con componentes clásicos e innovadores, con el fin de lograr un espacio musical ordenado, planificado, acompañado de un alto grado de improvisación y una bella expectativa que llena de ansias e introduce al oyente en una hora musical con toda una experiencia fantástica que semana a semana solo puedes tenerlo aquí en Saxophonica. Continuando en un tomo 3, el especial dedicado al jazz en las bandas sonoras de películas. Esta vez relacionamos la película “The Jazz Singer” que se estrenó en 1980 y recibió muy malas críticas por su dirección y guion. Sin embargo, Neil Diamond que fue protagonista y el mismo hizo el disco de la banda sonora, la cual fue un rotundo éxito, fue el disco más vendido de Neil con más de 5 millones de copias vendidas. También tendremos la banda sonora de la película española “chico y Rita”, la cual cuenta la historia entre dos amantes que son el pianista Chico Valdés y la cantante Rita La Belle marcada por la música de entonces.

Saxophonica, Jazz y Cine el mundo clásico. Saxophonica es un recorrido musical a través de los sonidos más destacados del jazz clásico y contemporáneo, que permite disfrutar y penetrar en la musicalidad de cada obra, junto al tejido histórico de su autor. Todo esto, adornado del contexto histórico que enmarca los acontecimientos más relevantes y pertinentes en cada una de las diferentes expresiones sensitivas, que se reflejan en los sonidos mágicos, cobijados en las diferentes ramificaciones del jazz.

Saxophonica es un recorrido musical a través de los sonidos más destacados del jazz clásico y contemporáneo, que permite disfrutar y penetrar en la musicalidad de cada obra, junto al tejido histórico de su autor. Todo esto, adornado del contexto histórico que enmarca los acontecimientos más relevantes y pertinentes en cada una de las diferentes expresiones sensitivas, que se reflejan en los sonidos mágicos, cobijados en las diferentes ramificaciones del jazz. A través de sus grandes improvisaciones y metódicas voces, bajos, pianos, saxos, trompetas, guitarras y demás instrumentos simbólicos que representan un gran legado musical de este gran género de la música popular. Permitiendo así una amalgama de sonidos llenos de sentimiento, a través de una hora de placer que se desplaza por el espectro musical con grandes artistas. Se contará con grandes especiales, temáticas particulares, fechas especiales, voces o instrumentos destacados, lo cual permite hacer una gran variedad de programas con componentes clásicos e innovadores, con el fin de lograr un espacio musical ordenado, planificado, acompañado de un alto grado de improvisación y una bella expectativa que llena de ansias e introduce al oyente en una hora musical con toda una experiencia fantástica que semana a semana solo puedes tenerlo aquí en Saxophonica. Iniciaremos con un gran especial dedicado al jazz incluido en las bandas sonoras de películas. Como preámbulo se conoce que "Un tranvía llamado deseo” fue la primera película que introdujo el jazz en la música de cine. No es que antes no se hubiera escuchado jazz en las pantallas. Pero el jazz, como tal, quedaba fuera de la música incidental de las películas. Después de “Un tranvía llamado deseo” vendrían otras grandes bandas sonoras de jazz como “El hombre del brazo de oro”, “Anatomía de un asesinato” “Ascensor para el cadalso” o la reciente “la la land” Nota: Lo subrayado en amarillo es lo que se pretende cambiar en cada especial de Saxophonica.