AH QUE L'ART EST BELLE !

Daniel CORDIER a été le secrétaire de Jean Moulin, il est avant tout un grand résistant, un homme admirable. Après la guerre il est devenu marchand d'art puis historien quand on a essayé de salir la mémoire de Jean MOULIN.PODCAST ah que l'art est belle!contact :[email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Serendipità(Barbara, Ginevra, Orsola, Massimo MANDELLI ) est une petite boutique d'art et d'artisanat située au cœur de Rome, au 115 Via dei Coronari. Musique :SOGNAMI - BIAGIO ANTONACCICHE VITA HA FATTO - LUCIO BATTISTISICILY - PINO DANIELECHE TESERO CHE SEI - ANTONELLO VENDITTILOVE SHACK - The B-52'sPodcast : Ah que l'art est belle!Contact : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Ils ont raté l'histoireintroductionVous n'auriez dû ne connaitre qu'eux mais l'Histoire les a oubliés. Ils étaient à une marche et sont tombés.descriptionRoi, empereur, explorateur célèbre, héros de guerre, écrivain reconnu, ils auraient pu, ils auraient dû marquer l'Histoire. Leurs noms devraient être sur toutes les lèvres, leurs empreintes encore visibles dans nos villes. Pourtant, ils ont tout simplement disparu, et quand leurs noms sont restés dans l'Histoire c'est parce que le plus souvent ils prêtent à rire.Alors rions, venez découvrir comment presque roi ils ont raté un trône pour un drapeau, comment ce même drapeau aurait pu faire un tout autre empereur. Comment un bateau coulé qui était l'occasion de montrer la bravoure de son capitaine est devenu le radeau le plus célèbre de tous les temps.Auriez-vous aimé comme cet explorateur être resté célèbre pour ne pas vraiment avoir découvert un caillou perdu au milieu des océans ? Nous rêvons tous de marquer l'Histoire, auriez-vous su dans les mêmes circonstances que ces messieurs saisir votre chance pour que votre nom traverse les siècles ?Dans ce spectacle tout est vrai, tout est drôle, venez rencontrer tous les Jean-Michel Apeuprès qui ont peuplé l'Histoire et en prime en sortant vous pourrez épater vos amis par vos connaissances de la petite histoire.informationsdu 4 au 25 juillet relâche les 12, 19 juillet11h00 1hAMBIGU THÉÂTRE Salle : AMBIGU THEATRE - S'y rendreLangue principale : françaisPublic : Tout public à partir de 8 ansAvertissements : Aucuntarifs20 €plein10 €enfant **14 €abonné⋅e10 €jeune abonné⋅e 14/30 ans - du 4 au 8 juillet ***** Tarif réservé au moins de 16 ans*** Tarif accessible du 4 au 8 juillet inclus pour les représentations du 4 au 8 juillet inclusAcheter sur Ticket'OffComment réserver ?auteur⸱iceDe Colomba Marchettiéquipe artistiqueColomba Marchetti - Interprétationcompagnie DeniseHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Podcast Ah que l'art est belle!contact : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

1984introductionCitoyens ! Big Brother vous convoque à un événement d'une importance capitale !descriptionCitoyens ! Big Brother vous convoque à un événement d'une importance capitale !Pour vous mettre en garde sur les risques de la dissidence, le Parti a élaboré un programme éducatif. Vous y découvrirez l'histoire de Winston Smith, ce rebelle qui osa s’opposer à l'ordre établi.Le Parti espère que le récit de son funeste destin vous éclairera au mieux sur les dangers de la dissidence.Présence Obligatoire.informationsdu 4 au 25 juillet relâche les 8, 15, 22 juillet22h00 1h15ALYA, L'ESPACE Salle : Salle A - S'y rendreLangue principale : françaisPublic : Tout public à partir de 12 ansAvertissements : Utilisation de stroboscope, Violence physique / présence de sang ou de scènes de torturetarifs24 €plein17 €réduit *12 €enfant **17 €abonné⋅e12 €jeune abonné⋅e 14/30 ans - du 4 au 8 juillet **** Tarif réduit : RSA, PSH (Personne en situation de handicap), Demandeurs d'emploi, Étudiants, Groupe (à partir de 8 personnes)** Tarif réservé au moins de 14 ans*** Tarif accessible du 4 au 8 juillet inclus pour les représentations du 4 au 8 juillet inclusAcheter sur Ticket'OffComment réserver ?auteur⸱iceD'après George Orwelléquipe artistiqueChapiteau Théâtre - Mise en scèneMaryanna FRANCESCHINI - InterprétationStéphanie MIGLIORINI - InterprétationRégis REY - InterprétationBenjamin TOURNIER - InterprétationJonathan ARGEMI - LumièreSandrine BEAUD - Vidéochapiteau théâtre ciePodcast /ah que l'art est [email protected] : DAVID BOWIE - SPACE ODDITYHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

LA RECOLTE N°8La Récolte est une revue annuelle née en 2019, de l’envie de comités de lecture permanents de créer un outil collectif au service de la promotion et de la diffusion des écritures théâtrales d’aujourd’hui.LOVE – exercice argumentatif – Sivan Ben Yishai  (trad. de Julie Tirard)À travers le prisme du personnage d'Olive Oil, Sivan Ben Yishai propose une nouvelle lecture de la bande dessinée Popeye qu’elle recentre sur la question du couple. Olive est une femme forte, indépendante et intelligente qui se sent profondément chanceuse d'avoir à ses côtés Popeye, homme attirant et robuste...Huit fois le feu – Sara BourreEn 1981, à Lübeck, une mère abat en pleine audience l’homme jugé pour le meurtre de sa fille, Anna, alors âgée de sept ans. Inspiré du cas réel de Marianne Bachmeier, Huit fois le feu est un monologue qui retrace le crime, le procès et le geste des huit tirs portés contre l’accusé...Une Vénus de 5743 ans – Olivia Csiky TrnkaDans une maison de retraite, une vieille femme perd la tête. Aussi suppliante que menaçante, elle s’en prend au personnel tandis que sa petite fille ne vient plus lui rendre visite. Soudain, elle retrouve son flacon de pentobarbital, dissimulé jusqu’à présent, ultime ressource afin de pouvoir partir comme elle l’a décidé, retrouver sa dignité. Alors, elle porte un toast : une assemblée de fantômes, le public, apparaît. Lichka, ville d’amour – Nicolas Girard-MichelottiQuand, à Lichka, en Europe, Théo avoue un soir ses sentiments à Ludmila, la pluie se change en neige. Pour une année, la ville s’endort sous un sortilège d’hiver : la neige ne fond pas, et les couples se font et se défont, tandis que, dans la nuit, les garçons aux traits noirs font planer leur menace.L’Homme en son jardin – Ludovic LongelinPhilippe habite un petit lotissement à la campagne. Ann est venue le rejoindre pour passer quelques jours chez lui avant son concert. Attenant à leur jardin, les jardins voisins. On s’y croit seul au monde. En ce matin de Finale de Coupe du Monde, tout est joyeux : les enfants jouent gaiement dans la rue, les oiseaux chantent. Tout le monde se prépare pour le match : apéros, barbecue, rires, musiques... Tout peut être dit, tout semble possible, un vent de liberté.  Ann et Philippe, en couple amoureux, profitent aussi de cette belle journée. Jusqu’à ce qu’une phrase dévastatrice leur parvienne du jardin voisin.Les Dispersés – Éric ManienguiLes Dispersés raconte la réunion d’une grande fratrie d’origine congolaise, lors d’une veillée mortuaire en Île-de-France. Vingt-quatre frères et sœurs, nés ici et là-bas, doivent décider du sort du corps de leur père : rapatriement, inhumation ou crémation. Pensée sauvage – Galla Naccache-GauthierDeux jeunes sœurs Pensée et Meije évoluent dans un endroit hostile à leur épanouissement. Les montagnes les encerclent, les chasseurs règnent, les couvre-feux les enferment et les secrets de famille pourrissent à l’intérieur de leur maison. Bleach me – Nalini Vidoolah Mootoosamy (traduction de Federica Martucci)Ada, jeune scientifique noire, tombe enceinte de son compagnon blanc. Elle craint de ne pas pouvoir protéger l’enfant du racisme qui l’a marquée depuis son enfance, mais son compagnon réussit à la rassurer. MUSIQUE : THE CURE / PRAYERS FOR RAIn --------DAVID BOWIE / SPACE ODITY Ah que l'art est belle! : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

CRASHintroductionUne comédie documentée sur l'affaire Tarnac, qui retrace les derniers jours d’audience d'un procès hors norme.descriptionSi "l’affaire de Tarnac" a autant marqué les esprits, c’est qu’elle fut médiatique avant tout, et avant même que la Justice ait eu le temps de s’en saisir. Entre documentaire et fiction, le spectacle retrace les 12 jours d’audience qui ont conclu ce procès hors norme. Une pièce essentielle, drôle et engagée, pour tenter de comprendre ce crash judiciaire."Formidable et nécessaire, éminemment drôle, absolument politique." Mediapart"Les cinq acteurs vont endosser à vue les nombreux rôles avec de simples changements de voix et d’accessoires, dans une chorégraphie époustouflante." L’Humanité"Avec son humour mordant, ses cascades improbables, cette création ébouriffante parvient à un alliage entre rire et réflexion engagée." La Croix"Explosif, drôlatique et profond." La Charente Libre"Cette pièce hilarante retrace le procès de l’affaire de Tarnac, avec cinq comédiens qui endossent une douzaine de rôles. (...) Un vrai régal." La Nouvelle Républiqueinformationsdu 4 au 25 juillet relâche les 8, 15, 22 juillet20h151h30CARMES ANDRÉ BENEDETTO (THÉÂTRE DES) Salle : Théâtre des Carmes - S'y rendreLangue principale : françaisPublic : Tout public à partir de 10 ansAccessibilité :Accessible aux déficients visuelsAvertissements : Utilisation de stroboscopetarifs22 €plein15 €abonné⋅e10 €jeune abonné⋅e 14/30 ans - du 4 au 8 juillet ****** Tarif accessible du 4 au 8 juillet inclus pour les représentations du 4 au 8 juillet inclusAcheter sur Ticket'OffComment réserver ?auteur⸱iceDe Sophie Lewischéquipe artistiqueNadine Bechade en alternance avec Lara Boric - InterprétationEmmanuel Bodin - InterprétationSophie Lewisch - InterprétationFlorentin Martinez - InterprétationCharles Pommel - InterprétationSandra Besnard - CostumesSamuel Bourdeix - Direction techniqueVincent Carpentier - LumièreSylvain Descazot - ScénographieNoémie Laurioux - CostumesFlorian Martinet - RégieCharles Pommel - Collaboration artistiqueCamille Ulrich - Graphismecompagnie hors jeuPodcast : Ah que l'art est belle!contact : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Crystal ClearintroductionUne plongée au coeur du handicap.descriptionCrystal Clear : une pièce SENSORIELLE et DÉCHIRANTE🎭 Richard perd la vue. Autour de lui, tout vacille : l’amour, l’autonomie, la confiance. Il apprend à redéfinir sa place et son regard sur le monde.👁️ Une plongée au cœur du handicap, entre colère, tendresse et résilience.💡 Un drame humain, viscéral, qui interroge notre façon de voir l’autre — et de s’accepter soi-même.🤝 Cécité, Inclusion et Résilienceinformationsdu 4 au 25 juillet relâche les 9, 16, 23 juillet16h05 1h15ORIFLAMME (L') Salle : L'ORIFLAMME - S'y rendreLangue principale : françaisPublic : Tout public à partir de 12 ansAccessibilité :Accessible aux déficients visuelsAvertissements : Aucuntarifs23 €plein16 €réduit *12 €enfant **16 €abonné⋅e14 €jeune abonné⋅e 14/30 ans - du 4 au 8 juillet **** Tarif réduit : RSA, PSH (Personne en situation de handicap), Demandeurs d'emploi, Étudiants, Groupe (à partir de 10 personnes)** Tarif réservé au moins de 12 ans*** Tarif accessible du 4 au 8 juillet inclus pour les représentations du 4 au 8 juillet inclusAcheter sur Ticket'OffComment réserver ?auteur⸱iceDe Phil Youngéquipe artistiqueThierry Harcourt - Mise en scèneRebecca Chateau - InterprétationJean-Nicolas Gaitte - InterprétationClara Huet - InterprétationThierry Harcourt - LumièreThierry Harcourt - TraductionTazio Caputto - Musiquecompagnie harpagonPodcast /Ah que l'art est belle!contact : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

CIRCUS I LOVE YOUFun n°1 – le grand n’importe quoi qui fait du bien.Avec Fun n°1, le cirque international revient avec une création qui célèbre l’absurde et la joie pure du mouvement acrobatique.Au programme : passing de massues, trapèze ballant, roue Rask, perche, magie, acrobaties collectives, fil, marche au plafond, rollers acrobatiques, sangles aériennes et bascule.
Le tout porté par le rythme déjanté d’un orchestre électro-rock-fanfare.10 – 25 juilletKabarouf, 161 chemin des Canottiers, 84000 Avignon, FrancePODCAST / Ah que l'art est belle!contact : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le Masque de Fer la plus grande supercherie de tous les temps…descriptionParis, 1708. Monsieur de Saint-Mars, gouverneur de la Bastille, est interrogé par Linget, journaliste de la "Gazette d'Amsterdam" ; celui-ci veut connaître le secret du Masque de Fer. L’ancien mousquetaire de d'Artagnan va lui conter sa vie épique ; et sous la forme d’une confession, lui révéler toute la vérité sur cette affaire.informationsdu 4 au 25 juillet relâche les 12, 19 juillet20h00 1h05AMBIGU THÉÂTRE Salle : AMBIGU THEATRE - S'y rendreLangue principale : françaisPublic : Tout public à partir de 12 ansAccessibilité :Accessible aux déficients visuelsAvertissements : Aucuntarifs20 €plein12 €réduit *10 €enfant **14 €abonné⋅e12 €jeune abonné⋅e 14/30 ans - du 4 au 8 juillet **** Tarif réduit : Demandeurs d'emploi, Étudiants** Tarif réservé au moins de 10 ans*** Tarif accessible du 4 au 8 juillet inclus pour les représentations du 4 au 8 juillet inclusAcheter sur Ticket'OffComment réserver ?auteur⸱iceDe Donat Guibertéquipe artistiqueAlain Veniger - Mise en scèneDonat Guibert - InterprétationClaire Ratzki - Diffusioncontact : Ah que l'art est [email protected] Rouillé - PhotographiePaul Wagner - Photographietheatre diversionmusique : Enyacontact : Ah que l'art est [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

VERY MATH TRIP 2introductionBien plus qu'une suite, VMT2 est une preuve que les mathématiques peuvent aussi être artistiques !descriptionAprès avoir réjoui plus de 250.000 spectateurs avec son premier spectacle, voici Manu Houdart qui nous revient avec un nouvel opus ! Découvrez avec humour comment les mathématiques décident tout pour nous. Percez les mystères du quotidien, échappez à l'arnaque des pyramides de Ponzi et n'ayez plus jamais peur des vampires !VERY MATH TRIP 2 est bien plus qu'une suite, c'est une preuve que "mathématiques" peut aussi rimer avec "artistique" ! Grâce à la savoureuse mise en scène de Thomas Le Douarec, Manu Houdart nous enchante définitivement. PS : Il n'est pas nécessaire d'avoir vu la première leçon pour venir s'amuser avec les maths, mais si vous avez un regret, rattrapage possible tous les jours à 10h00 au Théâtre des Brunes !Voir plusinformationsdu 4 au 25 juillet relâche les 8, 15, 22 juillet18h35 1h30NOTRE-DAME (THÉÂTRE DE) Salle : Salle Rouge - S'y rendreLangue principale : françaisPublic : Tout public à partir de 8 ansAvertissements : Aucuntarifs22 €plein14 €réduit *12 €enfant **15 €abonné⋅e12 €jeune abonné⋅e 14/30 ans - du 4 au 8 juillet **** Tarif réduit : RSA, PSH (Personne en situation de handicap), Demandeurs d'emploi, Étudiants, Groupe (à partir de 7 personnes)** Tarif réservé au moins de 18 ans*** Tarif accessible du 4 au 8 juillet inclus pour les représentations du 4 au 8 juillet inclusAcheter sur Ticket'OffComment réserver ?auteur⸱iceDe Manu Houdartéquipe artistiqueTh. Le Douarec - Mise en scèneManu Houdart - InterprétationChloé Bouchaour - GraphismeOn fait des maths - MusiqueClaire Jacquin - Diffusioncompagnie thomas le douarecMusique Johnny Halliday :contact Ah que l'art est [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

gaza ô ma joieintroductionSeule-en-scène où éclate l’élan vie, de liberté et résistance de l’une des plus remarquables poétesses de GazadescriptionDans son seule-en-scène magnétique et bouleversant, Hend Jouda se présente pour ce qu’elle est : une femme de Gaza, ayant traversé quatre guerres, mère de trois enfants, amoureuse de la mer de Gaza et des arbres de Gaza, irradiant de vie et d’amour.Elle est aussi poétesse, « l’une des voix les plus remarquables de la nouvelle scène poétique palestinienne. » (Médiapart)« Hend Jouda laisse éclater une voix vive de désir et de résistance. Elle arrime sa douleur et ses rêves à un élan de vie et de liberté qui transforme la plainte en une promesse de salut. À l’heure des grands massacres retransmis en direct, cette voix nous rappelle la puissance du rêve et du désir et l’élan irrépressible de la création pour oser dessiner un avenir quand le présent s’effondre. » (Cultures Plurielles, Genève)Spectacle en langue arabe avec surtitres en français et anglaisinformationsdu 13 au 21 juillet relâche le 16 juillet17h40 1h35MANUFACTURE (LA) Salle : Manufacture, Château (Trajets en navette compris) - S'y rendreLangue principale : arabeLangue secondaire : anglaisSurtitrage : françaisPublic : Adulte uniquement à partir de 14 ansAvertissements : Aucuntarifs24 €plein16,5 €abonné⋅eAcheter sur Ticket'OffComment réserver ?auteur⸱iceDe Hend Joudaéquipe artistiqueHend Jouda - InterprétationHenri jules Julien - Direction artistiqueZouheir Atbane - Création sonshaeiratOrigine : MAROCDescription :SHAEIRAT est une plateforme internationale qui crée des performances bilingues de et avec des poétesses arabes contemporainesHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

EVANGILE DE LA NATURE introductionTout ce que dit Lucrèce il y a 2300 ans, sur l'univers, l'humanité, le climat, la nature, est époustouflant.descriptionUne invitation magistrale à découvrir le De rerum natura de Lucrèce. Plongé dans la pénombre, c’est d’un plateau circulaire pareil à une planète inconnue enchâssée dans ses anneaux que le comédien nous interpelle en nous tutoyant. Tout ce que dit Lucrèce à son époque sur le cosmos, sur l’atome, le climat est époustouflant. - Les InrockuptiblesLe comédien ravive la puissance d’un texte millénaire qui célèbre la beauté de la nature, son respect. Vif, réactif, le verbe s’incarne. Nous voilà, soulevés avec le poème comme courage - Dernières Nouvelles d’AlsaceUn continuel bonheur du jeu et de l’entendement. Perton revient en force. Quel intense dialogue intime entre Épicure et son disciple, Lucrèce (…) que Stanislas Nordey, donne magnifiquement à entendre. - MediapartUn chant magnifique de grande humilité sur la nature, sur la vie et sur la mort. Chapeau baspour ce magnifique poème scénique-sagesse et humanité – Hottello La proposition nous place face au vertige de la modernité d’un texte qui théorise la création de l’univers par la seule force du raisonnement. Un texte éminemment moderne dans son refus des dogmes, dans l’attention promue à la terre, dans sa revendication de la nécessité de « penser » plutôt que de « croire » – ScenewebLe spectacle nous bouleverse quand Lucrèce questionne la nature de l’univers - Théâtre(s)informationsdu 4 au 25 juillet relâche les 8, 15, 22 juillet16h40 1h20HALLES (THÉÂTRE DES) Salle : Chapitre - S'y rendreLangue principale : françaisPublic : Tout public à partir de 14 ansAccessibilité :Accessible aux déficients visuelsAvertissements : Aucuntarifs23 €plein15 €réduit *15 €abonné⋅e15 €jeune abonné⋅e 14/30 ans - du 4 au 8 juillet **** Tarif réduit : Demandeurs d'emploi, Étudiants*** Tarif accessible du 4 au 8 juillet inclus pour les représentations du 4 au 8 juillet inclusAcheter sur Ticket'OffComment réserver ?auteur⸱icesD'après Titus LucrèceAdaptation : Christophe Pertonéquipe artistiqueChristophe Perton - Mise en scèneStanislas Nordey - InterprétationMarie NDiaye - TraductionChristophe Perton - TraductionMaurice Marius - CompositionEmmanuel Jessua - CompositionBaptiste Klein - VidéoChristophe Perton - ScénographieEric Soyer - Création lumièreNinon Le Chevalier - Costumesscènes & citéscontact podcast Ah que l'art est belle!contact : [email protected] / choix de Stanislas NordeyColette Magny - MelocotonDanièle Darrieux - Complainte des infidèlesHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

MA NUIT A BEYROUTHintroductionBeyrouth, un danseur doit renouveler son passeport dans un Liban ravagé et une ville plongée dans le noir.description2022. Beyrouth. Un homme doit renouveler son passeport. Il est Libanais, cela ne devrait être qu’une formalité. Mais dans un pays ravagé par les guerres et une crise sans précédent, cette simple démarche devient une véritable épreuve au cœur de la ville plongée dans la nuit noire. Alors il danse, et Aïda, sa compatriote et amie, raconte ses souvenirs à lui, à elle, à eux et leur Liban à tous deux. Tirée d’une expérience réelle, portée par ceux qui l’ont vécue, "Ma nuit à Beyrouth" mêle danse et théâtre et fait surgir, au cœur du chaos et de la mémoire traumatique, l’humour et la poésie.Voir plusinformationsdu 4 au 23 juillet relâche les 10, 17 juillet19h15 1h1011 • AVIGNON Salle : Salle 1 - S'y rendreLangue principale : françaisLangue secondaire : arabePublic : Tout public à partir de 12 ansAvertissements : Aucuntarifs23 €plein11 €enfant **16 €abonné⋅e** Tarif réservé au moins de 15 ansNon disponible sur Ticket'OffComment réserver ?auteur⸱iceDe Mona El Yafiéquipe artistiqueMona El Yafi - Mise en scèneNadim Bahsoun - ChorégraphieMona El Yafi - InterprétationNadim Bahsoun - DanseMona El Yafi - InterprétationAyouba Ali - Collaboration artistiqueNadim Bahsoun - ConceptionElise-Marie Bontinck - DiffusionGwladys Duthil - CostumesMona El Yafi - ConceptionMona El Yafi - Texte Najib El Yafi  - Création sonOcéane Farnoux - Création lumièreOcéane Farnoux - RégieMarcel Flores - ScénographieChloé Julien - ScénographieKrystel Khoury - Collaboration artistiqueAlice Nedelec - Création lumièreGiulia Pagnini - ProductionAtelier Paradis Décors - ScénographieElise Prévost - Collaboration artistiqueVincent Reverte - Collaboration artistiqueCaroline Soualle - Pressediptyque théâtremusique /Natasha Alas : Leysh Nat'ArakFairuz : Kifak intaContactPodcast Ah que l'art est [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

TERRE DES HOMMES introduction1926. Antoine de Saint-Exupéry s’écrase en avion dans le Sahara. Il faut alors survivre.descriptionPremier vol, Antoine de Saint-Exupéry décolle à l’aube du 29 janvier 1926 vers Dakar, il survole l’Espagne profitant de la poésie de ces paysages. Puis de nuit, dans un combat face aux orages, il s’écrase dans le Sahara de nuit. Il faut alors survivre, lutter contre le soleil, les mirages et la folie…informationsdu 4 au 23 juillet relâche les 10, 17 juillet11h45 1h10ANCIEN CARMEL D'AVIGNON - MOIS MOLIÈRE Salle : La Chapelle - S'y rendreLangue principale : françaisPublic : Tout public à partir de 8 ansAvertissements : Aucuntarifs23 €plein16 €réduit *12 €enfant **16 €abonné⋅e16 €jeune abonné⋅e 14/30 ans - du 4 au 8 juillet **** Tarif réduit : RSA, PSH (Personne en situation de handicap), Demandeurs d'emploi, Étudiants, Groupe (à partir de 12 personnes)** Tarif réservé au moins de 12 ans*** Tarif accessible du 4 au 8 juillet inclus pour les représentations du 4 au 8 juillet inclusAcheter sur Ticket'OffComment réserver ?auteur⸱iceDe Antoine de Saint-Exupéryéquipe artistiqueThierry Harcourt - Mise en scènePierre Devaux - InterprétationTazio Caputo - MusiquePierre Devaux - Adaptation théâtraleThierry Harcourt - Lumièrecompagnie harpagonmusique : Capitaine Courageux / Gérard Mansetcontact Ah que l'art est belle! [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

ETIENNE RACINEPHOTOGRAPHE / ARLES / GALERIENé à Montréal, j’ai passé l’essentiel de ma vie à Paris et une quinzaine d’années dans d’autres pays. Ethnologue, j’ai publié un essai sur les rave-parties, puis travaillé comme directeur d’étude marketing et journaliste pour de grandes entreprises. Ex DJ et graffeur, j’affectionne les atmosphères urbaines et les effervescences sociales. Un mix existentiel auquel s’ajoutent le bouddhisme et la méditation, rencontrés au tournant de la quarantaine. Ma photographie est le bloc-notes visuel d’une chaotique quête d’apaisement.MUSIQUE Daft Punk : Da FunkCassius : Toop ToopCONTACT Ah que l'art est belle! : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

ForcenésintroductionSur scène, un homme pédale sans relâche et nous fait revivre l’épopée héroïque du cyclisme.descriptionForcenés explore la dimension mythologique de ces héros du cyclisme qui flirtent avec les limites de ce qui est humainement possible. Sur scène, un homme pédale sans relâche. Autour de lui, les images, les sons, la lumière composent une partition à la fois physique et poétique : celle du souffle, du cœur, du muscle et du mot. Le texte de Philippe Bordas devient chant lyrique et rugueux, mêlant douleur et ivresse, vitesse et transcendance. Théâtre et vélo se rejoignent dans la performance.informationsdu 4 au 23 juillet relâche les 10, 17 juillet10h15 1h1511 • AVIGNON Salle : Salle 1 - S'y rendreLangue principale : françaisPublic : Tout public à partir de 13 ansAvertissements : Aucuntarifs23 €plein11 €enfant **16 €abonné⋅e** Tarif réservé au moins de 15 ansNon disponible sur Ticket'OffComment réserver ?auteur⸱iceDe Philippe Bordaséquipe artistiqueJacques Vincey - Mise en scèneLéo Gardy - InterprétationCaty Olive - ScénographieAlexandre Meyer - MusiqueOthello Vilgard - VidéoCaty Olive - Lumièrecompagnie sirènesMusique : Les Wampas / RiminiHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

LES NUITS BLANCHESintroductionQuatre nuits d’un couple maladroit dont les rêves mènent au vertige, sous la plume de Dostoïevski.descriptionUn homme et une femme solitaires se rencontrent et se rapprochent une nuit à Pétersbourg. Tout semble concourir à leur amour mutuel, mais leurs maladresses font basculer leurs illusions. Une adaptation de la nouvelle de Dostoïevski pour deux comédiens et un pianiste, jouée avec succès au Lucernaire cette saison.LA CROIX "Des voix qui captent puissamment l'attention par leur étrange et poignante magie. Seuls les grands acteurs imposent ainsi leur personnage en une poignée de mots et quelques secondes de silence. Magnifique."L'HUMANITE "Toute la sensibilité à fleur de peau de Dostoïevski est sur la scène."MARIANNE "Les talentueux comédiens nouent un dialogue touchant, plein de délicatesse, où s’enchevêtrent de part et d’autre espoir et tristesse. Les notes de Rachmaninov résonnent comme de délicieuses ponctuations lyriques."TELERAMA TT "L'efficacité du décor est redoutable: un banc, un abribus, d'où surgissent par éclats des instantanés d'un couple que les interprètes savent teinter à la fois d’ironie amère et de romantisme passionné, au rythme de préludes finement joués en direct."LE POINT ☆☆☆☆ "Une réussite ! A ne pas rater."THEATRAL MAGAZINE: "Un petit bijou. On aime beaucoup !"Générale le 3. Par la même troupe que LE JOURNAL D'UN FOU, LE REVIZOR, LE NEZ, LE DOUBLE, LA FOIRE DE MADRID, LE ROMAN DE MONSIEUR MOLIERE... www.voixdesplumes.comVoir plusinformationsdu 4 au 25 juillet relâche les 9, 16, 23 juillet15h50 1h10PETIT LOUVRE (LE) (Chapelle des Templiers) – Mois Molière Salle : CHAPELLE DES TEMPLIERS - S'y rendreLangue principale : françaisPublic : Tout public à partir de 12 ansAccessibilité :Accessible aux déficients visuelsAvertissements : Aucuntarifs24 €plein12 €réduit *12 €enfant **17 €abonné⋅e12 €jeune abonné⋅e 14/30 ans - du 4 au 8 juillet **** Tarif réduit : RSA, Demandeurs d'emploi, Étudiants** Tarif réservé au moins de 18 ans*** Tarif accessible du 4 au 8 juillet inclus pour les représentations du 4 au 8 juillet inclusauteur⸱iceDe Fiodor Dostoïevskiéquipe artistiqueRonan Rivière - Mise en scèneLaura Chetrit - InterprétationOlivier Mazal - InterprétationRonan Rivière - InterprétationSergueï Rachmaninov - MusiqueAntoine Milian - ScénographieCorinne Rossi - CostumesSébastien Husson - Lumièrela voix des plumesMUSIQUE - RACHMANINOFF - PIANO CONCERTO 2CONTACT Ah que l'art est belle! : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le jeu de l'amour et du hasard / COLLECTIF L'EMEUTEintroductionCoeurs en lutte et lutte des classes !descriptionPour sonder la sincérité de Dorante, qu’on lui destine sans l’avoir jamais rencontré, Silvia échange son habit avec sa servante Lisette. Ce qu’elle ignore, c’est que son prétendant a recours au même stratagème avec son valet Arlequin. Ainsi travestis, les deux couples seront donc les dupes de ce jeu de hasard et d’amour orchestré par le père de Silvia et son fils Mario. Parviendront-ils à sortir de ce cruel labyrinthe amoureux ? C’est évidemment tout l’enjeu de ce scénario génial, épuisant pour ceux qui en sont les victimes, réjouissant pour ceux qui les manipulent.informationsdu 4 au 25 juillet relâche les 9, 16, 23 juillet15h50 1h30LUCIOLES (THÉÂTRE DES) Salle : Salle Fleuve - S'y rendreLangue principale : françaisPublic : Tout public à partir de 12 ansAvertissements : Aucuntarifs24 €plein16 €réduit *14 €enfant **16 €abonné⋅e* Tarif réduit : RSA, Demandeurs d'emploi, Étudiants, Groupe (à partir de 8 personnes)** Tarif réservé au moins de 12 ansAcheter sur Ticket'OffComment réserver ?auteur⸱iceDe Marivauxéquipe artistiqueFrédéric Cherboeuf - Mise en scèneAdib Cheikhi - InterprétationMatthieu Gambier en alternance avec Marc Schapira - InterprétationJérémie Guilain - InterprétationCéline Laugier - InterprétationDennis Mader - InterprétationJustine Teulié - InterprétationMarc Schapira - InterprétationAdib Cheikhi - Collaboration artistiqueFrédéric Cherboeuf - ScénographieMatthieu Gambier - ScénographieTom Klefstad - Création lumièreAntoine Legras - Collaboration artistiqueÉmilie Malfaisan - CostumesAurélien Saget - RégieStéphanie Verissimo - Création soncollectif l'émeuteCompagnie françaiseCompagnie professionnelleDescription :Le Collectif « L’Émeute » est une compagnie émergeante créé en 2020. Le Collectif est née de la rencontre d'une dizaine de jeunes comédien.ne.s et de professeurs du Cours Florent désireux de mettre en pratique leur expérience d’école, leur désir de théâtre et leur goût pour le travail de troupe.Musique Dominique A / Au revoir mon amourHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

introductionUne aventure hip-hop aux couleurs des 80’s !descriptionWARRIORS est une aventure chorégraphique hip-hop imaginée par le chorégraphe Njagui Hagbe et mis en scène par Nicolas Le Bricquir. Les Warriors sont confrontés à une entité oppressante, symbole d’une société qui efface les émotions et écrase les singularités. Dans ce récit, un Résistant traverse une série de mondes reflétant les dérives de notre époque : surexposition aux écrans, isolement, culte de la performance. L'objectif : libérer ses camarades et restaurer leur humanité. Sur scène, sept danseur·euse·s livrent une bataille funky où les styles se percutent et dialoguent : break, locking, house, modern jazz… La bande-son, éclectique et engagée, accompagne la narration avec des titres emblématiques, de Rage Against The Machine à Nina Simone, de Chaka Khan à Prince, qui portent un esprit de contestation. Ancré dans la culture hip-hop, dont la compagnie WANTED POSSE est une référence depuis 30 ans, WARRIORS déploie une énergie brute, nourrie d’un héritage esthétique des années 80. Inspiré de West Side Story et Les Guerriers de la Nuit, le spectacle célèbre la force du groupe tout en laissant émerger la singularité de chacun, et fait de la danse un langage de résistance.informationsdu 4 au 25 juillet relâche les 9, 16, 23 juillet20h45 1hFACTORY (LA) - 1-Théâtre de l'Oulle Salle : OULLE (THÉÂTRE DE L') - S'y rendreLangue principale : non verbalPublic : Tout public à partir de 5 ansAvertissements : Aucuntarifs24 €plein12 €enfant **17 €abonné⋅e17 €jeune abonné⋅e 14/30 ans - du 4 au 8 juillet ***** Tarif réservé au moins de 12 ans*** Tarif accessible du 4 au 8 juillet inclus pour les représentations du 4 au 8 juillet inclusAcheter sur Ticket'OffComment réserver ?auteur⸱icesDe Njagui Hagbe, Nicolas Le Bricquiréquipe artistiqueNicolas Le Bricquir - Mise en scèneNjagui Hagbe - ChorégraphieAnge Amédée - DanseVictor Balatier - DanseFranck Chenal - MusiqueClara Cipriano - CostumesMariana Da Luz - DanseEmmanuel Jessu - MusiqueHenri Leutner - LumièreRaphael Ludon - DanseSam One - MusiqueStéphanie Paruta - DanseVirginie Savary - DanseMartin Thai - Dansewanted posseCompagnie françaiseCompagnie professionnelleDescription :LA COMPAGNIE WANTED POSSE, UNE RÉFÉRENCE INTERNATIONALEHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Enfants Fantômes retrace le parcours plein de vie d'enfants soumis à des situations tragiques.descriptionLe choix des différents tableaux (Yémen, Syrie, Ukraine, Gaza, France durant la seconde guerre mondiale) s’est effectué à la fois en fonction de l’actualité (la pièce a été écrite dans le courant de l’année 2020) et de la volonté d’équilibrer le propos en ne prenant parti pour aucune problématique géopolitique. Le propos vise à mettre en évidence des situations complexes, et souvent très peu abordées dans les cadres scolaire ou familial, en partant du point de vue du regard de l’enfant, et de la manière dont sa vie s’organise dans des situations tragiques. L’incursion dans l’histoire à travers la Rafle du Vel d’Hiv s’est imposée à l’image d’un devoir de mémoire.informationsdu 6 au 15 juillet relâche le 11 juillet11h00 Durée : 1hPORTE SAINT MICHEL (THÉÂTRE DE LA) Salle : Salle Simone VEILMusique : The little rabbits / la mercontact Ah que l'art est belle! : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

VOTRE AME SOEUR EST PEUT-ÊTRE DANS CETTE FORET / THEATRE FESTIVAL D'AVIGNON 2026 /ACTRICE :LAURETTA TREFEUMISE EN SCENETHEOPHYLE TREFEUTEXTEPAULINE PICOTdescriptionMarie est debout, seule, dans une salle prête pour la fête. Guirlandes, musique, punch, trente hommes attendus. Une phrase flotte : Votre âme sœur est peut-être dans cette pièce. Marie attend. Elle parle. Des souvenirs reviennent, flous ou précis, vrais ou inventés. Il est question de corps, de désir, de l’enfance peut-être, d’injonctions à plaire, surtout aux hommes. Il est question d’amour, de violence, d’âme sœur, de forêt. Ou peut-être d’autre chose. Marie est là. Elle parle. À nous d’écouter.informations15 juillet13h0555minThéâtre : ADRESSE (L')MUSIQUEPIXIESHEYWHERE IS MY MINDPodcast contact : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

« Le silence des voix qui se sont tues », seul en scène joué devant plus de 30 000 personnes depuis sa création en 2024 et actuellement en tournée, c’est une plongée poignante au cœur de la libération de la France et de l’Europe. À travers les yeux de quatre personnages – un résistant, le Général de Gaulle, un parachutiste et le général Eisenhower – revivez les moments décisifs de l’Histoire. De l’invasion de l’Europe à l’opération Overlord, jusqu’à la Libération de Paris, une fresque vibrante d’honneur et de courage. Un hommage aux héros oubliés et une transmission essentielle des valeurs de liberté, d’égalité et de fraternité. Avec Le Silence des Voix qui se sont Tues, découvrez les destins croisés de ceux qui ont tout donné pour que vive la démocratie. informationsdu 4 au 25 juillet relâche les 8, 15, 22 juillet11h20 1hATELIER FLORENTIN Salle : ATELIER FLORENTINHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

BOOLLYWOOD BOULEVARDDE : PAULINE CAUPENNEMISE EN SCENE : GREGOIRE LEPRINCE-RINGUETPauline, 20 ans, décide de partir vivre en Inde pour donner du sens à sa vie. Arrivée là-bas, elle devient par hasard actrice à Bollywood ! La chance de sa vie ? oui, mais… entre émerveillement, errances spirituelles et désillusions, elle découvre que l’exil ne suffit pas à se réinventer. Un récit d’autofiction, drôle et insolite, qui célèbre les paumés, les anxieux, les tourneurs en rond…informationsdu 4 au 25 juillet10h15 1h10SCALA PROVENCE (LA)Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

LE CIRCUIT ORDINAIRE de JEAN-CLAUDE CARRIEREL'histoireDeux hommes dans un bar.Une étrange serveuse les observe.Un commissaire (de police) a convoqué un rapporteur (balance, taupe, indic)…L’interrogatoire vire rapidement à la confrontation ; la confrontation à l’affrontement.Une triangulaire silencieuse se met alors en place.Un moment kafkaïen hors du temps aussi glaçant que savoureux.Les comédiensYann ColletteStéphane BierryPrisca LonaMise en scèneAlexandre TchobanoffHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

L'histoireWilhelm Dönitz, ancien officier S.S., attend l’ouverture de son procès dans sa cellule. Il y reçoit son fils, Joachim qu’il n’a pas vu depuis huit ans. L’enfant qui avait quitté l’Allemagne avec sa mère pour fuir le nazisme, veut comprendre pourquoi son père s’est laissé séduire par Adolf Hitler en devenant entre 1933 et 1945 l’un de ses plus fervents défenseurs. Le jeune garçon, indirectement victime, démonte alors minutieusement le système nazi et affronte dans la douleur, son propre père, ne sachant plus s’il doit l’aimer ou le détester. Un huis clos sans merci et poignant.compagnie:Théâtre de l'ActhaliaInterprétation :Philippe et Louis CORBEMise en scène :Evelyne PerlinskiHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

La folle histoire de l'ile mystérieuseUne comédie d'aventure pour tous les fans de Jules Verne, Indiana Jones et Jurassic Park.ITW avec l'auteur et comédien Cyril Gourbet et Léna de saint RiquierCompagnie Divertigomusique pour le podcast : Indiana Jones / main thème : John WilliamsEntretien : Fabien HeckPrise de son : Melvil Heck-BeleyVisuel : Stéphane PerrauxPhoto : Philippe Levycontact : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

FESTIVAL D’AVIGNONSIMON GRANGEATAuteur de théâtre, vous pouvez découvrir deux textes pendant le festival :Garçon du 9 au 13 juilletAu bout de ma langue du 7 au 23 juillet Rencontre autour de la revue La récolte samedi 11 juillet à 12h à la Maison Jean Vilar.Photo de Simon : Ernest de Jouy Musique :Minimal Compact-       New clear twist-       When i go L’équipe Ah que l’art est belle !Entretien : Fabien HECKPrise de son : Melvil HECK-BELEYMusique : Adrien DE ARAUJOVisuel : Stéphane PERRAUXPhoto : Philippe LEVY Contact : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

VERMEER ET SON FAUSSAIREPhilippe Beheydt - Mise en scèneFrançois Barluet – Interprétation et texteBenoît Gourley - Interprétation  DÉCOUVREZ L'INCROYABLE HISTOIRE DU PLUS GRAND DES FAUSSAIRESLe directeur d'un grand musée londonien découvre avec effroi que le tableau qu'il a prêté au Louvre est un faux. Son monde vacille, il perd la raison. Apparaît alors le fantôme de Han van Meegeren, le plus célèbre faussaire du XXe siècle. Une joute brillante et mordante s'engage : qui mérite le blâme... l'expert dupé ou l'escroc de génie ? La vraie valeur d'une œuvre réside-t-elle dans son prix, dans sa signature... ou dans l'émotion qu'elle suscite ? FESTIVAL D’AVIGNON 2026 du 4 au 25 juillet  relâche les 9, 16, 23 juillet 18h35  1h10 PRÉSENCE PASTEURMusique :MICHAEL NYMAN-       CHASING SHEEP IS BEST LEFT-       THE GARDEN IS BECOMING A ROBE ROOML’équipe Ah que l’art est belle !Entretien : Fabien HECKPrise de son : Melvil HECK-BELEYMusique : Adrien DE ARAUJOVisuel : Stéphane PERRAUXPhoto : Philippe LEVY Contact : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

 Rencontre avec le groupe COPYCAT lors du Biches festival en Normandie, elles venaient présenter leur album Morning routine.  Musique :Pixies – DebaserFontaine DC – Romain HolidayCopycat - Ou la la L’équipe Ah que l’art est belle !Entretien : Fabien HECKPrise de son : Melvil HECK-BELEYMusique : Adrien DE ARAUJOVisuel : Stéphane PERRAUXPhoto : Philippe LEVY Contact : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

«  je pense que le cinéma et le théâtre c’est un petit plus et un peu plus important que ce que tout ce que l’on a l’habitude de consommer tous les jours, alors je n’ai rien contre la consommation de tous les jours,  mais moi spectateur j’aime venir au cinéma ou au théâtre et recevoir quelques petits chocs, d’émotion, de beauté, d’expression que je trouve salutaire pour ma survie, pour mon âme et pour m’entendre dire nous sommes avec vous, nous vous comprenons ».C’est par ces mots que s’exprimait le réalisateur Polonais Andrzej Zulawski lorsqu’il présentait à Cannes son film La femme publique.Trouver un lieu en lisière d’une vie, de nos vies, d’une ville est toujours un grand réconfort. Ce lieu existe, c’est le théâtre 14 situé dans le 14eme arrondissement de Paris. Notre invitée pour ce 104 ème épisode est Mathieu Touzé, son directeur. Parcours singulier, choix décisif, expérience populaire pour reprendre les mots de Jean Vilar et mener à bien son engagement de citoyen. Il opte pour la beauté, l’éclectisme, la diversité sans renier sur la qualité, l’exigence.Ah que l’art est belle! vous dit bonjour ou bonsoir et vous souhaite la bienvenue. Photo Mathieu Touzé : Joseph BanderetUn garçon d’Italie est actuellement au studio Hébertot du 30 mars au 26 mai 2026.Et puis l’événement au Théâtre 14 c’est bien entendu Platanov de Tchekhov les samedis  les 2, 9,16 et 23 mai de 14h à 23h, 9H de spectacle en 7 épisodes entractes compris Musique :Jay Jay Johanson – Be yourselfLe miserere d’AllegriCéline Dion – Et je t’aime encore L’équipe Ah que l’art est belle !Entretien : Fabien HECKPrise de son : Melvil HECK-BELEYMusique : Adrien DE ARAUJOVisuel : Stéphane PERRAUXPhoto : Philippe LEVY Contact : [email protected]    Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

C’est en février 1988, dans le métro parisien qu’est placardé un avis de recherche. Un écrivain s’arrête. Il est immédiatement happé par le regard de celui qui est recherché. Quelques jours plus tard l’homme en fuite sera arrêté, mis en prison mais l’espace de quelques minutes échappera à la vigilance des gardiens. Paradant, narguant, insultant sur le toit de la prison à Trévise en Italie.Une équipe de journaliste immortalisera la scène.L’écrivain en question voit alors l’homme en mouvement.  C’est le déclic.  Il écrira alors sa dernière pièce de théâtre avant de mourir Roberto Zucco. C’est au théâtre 14 à Paris que le collectif 13 fait revivre à nouveau cette pièce de Bernard-Marie Koltes jusqu’au 18 avril avant de revenir au Festival d’Avignon du 4 au 25 juillet 2026 au Théâtre Girasole à 18h50.La metteuse en scène Rose Nöel possède en elle, la fulgurance, l’audace, une fureur de bucheron et en même temps l’innocence, la candeur, celle de l’enfant qu’elle possède encore en elle pour porter à bout de bras ce monument du théâtre contemporain.Depuis 2018, année de sa création au festival d’Avignon, elle ne cessera de prolonger un mouvement, d’approcher au plus près d’une écriture, d’un mystère.Celui qui interprète Roberto Zucco est la révélation de ce projet. Prenez Alain Delon, Iggy pop, Klaus Kinski mélangez le tout et vous obtiendrez un être humain sidérant, bouleversant, aussi tendre que sauvage. Bien vivant.Après un premier podcast avec une partie de l’équipe et le groupe de musique BiVio, un deuxième avec Laurence Côte qui interprète la mère de Roberto Zucco, voici donc le portrait très sensible de Axel Granberger qui interprète Roberto Zucco.Photo Axel Granberger : Fanny Polina Bussat  Musique :The smiths – How soon is now ?The Rolling Stones – Fool to cryMichael Jackson – The way you make me feel L’équipe Ah que l’art est belle !Entretien : Fabien HECKPrise de son : Melvil HECK-BELEYMusique : Adrien DE ARAUJOVisuel : Stéphane PERRAUXPhoto : Philippe LEVY Contact : [email protected]  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

A l’origine il y a la musique, le chant, la présence d’un instrument et plus tard les mots et le théâtre. Pratiquant aussi bien le parapente que le violon, la comédienne Violaine Brébion aborde la vie comme un vaste univers.Du classique à des textes plus contemporains, elle cherche, trouve, accompagne parfois des livres, un auteur. Elle s’engage dans l’intimité, dans le vaste  désordre de notre monde et de notre quotidien.Elle prend pied sur une terre fertile, plante un drapeau, happée par exemple par Jours sans faim de Delphine de Vigan qui parle d’anorexie et que j’avais découvert au festival d’Avignon en 2022 ou par Le chœur des femmes de Martin Winckler qui parle de gynécologie, de la place des femmes de leur corps, du regard des hommes en tournée actuellement.  Musique :Benjamin Biolay – Ton héritageAretha Franklin – RespectStacey Kent – Lovely day L’équipe Ah que l’art est belle !Entretien : Fabien HECKPrise de son : Melvil HECK-BELEYMusique : Adrien DE ARAUJOVisuel : Stéphane PERRAUXPhoto : Philippe LEVY Contact : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Il était une fois à l’Olympia, le 28 novembre 1997, en première partie d’Etienne Daho pour la tournée de son album Eden, un artiste suédois Jay-Jay Johanson qui présentait son premier album Whiskey. A ses cotés un jeune musicien Leo Hellden. Quelques heures plus tard nous nous parlions dans les loges et j’étais loin d’imaginer que quelques années écoulées nous aurions à nouveau le plaisir de nous retrouver régulièrement, comme par exemple au festival Rock in the  barn à Vernon, tout près de Paris, pour une itw avec son groupe Camp Claude. L’occasion était trop belle pour nous retrouver à nouveau pour une itw / portrait sensible avec Leo a quelques mois du lancement du nouvel album Never say never . Mais désormais il est là cette album et comme une bonne nouvelle n’arrive jamais seule ils seront en concert à Paris au Trabendo le 9 avril 2026.Et nous vous accueillons avec un titre du nouvelle album : I just want it all  Musique :CAMP CLAUDEWorld with your nameI just want it allSpeak softly L’équipe Ah que l’art est belle !Entretien : Fabien HECKPrise de son : Melvil HECK-BELEYMusique : Adrien DE ARAUJOVisuel : Stéphane PERRAUXPhoto : Philippe LEVYHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Afin de  fêter  le 100 ème épisode de notre Podcast Ah que l'art est belle! nous avons la chance de recevoir la comédienne Laurence Côte. Notre invitée d'honneur pratique avec délice la natation synchronisée artistique voguant  entre cinéma et  théâtre. Nous avons pu apercevoir notre sirène  au  cinéma  par exemple chez  Jacques Rivette "La bande des quatre", chez Pascal Botnizer "Le tableau volé", chez Jean-Luc Godard "Nouvelle  Vague", chez Valérie Donzelli " l'amour et les forêts" ou chez André Téchiné pour « les Voleurs » où elle remportera le césar du meilleur espoir féminin. Mais Au théâtre avec Jacques Rivette pour Bajazet puis Tite et Bérénice de Racine, Patrice Chéreau  pour Le temps et la chambre de Botho Strauss, Alain Françon pour Un mois à la campagne de Tourgueniev , Un chapeau de paille d'Italie de Labiche.elle a réalisé aussi des courts métrages dont La mère à Boire , des mises en scène pour le théâtreTchekhov.C’est d’ailleurs au Théâtre 14 que nous retrouvons Laurence Côte dans Roberto Zucco de Bernard Marie Koltes dans une mise en scène de Rose Noël du 31 mars au 18 avril 2026.   Musique :MALIK DJOUDI : CINEMAFEU ! CHATTERTON : CE QU’ON DEVIENTANGUS & JULIA STONE : NOTHING ELSE L’équipe Ah que l’art est belle !Entretien : Fabien HECKPrise de son : Melvil HECK-BELEYMusique : Adrien DE ARAUJOVisuel : Stéphane PERRAUXPhoto : Philippe LEVYHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Constance Rivière / L’incendiaire / Ed. Stock« Quand les sirènes des pompiers ont remplacé le silence de la nuit, quand j’ai senti leur présence d’hommes, je suis partie. J’ai fui sans me retourner. Puisque parler n’avait servi à rien, mes mots mêmes auraient pu se retourner contre moi. Après avoir ignoré mes avertissements, il s’en trouverait bien pour m’en vouloir de ne pas avoir été assez convaincante. Ou : faire de moi la coupable, l’incendiaire. »Alexandra revient dans sa ville natale pour travailler dans l’usine de produits chimiques en plein développement. Elle y restera neuf mois, avant de disparaître.C’est l’histoire d’une femme qui voit venir le danger, une si petite chose d’abord, à peine perceptible. C’est l’histoire d’une femme qui tente de prévenir et que personne n’écoute.C’est aussi l’histoire de celles et ceux qui n’ont rien entendu, rien vu, rien compris. Mais le voulaient-ils ?Constance Rivière signe un roman implacable sur la puissance de la parole, et son impuissance. Photo de Constance Rivière par Marie RougePhoto de Constance Rivière par Olivier Roller (YouTube) Musique :Rachid Taha – Douce FranceBertrand Betsch – Les vents contrairesRameau – Indes galantes (Forêts paisibles) L’équipe Ah que l’art est belle !Entretien : Fabien HECKPrise de son : Melvil HECK-BELEYMusique : Adrien DE ARAUJOVisuel : Stéphane PERRAUXPhoto : Philippe LEVY Contact : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

David Pichot, guitariste, chanteur qui se consacre à sa passion de toujours : la restauration de guitares vintage.Il commence il y a 15 ans en s’exerçant sur des ukulélés, et le soir, en rentrant du travail, il cherche sur internet des guitares pour les acheter, les remettre en état et affiner sa pratique de la lutherie en bon autodidacte..Rencontre aussi avec son épouse Charline & Paul PetersonA découvrir les Live session sur YouTubeL’Hirondelle Guitares21 rue du dr Leroy, Le Mans06-79-72-90-09 MusiquePixies –There goes my gunSuperBravo – Les oiseaux bleusMorissey – Last night i dreamt that somebody loved meAh que l'art est belle!Entretien : Fabien HeckPrise de son - Melvil Heck-BeleyVisuel - Stéphane PerrauxMusique - Adrien de AraujoPhoto - Philippe Levycontact : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Kids return composé de Adrien Rozé et Clément Savoye groupe pop & rock & suave. Baptisé Kids return d'après le film éponyme de Takeshi Kitano – qui raconte l'histoire de deux amis prenant des chemins différents avant de se retrouver.Premier album, Forever Melodies (2022)  puis un second intitulé 1997, en référence à leur année de naissance commune. Inspiré par la britpop des années 1990 et le rock indépendant des années 2000.Rencontre avec Adrien lors du formidable festival Rock in the Barn à Vernon tout près de Paris en train. Musique Kids returnPerfect lover & My hero & Never let me downEntretien Fabien HeckPrise de son : MELVIL HECK-BELEYMusique : Adrien DE ARAUJOCréation visuel Ah que l’art est belle : Stéphane PERRAUXPhoto visuel Ah que l’art est belle : Philipe LEVYContact Mail : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

En direct du Tanit Théâtre à Lisieux pour leur dernière création La sœur de Jésus Christ d’après un texte d’un auteur Italien Oscar de summa.Un jour, Maria s’empare d’un pistolet 9 mm et marche d’un pas décidé vers le village. Pourquoi ? Personne ne le sait. Les habitants essaient de la dissuader… mais rien, rien ni personne, ne semble pouvoir arrêter la fureur de Maria. Pareille à l’héroïne d’une tragédie antique, Maria ose s’opposer à la violence de l’ordre dominant. Entre western spaghetti et farce villageoise, un voyage initiatique express et haletant. De la pulsion de vie à la pulsion de mort…TEXTEOscar De SummaTRADUCTIONFederica MartucciMISE EN SCÈNEArnaud AubertAVECPierre Delmotte et Nicolas GiraultSCÉNOGRAPHEHervé MazelinLUMIÈRESEstelle RybaCOMPOSITION MUSICALENicolas GiraultCOSTUMESYolène GuaisRÉGIE GÉNÉRALEAlexis MigneRÉGIE SONDylan MoissonAvec l'aimable participation d'Élodie Huet Musique Nicolas GiraultLa trahisonLe dernier motAu nom de l’amourEntretien Fabien HeckPrise de son : MELVIL HECK-BELEYMusique : Adrien DE ARAUJOCréation visuel Ah que l’art est belle : Stéphane PERRAUXPhoto visuel Ah que l’art est belle : Philipe LEVYContact Mail : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le samedi 17 janvier 2026, dans l’après-midi,  nous avons eu la chance et la joie d’assister dans le foyer du théâtre de Caen à un concert exceptionnel du groupe Chakâm composée de trois musiciennes :  Sogol Mirzaei (Iranienne) au Târ, Marie-Suzanne de Loye  (Franco-Vietnamienne) à la viole de gambe et Rimonda Naanaa (Syrienne) au Qanoun.Elles nous présentaient leur album Les vents brûlants.J’avais rencontré dans la matinée, Sogol et Marie-Suzanne après le petit déjeuner dans le bar de leur hôtel. Portraits sensibles ou l’actualité en Iran à forcément irriguée notre rencontre. Ce podcast sera composé de deux interview la première avec donc Sogol et Marie-Suzanne et la seconde avec le remarquable et indispensable organisateur de ces concerts Jean Claude Lemenuel dans ce lieu atypique qui accueille environ 600 personnes à chaque rencontres. MusiqueChakâm : Tant qu’il y aura des vagues                  Najma                  Niyalak     Entretien Fabien HeckPrise de son : MELVIL HECK-BELEYMusique : Adrien DE ARAUJOCréation visuel Ah que l’art est belle : Stéphane PERRAUXPhoto visuel Ah que l’art est belle : Philipe LEVYContact Mail : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Nous étions en  direct de la 79ème édition du festival d’Avignon 2025.Le comédien Yves Heck présentait « Au delà de la pénétration » une adaptation du livre de Martin Page.Acteur caméléon pour le théâtre mais aussi pour le cinéma notamment dans 120 battements par minutes de Robin Campillo ou Midnight in Paris de Woody Allen, il est actuellement à l’affiche du film de Jean Paul Salomé « L’affaire Bojarski ».Portrait sensible avec Yves Heck.PHOTO YouTube : Sarah RobineMusiqueThe smiths « This charming man »Hildergard Knef « Du bist wunderbar »Arno « Les yeux de ma mère »Entretien Fabien HeckPrise de son : MELVIL HECK-BELEYMusique : Adrien DE ARAUJOCréation visuel Ah que l’art est belle : Stéphane PERRAUXPhoto visuel Ah que l’art est belle : Philipe LEVYContact Mail : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Nous sommes dans le centre de la  France à Lurcy-Lévis, au Street art city.« PiNK’ pourrait peut-être se définir comme une poétesse, amoureuse, enragée d’Humanité. »Elle fixe l’état du monde entre poésie, imaginaire et triste réalité. Lucide et humaniste elle cherche la lumière dans ce monde étrange, sombre, malade. Toujours en lutte ou dans la joie ses personnages ne se résignent pas. Ils luttent dans l’arrogance d’être en vie et alors tout devient encore possible. A retrouver sur Facebook, instagram :Pink'Art RoZ  Photo by Hervé GriseyMusiqueBonye & klyde – Echapée belleIbrahim Maalouf – Red & black lightEntretien Fabien HeckPrise de son : MELVIL HECK-BELEYMusique : Adrien DE ARAUJOCréation visuel Ah que l’art est belle : Stéphane PERRAUXPhoto visuel Ah que l’art est belle : Philipe LEVYContact Mail : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

« Ce qui apporte la lumière doit supporter la brûlure » nous dit Viktor Frankl, neurologue et psychiatre Autrichien.Notre invitée Caroline Guth, peintre-sculptrice mais aussi philosophe, semble imprégnée par cette maxime. Son travail s’inscrit dans une réflexion sur l’humain, son image, son vécu et sa condition au coeur de la postmodernité.Cette recherche l’a conduite à explorer sous divers aspects l’essence de l’être féminin et la singularité de son vécu. Recherche sur la subjectivité de l’image corporelle et de la chair, ainsi qu’une réflexion sur le regard, la nudité, l’iconologie, l’air du temps, la posture, la quête et l’identité féminine.Née au sein d’une famille d’artistes, l'influence la plus déterminante lui vient des Caravagistes dont elle admire l’esthétique violente, la mise en scène et les effets de clair-obscur exaltant les corps et procurant aux volumes une intensité particulière mais aussi à l’esthétique singulière des peintres de la modernité viennoise tels que Schiele et Klimt, en particulier l’ambiguïté de l’érotisme féminin et l’exaltation de la féminité qui s’en dégage. Proche de sa grand-mère maternelle (née en Algérie et descendante d’une esclave martiniquaise), elle fut très jeune sensibilisée aux drames de l’existence, au racisme, au déracinement, au sens problématique d’une identité noire.Qui plus est, issue d’une famille dont les hommes furent absents, manquant donc de repères différentiants, elle s’interroge sur le décalage entre l’être femme et le devenir femme ainsi que sur la signification de l'idée de féminité, la perception du corps féminin comme objet de désir, de plaisir esthétique et érotique puis sur l’aliénation sous-jacente à cette condition de femme.MusiqueRachel’s – Music for Egon Schiele / First self-portraitJordi Saval - Le chant de la SybilleGrace Jones – I’ve seen that face beforeEntretien Fabien HeckPrise de son : MELVIL HECK-BELEYMusique : Adrien DE ARAUJOCréation visuel Ah que l’art est belle : Stéphane PERRAUXPhoto visuel Ah que l’art est belle : Philipe LEVYContact Mail : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Ils pourraient être les descendants d’Arthur “Killer” Kane (bassiste des New York Dolls). Les Killer Kin mené par Mattie Lea, fauve sautillant mirage d’Iggy Pop et accompagné par Chloé Rose, fleur sauvage, guitariste furieuse, ils dynamitaient la scène du Binic folk blues festival 2025.A l’heure où le père noël va bientôt gagner les cheminées, un cadeau qui nous vient de cet été 2025, une interview souvenir pour nous rappeler la fièvre des nuits chaudes du Binic folk blues festival. Alors près à plonger à nouveau dans cet été sans fin avec votre bonnet de noël ?Photo guitariste Killer kin Chloé Rose : Bruno Bamdé They could be descendants of Arthur “Killer” Kane (bassist for the New York Dolls). Killer Kin, led by Mattie Lea, a vibrant, energetic Iggy Pop mirage, and accompanied by Chloé Rose, a wild flower and furious guitarist, electrified the stage at the 2025 Binic Folk Blues Festival. As Santa Claus prepares to descend the chimneys, here's a gift from that summer of 2025: a nostalgic interview to remind us of the feverish nights of the Binic Folk Blues Festival. So, ready to dive back into that endless summer with your Santa hat? Ready! So let's go! Musique Siouxsie and the banshees : B-side music from the album A Kiss In The Dreamhouse “Il est né le divin enfant” Killer Kin – Point Blank Photo guitariste Killer kin Chloé Rose : Bruno BamdéInterview with Fabien Heck Sound recording: interview, cicadas, and diving into the pool: MELVIL HECK-BELEY Music: Adrien DE ARAUJO Visual creation Ah que l’art est belle: Stéphane PERRAUX Visual photography Ah que l’art est belle: Philippe LEVYPhoto  MusiqueB Side de l’Album A Kiss In The Dreamhouse « il est né le divin enfant »Killer Kin – Point blankEntretien Fabien HeckPrise de son : entretien, des cigales et du plongeon dans la piscine : MELVIL HECK-BELEYVOIX OFF : Lucas BENZAQUIMusique : Adrien DE ARAUJOCréation visuel Ah que l’art est belle : Stéphane PERRAUXPhoto visuel Ah que l’art est belle : Philipe LEVYContact Mail : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Rockin' Bones est un disquaire rennais spécialisé rock, grunge, surf music et garage. On y trouve aussi du blues, du punk rock, de la soul…Quels disques mettre dans son sapin de Noël ???Réponse avec le disquaire Seb Blanchais!!!!!!7 rue Motte Fablet à RennesPhoto Seb blanchais (Yannick Derrien)Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Nous sommes dans le centre de la  France à Lurcy-Lévis, au Street art city EN DIRECT avec l'artisteZach Oreo ! Allez come on ! venez découvrir l'histoire de Zach Oréo pour un portait sensible, son univers et surtout Badassbear !!!MusiqueThe pharcyde – Runnin’Hugo TSR – Dégradation113 – Les princes de la villeEntretien Fabien HeckPrise de son  : MELVIL HECK-BELEYMusique : Adrien DE ARAUJOCréation visuel Ah que l’art est belle : Stéphane PERRAUXPhoto visuel Ah que l’art est belle : Philipe LEVYContact Mail : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Nous sommes dans le centre de la  France à Lurcy-Lévis, au Street art city. Après de études de cinéma, Ben Caillous s'oriente vers le street art. Depuis une dizaine d'années, il crée des personnages empreints de poésie alors suivez nous pour découvrir son univers et tout de suite le premier choix musical de notre invité : Einaudi : Una MattinaPhoto Ben Caillous :  Élina MichonMusiqueOlivia Ruiz – J’traine des piedsLUDOVICO Einaudi : Una Mattina & Nuvole BiancheEntretien Fabien HeckPrise de son : entretien, des cigales et du plongeon dans la piscine : MELVIL HECK-BELEYMusique : Adrien DE ARAUJOCréation visuel Ah que l’art est belle : Stéphane PERRAUXPhoto visuel Ah que l’art est belle : Philipe LEVYContact Mail : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Nous sommes dans le centre de la  France à Lurcy-Lévis, au Street art city, Loïck Gravier est un artiste originaire d’Epinal. Tout d’abord des  études de sociologie puis  il décide de plonger à plein temps dans le monde artistique. Dans  son enfance, Loïck est passionné par la faune et la découverte spatiale ainsi que le dessin, notamment l’univers « Manga ». C’est à partir de 2011 qu’il s’initie à la bombe de peinture à travers le Graffiti et  adopte le pseudonyme de SAKEW en 2013.pHOTO SAKEW : LYSIANE GANOUSSEMusiqueFrançoise Hardy – Mon amie la roseOreslan – Défaite de famille Entretien Fabien HeckPrise de son : entretien, des cigales et du plongeon dans la piscine : MELVIL HECK-BELEYMusique : Adrien DE ARAUJOCréation visuel Ah que l’art est belle : Stéphane PERRAUXPhoto visuel Ah que l’art est belle : Philipe LEVYContact Mail : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Née en 1997, Signe Viška est une jeune auteure et traductrice. Elle est aussi organisatrice d’événements culturels et littéraires. Elle est la créatrice et présentatrice de l’émission radio « Bron-Hits », et est la rédactrice en chef du mensuel konTEKTS.Il y a de fortes probabilités, disons neuf fois sur dix, que l’on retrouve un grand-père dans ses histoires. Elle apprécie la chaleur des petits bonheurs de la vie et les gens qui l’entourent, et c’est ce qu’elle tente de rendre dans son travail. Signe a toujours un jeu de mots dans sa manche et quelques bonbons au citron dans sa poche.La petite fille qui voulait devenir grand-père, avec Elīna Brasliņa (illustrations), Les 400 coups, 2024. Trad. du letton par Nicolas AuzanneauLes grands-pères ont les cheveux blancs comme des nuages, ne se dépêchent jamais, adorent jouer de l’accordéon et ont toujours des bonbons au citron dans les poches. Qui ne voudrait pas être grand-père ?Signe Viška nous offre une œuvre tout en humour et en tendresse. Sur les perles d’absurdité qui peuvent parfois sortir de la bouche des enfants et sur l’affection qu’ils ont pour leurs grands-parents. Magnifiquement mis en images aux crayons de couleur par Elina Braslina, La petite fille qui voulait être grand-père plaira autant aux jeunes enfants qu’à leurs vieux papis.Choix musical de l'invité :St Vincent - Slow discoZale - Bisu SpietsEntretien Fabien HeckPrise de son : MELVIL HECK-BELEYMusique : Adrien DE ARAUJOCréation visuel Ah que l’art est belle : Stéphane PERRAUXPhoto visuel Ah que l’art est belle : Philipe LEVYContact Mail : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

 We are in the center of France in Lurcy-Lévis, at Street art city with a spanish artist Camil Escruela , so let’s talk with him about life and artThe Barcelonian artist, Camil Escruela, born in 1990, is known in the world of urban art for capturing scenes around graffiti artists, their everyday lives and social issues. Always playing with his unique characters. Camil is a self-taught artist, it was in 2004 when he began to participate in the world of graffiti as a result of his natural attraction to street art. At first, he became interested in classic graffiti, but soon abandoned it to use logo graffiti, a ghost with a mouth and eyes that he used as a signature. Hence the artist’s interest in continuing with the aesthetics of the characters derived from the comics and illustrations. His works include urban influences, the irreverence of graffiti, and the allusion to contemporary codes and symbols. His characters give Camil freedom to develop the narrative he wants. He improvises as he draws, letting his imagination flow along with his understanding, naturally, through the impulse of playing. The artist gambles with materials, colors, characters and the piece itself. He has been particularly interested and influenced by great artists such as Javier Mariscal, Pablo Picasso, and the illustrator Pilarín Bayés.Some of his exhibitions are “Milenial” (2016) and “Trajectòria” (2017) at Gallery Contrast, “Wallspot Exhibition” (2018) at Montana , ”Barcelona Porsche art” (2018) at Centro Porsche Barcelona “Team” (2019) at the Contorno Urbano foundation, “B-local” (2021) at Nau Bostik . “Fresco Fresco collective” (2022) at Adda Gallery Ibiza , “The spray game” (2022-23) at Montana Gallery.  Ah que l’art est belle! says hello or good evening and whishes you welcomeMusiqueClandestino – Manu chaoCorazon de rumba - ManzanitaEntretien Fabien HeckPrise de son : entretien, des cigales et du plongeon dans la piscine : MELVIL HECK-BELEYMusique : Adrien DE ARAUJOCréation visuel Ah que l’art est belle : Stéphane PERRAUXPhoto visuel Ah que l’art est belle : Philipe LEVYContact Mail : [email protected]ébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.