20260510 EP5｜威尼斯雙年展盛大開場遇到大示威、台北市立美術館超現實主義展、藝術家的對話空間

「沒有什麼比現實本身更超現實。」—— Philippe Soupault 2026 年 5 月，威尼斯雙年展在煙霧彈與政治示威中開幕。當全球藝術精英試圖在外交壓力與美學之間尋找平衡，評審團的集體辭職，成了這個時代最諷刺的行動藝術。 本集節目從威尼斯現場的硝煙出發，一路聊回台北市立美術館的《超現實主義：與時代對話》。超現實主義並非只是達利那雙融化的時鐘，它是誕生於一戰廢墟中，對所謂「理性主義」最激進的反叛。 當世界處於懸而未決的荒謬狀態，藝術家究竟該選擇安靜地裝飾生活，還是勇敢地打開對話空間？ 本集重點： 威尼斯現場： 抗議、煙霧彈，以及評審團為何選擇「集體消失」？ 產業冷知識： 威尼斯雙年展如何帶動藝術市場？這不只是看畫，更是國力的角力。 超現實主義的真相： 為什麼它是 1920 年代人類集體崩潰後的臨床報告？ 藝術家的社會責任： 從查爾斯三世的「鮮紅肖像」，反思台灣藝術家的集體沈默。 新語境的造路者： 聊聊 OtF 想在現有藝術循環中打破的平衡。 💡 EP5 節目時間軸 [00:00] 開場：現實生活 交代近況，引出蘇波名言：現實比夢境更瘋狂 [00:03:15] 關於 ASAA 與造路人：打破藝術圈的既有平衡 聊聊我想創造的新語境與自主姿態 [00:05:40] 威尼斯大新聞：煙霧彈下的雙年展開幕 分析示威事件、評審團集體辭職的荒謬現實 [00:08:50] 產業解析：威尼斯雙年展的全球影響力 從 30 萬人潮看藝術背後的國力角力與市場增長 [00:12:15] 台北現場：北美館超現實主義展 拋開達利，重新解釋何謂「超現實」 [00:15:30] 簡單分析：一戰背景與人類理性的崩潰 分析擴張主義與韋伯的「親和性」概念 [00:18:45] 藝術家的責任：鮮紅肖像後的靜默與對話 從查爾斯三世肖像反思台灣藝術圈對當下的回應 [00:21:20] 結語：藝術從來都不是中立的 訂閱追蹤資訊與聯繫方式 瞭解我的來源請參考資料 即時更新頻道資訊歡迎使用Instagram 電子信箱 [email protected] Powered by Firstory Hosting