第5回 セッション：狂気か教育か？映画学科の息子と語る「表現者の執念」

映画ファン歴40年の父（あわわっち）と映画学科の息子（あっつ）が、2014年の衝撃作『セッション』を徹底考察します。音楽院を舞台に繰り広げられる「師弟」の枠を超えた狂気のぶつかり合いを、親子二代の視点で解剖する36分です。【発見：若き天才監督の共通点】 前回の配信で取り上げたアリ・アスター監督（『エディントンへようこそ』）と、本作のデイミアン・チャゼル監督。現代の映画界を騒がせる「アラフォー世代の映像作家」たちが持つ、共通の熱量や作家性について「発見」を整理します。【理解：映画学科学生が観る「編集の魔力」】 芸術学部で映画制作を専攻する息子あっつが、本作の真髄である「映画の技法」を解説します。ジャズドラマーの情熱と狂気を描くために、どのようなカット割りや演出がなされているのか。「表現への執念」という専門的な視点から、物語の深層を「理解」へと導きます。【共感：50代の父を震えさせた「トラウマ級の恐怖」】かつて厳格な営業競争を体験した50代の父あわわっちは、本作を「トラウマ級に怖い映画」と評します。教育における「厳しさ」と「虐待」の境界線、そしてビジネスの現場での師弟関係について、自身の経験を重ね合わせながら「共感」の議論を展開します。【空間設計：いつもの「親子対談」という安心感】 「お父さん」ではなく「あわわっち」と呼ぶ、リベラルで親密な親子関係はこの回でも健在です。過激な映画の内容とは対照的に、お互いの価値観をリスペクトし合う「良好な父と息子の関係」が生み出す、独自の「空気感」をお楽しみください。次回はSF映画の金字塔『ターミネーター2』！当時のVFXの衝撃と世代間ギャップを語ります。感想・リクエスト等はこちらまでお寄せください。お問い合わせフォームのページ