艺术家光吉：每幅画都是一次灵魂碎片的开光

【引言】《艺术道场》第7期，我们继续对话灵性艺术家光吉。如果你还没有听过光吉访谈的上期，建议先去听一下。因为这次访谈一共录制了3个小时，很多内容都有上下文关联，如果跳过上期直接听这期，可能不知道我们在说什么。在本期中，光吉分享了他在艺术疗愈领域里的创业探索，讨论了现代心理学和心理咨询的局限，讲述了自己未来的创作方向和计划，AI对于人类日常陪伴和艺术创作的价值探索，还讨论了当代年轻人的养老困境，最后，光吉分享了几件对自己意义重大的作品，以及这些作品背后的动人故事。我在做这次访谈的时候，有种非常强烈的剥洋葱一般的感受。这其实是光吉对自己个人成长和艺术创作的整理和总结，我们也希望听众朋友们能在这两期节目中，像照镜子一样，找到和照见自己的某些部分。绘画即疗愈。艺术创作不仅是一种表达方式，还有可能是发现内在问题和找到解药的一把钥匙，更有可能，你还一不小心打开了那个被上天赋予的资源包。那么，就请跟随光吉的脚步，走进这场“艺术内观”的探索……【嘉宾简介】光吉，都会野生行者，艺术创作者，艺术疗愈师，诗人，一名探索身心灵成长及自我疗愈的独立艺术家。在大学读书期间，受到某种“愿力”的牵引进入艺术行业工作，这段经历为他打开了探索艺术表达及哲学思考的大门。他将都市流浪与灵性探索的感悟投注到作品中，企图达到自我治愈。作品中的形象多闭目沉思，内观可以“看到更多”并感悟实相，内观者可以此达到源头层面的“圆满状态”，他主张通过艺术表达唤起“当下的寂静”。同时，作品尽量多地保留了创作行为的自发性、原始性和直觉性。随着作品成熟、理念明晰，他整合创作中达到自我治愈的实践结果，于2023年春在线下开展了艺术疗愈工作坊——“艺术疗愈休养所”。正如荣格所说：“you have to feel ,in order to heal”，他期望更多人可以向内探索真切感受，体会到艺术表达的治愈力量。【重要观点】l 光吉通过《释放内在的小孩》这本书进入了艺术疗愈的世界。最开始单纯想通过艺术疗愈来了解自己，后来发现行之有效，就想把这套方法用在更多人身上。于是创办了“艺术疗愈休养所”，开启了艺术疗愈的创业探索。l 和其他艺术疗愈课程不同的是，光吉的艺术疗愈课程并不依赖主理人自己给学员解读图像，而是让每个学员都参与到解读陌生人绘画的图像的过程中。这里有个前提，是他坚信每个人都有“他心通”，都可以通过抽象符号读出本质——具体的事件和情感。只是多数人的艺术表达和艺术欣赏能力被后天的教化给封印了。（其中包含语言，语言的发明限定了人类的认知和表达。）l 艺术疗愈里有个“投射”的概念。就像照镜子的时候，是看不到不属于自己的东西的。每个人在看出别人心中的问题的时候，同时也看到了自己心里的问题。在给别人鼓励和善意的时候，也是在治愈着自己。l 艺术疗愈的核心点在于主理人要营造一个非常安全舒适的场域，并且引导学员主动开启艺术表达的开关和阅读图像的开关，然后整个场子就能自己运转起来了，不需要主理人承担额外的输出压力。l 荣格说，所有心理疾病都来自于冲突。当代年轻人比老一辈焦虑、痛苦得多的多。原因是知道的东西太多了，知道了本不该知道的东西。于是产生了本不属于自己的欲望，每天脑子里转的都是想做却又做不到的事情。当你发现终其一生，连别人的起点都无法够得到时候，便产生了无尽的痛苦。而治疗心理疾病的唯一途径，就是直面冲突，并且用更积极的方式化解冲突。l 现代心理学的诊断和治疗方式还存在很大局限，甚至很粗暴，其昂贵的费用也让普通人望尘莫及。而各种专业的疗愈则能成为心理咨询的一个补充，在压力、焦虑还未发展到心理疾病时，就可以以一种很轻的方式来做早期疏导。l 相较于其他更抓眼球的艺术形式，架上绘画有着独特的、无法被替代的魅力。艺术家长时间的绘画创作，更像往画布中倾注精神能量与灵魂碎片，某种意义上可以类比为高僧的“开光”行为——把高浓度的愿力封存在某个物体里，让这个寻常物品承载了强大的精神能量。l 不去考虑养老问题，不必为还没发生的未来焦虑。因为根本考虑不明白，或者说根本就没有什么好的解决方案。无论大家处在什么样的时间状态下，你以什么样的财力，以什么样的健康状态思考这个问题，其本身都会产生巨大的焦虑。因为没有人会对你自己的未来保底，哪怕你自己。那就在自己当下还可以有自由的身体和相对自由的时间，以及一些基础的条件的时候，尽情地去体验生活，去做一些滋养自己的事情。坚定自己的信念，要比这种未雨绸缪的焦虑式的生活要更加充实，走得更稳一些。l 《天地灵》是对光吉而言意义重大的一幅作品，这是他第一次抛去了形象的表达的创作，也是一种在混乱和无序里面的一种生命力的表现。《Brain Melody》表达的是在无数个平行时空中的自己都像是一束被丢弃的假花，无人问津，但又拥有蓬勃的生命力；在《Brain Exhibition》系列中，光吉构建了一个“大脑展览”，把自己的每一条思绪都比拟成展览中的一件作品。《Death Candel》则是对死亡和伤痛的感知记录。l 光吉不仅仅在用绘画去表达，更是在绘画中，不断追问和探索着爱、恨、伤痛、生命与死亡的主题。他相信他的画儿，会逐渐将答案告诉给他。【特别鸣谢】本期片头、片尾背景音乐《牡丹亭·游园·皂罗袍》，由独立音乐人“L+R王璐”提供，并授权《艺术道场》使用。欢迎大家在网易云音乐、QQ音乐、Apple Music平台，搜索关键词：L+R王璐，欣赏他的更多音乐作品。【节目简介】我是野力青年美术馆的主理人叶飞。你正在收听的，是一档漫谈文化艺术、生活方式、流行文化、与个人成长的播客节目——《艺术道场》。我会邀请各个领域的艺术家、设计师、文化学者、生活方式博主，也会邀请对文化艺术敏感的普通人。大家聚在一起，不正经地聊聊天，可能会谈经论道，也可能会胡扯八道。你听着图个乐就行，不用太在意对错。严肃，从不是我的初衷，不正经才是真正的正经事。希望《艺术道场》为你繁忙的生活和紧张的头脑，打开一扇小天窗，让艺术之光照进来。正如艺术诞生之初，它本是巫术，是人类与神进行对话的语言。艺术毫无用处，因为它不是“真相”，但又比你我双眼看的到的一切，都无限接近真相。每月初和月中在全平台（豆瓣/小宇宙/喜马拉雅/网易云音乐/微信听一听/Podcast）同步更新。如果你喜欢《艺术道场》，欢迎用订阅、互动和分享的方式支持我。把节目分享到朋友圈、豆瓣、小红书，让更多朋友获得这段共振频率。【主播简介】叶飞，不正经的广告人、策展人、艺评人。广告行业摸爬20年，40岁任性做艺术。山水共和（广告公司）创始人、野力青年美术馆（艺术机构）主理人，艺术知识博主。以图文、短视频、播客等形式，寻访出色的展览、有趣的艺术家、鲜活的普通人，用轻松的方式，带你从更多视角读懂艺术、文化、和人。（小红书：野力青年美术馆叶飞）【节目团队】主播/策划/文案：叶飞策划助理/文案：谭伊恬制作：叶飞、Miya编辑：叶飞、杨嘉炜【欢迎添加小助理微信：yelipopo（备注：艺术道场粉丝），进入粉丝群，有机会参与抽奖，成为受访对象，或线下访谈录制观众，抢先获得优质艺术展信息】