Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota - Montevideo 2001

Los Redondos tocan el 22 de abril en Uruguay Encontrar lugares para tocar viene siendo un problema para los Redonditos de Ricota. A una semana de que Poli anunciara que tocarían el 3 y 4 de mayo en River "si la comuna porteña lo autoriza", la manager confirmó a Clarín que Patricio Rey decidió cruzar el Río de la Plata. "Ya está abrochado. El recital se hace el domingo 22 de abril en el estadio Centenario de Montevideo. Es una alegría para nosotros. Nos encanta Uruguay y, además, Momo Sampler está inspirado en los carnavales y en la murga uruguaya", dijo Poli. El escenario estará dispuesto frente a la tribuna Olímpica del estadio, lo que reducirá su capacidad de más de 50.000 espectadores a 20.000. El miércoles 18 hay una fecha de fútbol uruguayo: esa misma noche, apenas terminado el partido, se comenzará a armar el escenario de 32 metros de ancho. Poli encuentra una ventaja extra para este recital, que tiene que ver con la seguridad. "El tema de tener que salir del país implica que los menores viajen con autorización de los padres y que todos deban mostrar documentos. Creo que va a ser un control interesante: va a desalentar a esa gente que tiene intenciones violentas y no de escuchar en paz un recital de rock and roll". La organización del megaevento corresponde a Radio El Espectador, una emisora que siempre tuvo buenas relaciones con la banda. Los Redondos ya habían actuado en Montevideo en 1991 (en el estadio Peñarol) y en 1992 (en el Teatro de Verano y en el bar de jazz La Esquina). Tienen allí una legión de seguidores que no es masiva pero sí fanática. La masividad seguramente será aportada desde este lado del charco. El lunes se ponen en venta las entradas en la disquería Suite (Cabildo 1917) y en el sitio de internet www.forolatino.com. Nota del diario argentino Clarín anunciando el show de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota del 22 de Abril del 2001. - 20 años de 'Momo sampler': cómo fue la presentación del último disco de los Redondos en Uruguay Una nota de Claudio Kleiman para el diario argentino La Nación. Sería el principio del fin, pero en ese momento nadie lo sabía. Lo que sí está claro, y más aún con la perspectiva de los 20 años transcurridos, es que Momo sampler representaba una divisoria de aguas. Si bien en ese momento no podía saberse si el disco era una "actualización doctrinaria" del sonido y la estética redonda de cara al nuevo siglo o el cierre de una etapa, hay en sus canciones cierto aire crepuscular. Y esto iba a quedar de manifiesto durante los shows con los que la banda estrenó el disco, en el estadio Centenario de Montevideo, Uruguay, el 22 y 23 de abril de 2001. Los himnos triunfales de banderas al viento y baile colectivo quedan delimitados a los comienzos (de la primera y la segunda parte), el final y los bises, cuando emergen los clásicos y las huestes dan rienda suelta a los cánticos. En los demás, predomina cierto tono oscuro, ominoso, que el público absorbe con respeto, curiosidad, e incluso entusiasmo, pero sin festividad. Aunque por entonces las cosas no estaban tan claras, y lo que primaba era el júbilo por la celebración de una nueva "misa ricotera". La banda estaba orgullosa de mostrar un flamante trabajo, y lo hacía saber con la audacia que los caracterizaba: interpretando el disco en su totalidad (¡11 canciones!), un gesto inusual para un show de estadios. El folclore ricotero estuvo presente en toda su magnitud. Las bandas llegaron desde todos los lugares de Argentina y por todos los medios posibles, incluyendo el Buquebús, la lancha a Carmelo con ómnibus posterior, autos particulares, combis y micros fletados especialmente. A esto hay que sumarle la gran cantidad de público local, algunos muy jóvenes, que habían crecido escuchando sobre la leyenda redonda y no se iban a perder la oportunidad de experimentarla en carne y hueso. Por eso el Indio, cuya relación con Uruguay había ido creciendo durante esos últimos años como lugar en el que se refugiaba frecuentemente, dijo a poco de comenzado el primer concierto: "Esta noche, tratemos de que no haya locales ni visitantes. Como siempre, acá en el recinto somos todos Redondos. Respeten un poco esta ciudad, la gente es muy hospitalaria, por favor, hagamos las cosas bien". El "paisito", sus costumbres y su cultura, se habían metido en la sensibilidad del cantante mucho más allá de lo meramente turístico, hasta inspirar buena parte de la lírica del nuevo trabajo, plena de referencias carnavaleras. Seguramente ese también fue el motivo que primó en la elección del soporte, diferentes cada noche pero en ambos casos ligados a la percusión del candombe. Tribu Mandril, donde tocaba Nicolás Arnicho, fueron los encargados de abrir el domingo; y el lunes lo hicieron Zevelé, originarios del Barrio Sur. - Durante el show del domingo, luego de una entrada ceremonial con "El pibe de los astilleros" y "Un ángel para tu soledad", vino una andanada de seis temas del reciente disco, solo interrumpidos por "Estás frito angelito", el único que tocaron del anterior, Último bondi a Finisterre. Para destacar: la combinación de tracción a sangre, samples y batería electrónica en el dúo percusivo de Walter Sidotti y Hernán Aramberri en "Morta Punto Com", el expansivo solo de saxo de Sergio Dawi en "Pensando como una acelga", y los riff orientales de la guitarra de Skay en "Pool averna y papusa" (uno de los pocos temas de la nueva camada que recuerda la vieja época), y su magistral solo de "Rato Molhado", que cerró la primera parte. Luego de subirse a la van que los conducía a camarines, ubicados en la otra punta del estadio, el esquema se repitió con pocas variantes cuando retornaron para la segunda mitad. Una apertura rocanrolera e inolvidable con "Vamos las bandas", "Mi perro dinamita" y "Ñam fri frufi fali fru", y luego una seguidilla de cinco temas de Momo sampler, entre ellos "Murga purga", donde se cuela una rítmica murguera filtrada por la sensibilidad redonda. Culminaron ese segmento con "Queso ruso" y nuevos elogios a sus anfitriones. "Bueno, aprovechemos para cantar esto que estamos en un país muy libertario, ¡los yoruguas son buena gente!", insistía Solari para dar paso a aquello de los "muchos marines de los mandarines", que custodian las puertas del nuevo cielo. La recta final fue puro goce ricotero, con "Preso en mi ciudad"(espectacular vocal del Indio), "Tarea fina" y un momento especialmente emotivo en "Juguetes perdidos", dedicado a Walter Bulacio, cuando hacía poco se había cumplido el décimo aniversario de su muerte. Si bien el cantante dice "¡ya está!" con el fin de "Nueva Roma", todos saben que ese no es el final, que corresponde a un "Ji Ji Ji" con toda la fanfarria desplegada. "Agradecerles es redundante, porque cómo uno puede hacer para soportar el corazón así", decía el Indio, visiblemente conmovido. "Hemos pasado otra noche de puta madre". El show del lunes 23 fue casi igual (solo hubo un cambio, "Las increíbles andanzas del Capitán Buscapina en Cybersiberia" en lugar de "Estás frito angelito" y algún que otro intercambio en el orden de los temas), con una cantidad algo menor de público. Fueron unos 20.000 el primer día y 15.000 el segundo, que era feriado en Uruguay, pero día laborable en Argentina. Como puede notarse en una grabación de consola del show con muy buena calidad de audio, subida recientemente a YouTube por "Redondos Subtitulados", la banda en esa última época poseía una musicalidad aplastante. Si bien había algunas señales en el aire, nadie se atrevía a pensar en un final tan próximo para semejante exhibición de magia. Ni ellos mismos. Por eso las palabras finales fueron "nos vemos pronto". Un futuro que no llegaría Así concluía la nota de Claudio Kleiman sobre los ya legendarios shows de los Redondos en Montevideo en 2001. - ¿Cuántas bandas argentinas estrenaron su disco en otro país? Puede que haya, pero yo no recuerdo ninguna. Pasaron 22 años de la presentación que Los Redondos hicieron en el estadio Centenario del que sería su último trabajo, Momo Sampler, y este es un registro espectacular de aquellos noches que se recuerdan con cariño. De esta forma, nos vamos yendo de este episodio. Espero que lo hayan disfrutado tanto como yo. No lo soñé.