灵光的对峙： 6位全球艺术家关于AI的“私人药方”

本期我们采访了来自6个国家和地区的商业化艺术家，他们关于ai和ai创作的观点和实践00:54 | Dani Choi (首尔/纽约)： 奇幻风格插画师。认为 AI 是头脑风暴工具，但无法取代“主动犯错”带来的创作惊喜和内在逻辑。02:37 | Tatsuru Arai (日本)： 先锋音乐与数字艺术家。提出“超序列音乐”，将 AI 视为连接自然、文明与技术的媒介，追求算法中的“崇高感”。05:37 | MEI Tamazawa (日本)： CG 与 AI 艺术家。进化派代表，认为 AI 如同当年的摄影技术，强调创作者应不断进化以保持作品的生命力。08:52 | Sam Wilde (伦敦)： 皇家艺术学院出身。坚定的拒绝派，认为 AI 是无灵魂的机器学习，并非艺术，反感将 AI 称为“现代工具”。09:47 | Yan Paul Dubbelman (荷兰)： 程序化数字艺术家。从商业实操出发，指出 AI 在保密协议 (NDA) 和精确控制上的局限性，认为提示词无法替代底层技术。11:38 | Sue Sha (美国/中国)： 实体材料化学艺术家。高强度 AI 实验者，主张“驯服工具”，将 AI 的叙述逻辑与实体触感（如氧化铜、结晶糖）相结合。1. DANI CHOI 韩国商业插画艺术家www.danichoi.com 2 Tatsuru Arai 用算法解构宇宙的作曲家、AI艺术家https://www.instagram.com/tatsuru_arai/3 玉泽芽衣 MEI TAMAZAWA 日本数字艺术家、AI艺术家https://www.instagram.com/generativeartstudio/ 4 Yan Paul Dubbelman 荷兰数字艺术家https://www.instagram.com/yanpauldubbelman/5 Sam Wilde 英国当代艺术家https://samwilde.uk 6 Sue Sha 美国/中国 数字艺术家https://www.instagram.com/sue.sh.a/