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耳で聴くうちやま作曲教室 cover art

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耳で聴くうちやま作曲教室 — 109 episodes · page 2 of 2

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Title
101

「メロディからしか曲が作れない」に誇りを持とう

102

「コード=システム」を理解するほどコードに強くなる

103

モヤモヤするより自分の作風を磨いて下さい

104

のびのび作曲やりたい人におすすめの方法

105

メロディが不自然になってしまう典型例とその対策

106

コード譜にあるイレギュラーなコードへの向き合い方

107

曲分析の効果をこうやって最大化する

108

作曲にハマっている代表的症状

109

曲を作りきるために必要なもの

110

【お知らせ回】作曲ニュースレターをリニューアルします

111

メロディに合うコードを見つけるのがなぜ難しいか

112

メロディ作りの感覚を養うトレーニングのご紹介

113

PCを使わずに作曲してるあなたを応援します

114

なぜ楽器演奏の経験が作曲に有利なのか?

115

作曲中の「この先どうしよう」はこう乗り越える

116

私は売れてる曲を軽視しない派です

117

自分は作曲の才能あるかも?と思える人が伸びる

118

「使えるコード進行の型」をいくつか紹介します

119

あなたに合った作曲のやり方がある

120

作曲活動の目的なんてなくていい

121

メロディに必然性を持たせる方法

122

いい曲を作るために「難しくしなきゃ」という発想はいらない

123

ループ構成の曲で作曲の才能を開花させよう

124

作ったメロディが何かの曲っぽいと感じるときどう対処すべきか

125

作曲のトレーニングとしてこれらをやってください

126

「ABサビ」「AB」など曲構成パターンの紹介

127

ポップス・ロックの作曲に音楽理論は必要なのか

128

コード進行に強くなりたい人が知るべき知識

129

作曲上達に欠かせない5つの柱

130

30曲くらい作ると本当にいい曲が生まれる

131

やる気が出ないときに使える発想の転換

132

メロディにありがちな失敗4つ

133

個性的な曲はこうやって作る

134

早く作曲上達したい人におすすめの行動

135

自分が持つそのレアな技術に気づこう

136

曲にこれを盛り込むと聴いてもらえます

137

自分のために作ると作曲活動は加速する

138

作曲に行き詰まった時におすすめできる行動

139

曲を作りきらない日々を繰り返すとこうなります

140

ボーカル曲のアレンジに悩みがちな人へ

141

テクノロジーまかせの手軽な作曲に対して思うこと

142

メロディに対するコードは前後関係で選ぶ

143

音楽のこんな聴き方でコードに強くなれる

144

コード進行を作るときに役立つ3つの知識

145

曲が作れない人はこれを確認してください

146

刺さるメロディを作るコツ

147

メロディが先かコードが先か

148

いまいちだと思っていた曲が代表曲になった話

149

DTMがうまくいかないひとは作曲と編曲を分けてください

150

【目的別】知っておくと便利な音楽理論

151

印象に残る曲にする2つのステップ

152

作り手を尊重することが作曲上達の第一歩

153

「○○進行」に惑わされないでください

154

カバーで作曲のモヤモヤを突破できる

155

コード進行に強くなるためにこれをやってください

156

いきなり曲を作って行き詰まってしまうときの対処法

157

ゼロから音楽理論を身につけるときの効率のいい順番

158

これを優先できる人は作曲が上手くなる

159

作曲の実体験があってこそ知識が活きる

160

マンネリを打開する「新鮮な作曲」の案

161

作曲初心者におすすめする「ちょっとずつ広げる」方式

162

作曲のたびに新たなチャレンジを入れると上達できる

163

なぜ思いついたメロディに合うコードをみつけるのが難しいのか

164

キーの判別が苦手な初心者が使うべきもの

165

コードを効率よく覚える方法

166

作曲活動で避けたい8つの症状

167

コード進行の耳コピはこんな発想の順番でやってます

168

曲に「きちんとした感じ」を出すために必要なもの

169

なぜ初心者はスパっと曲を作るべきなのか

170

コードと同じくメロディにもメリハリをつける

171

作曲は「生み出していく感じ」が楽しい

172

曲分析はここをこう見よう

173

作曲のやる気を高める行動案

174

作曲は「まじめな人」ほど上手くいく

175

音楽理論は作曲を楽にやるための知識です

176

コード進行対応力を高める「定番」とアレンジ

177

勢いも大事にしつつ地に足をつける作曲がおすすめ

178

音楽に興味を持てる人は作曲上達の見込みあり

179

自分の曲を楽譜にするといろいろ見える

180

曲作りに時間を使うと勝手にすべてが解決する

181

転調を作曲に取り入れるための基礎知識

182

ボーカル曲は骨格をしっかり作り込むべき

183

マイナーキーの作曲に関する理論的な話

184

たった数曲でも作りきれているその実績はすごい

185

作曲の質を高める「部屋ごもり」

186

ひとつメロディに合うコード進行はいくつも想定できる

187

メロディが行きたがる方向を察知するのが理想的な作曲

188

トニックのあとのコードはかなりいろいろいけます

189

「add9」というコードネームは何を意味しているか

190

ループ系コード進行は開始点を変えて簡単にアレンジできます

191

私の作曲手順をご紹介します

192

「重力」に沿った音の進め方がより自然

193

たくさん曲を作ることだけ重視する時期があってもいい

194

音楽理論の理解度はこれをイメージできるかどうかで決まる

195

鼻歌でメロディセンスは磨ける

196

そのいまちな曲は案外みんなから評判いいかも

197

曲に「つかみ」を盛り込むことのご提案

198

基礎知識で作曲初期の苦労をショートカットできる

199

楽しい作曲ライフのための7つの心得

200

作曲に向き合う意識を一段上げる行動