Ep39 每场只有一个观众的戏剧

哪怕是居家隔离成为某种常态之前，我们已经适应并习惯于一种或浪漫、或必须的线上生活。经常性地注视着屏幕，无论你情愿与否，已经成为了言语之外的、人类的标志性行为。对于戏剧而言，观众注视的不再是一个物理空间，而是一个端口和界面，于是产生了一种新的形式。当它与近几十年较为流行的参与式剧场嫁接在一起时，它也为剧场与观众的二元关系提供了一种新的可能。在我最近观看的一部来自比利时剧团TM，就探索了这样一种可能，不仅观众注视的不光是一个物理的空间，观众本身还成为了主要被注视的对象。这种反转产生了极有戏剧性的内在体验。我在本期节目中的后半段，详细描述了此次观剧体验。这次体验，引发了我很多思考。于是我再次邀请王翀来聊聊他对于线上戏剧，以及参与式剧场的想法。我们谈论了他近两年的几部实验性极强的、被称为“极小剧场”的尝试，并且主要围绕着观众参与到剧场作品中的不同体验。我认为，线上戏剧，或这种被称为极小剧场的实践，拓宽了戏剧的形式和场域，但它的内核，与戏剧本体之间的关系，反而更加紧密，它本质上暴露和拓宽了一种极致的观演关系，观众的想象力再次变得无比的重要，她们不再是被动的窥视者，或幻觉的消费者，而是主动的制造者，它改变的绝非是一门艺术形式，而是参与者与现实的关系，于是也改变了现实。                                                                                                                                                ——曹曦                            比利时剧团Ontroerend Goed线上戏剧作品《TM》Shownotes • 戏剧演出后观众滞留在剧场外干什么？• “刷剧”暗示了一种无脑轻松的消费行为• 如何给一个观众做戏？• 来看先锋戏剧的“音乐剧观众”• “极小剧场”的尝试• 《我们从何处来，我们是谁，我们向何处去2.0》• 这种戏怎么报批？•《存在与时间2.0》• 戏的时间可以翻倍！• 看戏是观众和自我的对话• 给0观众演的戏• 戏剧是一个相当耗费资源的艺术形式• 比利时剧团Ontroerend Goed的线上作品《TM》• 真互动和假互动的差别•《等待戈多2.0》与《鼠疫2.0》• 线上戏剧的界面比空间重要• 在舞台上将手机作为端口和界面的尝试延伸信息《存在与时间2.0》由王翀导演，李嘉龙，王小欢主演的一部剧场作品。每场演出仅限一名观众。由广州大剧院制作，于2021年首演。《TM》比利时剧团Ontroerend Goed的一部线上戏剧作品。一次只为一名观众上演。观众被一个叫做TM的组织邀请参与一次谈话。观众的经验、观念、意识以及参与将会极大程度上决定这部作品最终呈现（或许呈现这个词是极不准确的）出的力量。伊凡.范.霍夫比利时戏剧导演，荷兰阿姆斯特丹Toneelgroep剧院的艺术总监。除了荷兰语的作品，使他跻身世界重要戏剧导演之列的是那些大制作的国际作品，他被称为 “最大限度的极简主义者”，主要作品常为经典作品的颠覆性改编。《我们（或个人问题）》直面鸿沟青年剧团的2022年在北京上演的一部剧场作品。该作品大量的在舞台上使用手机实时投屏构成舞台的另一端口。本期主播王翀丨戏剧导演      曹曦丨编剧、导演、戏剧导师后期 |曹曦编辑丨曹曦音乐丨Phonebroke by Fresh