法國19世紀寫實主義的創始人庫爾貝的草創期(一) episode artwork

EPISODE · Jun 24, 2025 · 18 MIN

法國19世紀寫實主義的創始人庫爾貝的草創期(一)

from 博物館開門 · host 陸仲雁 x 好好聽FM

庫爾貝(Jean Désirée Gustave)曾於1855年的《寫實主義》提到:「我不受任何體制限制,不帶任何偏見地研習古今藝術。我並不想模仿某些人,也不想抄襲其他人。我只是想從對傳統的充分了解中汲取理性而獨立的個性。 」 Courbet來自法國東部奧爾南 (Ornans),家鄉的大自然,是登山者、獵人、漁民和伐木工人的聚集地。父親(Éléonor Régis Courbet,1798-1882) 非常富有,1831 年,成為登記選民,在Flagey村擁有農場和土地,在靠近瑞士的Doubs省,飼養牲畜並從事農業;父親透過岳父 (Jean-Antoine Oud, 1768-1848),管理奧爾南超過六公頃的葡萄園。 Courbet (Jean Désiré Gustave )於 1819 年出生,母親(Suzanne Sylvie Oudot,1794-1871)另生了5個孩子,但只有3個女兒存活: Thérèse(1824-1925)、Zélie(1828-1875)和(Juliette,1831-1915)。Courbet是長子及唯一男孩。 1831 年 Courbet 進入在Ornans的小修道院學習,得到繪畫老師 (Claude-Antoine Beau) 的藝術指導。老師曾是拿破崙一世(1769—1821)的御用畫家(Antoine-Jean Gros)的學生。他的第一幅畫是14 歲的自畫像(1833,巴黎Carnavalet博物館)。 之後,進入貝桑松王家學院(collège royal de Besançon)寄宿,向拿破崙的御用畫家及新古典主義的奠基者大衛 (Jacques-Louis David) 的前學生(Charles-Antoine Flajoulot,1774-1840) 學習繪畫,老師同時擔任貝桑松美術學院院長。Courbet 並沒有註冊,他抱怨生活被限制在學院內,父母因而讓他自己住。青少年時不再學習古典藝術,喜歡在藝術學院直接跟隨老師上課:他遇到一群由藝術系學生組成的年輕人,包括夢想去巴黎,成熟的巴耶(Édouard Baille)。父母希望他先學習工程學,父親期望他的能考入巴黎綜合理工學院(l'École polytechnique),由於他數學成績平平,最後父母決定送他去巴黎學習法律。 在首都巴黎,家族最傑出的親戚(François-Julien Oudot (1804-1868) 是律師和法哲學家,Courbet的母親請親戚多關照剛抵巴黎的兒子。1839 年 11 月,Courbet 剛滿20歲,前往巴黎幾週前,首次為朋友Max Buchon 的《詩集》創作了四幅石版印刷插圖,由Besançon 出版社出版。 Courbet 最初住在親戚(François-Julien Oudot) 在巴黎近郊凡爾賽的家,與世俗的資產階級和思想開放的人交往,並靠父母支助生活費,學習法律。 1839年至1840 年間 常在畫家(Charles de Steuben)那習畫。他在巴黎找到了兒時的兩位朋友(Urbain Cuenot、Adolphe Marlet),Marlet將他介紹到歷史畫家(Nicolas-Auguste Hesse)的工作室,鼓勵他成為藝術家,但Courbet否認曾追隨此大師。他寫信告知父母要放棄法律後,他們接受了他決定成為藝術家的志願,繼續支助。 Courbet 是自由派學生,如同一時代的藝術學生,在19 世紀 40 年代,在羅浮宮臨摹大師的作品。他欣賞荷蘭的明暗對比法,威尼斯的性感主義和西班牙的寫實主義。他也受到浪漫主義的Gericault的影響,你有事曾臨摹Gericault的馬頭。 1841 年春天 他第一次在法國北方的諾曼第(Normandie)海岸居住,與朋友Urbain Cueno搭船順著塞納河(Seine)從巴黎來到勒阿弗爾(Havre)探索河岸風光。他寫信給父親:「我很高興這次旅行,給了我很多藝術創作不同事物的靈感。我們終於看到了大海,一片沒有地平線的大海,對於山谷居民是多麼奇特呀!我們看到了兩岸美麗的建築,如此迷人,讓人沉醉。我們想要去全世界,我們穿越了迷人的諾曼底,有豐富的植物,風景如畫的遺址和哥德式古蹟,可與同類建築的精華相媲美。」 Courbet 和Virgine: 19 世紀 40 年代,在旅程中遇到了比他大11歲的迪耶普女子(Virginie Binet,1808-1865), 成為他的初戀和模特兒,關於她的信息很少,他們的關係持續了約14年,他稱女友為「我的妻子」,當時Courbet 仍然受父母支助,因此道德上未在信件中論及和女友的關係。 他曾多次為她創作,包括1844 年創作,一直保留到去世的《鄉村幸福戀人》,曾於1846 年在落選沙龍展出,創作於1845年的《情人或圓舞曲》(Amants ou Valse )、《溪邊睡覺的裸女》(1845 )以及《沉睡的金髮女郎》(1849 ), 他們的結局並不愉快,1854 年,他從法國傑出小說家(Jules François Felix Fleury-Husson(1822-1889, 筆名Champfleury) 那得知愛人離開了他,因情傷而創作了《受傷的人》(L’homme blessé)。這幅一直留在畫家身邊,未曾展出的畫作,曾經以X 光檢測,發現男子身子受傷處,原有一位女子溫柔地擁抱,專家因此認為女子可能是Virgine。1854 年,女方在結束這一段戀情後,Courbet 在原來作品上,用劍代替女子,在心臟上添加了一道血跡,以垂死的男子表示他的情傷。在寫給友人的信中,他解釋說:「真正的美只存在於苦難中…。這就是為什麼我筆下垂死的決鬥者是美麗的。」 1847 年 9 月,維吉妮生下私生子Désiré Alfred Émile,但Courbet 從未正式承認兒子。Courbet 曾將兒子德西雷 (Désiré)畫入《畫家工作室》 (L'atelier du peintre) 和《藍色的騙子》 (Les Cribleuses de blé) 的前景。兩人分手後,他經常到Dieppe探望思念的兒子,後來透過朋友(Paul Ansout),讓一位象牙大師僱用兒子,但可惜兒子25 歲早逝。 1872 年,兒子在Dieppe去世時從母姓,Dieppe是Virgine 在 19 世紀 50 年代初,提出分手後定居的小鎮。 此後,Courbet離開了凡爾賽(Versailles)在巴黎居住在聖日耳曼德佩街 (Saint-Germain-des-Prés),之後又搬到布奇(Buci)街。他的許多早期畫作已經遺失,包括靈感來自於浪漫主義的《湖畔廢墟》和《被死亡解救出愛情的男人》。 1841 年初 Courbet 覺得已經準備好,可向沙龍評審團提交大型油畫《烏爾班·庫埃諾和阿道夫·馬萊的肖像》(Portraits d'Urbain Cuenot et Adolphe Marlet),但遭拒絕。1842年,他搬到巴黎的拉丁區,以每年 280 法郎的租金,開了第一間工作室。在巴黎時,曾免費就讀查爾斯瑞士學院 (Charles Suisse Academy),但由於對解剖學、模型等毫無興趣而放棄。1842 年,他向沙龍評審團提交了兩幅小畫(Halte de chasseurs, Un intérieur),但又被拒絕。 此後,他透過臨摹典藏在羅浮宮博物館歷代大師的作品學習(例如:Diego Vélasquez, Francisco de Zurbarán, José de Ribera)。他就讀學院夜校期間,結識了新朋友(François Bonvin)之後成為他的導師。 1843 年,他向沙龍評審團提交了《安蘇特先生的肖像》(Portrait de M. Ansou)和目前典藏在蓬塔利耶(Pontarlier)博物館的《作者的肖像》,但都被拒絕。 1842年 在巴黎曾寫信給父母:「我終於被沙能展覽接受了,我非常高興。雖然不是我最想要的那幅畫,但沒關係,這是我的願望,因為評審拒絕我的那幅畫還沒完成。[…]他們給我安排了很好的展覽位置,對我來說是一種補償。那幅畫是我的肖像和風景,大家都贊不絕口,太有意思了。」 在此前後,創作了其他的自畫像,描繪戀愛中的男人和女人。他具有自我中心主義,深受法國浪漫主義的先驅熱里柯(Jean-Louis André Théodore Géricault, 1791—1824)的影響,Courbet 體現自我沉思和自我中心主義的作品,多在這10年間創作。 Courbet 以自畫像的方式創作了 《絕望的人》(Désespéré, 1844-1854),這副未曾展出的作品,代表巴黎的浪漫波西米亞風情。他持續創作了好幾幅自傳式的肖像畫。他也透過旅行或返家鄉奧爾南(Ornan)渡假時探索創作。此外,除了在工作室創作,也參觀巴黎的博物館歷練自我。 1845年 他仍在尋找自我,他以5幅畫作參加沙龍展,包括受安格爾啟發的《吊床或夢》(Le Hamac或le Rêve) '評審團只選了一幅符合吟遊詩人風格的《吉他手》。另一幅是屬於同一風格的《雕塑家》(1845),他曾試圖以500法郎出售,卻無買家。他雖然失望,但對展覽仍抱雄心壯志,他寫信給父母提到:「當你還沒有名氣時,作品就很難賣出去,小畫作也無濟於事。這就是為什麼我明年必須創作一幅能夠展現我真實面貌的大型畫作,因為我要麼全部都要,要麼一無所有。」 1846年初 他的創作風格與過往不同,色調變得暗淡。 他於3月在沙龍展​​出的8幅畫,只有一幅《藝術家肖像》(今《繫皮帶的男人》)入選。雖是匿名,某些評審和評論家仍然認出是他的畫作,因此故意展示在遠離公眾視線的位置,使他深感受挫折。同年夏天,他應荷蘭畫商H. J. van Wisselingh (1816-1884)的邀請,赴比利時和荷蘭,這位在巴黎結識的畫商,曾收購了包括《雕塑家》的兩幅畫作。 1847年 他為委託人繪製了一幅肖像畫,風格受到阿姆斯特丹和海牙博物館所典藏的法蘭德斯(flamands)和荷蘭大師作品的影響。1847年,他的所有畫作都被官方沙龍退件,他憤怒地寫信給父親:「我的三幅畫作全部被拒於門外,像往常一樣[…]評審團的先生們有偏見,他們拒絕所有非他們流派的人,除了一兩位他們無法與之競爭的畫家Delacroix、Decamps、Diaz——所有不為公眾所知的都會被拒絕。他們的判斷絲毫不困擾我,但要讓自己出名,就必須展出,很不幸只有這個沙龍展可展覽。過去的幾年,當我還沒有自己的風格時,當我的風格還有點像他們時,他們歡迎我,但由於現在我已成為自己,再也不能指望他們,我們比以往更努力地想摧毀這種權力。 」為了自我安慰,他遠行去比利時,先與Jules Champfleury一起,然後常獨自在啤酒館。 留言告訴我你對這一集的想法: https://open.firstory.me/user/clm4ml717007y01z39dvv3avz/comments 關於我們: 好好聽FM APP:http://onelink.to/94hhtfm 好好聽FM Web:https://risu.io/DYKs 好好聽FM YouTube:https://risu.io/5lTL 好好聽出品 Powered by Firstory Hosting

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