5. Figurenzugang Körper / Bewegung

Der Zugang zu einer Figur über Körperlichkeit/Bewegung scheint am einfachsten. Umso mehr sind Dieter und Reto dieser Technik für das Kreieren der Figur auf der Spur. Sie fragen sich: - Wie kommt man rasch über die Körperlichkeit oder die Bewegung in die Figur? - Welche Chancen und Risiken bietet dieser Zugang? - Wie verbindet sich "Körper/Bewegung" mit den anderen vier Zugängen "Stimme/Sprache", "Archetypen", "Mantra" und Status? - Welche Übungen, Games und Formate fördern die Körpertechniken? Literaturverzeichnis und Quellen: Besssenbacher, V. A. (2015). Die Commedia dell'arte im Theater des 20. Jahrunderts. Frankfurt am Main: Peter Lang GmbH. Boyke, G. u. (2026). improwiki. Von https://improwiki.com/ abgerufen Budde, T. (2023). Improtheater - der grosse Formate Guide. Wroclaw: Amazon Kindle Direct Publishing. Donner, P. (2001). Improvisationstheater als psychosoziales Erfahrungsfeld. Wien: Diplomarbeit, Universität Wien (unveröffentlicht). Ferreira, B. J. (2024). Theatersport und Improvisationsspiel in der Schauspielausbildung. London: Sciencia Script. Forsberg, J. R., & Forsberg, L. (2013). Improvisation for speech and theater (2. Ausg.). Dubuque: Kendall Hunt. Geyer, M. (2020). Improtheater als Hobby - Das Hobby mit den besten Nebenwirkungen. Aying: Mihcaels Geyer. Hahn, H. (2018). Theater der Unterdrückten als Mosaikstück gesellschaftlichen Wandels. Stuttgart: ibidem-Verlag. Jacomme, C. (17. Januar 2021). Ten days with Keith. London. Johnstone, K. (1993). Improvisation und Theater. Berlin: Alexander Verlag Berlin. Johnstone, K. (1996, 1997). Theaterspiele - Spontanität, Improvisation und Theatersport. Berlin: Alexanderverlag Berlin. Levy, G. (2005). 111 Theaterspiele. Mühlheim an der Ruhr: Verlag an der Ruhr. Lösel, G. (2013). Das Spiel mit dem Chaos - Zur Performativität des Improtheaters. Bielefeld: transcript Verlag. Lösel, G. (2015). Der heisse Kern von Impro. Bremen: Gunter Lösel. Lösel, G. (2019). Das Archetypenspiel - Grundformen menschlicher Begegnungen. Weinheim: Deutscher Theaterverlag GmbH. Lösel, G. (2024). Die dunkle Seite des Spiels - Theater zwischen Spiel, Wirklichkeit und Fiktion. Bielefeld: transcript Verlag. Magerko, B., & Riedl, M. (2008). What Happens Next?: Toward an Empirical . Berkeley: Adaptive Digital Media Lab, Georgia Institute of Technology. Magerko, B., Manzoul, W., Riedl, M., Baumer, A., Fuller, D., Luther, K., & Pearce, C. (2009). An Empirical Study of Cognition and Theatrical . Atlanta: Adaptive Digital Media Lab, Georgia Institute of Technology . Moreno-Levy, J. (1970). Das Stehgreiftheater. New York. Murray, S., & Keefe, J. (2007). Physical Theaters - A critical introduction. Milton Park: Routledge. Richter, D. (2013). Vierzehn Weisheiten für Impro-Spieler. Norderstedt: BoD - Books on Demand. Richter, D. (2022). Improvisationstheater - Schauspiel-Improvisation (Bd. 2.). Berlin: Theater der Zeit. Salas, J. (1993,1996). Playback-Theater. Berlin: Alexander Verlage Berlin. Sawyer, R. K. (2003). Improvieses Dialogues - Emergence and Creativity in Conversation. Westport: Ablex Publishing . Schmitt, M. (2010). Vom Lehrstück bis zum Theatersport - Theaterpädagogok für eine ganzheitliche Bildung. Marburg: Tectum Verlag. Schröter, J. (2005). Improvisationstheater und Publikum - Eine theaterwissenschaftliche Untersuchung zur Rezeption des Improvisationstheaters. Bielefeld: transcript Verlag. Spolin, V. (1963). Improvisation for the theater. Eatsfort: Martino Fine Books. Thöneböhn, S. (2006). Geschichte des Augenblicks - Struktur und Dramaturgie im Improvisationstheater am Beispiel der Heldenreise. Hannover : Magisterarbeit (unveröffentlicht), Universität Leipzig. Tsakalidis, K., & and Guests. (2023). Tanzimprovisation. Leipzig: Stage Verlag. Vlcek, R. (2006). Workshop Improvisationstheater - Übungs- und Spielesammlung für Theaterarbeit. Ausdrucksfindung und Gruppendynamik. Donauwörth: Auer Verlag GmbH. Wachtangow, N. (2008). Die Wachtangow-Methode. Berlin: Alexander Verlag Berlin. Wellman