#136 MarcianosRock - "Los asesinos de la luna", Robbie Robertson, Daniel Lanois y el hilo del que hay que tirar

El éxito en cines en España (y en todo el mundo) de "Los asesinos de la luna" me ha animado a tirar del hilo y a recorrer a la inversa el camino que desarrollaron productores canadienses como Daniel Lanois y Malcolm Burn, a partir de la publicación del primer trabajo de Robbie Robertson en 1987, en el que ellos también participaron muy activamente. Ya cuando falleció Robbie Robertson este agosto, estuve tentado de rescatar en paralelo esas otras canciones coetáneas que sin ser suyas están ahí en el espíritu de su letra grande y pequeña, tan forjada en las raíces folclóricas de la América profunda y que The Band puso en el mapa. Preferí centrarme en él, en Robbie Robertson, ¡y tanto! Ahí están esas 3 horas de obituario que muchos de vosotros seguramente disfrutásteis y recordáis. Ahora tenemos su obra póstuma, la más que decente música incidental para la última película de Martin Scorsese, director con el que ha repetido en muchas otras ocasiones. Así que tirando de este hilo, me he encontrado con otros igual de interesantes y que transcurren en paralelo o cruzándose entre sí, formando diferentes ejes. El que va por ejemplo de Toronto a Nueva Orleans (muchos de los intérpretes que suenan hoy, son o han grabado en alguna de estas dos ciudades), lo que supone unir Mississippi de por medio estos dos enclaves que han llevado a nuestros amigos del norte a la búsqueda de esas raíces sureñas de antaño. Y a los del sur, a sentirse queridos y hechizados por las técnicas de producción de sus amigos canadienses del norte. Supone unir los Grandes Lagos con el bayou. Y sobre todo con canciones que te encogen el alma en un trazado de espiritualidad manifiesta que yo pienso acaba trascendiendo mucho más allá del mero uso del dobro, la pedal steel guitar, la percusión o esa reverberación tan propia. Estas son las claves de dos personajes fundamentales que también participaron de la gloria discográfica de Robbie Robertson: Daniel Lanois y Malcolm Burn. La mayoría de todo lo que suena en este programa ha estado producido por ellos, en una etapa tan singular para esta música como la que va desde 1987 a 1995. Aquí la naturaleza es esencial. Es la celebración de esos vastos paisajes que te llenan el pulmón. "Like hallelujah in the big sky country", como canta Chris Whitley en una de las canciones de su primer trabajo. El paisaje es hasta tal punto pieza clave, que hoy en día hay músicos como William Tyler que lo utilizan como inspiración para sus obras. Se realimentan continuamente en esta especie de "frippertronic" al aire libre: salen de gira en autobús para poder inspirarse en el paisaje para unas composiciones que a su vez le van a permitir volver a salir de gira en autobús para poder seguir así inspirándose en el paisaje, y así sucesivamente, realimentándose. Espero que lo disfrutéis.