Jazzenelaire prog.nº 640 Meditacao.-JAZZANIVERSARIO.-Wynton Kelly.-kelly blue.-JAZZACTUALIDAD.-BARAMU TRIO - ”BARAMU ETE

Meditacao.-JAZZANIVERSARIO.-Wynton Kelly.-kelly blue.-JAZZACTUALIDAD.-BARAMU TRIO - ”BARAMU ETERNO”.-ANDRES BARRIOS -“AL SUR DEL JAZZ”. PROG.Nº 640.- Dos horas para el análisis y repaso a la historia y actualidad que generan esta música americana . Todo en el tono que acostumbra este programa, en dos secciones JAZZ ANIVERSARIO y JAZZ ACTUALIDAD importantes novedades y diferentes canales de comunicación que se ofrecerán al oyente. STANDARD SEMANAL.- “Meditacao” JAZZ RECUERDO ANIVERSARIO.- Wynton Kelly.-kelly blue Luego de su éxito como acompañante con el sexteto de Miles Davis , Riverside Records le dio a Kelly la oportunidad de expandir su carrera en solitario. Kelly Blue fue su segundo LP para el sello. Las canciones cuentan con Kelly y el bajista Paul Chambers y el baterista Jimmy Cobb . Juntos habían formado la sección de ritmo para las bandas de Miles Davis. Los invitados incluyen a Nat Adderley , Bobby Jaspar y Benny Golson . El productor y crítico de jazz Orrin Keepnews describió el álbum como "un repertorio ideal para el concepto de blues en el que se basa el álbum". [1] Originalmente lanzado por Riverside, el álbum ha sido reeditado en CD varias veces desde 1989 por Riverside y OJC . Uno es un Super Audio CD híbrido que se puede reproducir tanto en reproductores de CD Super Audio como normales. El de 1989 es un mono remaster directo. 2009 vio una reedición de mono vinilo. En su crítica de Allmusic , el crítico musical Scott Yanow escribió "Kelly es reconocido como acompañante, pero como lo muestra en un set que incluye tres de sus originales y cuatro estándares familiares (incluyendo" Softly, As in a Morning Sunrise "y" Willow Weep para Yo "), también fue un solista fuerte basado en bop. Un buen ejemplo de su talento". [2] Track listing[edit] 1. "Kelly Blue" (Wynton Kelly) – 10:41[6] 2. "Softly, as in a Morning Sunrise" (Oscar Hammerstein - Sigmund Romberg) – 6:24 3. "Green Dolphin Street" (Bronislau Kaper - Ned Washington) – 4:39 4. "Willow Weep for Me" (Ann Ronell) – 6:05 5. "Keep It Moving" (Kelly) – 7:31 6. "Old Clothes" (Kelly) – 7:37 . Personnel[edit] Musicians[edit] • Wynton Kelly – piano • Nat Adderley – cornet - tracks 1 and 5 • Bobby Jaspar – flute - tracks 1 and 5 • Benny Golson – tenor saxophone - tracks 1 and 5 • Paul Chambers – bass • Jimmy Cobb – drums JAZZ ACTUALIDAD.-Esta semana tendremos a la limón dos discos, el primero de ellos de flamenco-turco con BARAMU TRIO y su 2º cd en el mercado ”BARAMU ETERNO”; y un adelanto, en primicia, de lo que vamos a tener mas tarde en entrevista, y ojo al álbum y al pianista, porque és una rebelación musical de la fusión flamenco-jazz; el pianista ANDRES BARRIOS con su primer álbum “AL SUR DEL JAZZ”. Después del pasado álbum primero en su carrera “AMANTES PRIVILEGIADOS” de estos chicos de fusión -persa, ocho temas de un albúm musical llegado con bastante admiración; nos llega otros ocho temas en “BARAMU ETERNO”, donde afianzan más aún esa fusión del flamenco con la música persa, tan parecida a nuestras raices. BARAMÚ trio surge del encuentro de tres músicos me distinta procedencia geográfica; Irán, Madrid y Andalucía (España), y de la intención de crear una música fruto de la fusión del Flamenco y la música Persa. Para ello BARAMÚ se sirve de instrumentos tradicionales como el Tar, Barbat persa (Ud), Kamanche, Guitarra flamenca, Bendir y Cajón, además del Cante flamenco y persa, para expresar y transmitir un mensaje renovador y fresco, repleto de color y gusto por la Vida. Un concierto de BARAMÚ, que significa encuentro en lengua yoruba, es justo eso, un encuentro con la música, con uno mismo y con el mundo. Todo un viaje a diversos "lugares" donde seguir creciendo. Babak Kamgar: compositor cinematográfico, productor y arreglista musical. Ha compuesto música para muchos anuncios televisivos, teatro y producciones de cine, radio, documentales y animaciones de todo el mundo. En 2008 se graduó en composición cinematográfica en el Conservatorio Prins Claus y en 2010 realizó un master en composición en la Escuela de Artes y Tecnología HKU, ambas en los Países Bajos. El toca dos instrumentos clásicos Persas, el Tar y Barbat (Ud). Siendo de origen Iraní, toma in uencias de sus propias tradiciones, lo que le permite crear un sonido único y personal. • ADRIAN BENITO, guitarra del grupo,Inicia sus estudios de guitarra a los 10 años con el guitarrista Antonio de Córdoba. Recibe clases de jazz, composición, armonía e improvisación con el guitarrista brasileño Adrián Alvarado y en la escuela itinerante de música de Madrid. Se adentra en el flamenco estudiando guitarra flamenca en la Fundación Conservatorio Casa Patas de la mano de Jose Manuel Montoya. Colabora con compañías de teatro y baile ( Gracias al sol de la compañía arteYpeople) y actúa en diferentes tablaos y escenarios de Madrid. Al mismo tiempo, trabaja en el grupo de flamenco y jazz "Miguel Reyes Sextet" y el grupo fusión flamenco con música romaní "De cobre". Además de tocar guitarra aprende a tocar el tres cubano en la Habana (Cuba), de la mano del músico Rey Ugarte. Ha trabajado como profesor de guitarra flamenca en la escuela municipal de música Federico Chueca de Madrid y dando clases en la peña flamenca Paco del Pozo de San Sebastián de los Reyes, escuela de baile de Pepe Vento de Alcalá de Henares. • • ; Manuel Espinosa Henares, muy conocido por mi, mi sobrino, procede de un pueblo señero en el Cante Flamenco y con gran afición al Flamenco en general (Utrera). Desde su infancia escucha este arte en los cassetes de sus padres; Bambino, Fernanda y Bernarda, Rafael del Estad, tonadilleras y grupos de sevillanas. Ya de joven, recibe clases con el maestro Rafael Jiménez El falo, quien le motivará a que estudie y se dedique a cantar Flamenco. A nivel profesional ha actuado en diversos escenarios y países como Holanda, Cuba, Ecuador, Chile y España. También es percusionista, siendo el Cajón su instrumento principal. Andrés Barrios Navarro es natural de Utrera (Sevilla). Llevado por sus raíces andaluzas, desde niño se siente atraído por el flamenco y explora los distintos palos y toques para transportarlos al piano con personalidad propia. Con el fin de ensanchar sus horizontes artísticos, asimila de forma autodidacta músicas jazzísticas, latinas y afro-cubanas de grandes músicos como, Chick Corea, Chucho Valdés, Michel Camilo o Gonzalo Rubalcaba, entre otros, que terminan por ser además norte del sonido de su piano. Y todo esto lo yuxtapone a su formación clásica, cultivada desde muy pequeño, que le ha valido también para dar sentido armónico y estético a sus obras. Acabó sus estudios de piano de Grado Superior en el Conservatorio Bonifacio Gil de Badajoz, con el prestigioso pianista Ángel Sanzo, después de obtener el Grado Profesional en el Conservatorio Francisco Guerrero, Sevilla, donde consiguió el Premio Honorífico de Fin de Grado de Piano. Sus estudios musicales oficiales son de piano clásico, para los que ha recibido clases de prestigiosos pianistas como Benedicte Palko, David Kuijken…. A su corta edad (22 años) ya ha tocado en grandes escenarios como: Teatro Maestranza de Sevilla, Sala Turina, Festival de Músicas del Mundo de Essaouira (Marruecos), Teatro Enrique de la Cuadra, Noches del Alcázar, Ciclo Latidos Flamencos, Festival Mirajazz, Teatro de Badajoz, Festival Internacional Clazzjazz de Madrid, Festival de Flamenco y Fado de Badajoz, Festival Internacional de Jazz de Vitoria y Festival del Cante de Las Minas donde se alzó con el premio Filón al “Mejor Instrumentista 2018”, con éxitos de publico y critica. Todos los temas que aparecerán en el disco son de composición propia. A pesar de su insultante juventud, el pianista utrerano Andrés Barrios ha conseguido consolidar su propuesta musical en un periodo de tiempo relativamente corto. Su universo musical -en el que no falta un enfoque que hunde sus raíces en el flamenco. El flamenco de su Utrera natal ha sido sin lugar a dudas uno de los pilares de los que ha partido en primer lugar este músico utrerano, quien teniendo como principales figuras de referencia a artistas de la talla de Paco de Lucía o Camarón de la Isla, trata de llevar ese duende flamenco a las teclas de su piano. Con el objetivo de ampliar sus horizontes artísticos ha tratado también de navegar por otros estilos musicales, en los que domina el jazz o la música latina, empapándose de las creaciones de artistas como Michel Camilo o Chucho Valdés.