Son livre

Una mirada inteligente y divertida del mundo que nos rodea, siempre con el acento puesto en Extremadura. Con Antonio León y José Manuel Bañegil.

(شبكة أجيال)-موجز أخبار الساعة 4 م 2026/05/04

Conversation entre Fatima Daas (Jouer le jeu, L’Olivier) et Ramsès Kefi (Quatre jours sans ma mère, Philippe Rey) au sujet de leurs odyssées personnelles et de l’écriture comme port d’attache.Cette rencontre est un enregistrement public, en direct, du podcast du CNL « Son livre », animée par Pauline Carayon, chargée de mission vie littéraire au CNL et réalisatrice du podcast « Son livre ».

Constance Debré et Sylvain Prudhomme en dialogue dans une émission spéciale autour du point de vue du romancier en voyage.Constance Debré est l’autrice de "Playboy", "Love me tender", "Nom", "Offenses", et vient de publier "Protocoles" aux éditions Flammarion. Un livre qui se lit ou qui se vit comme si on retrouvait avec une amie entre deux voyages, qui nous raconte son long séjour à l'étranger en rendant compte par moments des chaos de notre monde, et en particulier, des protocoles d'exécution. Ça remue l’estomac, alors que l’esprit divague au-dessus des longues bretelles d’autoroute  qu'on suppose aux Etats-Unis où le jour et la nuit se confondent sur les vastes plaines.Sylvain Prudhomme a écrit « Par les routes », «Les Orages », « L’enfant dans le taxi » et  récemment "Coyote" aux éditions Minuit. Pour ce livre, Sylvain Prudhomme choisit de retranscrire les échanges avec les automobilistes qui le prennent en stop le long de la frontière mexicaine, de Tijuana jusqu’au Texas, avec une photo du chauffeur quand celui-ci accepte, pas toujours. Ce que montrent ces échanges, c’est la superposition des regards, de vies, et quand ça fait mouche, entre eux et vous : je cite Constance «  Je pense que cet instant est une faille dans le chaos, qu’un ordre a été rétabli quand bien même il ne s’agit que d’un ordre relatif et sans doute provisoire entre deux êtres et non de l’ordre du monde qui lui ne peut pas l’être, ce qu’il sait déjà ».Son Livre avec Constance Debré et Sylvain  Prudhomme c'est maintenant. 

Aujourd'hui, nous accueillons dans Son Livre deux grands poètes, Simon Johannin et Jean D’Amérique.Sans doute que ces deux voix dégagent le souffre, rugueuses, tranchantes, elles attaquent le réel en prenant soin d’y révéler sa beauté en chaque chose.Leur poésie se hurle, se murmure et se ressent comme un uppercut au domaine des résignés.La rue, la politique, le sexe, l’amour, la ville, la campagne et les guerres, servent leur houle poétique, et se frottent à leur corail lyrique.Simon Johannin entre en littérature avec l’été des charognes, paru chez Allia en 2017, un texte dru, à cœur ouvert, qui raconte les gens de la terre, de la campagne hardcore. Il récidive avec Nino dans la nuit en 2019, coécrit avec Capucine Azaviele, sorte d’autopsie d’un monde urbain où survit un jeune homme qui croit dompter la misère du côté des hors la loi, toujours enveloppée par la jeunesse qui bouleverse. Son adaptation est sortie en salles le 4 mars. Viendront ses recueils de poésie, souvent vénéneuse, souvent guérisseuse, toujours aux éditions Allia : "Nous sommes maintenant nos êtres chers" en 2020, "Ici commence un amour" en 2024, et récemment "Demande à la brûlure" en 2025.La poésie de Jean d’Amérique se veut incandescente, mélancolique, politique. Jean D’Amérique se fait remarquer par son 2e recueil de poèmes "Nul chemin dans la peau que saignante étreinte", chez Cheyne éditeur, en 2017, et les mots sont des couteaux « tressés par le vent ».  « L’Atelier du silence » paru chez Cheyne éditeur en 2020 est récompensé par le prix Apollinaire Découverte 2021.Le Printemps des poètes, manifestation nationale soutenue par le Centre national du livre se déroulera du 9 au 31 mars dans toute la France avec pour thème « Liberté. Force vive, déployée ».

Programa d'actualitat esportiva amb tot l'esport lleidatà. Repassem el dia a dia dels clubs i entitats esportives de Lleida i comarques, i entrevistem i analitzem els seus protagonistes. Informem puntualment de tots aquells esdeveniments esportius de Lleida.

Dans une ville désertique, des monuments aux pierres grimaçantes retentissent comme un appel à la prudence.Le temps semble figé par une atmosphère suffocante. Une femme tente de filmer ses habitants, fuyants et magnétiques.Sous d'autres latitudes, une naufragée amnésique est repêchée sur un cargo abandonné aux tempêtes monstrueuses.Ces deux femmes sont-elles les deux entrées d'un même labyrinthe ?Porté par une écriture envoûtante, le premier roman de Julia Lepère "La Mer et son double" paru aux éditions du Sous-sol nous embarque dans une lutte radicale et mystique entre le Bien et le Mal.Julia Lepère fera une lecture musicale de son roman "La mer et son double", accompagnée par Mathias Barré, le 6 mars à 19h à la Maison de la poésie de Paris.Retrouvez les derniers épisodes de Son livre sur toutes les plateformes d'écoute. 

Una mirada inteligente y divertida del mundo que nos rodea, siempre con el acento puesto en Extremadura. Con Antonio León y José Manuel Bañegil.

Avec Sephora Pondi, on respire le parfum des fleurs du mal en se délectant d'une écriture incisive, radicale, vorace.Avec son premier roman"Avale" publié chez Grasset, la pensionnaire de la Comédie française propose un thriller sensuel en mettant en scène Lame, une jeune comédienne en pleine ascension, et Roman Marais alias Tom, un étudiant en pharmacie un peu paumé, trop ordinaire, qui décide de croiser le chemin de Lame un soir de finale de coupe du monde...Sephora Pondi a reçu le prix du Roman des étudiants France Culture, soutenu par le CNL. Elle travaille actuellement à la réalisation de de sa première pièce de théâtre "Bestioles", adaptée librement de  "Truck stop", un texte de l’auteur australien Lachlan Philpott, qui aborde la jeunesse et ses dangers au coeur d'une atmosphère moite.

Mathilda Di Matteo allume un grand feu romanesque avec « La Bonne mère », un premier roman singulier, paru aux éditions L'iconoclaste, sur le transfuge de classe et une relation mère-fille explosive, avec pour toile de fond une mère carrément "cagole" qui ne baisse pas le regard !Une voix émergente de la scène littéraire française, qui a été conviée le 20 novembre dernier au dîner des primo-romanciers organisé par le Centre national du livre.Mathilda Di Matteo a reçu le prix Vanity Fair France du roman, qui distingue un roman à fort potentiel cinématographique, en partenariat avec Netflix France et Mediawan. 

Una mirada inteligente y divertida del mundo que nos rodea, siempre con el acento puesto en Extremadura. Con Antonio León y José Manuel Bañegil.

Entretien avec Alfred de Montesquiou, lauréat du prix Renaudot de l'essai pour son livre incroyable " Le crépuscule des hommes" aux éditions Robert Laffont, qui s'infiltre dans les coulisses du procès de Nuremberg, et dans une salle de presse survoltée avec 300 journalistes du monde entier, confinés dans le château de Faber Castell.Ce livre raconte l'émergence d'un principe de droit pénal international, de crime contre l'humanité, de génocide, et aussi, ce que signifie le journalisme, ses fulgurances, comme ses travers, à l'image de la nature humaine : claire-obscure.Alfred de Montesquiou est l'auteur d'"Oumma, un grand reporter au Moyen-Orient" paru aux éditions du Seuil en 2013, "L'Etoile des frontières" un roman d'apprentissage sur la révolution syrienne paru Chez Stock en 2021.En 2012, il reçoit le Prix Albert Londres pour ses écrits concernant la couverture de la guerre civile libyenne.

Entretien avec Anne Berest, qui nous parle de son dernier roman « Finistère » publié aux Éditions Albin Michel et qui résonne comme le livre du père, mais surtout comme une proposition d’apprentissage romanesque sur comment trouver sa place dans ce monde énigmatique.Lauréate du prix Renaudot des lycéens pour « La carte postale » parue en 2021 aux Éditions Grasset. La quête des origines d’Anne Berest nous embarque dans un voyage sentimental entre Saint-Pol de Léon et la banlieue de Paris, peuplé de figures iconoclastes.Romancière et scénariste, Anne Berest entre dans la littérature en créant la maison d’édition « Porte-Plume » consacrée aux biographies d’anonyme. Elle est l’autrice de "La Fille de son Père" (éd. Seuil), "Les Patriarches" (Grasset), "Sagan" 1954 (Stock), "Recherche Femme parfaite" (Grasset), "Gabriële" (avec sa soeur Claire Berest, Stock) et a co-écrit le film « Vie privée » avec Robecca Zlotowski cette année.

Aujourd’hui, nous sommes heureux d’accueillir les écrivains Joffrine Donnadieu et Guillaume Poix, deux plumes agiles et graciles qui effeuillent la psyché humaine, ses tourments, son quotidien, ses ambiguïtés, pour révéler que la création du lien, social, amoureux, familial, flirte toujours avec l'abyme, mais sans lui, pas de résurrection possible.Joffrine Donnadieu, lauréate du prix de Flore en 2022 pour son roman « Chienne et louve », qui racontait une histoire d’amitié singulière entre une jeune strip-teaseuse et une vielle dame réac, revient sur le devant de la scène avec son nouveau livre « Aux Nuits à venir », toujours chez Gallimard.Ce livre met en scène Marge, Marguerite la sœur de Violette, rebelle, libre, qui fuit les bonnes mœurs tout comme les règles de la Société, et qui sent bien que quelque chose ne tourne pas rond chez elle, un trauma dans l’enfance. Violette ne parvient plus à assumer la charge de Marge, ou plutôt ses décharges. Trouver un toit pour celle qui vient d’être mise à la porte, devient une priorité, mais dans sa quête de liberté, elle rencontre Victor, qui loge dans l’immeuble en travaux juste en face de chez Violette, et à son contact, c’est l’embrasement.Guillaume Poix reçoit le Prix Wepler en 2017 pour « Les fils conducteurs » publié aux éditions Verticales, il a écrit pour le théâtre et collaboré avec la metteuse en scène Lorraine de Sagazan, notamment pour ses pièces « Un sacre » en 2021, représenté à la Comédie de Valence, « Le Silence » joué à la Comédie française en 2024, et « Léviathan » joué au festival d’Avignon en 2024, qui amorçait son travail de recherches sur le monde carcéral.Son dernier roman « Perpétuité »ressemble à un carnet de bord, intime aussi, de surveillants d’une maison d’arrêt qui commencent leur ronde nocturne. La nuit des surveillants s’apparente à une plongée dans la balance de la conscience de gens ordinaires qui doivent évaluer mille dangers, milles hypothèses de débordements possibles, en provenance de l’autre rive, celle des prisonniers, des hommes qui n’ont peut-être pas reçu le même capital de confiance en soi, de maîtrise, pour se protéger des autres, et de soi-même.Aussi, comment la liberté et l’enfermement s’articulent-ils ? Les enfermements sont-ils protéiformes, continus ?« Perpétuité » a été retenu par la sélection du Prix Goncourt pour les détenus 2025. Guillaume Poix mène actuellement plusieurs ateliers de lecture en prison à travers une tournée dans toute la France.Joffrine Donnadieu et Guillaume Poix ont tous les deux reçu une aide à l’écriture du CNL.Pourparlers avec Joffrine Donnadieu et Guillaume Poix, c’est parti !

Avec "Yann dans la nuit" publié aux éditions Flammarion, Julie Brafman propose une séquence hautement littéraire, sorte de travelling poétique qui suivrait Yann Andrea, l'amant, dans la nuit des songes, dans les bras de Marguerite Duras et dans l'obscurité d'une folie douce. Ce fou de littérature souhaite faire corps avec les mots car ivre de romanesque, coupable de cette illusion parfaite, il voudra et deviendra le compagnon de Marguerite Duras durant ses 15 dernières années. Julie Brafman lui redonne la fièvre."Yann dans la nuit" figure dans la catégorie "Essai" des sélections du Prix Renaudot et du Prix Fémina. Il s’agit du premier roman de Julie Brafman, par ailleurs chroniqueuse judiciaire pour le quotidien Libération.

Pour son dernier livre "Tambora", publié aux éditions Verdier, Hélène Laurain revendique l'écriture de l'impudeur afin de donner une noblesse au récit de la fausse couche, qui porte en elle, parfois, la tristesse.Avec un langage organique, Hélène Laurain propose un récit à la lisière. Entre le beau et le laid, la vie et la mort, et comment l'esprit fait le choix de la beauté en transcendant la fatalité et en renouant avec la nature.L'académie Goncourt a choisi de retenir "Tambora" dans sa première sélection. Hélène Laurain a reçu une aide du CNL à l'écriture pour ce livre, après avoir publié "Partout le feu" un roman incandescent sur l'activisme contemporain.

En préambule à cette riche rencontre à venir avec le flamboyant Kamel Daoud, je tiens à remercier l’Institut Pierre Werner pour cette invitation à l’occasion de l’inauguration de sa saison culturelle, en particulier son directeur, Olivier Frank et sa directrice adjointe, Anna Schauder.L’institut Pierre Werner est un centre culturel crée au Luxembourg en 2003, à l’initiative des gouvernements allemand, français et luxembourgeois. Il œuvre au partage des idées et encourage la réflexion multilatérale sur l’Europe dans l’esprit de château de Colpach, hérité de l’industriel luxembourgeois Emile Mayrisch.Ce soir, nous avons le plaisir d’être en discussion Kamel Daoud, prix Goncourt 2024 pour son roman « Houris » publié aux Éditions Gallimard. Romancier, journaliste, il est le rédacteur en chef du quotidien d’Oran de 1995 à 2015, poète par sa littérature fascinante, l’œuvre de Kamel Daoud a été saluée à nombreuses reprises par divers prix littéraires, prix Goncourt du premier roman pour « Meursault Contre-enquête » en 2015.Il est également l’auteur de « Zabor ou les psaumes » en 2017 récompensé par le Prix Méditerranée en 2018 et de l’ouvrage « Le peintre dévorant la femme » en 2018 récompensé par le prix de la Revue des Deux Mondes en 2019, et de « ô Pharaon » en 2005 et « La fable du nain » en 2003 (Dar El Gharb – Éditions).Nous allons nous intéresser si Kamel Daoud le veut bien, à toute sa réflexion autour de cru et du cuit et comment une vision politique se transforme en œuvre poétique, comment la littérature joue-t-elle un rôle de médiateur entre soi-même et le monde qui nous entoure. Et comment l’Histoire façonne-t-elle une esthétique.Et pourquoi Kamel Daoud fait-il le choix de la dialectique intérieure, plutôt que celui du dialogue sur le plan stylistique.Beaucoup de questions Kamel Daoud ce soir !Je m’appelle Pauline Carayon, je réalise le podcast du Centre national du livre et nous sommes en direct.C’est parti !

Le dernier livre de Sorj Chalandon " Le livre de Kells" publié aux éditions Grasset, raconte son histoire, celle d'un enfant battu élevé sans amour qui choisit la rue par dépit, dans laquelle il frôle la mort à chaque instant, celle du dehors mais aussi celle du dedans, jusqu'à une rencontre, celle avec des maoïstes anarchistes, la brigade des révolutionnaires, qui l' en sort. le Journal Libération arrivera après.Ce sera surtout grâce à ses poings, que Sorj Chalandon alias Kells gagnera la bataille, utilisés pour repousser les assauts de factions violentes tout comme ceux de la police.Après mai 68, que veut le peuple ? Comment vit-il avec la violence de la deuxième guerre Mondiale ?A travers ce roman, on assiste au purgatoire d'un homme qui s'impose une verticalité, dans la survie pas de hiérarchie, juste des camarades, peut-être pas pour toute la vie, juste le temps de reprendre des forces.Il s'agit du 12e roman de Sorj Chalandon, après entre autres, "L'Enragé", "Une promesse", "Retour à Killybegs", "Profession du père", "Le petit Bonzi", "Le quatrième mur", tous publiés aux éditions grasset et pour lesquels il a reçu de nombreux prix littéraires.Journaliste, reporter de guerre, Sorj Chalandon a travaillé pour Libération.

Avec son premier roman "Les révolutions d'une petite française à Téhéran" publié aux éditions Flammarion, Shirin Rashidian raconte l'histoire d'une jeune parisienne, Lila, qui part à la conquête de ses origines iraniennes, à travers une comédie romantique qui donne à voir une partie de la jeunesse iranienne sous un jour lumineux, une génération, qui a soif du désir de vivre.Grâce à la cuisine, à la curiosité de la langue, Lila cherche à déchiffrer une culture nourrie de paradoxes et d'ambivalence, qui avoue détester et aimer son pays à la fois.

Avec "Marcher dans tes pas" publié aux éditions L'Iconoclaste, l'écrivaine Leonor de Recondo revient aux sources de l'exil et de son identité en proposant un voyage littéraire et historique au pays basque espagnol puis en France, qui se lit comme une enquête poétique.Son père a 4 ans le 18 août 36 lorsque sa famille doit quitter la ville d'Irún sous la menace des franquistes. Il traverse le Pont international, les poches pleines de confettis du 15 août mais les yeux rivés sur sa terre maternelle qui continuera de nourrir sa création tout au long de sa vie.Peintre torturé, taiseux, il transmet à sa fille son histoire et son obscurité. Est-ce qu'on découvre une identité, est ce qu'on se la créé ?Leonor de Recondo a reçu le Prix des Libraires et le Grand Prix RTL - Lire Magazine pour "Amours" publié en 2015 chez Sabine Wespieser, et le Prix des étudiants France Culture -Télérama la récompense en 2017 pour "Point Cardinal" (Sabine Wespieser).Pour son roman "Marcher dans tes pas", Leonor de Recondo a reçu une aide à la création du CNL après avoir présidé la commission vie littéraire, dédiée aux festivals soutenus par le Centre national du livre.

Rencontre avec Karine Tuil, l'écrivaine à succès énigmatique qui enchaîne les succès littéraires avec entre autres "L'Insouciance", "Les Choses Humaines" ou encore "Kaddish pour un amour".La langue est une arme, que Karine Tuil manie à dessein pour étriller les vanités dans une quête de Vérité."La guerre par d'autres moyens" publié aux éditions Gallimard, retentit comme le roman de la domination qui charrie avec lui les trahisons multiples à travers l'ancien couple présidentiel formé par Dan Lehman et sa femme, égérie du cinéma indépendant Hilda Müller.Comment exister après la lumière, et finalement pour qui ? Quels sont les autres moyens ?Karine Tuil a reçu le Prix Landerneau des lecteurs pour son roman "L'insouciance" paru chez Gallimard en 2016. L'auteure des "Choses humaines" est récompensée en 2019 par le prix Interallié et par le prix Goncourt des lycéens, adapté par la suite au cinéma par Yvan Attal.

Rencontre avec Raphaël Quenard, l’étoile filante du cinéma français, mascotte de Quentin Dupieux, qui vient de publier son premier roman « Clamser à Tatouine » aux éditions Flammarion.Ce polar loufoque qui met en scène un sociopathe misogyne, est aussi une déclaration d ‘amour à la langue française.Raphaël Quenard sera à l’affiche de « I love Peru » le 9 juillet prochain, long-métrage qu’il a co-réalisé avec Hugo David, sorte de quête initiatique qui dézingue les travers du succès.Heureux qui comme Raphaël fait un beau voyage !*Ce entretien a été réalisé à la Maison de la Poésie, tous nos remerciements à son Directeur, Olivier Chaudenson !

"Cette vieille chanson qui brûle" d'Alexandre Lenot, publié chez Denoël, résonne comme une prière secrète, celle qui enjoint d'exister en dépit des manques, de l'absence.Ce roman raconte l'histoire, l'enfance sauvage de deux frères, à travers la voix de Noé, élevés à la dure par un père monstrueux mais fascinant, et qui élisent la forêt comme terre d'accueil et mère protectrice, parce que la leur n'a plus donné signe de vie.Il s'agit du 2e roman d'Alexandre Lenot après "Écorces vives" paru en 2018 aux Éditions Denoël.À la rentrée prochaine,  pour son prochain roman, Alexandre voyagera en Egypte et sera en résidence aux Correspondances de Manosque, festival soutenu par le Centre national du livre.

Aujourd’hui nous sommes heureux d’accueillir deux éditrices flamboyantes, Véronique Ovaldé, directrice littéraire aux éditions Albin Michel et Noémie Sauvage, éditrice aux éditions de l’Olivier.Être éditeur c’est avant tout être lecteur, mais comment s’organise-t-on quand on est aussi écrivain comme Véronique Ovaldé, qui a écrit une quinzaine de livres, récompensée – entre autres - par le Prix France Culture Télérama en 2008 pour « Et mon cœur Transparent » paru aux éditions de L’Olivier. En 2009, elle reçoit le Prix Renaudot des lycéens, et le prix Roman France Televisions pour son livre « Ce que je sais de Vera Candida », Et en 2010, le Grand prix des lectrices de Elle.Passée par les éditions du Seuil, elle rejoint les éditions Albin Michel en 2019.Noémie Sauvage entre dans l’édition en tant qu’attachée de presse aux éditions du Seuil et aux éditions Verdier. Elle intègre les équipes de Christian Bourgois avant de rallier les éditions de l’Olivier. Le flair, elle l’a, et elle l'a mis au service de Hugo Lindenberg qui recevra le prix du livre Inter en 2021. Cette année, elle a travaillé sur le 2e roman de Fatima Daas, « Jouer le jeu » qui paraîtra fin août, sachant que son premier livre « La petite dernière » a été adapté au cinéma par Hafsia Herzy et présenté en compétition à Cannes en mai dernier.Il faut dire que le fantasme de l’entre-soi colle au métier d’éditeur, à Saint-Germain des prés. Qu’en est-il vraiment ? Si devenir éditeur c’est avant tout être lecteur, il existe bien un chemin intérieur qui se creuse dans l’imaginaire individuel de ces éditeurs qui ne sont pas tous nés dans le sérail. Une personnalité, un esprit critique, une capacité à inventer, ça se construit, et ce dont nous allons parler avec Véronique Ovaldé et Noémie Sauvage.

Un meurtre, celui d’un commissaire-priseur, des faussaires, un vol de tableau, un modèle séduit par un Modigliani charismatique mais fauché, voici le programme truculent qui s’annonce dans « L’énigme Modigliani » le nouveau roman d’Eric Mercier, paru aux éditions de la Martinière, avec aux manettes de l’enquête la brigade du commandant Frédéric Vicaux !« L’énigme Modigliani » est le 4e livre d’une série initiée avec « Fauves », puis « Panique à Drouot » et « Le secret de Van Gogh », tous parus aux éditions de la Martinière.Docteur en histoire de l’art, Eric Mercier se consacre à l’écriture de polars qui invitent les circonvolutions artistiques à travers les desseins machiavéliques de ses personnages !

Le dernier roman d’Emilie Desvaux « Le Ciel de Tokyo » publié aux éditions Rivages, raconte l’histoire de Camille qui souhaite échapper à son mariage en fuyant à Tokyo. Là-bas, elle s’installe dans une Gaijin house, une auberge pour voyageurs perdus en manque de contemplation forte. Ça sent l’huile de sésame et la fumée de bars un peu glauques. On suit Camille dans le labyrinthe des rues de Tokyo et dans ses paysages qui se forment et se rêvent dans sa conscience.Lire Emilie Desvaux c’est revenir à un état liquide, c’est accepter la tentation de l’abîme, mais c’est aussi s’abandonner à la lenteur pour entendre les bruits de la ville de jour comme de nuit.Il s’agit du 3e roman d’Emilie Desvaux, après « À l’attention de la femme de ménage » paru aux éditions Stock en 2011 et sélectionné pour le Goncourt du premier roman, suivi de son 2e roman « Le jardin de minuit » en 2013 (Stock).En 2011, elle publie sa première nouvelle « La Maison de Mona » récompensée par le prix du jeune écrivain de langue française.

Écrivaine hybride, inclassable, Laure Limongi écrit des textes hautement littéraires, grandement poétiques, en choisissant parfois la performance pour illustrer les histoires qui la traversent et la bouleversent.L’invention de la mer raconte la fin d’un monde et la naissance d’une nouvelle ère en donnant la parole à des chimères, êtres hybrides, mi humains-mi cétacés, qui inventent un langage ondulatoire à la portée mythologique.Autrice, éditrice, elle a créé un master de création littéraire à l’école nationale supérieure d’arts de Paris Cergy.Avant l’invention de la mer, publié aux éditions du Tripode, Laure Limongi a publié :- On ne peut pas tenir la mer entre ses mains en 2019 aux éditions Grasset- J'ai conjugué ce verbe pour marcher sur ton cœur en 2020 aux éditions L'Attente- Ton cœur a la forme d'une île en 2021 aux éditions Grasset.La Villa Medici l’a accueillie comme pensionnaire de 2023 à 2024.

Rencontre avec Bruno Doucey, l’oiseau rare d’une partie de l’édition poétique qui consacre sa vie à la découverte, celle des auteurs, celle des textes, situés un peu partout sur la planète qu’il propose en édition bilingue. Parfois le lyrisme interroge, la beauté tout comme les sentiments nous paraissent acquis, normaux et on finit par oublier ou se lasser. Se souvenir, s’émerveiller, s’enthousiasmer, voilà le grand voyage de l’éditeur et poète Bruno Doucey. Heureux les heureux. C’est parti !Bruno Doucey a fondé les éditions éponyme en 2010 avec sa compagne Murielle Sazc, qui célèbrent d’ailleurs leur 15e anniversaire cette année.Poète engagé, il a également présidé le Comité Printemps des poètes du Centre national du livre de 2023 à 2025. Son dernier recueil de poèmes "22 Bureau des longitudes", a été publié en 2022.

Sur toute la surface de la terre », Le dernier livre de Bruno Remaury paru aux éditions José Corti raconte la domination des êtres par leurs semblables au fil des siècles, et comment le capitalisme s’avère intrinsèquement lié à la hiérarchisation de l’espèce, qui précède sa marchandisation.En convoquant l’histoire et la mythologie, il démontre, grâce à des ressors poétiques, la métamorphose du fantasme de l’Inconnu majestueux à son essentialisation. Toutefois, il existe encore des terres où la cohabitation reste encore possible."Sur toute la surface de la terre est le 5e livre" d’une série de Bruno Remaury publiée aux éditions Corti, et initiée en 2019 avec « Le Monde horizontal » récompensé par la mention spéciale du Prix Wepler.Anthropologue multi-facettes, il reçoit le prix Le Monde de la recherche universitaire pour son essaie « Le beau sexe faible » publié chez Grasset en 2000.

Aujourd’hui, nous sommes heureux d’accueillir deux grandes et jeunes plumes de la science-fiction contemporaine, Floriane Soulas et Audrey Pleynet.Floriane Soulas publie ses trois premiers romans aux éditions Scrinéo « Rouille » en 2018 puis « Les Noces de la Renarde » en 2019, et « Les Oubliés de l’Amas » en 2021 pour lequel elle reçoit le Prix des Utopiales 2022.Ensuite elle écrit « Tonnerre après les ruines » en 2023, paru aux éditions Argyll et en 2024, « Les filles de Freya » aux éditions Rageot.En 2024, elle rejoint également le comité littéraire du festival les Utopiales, le grand festival de science-fiction à Nantes, soutenu d’ailleurs par le Centre national du livre. Audrey publie son premier roman « Noosphère » en 2017 en auto-édition avant d’être publiée par les éditions Le Bélial, notamment « Rossignol ». Son roman sera récompensé par le Prix du meilleur roman des Utopiales 2023.Elle a écrit plus d’une vingtaine de nouvelles.La dernière en date «  Rayée », est actuellement en lice pour le grand prix de l’Imaginaire 2025 mais qui a déjà reçu le prix des lecteurs de la revue Bifrost  de la meilleure nouvelle francophone 2024.Qui sont ces autrices, au panache littéraire science-fictionnel incandescent qui incarne le renouveau de ce genre littéraire qui flirte depuis toujours avec la philosophie, les sciences-sociales, la poésie et évidemment, avec la science ? 

"Hommages", le roman de Julien Perez publié aux éditions P.O.L, raconte l'histoire de Gobain Machín, un artiste survolté au talent fou qui aime et manipule ses proches à la manière d'un démiurge et qui provoque la stupeur quand il disparaît subitement dans la montagne. Son entourage prend alors la parole et des fragments de langage deviennent kaléidoscope d'une pensée et d'un monde torturés qui révèlent avec humour le merveilleux et le monstrueux de chacun, en mettant en perspective le regard du lecteur : une expérience en somme. Auteur-compositeur, Julien Perez signes ses créations sonores sous le nom de Perez (Rex, Vert Vert, Un album de collection, Surex, Cavernes, L’Hôte, Sados). Il travaille avec les arts plastiques, le cinéma et le théâtre. En compagnie de l’artiste Dominique Gonzalez-Foerster, il forme le duo Exotourisme. "Hommages" est son premier roman.

Avec "Une femme sur le fil" Olivia Rosenthal raconte l'histoire de Zoé, une adolescente qui tente d'échapper aux mains baladeuses de son oncle, toujours dans l'ombre de sa mère. Il faut fuir et parvenir à appréhender l'espace pour l'apprivoiser et s'en sortir. Dans ce livre, Olivia Rosenthal réalise un mémento au long cours comme un compte à rebours, qui explique la genèse de l'histoire qu'elle choisit d'écrire, sorte de chorégraphie périlleuse où les mots, la langue, les temps, nous traversent, nous suspendent, nous happent puis nous relèvent pour contempler les possibles précipices car tout ne tient qu'à ce fil, notre mouvement. Moteur, respiration, action.Il s'agit du 13e roman d'Olivia Rosenthal publié aux éditions VerticalesOlivia Rosenthal est récompensée par le prix Wepler en 2007 pour son livre "On est pas là pour disparaître", elle remporte le premier Pirx Alexandre Vialatte en 2011 pour "que font les rennes après Noël" et reçoit le prix Transfuge du meilleur en 2019 pour "Eloge des bâtards". 

Avec « Challah la danse" paru aux éditions Le Nouvel Attila, Dalya Daoud livre une fresque émouvante de la fin des années 70  jusqu'au début des années 2000, qui dépeint les cités ouvrières de Lyon du côté de familles qui ont émigré en France, en convoquant des personnages hauts en couleur qui racontent l'époque, l'Histoire mais du côté intime.Ce quotidien romanesque nous happe sans souffrir du temps qui passe.C'est parti !Dalya Daoud est journaliste, a été rédactrice en chef et cofondatrice du site d'informations Rue 89 Lyon. « Challah la Danse » est son premier roman !

Doit-t- on attendre l’invitation au voyage, ou faut-il se la lancer ? Mais de quel(s) voyages parle-t-on au juste ?Le voyage selon le Larousse, c’est « l’action de voyager, de se rendre ou d’être transporté en un autre lieu ». En latin, voyage dérive de via, route, et qui mène aux provisions de route, viaticum. Évidemment, cette émission ne se transformera pas en cours de latin, mais on commence à comprendre que dans le voyage, il y a le mouvement, celui du corps, celui de l’esprit. Et si voyager, c’était renaître, ou assister à des naissances, celles des autres et les siennes. Vagabonder dans les nuits, ou de bungalow en bungalow, Julien Blanc Gras et Pierre Deram racontent leur pèlerinage géographique, intime, car pour survivre, dériver, semble être une solution. Aujourd‘hui nous sommes heureux d’accueillir les écrivains Julien Blanc Gras et Pierre Deram.Comment la littérature peut-elle nous inviter au voyage ? Ou est-ce le voyage qui invite la littérature ?

Avec son dernier roman "Le Rêve du jaguar", Miguel Bonnefoy nous propose une épopée fantastique, direction le Venezuela et Macaibo avec Antonio, un orphelin déposé sur les marches d'une église et recueilli par une muette vénale.Sauf qu'Antonio déploie une aptitude particulière pour la survie et le destin parie sur lui. Il deviendra médecin et aura une fille,Venezuela, avec sa compagne Ana Maria, rencontrée sur les bancs de l'école.Cette histoire c'est Cristobal qui la raconte, le descendant de ces personnages extraordinaires. "Le rêve du jaguar" paru aux éditions Rivages, a été récompensé par le Prix Femina et par le Grand prix du roman de l'Académie françaiseChez le même éditeur, Miguel Bonnefoy a publié Le Voyage d'Octavio en 2015, Sucre noir en 2017, récompensé par Prix Mille Pages et par lePrix Renaissance, puis Héritage en 2020 et enfin L'Inventeur en 2022.

Aujourd’hui nous sommes heureux d’accueillir Bérénice Pichat, autrice du roman « La petite bonne » aux éditions Les Avrils. Bérénice Pichat entre en littérature avec une trilogie « Les promesses des fleurs », parus aux éditions du Queyras, qui porte sur une communauté située à Saint-Véran dans les années 20 et sonde les espoirs, les désirs de ses habitants, confrontés au poids de l’Histoire.Avec « La petite bonne », Bérénice Pichat créé un huis clos où doivent cohabiter le temps d’un week-end, un homme, Blaise, ancien pianiste mutilé par la guerre et une domestique. Lui, la provoque, lui demande de le tuer. Faut le comprendre, il ne peut jouer, il ne peut plus glisser derrière son oreille, la mèche de cheveux de sa femme. Mais la petite bonne refuse Il la déteste, au début. Elle se cabre, ne plie pas, et réussit malgré elle à provoquer chez lui, un sursaut de vie. Mais pour combien de temps ?Je suis aussi très heureuse que Laurent Bardainne, compositeur et musicien ait accepté de dialoguer avec Bérénice Pichat.Cofondateur du groupe Limousine avec Maxime Delpierre, de Rigolus avec Thomas de Pourquery, il fonde aussi le groupe Poni Hoax avec Nicolas Ker.En 2014, le groupe de Thomas de Pourquery, Supersonic, est récompensé par les Victoires du Jazz, pour son album « Play Sun Ra ».En 2018, il créé le quartet Tigre d’eau douce. En 2024, son nouvel album « Eden beach club » envahit les ondes ».Pourparlers littérature, musique, et, émotions contradictoires, c’est parti.

Avec le Bastion des larmes publié aux éditions Julliard, Abdellah Taïa raconte les paradoxes de la société marocaine à travers les yeux de Youssef.Écrivain, Youssef vit à Paris. Mais à la mort de sa mère, il doit retourner à Salé au Maroc, ville de son enfance qu'il a fuie, pour conclure la succession avec ses sœurs.Ce retour s'accompagne de celui de la violence, celle qu'il a subie enfant, celle des souvenirs, celle de la misère, celle de l'injustice, où décider qui on aime s'avère impossible.En se rendant au Bastion des larmes situé sur la place forte de Salé, Youssef réalise un pèlerinage douloureux, sans jamais pardonner mais éclairé par le panache d'une fratrie indomptable et pleine de vie.Abdellah Taïa a été récompensé cette année par le Prix de la langue française pour son roman "Le Bastion des larmes".En 2011, il reçoit le Prix de flore pour "Le jour du roi" publié aux éditions du Seuil.Il a écrit une dizaine de romans, parmi eux "L'Armée du salut" en 2006, "Une mélancolie arabe" en 2008, "une vie lente" en 2019, et "Vivre à ta lumière" en 2022, tous parus aux éditions du Seuil.

Avec «La désinvolture est une bien belle chose» publié aux éditions Mialet-Barrault, Philippe Jaenada a décidé de remonter le temps et de rester un moment au début des années 50, dans le Paris d'après-guerre aux côtés des Moineaux, une bande de jeunes nonchalants, certains n'ont pas 20 ans. Plus de famille, ou alors, des parents absents, pas d'argent, peu d'amour, ils se réfugient dans un bar de Saint Germain, Chez Moineau, rue Guénégaud. Là-bas, ils boivent, se réchauffent, rient, jouent. Sauf que l'une d'entre eux, Kaki , jeune fille superbe et énigmatique, se jette un soir par la fenêtre. Philippe Jaenada a choisi de mener l'enquête.Interview au bistrot Lafayette. " La désinvolture est une bien belle chose" figure dans la deuxième sélection de l'Académie GoncourtPhilippe Jaeanda a écrit une dizaine de romans parmi eux :Aux éditions Julliard : « Le Chameau sauvage »  aux éditions Julliard en1997, récompensé par le prix Alexandre Vialatte, « Sulak »en 2013, « La petite femelle » en 2015Aux éditions Mialet-Barrault : « La serpe », Prix Femina en 2017, « Aux Printemps des monstres » en 2021, « Sans preuve et sans aveu » en 2022. Et enfin « La désinvolture est une bien belle chose».

Aujourd’hui nous sommes heureux d’accueillir Julia Deck et Hélène Gaudy pour aborder l’étranger, les contrées lointaines de nos paysages intérieurs, à savoir l’héritage, la famille, et comment la création s’infiltre dans les failles et les strates de ces territoires plongés pour partie dans l’obscurité.Julia Deck vient de publier « Ann d’Angleterre » aux éditions du Seuil, un roman sur l’histoire de sa mère, grande intellectuelle anglaise qui transcende sa classe sociale d’origine, populaire, dans l’après-guerre, mais qui porte en elle des paradoxes, une part insaisissable qui interroge autant qu’elle énerve. Ce livre raconte l’enfer psychologique et administratif du parcours de l’hôpital vers l’EPHAD, où de vieilles personnes attendent qu’on les prenne en charge dans couloirs de l’hôpital, entre la vie et la mort.Ce chemin douloureux révèle aussi ce que nous sommes, et pour Julia Deck, il s’agit d’essayer de comprendre, où et comment se situe la création à travers la filiation.Hélène Gaudy navigue à vue dans les sculptures aux milles aspects qui forment des méandres sinueux dans l’atelier de son père, ce sont ses archipels.Dans son livre « Archipels » paru aux Éditions de l’Olivier, Hélène Gaudy part à la recherche de l’enfance de son père, celui qui ne peut parler que par le biais des objets ou des jeux de rôle. Aussi, imaginer un autre langage, pour parler et appréhender l’autre, devient une terre à conquérir.Dans ces deux romans, il est aussi question de fuite et de renaissance, comment échapper à soi-même, à une histoire qui n’est pas vraiment la nôtre, mais qui nous a été transmise. Comment vivre et créer ses repères quand il n’y a plus vraiment d’intermédiaire entre la mort et nous-mêmes.Je citerai Guillaume Apollinaire comme le fait Hélène Gaudy dans la partie « Eclipses » : « Perdre mais perdre vraiment, pour laisser place à la trouvaille ».Pourparlers création et filiation, c'est maintenant !

Chantal Akerman a créé une œuvre riche et libérée du formalisme du cinéma d’avant-guerre, elle se révèle à elle-même grâce à Jean-Luc Godard en découvrant Pierrot le Fou, elle dynamite donc ses premières résistances avec le court-métrage « Saute ma ville », puis viennent ses films phares «  Je, tu, il elle », « Jeanne Dielman, 23, quai du commerce 1080 Bruxelles », « La captive », « Demain on déménage »… Elle raconte le quotidien, l’intimité, les errances, les passions, les ambivalences, l’histoire, l’urbain, en utilisant le temps et la lenteur comme échelle de vitesse d’obturation.Cyril Béghin est journaliste et éditeur, il a dirigé l’ouvrage précieux et précis « Chantal Akerman, Œuvre écrite et parlée » aux éditions L’Arachnéen qui ont bénéficié d’une aide du CNL pour la fabrication de ce livre rare.Nous avons également la chance d’être en présence de Claire Atherton, la monteuse de Chantal Akerman mais aussi la collaboratrice d’autres cinéastes comme Luc Decaster, Elsa Quinette, Christophe Bisson, Eric Baudelaire…Des notes, des éléments de scénario, des interviews, des photos, des notes d’intention, des bibles, des découpages techniques-poétiques, des morceaux de papier, les 3 volumes qui constituent l’ouvrage « Chantal Akerman, Œuvre écrite et parlée » représentent une vraie mine d’or pour ceux qui souhaitent faire un voyage expérimental dans la psyché de Chantal Akerman.D’autre part, il est question ici de récit, d’une respiration, et de sa réalisation en images. Comment le montage participe-t-il au récit, comment les silences, les bruits, la lumière, consacrent-ils la narration de Chantal Akerman ?

Avec son album Chumbo, publié chez Casterman, l’auteur Matthias Lehmann dévoile une partie de son enfance mais s’attache surtout à raconter les années de Plomb au Brésil àtravers le destin de deux familles avec une maîtrise du dessin fantastique, offrant ainsi une vision artistique et politique, belle et insolente.Dessinateur pour la presse, et éditeur de fanzine, Matthias Lehmann a été choisi avec d’autres artistes pour illustrer le Grand Paris. Il était l’un des invités du festival BD à Bastia, soutenu par le Centre national du livre.Son Livre avec Matthias Lehmann c’est parti !Matthias Lehmann a reçu une bourse du CNL pour la réalisation de Chumbo.Il a publié entre autres, "L'étouffeur de la RN 115" aux éditions Actes Sud en 2006 et "La Vengeance de Croc-en-Jambe" avec Nicolas Moog" aux éditions Fluide Glacial en 2019.

Avec son roman « Free Queens » publié dans la série noire de Gallimard, Marin Ledun nous embarque sur la route de la bière, la First, destination corruption au Nigeria.Témoin d’une tentative d’enlèvement d’une adolescente par deux proxénètes, la journaliste Serena Monnier décide d’enquêter sur les réseaux de prostitution à Lagos et Kaduna et rejoint l’ONG « Free Queens », qui œuvre pour le droit des femmes. Elle retrace alors les chemins nauséabonds de l’argent qui asservissent la jeunesse. Un ange gardien, Oni Gojé, flic qui a choisi la circulation pour éviter la répulsion face aux atrocités de son métier, ne tarde pas à percer de son côté, le mystère qui plane sur deux jeunes filles assassinés, abandonnées sur les bas-côtés.Marin Ledun propose un grand roman noir avec un discours clair. Il a bénéficié d’une aide à la création du CNL et a reçu cette année le prix « Polar Derrière les murs » du festival Quais du polar, attribué par les détenus des centres pénitentiaires et des maisons d'arrêts de la région Auvergne-Rhône-Alpes.Free Queens dans Son livre, c’est parti !

Valérie Zenatti est une passeuse, elle emmène le lecteur d'une rive de la pensée à l'autre, tout comme son personnage Mathilde, dans son dernier roman"Qui-vive" paru aux Editions de L'Olivier.Mathilde est professeur d'histoire, elle a vécu le confinement entre angoisse et pause réflexive bienvenue dans un monde malmené. Mais voilà, la guerre reprend, et les prises de conscience émergentes durant la pandémie semblent se désagréger. Aussi, lorsque son grand-père fantaisiste et blagueur décède, Mathilde décide de partir à la recherche de l'histoire des mystérieux feuillets retrouvés dans la table de nuit de la maison de retraite. Direction Israel, Leonard Cohen et un cousin qu'elle n'a pas revu depuis l'enfance.Valérie Zenatti a obtenu une bourse de création du CNL pour son roman.Qui-Vive, publié aux editions de L'Olivier est le 7e roman de Valérie Zenatti. Elle a aussi écrit de nombreux ouvrages pour la jeunesse.Son quatrième roman, Jacob, Jacob, reçoit le prix du Livre Inter en juin 2015, et son essai "Dans le faisceau des vivants " chez L'olivier toujours, est récompensé par le Prix France Télévisions, catégorie essai en 2019.Valérie est également la traductrice d’Aharon Appelfeld. 

Aujourd’hui nous sommes heureux d’accueillir deux poétesses, qui font battre le cœur et les tripes de la poésie contemporaine, Rim Battal et Lisette Lombé.Leur écriture est un chant poétique, souvent un cri sensible qui perce la nuit des fantasmes et des non-dits, où les textes se conjuguent au féminin, plus que parfait faut dire, tant le réalisme des sensations, des situations, tranchent avec la pudeur et les réserves d’autrefois.Elles ont décidé de conquérir le monde, ses forces et ses faiblesses, en envoyant valser les rapports de force, pour que les rimes et la langue délient les secrets de vies cachées, et nous offrir ainsi des poèmes sulfureux, sorte de nectars poétiques qui saoulent l’âme et la conscience d’un liquide de français espiègle à la beauté lexicale inattendue et radicale.Pourparlers poésie le jour du Printemps, c'est maintenant.

Avec son roman « Nous traverserons des orages » publié aux éditions Gallimard jeunesse, Anne-Laure Bondoux déroule une fresque familiale sur un siècle où l’enfance s’efface brutalement quand viennent les guerres, leurs traumatismes et les non-dits. Ce n’est pas une étude psychanalytique mais ça pourrait, car il s’agit d’un grand roman sur la difficulté de vivre en pleine conscience pour agir en conséquence.Rencontre in extremis dans un café avec la météorite de la littérature jeunesse  Anne-Laure Bondoux.Anne-Laure Bondoux a reçu une aide à la création du CNL pour son livre « Nous traverserons des orages » et a été récompensée par la pépite d’or au Salon du livre de Montreuil en novembre 2023.Elle a été choisie par le CNL pour être ambassadrice du quart d’’heure de lecture, « Le 12 mars JE lis », soit, un quart d’heure dédié à la lecture partout en France et sur les réseaux, pour une évasion gratuite, et par les mots !

Rencontrer Michel Pastoureau, c’est être frappé en premier par son regard amusé et malicieux.L’historien, diplômé de l’école des chartes, est archiviste paléographe, spécialiste de la symbolique des couleurs, des animaux, d’héraldique. Il a reçu de nombreuses aides du CNL, notamment pour son livre « Symboles du moyen-âge : animaux, végétaux, couleurs, objets » en 2012, des aides à la traduction pour ses ouvrages sur les histoires des couleurs « Noir », « Bleu », « Vert », « Rouge », « Jaune », en 2014, 2016, 2018, et en 2020, ainsi qu'une bourse de création relative à l’histoire du nuancier sur les cartographies de couleurs et d’imaginaires.Sa curiosité est sans limites, son raisonnement, implacable, le grand entretien avec Michel Pastoureau dans Son Livre, c’est parti.Michel Pastoureau est professeur à la Sorbonne et à l’école pratique des Hautes Etudes où il est titulaire de la chaire d’Histoire de la symbolique occidentale.Il a reçu de nombreux prix littéraires, dont le Prix Médicis essai en 2010 pour son ouvrage « La couleur de nos souvenirs » paru aux éditions du Seuil, mais aussi, le Prix Broquette-Gonin (catégorie histoire) de l'Académie française pour l'ouvrage "La vie quotidienne en France et en Angleterre au temps des chevaliers de la Table ronde" (1977). Passionnant !

« Avec son roman "Les Derniers américains" publié aux éditions La Croisée, Brandon Taylor propose une satire réjouissante de ses contemporains en étrillant les faiblesses et les egos d'une bande d'étudiants qu'il confronte à leurs idéaux dans une ville de l'Iowa en déshérence.Ils sont artistes, ils ont soif de reconnaissance, de sexe et d'équité. Qu'en est-il de la rigueur des engagements quand la réalité s'amuse à les malmener ?Le roman « Les derniers américains » traduit par Héloïse Esquié a reçu une aide à la traduction du Centre national du livre en 2023.Il s’agit du 2e roman de Brandon Taylor après « Real Life » paru en France en 2022 (La Croisée) qui le distinguait déjà comme une voix littéraire américaine à suivre absolument.

Nous accueillons aujourd’hui l’écrivain Pierre Bordage et l’éditrice Stéphanie Nicot, deux figures de la science-fiction contemporaine.À l’heure où les voyages dans l’espace font l’objet de financements plus sérieux que jamais, résultant de volontés impérieuses, à l’heure où notre civilisation cherche un avenir, et que les normes de mœurs, de genre se modèlent différemment, la quête des origines se dédouble pour envisager une transmutation éventuelle, que nous reste-t-il du réalisme et du mysticisme ?Pourparlers science-fiction c’est maintenant.

Le premier roman de Salma El Moumni « Adieu Tanger », paru aux éditions Grasset, résonne comme une promesse faite à soi-même. La primo romancière raconte la fuite d’Alia, une lycéenne marocaine obligée de quitter Tanger à la suite d’un flirt avec la mauvaise personne qui dévoile ses photos intimes sur les réseaux. La légèreté de l’être se retrouve alors emprisonnée dans une conscience, un corps adolescent qui choisit l’exil pour éviter la honte et les coups.Il est toujours étrange de constater le pouvoir incandescent et infini de la jeunesse qui se manifeste par une colère saine, et de se demander ce qu’il advient après l’avoir transformée. Que reste-t-il de la candeur, de la naïveté, qui se retrouvent parfois à errer dans les paradis perdus des fantasmes que l’on a pu se créer.Son livre avec Salma EL Moumni, lauréate du prix des étudiants France culture, c’est parti ! 

Le roman de Guy Boley « À ma sœur et unique » publié chez Grasset nous raconte l’histoire d’un homme, Nietzsche, qui tente de transcender sa condition pour se consacrer à la réflexion, et nous plonge dans l’enfance et la vie d’adulte de ce héros de la pensée qui trouve malgré lui sa survie dans la folie car comme nous le dit Guy Boley dans ce podcast, quand on se cogne aux limites de l’entendement, c’est le néant qui revient parfois comme un boomerang.Il s’agit aussi d’une histoire d’amour fraternelle qui finit mal, de blessures qui alourdissent le poids de l’existence, et de la littérature, de la philosophie, de la poésie, brandies comme les étendards du Salut.Le roman de Guy Boley « À ma sœur et unique » publié chez Grasset a reçu le Prix des 2 Magots cette année, c’est le 5e livre de Guy Boley après « Fils du feu » publié chez Grasset en 2016, récompensé entre autres par le prix Françoise Sagan, le Grand Prix SGDL du premier roman. Il a écrit « Quand Dieu boxait en amateur » en 2018, paru chez le même éditeur et « Funambule majuscule : Lettre à Pierre Michon » suivie de « Réponse de Pierre Michon » aux éditions Grasset en 2021.