Tovární hlášení

The guest of the recent episode of Tovární hlášení is none other than Warsaw-based artist Cezary Poniatowski whose solo exhibition Deep House opens on May 5 at MeetFactory Gallery.In the interview, curator Ján Gajdušek and Poniatowski trace the artist's path from printmaking through painting to the tactile, skin-crawling reliefs and spatial installations he is known for today. The discussion burrows beneath and beyond the surface of the familiar, much like Poniatowski's own practice, moving through layers of post-socialist upholstery foam, swarm intelligence, and invisible microcosmic protagonists who quietly take over the House/Gallery the moment we are gone.

The new episode of Tovární hlášení welcomes Borsos Lőrinc and Ernest Borowski, A-i-R MeetFactory's current residents and artists of the international project Deconstructing Myths.The fragmented interview, disrupted by cryptic signals emitted from a uranium sample brought along by János Borsos, reflects on the duo's upcoming exhibition at Kostka Gallery (which opens on May 5), as well as Borowski's singular artistic practice. The course of the conversation thus reflects the artists' approach, echoing their interest in the exploration of paranormal phenomena, non-linear temporality and fragmented symbolic systems.Deconstructing Myths is a project supported by the International Visegrad Fund.

První epizoda Továrního hlášení v roce 2026 vítá nového dramaturga Divadla MeetFactory Tomáše Soldána. V podcastu hovoří o nadcházející sezóně s podtitulem Ještě nejsme mrtví i o tom, proč vlastně nebude depresivní, a také o připravované premiéře inscenace Mimo dosah podle knižní předlohy Samanty Schweblin. Padlo i pár otázek na Španělsko, fotbal a jak se vůbec v Meetku ocitnul. Na závěr Tomáš prozradil, kterou píseň od Nedvědů má nejraději a na který muzikál by naopak nejraději zapomněl.

Tops and flops, ups and downs: nový díl podcastu Tovární hlášení s pracovním názvem Silvestrovský speciál je bilancí nad uplynulým rokem ve smíchovské továrně, archivem vzpomínek, ohlednutím za letošními highlighty a přešlapy i nástinem toho, na co se můžete těšit v nadcházejících měsících. <3Ve studiu se tentokrát potkává dramaturgický tým MeetFactory, který vyzpovídala PR-istka Zuzka.

V nové epizodě Továrního hlášení vítáme Sira Richarda Bishopa, nezaměnitelný hlas ve světě dobrodružné kytarové hudby. Mnozí posluchači ho znají jako jednoho ze tří členů legendární psychedelické kapely Sun City Girls. Byli punkovější než punk sám – syrovou energii punku posouvali do míst, kde by ji nikdo nečekal. Surreální divadlo, globální folklorní tradice, improvizace bez záchranných sítí. Sir Richard Bishop nese ducha Sun City Girls dál i ve své sólové tvorbě, kde se kytara stává vstupenkou do světů důvěrně známých i bizarně podivných.Tento rozhovor, který vznikl před Bishopovým nedávným koncertem v MeetFactory, zkoumá jeho hudební historii, jedinečný přístup k hudbě a také jeho nové album Hillbilly Ragas, které ukazuje jeho odvážného ducha a virtuozitu opět v novém světle.On the new episode of Tovární hlášení, we welcome Sir Richard Bishop, a singular voice in the world of adventurous guitar music. Many listeners know him as a third of the legendary psychedelic band Sun City Girls. They were punk beyond punk: taking the raw energy and irreverence of punk and pushing it into places no one expected. Surreal theater, global folk traditions, improvisation without a net. Sir Richard Bishop carries the Sun City Girls spirit forward in his solo work, where the guitar becomes a passport to worlds both familiar and strange.  This conversation, which took place before Bishop's recent show at MeetFactory, explores his musical history, his unique approach to music, and the latest record, Hillbilly Ragas, an album that once again showcases his playful spirit and virtuosity.

Červencový díl Továrního hlášení byl nahrán za hranicemi smíchovské továrny během návštěvy OFF-Biennale Budapest. Při příležitosti desátého výročí od vzniku této platformy, která podporuje umělecké projekty nezávislé na maďarské národně-konzervativní vládě, jsme k rozhovoru pozvaly její spoluzakladatelku Hajnalku Somogyi.S Hajnalkou jsme hovořily o současném nastavení a parametrech OFF-Biennale Budapest⁠, o kurátorských metodách i tématu letošní edice. Je jím „bezpečnost“ - všudypřítomný termín, který je často nadužíván a jehož význam je otupován ve veřejné diskusi, do značné míry ovlivněné populistickou pravicovou rétorikou.The July episode of Tovární hlášení was recorded beyond MeetFactory, during our visit to ⁠OFF-Biennale Budapest⁠. On the occasion of the 10th anniversary of this platform—which supports and presents art projects independent of the Hungarian national-conservative government—we invited the co-founder, ⁠Hajnalka Somogyi⁠, for an interview.We discussed the current setup and parameters of ⁠OFF-Biennale Budapest⁠, curatorial methods, as well as the theme of this year’s edition – “security” – an omnipresent term whose meaning is being diluted in public discourse, largely influenced by populist right-wing rhetoric.

Jakub Hájek & František Hanousek v červnové epizodě Továrního hlášení představují svou site-specific instalaci Honour Glands. Rozhovor s kurátorem Jánem Gajduškem vznikl v průběhu příprav před dubnovou vernisáží.Výstavu v Galerii Kostka, která představuje monumentální tetrapakovou instalaci a velkoformátové perokresby, můžete navštívit až do 27. července 2025.

Nový díl podcastu Tovární hlášení je pozvánkou na křest knihy Šeptej nahlas. Pozvání do studia MeetFactory přijal její autor Miloš Hroch a také spoluzakladatel The Ecstasy of Saint Theresa, jedné z formativních českých shoegazeových kapel, Jan P. Muchow. Knihu ve smíchovské továrně pokřtíme v úterý 27. května, zahrají Black Tar Jesus, Favorite Obsession a Martyyna.

⁠Rozhovor divadelního dramaturga Matěje Samce se spisovatelkou Petrou Hůlovou je pozvánkou na premiéru projektu Hodina ADHD  hostujícího kolektivu Hůlová-Havrda-Vrba-Látalová. Co to je motofikce, jak se liší od autofikce a co to je vlastně ta autofikce? Nejen o tom v novém divadelním díle podcastu Tovární hlášení.

Crossover epizoda galerijní a rezidenční dramaturgie MeetFactory uvádí rozhovor kurátorského tria JánGajdušek, KateřinaPencová + TerezaHavelková s výtvarnicí MashouKovtun. Ta absolvovala půlroční rezidenční pobyt v jednom z ateliérů smíchovské továrny, kde také představila svá díla v rámci zásadního výstavního projektu Kingdom of Hex a následně i v jeho budapešťském pokračování v galerii art quarter.S Mashou jsme hovořili o návratu příběhu, lidské figury a emo-romantismu i o kontextu přetrvávající války na Ukrajině. Rozhovor zároveň představuje čerstvě zahájenou výstavu Krajina nepřítomnosti v Galerii MeetFactory.

Den před nahráváním rozhovoru pro podcast Tovární hlášení měli kluci z Dukly⁠ v MeetFactory generálku na nadcházející dubnový křest své nové desky Stejný lepší. „Poprvý jsme to slyšeli na velkým zvuku a dostalo to úplně novej rozměr. Vibroval celej barák.“V rozhovoru s dramaturgem Václavem Havelkou hovoří nejen o vzniku svého druhého alba, jehož základy kapela položila na začátku loňského roku během víkendového soustředění na chatě v Jizerkách. Výsledkem je devět písniček, z nichž srší radost ze společného hraní. Brontosauři, Pet Shop Boys a trochu The Streets?

Craig Leon⁠, who was instrumental in recording and presenting the music of The Ramones, Suicide, Talking Heads, Blondie, Richard Hell or Patti Smith, held a talk about New York's underground scene in the 1970s as part of this year's Synapse Knowledge⁠.

Oren Ambarchi is a prolific vanguard composer and multi-instrumentalist with longstanding interests in transcending conventional instrumental approaches. As part of this year’s Synapse Knowledge at MeetFactory, Ambarchi held an artist talk that explains the processes behind his intricate work which lays in the cracks between several schools: modern electronics and processing; laminal improvisation and minimalism; hushed, pensive songwriting; the physicality of rock music, slowed down and stripped back to its bare bones, abstracted and replaced with pure signal.

Earlier this year, French-based artist Sonia Verguet was invited for a three-month residency at MeetFactory's Food Studio as a part of a collaboration with CEAAC, a cultural and residency centre in Strasbourg. In an interview with Kateřina Pencová & Piotr Sikora, the curators of MeetFactory's A-i-R programme, Sonia discusses the current culinary turn in arts, food performance, poppy seeds and spa wafers.

Hostem nového dílu podcastu Tovární hlášení je Vojtěch Havel, polovička proslulého dua multiinstrumentalistů a skladatelů Havlových.  V rozhovoru s dramaturgem MeetFactory Václavem Havelkou hovoří o své životní i hudební cestě po boku Ireny, o nekonečných možnostech akustického zvuku a jeho paralelách s elektronikou, o sílícím vztahu Havlových s mladým publikem, o digitalizaci, komprimaci, svobodě, ale i o životním loučení, zvukovém mámení, promotérech a managerech a taky o nadcházejícím koncertu s kvartetem Kronos. Ten proběhne 10. května v kostele U Salvátora.

Duo Ema Brabcová a Filip Míšek alias Khoiba v rozhovoru s dramaturgem MeetFactory Václavem Havelkou poodhalují vznik své nové desky Vertical Urgencies, kterou společně s Waterbased pokřtí ve středu 19. dubna ve smíchovské továrně.

Režisérka Viktorie Vášová a scénografka Anna Gumboldt v rozhovoru s dramaturgem Matějem Samcem o inscenaci Hukot času v Divadle MeetFactory, o závazcích umělce vůči společnosti, o propagandě, o tom, jestli je Šostakovič klaďas nebo záporňák a o hledání vlastní cesty životem.

Aleksandra Vajd, Jen Kratochvil & Anetta Mona Chisa talk about the group site-specific exhibition Ich/Du, their approaches to art, words, photography and life. The exhibition is on display until Sunday 20 November 2022. Admission is free. 

With Aleksandra Vajd about Aleksandra Vajd. About choosing the artist profession instead of being a veterinarian. About her journey to Prague. About her life in New York and leaving Berlin. About her Balkan roots and how different environments form her. About teaching which means creating for her. About the medium of photography and art inspirations. And how swimming ties it all together.

Umění slyšet. Režisérka Natália Deáková v rozhovoru s dramaturgem Matějem Samcem poodhaluje vznik inscenace Dech, která svým unikátním tvarem stírá hranici mezi formátem hry divadelní a hry rozhlasové. Organické prolínání časových rovin, dynamické skoky z vědomí do podvědomí i z objektivna do subjektivna, situační abstrakce anebo možnost odpoutání se od země do nehmotných snových sfér. O zvuku jako klíčovém nástroji posouvání divadelních mezí, o tom, proč herce nelze nahradit nahrávkou ani v momentech, kdy je v sále absolutní tma a taky o tom, proč Dech mohl být pornem, ale nakonec není.

The MeetFactory gallery curators talked to the Irish artist Aaron McPeake, whose artworks are part of the Let Me Hear Your Footprints exhibition, about the ways visual artists cope with vision loss and how he personally benefited from his previous stage lighting experience. Aaron also spoke about how his multisensory praxis intensifies the experience of the recipients of his works and how he was influenced by his stays in Thai and Myanmarese monasteries. The interview also touched on the wisdom of the Northern American Natives and the belief that every atom in the universe exists to pass a story on.

Rozhovor s překladatelkou knih autorky Sary Baume Jasno lepo podstín zhyna a Vyšlapaná čára, jejichž adaptaci zpracovalo Divadl MeetFactory, s dramaturgem Matějem Samcem. Společně hovořili o životě v Irsku, kde Alice chová ovce, o problémech mladé generace, irské literatuře i o tom, jak dlouho trvá překladateli nalézt ten správný hlas vypravěče.

Nový díl podcastu Tovární hlášení představuje Vaška Havelku a Marka Mikiče, kteří před nedávnem pod svá křídla převzali hudební dramaturgii MeetFactory. Ve společném rozhovoru mluví o tom, kdy byli ve smíchovské továrně úplně poprvé, o svém putování hudebním světem, o muzice jako businessu, o svém vysněném bookingu a především o tom, jakými směry chtějí do budoucna posouvat hudební program MeetFactory.

Kurátorky výstavy Studnice moudrosti si s vystavujícími umělkyněmi, Veronikou Šrek Bromovou a Marií Lukáčovou, povídaly o proměnách těla, o tom, jak momentální tělesný stav ovlivňuje jejich kreativitu, o tom, jestli všem matkám vyroste po porodu u zadku vrtule, nebo o tom, proč se těšit na stáří.

Tereza Jindrová and Eva B. Riebová, the curators of the exhibition Wells of Wisdom, spoke with the exhibiting artist Julie Béna and Ezra Šimek, her former student and one of the Chalupecky Award 2022 laureates, about the relation between their body and their work, what they learnt about themselves and the society thanks to their bodies, the construct of binary gender, and about hope that can be found amongst today's kids for whom a pregnant men can be an ordinary thing.

“How dare you?!” Nový díl Továrního hlášení představuje rozhovor se slovenským umělcem Martinem Toldym. Ten aktuálně v Galerii Kostka vystavuje svoji instalaci nazvanou Psychológia nočnej mory odkazující k aktivismu Grety Thunberg, která se pro mnohé stala vlivem desinterpretací noční můrou. Toldy reaguje na environmentální krizi a její projekci do našich každodenních životů skrze dnes již ikonickou tvář spjatou s touto alarmující realitou.

Nový díl Továrního hlášení věnujeme ateliéru, jehož cílem je lépe zviditelnit umělce*kyně a další kreativce, kteří jsou v kulturním a uměleckém odvětví zastoupeni nedostatečně. V úvodním roce 2020 jsme se zaměřili na afro-české umělce*kyně, jimž jsme nabídli možnost absolvovat rezidenční pobyt v MeetFactory. Na něj pak plynule navázala prezentace projektu Na cestě k černé výpovědi v Displayi. Tento ročník je věnovaný romské komunitě. O cestě od nápadu po jeho realizaci, ale i o jeho kritice nám povyprávěla Hana Janečková, kurátorka a výzkumná pracovnice z pražské platformy Display – sdružení pro výzkum a kolektivní praxi, která na tomto projektu spolupracuje s rezidenčním programem MeetFactory.

Alegorie. Sólovou výstavu Martina Skalického, sochaře, který ve své tvorbě experimentuje s textilními materiály, jsme v Galerii Kostka zahájili během letos jediného Veřejného domu. Naskytla se nám tak jedinečná příležitost poprvé představit Tovární hlášení v přímém přenosu. A jelikož Veřejný dům je o propojování tvorby a osobností napříč uměleckými sférami, žánry, směry a styly, výtvarníka Martina Skalického před samotnou vernisáží vyzpovídal dramaturg Divadla MeetFactory, Matěj Samec.  „Hlavní je nemít předsudky, ani ke kýči. Odpad není škaredej, nemáme tady nic škaredého, je to jen o nastavení v hlavě, jak chceš svět vidět.“

Jaké byly dva měsíce v životě Andrey Bereckové, jež strávila s Frankie, pětadvacetiletou výtvarnicí procházející tvůrčí i existenciální krizí? Nejen o tom, ale také o divadle jako zrcadle, (ne)sympatických rolích, mlčení na jevišti i o tom, jak tvořit šťastně, hovoří herečka a hlavní protagonistka inscenace Vyšlapaná čára v rozhovoru s dramaturgem Divadla MeetFactory Matějem Samcem.

Jak se umělá inteligence učí tvořit umění? Proč je AI často nekorektní, vulgární a neetická? A jakou roli hraje umění v současném světě, který je determinovaný technologiemi? Poslechněte si nový díl podcastu Tovární hlášení s dvěma ze tří členů kolektivu ScreenSaverGallery, Barborou Trnkovou a Tomášem Javůrkem, kteří spolu s Marií Meixnerovou stojí za výstavním projektem AI: All Idiots v Galerii MeetFactory. Hovoříme nejen o tom, jak AI prostupuje našimi životy, ale také o schopnosti umělých inteligencí tvořit umění i jak a proč můžete svůj počítač naučit modlení.

V třetím letním speciálu Továrního hlášení s Michalem Škapou o jeho vztahu k MeetFactory, cestě z „ulice“ do galerijních síní, o writerské mládeži, grafitti a street artu i záhadě ztracených továrních hodin

Mark von Rosenstiel is an American artist working on the border between art and science. In 2015, Mark spent three spring months on a residency at MeetFactory, and since then he has returned to the Smichov factory many times without prior notice or any announcement. This time Mark comes back on the waves of our podcast to recall how he got to Prague through Bangkok, where the legends about the sofa in the residential kitchen came from, and how he installed an actual beach in studio number 21.

Mark von Rosenstiel je americký umělec, který pracuje na hranici mezi uměním a vědou. V roce 2015 strávil tři jarní měsíce v MeetFactory a od té doby se bez upozornění a bez oznámení mnohokrát vrátil do smíchovské továrny. Tentokrát se Mark vrátil na vlnách našeho podcastu, aby si zavzpomínal, jak se dostal přes Bangkok do Prahy, kde se vzaly legendy o gauči v obytné kuchyni a jak instaloval opravdovou pláž ve studiu číslo 21.

Label, vydavatelství a komunita Bigg Boss vznikla před 15 lety v MeetFactory, letos zde symbolicky i skončí. Nejen o Bigg Bossu, ale i o kostnatění komunit a institucí, romantizaci mizících vnitřních periferií města i osobní svobodě s rapperem a výtvarníkem Vladimírem Brožem alias Vladimirem 518 „Když chci napsat text, tak jdu stejně sem. Když se mám věnovat absolutnímu jádru té tvorby, tak jsem tady. Pro mě je to taková kaplička osobní. Opravdu to místo totálně miluju a je to pro mě strašně důležitej prostor v mým životě.“ 

Gallery curator Tereza Jindrová, this time unusually in the role of a podcast guest. Together with French curator Clelia Coussonnet, she talks about the current exhibition at MeetFactory galleries titled Planted in the Body, about the knowledge carried by plants and its transmission within the matrilineal tradition, about how we care for plants and how they take care of us, about the trend of cultivation and whether or not to have your own website.

Kurátorka galerií Tereza Jindrová tentokrát neobvykle v pozici hostky podcastu. Společně s francouzskou kurátorkou Clelií Coussonnet hovoří o aktuální výstavě Planted in the Body, vědění rostlin a jeho předávání v matrilineární tradici, o tom jak pečujeme o rostliny a ony pečují o nás, o trendu pětsitelství a o tom zda mít nebo nemít vlastní webové stránky.

Vegetariánka. Kde kvete tráva. Bílá kniha. Za úspěchem knih Han Kang v naší kotlině stojí překladatelka a orientalistka Petra Ben-Ari. Před premiérou divadlení adaptace nejintimnější z knih proslulé jihokorejské autorky jsme Petru pozvali do podcastu Tovární hlášení. Genialita experimentální Bílé knihy podle české překladatelky vězí v autorčině práci s textem, v němž kombinuje literární postupy minulosti, současnosti a budoucnosti. O principech a specifikách korejské literatury, o zážitcích ze studií v Seoulu, autocenzuře i politicko-společenské atmosféře na korejském poloostrově, tamní undergroundové divadelní scéně, tragédii trajektu Sewol, nutnosti bourat zažité stereotypy a v neposlední řadě o bílé jako barvě smutku a prázdnoty Petra Ben-Ari hovoří v rozhovoru s Matějem Samcem, dramaturgem Divadla MeetFactory.

Lucie Rosenfeldová, umělkyně a v současné době také rezidentka MeetFactory, ve své tvorbě používá slova a obrazy podporované důkladným výzkumem přesahujícím uměleckou sféru. Její práce vycházejí z jejích vlastních zkušeností a ověřují, do jaké míry v nich lze najít univerzální prvek poznání. V další epizodě podcastu jsme si s Lucií povídali o jejím díle vystaveném na výstavě Žen* – Růže – Píseň – Kost v Galerii Display, a také o tom, jak převést nevšední zážitky do jazyka umění a co to vlastně je umělecký výzkum.

Tovární hlášení tentokrát vysílá z terénu. Outdoorový díl s výtvarnou umělkyní Julianou Höschlovou. Povídání v kulisách podkrkonoší o jejím kočovném životě, vlivu místa na uměleckou tvorbu, zrychleném i zpomaleném životním tempu a quiltu z ovčí vlny.

Pozvání do nové epizody Továrního hlášení přijal herec Daniel Krejčík, který si zahrál v připravované audio hře Petry Hůlové Strážci občanského dobra 3. V rozhovoru s divadelním dramaturgem Matějem Samcem hovoří o (kulturním) životě na zámku a venkově, o nezávislosti na divadle i významu duševní hygieny v herectví a také o tom, jaké bylo obětovat se své roli v inscenaci Dánská dívka Divadla Na Fidlovačce natolik, že kvůli ní prošel výraznou osobní proměnou. 

Jaká je budoucnost rádia? Jaké jsou trendy začínajících kapel a co je pro ně nejlepší zpětnou vaznou? Chce mladá generace vůbec hrát a chodit na koncerty? A co bude s hudebním průmyslem, až pandemie skončí? Hostem nové epizody podcastu Tovární hlášení je Pierre Urban, kulturní manažer, dlouholetý redaktor a moderátor Rádia 1, DJ a v neposlední řadě také promotér.

Co dělá umělkyně, když se nevěnuje umění? Je umění práce, a pokud ano, jak vypadá jeho ovoce... a kdo je zaplatí? Pozvali jsme tři umělkyně působící na české scéně: Kateřinu Konvalinovou, Jolantu Nowaczyk a Marii Lukáčovou, aby nám pověděly, na čem (krom umění) pracují. Dozvěděli jsme se tak, co znamená permakulturní vinařství, proč stále více polských žen navštěvuje - nikoliv za účelem turismu - Českou republiku a taky jak funguje výtvarná výchova na střední škole.

Teoretička Kateřina Kolářová představuje v rozhovoru s kurátorkou Terezou Jindrovou obor disability studies, který v rámci humanitních věd usiluje o kritickou reflexi konceptu "normality" a "odlišnosti". Kolářová mj. objasňuje úskalí tzv. pozitivní reprezentace "postižení" a dotýká se problematiky symbolického násilí jazyka. Zamýšlí se ale také nad jinakostí jako zdrojem kreativity nebo nad překonáváním normativních představ o tom, co je krásné.

Jak se v divadle pracuje s neherci? Režisérka Apolena Vanišová v rozhovoru s divadelním dramaturgem Matějem Samcem hovoří o dobrodružství, které zažívá při intuitivním obsazování neherců do svých inscenací, o napínavých situacích, kterých se zkušenými herci dosahuje jen stěží, o konceptu divadelních instalací a také o rodině, svých plánech, snech a diaspektarech. Představuje také připravovanou inscenaci Bílá kniha, adaptaci stejnojmenného románu Han Kang, kterou v divadle MeetFactory uvedeme v létě.

Rozhovor o hudebních začátcích s Markétou Irglovou, brněnském a berlínském období i o konci Fiordmoss s hudebnicí a audiovizuální umělkyní Petrou Hermanovou • Linky: Aktuální tvorba Petry | Tvorba Petry a Fiordmoss z období na FAVU | Deska Kingdom Come a předešlé EP | Berlínský prostor Acud Macht Neu | První a druhý track vydaný pod vlastním jménem | Hydropsyche (Jon-Eirik Boska)

V rámci šestého rezidenčního dílu podcastu Tovární hlášení se kurátorské duo Lucia Kvočáková a Piotr Sikora setkali s umělkyní a pedagožkou Darinou Alster a slovenskou historičkou umění a kurátorkou Denisou Tomkovou. Předmětem diskuse byl projekt Secondary Archive, platforma věnovaná umění žen ze středoevropského regionu. Denisa a Darina hovořily o zkušenostech s vytvářením textů na nově vytvořené platformě, o jejich osobním vztahu k feminismu a o výhodách a nevýhodách používání výrazu „umění žen“.

Poradkyně a lektorka organizace Rozhledna Pavla Kovaříková se v rozhovoru s umělkyní Evou Koťátkovou zamýšlí nad tím, jak překonávat bariéry mezi vidícími a nevidomými či slabozrakými. Popisuje také, co ji baví na výstavách umění, jak dělat inkluzivnější výstavy nebo jak si jakožto nevidomá malířka nakupuje barevné pastely

Bio Masha, kostýmní výtvarnice, zpěvačka, kreslířka, básnířka, flétnistka, moderátorka i herečka hovoří s dramaturgem Matějem Samcem o tom, zda šaty dělají člověka, o divadle jako motivaci ke studiu, proč (by) ji bavilo být prodavačkou a také o celoživotním bilancování mezi raušem a absolutním propadem. Masha vám také ráda přečte knihu a ještě za to zaplatí!

Rozhovor s hudebníkem Igorem Brusem o cestě od hardcoru k indie scéně, dvakrát nahraném, ale nikdy nevydaném albu Deaths, pospolitosti berlínské scény i kolektivu Sing Sing Soundsystem a jeho nedávno vydané kompilaci • Linky: Sing Sing Soundsystem | Deaths | Parcels

Eliška Konečná je s námi od února v rámci rezidenčního programu Českého Ateliéru MeetFactory. Její práce kombinují malířskou citlivost se sochařskou elegancí a jemností sametových látek, které často používá. V rozhovoru s kurátorem Piotrem Sikorou a produkční rezidenčního programu Zuzanou Belasovou hovoří o nástěnných malbách vznikých před 36 000 lety, o uměleckém vzdělávání nebo o haptických kvalitách jejího umění.