Barcellona modernista

Der Torres Belles oder Casa Figueras befindet sich in der Calle Belles 16-20. Es wurde von Antonio Gaudí entworfen und auf den Ruinen einer mittelalterlichen Burg aus dem 15. Jahrhundert erbaut. Es war die Residenz des Königs von Aragon, Martin der Humane. Dies ist der Grund, warum dieses Bauwerk noch immer einen Teil dieser ursprünglichen Struktur beibehalten hat und auch, warum das Gebäude einige gerade Formen besitzt - höchst ungewöhnlich in den Werken Gaudís.Mit dem Torre Belles wollte Gaudí versuchen, einige neue Verzierungsverfahren ausprobieren, wie zum Beispiel die Stein-Mosaik-Technik, mit der er eine Art Polsterwirkung in der Oberfläche der Gebäudewand erreichen wollte. Für diese Technik verwendet Gaudí kleine Steine, die er in quadratischenoder achteckige Gipsformen legte und dann oben Mörtel hinzufügte. Beim Herausnehmen der Stücke zeigte der Stein nach außen. Gaudí verwendet diese Technik zum ersten Mal beim Palast Güell, und dann wieder beim Park Güell. Das auffälligste Merkmal der Fassade ist das Dach mit den gemauerten Backsteinbögen und dem von einem vierarmigen Kreuz gekrönten Turm, was ganz typisch für Gaudí ist. Der Dachboden ist eine extravagante Ausschweifung von Fantasie und effektiver Bauweise. Dadurch, dass die Backsteinbögen hochkant angelegt wurden, war die Verwendung von Tragbalken oder anderen Materialien zur statischen Stützung nicht nötig. Der Bellesguard Turm ist derzeit in Privatbesitz und gehört der Familie Guilera, die weiterhin in einem Teil des Hauses lebt.Photo BellesguardI by GerthMichael is licensed under CC BY-SA 3.0

Der Park Güell hat seinen Namen von Eusebi Güell, einem reichen Geschäftsmann, der, wie wir bereits bei unserem ersten Stopp am Güell Palast gesehen haben, Gaudí mit vielen Arbeiten beauftragte. Bei dieser Gelegenheit konzipierten Güell und Gaudí ein Garten-Wohn-Design im englischen Stil, und zwar innerhalb eines Anwesens der Oberschicht, das für das katalanische Großbürgertum bestimmt war. Das Projekt war jedoch kommerziell gesehen ein völliger Misserfolg.Obwohl die Arbeiten in den gemeinen Bereichen des Anwesens bis zum Beginn des Ersten Weltkriegs fortgesetzt wurden, verkauften Gaudís Erben den Park nach dem Tod von Eusebi Güell an den Stadtrat von Barcelona.Park Güell gehört zu den schönsten Werken aus Gaudís naturalistischer Phase, was bedeutet, dass wir eine umfangreiche Mischung aus von der Natur inspirierten Elementen sehen können. Dabei ist außerdem ein hohes Maß an kreativer Freiheit bei der Wahl der Formen sowie die fantasievolle Kreativität bei den Verzierungen erkennbar. Der Park ist in folgende Strukturen aufgeteilt: Haupteingang, Drache und Treppenhaus, Plaza de la Naturaleza (Platz der Natur), der Viaducto de las Jardineras (Gärtner-Viadukt), Viaducto del Algarrobo (Johannisbrot-Viadukt), Viaducto del Museo (Museumsviadukt) und Gaudí Museum.Der Haupteingang des Parks besteht aus einer Eisentür, zwei Pavillons, einem Geschäft, einem Unterstand für Kutschen und einer auffälligen Treppe, die zu einem Symbol von Barcelona wurde und die Heimat der Eidechsen-Skulptur ist. Diese wird übrigens oft mit einem Drachen verwechselt. Die Treppe führt in den Hypostylos-Saal bzw. den Raum der Hundert Säulen, der als Markt für die umliegende Wohngegend entworfen wurde, auch wenn er gegenwärtig keine Funktion hat. Oberhalb dieser Terrasse gibt es einen Platz, der von einer wie eine Schlange aussehenden und mit Fliesen bedeckten Bank im Gaudí-Stil begrenzt wird. Von hier ist die Aussicht auf Barcelona ausgezeichnet. Gaudí stellte Viadukte her, die breit genug waren, dass Kutschen den Park durchqueren konnten. Der Gärtner-Viadukt liegt im romanischen Stil, der Johannisbrot-Viadukt im Barockstil mit wellenförmigen Säulen und der Museumsviadukt im gotischen Stil vor. Das Gaudí Museumshaus war die Residenz des Architekten bis ein paar Monate vor seinem Tod, es wurde als Musterhaus für das Anwesen gebaut. Das Wohnhaus enthält eine bedeutende Sammlung mit von Gaudí entworfenen Möbelstücken sowie diverse Objekte und Werke einiger seiner Mitarbeiter.Photo Parc Güell (Barcelona) - 58 by Angela Llop is licensed under  CC BY-SA 2.0

Casa Vicens befindet sich in der Calle Carolines 24, im Stadtteil Gracia. Dies war das erste größere Werk des jungen Gaudís. Das Gebäude hat ein orientalische Flair und einen Mudéjar- Charakter. Es zeichnet sich durch übermäßige Verzierungen aus, die die Fassade mit spektakulären grünen und weißen Fliesen bedecken. Dies kann durch die Tatsache, dass der Besitzer Fliesenfabrikant war, erklärt werden. Gaudí entwarf diese gestanzten Fliesen, die sich - inspiriert von den Damaszener Blumen - mit den roten Backsteinen vermischen und die Gärten des Grundstücks schmücken. Hiermit begann eine naturalistische Phase, die der Architekt als Referenz für das auf der Natur basierende Design verwendete. Die verzierten Fliesen verleihen dem Haus einen einzigartigen Charakter und einen starken Sinn für Farbe, was einen Vergleich mit arabischen Bauten nahelegt. Neben dem Mudéjar-Stil sind auch indische und japanische Einflüsse vorhanden, wie zum Beispiel die versetzten Winkel zur Vermeidung der klassischen Starrheit. Das Haus ist von Schornsteinen und Türmen in Form von Tempeln gekrönt. Das Äußere verfügt auch über einen herrlichen Eisenzaun mit Blumenmotiven, einem ganz wesentlichen Merkmal von Gaudís Arbeiten. Gaudí entwarf den Zaun, indem er Modelle aus Ton von auffälligen Palmblättern aus dem Garten benutzte. Casa Vicens ist ein UNESCO-Weltkulturerbe und ist derzeit im Besitz der andorranischen Bank MoraBanc, die plant, diese Immobilie in ein Hausmuseum umzugestalten und es nach der Sanierung der Öffentlichkeit zugängig zu machen.Photo Casa Vicens (Barcelona) - 3 by jorapa is licensed under CC BY-SA 2.0

Tickets für Sagrada Familia: Bevorzugter EinlassDer Templo de la Sagrada Expiatorio (Sühnekirche der Heiligen Familie) ist Antonio Gaudis Hauptwerk, dem er die letzten 15 Jahre seines Lebens ganz gewidmet hat. Es ist auch das meistbesuchte Monument in Spanien. Der Bau dieser Basilika begann Ende des 19. Jahrhunderts, und die Arbeiten (Stand 2014) gehen immer noch weiter. Das liegt hauptsächlich daran, dass dieser Bau eine Sühnekirche ist, was bedeutet, dass sie aus Spenden errichtet wird. Das macht es schwer, einen Fertigstellungstermin für die Sagrada Familia festzulegen. Gaudí hatte es nur geschafft, die Geburtsfassade und die Krypta zu bauen, aber der Architekt war sich wohl bewusst, dass er nicht das ganze Projekt fertigstellen konnte. Daher organisierte Gaudí den Bau so, dass er seinen Ideen zufolge vollendet werden konnte. Zu den auffälligsten Merkmalen des Äußeren der Kirche gehören ihre Fassaden, denen die Namen Geburtsfassade, Passionsfassade und Herrlichkeitsfassade gegeben wurden, sowie die Türme mit ihren Spitzen. Die Geburtsfassade ist nach Nordosten gerichtet und der Geburt Christi gewidmet. Sie verfügt über eine üppige Dekoration, und alle ihre Elemente erinnern an das Leben. Diese Fassade ist zu Ehren der religiösen Tugenden in drei Portale unterteilt. Das größte Portal auf der linken Seite symbolisiert die theologische Tugend der Hoffnung und ist Jesus gewidmet. Die nächste Tugend, der Glaube, befindet sich auf der rechten Seite und ist der Jungfrau Maria gewidmet. Dann folgt die Nächstenliebe in der Mitte, die dem heiligen Josef geweiht ist. Diese Fassade zeigt auch die Tür von Jesus und ist mit dem Lebensbaum versehen. Die Passionsfassade soll die Jesus Passion, das Leiden Christi während seiner Kreuzigung als die Verkündigung der menschlichen Sünden, widerspiegeln. Dazu hat Gaudí eine eher nüchterne und einfachere Fassage entwickelt, ohne jegliche Verzierungen. Hier hebt sich die Nacktheit des Steins ab, als ob der Körper auf die Einfachheit seines Skeletts reduziert wurde. Auf dieser Fassade können wir auch drei Portale erkennen, die den Tugenden Hoffnung, Glaube und Nächstenliebe gewidmet sind, und zwar dort, wo sich die auffälligen bronzenen Türen befinden. Das Portal der Hoffnung zeigt die Tür des Dornenkranzes, und zwar mit einer Höhe von 5 Metern. Am Portal des Glaubens können wir das Tor von Gethsemane erkennen, das dem Gebet Jesu im Olivengarten gewidmet ist. Außerdem sehen wir das Portal der Nächstenliebe in der Mitte mit zwei Türen, die dem Evangelium und der Geschichte über die letzten Tage Jesu gewidmet sind. Die Säule der Geißelung befindet sich zwischen den beiden Türen.The Fassade der Herrlichkeit ist die Hauptfassade und wird die größte und monumentalste sein, wenn die Arbeiten abgeschlossen sind. Der himmlischen Herrlichkeit Jesu gewidmet, wird die Reise nach oben zu Gott dargestellt: der Tod, das Letzte Gericht und die Herrlichkeit sowie die Hölle.Was die Türme betrifft, so wollte Gaudí die Sagrada Familia als eine sehr hohe Kirche errichten, um sie von überall in Barcelona sehen zu können. Daher plante er den Bau von 18 unterschiedlich hohen nach oben strebenden Türmen, wobei der höchste Turm mit 172 Metern vorgesehen war. Die Türme beziehen sich auf die zwölf Apostel sowie die vier Evangelisten, und zwei sind Jesus und der Jungfrau Maria gewidmet. Die Türme werden von Spitzen gekrönt, und zwar entsprechend der Symbolik des jeweiligen Turms.Photo Sagrada Familia 01 by Bernard Gagnon is licensed under  CC BY-SA 3.0

Casa Macaya befindet sich im Paseo de San Juan und hat die Nummer 108. Es ist ein fantatstisches modernistisches Gebäude vom Architekten Josep Puig i Cadafalch, der von dem Industriellen Román Macaya Gibert beauftragt wurde. Häufig versäumen es Touristen, dieses Gebäude zu besichtigen, und zwar deshalb, weil es etwas außerhalb des modernistischen Zentrums von Paseo de Gracia liegt. Wir wir schon gesehen haben, befasste sich Puig i Cadafalch mit einer Reihe von Wohnprojekten für die etablierte katalanische Bourgeoisie von Händlern und Industriellen. All diese Projekte fallen in den dominanten Stil der Zeit: Modernisme.Die Fassade des Casa Macaya ist ähnlich wie die Paläste des Mittelalters geschmückt, mit weißem Stuck, der einen Kontrast zu den Steinrahmen und rostbraunen Tönen des Sgraffito. Doch trotz dieser Strenge in den weißen Stuckfassaden fehlt es Casa Macaya nicht an modernistischen Elementen, was durch die Verzierungen des langgestreckten Balkons, die Außentreppe mit ihrer aufwendigen Verzierung, die verschiedenen floralen und allegorischen Motive, die klassischen und arabischen Elemente in Säulen und Kapitellen, Sgraffito, Schmiedearbeiten an Fenstern und Balkonen sowie einer kleinen Empore deutlich wird.Im Kapitell auf der linken Seite des Haupteingangs können wir die Figur eines Radfahrers sehen. Es handelt sich hierbei sich um ein Detail des Bildhauers zu Ehren von Puig i Cadafalch. Während dieser mit dem Bau von Casa Amatller beschäftigt war, pendelte er zwischen beiden Bauwerken (vom Paseo de Gracia zu Paseo de San Juan) mit dem Fahrrad hin und her. Das Vestibül und der Innenhof können besichtigt werden, wo man viele wunderbare Details sowie die Treppe, die Zugang zum Hauptgeschoss ermöglicht, bewundern kann. Nachdem es als Gefängnis während des Bürgerkriegs verwendet wurde und erhebliche Schäden erlitt, wurde Casa Macaya von La Caixa erworben und für Kunstausstellungen in ein Kulturzentrum umgewandelt.Photo Casa Macaya (Barcelona) - 1 by Jaume Meneses is licensed under CC BY-SA 2.0

Wenn wir entlang der Avenida Diagonal weitergehen, finden wir bei Hausnummer 442 Casa Comalat, eines der originellsten Beispiele des Modernisme in Barcelona und errichtet von dem Architekten Salvador Valeri i Pupurull. Dieses Gebäude weist viele Elemente der Gaudís Architektur auf. Casa Comalat ist ein Gebäude mit zwei unterschiedlichen Fassaden. Diese haben ein gemeinsames formales Merkmal: die Gaudí-artige Kurve, die an die Casa Batlló erinnert. Die Hauptfassade, die Avenida Diagonal gegenüberliegt, hat eine eher formales und symmetrisches Aussehen. Ihre Schlüsselelemente sind die zentrale Galerie, die mit hohen spitzen Elementen versehen ist, die gebogenen Balkone mit schmiedeeisernen Geländern und die gemeißelte Öffnung des oberen Teils der Fassade mit detailliertem floralen Dekor. Das Ganze wird von einem Turm gekrönt, der wie ein mit grüner Glaskeramik beschichteter Harlekin-Hut gestaltet ist. Allerdings ist der Teil in Richtung Calle Córcega vollständig mit polychromer Keramikdekoration versehen, die sich über die gesamte Fassade erstreckt, und zwar mit gewellten Formen und mit Emporen aus Holz. Weiter entlang der Avenida Diagonal erreichen wir Nummer 373, wo sich der Palau Quadras oder Palacio del Barón de Quadras (Palast des Barons von Quadras) befindet, ein anderes modernistisches Gebäude, das von Josep Puig i Cadafalch entworfen wurde. Wie schon beim vorherigen Stopp ihandelt es sich hier wieder um eine Konstruktion mit zwei Fassaden in ganz unterschiedlichen Stilen. Eine Fassade ist ein neogotischer Palast und das andere ein modernistisches Appartementhaus. Wenn wir das Haus von der Avenida Diagonal aus betrachten, erinnert es an die gotischen Paläste Nordeuropas in Stil des Neoplateresks, der dem Bauwerk ein edles Aussehen verleiht. Am auffälligsten an dieser Fassade ist sicherlich deren Empore, die auffällige Skulpturen in Form von Büsten mit Figuren aus dem Mittelalter oder der Renaissance aufweist, und außerdem Blumen, das heraldische Wappen und in der linken Ecke den Heiligen Georg im Kampf mit einem Drachen zeigt. Im Gegensatz dazu hat die Fassade an der Calle Rosselló Elemente des alten Gebäudes bewahrt und ist im modernistischen Stil verziert. Der Palast ist derzeit der Sitz von Casa Asia (Asienhaus).Schließlich finden wir in der Avenida Diagonal Nummer 416 Casa de les Punxes (Haus der Spitzen) in Form einer mittelalterlichen gotischen Burg, auch ein Werk von Josep Puig i Cadafalch. Die Backsteinfassade ist ein Blickfang durch die in Stein gemeißelten Reliefs mit Blumenmustern auf den Galerien und Balkonen sowie durch die Keramikplatten im oberen Teil des Gebäudes mit klaren Hinweisen auf patriotische Symbole von Katalonien. Das Haus gipfelt in vier konischen Türmen mit auffälligen Spitzen, woher wohl auch der Name stammt, obwohl es auch als Casa Terrades (Terrades Haus) bekannt ist.Photo Salvador.Valeri.i.Pupurull.Casa Comalat.Back.Detail.2.Barcelona by Yearofthedragon is licensed under CC BY-SA 3.0

Casa Milà, das weithin als La Pedrera bekannt ist, ist ein einzigartiges Gebäude. Es wurde zu Beginn des 20. Jahrhunderts von dem Architekten Antonio Gaudí nach Auftragserteilung durch einen katalanischen Geschäftsmann errichtet. Ursprünglich war das Gebäude als Projekt für Familien- und Mietwohnungen geplant, derzeit ist es jedoch Sitz der katalanischen Stiftung La Pedrera und beherbergt eines der bedeutenden Kulturzentren in Barcelona. La Pedrera wurde von der UNESCO zum Weltkulturerbe erklärt. Casa Milà spiegelt die große Kunst des Architekten wider und ist Teil seiner naturalistischen Phase, in der er seinen von Formen der Natur beeinflussten persönlichen Stil perfektioniert hat.Wir sehen hier, wie die drei Fassaden der Casa Milà einen kontinuierlichen Verlauf von Form und Stil zeigen, was aufgrund der gewundenen und kurvenreichen Form wie ein durch Wellen geformter Felsen aussieht. Man nimmt an, dass dies der Ursprung des Spitznamens La Pedrera (Steinbruch) ist, obwohl es mehrere symbolische Interpretationen bezüglich der Formen dieses Gebäudes gibt. Die inneren und äußeren Aspekte der Fassade geben dem gesamten Gebäude eine gewisse Dynamik, wodurch ein Gefühl der Bewegung geschaffen wird. Der ständige Wechsel von Licht und Schatten erzielt eine anziehende Wirkung, abhängig von der Tageszeit oder der Position des Betrachters. Die Balkone sind bemerkenswert wegen ihrer algenähnlichen, schmiedeeisernen Geländer. Wenn wir das Obere des Dachs betrachten, können wir sehen, dass es von einer Terrasse - wo Gaudí auch die Treppenausgänge gestaltete -, von einem Schornstein und den Lüftungstürmen gekrönt ist. Durch ihre originellen Formen und die innovative Gestaltung ist diese Dachterasse ein richtiger Garten mit Skulpturen unter freiem Himmel.Was die Struktur des Gebäudes betrifft, so ist es erwähnenswert, dass La Pedrera keine tragenden Wände hat. Das Gebäude wird von Säulen und Metallstreben gestützt, die einen Rahmen bilden, über den die Gewölbe gebaut wurden. Dies bedeutet, dass die Segmente keine Lasten tragen und daher je nach Wunsch überall positioniert werden können.Photo Milà 28-2-12 by Canaan is licensed under CC BY-SA 4.0

Bei Hausnummer 278 in der Calle Mallorca gelangen wir zum Palau Montaner, einem anderen modernistischen Werk des Architekten Lluís Domènech i Montaner. Der Besitzer des Montaner i Simón Verlags und der Onkel des Architekten beauftragten Domènech damit, diesen Palast im italienischen Stil zu bauen. Der gesamte obere Teil des Gebäudes ist mit großen aus Glasmosaik bestehenden Leinwänden verziert und stellt die Erfindung des Buchdrucks dar. Auf einem großen Fries unter dem Überhang, wo ein Steinadler erscheint, wird das Datum der Fertigstellung des Gebäudes angegeben. Das Gebäude ist derzeit Sitz der Delegation der Zentralregierung in Barcelona.Wenn wir die Calle Mallorca entlanggehen, sehen wir bei Nummer 293 ein anderes modernistisches und vom gleichen Architekten, Lluís Domènech i Montaner, errichtetes Gebäude, das sogenannte Casa Thomas. Der Autor schuf die Fassade in einem stark verzierten, rein modernistischen Stil. An dieser Fassade mit neugotischen Symbolen können wir deutlich den Stil des Architekten erkennen, und zwar durch den Einsatz von Blautönen in der Verzierung, mit einem deutlich floralen Thema und Reptilienfiguren in der Haupteingangshalle. Wenn Sie die Gelegenheit haben, diesen Vorraum zu besuchen, werden Sie sehen, dass es sich hierbei um ein Schmuckstück handelt, das mit Pflanzen und einer prächtigen schmiedeeisernen Treppe verziert ist.Photo Palau Montaner P1370297 by Pere López is licensed under CC BY-SA 3.0

Die aus den Gebäuden Casa Lleó Morera, Casa Amatller und Casa Batlló bestehende Gruppe sind Teil des Blocks der Dissonanz bzw. dem sogenannten Manzana de la Discordia (Zankapfel). Dieser Name ist auf die sehr unterschiedlichen Stile der drei außergewöhnlichen Gebäude zurückzuführen. Das erste dieser Gebäude, Casa Lleó i Morera, wurde von Francesca Morera I Ortiz zu Beginn des 20. Jahrhunderts in Auftrag gegeben. Der Architekt Lluís Domènech i Montaner gestaltete das vorherige Gebäude neu, um ein echtes modernistisches Werk zu schaffen. Tatsächlich beschrieb es der Architekt selbst als „einen für die Familie konzipierten Palau de la Música". Wenn wir uns die Fassade ansehen, erkennen wir fortlaufende Anspielungen auf den Nachnamen der Familie, dargestellt durch die Maulbeerblume (,morera') mit verschiedenen Materialien und durch mehrere Allegorien zu Erfindungen des 20. Jahrhunderts. Die Fassade ist mit einem auffälligen Schrein gekrönt, der dem Gebäude einen hohen Grad von Originalität verleiht. Allerdings sind die modernistischen Merkmale am deutlichsten im Inneren des Wohnhauses, wo die Besucher die am besten erhaltenen großen Wohnungen der Stadt bewundern können, ausgestattet mit Glasmalereien, Mosaiken, Keramik, Bildhauerei, Holz, Marmor und Sgraffito. Der Eingangsbereich und das Treppenhaus zeigen die verschiedenen modernistischen Kunstformen, die die an diesem Bau beteiligten Künstler und Handwerker unter der Leitung von Domènech i Montaner perfekt einzuarbeiten wussten.Nach Casa Leo i Morera sehen wir Casa Amatller, ein schönes Werk von Josep Puig i Cadafalch, das auf spektakuläre Weise den neogotischen mit dem Flamenco Stil verbindet. Wir können den Flamenco-Stil am ungewöhnlichen oberen Teil des Gebäudes mit seinen geschichteten Strukturen erkennen, was das Haus dreieckig aussehen lässt. Es besteht aus keramischen Fliesen und weist Merkmale von Häusern aus den Niederlanden auf. Im Eingangsbereich, wo sich das Büro des Zentrums des Modernisme befindet, können wir die große Anzahl von Säulen, die bronzenen Laternen und die elegante Treppe mit spektakulärer Glasmalerei bewundern. Dies gilt als eines der schönsten Beispiele für die modernistische Glasmalerei-Kunst.Das letzte Gebäude der „Manzana de la Discordia" ist Casa Batlló, das ikonische Werk des genialen Architekten Antonio Gaudí. Dieses Werk kann man in die naturalistische Phase einordnen. Gaudí gab Casa Battló eine originelle, fantastische Fassade voller Fantasie, und es ist sicherlich ein Meisterwerk von Form, Farbe und Lichts. Die Außenseite des Gebäudes ist bemerkenswert aufgrund einer Reihe von Bildelementen, die nicht übersehen werden sollten. Erstens sehen wir die Fassade, die mit verschiedenen farbigen Glasstücken (Gaudís berühmte Trencadis) beschichtet ist, was verschiedene visuelle Effekte hervorbringt, und zwar je nachdem, wie die Scherben das Licht reflektieren. Die knochenförmigen Säulen zusammen mit den pflanzenartigen Formen sowie das sich um die Fenster schlängelnde farbige Glas und die Eisengeländer des Balkons mit seiner maskenartigen Form sind überaus auffällig. Die auf Stein stehenden Säulen bilden die Form einer Muschel. Schließlich erreicht die Fassade ihren Höhepunkt mit einer Kuppel aus Glaskeramik, die wie rote, grüne und blaue Schuppen aussehen, wie der Panzer eines Drachenrückens. Ein zylindrischer Turm erhebt sich auf der linken Seite in Form einer Knoblauch Knolle und verziert mit den Anagrammen von Jesus, Maria und Josef sowie mit dem für Gaudí typischen vierarmigen Kreuz, das in die vier Himmelsrichtungen zeigt. Eine Interpretation der sich auf dieser Fassade befindenden Symbole ist, dass St. George mit dem Drachen kämpft, dessen Opfer durch die vier Säulen in Knochenform und die wie ein Schädel aussehenden Balkone vertreten werden. Das vierarmige Kreuz ist der Legende nach das Schwert, das in der Wirbelsäule des Tieres steckt, und Blut strömt auf die roten Ziegel in diesem Bereich des Dachs.Photo Casa Amatller and Casa Batlló by Bernard Gagnon is licensed under CC BY-SA 3.0

Das in der Calle Casp gelegene Casa Calvet ist ein weiteres Beispiel von modernistischen Bauten Gaudís. Casa Calvet wurde ursprünglich als Wohnhaus und Bürofläche für den Textilfabrikanten Pere Calvet gebaut. Es ist das erste und das konventionellste der drei Häuser, die Gaudí im Eixample-Viertel von Barcelona entwarf. Viele Gaudí-Experten betrachten Casa Calvet als Gaudís konservativstes Werk, da es im Hinblick auf Symmetrie, Balance und Anordnung nicht charakteristisch für seine Arbeiten ist. Dies kann einerseits daran liegen, dass Gaudí das Gebäude an die älteren benachbarten Gebäude anpassen musste, und andererseitsauch berücksichtigen musste, dass das Werk in einem eleganten Stadtteil errichtet würde.Das Interessante an Casa Calvet sind die Fassade (die voller Symbolik ist), die Dekoration der Eingangshalle und das Design der Möbel, das rein organisch ist und mit allen bisherigen Modestilen bricht. Das auffälligste Merkmal der Fassade ist die Tribüne im ersten Stock, wo wir verschiedene dekorative Elemente sehen: den Anfangsbuchstaben des Nachnamens vom ursprünglichen Besitzer, einen Ölzweig (Symbol der Gastfreundschaft) und das katalanische Wappen. Über der Tribüne befindet sich eine bildhauerisch gestaltete Kuppel, zwei Amalthea Füllhörner mit Obst und zwei Tauben. Außerdem sind die Eisengitter der Haupttribüne mit Champignons verziert, was die Leidenschaft der Besitzer für die Pilzkunde widerspiegelt. Ein weiteres interessantes Merkmal ist die schmiedeeiserne Eingangstür. Ihr Griff hat die Form eines griechischen Kreuzes, das gegen einen Bug knallt, als Symbol dafür, dass der Glauben die Sünde zerschmettert. Wenn wir dann ganz oben das Dach des Gebäudes betrachten, sehen wir, dass es mit geformten Büsten der drei Heiligen versehen ist. Darüber befindet sich das Terrassengeländer in Form einer Palme, was das Martyrium symbolisiert.Photo Casa Calvet by Canaan is licensed under CC BY-SA 4.0

Der Palau de la Música, das als das modernistischste Gebäude der Welt betrachtet wird, wurde zu Beginn des 19. Jahrhunderts vom Architekten Lluís Domènech i Montaner gebaut. Er war einer der führenden Architekten des Modernisme aus Katalonien. Das Gebäude diente als Sitz des katalanischen Symphonieorchesters. Die Werke von Domènech i Montaner sind bemerkenswert aufgrund der hervorragenden Kombination von Strukturrationalität mit außergewöhnlich dekorativen Eigenschaften. Diese sind durch spanisch-arabische Architekturtrends und durch die geschwungenen Linien des Modernisme inspiriert. Der Palau de la Música ist heute ein zentraler Treffpunkt für das katalanische Kultur- und Gesellschaftslebens. Es ist auch die einzige modernistische Konzerthalle, die UNESCO-Welterbe-Status erhalten hat. Zahlreiche Merkmale in der Gestaltung der Hauptfassade sind sehr auffällig. Erstens kann man zahlreiche Bögen mit großen roten Säulen aus Backstein und Fliesen erkennen, die in das Gebäude hineinführen. In der ersten Etage verläuft ein Balkon an der Fassade mit 14 paarweise angeordneten Säulen. Jede Säule ist mit einem Mosaik von verschiedener Gestalt bedeckt. Auf der zweiten Etage gibt es Büsten auf den von Eusebi Arnau gestalteten Säulen. Diese stellen von links nach rechts die Musiker Palestrina, Bach und Beethoven dar. Jenseits der Gruppenskulptur, in der Ecke, finden wir Wagner vor. Diese Skulpturengruppe, die sich an der Ecke Calle Amadeu Vices befindet, ist als das katalanische Volkslied bekannt. Hier befindet sich auch eine Darstellung des Heiligen Georgs, und zwar unterhalb einer weiblichen Figur in der Mitte als Hauptfigur. Die Figuren sind umgeben von einer Gruppe von Zeichen, die einen Seemann, einen Bauern, einen alten Mann, Kinder und die Oberschicht darstellen. Dies deutet darauf hin, dass der katalanische Palau de la Música für alle Menschen da war. Im Innneren befinden sich die einzigartige Konzerthalle - eine der außergeöhnlichsten der Welt, ein idealer, moderner Musiksaal für Kammerkonzerte oder kleinere Veranstaltungen namens Petit Palau (Kleiner Palast), der Probesaal des katalanischen Symphonorchesters sowie die Lluís-Millet-Halle, ein großer Saal zum Entspannen und für die Zusammenkunft.Photo Domènech.i.Montaner.Palau.Musica.Catalana.8.Barcelona by Yearofthedragon is licensed under CC BY-SA 3.0

Wenn wir unsere Tour weiter in Richtung unseres nächsten Stopps, des Casa Martí, fortsetzen, betreten wir kurz das gotische Viertel von Barcelona. Hier können wir wunderschöne Kathedrale der Stadt zu unserer Rechten erblicken. Wenn Sie möchten, können Sie hier eine kurze Pause einlegen, bevor Sie weitergehen. Das gotische Viertel ist der älteste Teil von Barcelona und das historische Zentrum. Hier können wir verschiedene und kulturell interessante Sehenswürdigkeiten bewundern, darunter die Kathedrale des Heiligen Kreuzes und St. Eulalia, die Basilica de la Merced, die Basilika von Santa Maria del Mar, Plaza Sant Jaume (einschließlich des Rathauses von Barcelona und dem Palast der Regierung von Katalonien), Plaza Real (Königsplatz) und das Geschichtsmuseum von Barcelona. Nach dem Verlassen der Kathedrale ist Casa Martí nur wenige Meter entfernt. Dies ist ein Beispiel für den Baustil von Josep Puig I Cadafalch, den wir oft in Barcelona finden können. Puig I Cadafalch war ein Schüler von Lluís Domènech i Montaner, über den wir bei unserem nächsten Stopp sprechen werden, denn er entwarf Palau de la Música Catalana (den katalanischen Musikpalast). Puig I Cadafalch gilt als der letzte Baumeister des Modernisme und der erste des katalanischen Noucentisme. Casa Martí ist ein Gebäude in der Calle Montsió, das einer mittelalterlichen Burg ähnelt, und es wurde am Ende des 19. Jahrhunderts errichtet. Die vom Stil der europäischen Gotik inspirierte Fassade verfügt über dekorative Elemente, die einzig dem katalanischen Modernismus zugeschrieben werden. Wir können schöne Buntglasfenster, detaillierte Schmiedearbeiten, Skulpturen von Eusebi Arnau und sogar eine Nachbildung der Figur des Heiligen Georg in der Ecke bewundern. Dieses Gebäude beherbergt heute das Restaurant namens „Els Quatre Gats" („Die Vier Katzen"). Es steht an der Stelle des ersten Cafés bzw. der ersten Taverne und sozialem Treffpunkt, den es hier bis zum Beginn des 20. Jahrhunderts gab. In diesem Café trafen sich Intellektuelle der neuen böhmischen und modernistischen Bewegungen in Barcelona, um an Gesprächen, Shows und Konzerten teilzuhaben. Der junge Picasso war ein regelmäßiger Gast, hier stellte er seine ersten Zeichnungen aus. Daher kann man wirklich sagen, dass „Els Quatre Gats" das Tor für die neuen künstlerischenTrends aus Nordeuropa, insbesondere aus Frankreich, nach Barcelona war.Photo Puig.i.Cadafalch.Casa.Martí.4Gats.Barcelona.Detail by Yearofthedragon is licensed under CC BY-SA 3.0

Wenn wir die berühmte Rambla von Barcelona entlanggehen und uns vom Hafen und dem Palast Güell wegbewegen, finden wir in der Mitte der Prachtstraße eine Mosaikarbeit von Joan Miró.Miró war ein spanischer Maler, Bildhauer, Graveur und Töpfer, und darüber hinaus auch einer der führenden Vertreter des Surrealismus. Obwohl dieses Werk nicht Teil des katalanischen Jugendstils ist, sind wir der Meinung, dass es aufgrund der Bedeutung seines Schöpfers ebenfalls zu dieser Tour gehört.Dieser Platz wird als Pla de l'Os bezeichnet und ist ein Pflaster aus Terrazzo-Fliesen. Die Idee, die hinter dem Pla de l'Os steckt, ist interessant, denn dieses Werk ist Teil einer Serie von Keramikelementen, mit deren Entwurf der Rat von Barcelona Miró beauftragte. Es war beabsichtigt, die Besucher der Stadt auf dem Land-, See- und Luftweg willkommen zu heißen. Daher gibt es am Flughafen von Barcelona eine Wandmalerei, die die Flugreisenden bei der Ankunft in der Stadt begrüßt.Die Mujer y Pájaro (Frau und Vogel) Skulptur im Park Joan Miró ist über 60 Meter hoch und begrüßt Reisende, die die Stadt auf dem Landweg erreichen. Dieses Mosaikwerk mit einer Größe von 400 Quadratmetern befindet sich in der Nähe des Hafens, wo es die Touristen begrüßt, die über das Meer mit dem Schiff ankommen. Wenn Sie daran interessiert sind, mehr über Joan Miró zu erfahrenm können Sie einen großen Teil seiner Sammlung, darunter auch einige seiner Skulpturen unter freiem Himmel, in der Joan-Miró-Stiftung besichtigen. Diese befindet sich hier in Barcelona, in Montjuïc, und wurde von Josep Lluís Sert gebaut.Photo 2010-08-24 PM Ramblas - Joan Miro by eric is licensed under CC BY 2.0

Unsere Tour durch das modernistische Barcelona beginnt am Güell Palast, der in der Calle Nou de la Rambla 3 y 5 liegt. Dabei handelt es sich um eines der Gebäude, das der bekannte Architekt Antonio Gaudí der Stadt schenkte. Gaudí ist das schönste Beispiel für den Modernisme in Katalonien. In Gaudis Werken, die stark von der Natur beeinflusst sind, kann man einen deutlichen persönlichen Stil erkennen. Das liegt an der ursprünglichen Natur der strukturellen Lösungen, die alle eine Reihe von kunsthandwerklichen Meisterstücken Gaudís zeigen, darunter Keramikarbeiten, Glasarbeiten, Schmiede- und Holzkunst. La Sagrada Familia (die unser letzter Stopp sein wird) ist derzeit eine der meistbesuchten Baudenkmale Spaniens.Der Güell Palast wurde von Eusebi Güell an Gaudí am Ende des 19. Jahrhunderts in Auftrag gegeben. Dieses Werk bezieht sich auf die orientalistische Periode des Architekten, die von der Kunst aus dem Nahen und Fernen Osten inspiriert war und einen deutlichen orientalischen Charakter aufweist.Gaudí steckte seine ganze Kraft in diese Arbeit, denn es war seine erster großer Auftrag. Beweise für seine Bemühungen finden sich in den 25 verschiedenen Entwürfen für die Fassade, die schließlich aus Garraf-Kalkstein gebaut wurde. Allerdings war Gaudí nicht nur akribisch bezüglich der äußeren Erscheinung des Gebäudes. Im Inneren berücksichtigte er ganz besonders Aspekte wie Beleuchtung, Belüftung und Schalldämmung gegenüber Geräuschen von außen.Überall zeigt das Werk eine üppige Mudejar-Dekoration mit auffälligen Decken aus Holzkassetten und Eisen. Wenn wir uns die Fassade genau ansehen, verdienen die Eingangstüren besondere Aufmerksamkeit. Im oberen Bereich gibt es Gitter aus Schmiedeeisen, auf denen zwei Schlangen, die den Buchstaben "G" für Güell bilden, dargestellt sind. Zwischen den Türen gibt es ein weiteres Eisengitter, das mit dem katalanischen Wappen sowie einem Helm mit einem geflügelten Drachen verziert ist. Wenn man nach oben auf das Dach blickt, sind die Schornsteine besonders bemerkenswert. Anstatt diese als Nebenelemente zu betrachten, gestaltete sie Gaudí mit Verzierungen. Er verwendet die Schornsteine auch, um ein neues Verfahren zur Gestaltung von Schornsteinen einzuführen, das er während seiner kommenden Arbeiten weiterentwickelte. Wie wir sehen können, wurden diese Schornsteine aus Backsteinen gebaut, die mit Fliesen, Glas, Marmor oder Porzellan bedeckt wurden, mit zahlreichen leuchtend bunten Gestaltungselementen. Neben den Schornsteinen gibt es auch eine auffällige, wie eine Laterne geformte Nadel. Sie besteht aus Fliesen und wurde fertiggestellt mit einem eisernen Blitzableiter bzw. einer Wetterfahne, die eine Windrose, eine Fledermaus und ein griechisches Kreuz enthält.Photo Palau Güell (2) by Enfo is licensed under CC BY-SA 3.0