Jazzenelaire prog.nº 456 160523 JAZZANIVERSARIO.-MILES DAVIS-DIG-DUKE ELLINGTON-UPTOWN-JAZZACTUALIDAD.-YELO-GEOMETRIA O

PROG.Nº 456.-Comenzamos con el estándar de la semana escuchando el tema “Airegin”( )con MILES DAVIS - y esta semana Jazz en el Recuerdo Aniversario.- Vamos a celebrar aniversario del nacimiento de MILES DAVIS( Dig ), y la muerte de Duke Ellington- (Uptown ), con las semblanzas biográficas de AYAX MERINO (periodista de ctxt.es) JAZZ ACTUALIDAD.- Esta semana tendremos al trio YELO con su albúm GEOMETRIA ORGANICA. Título: Dig Músico: Davis, Miles Acompañantes: Sonny Rollins Fecha de Grabación: 1951 Lugar de Grabación: New York Sello Discográfico: Prestige Nº de temas: 5 Formato: CS Instrumento: Trompeta Estilo: Hardbop Nº de Serie: OJCCD 005 2 Año de Edición: 1987 Duración: 0:31:45 Calificación: 3*/2 Comentario: El encuentro entre Miles Davis y el saxofonista Sonny Rollins, fue este disco. "Dig" es un clásico en la discografía de Miles y aunque el nivel general no superó ninguna grabación anterior de Miles con Coltrane, el resultado fue muy satisfactorio para ambos músicos. A pesar de todo, una buena atmosfera rodea esta grabación. Side one 1. "Dig" (7:33) 2. "It's Only A Paper Moon" (5:23) 3. "Denial" (5:39) Side two 1. "Bluing" (9:55) 2. "Out of the Blue" (6:15) Dig es un álbum de Miles Davis en Prestige registros , número de catálogo 7012. Cuenta con pistas de una sesión 1951 en Apex Studios, remasterizado en 1956 por Rudy Van Gelder. Inicialmente lanzado en el formato de doce pulgadas en 1956, Dig fue posteriormente reeditado como un disco compactocon las pistas adicionales. El álbum original fue lanzado más tarde como Diggin 'con el número de catálogo 7281 PR y una cubierta diferente. Esa versión posterior es la que actualmente está ampliamente disponible en vinilo aunque la versión ampliada de Dig es la que está disponible en CD. El material fue lanzado originalmente en dos 10 LPs pulgadas , a excepción de "negación", lanzado en un 1954 7 "(Prestige PREP 1361)." Dig "y" Es sólo un Luna de papel "apareció por primera vez en los nuevos sonidos (PRLP 124) , como lo hicieron "Concepción" y "My Old Flame". "azulado" y "Out of the Blue" fueron lanzados originalmente en período azul (PRLP 140). Cuando el material se reconfiguró para el nuevo formato de 12 pulgadas, "Concepción" y " My Old Flame "se incluyeron en la colección Prestige varios artistas Concepción (PRLP 7013). Después de la inauguración de la escuela de cool jazz con el nacimiento de los frescos sesiones de grabación en 1949 y 1950, Davis volvió casi inmediatamente de que el sonido a principios de 1950, a la que da fe de esta grabación. Dig también fue la primera grabación de jazz del saxofonista Jackie McLean . Personnel[edit] • Miles Davis – trumpet • Jackie McLean – alto saxophone (on Davis originals only) • Sonny Rollins – tenor saxophone • Walter Bishop, Jr. – piano • Tommy Potter – double bass or • Charles Mingus – double bass (on "Conception" only) • Art Blakey – drums Título: Uptwon Músico: Ellington, Duke Acompañantes: Betty Roché Fecha de Grabación: 1951 Lugar de Grabación: New York Sello Discográfico: Columbia Nº de temas: 6 Formato: CD Instrumento: Piano y líder de orquesta Estilo: Swing Nº de Serie: CBS 460830 1 Año de Edición: 1951 Duración: 49:28 Calificación: 4* Comentario: Ellington no era muy dado a que en su orquesta hubiese cantantes. En realidad casi nunca las hubo, excepto en los tiempos del Cotton Club con la maravillosa Ivie Anderson como protagonista. Ellington, años despues, hace una excepción y llama a Betty Roché, una buena cantante que pasó a la fama precisamente por su colaboración en este disco de Ellington. Roché hace una magnifica versión vocal del célebre tema ellingtoniano: "Take the "A" Train". En aras de la honestidad, debo admitir que nunca he disfrutado particularmente la música grabada antes de los años 50, aunque el intruso ocasional me ha llamado la oreja y se encontró una excepción. El problema con la música anterior sobre todo tiene que ver con la tecnología. En primer lugar, la calidad del sonido es una mezcla de (y, a menudo un desastre) por términos modernos; y en segundo lugar, las limitaciones de longitud prohíbe cualquier estiramiento a cabo, ya sea en solitario o espacio conjunto. Esta última consideración se pone en el centro de lo que constituye el jazz moderno, y es una línea divisoria desafortunado. bandas de concierto de Duke Ellington se rompió a través de esta frontera en torno a la vuelta del siglo, con resultados fascinantes.Tras los pasos de obras maestras de Ellington, el productor George Avakian introdujo el original Ellington Uptown con broche de oro.Columbia ha agrupado esta reedición con obras maestras de Ellington y el Festival de sesiones, incluyendo notas originales y ensayos pesados por el historiador Patricia Willard. Ellington Uptown es el cuarto lanzamiento de un disco que vino originalmente con cinco pistas, ya que de haberse recogido una y reorganizado en varias ocasiones por nada de lo que quejarse Columbia.There con esta combinación de normas ( "Tomar la 'A' Train", "El Mooche "," Perdido "), suites (" Harlem suite "), y un original Louie Bellson (" Skin Deep "), que es esencialmente un vehículo para una gran cantidad de tambores. La reedición, que contiene grabaciones del 1951-52 suena bien: hi-fi de hecho. Esta combinación particular de melodías en realidad viene a ser un poco desconcertante, lo que hace que sentarse y prestar atención cuando vocalistas entrar y salir, la composición y la improvisación de cambio de asientos, y el tono de piezas cambia dramáticamente. Pero la ventaja es que la diversidad es básicamente una buena cosa.Momentos notables incluyen (por supuesto) PERT tambores de Louie Bellson y el espacio en solitario ventisca cargada en el primer partido. "Tome la 'A' Train" va desde el trío de piano de gran banda y parte posterior, con suave si la voz de repuesto (más scatting) por Betty Roche, infecciosamente melódico y casual sofisticado. Más de piano de Duke viene a través de nuevo en "Perdido", en broma rebotando en el registro inferior, pero todavía colgando de las armonías oblicuas ocasionales que utilizaba como especia. Nils Jacobson Una masacre incondicional Ellington que avergonzaría mayoría de los músicos modernos para su espesor y complejidad. Algunas de las mejores interpretaciones del repertorio de Duke y una excursión casi barroca en el país Ellington, a veces rayando en el vértigo, más extraños y más pesado. 1. Skin Deep 2. The Mooche 3. Take the "A" Train 4. A Tone Parallel to Harlem (The Harlem Suite) 5. Perdido Saxophones: Paul Gonsalves, Harry Carney, Jimmy Hamilton, Russell Procope, Hilton Jefferson Trumpets: William Anderson, Clark Terry, Willie Cook, Ray Nance Trombones: Juan Tizol, Quentin Jackson, Britt Woodman Drums: Louis Bellson Bass: Wendell Marshall Piano: Billy Strayhorn, Duke Ellington. Recorded in 1951-52. Released by Columbia in 1953. JAZZ ACTUALIDAD.- Esta semana tendremos a al trio YELO con su albúm GEOMETRIA ORGANICA.