愛樂實驗室

演奏馬勒的交響曲， 為何不能獨善己身，而且還要兼善天下？ 身為演奏者，在演奏的過程中， 「聆聽」比起「技術」更為重要？ 對於年輕演奏者的養成來說， 馬勒的作品有什麼重要性？ 人生體驗不足的年輕演奏者， 在演奏馬勒作品之前，有哪些準備功課？ 本集節目中，NSO低音管首席簡凱玉， 從二十多年的演奏經驗， 帶您閱讀樂譜背後的馬勒世界！ -- Hosting provided by SoundOn

在華格納連篇樂劇《尼貝龍指環》裡， 為何《女武神》的出線機率最高？ 除了神話色彩之外， 女武神裡的「人性」竟然高過「神性」？ 在尼貝龍指環爭奪戰裡， 親情、倫理、道德、法制， 哪個才是最高指導原則？ 本集節目中，音樂總監準．馬寇爾細說從頭， 為您解開《女武神》音樂背後的音樂密碼！ -- Hosting provided by SoundOn

在人生最幸福的時候， 為什麼要寫出最悲傷的樂曲？ 馬勒的《第六號交響曲》， 竟然和周星馳電影《食神》惺惺相惜！ 馬勒交響曲的終曲樂章， 為何經常以超長篇幅收尾？ 在他筆下，「戲謔」和「悲劇」為何經常並存？ 本集節目中，夜鶯基金會講師 張皓閔 抽絲剝繭，細說從頭， 帶您深度認識馬勒《第六號交響曲》， 讓您知其然，聽其所以然！ -- Hosting provided by SoundOn

德語歌劇的發展歷程， 比起義大利語和法語歌劇，還要坎坷？ 想要入門德語歌劇領域，先別急著聽華格納， 還有兩位前輩，更值得您先細細品味， 如果沒有他們，可能就不會有後來的華格納！ 本集節目中，聲樂家曾道雄教授細說從頭， 從篳路藍縷到百花齊放， 帶您看德語歌劇如何在十九世紀開天闢地！ -- Hosting provided by SoundOn

五線譜上用音符建構一座宏偉教堂， 這樣的音響聽起來，會讓人不自覺頂禮膜拜？ 用管風琴概念寫管絃樂，聽起來是什麼滋味？ 管風琴演奏家背景出身的布魯克納寫交響曲， 為何被樂界同行視為「與時代脫節」？ 這位大器晚成的作曲家寫曲子， 竟然時不時會發作「強迫症」？ 本集節目中，夜鶯基金會講師張皓閔 趣味觀點切入，告訴您入門布魯克納 為什麼要從他的《第六號交響曲》著手！ -- Hosting provided by SoundOn

一首眾所皆知的「芭樂」名曲， 透過專業演奏，為何能不同凡響？ 同樣是協奏曲的「裝飾奏」樂段， 對於銅管樂器演奏者來說，為何難上加難？ 即便家裡有頂級百萬音響， 為何「小號」作品非得要現場聆聽？ 本集節目中，NSO小號副首席 陳長伯 從歷史角度切入，不只帶您認識樂器， 更讓您見識經典小號協奏曲！ -- Hosting provided by SoundOn

德國作曲家舒曼筆下的音符， 為何總是飄散著藝文氣息？ 是因為附庸風雅？還是意有所指？ Cosplay不是二十一世紀才有的產物， 早在兩百年前，舒曼已經是箇中佼佼者？ 他在五線譜上如何玩角色扮演？ 本集節目中，音樂學者盧文雅細說從頭， 帶您深度認識舒曼的成長背景與社會氛圍， 不只讓您知其然，更要知其所以然！ -- Hosting provided by SoundOn

舒曼為他苦心經營的《第一號交響曲》命名為「春」， 但是他的創作初心，真的就像標題一樣「春意盎然」？ 布拉姆斯唯一的《小提琴協奏曲》， 至今早已經是所有小提琴愛樂者的必聽曲目， 但創作過程與首演背後的內心糾葛，您聽過嗎？ 本集節目中，NSO指揮助理鄒佳宏 細說從頭，不只帶您聽音樂， 更帶您重新走回作曲家的內心世界！ -- Hosting provided by SoundOn

歷來以客家為主題的創作不在少數，新生代作曲家如何突破傳統、另闢新意？臺灣排灣族古謠結合西方絃樂四重奏，這樣的組合搭配，不只新奇，而且前所未見！ 同樣是出國巡演，在曲目安排上，大編制樂團與室內樂團的考量點，有何不同？ 國家交響樂團2026美國巡迴演出精彩曲目，本集節目中，NSO代理樂團首席鄧皓敦帶您先聽為快！ -- Hosting provided by SoundOn

大提琴協奏曲史上 最著名的「鹹魚翻身」例子，為何是它？ 歷來在媒體出現頻率最高的大提琴協奏曲， 竟然又是這首樂曲？ 要成功挑戰這部作品， 不只要有超級電腦般的大腦，還要懂得「忘我」？ 本集節目中，NSO大提琴副首席連亦先 從創作歷程切入，加上實際演奏經驗， 為您深度剖析艾爾加《大提琴協奏曲》！ -- Hosting provided by SoundOn