-
20
EP17:上海古典乐迷真的只有一千人吗?对话上海大剧院公关张菲儿:走进古典音乐的背面
聊天的人:张菲儿:来自上海大剧院公关部~Lin:爱听古典音乐的trader 曾经在伦敦做过两年音乐会主办方时间轴:00:59 请你介绍一下你的背景吧~02:04 因为什么样的机缘巧合入职上海大剧院公关部呢?你的同事中有谁来自什么比较特别的专业背景吗?04:13 请问上海大剧院这份工作是体制内吗?普通人如何能进入大剧院工作?04:50 在公关部工作,需要具备哪些能力?——行业热爱、组织管理能力06:41 一场完整的音乐会,公关部需要做哪些事情?—— 以巴伐利亚国家歌剧院演出为例,完整拆解大剧院 PR 宣发全流程:开票规划、跨部门协作、跨界活动、媒体探班、落地接待、项目复盘09:33 和巴伐利亚国家歌剧院合作 是什么样的体验?13:00 大剧院的项目横跨很多门类,在昆曲、歌剧和古典音乐之间来回横跳,会有困难吗?15:04 这份工作要背KPI吗——并没有!16:10 请问公关部工作的难点是?——前期文字打磨适应期,高标准稿件撰写要求18:13 你还记得自己第一次做出比较惊喜的成绩,是什么项目吗?——英国钢琴家Black Shaw的推文变成爆款,超高阅读量带来的成就感20:00请问艺术圈自媒体的流量密码是?22:35 在上海市场做古典音乐,会有什么困难吗?24:29上海古典音乐市场现状是什么样的?26:35上海大剧院在整个上海的演出剧场中,属于什么样的地位呢?28:14 上海的古典乐迷真的只有一千人吗?29:56 聊当下演出售票现状:市场大环境影响,演出售罄难度增加,上座率普遍标准33:18 影响演出票房的核心因素有哪些?——选品、定价、成本、差旅等客观条件34:38 你有卖过什么冷门难卖的项目吗?36:54 现在的观众,对比5年前、10年前,会有什么变化吗?40:43 为了降低古典音乐的接触门槛、让古典音乐更好地破圈,你们做过哪些努力?45:06 上海大剧院与观众的暖心链接!——以《悲惨世界》为例47:35种草一下上海大剧院里的三大特色咖啡厅,欢迎朋友们去打卡~49:50 这份职业的幸福感来源于哪里?54:49 跟哪些艺术家的合作,让你记忆犹新?有没有什么雷点?58:16 作为从业者,还能好好在现场欣赏古典音乐吗?尤其是观看自己的项目?1:03:53给第一次去现场听古典音乐会的朋友们一个建议吧!1:07:34 上海大剧院的观演特色是?
-
19
EP16:我们如何评论古典音乐?对话乐评人张可驹
聊天的人:- 张可驹:职业乐评人 公众号:品古典音乐之乐- Lin:爱听古典音乐的Trader @Lin酱环球旅居中时间轴:01:00 作为非音乐专业的爱乐者,是因为什么契机走上职业乐评人的道路的呢?08:40 听古典音乐多久后开始写作了你的第一篇乐评?09:13如何面对初期写乐评 “听得明白,写不出来”的困惑呢?——突破困惑的关键是:学会理解作品本身、演奏者的技巧与构思;受前辈乐评人郑延益先生《春风风人》启发,明白好乐评的标准。13:05在乐评写作中,你最关注的核心的要点有哪些?评论唱片和现场演出有什么不同吗?17:14 乐评写作有什么SOP吗?你有哪些写作习惯呢?18:49非音乐专业出身,如何精准评价不同乐器、演奏家的技巧?20:01 什么是好的技巧?31:11 作为乐评人,如何面对同一首作品的不同演绎? ——评判核心是“演绎是否为作品服务”。评判的两种误区:①将某一次演绎作为唯一标准;②抛开经典盲目评判;43:45 优秀乐评人需要具备哪些核心素养呢?① 良好的品味(需大量积累,参考大师观点,区分“权重不同”的演奏者与观点);② 切入演奏实际,传递准确细节,区分好坏与喜好;③ 系统性观察与阐述能力,兼顾细节与整体。但总的来说“认真对待音乐和乐评的态度”是最核心的底色。52:53 你有没有写过负面评论?如何把握负面评论的尺度、既能够真实地写出自己的判断,又不至于过度伤害演奏者和作品本身?53:52 写正面评论 是否比写负面评论更易被攻击?1:01:26乐评的价值是否在于给观众更专业的视角?如果翻车的现场没有专业人士指出,会不会就这样糊弄过去了?1:04:29 有没有哪篇乐评是对行业或者对音乐家本身产生了很大影响的?1:11:26 你已经访谈过很多音乐家,有没有谁让你印象非常深刻?① 钢琴家德慕斯;② 钢琴家古尔萨拉泽③ 大提琴家王健1:18:43当你的爱好变成工作之后,要如何保持对古典音乐的热爱呢?1:20:38 可以给大家分享一下你最喜欢的音乐家吗?指挥家富特文格勒、小提琴家海菲兹、钢琴家李赫特,理查德古德、加里克尔森1:28:31 除此之外,有没有你比较喜欢或者看好的年轻音乐家呢?1:35:43 也请你给下一期节目的嘉宾留一个问题吧!——在你的行当里,若选择两位楷模性人物,会选择哪两位?
-
18
EP15:对话布索尼大赛冠军吴一凡:在琴键上,找回古典音乐失落的传统
聊天的人:@Lin酱环球旅居中:爱听古典音乐的交易员@吴一凡:青年钢琴家 AKA 2025布索尼国际钢琴大赛冠军吴一凡 x 乐评人林达访问:专访中国首位布索尼大赛冠军吴一凡——古典音乐如需重生,“黄金年代”精神必不可少02:04:先来聊聊你是如何跟钢琴这门乐器结缘的吧!你从小在什么样的家庭氛围中长大呢?第一次被人发现天赋异禀是什么时候?07:31 从什么时候开始,你走上了专业学习钢琴的道路?你的家人支持吗?08:23 2025年有很多国际钢琴比赛,为什么选择参加布索尼?11:25 参加比赛之前,你对自己有什么样的预期呢?13:30你在演出的时候大胆加入了古典即兴演奏,可以给我们科普一下这种古老的传统吗?16:27 古典即兴这样的传统是如何产生,又是如何消失的呢? 二战后文化反思,兴起 “客观主义 / 乐谱至上” 演奏流派 录音工业发展,追求完美、安全、无错音 乐谱学研究严谨化,忽略未写进谱的传统演奏习惯 比赛流水线化,选手趋向保守安全 观点:品味是历史轮回,未来或回归浪漫主义演奏28:04 当时备赛压力大吗?参加这样全方位直播的比赛是什么样的体验?35:50 你的音乐偶像是谁?当代偶像:普莱特涅夫,极致弱奏控制力、结构极简、随心所欲不逾矩黄金年代老录音:- 肖邦再传弟子科扎尔斯基:优雅、韵律、双手不对齐塑造歌唱性- 马克・汉伯格(汉堡王):速度快、抓结构- 卡尔・赖内克:莫扎特权威,演奏与当代截然不同56:25 你一直提到HIP,history informed performance,这样的演出需要做大量的功课,不仅是练琴本身,连学术、历史的功课也要做的很足,你是如何准备的?1:15:32 你为演出准备了这么多,那么你对来听你演出的观众有没有什么样的期待呢?1:21:04 你在演出中有没有遇到过什么神性时刻?1:23:53 你演奏时用的琴凳很特别,可以给大家科普一下,使用靠背凳子真的会有什么影响吗?1:31:50 在你的工作中,你最喜欢和最讨厌的部分分别是什么?你的理想的一天是如何度过的?1:46:04 不练琴的时候你在干什么呢? 安利拉美作家:科塔萨尔《南方高速》《万火归一》 MBTI:INFP 几乎只听古典音乐,偏爱舒曼、马勒、舒伯特、古钢琴录音1:53:20 请你回答上一期嘉宾留给你的问题:如果可以重来,你会改变人生中的哪个决定?也请你给下一期嘉宾留个问题吧!——“如果你不从事当前的职业,你会选择用哪种方式和媒介表达你内心的理想和声音?”
-
17
EP14: 对话古典音乐营销人Jess:在柏林把音乐会卖到Sold Out,古典音乐营销到底在做什么?
聊天的人:Jessie:在柏林的资深古典音乐营销人,曾经就职于古典音乐权威厂牌DG,以及Sony Classical Music。现在柏林一家知名音乐会经纪公司从事音乐会营销Lin: 一位爱听音乐的trader01:08 可以分享一下你的学习经历吗?小提琴、会计、商业、德语……是怎么样的学习路径成为了今天的你?02:45 什么事件或时间点让你放弃成为职业小提琴演奏者?08:55 什么样性格的人适合做古典音乐的marketer呢?09:18 请Jessie分享一下入行经验吧!——通过LinkedIn研究目标公司从业者的专业和履历,大厂牌从业者多是商科、音乐学、音频工程背景,而非纯乐器演奏,于是自身商科背景反而成了优势12:30 真正拿到第一份在Sony的实习是什么样的机缘巧合?15:09 可以给大家分享一下你在label的工作经历吗?DG是大家心目中的权威厂牌呢!20:04 为什么从DG的project manager转到去做音乐会营销呢?20:45请问:做出一场售罄(soldout)的演出有多难? ——在柏林市场极其难!21:52如何做好新人音乐家的票房推广? ——最重要的就是行业各方(经纪人、厂牌、经纪公司、PR)需要协同合作,不能各自为战,最终实现共赢24:25 可以悄悄透露一下你合作过最快乐最舒服的经纪人是哪位吗?26:20哪些经纪公司的行为会让你反感?29:42采访类短视频很能刺激购票欲,那么拍摄1-2分钟的音乐家采访视频,需要投入多少时间和人员? 通常是什么样的流程?42:02 古典音乐行业在数位营销上的发力如何?因为总是感觉行业整体对于营销比较佛系55:07你职业生涯中第一次有惊喜感的项目是什么? ——DG的“Original Source”系列,将旧黑胶唱片重新母带处理,由柏林知名工作室操刀,品质极高;团队起初没预料到爆火,结果在预售阶段就售罄了58:43在音乐会领域的惊喜案例:俄罗斯钢琴家亚历山大·马洛费耶夫的柏林首秀,各方协同最终取得了sold out的好成绩!01:04:13 除了这些暖心的案例,有没有奇葩的合作故事?01:09:40 以业内视角,年轻音乐家做哪些事会让人反感?请你给年轻的音乐家们避避雷吧!01:18:54 现在的年轻音乐家除了比赛,还有哪些路径可以打出名气? |01:27:00如果比赛名次不理想,是不是只能靠一场场音乐会积累名声?01:29:46 现在去现场听音乐会,你是会享受还是觉得在工作? |01:35:29 你同事的里面,有没有专业背景很特别的? |01:36:58在古典音乐做marketing这个岗位,最重要的能力是什么? |01:40:07你在柏林生活了很多年,请给大家推荐一些你最喜欢的地方吧!1. 犹太人纪念碑广场;2. 杜斯曼书店(有专门的乐谱部门,书籍种类多,靠近勃兰登堡门);3. 夏洛腾堡附近的Kantstraße街(亚洲美食聚集地);4. 柏林国家歌剧院(Staatsoper),听音乐会有复古氛围1:47:00 回答上一位嘉宾的问题~
-
16
EP13:左手弹琴,右手写诗:对话青年钢琴家鞠小夫
聊天的人:Lin: 爱听古典音乐的Trader鞠小夫:青年钢琴家、诗人。已故钢琴大师约尔格·德慕斯曾评价鞠小夫是 “具有非凡才华和自然深度的钢琴家”。他4岁学琴,7岁登台,14岁亮相青奥会开幕式,16岁在奥地利开独奏会,18岁考入茱莉亚学院,19岁出版诗集 《在寻找春天遗骸的路上》时间轴:00:34 聊聊你是怎么和钢琴这个乐器结缘的吧!01:05你从小在什么样的音乐氛围中长大?03:16 小时候是如何被专业的老师发掘到的?哪些老师对你影响特别深刻?07:39 和我们聊聊你的老师德慕斯先生吧!他是如何影响你的?10:47 目前为止,在你的职业生涯中有哪些比较关键的转折点?11:35 当时怎么会选择去美国念本科呢?初到美国,适应得怎么样?16:38现在在德国的汉诺威音乐学院进行Artist Diploma的学习,感受如何?19:39做一个频繁移动的"江湖儿女"对你来说是负担吗?24:04 你现在是如何决定学什么曲目的?25:21跟我们聊聊《林中孤寂》这张专辑吧!这张专辑横跨了巴赫、舒曼、李斯特、德彪西、斯克里亚宾,又有非常深厚的文学底蕴,你是如何去构想和编排的?花了多少时间?33:44诗歌作为一种比较抽象的艺术形式,为什么如此吸引你?36:15给我们分享一下你喜欢的诗人吧!——张枣、里尔克、波德莱尔、布莱希特、阿赫马托瓦39:45你的阅读和写作习惯是什么样的?可以分享一下你现在的桌子上都有什么吗?48:08 你是怎么做到不被外界的褒贬影响的?56:38在钢琴这个行业,你觉得自己最大的职业野心是什么?58:21职业生涯至今,你有没有想过要放弃的时候?1:00:05你觉得钢琴这个乐器,难在哪里?1:06:00平时演出的时候,怎么做到快速入戏和出戏呢?1:16:04有哪些音乐厅让你印象很深刻?中国国家大剧院、上海音乐厅,卡内基中厅、柏林爱乐小厅1:17:41纵观整个音乐史,哪个作曲家对你的影响是最大的?——德彪西1:20:11除了古典音乐,你还喜欢听什么?1:22:05 如果不做钢琴家,你觉得你会做什么?1:25:49作为钢琴家的职业病是什么?你有哪些解压小习惯?
-
15
EP12:对谈伦敦爱乐客座首席小提琴刘睿 究竟要多强 才能卷进顶级乐团??
聊天的人:Lin:一位爱听音乐的trader刘睿:BBC交响乐团、伦敦爱乐乐团客座首席小提琴手时间轴:00:26聊聊你是怎么开始接触小提琴这门乐器的吧!你小时候练琴自律吗?06:33你从什么时候知道自己要走专业路线了?09:07 早期对你帮助最大的老师是哪一位?10:48 你有自己最崇拜的小提琴家吗?12:47怎么会想到去英国留学呢?聊聊你的留学之路吧!16:22 给大家介绍一下你的母校GuildHall伦敦市政厅音乐学院是什么样的存在吧!18:38 职业生涯到目前为止有没有想过要放弃?25:54聊聊考乐团那些事:考团有哪些流程?究竟要多卷才能卷进BBC、伦敦爱乐呢?30:49面试流程与压力:至少2-3轮面试,首席职位可能需4-5轮(含录音、现场演奏、与乐团排练等),心理压力巨大。32:47音乐学院的毕业生有发展路径呢?35:17 乐团席位跟水平到底有没有关系?是否有鄙视链?38:55 客座首席的工作模式是怎样的?怎么决定去哪个团和哪个演出呢?41:17 分享一个你最极限的演出经历吧!43:53 乐团的人际关系如何?也存在职场小团体吗?成员之间熟吗?45:12大家好奇的问题之——乐团怎么发工资?51:53 你目前印象最深刻的演出经历是哪一段?56:23 作为演出的人,如何看待演出中的观众小插曲呢?例如咳嗽、其他的噪音等等1:00:09 旅行的时候会带着琴吗?1:01:51 介绍一下你最喜欢的/目前正在使用的小提琴吧!现用琴是19世纪中期法国制琴师维奥姆的作品,曾属于约瑟夫·苏克,声音极具穿透力和力量1:07:22 你觉得小提琴这门乐器难在哪里?哪些音色是很难塑造的?1:10:39 刚入门的观众还可以从什么角度来欣赏小提琴演出呢?1:14:45 对你影响最深的作曲家是谁?——巴赫1:17:22 作为职业乐手,你是如何研究谱面的?1:20:49 给我们推荐一些“高性价比”的曲目吧!1:23:41聊聊你厌倦、偏爱和不喜欢的的曲目1:27:30你认为古典音乐的灵魂是什么?1:31:21你希望你的行业,什么可以再多一点?什么可以再少一点?1:35:58 不练琴的时候在做什么?1:40:17 给大家安利一下你的家乡 甘肃的美食吧~开场\结尾BGM:勃拉姆斯第一小提琴协奏曲
-
14
EP11:对话管风琴演奏家陈进谦:“音乐就是我的信仰”
聊天的人:Lin:一位爱听音乐的trader陈进谦Eric:香港首位获英国皇家音乐学院(RCM)颁发管风琴演奏家文凭的青年音乐家。其师从著名管风琴David Graham教授、著名管风琴即兴演奏家Sophie-Veronique Cauchefer-Choplin教授、管风琴演奏家Andy Dewar。 2014年,年仅17岁的陈进谦受邀在皇家阿尔伯特音乐厅演奏,随后获当地报章《Leicester Mercury》专访。2020年,陈进谦与伦敦交响乐团首席指挥Sir Antonio Pappano合作,担任管风琴独奏演出圣-桑第三号交响曲“管风琴”,并获Medici.TV现场直播,获广受赞誉。 陈进谦演出遍及英国、苏格兰、奥地利、德国、西班牙、意大利等地,其中不乏著名管风琴音乐节、著名音乐厅以及管风琴地标。 2023年, 陈进谦以“管风琴穿越东西方之旅”为主题,透过管风琴与中国传统器乐的融合与碰撞,开始在多个国家展开巡演,2024年获香港艺术发展局文化交流基金赞助,并于同年获FACP(Federation for Asian Cultural Promotion)颁发最佳音乐演出及制作奖项(Best Music Performance & Production)。时间轴:01:07:聊聊你是怎么开始学习管风琴的吧!02:04:中学三年级赴英国教会学校就读,每周参与弥撒时被管风琴声音吸引,但因音管藏于墙壁、演奏位置隐蔽,一年后才知晓该乐器。05:2217岁竟然就在伦敦的皇家阿尔伯特音乐厅首演了!!09:56:在你的学琴之路上,哪位老师对你来说很重要?10:41:学习管风琴是如何练琴的?12:11:管风琴这个专业有多冷门?英国皇家音乐学院全校竟然只有十几位管风琴学生!13:08:给大家揭秘一下管风琴的构造吧!22:00:在国内有哪些管风琴是非常不错的?推荐国内聆听场地(广州星海音乐厅、北京国家大剧院),对比音乐厅(严肃、专注)与教堂(放松、沉浸式)聆听差异,提及科隆大教堂管风琴因建筑设计导致回音过大,演奏难度高。24:47:这门乐器难在哪里呢?——每台管风琴独一无二,需根据乐器和乐曲的类型临场调整演奏方式30:04:管风琴乐谱长什么样?33:15:管风琴一般都是离乐队最远的乐器,怎么与乐队和指挥互动呢?35:04:是什么让你选择管风琴作为自己的职业?——因每场演出与管风琴的“对话感”、观众的触动坚定职业道路;37:57:跟我们介绍一下你的 “管风琴穿越东西方之旅”系列吧!怎么会想到管风琴和唢呐这么特别的组合? 演出的反响如何呢?45:29:推荐管风琴入门作品(巴赫《前奏曲与赋格》)、进阶作品(德国浪漫派、法国法朗克作品);分享个人音乐品味——放松时听古琴/古筝,疫情后爱上莫扎特,受马勒影响最大。56:29:你觉得管风琴这个赛道会越来越卷吗?管风琴这个乐器本身将会走向何方?59:10:平时还会听流行音乐吗? 最不能接受的音乐风格是什么?1:00:12:除了练琴,平时在做什么?citywalk!你在香港最爱的地方是?——香港公园(位于金融区中的绿洲)你在伦敦最爱的地方是?——海德公园1:08:10:你经常到处演出,行李箱里必备的东西是什么?
-
13
EP10:出身音乐世家 但不止钢琴家:对话鲍释贤
聊天的人:Lin: 一位爱听音乐的交易员鲍释贤:旅法钢琴家 小红书@鲍释贤抖音@鲍释贤钢琴时间轴:00:28 职业钢琴家是如何度过一天的?01:08 怎么规划学习新曲目?最近在弹什么?03:25 聊聊你如何练琴?04:2出生于一个音乐世家,你小时候家里的音乐氛围是什么样的?06:01 鲍老师童年生活大分享!年纪轻轻就已经玩上任天堂游戏机了!08:58 你的专业之路的从哪里开始?和你的姑婆、也是中国钢琴教育界的泰斗人物鲍蕙荞老师学习钢琴是什么样的体验?14:58在法国留学的改变16:37 哪个事件重塑了你的音乐思维?法国学派与其 “版本严谨性”22:25从什么时候你知道自己要当一个职业钢琴家了?——第一天学琴的时候就知道!23:53你在这个行业里,会有使命感吗?26:52作为受到约束较少的自由职业者,加上钢琴家这个职业需要保持终身学习,动力从哪里来?——论习惯培养之重要性!31:54 鲍老师干货经验大放送!这段太值钱太实用了!!学琴朋友们必听的一段:关于背谱技巧、赛前准备与心态40:02演出前你会做什么?绝对不做什么?43:59怎么克服上台紧张的心态?46:56什么契机让你开始搞起自媒体了?53:33聊聊你收到过的印象深刻的评论吧!观众夸你什么你会觉得很开心?1:00:22 哪些音乐家对你的影响很大?法国钢琴家弗朗索瓦;意大利钢琴家奇科里尼1:06:29聊聊你在音乐上的偏好吧!1:19:03 你已经录制了很多钢琴的线上课程了,给大家推荐一下你的课吧~业余学琴建议:零基础从 “小汤姆森课程” 入手,有识谱能力可学 “599 全套”或 “百首名曲课”,想培养审美可看 “音乐鉴赏课(16 位作曲家,750 分钟内容)”课程获取:抖音、小红书、微信视频号搜索 “鲍释贤”1:20:20你觉得中国学生学琴最大的误区是什么?1:23:54你的兴趣爱好是什么呢?不弹琴的时候在干什么?—— “站桩”、读庄子和金刚经1:28:44推荐两张鲍释贤老师的专辑:《图画展览会》《Recital》
-
12
EP9:天下谁人不识"军"?对话钢琴家刘子钰
聊天的人:Lin:一位爱听音乐的Trader刘子钰:被业界广泛认为是同辈中最杰出,最具影响力的中国青年钢琴家翘楚之一时间轴:00:19 职业钢琴家的一天是如何度过的?01:27 回到最初5岁开始学习钢琴的起点02:44“一步弯路都没有走”的学习路径是什么样的?中央音乐学院附小→附中→跳级赴德国汉诺威音乐学院04:15 不同阶段的老师是如何塑造你的?06:35 你的第一个启蒙老师是如何遇到的?07:22 给音乐的朋友们一些建议把!—— 利用互联网红利获取优质资源08:06 在阿里瓦迪手下学习钢琴是什么样的体验?他是严肃型还是夸夸型的老师?你的同学们都是什么样的存在?10:45 哪一刻你觉得自己真正要成为一个职业钢琴家了?职业觉醒的标志性时刻是什么?12:55 从什么时候你可以自主决定学习的曲目了?现在还会找老师把把关吗?15:16 如何学习一首新曲子? 新曲目准备到什么程度,你觉得可以上台了?17:20 演出前你都在干什么?在台上的时候在想什么?19:23 你认为大众对音乐比赛最大的误区是什么?22:30 你已经参加过这么多比赛了,哪一个是备赛压力最大的?25:06 你的职业生涯有过低谷吗?如何看待做这一行可能永远都不会退休这件事呢?28:34 最近在准备的作品:12月会发布一张全为中国钢琴曲目的专辑。演奏中国曲目对你来说意味着什么?31:32 怎么想到以贝多芬晚期奏鸣曲为切入点,发行自己的首张专辑的?33:43 让我们聊聊“领军人”这件事! ——最早只是因为跟同学赌气而这么写39:45 “领军人”争议的得与失是什么?48:46 聊聊收到过的正面和负面的评价&看到什么评论你会很开心?51:11 你的音乐偏好是什么样的?如果人生用一首作品概括,会是什么? —— 李斯特b小调奏鸣曲!56:02 不练琴的时候在干什么?最近在读的书是?——《西方文明中的音乐》最喜欢的音乐厅是?旅行必带的好物是什么?回答上一期节目嘉宾的问题:古典音乐作为一个日渐没落的行业,我们身在其中的人,应该以什么样的心态面对?
-
11
EP8:聊聊DG德意志留声机这家公司 黄标唱片的百年传奇
这期播客我们不聊作曲家,也不聊交响曲,而是带你走进古典音乐史上最有逼格的厂牌——德意志留声机(DG)。你可能见过它的标志:明黄色的边框一亮起,仿佛就是古典唱片的金字招牌。可你知道吗?DG 从1898年成立到今天,经历过:- 从汉诺威小作坊到世界唱片巨头- 卡鲁索百万销量神话,全球第一张爆款唱片- 二战战火中的废墟重生与禁令下的挣扎- 旅行者号飞出太阳系的金唱片,把古典音乐带给宇宙- 以及和卡拉扬、古尔德、肯普夫们的世纪合作德意志留声机这家公司本身就是一部浓缩的唱片工业史,也是一部音乐文化的全球史。BGM:贝多芬第五钢琴协奏曲
-
10
EP7:对话女高音赵刻羽:物理学霸因抑郁退学,25岁在东京用美声重启人生
聊天的人:Lin: 爱听音乐的trader赵刻羽 Science Cat: 女高音 也是抑郁症科普专家心理图书《我开始喜欢自己了!》的译者时间轴:00:45 你从小在什么样的教育环境中长大?03:29 怎么开始学习声乐的?抑郁退学之后怎么开始通过声乐重启人生的?11:06 去日本留学的契机是什么?16:01 大龄留学,最困难的地方是什么?20:46 有什么建议给到想通过留学重启人生的朋友们?29:48 聊聊抑郁症——你是怎么发现自己抑郁的?38:38 这样的长期疾病如何塑造了你的性格与人生?47:14 现在大家普遍有很多抑郁的情绪,如何调理?51:13 聊聊你怎么来到豆瓣的吧!以及你遭受过的大规模的网暴56:29 哪个时刻哪个瞬间,改变了你在音乐上的思维?1:01:32 你毕竟是学物理出身,在学习美声的时候有没有什么优势?1:12:46 给大家一些护嗓建议吧!1:14:00 作为我们观众,可以从哪些角度去欣赏女高音?怎样的演出算是好的?1:18:49 给大家推荐一些你喜欢的歌曲吧!入门:《歌剧魅影》《悲惨世界》《费加罗的婚礼》《图兰朵》《罗密欧与朱丽叶》1:26:54 哪位作曲家让你最有共鸣?夏米纳德Chaminade 作为女性作曲家的一种处境。作品推荐:萨米纳德《银戒指》(传唱最广)、《我的第一封信》(浪漫,回忆少女情书)1:36:06 如果用一个作品总结你的一生,你希望是哪部作品?莫扎特《朱比特交响曲》1:40:00 聊聊日本的学琴市场和演出市场吧!日本还有“钢琴热”吗?中日学琴文化大对比!1:47:56 除了音乐以外,你还有什么兴趣爱好?
-
9
EP6:对话管风琴演奏家李能:给别人带来幸福是值得做一辈子的事
聊天的人:- Lin:爱听音乐的trader- 李能:管风琴演奏家(小红书@李能音乐空间)00:35 管风琴到底是一种什么样的乐器?02:26每一台管风琴居然都是不一样的!04:50管风琴这个乐器的难点在哪里?平时怎么练习和排练呢?8:21 国内外的管风琴演奏厅对比:音乐厅与教堂11:17管风琴怎么练?13:04 管风琴也有自己的哈农和音阶吗?15:33怎么接触到管风琴这样的冷门小众乐器呢?18:13如何想到去德国留学?为什么是吕贝克? ——受巴赫徒步400km赴吕贝克向布克斯特胡德学习的故事打动,选择吕贝克音乐学院;26:02吕贝克、慕尼黑和巴塞尔三地的学习和生活体验35:00 管风琴家的职业路径 是什么样的?- 德国常见路径:1. 教堂全职管风琴师2. 独奏巡演(教堂乐季邀请演出);3. 留校任教;41:11 管风琴曲目安利时间!- 入门:巴赫《d小调托卡塔与赋格》、德彪西《月光》管风琴改编版;- 交响乐中的管风琴:亨德尔《管风琴协奏曲》;- 进阶:舒曼/李斯特《BACH》赋格(以巴赫名字音符为主题变奏)47:33 你希望你的一生可以是哪一部作品?——拉威尔《波莱罗舞曲》50:15收到过什么印象深刻的演出评价与听众反馈?53:05国内外演出差异与未来曲目构想56:25 给琴童&业余爱好者的建议1:00:17- 上一位嘉宾问题:最想见巴赫,问问他看到现代管风琴是否会改变创作手法;- 给下一位嘉宾问题:“回到20年前,你还会学音乐吗?”;1:02:30 Lin激情吐槽德国食物两分钟!!
-
8
EP5:对话王渤程:成为钢琴家的起点,竟是小时候比赛赢了台冰箱
你好,欢迎来到人生协奏曲。这是一档专注于对话古典音乐从业者的播客。聊天的人:Lin:一个爱听古典音乐的交易员王渤程:旅英钢琴家,皇家音乐学院(RAM)全奖本硕博,伦敦大学国王学院音乐系钢琴讲师,英国古典音乐唱片公司Deux-Elles签约艺术家。本期节目你将听到的是:00:30 聊聊5岁开始跟爷爷学习钢琴的契机02:01 小时候练琴能自律吗?怎么发现弹琴的乐趣的?——只是因为比赛拿了冰箱04:24怎么决定从兰州考到西安音乐学院附中?08:03在西安音乐学院附中上学 是什么样的体验?练琴卷吗?10:17有没有弹过什么很不舒服的琴?有被观众发现吗?13:18聊聊在英国伦敦上音乐中学Purcell School的经历:军事化管理 每天早起第一件事情就是空腹有氧练琴 且周边没什么好吃好玩的19:58 青少年时期的第一个瓶颈期是如何度过的?靠持续跟别人学习突破。24:02参加2021年肖邦钢琴大赛、在波兰华沙比赛的经历30:09上台演出紧张是如何克服的?34:33 聊聊影响深刻的老师37:37在职业规划上有没有动摇过?如果没做钢琴家的话可能在做什么?40:41聊聊喜欢的音乐家与他们的作品 —— 内田光子的舒伯特奏鸣曲 D.960;巴赫、莫扎特、贝多芬;拉威尔《水之幽灵》、贝多芬晚期奏鸣曲、拉赫玛尼诺夫第一奏鸣曲52:16你如何看待中国人写的古典音乐?58:08现在如何选择曲目?/觉得跟哪位作曲家最有共鸣?——拉赫玛尼诺夫如果用一首作品总结你的一生,你希望是?——李斯特的奏鸣曲1:02:19不弹琴的时候还喜欢干什么?——收集日漫手办!推荐兰州好吃&好玩的地方:兰州牛肉面、烤羊肉、羊杂,一定要去的地方是黄河边的黄河母亲雕塑附近。1:04:11 回答上一位嘉宾的提问:作为古典音乐家,你最讨厌被问到的问题是什么?
-
7
EP4:对话钢琴家李斯倩:“生活的痛苦是养料” 横跨中美英三国的音乐旅程
聊天的人:-Lin:一个爱听音乐的trader-李斯倩:BBC音乐杂志新星音乐家。出生于山城重庆,四岁半开始学习钢琴,五岁登台演奏,七岁师从四川音乐学院著名钢琴教育家郑大昕教授,十岁成为我国著名钢琴演奏家鲍蕙荞教授的得意弟子。2003年她以第一名的成绩考入中央音乐学院附小,2005年保送附中,2011年以专业第一名的成绩毕业于附中,并保送至中央音乐学院钢琴系。研究生毕业于美国新英格兰音乐学院,博士(AD)毕业于英国皇家音乐学院。现居伦敦。小红书:@李斯倩pianist @Lin酱环球旅居中本期节目你将听到:01:00 四岁半开始学习钢琴的契机02:08作为重庆人,李云迪当年肖赛夺冠在当地是什么样的影响?03:20曲折的求学经历:因车祸没能去成川音,转而赴京,在非典中备考中央音乐学院附小并获第一07:29师从鲍慧乔老师是什么样的体验?13:00有没有职业的低谷期?挣扎时刻是什么样的心路历程?14:27怎么决定要定居伦敦发展?17:01三段求学影响:国内打基础,美国促开放,伦敦遇新冠低谷获成长23:55关于参加利兹国际钢琴比赛26:18从 “被评判” 到 “分享者”,关于演出、观众、他人评价的心态34:22小时候不理解,长大之后喜欢的作品?舒伯特《即兴曲 OP90》37:06提升音乐表达的技巧打分项:多经历生活,打开感官体验世界42:19聊聊喜欢的作曲家:拉赫马尼诺夫、舒伯特46:10 我们常说的“波兰人擅长肖邦、俄罗斯人比较会演老柴” 刻板印象是真的吗?49:17如何选曲目?竟然可以用AI辅助搜罗曲目!51:52室内乐与独奏:独奏就是要享受孤独54:36聊聊自由职业者之焦虑57:40 不弹琴的时候在做什么?捏泥巴!1:01:53 回答上一期嘉宾的问题:中国古典音乐的未来是怎么样的?
-
6
EP3:对话钢琴家黄家正:聊聊巡演《冬之幻》和他的音乐人生
你好,欢迎来到这档专注于古典音乐的对谈节目。聊天的人:Lin: 一位喜欢听音乐的交易员 黄家正:香港钢琴家。【冬之幻】独奏会正在巡演中。《音乐人生》纪录片主角。曾获美国Alaska国际E-钢琴大赛冠军。小红书@KJ黄家正 钢琴演奏家1:00 回答上一期节目嘉宾提出的的问题:1:平时喜欢读什么书?平时喜欢读的书:深入讲音乐的书籍(Alfred Brendel的书)、俄罗斯文学(陀思妥耶夫斯基)2:未来巡演中最喜欢的曲目?02:37 聊聊新的巡演《冬之幻》这个项目是如何构想的 巡演城市:佛山(8.24)、马来西亚(8.30)、上海(9.6)、东京(9.20)、北京(9.27)、重庆05:22 如何选择曲目:一个人的选择什么曲子 就是他本人的象征09:37 学新曲目的方法与准备工作16:54 聊聊喜欢的作曲家22:54 黄家正是如何走上音乐之路的?/ 对自己影响最大的老师?29:03 亚洲人在欧美发展的挑战与中国作品的意义:中国古典音乐需要更多的代表作35:13 AI 对古典音乐的影响与长期主义40:00 在音乐上的终极野心是什么?54:11 你已经在大陆和港台很多城市演出过了,分别有什么不一样的感受吗?57:50 不弹琴的时候在干什么?——还在弹琴58:30 在香港最喜欢的地方是哪里?/平时是否会听港乐呢? /对Mirror在香港爆红的看法是?
-
5
EP2: 对话合作钢琴家曲育瑶:光环之外的合作钢琴,不只是伴奏
欢迎来到这档专注于古典音乐和从业者们的对话播客。聊天的人:Lin: 一位在古典音乐圈用爱发电的交易员 曲育瑶Yoyo:合作钢琴家/艺术指导,本科毕业于辛辛那提大学音乐学院,硕士毕业于伦敦皇家音乐学院(RAM)钢琴表演专业,博士(AD)毕业于皇家音乐学院(RCM)00:18 Yo的学习经历介绍01:15 学琴起点与契机02:39 何时发现对钢琴的热爱03:19 为何选择去美国留学07:54 影响最大的导师?导师Ran Dank 教授的影响11:35怎么会在众多艺术爱好里选择了钢琴的?15:49 从美国来英国的契机是什么?20:35 为何从独奏钢琴转向了合作钢琴?23:49你如何解读合作钢琴家的角色与重要性32:04 什么样的人适合做合作钢琴家?需扎实的钢琴功底、强视奏能力;性格外向、擅长人际交往;时间管理能力强;抗压能力强。43:03 拿到谱子后的准备工作及未来想尝试的曲目47:40 国内外古典音乐环境对比50:12 英国的古典音乐就业环境真的友好吗?54:04 曲老师的日常安排与时间管理59:49 什么时候决定要走音乐这条路的?1:06:46 聊聊Yoyo喜欢的音乐家及曲目推荐合作钢琴领域:英国作曲家 Roger Quilter 的英文艺术歌曲独奏:肖邦第一叙事曲重奏:勃拉姆斯第一小提琴奏鸣曲如果人生是一首曲子,你会选择?Erik Satie 的《Gymnopédie No.1》1:17:07 聊聊钢琴教学1:22:52不弹琴的时候在干什么?1:23:59回答上一期的嘉宾问题:对国际大赛及行业前景的看法
-
4
EP1:对话青年作曲家邢宇:别等灵感,直接写!聊聊东方美学、现代作曲
聊天的人:- 主播 Lin: 一位用力在古典音乐圈为爱发电的交易员- 本期嘉宾:旅欧青年作曲家、指挥家 邢宇邢宇,旅欧华人作曲家,指挥家。荷兰海牙“Donemus音乐出版社”签约作曲家。曾担任德国钢琴家、指挥家 Justus Frantz的音乐会助理。目前作为“作曲”和 “音乐理论”自由职业讲师,学生遍布多个国家。硕士学位毕业于德国“汉堡国立音乐与戏剧大学(HfMT Hamburg)”,本科学士学位毕业于波兰“克拉科夫国立潘德列茨基音乐学院(AMKP Kraków)”。邢宇的作曲风格独特,巧妙地结合了西方先锋主义技法和中国传统美学。他的作品曾在德国、美国、波兰、匈牙利、斯洛文尼亚和菲律宾等多个国家首演和演出,包括卡内基音乐厅、克拉科夫爱乐大厅等世界著名音乐厅。他还曾以指挥家的身份参与德国“汉堡当代音乐节——新音乐周”,并以作曲家的身份多次参与波兰“克拉科夫国际作曲家音乐节”。其作品专辑由荷兰“Donemus唱片公司”发行于Spotify、Apple Music等超过40多家主流音乐媒体。嘉宾联系方式:小红书:@邢宇Webseite: https://xingyucomposer.wixsite.com/xingyuYouTube: https://www.youtube.com/@xingyu7758/videos时间轴:02:39 学习钢琴和音乐的契机是什么?05:49 不上附小附中、不比赛也能跑通音乐之路吗?对比赛的看法“Competition is for horse not for artist”15:51 怎么想到从钢琴转到作曲的?18:33 在哪个时刻你决定自己要走音乐这条路、成为职业音乐人了?21:34 作曲系的日常都在干什么?平时都学什么内容?最喜欢&最讨厌的课27:17 第一次完整地写完一首作品是什么样的情景?29:49 艺术创作难就难在它可以是没有尽头的,可以一直被修改,你是如何确定你的作品不需要再改动了的呢?“永远有下一个作品在准备”32:15 平时是每天有固定的创作时间,还是有灵感就写,没灵感就休息?34:54 没有灵感的时候怎么办呢?35:50 可以描述一个灵感爆棚的瞬间是什么样的吗?37:18 你会在自己的作品里悄悄藏彩蛋吗?37:56 你创作中的“阿贝贝” 必须要带的东西是什么?39:39 可以给我们分享一下对你影响最大的作曲家吗?他们是如何影响你的风格的呢?- 日本:武满彻、西川俊夫- 波兰:潘德列茨基、卢托斯瓦夫斯基- 芬兰:Kaija Saariaho(萨利亚霍)45:53 如果用三个词形容你的创作,你会说什么?49:31 很多大家耳熟能详的作品都是符合黄金分割比例/斐波那契数列的,是巧合还是有意而为之呢? 关于序列音乐、勋伯格59:26 作曲家写曲子的时候会考虑演奏的人的难度吗?1:01:48 自己写的作品被别人演出的时候,是什么样的感觉?1:04:44 目前的工作流程是什么样的?1:06:45 作为一个在欧洲音乐界打拼的亚洲人,你觉得亚洲北京在你的创作中重要吗?1:11:01 有因为亚洲人的身份被歧视过吗?1:13:38 一段关于ENTJ和INTJ的讨论1:18:13 不搞音乐的时候在干什么?1:20:25 如果没当作曲家,你可能在干什么?1:21:35 一段德语/语言学习真干货1:25:26 平时还听流行音乐吗?最近的歌单分享‑ 流行:张国荣、黄凯芹、李克勤、任昌丁《一杯烧酒》‑ 古典:拉威尔、拉莫、舒曼《大卫同盟舞曲》1:30:41 听音乐的时候有什么是你绝对不能忍的?1:32:13 下一步的工作计划是什么?1:33:41 作曲家这个职业目前会有温饱问题方面的困扰吗?1:34:41 你在作曲这个领域最大的野心是什么?1:37:46给下一期嘉宾的问题:Q1:关于国际大型钢琴比赛的看法Q2:对钢琴、对古典音乐整个行业未来发展的看法
-
3
EP0:当交易员开始采访音乐家 为什么要做古典音乐对谈节目?
你好,欢迎你来到《人生协奏曲》,我是Lin,虽然是全职交易员,学习的专业和古典音乐八竿子打不着,但喜欢为了爱好疯狂发电。这是一档聚焦于和音乐家以及古典音乐从业者的对谈节目,期待和你一起听听Ta们的故事!
No matches for "" in this podcast's transcripts.
No topics indexed yet for this podcast.
Loading reviews...
Loading similar podcasts...