Cinematic Chromatics Vol. III: El gran final de una odisea sónica

Ha llegado el capítulo final de una extraordinaria trilogía, Cinematic Chromatics Vol. III, que pone fin a un viaje sonoro que ha cautivado a oyentes de todo el mundo. Esta última entrega consolida el lugar de Nick Marks como artista visionario, que combina jazz, jazztronica, beats y música cinematográfica en una experiencia auditiva de otro mundo. Elogiada como "una mezcla fuera de este mundo de jazz, jazztronica, beats y música cinematográfica", la serie Cinematic Chromatics ha creado un paisaje sonoro rico y envolvente que une a la perfección géneros y estados de ánimo.Un viaje a través del sonidoDurante los últimos dos años, Marks ha elaborado meticulosamente un universo de sonido, guiando a los oyentes a través de una exploración en evolución del jazz, el hip-hop, el funk y el neo-soul. Su capacidad para dar forma al estado de ánimo y la textura a través de la música le ha ganado seguidores en todo el mundo y ha recibido grandes elogios de los creadores de tendencias. Los críticos han descrito su trabajo como "una gran fusión de hip-hop, funk y jazz donde Weather Report puede estar al lado de Thundercat". Además, la serie ha sido reconocida en la lista Best of Fresh Finds Jazz 2024 de Spotify.Al entrelazar varias influencias, Marks ha utilizado Cinematic Chromatics para mostrar su capacidad de crear narrativas sonoras cohesivas pero eclécticas. Este último volumen continúa superando los límites, mezclando jazztronica cinematográfica con elementos de soul/R&B, neo-soul y ritmos lo-fi, que finalmente culminan en una pieza de cámara neoclásica. Cada tema es un viaje único: desde ritmos contagiosos inspirados en Brooklyn hasta un híbrido de drum'n'bass, Coltrane y Matrix, y cuerdas y voces etéreas que pintan un paisaje de otro mundo.Si bien la trilogía consta de tres lanzamientos de EP separados, se mantiene como un cuerpo de trabajo unificado, formando una experiencia sonora completa. El viaje comenzó en febrero de 2020, cuando Marks concibió por primera vez las ideas centrales que darían forma a esta ambiciosa trilogía. "Imagina a Anomalie y Herbie Hancock colaborando en el planeta Motown con la Metropole Orkest, bajo la supervisión de Quincy Jones. Esa es la magia que Marks aporta".El sencillo destacado: "Current Location"El sencillo destacado, Current Location, sirve como metáfora de la fluidez del lugar, el tiempo y el espacio. Se puede describir mejor como una fusión de BADBADNOTGOOD y MNDSGN que se encuentran con Tom Jobim y Quincy Jones para crear una banda sonora cinematográfica. El universo sonoro en constante expansión de Marks se materializa plenamente en esta canción, que muestra su incansable búsqueda de la innovación musical.Marks concibió Current Location en julio de 2022 mientras caminaba por Manhattan, inspirado por leyendas brasileñas como Jobim, Artur Verocai, Cesar Camargo Mariano, Jorge Ben y Egberto Gismonti. Esta inspiración lo llevó al piano, donde comenzó a armonizar y grabar ideas melódicas en su iPhone. La pista evolucionó a través de un meticuloso proceso de estructuración y arreglos, logrando un equilibrio entre la grandeza cinematográfica y el jazz íntimo y los elementos lo-fi.Marks experimentó con sintetizadores, capas vocales y efectos acústicos, creando un sonido que une sus influencias. Para esta pista, colaboró ​​con músicos de renombre, incluido el bajista eléctrico CARRTOONS, el vibrafonista Chien Chien Lu y el pianista y compositor chileno Benjamin Furman. Además, incorporó elementos de metales y cuerdas, con trompeta de Dave Levy (Norah Jones, LCD Soundsystem), trombón de Chris Ott (Huntertones, Late Show With Stephen Colbert) y cuerdas de Brittany Harris y Damian Bolotin.Una reflexión sobre la trilogía Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.