AMAROK

Les épisodes se suivent… Encore un hommage cette semaine, cette fois au guitariste DAVE MASON qui est s'est allé vers un ailleurs… L'anglais né en 1946 allait donc avoir 80 ans en mai prochain. On lui doit le groupe TRAFFIC en 1967, alors qu'il vient de faire la rencontre avec Steve Winwood, multiinstrumentiste au sein du Spencer Davis Group pour lequel Dave officie en tant que roadie. Avec Jim Capaldi à la batterie (que Dave Mason rencontra auparavant dans une autre formation commune) et Chris Wood au saxo, ce quatuor psychédélique teinté de jazz et de blues va influencer le rock progressif en devenir, à commencer par un certain Roger Hodgson de Supertramp. Mais le "Traffic" ne sera pas fluide, la mésentente cordiale et Dave va alors mener une carrière solo et  jouer dans les sessions d'enregistrement ou en live aux côtés de plus grands. Citons par exemple à son tableau de chasse son pote Jimi Hendrix, les Stones, Graham Nash, Paul McCartney, George Harrison etc... Il intégrera (certes très brièvement et pour un unique album, "Time" en 1995) le Fleetwood Mac.  Je ne pouvais donc pas démarrer ce numéro sans rendre hommage à ce musicien qui tellement compté pour le rock progressif et le rock tout simplement. D'abord avec un extrait de l'album éponyme de Traffic en 1968 puis dans de sa discographie solo avec un passage de "Let It Flow" en 1977... Du côté américain, un groupe né en 1972 va marquer son temps (la passionnante décennie des 70's) : PAVLOV'S DOG. Retiré du marché jusque dans les années 90, le groupe co-fondé par David Kamp est depuis plus que jamais actif, pour preuve de vie, l'excellentissime album de 2025 "Wonderlust" que je ne me lasse pas de partager avec vous !  Plus récents et plus au nord, chez nos cousins québécois, un duo dont on pourrait faire le parallèle avec les Daft Punk fait le buzz depuis un moment sur les réseaux.  Mais la comparaison avec le duo de pop électronique s'arrête là, à sa forme et à son relatif anonymat. Musicalement, rien à voir, au contraire, ANGINE DE POITRINE (même leur nom est tellement étrange), donne plutôt dans l'anti électronique et même dans l'artisanat puisque le guitariste utilise un instrument qu'il a lui-même conceptualisé : une guitare à frettes séparées d' 1/4 de ton (contrairement au 1/2 ton que connaissent les instruments conformistes). Alors si vous tenez à les comparer à une autre formation française, visez plutôt Magma,  jusque dans le langage inventé, même si le plus souvent instrumentale, leur musique se veut expérimentale. En France ils se sont fait connaître aux Transmusicales de Rennes en décembre  dernier. Mais la notoriété soudaine et internationale d'Angine de Poitrine est surprenante (tellement loin de la Star' Ac !) et soudaine ! Ils sont en tournées partout et pour ce qui concerne la France et plus précisément la région de votre radio préférée, deux dates à retenir  : le 18 mai de nouveau à Rennes et le 19 mai ce sera au Mans. J'avoue y être allé en trempant le  bout de mes cages à miel.. On a la quelque chose de tout à fait inhabituel, mais audacieux et rafraichissant dans l'industrie musicale de plus en plus lissée. Après c'est une histoire de goûts, ça ne peut pas plaire à tut le monde. Mais ce qui est certain c'est qu'il vous faudra plusieurs écoutes pour les adopter… ou pas. Alors pour vous faire une idée, extrait de leur 2ème album "Vol. II" dans ce numéro.  Voilà une artiste qui ne manquait pas non plus d'audace au début des 80's quant elle décidait après seulement trois albums, son jeune âge et une époque qui n'était pas encore celle des home studios, de produire elle-même cet ovni de la culture pop à tendance rock prog : "The Dreaming". KATE BUSH a dur faire peur à sa maison de disque qui s'était rempli les tiroirs caisse, notamment avec le dernier gros tube "Babooshka" et qui ne voyait dans la nouvelle galette de son artiste bankable aucun "hit" en devenir. Faut dire que Kate s'est épuisée pendant un an à triturer les sons, à expérimenter les claviers les plus innovants, à jouer sur tous les registres possibles de sa voix, collaborant avec plusieurs cadors des consoles. Résultat, un album moins commercial que les précédents mais aujourd'hui considéré comme un véritable chef d'œuvre, parfois même supérieur à son successeur "Hounds of love" son apogée. Ainsi Steven Wilson le considère comme son meilleur album, un disque qui selon lui n'aurait jamais du fonctionner et qui miraculeusement et grâce à la vision qu'en avait Kate Bush, à l'esthétique qu'elle lui a donné est devenu un indispensable de sa discographie ! Attention cet album se révèle après plusieurs écoutes et comme l'indiquait son autrice sur la pochette :  à écouter "très fort" !  Après avoir évoqué en début d'émission l'influence du groupe Traffic sur le tout jeune Roger Hodgson, revenons sur l'album incroyable de SUPERTRAMP : "Crime Of The Century" en 1974. Incroyable car le gap dans les compositions, la profondeur des textes, la production est juste extraordinaire en comparaison des deux premiers disques du groupe (pas mauvais et même sous-estimé mais clairement pas du même niveau). Aujourd'hui on se poserait la question de l'IA pour opérer une telle transformation. Mais non, nous sommes encore à l'époque bénie ou la musique était artisanale et fabriquée par des Musiciens doués. Sans doute la pression de la maison disque qui leur offrait une dernière chance avant de les virer a fait son effet, en plus des moyens apportés par un mécène enthousiasmé par le talent qu'il avait décelé chez Rick Davies car il a du en falloir des ressources de production pour obtenir un tel son ! Ajoutez à cela le line-up emblématique du groupe marqué alors par l'arrivée de Helliwell, Thomson et Sienbenberg autour des fondaturs Davies et Hodgson et vous avez là tous les ingrédients qui ont amené à cette réussite totale du groupe qui va pulvériser les charts sous cette forme jusqu'au début des 80's. Retour sur cet icône des 70's... Mais revenons à aujourd'hui parce qu'on ne manque pas de talents et pour belle preuve NINE SKIES ! Le groupe né en France du côté de Nice vient d'officialiser l'intégration d'un nouveau chanteur. Après avoir annoncé un temps Charlie Bramald, lequel a connu quelques ennuis de santé, c'est donc RICCARDO ROMANO qui devient le nouveau membre du groupe. Membre "officiel" car finalement pas si nouveau que ça  puisque Ricardo a déjà été invité sur deux albums. Faut dire que ce multi-instrumentiste au service de la formation italienne RanestRane, du Steve Rothery Band ou encore chez Davis Foster a prouvé ses capacités vocales incroyables. Et quand vous écoutez ses deux contributions en tant que "guest" pour Nine Skies, vous ne pouvez que vous réjouir de cette nouvelle ! Alors qu'en est-il de l'album original "Vega" prévu cette année? Aucune idée, j'imagine que les projets du groupe ont été quelque peu bouleversés ces derniers temps mais en attendant, pour les nouvelles oreilles (appartenant forcément à de futurs fans), une compilation vient d'être publier sous le titre de "Horizons". On y retrouve les deux titres de collaborations avec Ricardo dont un à l'antenne dans ce numéro. Une excellente compil pour entrer dans l'univers de Nine Skies, c'est un fan qui vous le dit !    Ils ont un peu plus de bouteille (enfin d'ancienneté !!), les SOFT MACHINE, dignes représentants de l'école de Canterbury. Sauf qu'en 2026 et à l'instar de Yes avec Steve Howe, le membre le plus "légitime" n'en est pas le fondateur car il n'en reste aucun. Toutefois son arrivée dans la machine psychédélique en 1973 confère à Roy Babbington son statut de Capitaine.  A la différence près que Babbington avait quitté le groupe pendant une période bien plus importante que Howe chez Yes. Mais peu importe, pour les nostalgiques de la grande époque et même pour les nouveaux adeptes l'esprit des pères fondateurs est présent et rendu somme toute plus accessible. nouvel extrait dans ce numéro. L'émission de ce soir démontre bien que le rock progressif peut recouvrir des influences, des couleurs bien différentes y compris dans un même pays. Pour preuve l'Allemagne avec d'abord les KRAFTWERK, groupe précurseur de ce que sera ensuite la musique électronique. Ici en 1977 pour un extrait de "Trans-Europe Express" . De l'autre côté du spectre, avec des mélodies plus marquées et un son plus symphonique : ELOY, icône germanique du "Space Rock" pour un extrait de "Time To Turn", un album qui devait être la 2ème partie d'un double avec le précédent "Planets", mais dont le concept de double album avait été refusé par la maison de disque. Vive les Artistes indépendants !  Thierry Joigny AMAROK, chaque jeudi, à 20h

Comme promis il y a quelques semaines après avoir constaté qu'un monument du rock progressif américain n'était pas assez souvent programmé ici, on se régale d'un extrait du tout nouvel album de STYX, "Circling From Above" sorti cet été. Bien qu'il s'agisse du 18ème album de ce groupe de Chicago, vétéran du genre outre-atlantique malgré quelques scissions dans les années 80 et 90, force est de constater que l'inspiration et la qualité de production reste d'un haut niveau !  Toujours sur le sol américain, plus contemporain et empruntant une voix plus psychédélique avec des influences jazz latino : THE POINT.  Originaire du Texas (Austin), fallait tomber dessus, ce qui m'est arrivé (sans me faire de mal au contraire !!) grâce à notre Caroline Crozat nationale que les fans de Ange connaissent bien puis qu'elle y était chanteuse dans la 1ère décennie de ce siècle, merci Caro pour cette pépite ! A découvrir, leur nouvel album "Maldito Animal" !            Encore l'Amérique, ils revendiquant l'influence des plus grands artistes du genre des 70's, veuillez jeter une oreille attentive à "MYTH OF LOGIC" élevés aux sons de ELP, Genesis, Yes, Saga ou encore Rush. Sorti la semaine dernière, leur 4ème album ""The Memory Of After" est basé sur un concept fort bien développé dont je vous invite à prendre connaissance sur leur site ou page BANDCAMP afin de mieux vous imprégner de cette belle histoire mais un peu longue à résumer ici... Ça tombe bien, deux groupes d'influences de nos amis américains sont également de la partie dans cette émission ! D'abord leurs voisins canadiens de RUSH avec un extrait de l'excellent "Hemispheres" paru en 1978. Rush qui avait mis fin à ses activités il y a 10 ans suite à l'état de santé de son batteur et auteur Neil Peart qui décédera malheureusement peu de temps après. S'agissant d'une rare formation à trois n'ayant pas été modifiée depuis 1974, s'étant particulièrement montrée soudée tout au long de sa belle carrière et sans l'apport des textes de Neil, il n'était pas raisonnable de penser à une éventuelle reprise d'activité. Or, les deux survivants de la bande Geddy Lee et Alex Lifeson ont décidé de partir en tournée pour rendre hommage à leur pote. Une percussionniste allemande (Anika Nilles) a donc été recrutée et le tio s'apprête à donner une série de concert en Amérique du Nord, au plus grand bonheur des fans du groupe auquel la plateforme ARTE a mis en ligne un excellent et émouvant documentaire à ne pas rater !  L'autre groupe diffusé ayant inspiré nos jeunes américains : GENESIS. Extrait dans cet émission de l'album "We Can't Dance", ultime enregistrement studio avec Phil Collins paru en 1991. Je sais que ce groupe a toujours divisé les fans, certains ne jurant que par la période Peter Gabriel. Pour votre serviteur, c'est surtout après le départ de Steve Hackett que la musique est devenue globalement moins intéressante malgré quelques pépites en cherchant bien dans les productions des 80"s. Mais je considère (sans aucunement vouloir le comparer à la période des 70's) que cet album était d'un niveau supérieur à ceux de la précédente décennie, jouissant d'une excellente production et regorgeant de véritables perles. A redécouvrir peut-être ? ... Pour les purs et durs de la période Gabriel, l'actu du groupe c'est bien sur la réédition avec un nouveau mastering de "The Lamb Lies Down On Broadway" !  Puisque nous sommes sur les terres d'Albion, profitons en pour faire un petit pas de côté sur la piste (cela dit bien large !) du rock progressif avec FLEETWOOD MAC  (alors encore anglais) et un extrait de "Bare Trees". Faut dire qu'à l'époque le genre inspirait beaucoup de musiciens à l'instar de Danny Kirwan qui signe l'extrait instrumental diffusé dans ce numéro pour son ultime collaboration avec le groupe avant que ses excès de consommation d'alcool ne le rende erratique et irascible avec ses camarades... En revanche, s'il fallait vraiment des étiquettes, pas de discussion sur leur appartenance au genre qui nous réunit chaque jeudi : GENTLE GIANT ! Retour ici sur cet album concept autour d'une interview fictive qui se voulait sarcastique vis à vis des médias et de l'industrie musicale de l'époque, le fabuleux "In'terview" paru en 1976. TALE CUE est le groupe italien de l'étape avec un album tardif car si la formation remonte aux années 80 (à Milan pour être précis), elle n'aura pas donné suite à son premier projet avant aujourd’hui...Si on peut le regretter en constatant la qualité, le sens de la mélodie de cette nouvelle galette "Eclipse Of The Midnight Sun",  croisons les doigts pour que cette fois Tale Cue soit sur les rails et à défaut d'être sur la RAÏ , il sera avec bonheur sur SUN ! (voir aussi la bio du groupe sur le site du spécialiste Louis De Ny )  Cinq années de sont écoulées depuis la dernière production de Mariusz Duda alias LUNATIC SOUL mais le bassiste/chanteur de Riverside est bien excusé car il nous livre un excellent double album ("The World Under Unsen" ), le constat du temps de retrouvé pour l'inspiration et une production soignée ! La preuve en extrait dans cet épisode !  Rares sont les numéros d'Amarok sans la french touch ! Deux générations se côtoient dans ce numéro, d'abord (priorité aux aînés ! ) JEAN-LUC PONTY, le violoncelliste normand élevé au jazz puis s'orientant vers la fusion à force de fréquenter des individus comme Franck Zappa ! Retour sur son album "Civilized Evil" en 1980, une galette sans doute plus vendue à l'international qu'ici même, à (re) découvrir absolument ! Et puis le prog contemporain représenté par EDENYA dont je ne sais plus comment vous dire du bien, notamment de cet excellent nouvel opus "The Secret Destination You Are Looking For" à écouter comme on ferait un voyage au travers de différents courants du genre  :  rock, folk, ambiants...Le tout servi par la voix de la nouvelle recrue Ingrid  : écoutez voir !  Thierry Joigny Chaque jeudi, à 20h Suivez Amarok sur Facebook également sur Instagram

Nous voici arrivés au bout de notre voyage à travers le mythique album de PINK FLOYD :  "Wish You Were Here", parcouru dans l'ordre avec sa face A en fin de dernière saison puis sa face B depuis la rentrée. Opus qui se termine donc à l'issue de ce numéro sur les notes composées et jouées sur les claviers du regretté Richard Wright en attendant d'ici un mois la réédition augmentée...ne laissons pas refroidir ce chaud business... On le sait maintenant, cet album du Floyd de 1975 était un hommage  à SYD BARRETT, le "sacrifié" membre fondateur, objet de toutes les légende dont celle de son apparition à Abbey Road durant l'enregistrement de "Wish You Were Here", méconnaissable et laissant les membres du groupe sous le choc...Alors hommage également dans ce numéro dès l'ouverture d'antenne avec un extrait de son 1er album solo "The Madcap Laughs" paru en 1970 après deux longues années de labeurs et d'épuisement de plusieurs producteurs devant ce musicien autant instable que génial. A ces fins, il aura été épaulé par des musiciens de Soft Machine et ses amis d'enfance Roger Waters, co-fondateur et bassiste du Floyd et David Gilmour guitariste chanteur, qui l'aura remplacé... Enfin, localement nos amis nantais pourront célébrer leur groupe favori au FLORIDE ce samedi 15 novembre avec le tribute band ATLANTICK FLOYD !  Entre ces monstres sacrés, d'autres artistes programmés parfois suite à vos contributions d'auditeurs et auditrices ! J'ai ainsi découvert NEURAL DAWN, projet quelque peu obscure de Londres proposant avec ce 1er album "The Last Frequency" un opéra-rock de science-fiction. Nous sommes ici dans un genre "rock cinématique" et le propos du groupe est la rencontre entre les émotions humaines et la technologie... En termes de découvertes, deux groupes/artistes français et partageant la même origine géographique (près de Nice) se sont aussi partagé cet épisode. HOMME, c'est le nom de cette formation qui n'a pas été sans me rappeler leurs illustres aînés de ANGE. Ils ont d'ailleurs pour point commun de partager la langue de  Molière pour s'exprimer. Attention talent ! Il semblerait que sur scène, c'est pas mal non plus ! Si vous en avez l'occasion, vous m'en direz des nouvelles. Écoutez leur album "Ma Vie En Théorèmes", dont la superbe reprise de Lavilliers "Idées Noires",  bien que ce soit un autre extrait qui était diffusé dans ce numéro. L'autre frenchy de l'étape est EREWÄN avec son 3ème album intitulé "Soul Is The Key", un rock progressif teinté de folk et de celtitude. A écouter également sur prescription de votre serviteur ! Le tout mis en son par un certain Alexandre Lamia du groupe Nine Skies (et j'ouvre la parenthèse pour m'interroger sur la date de sortie parait-il imminente du nouvel opus : "Vega" ! ) Un petit détour par la Grèce, ça ne se refuse pas ! C'est justement avec une reprise complètement originale mêlant percussions africaines, musique classique et avant-gardiste que le duo VOODOO DRUMMER s'était fait connaitre, notamment dans votre émission favorite, avec "Set The Control For The Heart Of The Sun" de notre groupe du jour (le Floyd). Ce titre a été incorporé à l'album paru cette année :  "HellaS Spells"  dont je vous propose  un nouvel extrait dans ce numéro, histoire de nous ouvrir l'esprit ! GOD IS AN ASTRONAUT : après l'Irlande des 70's la semaine dernière, place à une formation contemporaine et enfant du space-rock pour atterrir sur les Terres d'Eire. Ici avec un extrait de leur dernier album en date, "Embers" sorti en 2024. 40 ans plus tôt, un groupe dont le nom issu de la littérature fantastique outre-manche, MARILLION, nous proposait un deuxième album, encore à l'époque sous la plume et par la voix de Fish. Extrait de "Fugazy" dans ce numéro. Et puis en 1996, (outre la création de votre radio favorite ! ) voyait le groupe ANATHEMA opérer sa transition, passant d'un doom métal aux voix bien gutturales, à un rock progressif et plus mélodique avec l'album "Eternity" et dans lequel figure d'ailleurs un titre interprété par un certain Roy Harper (que l'on retrouve aussi dans "Wish You Were Here" ). Mais c'est un autre titre qui a été programmé dans ce numéro. Et pour être complet, sachez que Daniel Cavanagh, membre fondateur du groupe est à l'origine d'un autre projet : Weather System que je vous proposerai à l'écoute très prochainement...   Souvenons nous du 13 novembre 2015... Ce numéro est dédié aux victimes du Bataclan ...  Thierry Joigny Suivez Amarok sur Facebook également sur instagram

Il est arrivé  !  Le 3ème album des talentueux toulousains ESTHESIS est enfin disponible et c'est grandiose  ! Après deux premiers singles ("Frame" et "Circus" sortis  et entendus ici-même fin de dernière saison et il y quelques semaines ), le 31 octobre est donc paru l'album tant attendu "Out Of Step". Sous la houlette de son fondateur Aurélien Goude, auteur-compositeur, chargé des claviers et du chant, ce nouvel opus respire les grands espaces, nous emmène dans un monde cinématographique, ce qui était déjà un peu la signature du groupe dont j'ai toujours associé la musique à un voyage (trop court ! ); mais qui se veut ici résolument plus rock, plus nerveux et tendu avec sa part d'ombre. Très différent donc des deux premiers ouvrages et c'est là un joli pari réussi que de garder ce qui fait l'identité d'Esthesis tout en renouvelant le propos , évitant ainsi de lasser l'auditeur mais aussi les musiciens qui commenceront à avoir pas mal de matière lors des concerts à venir !  Les musiciens parons-en car il ne suffit pas d'avoir l'inspiration, de trouver les bonnes notes, les bons sons et les bons mots, encore faut-il les restituer...Et c'est là que je doit féliciter, en plus d'Aurélien et sa dextérité aux claviers, le fougueux Arnaud Nicolau à la batterie et le groovy Marc Anguill à la basse pour leur rythmique parfois aérienne mais aussi quand il le faut puissante et énergique ! Les envolées guitaristiques et lyriques des six cordes de Rémi Geyer sont imparables et la voix cristalline et céleste de Mathilde Collet nous emmène bien loin de notre pauvre quotidien...Le tout servi par une admirable production...Faites vous plaisir en écoutant l'album sur un bon casque (il le mérite ! ) et vous remarquerez tout de suite comme il sonne organique ! Bref vous l'aurez compris, on peut dire que j'aime bien cet album 😁, un must pour Amarok ❤️ et qui se dévoilera tout au long de la saison !  Dans ce numéro un deuxième groupe français (et oui on a des talents rock prog en plus des idées et à défaut de pétrole 😄), le Sloane Square Band (ou SSB pour les intimes), revient après "Thoughts" que j'avais apprécié et partagé avec vous en 2024, voici des enregistrements live parus sous le titre "Studio Live Session". Cette fois la formation a été quelque peu modifiée avec notamment un nouveau chanteur mais pas inconnu des amarokiens que vous êtes : Bob Saliba (également entendu dans l'émission au sein de sa production solo). Si vous le pouvez (je sais qu'Amarok est suivie par quelques oreilles bien soignées outre-Manche 😉), allez les écouter en concert au Camden Club à Londres ce 23 novembre, mais il y aura d'autres dates en 2026, dont en France, on fera bien sur le relais dans l'émission !    Après ce moment de chauvinisme (mais bien bien placé 😁), honneur aux anglais justement qui tout fait exceptionnellement, ne sont ici représentés que par une seule formation : CARAVAN. Nous sommes en 1972 lorsqu' est publié "Waterloo Lily", marqué par l'arrivée de Steve Miller aux claviers pour remplacer David Sinclair (Parti en mission aider son frère Brett et son copain Danny Wilde 😅) Mais la sauce ne prendra pas, il y aura pas mal de remue ménage au sein du groupe, Mr Miller ne pourra y rester plus longtemps... Un peu plus à l'ouest, contrée il est vrai peu représentée dans le monde du rock progressif dans cette émission (mais on y reviendra très prochainement 😉) avec l'Irlande, ses légendes et un certain LOUDEST WHISPER fondé par Brian O' Reilly dont l'album "The Children Of Lir" sorti en 1974 contait la légende du même nom. Un son rock prog fortement teinté de folk qui fit le succès de cette formation des années 70 mais qui se reformera dans les 90's. Tout comme PAVLOV'S DOG, formation née outre-atlantique et plus précisément dans le Missouri, qui renaitra de ses cendres avant la fin du XXème Siècle et qui vient de nous gratifier d'une excellentissime galette : "Wonderlust", et c’est un pari réussi pour l'émerveillement annoncé ! La bande à David Surkamp, seul rescapé des origines, peut-être fière de cette production à écouter de toute urgence et vous m'en direz des nouvelles ! 🙂 A Chicago, juste à côté...enfin à l'échelle américaine quoi,  STYX fait également parti de ces groupes légendaires des 70's toujours actif. Je n'ai d'ailleurs pas encore eu l'occasion de vous faire écouter un extrait de leur dernière album sorti au printemps dernier mais promis j'y viendrai rapidement 😇. Le micro est toujours tenu par Tommy Shaw et justement dans ce numéro on revient sur l'album marqué par son arrivée au sein du groupe, c'était en 1976 sur "Crystal Ball",  à peine un 1/2 siècle quoi ! 😮 Si l'Amérique du Sud, notamment le Brésil, n'est pas à proprement parler une terre de rock progressif, on y trouve malgré tout des formations courageuses qui se lancent avec talent dans l'aventure, à l'instar de SUB ROSA, qui s'inspire de l’École de Canterbury , tout en y apportant son identité propre, notamment par son empreinte mystique, ésotérique...Retour sur l'une de me plus belles découvertes la dernière saison, l'album Anigma que je vous conseille sincèrement d'écouter !    Revenons en Europe avec le retour de la suédoise ANNA VON HAUSSWOLFF pour un nouvel album "Iconoclasts". Il faut vous prévenir, même si dans le monde du rock progressif on y est habitué, ce n'est pas un album très facile à aborder...il se mérite ! Il reste (à mon humble avis ☺️) plus accessible toutefois que sa dernière production. Anna nous propose comme à son habitude une œuvre très introspective et difficilement classable, quelque part entre rock expérimental, psychédélisme et avant-garde mais si vous prenez le temps de vous immerger dans sa musique, alors comme moi vous serez conquis ! A noter la participation d'un certain Igggy Pop sur l'un des titres de l'album !  Plus au sud, une formation qui reste présente sur les réseaux mais dont on peut se demander si elle est toujours active car rien n'est sorti depuis 2013 et c'est dommage car nos amis grecs de LA TULIPE NOIRE avaient (ont ?) beaucoup de talent, pour preuve l'excellent album "Faded Leaves" paru en 2002 dont je vous propose un extrait dans ce numéro en lançant un appel à la fine fleure progressive grècque : come back please  !   🙏 Dans les années 70, l'Italie était très productive en matière de rock progressif, même si à  côté des mastodontes tels que PFM ou Le Orme par exemple,  beaucoup de formations n'étaient qu'éphémères pour parfois réapparaitre dans les années 90  il y avait une forte émulation et vous pouviez parfois tomber sur des pépites telles que GARYBALDI dont la genèse (à gênes justement 😉) remonte au cœur des années 60 sous un autre nom (Gleemen). Le 1er album sorti sous leur nouveau patronyme en 1972 s'intitule "Nuda", loin de l'"easy listening", il porte en lui des éléments qu'on pourrait qualifier de "blues psychédélique", qui ne peut que ravir les aficionados du grand Jimmi Hendrix !    Thierry Joigny  Chaque jeudi, à 20h Suivez Amarok sur Facebook également sur Instagram

Prog plutôt "soft" rock dans ce numéro a écouter dans son plaid...coupable 😁 Coupables d'être attiré.es pas des musiques qui sortent du mainstream ! Hors des sentiers battus de musique rabattue dans vos oreilles délicates...NINO FERRER supportait mal le fait d'être sans cesse ramené à ses "tubes" rigolos tels que les cornichons ou la fidèle Mirza. Et pourtant il n'avait pas à rougir de ces malicieuses chansonnettes. Mais oui, il aurait aimé qu'on se plonge dans ses œuvres plus profondes entre blues et rock progressif  et il est bon de se rappeler à son bon souvenir et modestement lui rendre honneur. Ce soir c'est un extrait de "Nino And Radiah", album en anglais paru en 1974 qui contient notamment "The South" dont il enregistrera plus tard une version française (célèbre et magnifique "Le Sud") intégrée dans les rééditions plus récentes de cet opus. Il ne faut pas oublier le grand Nino !  La (relativement 😉) jeune génération de musiciens français est là pour démontrer qu'il est encore possible de faire une autre musique et de rencontrer son public. Même si ce public est plutôt au nord de l'Europe, LAZULI nous rendra visite malgré tout en 2026 (en avril chez Paulette et en juillet dans la Loire au Volcanic Fest).  Extrait en ouverture de cette émission de leur excellent dernière production sortie il y a presque deux ans : "Lazuli 11". Au nord de l'Europe justement il y a la Suède, pays plus ouvert à ces musiques progressives et d'ailleurs JOHANN STEENSLAND, exilé quelques années aux USA, a finalement réintégré son chaleureux chalet et y a enregistré un opéra-rock (son deuxième) intitulé "Duality", qui vient tout juste de paraître. Un récit  en deux actes : "Confusion" et "Attraction". L'histoire d'un romancier devenu amnésique (Eddy interprété par Johann) et de Lydia (interprétée par Aleena Gibons de Kaipa ), infirmière en Cheffe dans l'hôpital ou se réveille notre écrivain. Album à déguster...vous ne l’oublierez pas ! 😊 Également suédois mais aussi américain (personne n'est parfait 😁) NAD SYLVAN qui excelle depuis 2013 aux côté de l'ex-Genesis Steve Hackett, pour y interpréter en concerts les titres de cette illustre formation tant version Peter Gabriel que Phil Collins, avec un incroyable talent. Et bien Nad mène en parallèle une brillante (mais pas assez mise en lumière) carrière solo. Son dernier album "Monumentata" est un vrai trésor ! Extrait dans ce numéro... Ils ne sont pas seulement à moitié américains, on le sait KANSAS est originaire...du Kansas ! 😊 En 1980 ça se gatte et l'album "Audio-Visions" sera le dernier avec la formation d'origine. Kerry Livrgren a en effet répondu à l'appel divin, s'est converti au christianisme et surtout oriente ses textes vers le religieux, ce qui va pousser certains membres à quitter le navire qui n'est quand même pas l'Arche de Noé ! Ce qui n'empêche pas le groupe d'être, certes modifié, toujours actif aujourd'hui !  Revenons sur les Terres de création du rock progressif et tant qu'à faire, avec ce groupe considéré comme LE fondateur du genre qui nous occupe chaque jeudi  : KING CRIMSON. Retour en 1970 avec un extrait de leur 2ème album "In The Wake Of Poseidon". Un autre réveil se prépare : selon certaines sources, la formation de Robert Fripp serait en cours d'enregistrement du prochain album, plus de 20 ans après "The Power To Believe" en 2003...On veut y croire ! Formation plus récente, mais tout de même maintenant expérimentée (pour resté respectueux 😉) et au nom de circonstances en cette saison : MOSTLY AUTUMN. Je suis dingue de leur dernier album "Seawater" ! Vive Bryan Josh et sa bande ! Nouvel extrait dans ce numéro, véritable coup de cœur !  En cette période halloweenesque, les célèbres notes de piano d'introduction de l'album culte "Tubular Bells" se font entendre un peu partout...Forcément depuis que William Friedkin les a utilisées pour son film tout aussi culte "l'Exorciste", on y a droit chaque année. 1er artiste signé chez Virgin, MIKE OLDFIELD va immédiatement faire rentrer beaucoup d'argent dans cette petite entreprise qui ne connaîtra la crise que bien plus tard, grâce à cette œuvre tellement originale. Le patron du label (et sûrement pas le clochard 😅) Richard Branson, devenu milliardaire, attendra désespérément une suite à cet album mythique, ce que lui refusera un Oldfield devenu plus mature et donc conscient que son contrat n'était pas véritablement en sa faveur... Il sortira donc au nez et à la barbe de son ancien ami dès qu'il en sera libéré contractuellement, une suite tant attendue mais chez le concurrent Warner (en guise de pot d'arrivée), album co-produit avec le fidèle Tom Newman mais aussi Trevor Horn (notamment Buggles, Yes) qui lui donnera un son adapté à l'ère du temps...Extrait de cette version 1992. Également inspiré par le folk, JETHRO TULL nous gratifiait il y a 50 ans d'un album à l'imagerie typiquement anglaise : "Minstrel In The Gallery", titre évocateur, en plus de sa pochette, du moyen-âge britannique, de vieux châteaux et manoirs alors que pour la première fois Ian Anderson et ses compagnons vont enregistrer...A Monaco. Ah oui ça casse l'image mais bon, à l'instar d'autres célèbres et riches  musiciens sujets de sa Majesté à cette époque, il fallait se protéger du royal impôt ! Il y a dix ans, pour fêter les 40 ans de ce disque, Steven Wilson en proposait un remix, c'est donc un extrait de cette version qui vous est proposé dans ce numéro. Puisqu'on parle de STEVEN WILSON (et très souvent tellement d'albums prog sont repassés sur sa table à remixer), il ne faudrait pas oublier ses talents de créateur et de musicien, au sein de Porcupine Tree ou en solo, comme sa dernière œuvre tellement réussie "The Overview" dont on se passe un nouvel extrait dans ce 440ème numéro d'Amarok !    Chaque jeudi, à 20h Suivez Amarok sur Facebook aussi sur instagram

Ouverture d'émission par un hommage, encore...Cette fois, c'est John Lodge, le bassiste des MOODY BLUES qui s'en est allé tutoyer les étoiles ce 10 octobre, il avait 82 ans. S'il n'en était pas membre fondateur, il était très vite devenu un élément essentiel suite à un changement de personnel deux ans seulement après la création du groupe qu'il rejoindra avec Justin Hayward en 1966. La musique classique s'invitera dans les compositions et arrangements de Moody Blues, direction les routes de ce qu'on appellera plus tard... le rock progressif. Extrait dans ce numéro de l'album "To Our Children's Children's Children" paru en 1969 et un titre fort à propos et composé notamment par John... Puisque nous sommes dans les légendes de sa Majesté, un certain PAUL MCCARTNEY, certes le Grand Maca ne fait pas spécialement dans le rock prog, mais c'est un touche à tout, et c'est en réécoutant cette semaine son album "Chaos And Creation In The Backyard" (l'un de mes préférés ! ) que j'ai eu envie de partager un extrait avec vous et j'ai choisi un titre somme toute, pas complètement hors de propos ici... Un (petit) YES, pour se faire plaisir avec un extrait de l'album "TORMATO" paru en 1978, dont la pochette n'est pas (pour la 2ème fois consécutive) attribuée à Roger Dean mais à Hipgnosis, célèbre collectif de graphistes anglais avec le fameux Storm Thorgerson. Mais le rendu n'était pas à la hauteur des attentes du groupe, puisque la légende veut que son claviériste Rick Wakeman mécontent du visuel proposé, lui jettera une tomate (sur le visuel, pas sur Storm ! )  L'album qui devait s'intituler "Yes Tor", deviendra un mix de "Tor" et de "Tomato" (tomate) et la pochette conservera le graphisme original gratifié de la solanacée écrasée...Yes qui par ailleurs est en pleine tournée américaine pour célébrer l'album "Fragile" et dont son vétéran, le guitariste Steve Howe, s’apprête à publier un EP vinyle en tirage très limité (qui devrait toutefois sortir sur les plateformes) consacré à Bob Dylan... En parlant d'Hipgnosis, on associe forcément ce nom à PINK FLOYD dont la quasi intégralité du catalogue est signé de cette boite mythique ! Et quand deux mythes se rencontrent : un visuel parfait pour représenter l'absence, thème d'un album majeur (voire pour beaucoup le meilleur) du Floyd, on obtient "Wish You Were Here". Vous le savez, depuis la fin de saison dernière on revient sur cet album dans l'ordre des morceaux. Depuis la rentrée nous en sommes à la face B et dans ce numéro c'est au tour de  la chanson-titre d'être mise à l'honneur. Fans du groupe préparez vous à mettre la main à la poche, depuis que Sony s'est offert le catalogue des anciens de Cambridge, ils doivent chercher à rentabiliser leur investissement ! Bref, une nouvelle édition spéciale 50 ans paraîtra le 12 décembre prochain sous différent formats (CD, digital, LP, Blu-ray, coffret) avec des démos et versions inédites (en plus des quelques unes déjà parues dans la réédition de 2011) et un bootleg live à Los Angeles de 1975 restauré et remixé par un certain... Steven Wilson... Je parlais de musique classique intégrée au rock des Moody Blues, ce qui fut la même tendance chez leurs collègues du BARCLAY JAMES HARVEST qu'on réecoute toujours avec beaucoup de plaisir, ici avec un extrait de leur 2ème opus "Once Again" ce qui nous amène à l'année 1971... Pour limiter ce vertige temporel, quelques anglais contemporains mais également talentueux comme NICK FLETCHER considéré par un certain Steve Hackett (Genesis) comme le meilleur guitariste rock/jazz du Royaume de Sa Majesté, rien que ça ! Il faut dire que Nick nous entraine dans une fusion efficace, ici autour d'un concept à propos de "La Persona", théorie du psychiatre suisse, Carl Jung selon laquelle un individu présente un visage social au monde pour donner une certaine impression et cacher sa vraie nature, ce qui donne pour titre à cet album concept :"The Mask Of Sanity". C'est tout nouveau et fort recommandé par votre serviteur (qui fait de la radio pour éviter de mettre un masque ! )      Il n'y a pas que les anglais dans la vie ! La Pologne par exemple nous gratifie de belles formations rock prog que vous pouvez parfois entendre dans cette émission ! Ainsi PINN DROPP qui vient de publier son 4ème album (après un EP numérique à leur débuts en 2017). "For The Love Of Drama" est le titre de cette galette toute chaude, et là encore c'est un régal pour les cages à miel ! Et puis l'Italie, avec RANESTRANE, ce groupe formé en 1998, inspiré par leurs aînée Goblin ou PFM mais aussi par les cousins britanniques Genesis ou Marillion... Marillion dont deux représentants (le guitariste Steve Rothery et le chanteur Steve Hogarth) ont ramené leurs talents sur l'album inspiré de Stanley Kubrick et son "2001, L'Odyssée de L'Espace". Ici extrait du 1er volet de la trilogie consacrée à l’œuvre Kubrickienne  : "A Space Odyssey Vol.1", paru en 2018 avec la guitare de Mr Rothery sur le titre diffusé ce soir...    En France, nous ne sommes pas en reste avec deux générations dans ce numéro. Celle de ANGE, avec un 2ème extrait du tout nouvel album fort réussi "Cunégonde", album qui sera entièrement présenté au cours de la saison ! Pendant ce temps là, le groupe poursuit sa tournée "Quitter la Meute", vérifiez les dates près de chez vous. Pour notre belle région, il faudra attendre le 13 février 2026 (Tours) ou le mois de mars pour la Bretagne mais on en reparlera d'ici là !  Enfin, l'espoir de voir briller le rock progressif français passe aussi par la jeune génération et je mise notamment beaucoup sur "PLEDGE OF HEALING" dont "One Step Closer" le 1er album a fait les belles soirées d'Amarok en 2023. Fondé par Claire et Cyril, le projet ne peut et ne doit pas en rester là ! La bonne nouvelle c'est que le groupe est entré en résidence et semble avoir du boulot sur la planche...Tant mieux, je ne sais pas vous mais j'espère et rêve de connaître une suite discographique à l'aventure....       Thierry Joigny Chaque jeudi, à 20h Suivez Amarok sur Facebook également sur Instagram

Beaucoup de synthés dans ce numéro mais rassurez-vous il y en avait aussi pour les gratteux ! C’est avec un petit savarin qu’on à ouvert le bal (pas le dessert en entrée, non pas de ça chez nous !) JULIAN JAY SAVARIN, plus connu outre-manche comme auteur de romans de science-fiction et poète,  mais aussi après un 1er album collaboratif, auteur-compositeur de deux opus sous son nom dans les années 70. Le 2ème et (à ce jour) ultime de lé série, « Worlds Of The Outer Rim » (enregistré en l'an de grâce 1974 et dont vous avez pu bénéficier d’un extrait) n’étant sorti que...cette année ! Alors je ne peux pas vous dire pourquoi une telle attente, sans doute une histoire de business, mais réjouissons-nous de ces sonorités psychédéliques et progressives tout droit revenues par miracle des 70’s ! Fidèles de l’émission, est-il encore nécessaire de vous la présenter ? LIA HIDE ! Un talent venu de Grèce Nouvel album de l’artiste qui navigue entre pop, avant-garde et jazz et sa dernière production se veut encore plus audacieuse, Lia interprétant (parfois en chantant mais aussi en parlant), ses textes en grecs. Sauf ici, je vous proposais une respiration instrumental mais je vous invite à parcourir cet album « Aristophobia Nervosa », une pure merveille ! Sans doute comme beaucoup de ses contemporaines, Lia a-t-elle été influencée par cette grande artiste britannique qui a démarré sa carrière toute jeune et en cassant les codes : KATE BUSH. Ici avec un extrait de l’album « Sensual World » paru en 1989 et dont le guitariste sur le titre diffusé n’est autre que David Gilmour (Pink Floyd), celui-là même qui présentait la maquette de la petite Kate aux patrons d’EMI durant les enregistrements de « Wish You were Here », merci David ! Je vous invite par ailleurs à visionner l'excellent documentaire « L’Odyssée Musicale de Kate Bush » sur la plateforme ARTE ! Direction les USA, avec un album consacré à la nouvelle inachevée de Kerouac : « La vie hantée » parue sous le titre original «The Haunted Life », titre d'un album "The Last Pink Grow" dont un certain Tony Banks  (Genesis), a été invité a participer à la composition et à  jouer de ses doigts expérimentés. Mais c’est un autre extrait  de  "The Last Pink Grow" que je vous proposais dans ce numéro,  par le groupe ROCKING HORSE MUSIC CLUB (RHMC pour les intimes), collectif qui nous proposent un univers musical entre art rock et musiques électroniques... Plus près de nous, nos amis nantais de TODAY MY PLEASURE avec un extrait de leur première production éponyme parue en 2020 déjà (!) et l’occasion de les voir sur scène prochainement puisqu’ils participeront prochainement à un concert caritatif « Un accordéon pour Nolwenn», Nolwenn étant accordéoniste victime il y quelques mois d’un terrible accident ayant amené à l’amputation de son bras droit. Mais la musicienne est combative et compte bien poursuivre son duo « LES P’TITES MAINS BALLADEUSES » avec Marine (violon et chant). Ce concert à donc pour bute d’aider Nolwenn à réadapter son instrument, un beau projet mais forcément couteux, donc une belle action et l’occasion d’assister à un bon concert avec notamment nos Today adorés ! C’est à la BRASSERIE DE LA DIVATTE (Divatte-Sur Loire) ce 25 octobre. Vous pourrez également les applaudir Today My Pleasure le 7 novembre à Nantes au FLORIDE ! Retour dans les 70’s avec le rock progressif allemand, l’un des groupes phares outre-Rhin j’ai nommé (ais-je bafouillé ?.....) SCHICKE, FÜHRS & FRÖHLING,  ici pour un extrait de leur album « Sunburst »... Après le passé, l’avenir puisqu’il s’agit d’un album à paraître seulement le 27 février 2026 : « Glass Minds » par le collectif ARCHIVE sera taillé, selon son co-fondateur Darius Keller, pour la scène ! Chouette alors ! Mais ne nous emballons pas, une seule date en France à ce jour et ce sera à LA SCENE MUSICALE DE PARIS (Boulogne Billancourt) le 03 avril 2026... Mais on espère que l’agenda s’enrichira et en attendant on s’est fait plaisir dans ce numéro avec un premier single déjà disponible ! Il fait partie de la branche britannique de la famille d’Amarok ! RICHARD ANTHONY BEAN, Prince des claviers avec un nouvel extrait de son 3ème opus consacré aux divinités de l’Olympe : « The Beauty, The Strengh & Rhe Divine », alors que Richard vient de publier son album revisité "Breaking Tension" (dont l’original remonte à 2020) pour les amateurs de beaux sons de pianos devant les premiers feux de cheminée pour aborder confortablement cette saison automnale… Les Pays-Bas, l’autre région du rock progressif avec HAN UIL qui poursuit gentiment sa carrière depuis la fin des 90’s, entre blues et prog...Il nous propose ici son 6ème opus « I Am » ! A l’origine guitariste, Han s’occupe aussi des claviers, de la programmation, de la production et du mixage, bref un label « Fait Maison » et sans compromis ! Le grand public et notamment français ne connaît d’eux que « Sympathy » … Réducteur et dommage car les RARE BIRDS ont quand même à leur actif une bien jolie production dans les 70’s...N’hésitez pas à l’explorer et en attendant on s’est délecté d’un extrait de « Born Again » de 1974… Autre son typique de ces années bénites : CURVED AIR, ici avec un extrait de leur 2ème album au nom moins inspiré que son contenu : « Second Album » paru en 1971 avec bien sur la voix onirique de Sonja Kristina… Pour clôturer ce numéro d’Amarok, je vous présentais DAIDRUM, en réalité David Foster, musicien sujet de sa Majesté qui doit ce surnom à ses anciens camardes de groupes quand il jouait au Pays de Galle dans les 80’s (il était donc batteur ! ). Il s’agit ici de sa 2ème œuvre sous ce nom de projet, une musique à situer quelque part entre rock progressif et blues, une belle conclusion pour ce 438ème numéro ! Chaque jeudi, à 20h Suivez Amarok sur Facebook  et aussi sur instagram

Exceptionnellement je n'ai pas pu assurer le direct ce jeudi 9 octobre. Mais je ne vous ai pas complètement abandonnés, avec une playlist live en 2 partie. D'abord SUPERTRAMP et des extraits de leur célèbre "Live in Paris '79" puis en seconde partie le co-fondateur et ex Pink Floyd ROGER WATERS avec des extraits de son dernier album live "This iS Not A Drill (Live From Prague May 2023) Je compte bien me remettre sur pied pour vous présenter un bon direct la semaine prochaine ! Thierry Joigny Suivez Amarok sur Facebook sur Insta : @thierryjoigny

Retour sur ce 1er numéro d'octobre avec pour commencer un groupe majeur de la scène progressive française qui a largement dépassé les frontières de son poitevin natal :  j'ai nommé KLONE, près d'un an après la sortie de son dernière album "The Unseen". 10ème album pour couronner près de 20 ans de carrière et  j'ai pu entendre dire ça et là qu'il s'agissait sans doute de leur album de la maturité. En tout cas, dans Amarok,  présenté par un animateur mur (j'ai pas dit mature 😁) on a toujours plaisir à le programmer !   Traversons l'Atlantique, direction Montréal pour un duo estimé dans cette émission depuis sa naissance en 2023 : ENIGMATIC SOUND MACHINE. Ici on entre dans un univers plus électronique, mais particulièrement qualitatif (vous me connaissez 😉) . Et cette machine tourne à merveille, leur 3ème album vient de sortir  : "Imperfect Silence". Thomas Szirmay et Jérémie Arrobas, les fondateurs de ce projet peuvent en être fiers, opus à écouter sans modération au présent et en imparfait silence, 1er extrait dans ce numéro ! Rarement, certes, mais il arrive que cette émission diffuse des œuvres en devenir. Coup de pouce à un talentueux groupe breton : FORGOTTEN SONGS dont trois démos circulent sur leur chaine Youtube et que, nobles habitants de l'Ouest France, vous avez peut-être pu apprécier en live. Reste à transformer l'essai par un EP ou un album, mais ces démos vous permettront déjà de vous rendre compte des qualités des cette formation. Alors on croise les doigts pour eux (et donc pour nous ! ) et s'il y a suite discographique à donner, Forgotten Songs pourra compter sans réserve sur ce programme  !  Plongée dans les 70's avec RENAISSANCE et un extrait de leur 5ème opus "Turn Of The Cards" paru en 1974. Les fans les plus assidus pourront assister ce mois de novembre aux États-Unis (je ne comprends pas pourquoi pas aussi au moins en Angleterre...) à une tournée d'un spectacle de rétrospective avec sa chanteuse Annie Haslam et son membre fondateur/batteur (il fût aussi celui des Yardbirds ! ) Jim McCarty. Le duo reviendra sur l'histoire du groupe sous forme de discussion suivie d'une performance live.  Toujours dans les 70's, un autre groupe important de la scène progressive internationale fondé à Paris enregistrait son nouvel album, 1er d'une trilogie intitulée "Radio Gnome Invisible", à savoir le fameux "Flying Teapot" paru en 1973. Il s'agit bien sur de GONG qui enregistrait alors aux Manor Studios la journée pendant qu'un jeune musicien de la bande à Kevin Ayers, le nommé Mike Oldfield, profitait des équipements la nuits pour enregistrer une œuvre qu'il avait en tête depuis un moment et qui sortira la même année sous le nom de "Tubular Bells", mais ça c'est une autre histoire... Il a traversé ces décennies de folies psychédéliques, expérimentales et progressives : ROGER WATERS vient de sortir son album live "This Is Not A Drill, Live From Prague, May 2023". J'ai eu la chance d’assister à la date parisienne de cette performance, sans doute l'ultime tournée de l'octogénaire fondateur de PINK FLOYD qui n'a rien perdu de sa verve ! Mais pardon, fans du groupe légendaire j'espère que vous avez un peu de"Money" ! Entre cette parution, les rééditions flodyennes du "Live ate Pompéi" il y a quelques mois et de "Wish You Were Here" version coffret des 50 ans le 12 décembre prochain, la parution du live de son guitariste David Gilmour  : "The Luck And Strange Concert" le 17 octobre, on nous fait littéralement les poches my friends ! Enfin quant on aime....On a un gros sapin ☺️  Plus modestement en terme de merchandising mais sans avoir à rougir, le tout nouveau projet du suédois Carl Westholm vaut bien toute votre attention ! Crée en 2023, BAKELIT nous offre un 2ème album "No Fear Of Drawning". Sortie il y a tout juste une semaine, attention la galette est encore chaude, une très belle découverte que je vous recommande...chaudement !      Week-end à Rome ? Non Étienne, tout juste une escale dans ce voyage progressif pour nous replonger dans la fusion rock expérimental / classique de cette (trop) éphémère formation QUELLA VECCHIA LOCANDA, ici en 1974 avec un extrait de leur 1er LP éponyme sur les deux seuls albums studios... Enfin, si vous êtes fan de DAVID BOWIE, à l'instar de ceux du Floyd (pour les deux va falloir faire un crédit 😌), le 6ème (et à priori ultime) coffret représentatif de la carrière de David Robert Jones vient d'être publié. Il couvre donc l'ultime période 2002-2016, soit entre les albums "Heathen" et "Black Star" avec  leurs satellites EP, live. D'ailleurs je vous ai choisi justement un titre en public interprété ici en live au Festival Jazz de Montreux en 2002,  dont la version studio est disponible sur "Heaven" et dont l'original a été créé par Neil Young sur son 1er album éponyme en 1968. De quoi s'agit-il ? Réponse en écoutant ce replay ! A gagner ? Juste ma reconnaissance pour votre indéfectible fidélité !  ❤️       Suivez Amarok sur Facebook Insta  : @thierryjoigny Chaque jeudi, à 20h

Enfin, ANGE nous présente sa dernière œuvre ! Longtemps annoncée, sorties reportées, elle a su se faire désirer mais cela en valait la peine ! Je vous parle de Cunégonde, ma nouvelle amie ! Je n'ai de cesse de la faire tournoyer sur ma platine CD ! Je vous le dis : pour moi l'un des meilleurs opus du groupe et ce n'est pas seulement l'émotion de la nouveauté car j'ai eu l'honneur de faire connaissance avec la Belle cet été avant sa sortie officielle. Alors j'avoue être complètement envouté par ses qualité musicales, la voix puissante et émouvante de Tristan Décamps (devenu principal chanteur), les textes et (encore la voix sur quelques pépites) de Christian Décamps, les arrangements inspirés des musiciens, la production particulièrement qualitative de Benoit Cazzulini (également batteur de la formation). Bref, quant on aime on ne compte pas alors évidemment, Cunégonde nous tiendra compagnie durant cette saison ! Pour le direct de ce soir : "Un Diamant Dans Le Cœur" (oui je sais être généreux 😁) dont je vous conseille aussi les images avec cette VIDEO !  Le groupe part en tournée "Quitter La Meute", n'hésitez pas à suivre les dates sur le site du groupe !        Je m'emballe, je m'emballe mais rassurez-vous j'ai gardé de la place pour d'autres nouveautés, comme "Breadcrumbs", le nouvel opus de nos amis de Detroit (mais au large talent 😁), j'ai nommé : DISCIPLINE. Formation de rock progressive sachant aussi distiller de l'émotion. Mais, pour eux aussi, il a fallu prendre du temps : 13 ans après le précédent opus ! Découverte en ce qui me concerne mais je vais aller explorer les sons de ces talentueux américains  !  Enfin dernière "vraie" nouveauté  : le 4ème album d'une jeune formation d'essence folk au charme anglais : "Cast Through The Mistletoe" par DAUGHTER OF WATER pour terminer tout en douceur cet épisode et faire de beaux rêves.... Si j'évoque de "vraies" nouveautés, c'est que l'industrie musicale nous fait parfois de belles surprises, comme par exemple la réédition inespérée de "BUCKINGHAM NICKS" dont la sortie remonte à 1973 et dont le duo inconnu qui lui donne son titre n'avait réalisé que peu de ventes, et pourtant...Les talents de composition et de guitariste virtuose de Lindsay Buckingham, vont taper dans l'oreille d'un certain Mick Fleetwood dont la formation FLEETWOOD MAC est (j'allais dire une fois de plus) au plus mal après le départ de son dernier guitariste Bob Welsch. Lindsay est recruté avec sa compagne Stevie Nicks et voilà un nouveau départ plus que salutaire pour le groupe de Mick, formation qui va entrer dans sa plus faste période. Pour les fans comme je le suis, avoir enfin accès à cet album mythique est un véritable cadeau. Certes, on me dira que malgré ses qualités, cet album n'est pas du rock progressif, mais la passion (ça c'est subjectif j'avoue) et la porosité des genres dans les 70's m'ont incité à intégrer un extrait qui ne détonne pas avec la programmation de cette émission !  Et puis nouveauté live mais sur la base d'un album culte d'un demi-siècle : STEVE HACKETT revient avec une nouvelle double galette consécutive à sa tournée anniversaire des 50 ans de l'album "Le Lamb Lies Down On Broadway" dont il était acteur du succès puisqu'alors guitariste émérite et compositeur chez GENESIS. Ce double live intitulé "The Lamb Stands Up Live At The Royal Albert Hall"  est divisée en deux parties, l'une essentiellement constituée de la discographie solo de Steve tandis que la seconde est consacrée aux titres majeurs de "The Lamb..." on ne s'en lasse pas et notre ami non plus car il continue de tourner et il nous refera l'honneur d'une salle PEYEL le 12 mai 2026 : save the date !    Également live dans ce numéro, le Maestro MIKE OLDFIELD pour une version endiablée du combo "Guilty/ Tubular Bells Part 1 Finale", enregistrée le 28 mai 1980 à Wembley et publiée officiellement pour la première fois en 2012 sur l'édition Deluxe de l'album "Platinum" (paru en 1979). Cette version des cloches tubulaires souvent interprétée avec cet arrangement de l'époque n'a plus rien à voir (à part la mélodie) avec sa version originale de 1973, mais elle offre une savoureuse alternative appropriée au répertoire de Mike et de son groupe durant ces années de folie ! Le premier a, pour l'anecdote,  justement collaboré avec Oldfield à deux reprises et le second lui a souvent été comparé pour son épique travail instrumental. Il s'agit de Jon Anderson et du regretté Vangelis qui ont commis quelques albums ensemble sous le nom (simple mais approprié) de JON & VANGELIS. Le chanteur de Yes aura d'ailleurs en vain tenté de recruter son ami dans sa célèbre formation. On retrouve le duo pour un extrait de leur 3ème album en commun : "Private Collection" que j'ai plaisir à rendre publique !   Autre formation anglaise, très marquée par ce que l'on appelait  "L'école de Canterbury", les HATFIELD & THE NORTH avec ici un extrait de l'emblématique "The Rotters Club", 2ème album de leur carrière trop éphémère... Portland, Oregon, USA... Petit voyage outre-atlantique pour assister à l'éclosion d'un beau projet : NATIONAL DIET. Formé en 2022 par le multi-instrumentiste et auteur/compositeur Jake Rose et le batteur et percussionniste Connor Reilly. Du rock progressif à tendance expérimentale mais tout en restant mélodique et accessible, voilà un pari difficile mais fort bien réussi sur le 1er album "The Noon Hour". Belle découverte pour ma part sur les réseaux sociaux et hâte de découvrir leur 2ème opus "The King In Yellow" qui sortira le 21 octobre et que fort probablement je vous présenterai ici 😉 !  Pour terminer ce tour d'horizon (mais dans le désordre ! ) du 436ème épisode d'Amarok et boucler la boucle par une autre formation française, retour sur un groupe nantais : SINIVALAS. Projet à l'initiative du violoniste et compositeur Jonas Dufrêne (d'ailleurs membre du célèbre et également nantais Orange Blossom0. Après le très bon EP "Exogenesus" paru l'année dernière, on aimerait bien voir cet excellent combo transformer l'essai ! Mais aux dernières nouvelles, le groupe recrutait des musiciens, notamment pour les claviers, alors à bon entendeur 😉....         Page Facebook de l'émission : AMAROK44 Instagram :  thierryjoigny

Le monde du rock progressif s'est montré très créatif ces derniers temps et j'ai encore pas mal de bons albums parus cet été à partager avec vous ! Ainsi dans ce numéro j'ai enfin la joie de vous présenter le tout nouvel album d'EDENYA ! Tant attendu depuis que j'ai découvert ( trop récemment ! ) ce groupe de la région parisienne fondé par le multi-instrumentiste et auteur-compositeur Marco.  "The Secret Destination You Are Looking For" est une invitation au voyage, pour amateurs de musiques folk, rock prog et ambient. Bien entouré de musicien.nes de talent, Marco, ses guitares et ses claviers vous embarquent avec la voix d'Ingrid Denis (Oscil), le violon de Juliette Caradec, la basse de Jean Paul Cartigny et le tout soutenu par la frappe infaillible de Sylvie SJ. Vous l'aurez compris, je suis fan de cet album, je ne peux que vous le recommander sincèrement !  Autre galette toute chaude, celle de nos amis anglais FEARFUL SYMMETRY, intitulée "I've Started, So I'll Finish...", sorti ce 5 septembre. Amateurs d'un rock prog teinté de jazz et voix féminine de type "Renaissance", on se croirait au cœur de la grande époque de l'école de Canterbury, avec une production moderne et fort réussie, un album qui commence à se sentir chez lui sur ma platine ! L'un des doyens de la musique électronique, mais avec une éternelle jeunesse et toujours autant d'enthousiasme dans ses projets, notre JEAN-MICHEL JARRE national publie un excellent live à Bratislava suite à sa prestation du 12 mai 2024 dans la capitale slovaque à l'occasion du 7ème festival STARMUS. Dédié à l'astronomie et à l’exploration spatiale, l'un des co-fondateurs de ce festival est le Docteur BRIAN MAY, astrophysicien. Et non, Il ne s'agit pas d'un homonyme du guitariste de Queen mais juste...de lui-même ! On devrait d'ailleurs aussi inventer un doctorat en claviers et guitares à l'écoute de ces deux éminences en live dans le titre extrait de ce live !   Dernière nouveauté de ce programme, le nouvel album de HOOPY FROOD, la formation anglaise également colorée musique électronique mais avec du groove et même des ambiances flodyennes nous offre un "seulement" 4ème album en plus de 20 ans de carrière, ça peaufine outre-manche !  Autres formations contemporaines de cette émission, IQ avec un extrait de l'album "The WAKE" paru en 1985. Mais si vous vous étiez endormis sur cette époque, sachez que la formation de Southampton a quand même publié cette année "Dominion", que vous devriez y jeter une oreille et prendre vos billets pour profiter de leur présence à Paris à l'occasion du PROG ROCK FEST qui se déroulera au CASINO DE PARIS ces 26 et 27 septembre avec aussi, excusez du peu, Karnakata, RPWL et The Watch !  Il y a quelques mois, nos amis lillois d'AMARTIA ont publié "Not A Detail", un documentaire complet sur les 25 ans d'histoire du groupe, en voici le lien : NOT A DETAIL.  Les différents membres ( actuels mais aussi passés) s'expriment sincèrement sur la vie de ce groupe passionnant, avec des retours sur chaque album, des extraits de concerts...Bref, vous passerez un bon moment et peut-être que comme moi vous aurez envie de vous replonger dans sa discographie, ou de la découvrir ! Je ne vous le cache pas c'est l'une de mes formations  françaises favorites, retrouver dans ce numéro avec un extrait de "The Beast Within" paru en 2017. Et puis pas d'AMAROK sans un retour au sources dans les 70's avec ici les turinois d' ARTI & MESTIERI et leur classieuse fusion rock jazz à l'italienne fort bien représentée dès leur 1er album "Tilt", nous étions en 1974. Un album hommage à la Femme, c'est le concept du justement intitulé "Eve" par THE ALAN PARSONS PROJECT en 1979. Sur ce LP on retrouve notamment la voix de Clare Torry, LA voix de "Great Gig In The Sky" de Pink Floyd, sans doute rencontrée par Alan Parsons, l'ingé-son de l'iconique "Dark Side Of The Moon" mais aussi sur le titre diffusé ici la moins connue et regrettée Lesley Duncan vocaliste sur ce même album des Floyd mais aussi chanteuse et autrice-compositrice dont le titre "Love Song"a fait les beaux succès d'Elton John, repris également par un certain David Bowie. Dans "Eve", elle à la charge de clôturer magistralement l'album, émotion garantie !      On connait Roger Dean pour ses illustrations de pochettes d'albums, particulièrement dans le monde du rock progressif, notamment avec YES. Il fût également le créateur du logo de Virgin Records de Richard Branson et on lui doit aussi parmi ses chefs-d’œuvre l'artwork d"Octopus" de GENTLE GIANT. Et quand le contenu est pareillement exceptionnel, alors nous avons un album culte, retour en 1972 avec nos géants sympathiques et un extrait inspiré par un certain Albert Camus... En 1976, PROCOL HARUM s'installe dans des studios américains pour enregistrer "Something Magic". Mais cela ne sauvera pas l'album qui sort en mars 1977, le groupe arrive en bout de course et se sépare à l'issue de la tournée de promotion de l'album. Le phœnix renaîtra dans les années 90 avant de disparaitre définitivement avec alors son seul membre fondateur Garry Booker qui nous quittait en 2022. Reste une bien belle discographie !  Thierry Joigny   Page Facebook de l'émission : AMAROK44

Émission spéciale : Hommage à Rick Davies (1944 - 2025) fondateur de SUPERTRAMP La triste nouvelle est tombée en début de semaine : Rick Davies nous a quitté ce 6 septembre à l'âge de 81 ans. D'abord batteur puis pianiste, il était repéré par un mécène suisse en 1969 lors d'un concert en Allemagne avec sa formation "The Joint". Mais très vite SAM (le riche contributeur) va cesser d'injecter de l'argent pour une formation en laquelle il ne croit pas vraiment. Il propose en revanche au jeune Rick de le soutenir s'il monte un nouveau projet, persuadé du potentiel de ce pianiste hors pair.  Ce dernier publie alors une petite annonce : Roger Hodgson réussi l'audition haut la main. D'autres musiciens rejoignent ce groupe qui portera d'abord pour nom "Daddy" , puis SUPERTRAMP, selon le titre d'un livre " The Autobiography of a Super-Tramp " repéré par Richard Palmer-James, l'un des membres de ce nouveau petit groupe et qui rejoindra par la suite d'autres célèbres formations. Mais cette première mouture du groupe ne prend pas, les musiciens ne s'accordent pas et leur 1er album éponyme qui parait en 1971 est un échec commercial. Un premier mouvement de personnel a lieu et seul Roger Hodgson reste à bord du projet de Rick mais l'album "Indelibly Stamped" ne se vend pas non plus, pire il croule sous les dettes...Une ultime recrutement de musiciens a lieu et la maison de disque A&M leur laisse une chance ultime, ils n'ont plus le droit à l’échec... Bingo ! Avec un producteur talentueux (Ken Scott ), des musiciens qui s'accordent (c'est la moindre des choses ! ), de grandes compositions inspirées, cette nouvelle équipe constitue le line-up le plus représentatif du groupe qui entre dans son age d'or entre l'excellent (je crois qu'il restera mon album préféré ! ) "Crime Of The Century" en 1974 et "...Famous Last Words" en 1982, en passant par la machine à tubes "Breakfast In America" en 1979. Mais les gouts musicaux d'Hodgson et de Davies vont progressivement diverger, le premier devenant le plus identifiable pour un large public, avec sa voix aiguë reconnaissable entre toute et ses succès commerciaux (même si à l'instar des Beatles, leurs compositions étaient co-signées, en réalité la plupart des titres ont été crées par celui qui en était le vocaliste principal). Roger s'en va donc en 1983 poursuivre une sa carrière solo mais Rick ne veut pas abandonner son bébé et va  continuer l'aventure avec différents changements de musiciens entre 1985 et 2002 (pour les albums studio mais 2010 pour les albums live). Ces dernières années, Roger Hodgson a beaucoup revendiqué être "le" son de Supertramp. On ne peut pas lui donner complètement tord, du fait que la plupart des titres encore diffusés en radio "mainstream" et les ventes de singles sont ses chansons, certes. Mais moins bavard dans les médias et stoppé dans sa carrière par la maladie en 2015 (une tournée de Supertramp était alors annulée), il serait injuste de sous estimer le talent qu'avait Rick Davies qui jouait encore des bons vieux titre du répertoire rock-blues et parfois de son ancien célèbre groupe dans de modestes café concerts américains, l'artiste s'étant installé depuis longtemps à Long Island.               Alors petit et subjectif échantillon de ce talent disséminé tout au long de ce programme, avec je l'espère l'envie de vous replonger dans le répertoire de ce groupe emblématique...   Mais comme on dit "The show must go on" alors j'ai laissé tout de même de la place à de nouveaux sons, à commencer par nos voisins allemands de MIHRAX qui nous gratifient d'un 3ème album "Rox" (diffusé ici l'année dernière). Voici donc un extrait de "Jigsaw Of A Life", né cet été : un beau bébé qu'il faut laisser s'exprimer à plein poumons ! ESTHESIS est l'un des groupes "chouchous" de cette émission vous le savez si vous êtes des fidèles et vos retours ne trompent pas :  j'aurais donc l'oreille ?! Et je ne regrette pas de suivre la formation toulousaine  d'Aurélien Goude depuis ses premiers pas, il y a quelques semaines nous faisions connaissance avec un 1er single issu du prochain album "Out Of Step" (sortie le 31 octobre prochain). Et bien dans ce numéro, un nouvel extrait : "Circus", dernière ligne droite (enfin si je puis dire avec ce titre ! ) vers l'album tant attendu. Seul défaut de ce single :  il est trop court ! Il explore le concept de charge mentale et la théâtralité de la vie et mettant l'accent sur une atmosphère électrique. Musicalement, il est magnifié par les voix habitées de Mathilde Collet et Aurélien Goude, au rythme de la batterie d’Arnaud Nicolau et de la basse de Marc Anguill, influencés par les courants "jungle". Vivement la suite !  Autre artiste "cocorico !"  le non moins talentueux, mais plus à l'est (Lyon) : GABRIEL KELLER, avec ici un extrait de son album live enregistré à la Rotonde de Villeurbanne. Également entouré de remarquables musicien.nes, incluant un violoncelle, une véritable merveille de rock classieux !    Beaucoup moins jeune (avec tout le respect que je leur dois ! ), PINK FLOYD célèbre les 50 ans de l'un des albums préféré de leurs fans : "Wish You Were Here" paru il y a tout juste 50 ans à la mi-septembre 1975.  Depuis la fin de la dernière saison, nous fêtons l'anniversaire de ce monument que nous avons abordé avec la face A. Nous nous attaquons dans ce numéro au 1er titre de la face B et la saison n'est pas finie... Page Facebook de l'émission : AMAROK44

Et c'est parti pour une 12ème saison d'Amarok ! Il y comme ça des routines positives, comme celle d'allumer sa radio le jeudi soir ou de se connecter chaque semaine sur cette plateforme ! Et pour illustrer mon propos, rien de tel que ce titre issu de "Hand Cannot Erase" par STEVEN WILSON ! Déjà 10 ans que l'ami anglais nous a pondu cette merveille de fusion entre jazz, pop, rock et électronique... Chapeau bas l'Artiste ! Bien sur on reviendra au cours de la saison sur son dernier opus "The Overview"... Comme à chaque rentrée je croule sous les nouveautés accumulées durant la pause estivale ! Et ça commence avec un nouveau groupe de space rock australien nommé AMBIENT DEN. 1er opus éponyme fort réussi et prometteur. Le concept de cette galette? qui sent bon les 70's, la recherche par l'humanité d'un refuge parmi les étoiles... Jetez y une oreille et vous m'en donnerez des nouvelles ! Également inspiré des 70's (mais plus particulièrement par une formation obscure dont vous avez peut-être entendu parler : Genesis 😉), les italiens de THE WATCH et leur dernier album en date "Seven" (paru en 2017). La bonne nouvelle, c'est que le groupe se produira au PROG ROCK FEST du CASINO DE PARIS le 27 de ce mois, festival dans lequel ils partagent l'affiche avec IQ, Karnakata  et RPWL, excusez du peu !  Si vous suivez cette émission, vous n'êtes pas sans savoir que votre serviteur est un imbibé ! Soyez rassuré, mon foi va bien mais ma foie est consacrée à ce groupe immense sous représenté dans les médias (sauf ici ! 😇), j'ai nommé ANGE (dont on reparlera très bientôt avec Cunégonde). En ma qualité d'imbibé (oui c'est une qualité !), je reçois chaque trimestre un fanzine papier consacré au groupe (comme on en faisait jadis...), en l’occurrence "Plouc magazine". Et c'est en parcourant le numéro paru avant l'été que je suis tombé sur la chronique d'un album intitulé "Va Savoir" du groupe CEYLON. Comme je ne connaissais pas, j'ai justement voulu savoir ! A l'instar de son illustre ainé angélique, cette formation d'Avignon (née de la rencontre entre Louise Holt, passionnée de théâtre et du musicien Tristan Chevalier, renforcés par d'autres musiciens depuis) conjugue des textes forts à une musique non moins audacieuse et inventive. Leur album "Va Savoir" est paru en 2024 mais il s'agit pour moi d'une découverte que je tenais à partager avec vous !    Également francophone mais outre-atlantique et d'une autre génération : HARMONIUM. D'ailleurs l'un des membres fondateurs de cette formation québecoise, Michel Normandeau, était également un passionné de théâtre. Quand au "musicien" fondateur, Serge Fiori, il nous a quitté ce 24 juin. Fin de saison oblige, je n'avais pas eu l'occasion de lui rendre hommage, c'est donc à travers un extrait de l'excellentissime album "L'Heptade", paru en 1976 qu'Amarok se rappelle au bon souvenir de ce groupe qui en seulement trois album dans les 70's est devenu une institution au Canada ! Retour dans l'hexagone mais "in english" dans le texte please, avec nos voisins rennais de PRYZME et un nouvel extrait de leur second album "True Stories...And Other Lies", quatre ans après leur acte fondateur "Four Inches". Si j'avais déjà beaucoup apprécié le premier opus, celui-ci est pour moi encore d'un niveau supérieur et si vous en avez l'occasion, allez les voir en concert ! J'ai eu la chance de les rencontrer à l'époque de "Four Inches" et sachez qu' en plus d'être talentueux sur scène, ils sont abordables et sympathiques (normal il sont bretons !) Et ça tombe bien, puisqu'ils seront chez eux au "4 BIS" se 12 septembre à 19h30 à l'occasion de la release party de leur album. Mettez le pilote automatique et allez y les yeux fermés !! Après quelques années d'absence et nourris des diverses émotions liées à cette p... de pandémie du Covid-19, ARCHIVE sortait de sa tanière en 2022 avec un double-album (triple en version Deluxe) exigeant : "Call To Arms & Angels". Très différent de leurs productions antérieures telles que "Controlling crowds" par exemple, cet opus se mérite : il faut s'y immerger pour l'apprécie à sa juste valeur. Un véritable voyage intérieur qui s'apprécie tout particulièrement au casque, avec toutefois des extraits plus facilement "abordables", comme la simplicité de celui diffusé ici, aussi simple que la force de son message  : "Alive"... Un peu de légèreté pour clôturer ce 433ème numéro de votre émission, avec un court extrait de "Magnification", ultime album de YES pour son chanteur Jon Anderson. Nous étions alors en 2001 et le groupe venait de virer son claviériste. Plutôt que de le remplacer, il fut décidé de faire appel à un orchestre symphonique, une fusion bien réussie entre rock et musique classique. Un album certes très éloigné de la grande époque 70's du groupe mais de l'avis de mes (grandes) oreilles, excellentissime quand même ! D'ailleurs Steve Howe et ses acolytes s'apprêtent à entamer une tournée américaine en octobre, au cours de laquelle l'album "Fragile" sera entièrement interprété. Pour l'instant, rien en Europe, wait and see, on ne sait jamais ! Bon allez, si vous eu le courage de lire ma prose jusqu'ici 😁, vous méritez bien quelques infos sur le titre bonus diffusé à 20h avant l'envoie du générique : "Speak (Tho'You Only say Farewell)". Il s'agit d'une relative rareté puisqu'à ma connaissance uniquement publiée sur la 4ème LP du coffret "Boxed" de Mike Oldfield en 1976. Les trois autres LP de ce coffret étaient des remix quadriphoniques de la trilogie Tubular Bells / Hergest Ridge / Ommadawn . Le 4ème disque était une compilation de diverses collaborations du musicien, notamment ici avec son ami pianiste et arrangeur David Bedford (les deux hommes s'étaient rencontrés au sein de la formation de Kevin Ayers au début de la carrière d'un Mike encore adolescent). "Speak (Tho'You Only say Farewell)" est une reprise d'une vieille chanson anglaise dont à ma connaissance il n'y a plus trace enregistrement d'époque probablement en 78 tours, co-signée Horatio Nicholls (pseudonyme de Frederick Lawrence Wright, compositeur et éditeur de musique britannique de l'entre deux guerres, fondateur du célèbre Melody Maker) et Ray Morello (là je sèche🤔). Titre kitch chanté par Oldfield et Bedford de leurs voix de casseroles, voilà une bonne façon de commencer la saison sans se prendre au sérieux pour installer notre petite...routine !            Thierry Joigny Page Facebook de l'émission : AMAROK44

Italie, Brésil, France, décidément une émission bien latino ce soir mais pas de samba, ni de tarentelle, pas plus que de farandole, non non non, pas de ça chez nous : du rock progressif toujours ! 😁   La Sicile nous envoie une nouvelle formation qui vient de sortir son 2ème opus intitulé "Child" par LIVING STILTS. Il s'agit d'un concept album autour d'une sordide histoire de mœurs se déroulant dans les 70's...atypique mais en y réfléchissant Genesis a aussi eu cette audace dans les années 70, ça tombe bien, ils sont là aussi (on y reviendra)... Un groupe à découvrir ! Leurs compatriotes transalpins sortaient en 1972 leur 1er album éponyme : BANCO DEL MUTUO SOCCORSO,. Souhaitons à Living Stilts une aussi longue et belle carrière que leurs ainés toujours actifs (ils viennent de publier le 3ème opus de leur trilogie ! ) SUB ROSA est aussi une formation récente mais que vous commencez à connaître si vous suivez ce programme, parce que Senhor Joigny ne s'en lasse pas !! ☺️ Ici avec un extrait de leur dernier album "Anigma". Cocorico, du côté de Poitiers sévit un groupe majeur de la scène rock/métal progressive : KLONE, qu'on retrouve avec un extrait de leur dernier album "The Unseen",  se voulant délicieusement immersif avec des accents de musique atmosphérique... une bien belle réussite !  Parenthèse germanique et  Krautrock avec KRAFTWERK pour un retour sur le célèbre album "Radio-Activity" en 1975 et qui voit le groupe de Düsseldorf abandonner sur cette galette le peu d'instruments analogiques qu'ils utilisaient encore : bienvenue dans les origines de l’électro !  Pour le reste de l'émission, la Grande Bretagne avec les talents du royaume à commencer par QUEEN et l'album "INNUENDO" ultime prestation studio du regretté Freddy Mercury... Autre sujet de Sa Majesté : Jeff Lynne et son groupe de rock symphonique ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA, ici avec leur 4ème album Eldorado et paradoxalement pour la 1ère fois avec orchestre (les précédents étaient jouées au synthés pour compléter quelques instruments à cordes). Jeff Lynne qui annonce l'ultime tournée du groupe : c. Cet été après Manchester et Birmingham, le rideau se baissera définitivement le 13 juilllet à Hyde Park... "Nursery Cryme", l'album de GENESIS marquant un important changement de line up puisque marqué par l'arrivée d'un certain Phil Collins comme nouveau batteur et du non moins doué Steve Hackette pour la guitare lead. Un album indispensable !    Plus contemporain, inspirés par Massive Attack et Pink Floyd, les RUBY DAWN est un petit joyau de la Couronne pas très loin de Reading. La voix de Carole Bear n'est pas sans rappeler une certaine Marianne Faithfull... Ici un nouvel extrait de leur 2ème album "Blood On Water" (bloqué dans ma platine depuis sa sortie ! ☺️)  Reading, justement où est né celui à qui nous devons le nom et l'identité sonore de cette émission mais dont il est aujourd’hui bien éloigné là-bas du côté des Bahams...MIKE OLDFIELD clôture ce numéro avec un live de 1982, en pleine tournée "Five Miles Out"....  Page Facebook de l'émission : AMAROK44

Au chapitre des dernières productions diffusées dans ce numéro, JETHRO TULL réactivé par son membre fondateur Ian Anderson depuis 2022. Et le bougre est très actif puisque "Curious Ruminant", qui vient donc de paraitre, est déjà le 3ème opus depuis ! Une activité qui rappelle les grandes heures du groupe dans les 70's !  Autre pilier du rock progressif mais de ce côté-ci de la manche : FRANCIS DECAMPS ! Membre fondateur du célèbre groupe belfortain ANGE, notre Didou national prends toujours son pied et c'est d'ailleurs ce qu'il nous expose dans cet extrait de son dernier album solo : "Le Didou Naît" !  Outre-atlantique, pas au pays du vilain canard orange mais en Amérique du Sud, plus précisément au Pérou, s'active depuis près de vingt ans  (quel bel âge ! ) FLOR DE LOTO. Fusion des genres entre musique traditionnelle des Andes et rock prog, voilà une expérience pleine d'audace et efficace ! Nouvel opus à découvrir ! Et puis le magnifique "Overview" de STEVEN WILSON, déjà un monument du rock progressif présent qui réhabilite le format du vinyle avec un thème principal par face mais divisées en parties distinctes pour l'univers digital d’aujourd’hui. De même que les sonorités qui allient le son, la structure des 70's avec ce que permet la technologie du 21ème siècle...Du grand art à écouter en immersion pour perdre la notion de l'espace et du temps ! (de passage en France, renseignez-vous !)     A propos du son des 70's, comme chaque semaine, une sélection de maestros de l'époque, avec BARCLAY JAMES HARVEST pour un extrait de "XII", dont les critiques parfois "snobes" notamment en France, n'ont pas toujours été tendres. Si bien sur la barre était haute pour succéder à "Gone To Earth", il ne démérite pas pour autant, la preuve avec un bel extrait ici... Groupe de blues, de rock progressif, puis de "pop" progressive pourrait-on dire, SUPERTRAMP cartonne en 1979 avec le cultissime "Breakfast In America" ! Là encore les "puristes" du genre peuvent crier au scandale de diffuser ici une telle réussite commerciale ...Choix assumé, ne boudons pas notre plaisir devant cette superbe production !  Enfin aux prémices du genre il y avait PROCOL HARUM, notamment avec un extrait de "Salty Dog" en 1969, extrait et pensées pour Gary Brooker... Revenons au son rock prog contemporain avec un autre hommage, cette fois au français Eric Bouillette, membre fondateur de NINE SKIES et trop tôt disparu...Extrait du 1er album du groupe ( "Return Home" ), histoire de patienter jusqu'à la sortie imminente du nouvel album de la formation, qui devrait être radicalement différent des précédentes productions,  constitué d'une seule composition de 45 minutes (divisée en mouvements à l'instar d'"Overview" de Wilson précédemment cité). Trop hâte de découvrir ce prochain opus avec vous !         Également issu de la scène "french touch prog",  HAMASAARI est en tournée acoustique, principalement dans le grand ouest et Amarok vous conseille vivement d'aller les voir ! Pour vous en convaincre, un extrait ici du très réussi "Ineffable" sorti il y deux ans. Pour nos auditeurs nantais, ils jouaient ce soir en même temps que la diffusion en direct de ce numéro (mince, pas de bol pour le pauvre animateur animateur de l'émission ! ). Mais sachez qu'il reviennent à LA CARRIERE le 21 mai, ainsi que ( pour une version exceptionnellement électrique) au FERAILLEUR jeudi prochain (8 mai). Plein d'autres dates sur le site du groupe. En 1989, MARILLION  publiait son 1er album avec son nouveau chanteur Steve Hogarth, un extrait de ce beau "Season's End", ça tombe bien il semble que l'hiver soit parti pour de bon !     Quand à RADIOHEAD, des rumeurs circulent sur la toile, on parle de reformation, voire de tournée à l’automne...Soyons prudent, rien n'est confirmé à ce jour... En revanche, petit plaisir confirmé ici avec un extrait de "Kid A" qui en 2000 engageait le groupe vers des chemins tortueux entre psychédélisme et expérimental. Une formation de toute façon inclassable, faisant juste partie de la grande famille du rock...     Page Facebook de l'émission : AMAROK44

50 ans déjà, et pas une ride pour l'album "Wish You Were Here" de PINK FLOYD ! Sorti en septembre 1975, cet opus est le préféré de bien des fans (il était d'ailleurs aussi celui de son regretté claviériste Richard Wright). Faut dire qu'on est là dans la période dorée 1973-1979 des anglais entre "Dark Side Of The Moon" et "The Wall"...Pour célébrer dignement ce chef d'oeuvre, je vous propose une diffusion dans l'ordre de tous ses titres entre la fin de cette saison et le début de la prochaine (si je reviens bien sûr...😉) et cela commence donc dans ce numéro !  Plus contemporain, le talentueux collectif des 8 musiciens norvégiens de MEER ont sorti l'été dernier leur 3ème album. Retour sur cette belle production aux accents de rock symphonique nordique ! En 2016, ARCHIVE publiait un album assez controversé chez les fans, mais le collectif anglais nous avait habitué dès le début à ne pas se répéter..."The False Foundation" n'est pas taillé pour les grandes messes du rock dans les stades, c'est en écoute intimiste qu'il révèle tous ses atours... La semaine dernière, double surprise en découvrant le tout nouvel album de LIA HIDE  : "Aristophobia Nevrosa" ! D'abord je n'avais pas d'information sur cet évènement et ensuite, je suis resté scotché par le son de ce disque. A la fois très différent des précédentes œuvres de Lia et en même temps on y retrouve sa sensibilité. Mais attention, ce nouvel opus se mérite, il n'est pas taillé pour les médias "mainstream". Et c'est tout son intérêt ! A l'instar de sa pochette 😉, il est audacieux, c'est le premier qualificatif qui m'est venu en l'écoutant. Chanté, parlé dans la langue maternelle de son autrice (le grecque), il est une fusion de récit, de rock alternatif, expérimental et lyrique. Je ne sais même pas si je parviens à bien le décrire mais je vous recommande de l'écouter en "pleine conscience", au casque ou sur vos enceintes au calme (pas le genre de disque à mettre en faisant son ménage !), et au bout de quelques écoutes, il se révèle...Même si comme moi vous ne parlez pas la langue d'Aristote (en même temps il n'est jamais trop tard !☺️ ), la musique, la voix et le phrasé de Lia vous envouteront ! Le tout est magnifié par une production magistrale, alors vous l'aurez compris, je crois qu'on peut dire que j'aime cet album 😅  Autre nouveauté, celle du groupe MIHRAX, qui nous vient d'Allemagne, avec une musique très différente, plus directe et immédiatement accessible. Un bon groupe de néo-prog qui sort son 2ème album avec une énergie communicative !  Si l'intelligence artificielle est un thème qui occupe actuellement tout l'espace médiatique, le sujet n'est pas nouveau et a d'ailleurs été source d'inspiration pour l'auteur de science-fiction Isaac Asimov dont le recueil de nouvelles "I, Robot" a lui-même inspiré  les membres de THE ALAN PARSONS PROJECT pour leur 2ème album en 1977...Retour vers le futur ! Quelques années plus tard, en 1983 au Brésil, le groupe BACAMARTE sortait son 1er album avec cette volonté peu courante dans cette période difficile pour le rock progressif, de sonner comme un bon vieux LP de l'école de Canterbury ! Ce qui a valu au groupe sud américain une belle reconnaissance des fans du genre !  Puisque il est question de la scène dite de Canterbury, direction les nouveaux studios de Richard Branson, fondateur de Virgin records, au Manor, là ou sera enregistré le 1er album de la trilogie "Radio Gnome Invisible" par GONG et qui sera d'ailleurs publié le même jour que "Tubular Bells" de Mike Oldfield, le 25 mai 1973 sur ce tout nouveau label du futur milliardaire... Tout ce petit monde anglais se fréquentait, collaborait, faisait la fête et abusait...L'un d'entre eux, ROBERT WYATT, ex-Soft Machine, n'en sortira pas physiquement indemne et sortira en 1974 son fameux "Rock Bottom" après son tragique accident. Le magnifique extrait "Sea Song" de cet album mythique sera repris bien des années plus tard par TEARS FOR FEARS, avec une interprétation magistrale de Roland Orzabal. Paru d'abord sur l'album de raretés "Saturnine Martial & Lunatic" en 1996, on le retrouvera sur certaines rééditions de "Songs From The Big Chair", album initialement publié en 1985 et qui contient d'ailleurs le titre "I Believe" inspiré au co-fondateur de TFF par "Sea Song", bel hommage...    Ce numéro s'est terminé par une dernière nouveauté, celle proposée par THE MARS VOLTA : "Lucio Sucio; Los Ojos Del Vacio" et c'est encore une surprise ! Une ambiance différente des productions habituelles du groupe texan, un album plus apaisé plus "aérien" qui se déguste tranquillement sous son plaide...et oui en avril on ne se découvre pas d'un fil !  😃  Page Facebook de l'émission : AMAROK44

En janvier 2024, le groupe de jazz fusion hongrois DJABE se produit avec l'anglais STEVE HACKETT (ex-GENESIS) dans un festival norvégien. Tout ce petit monde en profite pour se réchauffer en studio et produire ce bel ouvrage qu'est "Frya Artic Jam" qui vient tout juste de sortir et qui ouvre avec bonheur notre émission !  Autre belle et fraîche sortie, à peine un an après "Favorite Places", BRENDAN PERKINS (qui maîtrise tous les instruments de son album !) nous propose "Stories From The Old Church Lane", on adore les belles histoires !  Toujours en terres britanniques, KING CRIMSON, l'occasion de rendre hommage au regretté John Wetton sur un album paru en l'an de grâce 1974. Vive la délation ! On retourne en Norvège (territoire décidément prolifique du genre) pour donner l'antenne à un tout nouveau groupe qui s'est étrangement choisi pour nom SYKOFANT. Pourquoi ce nom dont l'origine grecque sycophante signifie "délateur professionnel" ? Cela reste dans les mystères afférents au monde du rock progressif...Mais écouter ce nouveau projet fort réussi !  Retour dans les 70's avec une nouvelle formation autour de Sonja Kristina qui conserve toutefois le nom de son groupe CURVED AIR mais pour une orientation plus "rock" avec la sortie de l'excellent "Air Cut". Dans la belle région de Bretagne se cache un groupe fantastique qui mériterait quand même plus d'exposition : SAQQARAH. Extrait ici du dernier album en date des vannetais et l'occasion de préciser qu'ils se montreront sur scènes cet été, d'abord à domicile le 8 août aux RENC'ARTS de Guidel puis le 15 du même mois au désormais célèbre festival MOTOCULTOR de Carhaix. Vous faites quoi cet été ? En revanche on n'est pas prêt de revoir MIKE OLDFIELD qui semble avoir pris sa retraite loin là-bas dans les Caraïbes...Mais il nous reste une belle et grande discographie, comme par exemple la surprenante 3ème mouture de son célèbre Tubular Bells sortie à la fin des 90's ! Plongée dans les balbutiements du rock progressif italien avec les napolitains OSANNA, qu'on retrouve avec leur tout 1er album en 1971 avant leur grandiose "Palepoli"... On ne peut certes pas inclure THE BEATLES dans l'univers du rock progressif mais mais mais...leur période psychédélique de 1967 nous laisse quand même des titres qui ont toute leur place dans ce programme et puis de toute façon...je fais ce que je veux !! Pour refermer le rideau sur ce numéro, le groupe EDENYA qui annonce un nouveau single pour les prochains jours, histoire de patienter jusqu'au nouvel album que j'attends avec impatience et que j'espère découvrir (et partager) avant la fin de la saison. Côté live, on pourra certainement écouter leur nouvel opus au festival CRESCENDO le 17 août à Saint Palais sur Mer  ! Vous faites quoi cet été ?  Page Facebook de l'émission : AMAROK44

Ce numéro fait la part belle aux nouveautés avec le nouvel album d' IQ ! Le célèbre groupe de rock dit "Néo progressif" part en tournée pour promouvoir ce nouvel opus (Dominion). Pour la France, ce sera au Casino de Paris dans le cadre du PROG ROCK FEST les 26 et 27 septembre aux côtés d'autres grands noms du genre ! De nouvelles parutions hexagonales aussi !  WEEND'Ô nous a promis un nouvel album cet année, enfin !!! En attendant on se délecte de leur nouveau single, tout comme de celui de CYSEV qui nous promettent de leur côté un EP prochainement, l'occasion de revenir avec délice sur ces deux formations très prochainement... Chez les ainés, les tôliers du genre en VF, il faut écouter FRANCIS DECAMPS, co-fondateur de ANGE qui revisite en solo le tout premier album du groupe franc-comtois : "Caricatures" ! En solo mais fort  bien entouré de guests, notamment ici de son talentueux neveu Tristan Décamps (actuel chant / clavier du groupe) pour une version magistrale de "Dignité" ! Enfin, pour les aficionados de sons plus "métalleux", MAANEN FACES est un groupe nantais et leur album "A Brillant Future" sort tout juste de la forge ! Le groupe se produira sur la scène du FLORIDE à Nantes le 26 avril aux cotés de RIPLEY FROM MARS et BLACK RADISH, ça va envoyer !! Autre concert nantais, mais dans un tout autre genre, la mystérieuse artiste suédoise ANNA VON HAUSSWOLFF se produira au LIEU UNIQUE ce dimanche dans le cadre du festival Variations en partenariat avec votre radio préférée ! Une occasion UNIQUE car l'artiste se fait rare (ce sera d'ailleurs sa seule date française), à retrouver donc dans un Lieu Unique, avec le Son UNique !   J'ai tout de même gardé un peu de places pour quelques productions du siècle dernier, avec l'ex-chanteur et cofondateur de SUPERTRAMP : ROGER HODGSON pour les 80's.  La décennie précédente était représentée par  GENESIS et DAVID BOWIE , ce dernier faisant par ailleurs l'objet d'une exposition photo à Paris jusqu'au 22 juin  : "Mr Jones's Long Hair", galerie MR8 (quartier du Marais). De superbes clichés de l'artiste par divers photographes, avis aux amateurs de belles images et du caméléon... Page Facebook de l'émission : AMAROK44

Pas mal de nouveautés dans ce numéro et parfois pour les puristes du genre, un peu en marge du rock progressif, je vous l'accorde, notamment en ce qui concerne VOLTAIR...Mais le titre issu de leur dernier EP "Des Fantômes Et Des Anges" (tout juste sorti des fourneaux) est complètement à sa place ici et de toute façon tout l'EP est hautement recommandé par votre serviteur qui n'écoute pas que de la musique alambiquée 😄, oui VOLTAIR fait du bien alors pourquoi s'en priver ? Autre nouveauté locale, le projet personnel du nantais Daniel Roy (que vous connaissez notamment au sein de TODAY MY PLEASURE) qui, décidément très inspiré en ce moment, nous sort deux singles ces dernières semaines, sous le nom de...ROYAL !  Tout est dit dans le nom du projet 🙂 Pour le reste des dernières sorties, nous avions d'un côté la Pologne avec FATHERSON, projet du musicien Rysard Kramarski (notamment Millenium....) et de son fils Michal Kramarski au micro. Quelques musiciens additionnels issus de divers projets de Rysard et voici un bel album certes progressif mais accessible !  Côté Angleterre, revenons sur cet album des MOSTLY AUTUMN qui ne quitte plus ma platine, ne serait-ce que pour la grande suite éponyme de l'album "Seawater", pour moi déjà un incontournable de l'année ! A voir en live CHEZ PAULETTE, pub rock mythique et seule date française pour la bande à Bryan Josh, ce vendredi 28, faites vite !! Programmation plutôt frenchie ce soir, avec des parutions encore récentes comme celle d' ANAÏD, extrait de l'album "Live in Paris" en 2020 et à venir, un concert à ne pas manquer : le projet ANAÏD OCHESTRA - HARMONIE EN FUSION qui sera joué par 13 musiciens associés à des danseurs, dans le magnifique théâtre Gallia à Saintes le 13 avril prochain, notez le bien dans vos agendas ! Plus au sud mais toujours en France, le groupe SSB (Sloane Square Band) groupe des 70's réactivé pour notre plus grand bonheur en 2017, extrait de leur album "Thoughts" sorti l'été dernier, avec plein de guests et notamment Mr Guy Pratt, bassiste exceptionnel connu pour avoir épaulé David Gilmour et le Pink Floyd post-Waters, excusez du peu !  Encore plus au sud, vous ne pouvez pas refuser mon invitation à Venise ☺️ pour un extrait du dernier opus en date des légendaires LE ORME, sorti il y a quelques mois seulement. Enfin YES sortait en 2001 pour la première fois un album sans claviériste (le dernier de la formation ayant eu des gestes quelques peu déplacés, il avait donc été remercié...) L'occasion d'écouter un album atypique puisque enregistré avec orchestre ( ce qui n'était pas arrivé depuis le 2ème album 30 ans plus tôt mais ici avec une toute autre dimension ) Un son grandiose (mais qui ne plaira pas à tout le monde) et surtout l'ultime présence de Jon Anderson au micro... à ce jour...Pour votre serviteur un opus classieux et formidable ! Enfin notre machine spatiotemporelle nous aura trimballé jusqu'en 1969 pour un extrait du 2ème album d'APHRODITE'S CHILD, avec ici un titre qui annonce le son de leur ultime opus "666", LA bombe de 1971 !  Côté Krautrock, l'un des groupe allemands les plus représentatifs, j'ai nommé CAN avec ce soir l'année 1977 qui leur apporte un peu de sang neuf à travers de nouveaux musiciens issus de la rythmique de... Traffic ! Et puis en 1972, retour en France avec un groupe atypique, quand on sait que son fondateur Jean Pierre Alcen est alors un musicien plutôt "variétés française " collaborant avec des gens comme Alain Chamfort ou Jacques Dutronc (de grands talents certes mais très éloignés de notre univers), qu'il a même fait les 1ères parties de notre cloclo national (de plus en plus loin du rock progressif donc 😄) Et pourtant, cette pépite éponyme d'un groupe éphémère (1970/1972) : SANDROSE, pour lequel il avait recruté une talentueuse chanteuse :  Rose Podwojny, qui fera ensuite une carrière avec succès dans la variété sous le nom de Rose Laurens...               Page Facebook de l'émission : AMAROK44

Le tant attendu "Overview" de STEVEN WILSON est donc arrivé ! Cet album est un excellent opus progressif jusque dans son format qui rappelle les 70's avec juste deux parties de près de 20 minutes chacune. Les plateformes proposent un "découpage" par séquence courtes , c'est pratique pour vous en faire un aperçu mais clairement, il mérite une écoute immersive et même plusieurs pour se révéler, contrairement à son prédécesseur "The Harmony Codex", plus facile d'accès. Cette vision de la Terre depuis l'espace (concept de ce nouvel album) est hautement recommandée par votre serviteur  ! Puisqu'on est dans l'ambiance 70's, restons-y, même s'il s'agit encore d'une production récente, avec le NICK MASON 'S SAUCERFUL OF SECRETS, projet qui a germé dans la tête du guitariste Lee Harris et proposé au batteur du mythique PINK FLOYD en 2018. Quelques dates et deux ans plus tard, l'album "Live At The Roundhouse" a été pour moi l'une des meilleures surprises de l'année 2020 avec l'interprétation enthousiaste du groupe réuni autour de Nick pour interpréter les "oubliés" des concerts contemporains du Floyd ou de ses membres, tous pré-période Dark Side Of The Moon"...Bienvenue en Psychédélie !  A peine plus jeune (pour ne pas dire moins vieux 😁), le groupe de space rock HAWKWIND s’apprête à publier un nouvel album le mois prochain. En attendant, retour sur l'année 1971... Puisqu'il est question d'espace, le bien nommé RIPLEY FROM MARS, groupe nantais, se produira à la cité des Ducs au FLORIDE, retenez votre date du 26 avril ! Ils ne seront pas seuls : BLACK RADISH et MAANEN FACES seront aussi de la fête, pour les amateurs du versant métal du genre bien entendu (protégez vos oreilles 😉) Ils ont démarré leur carrière comme cover band du Floyd évoqué plus haut, le groupe allemand RPWL a commis son dernier forfait en 2023. Retour ici sur "Crime Scene" en attendant de les voir au PROG ROCK FESTIVAL. Ce nouveau rendez-vous des progueux salué et encouragé par AMAROK  aura lieu les 27 et 28 septembre au Casino de Paris avec en plus des RPWL : les britanniques IQ et KARNATAKA ou encore les italiens THE WATCH ! L'Italie justement, nous y allons avec DELIRIUM groupe fondé en 1969, dont les membres qui à l'instar de bon nombre de formations transalpines (mon cher Renaud ☺️) s'était séparés fin de la grande période des 70's, réactivant la machine fin des 90's. Ici avec un extrait de leur premier album. Ces nouveaux venus dans la scène rock prog britannique, je les adore : RUBY DAWN ! 1er album fort réussi en 2022 et nouvel opus fin 2024, vous m'en direz des nouvelles, ils ont trouvé un identité sans tomber dans la redite, le mieux c'est d'écouter leur (pour l'instant) courte discographie pour vous en rendre compte !  Ce numéro se termine comme il a commencé avec une fraiche nouveauté : DREAM THEATER, retour sur cet opus marqué par le retour salué de Mike Portnoy pour "Parasomnia"...faites de beaux rêves....  Page Facebook de l'émission : AMAROK44