C'est quoi le programme sur vos écrans?

Arrivé la semaine dernière sur Prime Video je vous propose ce matin un plongeon dans l’univers nostalgique et protéiné des Maîtres de l’UniversAlors oui pour beaucoup d’entre nous, tout a commencé en 1984 avec ce générique et la sortie du dessin animé porté par le charmant « Musclor » et sa coupe à la Mireille Mathieu. 40 ans plus tard ce symbole de la pop culture kitsch des années 80 tente le pari risqué de réanimer Skeletor pour séduire à la fois les nostalgiques et une nouvelle génération, tout en faisant oublier le nanar de 87 avec un Dolph Lundgren huilé et une Courteney Cox débutante.Pour le scénario bon…C’est le même que superman sauf que, le prince Adam, alias He-man, alias Musclor a, lui, besoin de son épée pour se transformer et que…pas de bol, il l’égard pendant 15 ans au moment de son transfert entre sa planète natale Eternia et la Terre, où il trouve refuge. Ce qui, au passage, nous fait attendre presque 1 heure avant sa première transformation en super héros, c’est très long quand on se dit que c’est le seul intérêt du film. Après ça c’est bagarre, bagarre, bagarre sur fond vert et avec tout le bestiaire intergalactique qu’on pouvait y mettre en 2h et 20 minutes.Là vous vous dites donc c’est nul, donc pourquoi il nous en parle ? Et bien parce qu’il ne faut pas oublier qu’à la base on parle de jouets pour enfants, d’un méchant avec une tête de squelette, d’un tigre vert qui parle et d’un homme dont le seul pouvoir est d’avoir des gros muscles et ça Travis Knight, le réalisateur l’a bien compris. Impossible de rendre ça crédible. Il en a donc fait un gros blockbuster burlesque qui ne se prend jamais au sérieux.Alors oui pour une soirée d’art et d’essai avec votre club Visconti/Fellini ça va être un peu juste, mais pour une soirée chips, Burgers avec des amis, avec autorisation de commentaires, c’est sans doute le film qu’il vous faut. Une sorte de « Gardiens de la galaxie » en mode médiéval. On n’en ressort pas plus intelligent mais ya moyen de se marrer grâce à lui ou à cause de lui. Si jamais, il est disponible sur Prime Vidéo.

Si on devait établir un classement des meilleurs réalisateurs de films de mafieux, seul un cercle très fermé de cinéastes y figureraient : De Palma, Francis Ford Coppola, Michael Mann… et le maître du genre : Martin Scorsese. Aujourd’hui, on va justement parler d'un de ses films cultes : Les infiltrés ! L'histoire c'est celle de Billy, une jeune recrue de la police d’état de Boston. Il est chargé d’infiltrer le gang du parrain Frank Costello. Au même moment, Costello envoie Colin, l'un de ses hommes, faire la taupe au sein du commissariat… en matière de trahison, on fait difficilement pire dans ce genre de milieu... Film 4 étoiles : d'abord par le casting hors pair, Di Caprio, Wahlberg ou encore Matt Demon. Robert De Niro himself aurait du participer à la fete mais retenu sur un autre tournage, il est finalement remplacé au pied levé par l'excellent Jack Nicholson. On assiste à des face à face de légendes mais cette brochette de stars est loin d'être un écran de fumée pour attirer le chaland, non ! Si comme moi vous êtes amoureux des rebondissements de dernière minute et de twist en tout genre vous allez être servi. Le scénario est bien ficelé et tout y est : La mafia, les flingues, le triangle amoureux, l'hémoglobine qui gicle. Le film parait même court avec ses 2H30. Bien trop court.

Si vous n’avez pas de sortie prévue ce soir ? Ca tombe bien, c’est le moment idéal pour se caler dans le canapé et savourer un petit bijou de cinéma : Moonrise Kingdom de Wes Anderson. Un film acidulé, tendre et complètement décalé à voir sur Prime Video.Nous sommes une île au large de la Nouvelle-Angleterre, au cœur de l’été 1965. Deux enfants Suzy et Sam, douze ans, tombent amoureux… Ils concluent un pacte secret et s’enfuient ensemble. Alors que chacun se mobilise pour les retrouver, une violente tempête s’approche des côtes… De quoi semer encore un peu plus le chaos sur cette petite île tranquille.Moonrise Kingdom, c’est une bulle de poésie, une palette d’émotions en pastel qui éclate à l’écran. C’est drôle, c’est doux, un peu fou, un peu magique bien sûr, et toujours touchant. Au cœur de l’histoire, deux gamins en quête d’un amour pur, au milieu d’adultes paumés mais attendrissants. Le décalage est bien dosé. Moonrise Kingdom parle aussi de l'amour. De l’amour comme de la seule composante qui confère aux êtres humains des pouvoirs surnaturels. Un film sur l’enfance, la solitude, mais surtout sur ce sentiment amoureux capable de nous donner des ailes.

Bonjour,Pour terminer la semaine, on se téléporte en 1983. À cette époque, l’Europe est encore coupée en deux et plus particulièrement l’Allemagne. La partition de l’Allemagne et de Berlin est le point de départ d’une série sortie il y a une dizaine d’années. Partons à la découverte de matin de « Deutschland 83 ».Cette série s’inscrit dans un cadre historique véridique. En 1983, l’Europe fait face à un regain de tension entre l’ouest et l’est. En cause : la crise des euromissiles. La RDA est persuadée que l’ouest prépare une opération visant à envahir l’autre côté du rideau de fer, avec le concours de l’OTAN. Pour savoir ce que l’Ouest prépare réellement, Berlin-Est va envoyer de l’autre côté du mur un jeune officier garde-frontière : Martin Rauch.Son but sera d’infiltrer une base militaire en Allemagne de l’Ouest, dans la région de Bonn. C’est là que l’OTAN a installé le poste de commandement de prochaines manœuvres militaires. Pour y arriver, il devra changer d’identité afin d’infiltrer les forces ouest-allemandes. Sous l’identité de Moritz Stamm, il se fera de nombreux amis, il y aura de nombreuses rencontres amoureuses… Et un dilemme : s’en tenir à la mission ou bien succomber au monde de vie de l’ouest ?Le casting : Jonas Nay, Maria Schrader, Alexander Beyer (vu dans Goodbye, Lenin, Munich ou encore Le Cinquième Pouvoir), Sonja Gerhardt ou encore Sylvester Groth (vu dans Inglorious Bastards). Il y aura deux suites : Deutschland 86 et Deutschland 89, qui se passent en 1986 et 1989, où l’on se rapproche de plus en plus de la chute du Mur.La série a été diffusée en Allemagne, bien sûr, mais aussi sur Canal+ en France, sur la Télévision suisse romande et au Québec. En Belgique, cette série n’avait jamais été diffusée sur une chaine gratuite jusqu’à présent. C’est désormais chose faite : les trois saisons sont disponibles gratuitement sur RTBF Auvio.

Une fois n’est pas coutume, place aujourd’hui à un film d’animation. Car qui a dit que les dessins animés étaient réservés aux plus jeunes ? Impossible de passer à côté du Voyage de Chihiro, une œuvre sublime signée Hayao Miyazaki, à découvrir ou redécouvrir actuellement sur Netflix.Chihiro, 10 ans, est en route vers sa nouvelle maison avec ses parents. En chemin, la famille fait une halte dans un ancien parc à thème abandonné. En explorant les lieux, ses parents découvrent un restaurant rempli de plats appétissants et décident de se servir. Mauvaise idée : ils sont transformés… en cochons ! Prise de panique, Chihiro se retrouve alors seule, prisonnière d’un univers peuplé d’esprits et de créatures fantastiques.Choisir de regarder Le Voyage de Chihiro, c’est d’abord en prendre plein les yeux. Hayao Miyazaki est un maître en la matière. Chaque plan fourmille de détails, les décors sont somptueux : visuellement, c’est un émerveillement permanent. Mais la richesse du film vient aussi de son univers et de ses personnages aussi étranges qu’inoubliables. Sorcières, esprits, créatures mystérieuses… Miyazaki puise dans l’imaginaire japonais pour construire un monde fascinant, parfois drôle, souvent inquiétant, dans lequel on se laisse embarquer instantanément.

Si je vous dis Éric Toledano et Olivier Nakache, ça vous dit forcément quelque chose. Nos jours heureux, c’est eux. Intouchables, c’est encore eux. Le Sens de la fête ou plus récemment Juste une illusion, c’est toujours eux ! Mais avant ça, en 2019, le duo a signé une comédie dramatique à la forte dimension sociale et humaniste : Hors Normes, un film diffusé ce soir sur Arte.L’histoire, c’est celle de Bruno et Malik. Depuis 20 ans, ce duo évolue dans un monde à part : celui des ados autistes. À la tête de leurs deux associations, ils accompagnent des jeunes aux profils qualifiés « d’hyper complexes ». En + de ça, ils forment des éducateurs issus des quartiers difficiles pour les encadrer. Deux univers qui vont se rencontrer et former une alliance hors du commun, autour de personnalités… hors normes.La force du film, c’est qu’il s’ancre directement dans le réel. L’histoire et les personnages sont inspirés du travail de deux éducateurs qui accompagnent des personnes autistes, mais aussi de leurs associations, qui existent vraiment. Sur cette base très concrète, le film monte en puissance, dans un mélange d’humour et d’émotion. L’idée, c’est d’aborder l’autisme sans pathos, mais aussi d’évoquer un vrai problème de société : la prise en charge et l’insertion des personnes autistes dans notre quotidien. Un sujet difficile, mais traité avec un humour et une humanité toujours subtils. À travers des dialogues ciselés et des situations authentiques, la formule donne un film plein d’énergie, grâce aussi à des acteurs impeccables.Et justement, Hors Normes est porté par Vincent Cassel et Reda Kateb. Un duo d’éducateurs efficace, brillant d’intensité et d’humanité. Face à eux, le film fait aussi jouer de jeunes directement concernés par l’autisme, ce qui apporte une une vérité supplémentaires à l’ensemble. Il en résulte un film poignant, sans clichés, qui ne laisse vraiment pas indifférent. C’est à la fois inspirant, bouleversant, drôle par moments, et surtout juste. Le film s’appelle Hors Normes, et c’est à voir ce soir à 21h sur Arte.

C’est aujourd’hui l’anniversaire de la SNCB, qui fête ses 100 ans ! Et pour célébrer ça comme il se doit, direction… la Corée du Sud avec des zombies qui sèment la terreur à bord d’un train. Oui, le trajet risque d’être un peu mouvementé ! Allez, préparez-vous à un voyage riche en émotions avec ce film qui s’appelle Dernier train pour Busan.L’histoire c’est celle d’un père qui a peu de temps à consacrer à sa fille. Alors quand elle lui demande d’aller rendre visite à sa mère, dont il est divorcé, il accepte de l’accompagner. Père et fille montent alors à bord d’un train direction la ville de Busan. Au même moment, une mystérieuse épidémie frappe le pays. Problème : une jeune femme contaminée est montée à bord du train.Pourquoi allez vous adorer ce film ? D’abord pour son décor, un personnage à part entière : le train, évidemment. Un espace clos. Un espace qui exacerbe la sensation de claustrophobie. Oui, les passagers n’ont aucune issue ou presque, coincés dans un bolide lancé à toute allure avec, à leurs trousses, des zombies plus redoutables que jamais. Le seul point faible de ces créatures : ils ne voient pas dans l’obscurité. Un détail qui donne lieu à des scènes tendues. Frissons garantis !

Bonjour,C’est un mercredi royal qui s’annonce ce soir sur vos petits écrans ! Puisque ce soir, RTL tvi, rediffuse le film « Palais royal ! ». Un film de Valérie Lemercier sorti il y a 21 ans cette année, pour un film qui multiplie les clins d’œil à la monarchie belge, un lendemain de Fête nationale.L’histoire, c’est celle du prince Arnaud et de son épouse, Armelle, logopède, qui vont voir leur vie changer du jour au lendemain. En cause : la mort du roi André, qui disparait tragiquement dans un accident d’hélicoptère. Arnaud va monter sur le trône, car la reine Eugénia va retrouver une charte datant du Moyen-Âge. Une charte qui exclut de la succession le fils aîné, Alban, car il est célibataire et sans enfants.C’est donc un changement de vie complet pour le désormais roi Armand et la reine Armelle. Un changement qu’elle va avoir beaucoup (mais alors beaucoup) mal à accepter, vu qu’elle doit abandonner sa vie toute simple de logopède. Le protocole royal ? Très peu pour elle ! Ajoutez-y la découverte de l’adultère de son mari et un entartage et… c’est une Armelle d’un tout autre genre qui voit le jour : elle va faire tout ce qui est en son pouvoir pour nuire à la famille royale.Pour incarner ce nouveau couple royal, on retrouve Valérie Lemercier et Lambert Wilson. Catherine Deneuve joue la reine Eugénia. On y retrouve dans le casting également Mathilde Seigner, Denis Podalydès, Jonathan Lambert et, dans leurs propres rôles, Maurane et l’entarteur Noël Godin.Deux figures qui ne peuvent que renforcer le caractère belge du film. D’autant plus que les personnages du roi André et d’Armelle peuvent faire fortement penser au roi Albert II et à la reine Mathilde. Il y a pas mal de références notre monarchie, mais aussi à la royauté britannique.« Palais royal ! », c’est ce soir à 22h20 sur RTL tvi et sur RTL play.

Bonjour à tous !En ce jour de Fête nationale, il y a bien sûr tout à fait moyen de participer aux festivités du 21 juillet sur son petit écran.Pour suivre le traditionnel défilé, ça se passera comme de coutume sur les chaines publiques. RTBF La Une prendra l’antenne dès 14h45 pour une bonne partie de l’après-midi. Ensuite, dès 18h25, place à une émission spéciale de Gotha, le magazine royal de la RTBF. Pendant pratiquement une heure, Patrick Weber et Ange-Victoria vont revenir sur l’actualité de notre famille royale durant ces 12 derniers mois. Ce sera aussi de faire un coup d’œil dans le rétro. Enfin, dès 20h15, place à la Belgian Party au Cinquantenaire et notamment les prestations de Ghinzu, Pierre De Maere et Camille Yembé. Sans oublier le feu d’artifice. Les festivités du 21 juillet, c’est à voir sur RTBF La Une et RTBF Auvio.Sur RTL tvi, la Belgique est également célébrée ce 21 juillet avec, notamment, ce soir, un des gros cartons en termes de comédie belge : Dikkenek. Sorti en 2006, il réunit François Damiens (alias Claudy Focan), Jean-Luc Couchard (J.C.), Natacha (Mélanie Laurent) ou encore Dimitry (Renaud Rutten). Un film qui suit principalement de grandes gueules, des dikkeneks, comme on dit à Bruxelles.Une belle brochette de personnages hauts en couleur entre un petit voleur à l’arraché, un photographe de charme à ses heures perdues, une institutrice avec quelques soucis d’addictions à des substances illicites ou encore un bourgeois psychologue égocentrique. Du grand n’importe quoi, donc, mais qui nous a quand même offert quelques scènes cultes.Dikkenek, c’est à voir ou à revoir sur RTL tvi ce soir à 20h25 et sur RTL play.Enfin, dans un tout autre style, Pickx+ revient ce soir sur une affaire judiciaire qui a marqué la Belgique. En 2009, Patricia Lefranc survit à une attaque à l’acide commise par son ancien compagnon. C’est l’objet du documentaire « Survivante » proposé par la chaîne à péage de Proximus ce soir. « Survivante », c’est ce soir à 21h50 sur Pickx+, dans le cadre de l’émission « .doc » avec un débat présenté par Catarina Letor, en présence de Patricia Lefranc et d’Angélique Stassin, la réalisatrice de ce documentaire.

Bonjour,C’est d’une série dont je vais vous parler. Une série qui est devenue cultissime sur Internet, car elle est une véritable usine à « memes », ces petites vidéos humoristiques qu’on s’envoie, en général en GIF animé ou via des extraits YouTube. Cette série, c’est « The Office ».Alors, tout d’abord, on va préciser un point : il existe deux séries « The Office ». Une américaine et une britannique. C’est la version américaine qui nous intéresse, même si elle est une adaptation de la série de la BBC. Greg Daniels a adapté le travail de Ricky Gervais et Stephen Merchant. « The Office » suit, comme son nom l’indique, la vie quotidienne des employés d’une entreprise fictive. Une entreprise où ça bosse dur, très dur.Une des particularités qui permet de reconnaitre cette série entre toutes, c’est la manière dont elle est filmée. C’est filmé comme un documentaire, caméra à l’épaule, aucune stabilisation de l’image, de nombreux zooms rapides. Les employés se confient également à la caméra en plan fixe. De plus, il n’y a aucun public, pas de rire de studio, ce qui renforce encore cet esprit de faux reportage. L’humour pince-sans-rire, les moments de malaise, le comique de répétition parachèvent ce qui fait que cette série est devenue culte.Parmi les personnages, citons Michael Scott, incarné par Steve Carrell ; Rainn Wilson interprète Dwight Schrute ; Jenna Fischer dans le rôle de Pam Beesly ; ou encore John Krasinski pour le rôle de Jim Halpert.Si comme moi vous avez déjà forcément entendu parler de cette série par de nombreux extraits devenus cultes, mais que vous ne l’avez peut-être pas forcément vue en entier, sachez que les trois premières saisons sont disponibles gratuitement sur RTBF Auvio. Et si vous accrochez bien à la série, le reste est disponible sur Netflix, Disney+ et Prime Video.

Bonjour à tous !Pour bien démarrer cette semaine, je vous propose de découvrir ou redécouvrir une comédie culte du cinéma français. Si je vous parle de Francis Veber, de François Perrin, d’un comptable malchanceux… vous aurez probablement reconnu « La Chèvre » !Un film qui est reconnaissable notamment par sa bande originale, « La Cabra », de Vladimir Cosma. Mais de quoi parle donc ce film ? D’un enlèvement : celui de la fille du PDG d’une grande entreprise, Marie Bens (jouée par Corynne Charby), alors qu’elle passe ses vacances au Mexique.Vu que la police patine, son père, Alexandre, va engager un détective privé. Campana est un spécialiste des disparitions. Il se fait remarquer par sa carrure impressionnante. Et pour cause, c’est Gérard Depardieu.Mais il fait également chou blanc en passant un mois sur place. Du coup, le père de Marie a une autre idée : envoyer sur place quelqu’un qui a un point commun avec elle : la malchance perpétuelle. C’est le fameux François Perrin (interprété par Pierre Richard), employé à la comptabilité de l’entreprise et qui a toujours le chic de collectionner les mésaventures et se trouver des situations pas possibles.Vous vous doutez bien que la suite ne sera vraiment pas de tout repos ni pour Campana ni pour François Perrin. Mais ces déboires finiront étonnamment par payer. Ils vont trouver les ravisseurs, mais évidemment, rien ne va se passer comme prévu…Dans leur malchance, Marie sera donc retrouvée, mais quand même toujours avec une bonne dose… de malchance. La boucle est bouclée. Pour l’anecdote, ce n’était pas le tandem Gérard Depardieu/Pierre Richard qui avait été imaginé par Francis Veber, mais Lino Ventura et Jacques Villeret. Sauf que le premier ne voulait pas tourner avec le deuxième.« La chèvre » a été véritable carton au cinéma en France lors de sa sortie en 1981 et, si vous ne l’avez pas encore vu ou si vous souhaitez le revoir, il passe ce soir, sur France 3, à 21h10.

Ce dimanche soir, TF1 propose de (re)découvrir Notre-Dame brûle, le film de Jean-Jacques Annaud consacré à l'incendie qui a ravagé la cathédrale Notre-Dame de Paris le 15 avril 2019. Sept ans après ce drame qui a bouleversé le monde entier, ce long métrage spectaculaire retrace, presque minute par minute, le combat mené par les pompiers pour sauver l'un des monuments les plus emblématiques de la planète. Une œuvre saluée pour son réalisme et son hommage à celles et ceux qui ont empêché l'irréparable.Mais bien avant cet événement, Notre-Dame de Paris occupait déjà une place de choix sur les écrans. Dans cet épisode de L'écran de la mer, retour sur la carrière cinématographique d'une véritable star de pierre.Impossible de ne pas évoquer Le Bossu de Notre-Dame. Sorti en 1996, le classique des studios Disney a permis à toute une génération de découvrir Quasimodo, Esmeralda et l'univers imaginé par Victor Hugo. Si le célèbre dessin animé prend quelques libertés avec le roman original, la cathédrale y occupe une place centrale, presque comme un personnage à part entière.L'histoire de Notre-Dame au cinéma ne date pourtant pas d'hier. L'une des premières adaptations de Notre-Dame de Paris remonte à 1939, preuve que le monument inspire les réalisateurs depuis de nombreuses décennies.Au fil des années, la cathédrale s'est également invitée dans de nombreux films, parfois le temps de quelques plans seulement. Elle participe au charme romantique de Minuit à Paris de Woody Allen, apparaît dans Avant toi, se glisse dans plusieurs aventures de James Bond et fait aussi partie du décor spectaculaire de Mission: Impossible – Fallout.Les séries ne sont pas en reste. Dans Emily in Paris, Notre-Dame revient régulièrement à l'écran comme l'un des symboles incontournables de la capitale française, offrant aux téléspectateurs du monde entier une image intemporelle de Paris.Pourquoi une telle fascination ? Sans doute parce que Notre-Dame est bien plus qu'une cathédrale. Depuis plus de 850 ans, elle incarne à la fois l'histoire de Paris, le patrimoine français et un décor unique qui continue d'inspirer le cinéma, les séries et les plus grands réalisateurs.

Depuis son lancement au début des années 2000, Les Experts s’est imposée comme l’une des séries policières les plus marquantes de la télévision. Vingt-cinq ans plus tard, son succès ne se dément pas. Déclinée en plusieurs versions, de Les Experts : Las Vegas à Les Experts : Miami en passant par Les Experts : Manhattan, la franchise continue de séduire le public, au point que de nouvelles saisons voient encore le jour en 2026.Mais au-delà de son succès télévisuel, Les Experts a laissé une empreinte bien réelle sur le monde de la justice. Dans cet épisode de L’écran de la mer, découvrez comment la série a donné naissance à ce que les spécialistes appellent le « CSI Effect ».Grâce à ses enquêtes rythmées et à ses démonstrations spectaculaires de police scientifique, la série a popularisé l’analyse ADN, les relevés d’empreintes, les examens en laboratoire ou encore les reconstitutions minutieuses des scènes de crime. Une représentation si convaincante qu’elle a modifié les attentes de certains jurés, notamment aux États-Unis. Des magistrats et des procureurs ont observé que certains d’entre eux espéraient systématiquement disposer de preuves scientifiques, y compris dans des affaires où elles n’existaient pas ou n’étaient tout simplement pas nécessaires.L’influence de la fiction ne s’arrête pas là. Selon plusieurs observations évoquées autour du phénomène, certains criminels auraient également tenté de s’inspirer des méthodes vues à l’écran pour effacer leurs traces : nettoyage des scènes de crime, destruction d’indices ou précautions destinées à éviter les empreintes et les traces d’ADN.Pour autant, la réalité est bien différente de ce que montrent les séries. Les spécialistes rappellent que les enquêtes criminelles demandent du temps, que les analyses scientifiques ne sont pas instantanées et que la résolution d’une affaire repose avant tout sur un patient travail de terrain, complété par des indices et des témoignages.Vingt-cinq ans après ses débuts, Les Experts continue ainsi d’alimenter les débats autour de la justice, tout en nourrissant la fascination du public pour les véritables enquêtes criminelles et les grandes affaires judiciaires.

C’est l’un des génériques les plus reconnaissables de la télévision. Depuis 1990, Fort Boyard accompagne nos étés, avec ses épreuves, ses clés, ses cellules, ses personnages cultes et son décor unique au monde. Chez nous, l’émission est à suivre sur Tipik le vendredi à 20h05, et sur France 2 le samedi à 20h50 pendant tout l’été.Mais avant de devenir un monument du divertissement, Fort Boyard a connu une longue histoire. À l’époque de Louis XIV, le projet était d’en faire un fort destiné à protéger le principal arsenal maritime français. Construire sur un banc de sable s’est toutefois révélé trop complexe, et le chantier a été abandonné. En 1801, Napoléon Bonaparte relance les travaux. La construction durera plusieurs décennies, mais une fois achevée, les progrès de l’artillerie rendent déjà le fort presque inutile. Il devient brièvement une prison, avant d’être abandonné par l’armée en 1913.Quelques décennies plus tard, l’État le vend aux enchères. Un dentiste belge l’achète pour 33 000 francs, soit environ 75 000 euros actuels. Mais entretenir un fort en pleine mer est un défi colossal, et le lieu est à nouveau laissé à l’abandon.Avant la télévision, Fort Boyard devient aussi un décor de cinéma. En 1967, Lino Ventura et Alain Delon s’y donnent la réplique dans Les Aventuriers. Ce décor spectaculaire inspirera ensuite le producteur Jacques Antoine, pionnier du divertissement, qui rachète le fort avant de le céder pour un franc symbolique au département de la Charente-Maritime. En échange, celui-ci finance sa restauration et met le lieu à disposition pour Les Clés de Fort Boyard, premier nom du jeu.Présentée au fil des années par Patrice Laffont, Sophie Davant, Jean-Pierre Castaldi, Olivier Minne et désormais Cyril Féraud, l’émission est devenue un phénomène international. Depuis 1990, 35 pays sont venus tourner leur propre version dans le fort, et 385 épreuves ont été imaginées.Et si vous passez près de La Rochelle cet été, des croisières permettent d’approcher Fort Boyard. Le grand public pourrait même le visiter à partir de 2028. En attendant : toujours plus loin, toujours plus fort !

À l’heure où les moteurs s’apprêtent à rugir sur le mythique circuit de Spa-Francorchamps pour le Grand Prix de Belgique, pourquoi ne pas prolonger les sensations fortes une fois la course terminée ? Dans cet épisode de L’écran de la mer, cap sur trois œuvres incontournables qui plongent au cœur de l’univers de la Formule 1.Premier arrêt avec F1 : Le Film. Sorti fin 2025, ce long métrage met en scène Brad Pitt dans le rôle d’un ancien pilote qui reprend le volant afin de venir en aide à une écurie en difficulté. Entre vitesse, stratégie et dépassement de soi, le film impressionne aussi par son réalisme : plusieurs scènes de course ont été tournées en conditions réelles sur les circuits du championnat du monde, notamment à Spa-Francorchamps. Un spectacle immersif qui séduira les amateurs d’action et de sensations.Direction ensuite les années 1970 avec Rush, réalisé par Ron Howard. Considéré comme l’un des meilleurs films consacrés à la Formule 1, il revient sur la rivalité légendaire entre James Hunt et Niki Lauda durant la saison 1976. Au-delà des courses, le film explore les personnalités, les ambitions et les sacrifices de deux champions que tout oppose.Enfin, place à Senna, la série consacrée au triple champion du monde Ayrton Senna. À travers ce récit, on découvre autant le pilote d’exception que l’homme derrière le casque, jusqu’au tragique accident d’Imola en 1994. Une œuvre saluée pour la qualité de sa mise en scène, de ses dialogues et de son émotion, disponible sur Netflix.Trois regards complémentaires sur la Formule 1, entre fiction, rivalités historiques et destin hors du commun. De quoi prolonger la magie du Grand Prix de Belgique et retrouver toute l’intensité des paddocks, des circuits et des plus grandes légendes de ce sport.

C’est peut-être la série que vous n’avez pas encore vue, parce qu’elle est disponible sur HBO Max. Et pourtant, rien que pour elle, un petit abonnement pourrait bien se justifier. The Pitt est l’un des grands coups de cœur série de l’année : un mélange entre 24 heures chrono et Urgences, mais sans les histoires d’amour au premier plan.Le principe est simple et redoutablement efficace : la série médicale se déroule sur une seule journée, chaque épisode représentant une heure de garde dans les urgences d’un grand hôpital de Pittsburgh. Résultat : tout s’enchaîne en flux continu. Les patients arrivent, attendent, sont examinés, reviennent parfois plusieurs épisodes plus tard. On a presque l’impression d’être enfermé dans l’hôpital avec les médecins, les infirmières, les stagiaires et toutes celles et ceux qui tentent de sauver des vies sans jamais pouvoir reprendre leur souffle.Au centre de la série, il y a Michael Robinavitch, alias Robby, chef de service des urgences, incarné par Noah Wyle, que les fans d’Urgences connaissent bien puisqu’il y jouait John Carter. Ici, il compose un personnage profondément humain, solide, attentif à ses équipes, capable de prendre ses responsabilités dans un contexte de pression permanente. Et c’est l’une des grandes forces de The Pitt : ses personnages. Même ceux qui paraissent plus froids au départ révèlent peu à peu leurs failles, leur fatigue, leur empathie et leur manière de tenir debout.Car sous ses airs de série médicale frénétique, The Pitt dresse aussi un portrait social et politique de l’Amérique contemporaine. Système de santé surchargé, manque de personnel, manque de moyens, difficultés d’accès aux soins, inégalités sociales, immigration, présence de l’ICE dans les hôpitaux : la série regarde en face les tensions du réel.Avec ses 25 nominations aux Emmy Awards, The Pitt s’impose comme une série intense, intelligente, bourrée d’humanité et d’intelligence émotionnelle. À découvrir sur HBO Max.

Les lecteurs de La Femme de ménage risquent bien de trouver leur prochaine obsession. Si la célèbre saga vous a captivé, entre ses romans à succès et son adaptation cinématographique récente avec Sydney Sweeney, voici une série qui reprend les ingrédients qui font le sel de ce type de récit : des apparences trompeuses, des secrets bien gardés et une tension qui ne retombe jamais.Sortie en avril sur Apple TV+, Imperfect Women est peut-être passée sous les radars. Pourtant, ce thriller psychologique mérite largement le détour. Moderne, efficace et porté par un casting de premier plan, il réunit Elisabeth Moss, Kerry Washington et Kate Mara dans une histoire où l’amitié se révèle bien plus complexe qu’elle n’y paraît.Tout commence lors d’un dîner entre trois amies. Mais très vite, le drame frappe : Nancy est retrouvée assassinée. Derrière elle, elle laisse l’image d’une vie sans nuages, avec un mari en apparence irréprochable, une fille et… un amant dont elle emporte le secret dans la tombe.Au fil de l’enquête, les certitudes vacillent. Les deux amies de Nancy découvrent que celle qu’elles pensaient connaître cachait de nombreuses zones d’ombre. Les révélations s’enchaînent, les faux-semblants tombent et les liens qui unissaient ce trio sont mis à rude épreuve. Chaque épisode apporte son lot de surprises et pousse à s’interroger sur ce que l’on sait réellement des personnes les plus proches de nous.Avec son atmosphère tendue, ses personnages nuancés et son suspense savamment entretenu, Imperfect Women s’inscrit dans la lignée des thrillers psychologiques contemporains qui tiennent en haleine jusqu’au bout.La série est disponible en huit épisodes sur Apple TV+, idéale pour une session de binge-watching au cœur de l’été.

Ce mercredi est un jour de sorties au cinéma bien sûr mais aussi sur les plateformes et aujourd’hui on s’intéresse à « Ride or Die » Oui si vous n’avez pas le courage d’aller dans une salle bondée voir le nouvel « Odyssée » de Nolan avec Matt Damon, vous pouvez rester tranquille à la maison pour voir ce « Ride or Die » qui sort aujourd’hui sur Prime Vidéo.On est dans l’ambiance Grèce Antique aussi ? Alors pas du tout ! ici on est dans la série d’espionnage, slash action, slash humour, slash amitié viril mais entre femmes. Le pitch est assez simple, Debbie découvre que sa meilleure amie Judith, qu'elle connaît depuis des années, n'est pas comptable… mais en fait tueuse à gages.Certes on n’est pas sur l’invention du fil à couper le beurre mais ce qui rend cette joyeuse escapade mortuaire plutôt sympathique c’est déjà le casting. Deux actrices que tout oppose : Octavia Spencer, oscarisée pour « La Couleur des sentiments » et Hannah Waddingham, révélée au grand public dans « Ted Lasso », un équipage insolite et les deux actrices sont aussi les productrices de la série. C’est sans doute pour ça qu’elles se donnent à fond ! Mais alors pourquoi ça marche ?Ba déjà parce que c’est finalement assez réjouissant de voir qu’on ose aujourd’hui donner ce genre de rôle à deux femmes quinquagénaires, ça montre que les lignes bougent un peu. D’ailleurs Hannah Waddingham réalise une grande partie de ses cascades et c’est à saluer. Autre réussite de cette série, c’est Peyton Reed qu’on retrouve derrière la caméra, réalisateur des films Ant-Man qui a un certain savoir-faire dans l'action teintée d'humour. Alors oui le scénario est clairement du déjà vu, ce qui fait l’intérêt de cette série c’est surtout ce duo improbable qui se retrouve dans des situations très improbables. « Ride or Die » ça sort aujourd’hui sur Prime Vidéo. Huit épisodes de 50 minutes qui s’avalent comme un bon paquet de popcorns.

Ce matin tu nous emmènes dans un univers de Science-fiction déjantée saupoudrée de kung-fu, celui de « Everything Everywhere All At Once »Oui je vous parle de ce film parce qu’il vient d’arriver sur les plateformes et notamment sur Amazon Prime. Je vous en parle surtout parce que ce film est génial même s’il est compliqué à résumer. En gros, c’est une mère de famille débordée qui découvre qu'elle peut accéder aux talents de toutes les versions d'elle-même dans des univers parallèles, le tout pour sauver le monde et peut-être aussi sa relation avec sa fille.Ok alors pourquoi c’est génial ? C’est génial d’abord parce que c’est un pari un peu fou. Pleins de paris en fait. Quand les réalisateurs Daniel Kwan et Daniel Scheinert écrivent le film ils pensent à Jackie Chan pour le rôle principal ce sera finalement une femme, mère de famille immigrée, Michelle Yeoh.Ça change complètement l’émotion du film, premier coup de génie. Autre pari, le budget, 25 millions de dollars, une somme très modeste pour un film aussi complexe et qui a obligé les réalisateurs à être très inventifs. Apparemment l’équipe des effets spéciaux était minuscule5 personnes seulement alors qu’ils sont des centaines sur un blockbuster. Autre pari, le rythme effréné de ce film malgré ses 2h20, ça n’arrête jamais, ça part parfois un peu dans tous les sens mais c’est très réjouissant.Ce qui est génial dans ce melting-pot de science-fiction, kung-fu, humour absurde et drame familial c’est qu’il aurait pu se perdre complètement mais qu’il vous tient sur le fil pendant deux heures. Oui certaines critiques disent qu’il tourne à la démonstration tellement il y a d’idées, de personnages et d’effets de camera mais « Everything Everywherre All at Once », s’il est un objet de curiosité, est aussi une très belle fable sur les relations humaines. Un argument encore, en 2023 le film remporte 7 Oscars notamment meilleur film, meilleure réalisation et meilleure actrice.

Ce matin départ pour la Corée du Sud avec « Le Palais de l’Est » Une série qui sort ce vendredi 17 juillet sur Netflix et qui est un très bel exemple de K-drama.Qu’est-ce donc ?On pourrait traduire ça par série dramatique Coréenne tout simplement mais le K-drama c’est plus que ça, c’est un genre à part entière qui se caractérise par des décors et des costumes très travaillés, une très belle photo, une belle bande son et dans lequel les relations humaines occupent une place centrale. « Squid Game » est sans doute l’exemple le plus célèbre de K-dramaOn est dans le même esprit ici ? Pas du tout, ici on est plutôt dans la Corée du 17e siècle à la grosse louche, au cœur du palais royal, qui est frappé d’une malédiction. Le roi engage alors un chasseur de fantômes et une femme liée au monde des morts pour mener l’enquête.Derrière la caméra, on retrouve le réalisateur Choi Jung-kyu, un metteur en scène reconnu pour son sens de l'esthétique et sa capacité à créer des atmosphères très soignées, sombres et immersives c’est à lui qu’on doit notamment « The Devil Judge » en 2021. Vous l’aurez compris on n’est pas dans le drama historique classique on plonge clairement dans le surnaturel. C’est très beau, souvent original dans la façon de filmer. C’est bien beau d’avoir aujourd’hui les capacités techniques de faire absolument ce qu’on veut avec une image et des acteurs, encore faut-il le faire de manière intelligente et esthétique et pour ça le cinéma Coréen est très fort. Et c’est simple à regarder ?Oui c‘est aussi l’avantage, la saison complète sort en une fois ce vendredi, elle compte 8 épisodes d'une heure environ donc ça se regarde en un week-end si vous êtes motivés. Ça s’appelle « Le Palais de l’Est » et c’est sur Netflix. 

Vous ne feriez pas de mal à une mouche, vous êtes empathiques et pourtant vous ne pouvez pas vous en empêcher : vous regardez des true crimes sur des plateformes de streaming. Vous savez, ce sont ces fameuses vidéos tirées d’histoires vraies où l’on se demande comment l’être humain peut être aussi sadique sans une once de remords. Ces vidéos qui nous racontent des histoires de tueurs en série, de disparition ou de meurtres non élucidés qui nous donnent la chair de poule. Des histoires de ce genre, il y en a plein sur Netflix. Vous avez peut-être déjà vu Dahmer - alias le cannibale de Milwaukee, les frères Menendez qui auraient assassiné leurs parents dans le salon ou encore le documentaire consacré à Ted Bundy, le tueur d’étudiantes. Eh bien je vous propose aujourd’hui un documentaire tout aussi affreux. Il s’intitule « Maternal Instinct : l’énigme Taylor Parker ». Ici on suit le macabre projet de Taylor Parker, une jeune américaine qui fait croire à tout son entourage, y compris son compagnon, qu’elle est enceinte. L’idée étant donné qu’aucun enfant ne sera mis au monde au terme des neuf mois, vous l’aurez compris, eh bien c’est d’assassiner une amie bel et bien enceinte et de lui voler son enfant. Et c’est d’ailleurs ce qu’elle fera en 2020 avant d’appeler les secours. Bon si elle le fait, c’est en partie pour réparer son crime, puisqu’en tuant la mère, elle a accidentellement tué le bébé aussi. Et il faut rendre tout ça crédible. Donc elle simule un accouchement dramatique mais une fois à l’hôpital : les médecins ne la croient pas. Et ils ne sont pas les seuls, au fil de la grossesse, plusieurs membres de son entourage se doutent aussi de la supercherie sans imaginer l’issue tragique de cette prétendue maternitéC’est ce qu’ils nous expliquent dans ce documentaire poignant à découvrir donc sur Netflix. Âmes sensibles et jeunes mamans s’abstenir : comme le mentionne son entourage : « Pour un démon comme elle, l’enfer serait facile ». Vous voilà prévenus.

Ce générique, vous le connaissez peut-être, c’est celui de la série française « Dix Pour cent ». La série de quatre saisons est à voir ou à revoir sur Netflix. Elle vous embarquera dans le quotidien mouvementé d’Andréa Martel, Gabriel Sarlat, Mathias Barneville et sa fille cachée Camille Valentini.Ce sont des agents et assistants de star à Paris. On suit leur vie privée, toutes sur des thématiques différentes. Mais on suit aussi et surtout, vous l’imaginez, les efforts déployés par notre fine équipe pour satisfaire les célébrités et les faire honorer leur contrat.Tous les personnages sont attachants, on adore suivre les vacheries qu’ils se font parfois, c’est frais, c’est drôle… Puis ça nous permet de découvrir des personnalités dans un autre cadre puisque chaque épisode est dédié à une star bien réelle. La série a par exemple invité Julien Doré, Jean Dujardin ou encore Virginie Efira.Pourquoi je vous en parle aujourd’hui ? Eh bien parce que le film tiré de la série débarque sur Netflix le 10 septembre prochain.L’intrigue se déroule 5 ans après le final de la dernière saison. Attention spoiler dans 3…2…1… Andrea a quitté son métier d’agent, elle est maintenant réalisatrice et alors qu’elle s’apprêtait à lancer un tournage important, l’acteur phare se désiste au dernier moment.Bon pas le choix, même si elle n’avait pas quitté tout le monde en bon terme, il va falloir demander de l’aide à son ancienne équipe.  Ce ne sera pas facile, mais c’est comme ça qu’on aime nos personnages. Le film s’annonce drôle et nous réserve une nouvelle kyrielle de stars avec des invités tels que Georges Clooney ou Eva Longoria.Bref, on trépigne d’impatience et on se refait les 4 saisons pour patienter jusqu’au 10 septembre.

Ce générique, vous le connaissez peut-être, c’est celui de la série française « Dix Pour cent ». La série de quatre saisons est à voir ou à revoir sur Netflix. Elle vous embarquera dans le quotidien mouvementé d’Andréa Martel, Gabriel Sarlat, Mathias Barneville et sa fille cachée Camille Valentini.Ce sont des agents et assistants de star à Paris. On suit leur vie privée, toutes sur des thématiques différentes. Mais on suit aussi et surtout, vous l’imaginez, les efforts déployés par notre fine équipe pour satisfaire les célébrités et les faire honorer leur contrat.Tous les personnages sont attachants, on adore suivre les vacheries qu’ils se font parfois, c’est frais, c’est drôle… Puis ça nous permet de découvrir des personnalités dans un autre cadre puisque chaque épisode est dédié à une star bien réelle. La série a par exemple invité Julien Doré, Jean Dujardin ou encore Virginie Efira.Pourquoi je vous en parle aujourd’hui ? Eh bien parce que le film tiré de la série débarque sur Netflix le 10 septembre prochain.L’intrigue se déroule 5 ans après le final de la dernière saison. Attention spoiler dans 3…2…1… Andrea a quitté son métier d’agent, elle est maintenant réalisatrice et alors qu’elle s’apprêtait à lancer un tournage important, l’acteur phare se désiste au dernier moment.Bon pas le choix, même si elle n’avait pas quitté tout le monde en bon terme, il va falloir demander de l’aide à son ancienne équipe.  Ce ne sera pas facile, mais c’est comme ça qu’on aime nos personnages. Le film s’annonce drôle et nous réserve une nouvelle kyrielle de stars avec des invités tels que Georges Clooney ou Eva Longoria.Bref, on trépigne d’impatience et on se refait les 4 saisons pour patienter jusqu’au 10 septembre.

L’histoire suit Jill, une jeune pâtissière qui tente de faire son deuil après la mort de sa sœur, emportée par la mucoviscidose. Habituée à lui raconter son quotidien par téléphone, elle continue de lui laisser des messages vocaux… sans savoir que le numéro a été réattribué. À l’autre bout du fil, Wes, un agent immobilier, découvre peu à peu cette inconnue à travers ses confidences et s’attache à elle.Derrière cette prémisse de comédie romantique se cache un film sensible qui aborde avec délicatesse le deuil, les liens familiaux et la relation entre sœurs. Un récit à la fois touchant, drôle et sincère.Dans cet épisode, découvrez aussi l’histoire qui a inspiré la réalisatrice Leah McKendrick, pour qui cette idée est née de sa propre relation avec sa sœur. Côté casting, Zoey Deutch incarne Jill, tandis que Nick Robinson, vu notamment dans Love, Simon, prête ses traits à Wes.

Dans cet épisode de L’Écran de la mer, direction l’univers de Wonder Woman, le film de Patty Jenkins sorti en 2017 et porté par Gal Gadot.On y découvre Diana, princesse des Amazones, élevée sur l’île cachée de Themyscira avant de quitter son royaume pour affronter les horreurs de la Première Guerre mondiale. Derrière les scènes d’action spectaculaires, le film propose une héroïne à la fois puissante et profondément humaine, ce qui en fait l’une des adaptations de super-héros les plus marquantes de ces dernières années.Pourquoi Wonder Woman a-t-il marqué un tournant dans l’histoire du cinéma ? Parce qu’il s’agit du premier film consacré à la célèbre super-héroïne de DC, créée en 1941, mais aussi du premier blockbuster de super-héros réalisé par une femme. Patty Jenkins a d’ailleurs battu un record au box-office avec plus de 821 millions de dollars de recettes, ouvrant la voie à d’autres réalisatrices sur des productions d’envergure.Un épisode qui revient sur les coulisses, les enjeux et l’héritage d’un film devenu bien plus qu’un simple divertissement : un véritable symbole dans l’évolution du cinéma de super-héros

Jusqu’au bout, le premier long métrage de Nawell Madani, est disponible dès aujourd’hui sur Netflix. L’humoriste et comédienne belge change de registre en réalisant un drame intense dans lequel elle tient également le rôle principal.Elle incarne Jada, une mère célibataire dont la vie bascule lorsque son fils de 10 ans est diagnostiqué d’une leucémie. Face à l’urgence d’une greffe de moelle osseuse, elle est prête à tout pour le sauver, quitte à s’opposer à son entourage et aux médecins.Pour écrire ce film, Nawell Madani s’est inspirée de son propre parcours. Après 17 ans d’attente avant de devenir mère, elle a également été marquée par la perte de son neveu, emporté par un cancer à l’âge de 7 ans. Une expérience personnelle qui nourrit un récit profondément humain, porté par l’émotion et la résilience.Au-delà de son histoire, Jusqu’au bout aborde plusieurs sujets de société : la procréation médicalement assistée, le cancer pédiatrique et l’importance du don de moelle osseuse. Un film engagé, qui cherche autant à émouvoir qu’à sensibiliser.Autre particularité : le film joue avec les codes des genres. D’abord drame familial bouleversant, il se transforme progressivement en thriller haletant, au rythme de la course contre la montre menée par cette mère déterminée à sauver son enfant.

Love Story revient sur la rencontre, l’histoire d’amour, le mariage et puis la tragédie entre JFK Jr. et Carolyn Bessette.Le réalisateur Ryan Murphy met en lumière la romance qui a captivé l’Amériques sur Disney+. L’histoire d’un amour sincère, abîmé par les assauts continus des paparazzi et le poids de l’héritage….. Au-delà du mythe, la série dépeint avec justesse l'envers du décor de l'un des couples les plus iconiques et scrutés des années 90.L’histoire se déroule au cœur de l’élégance New yorkaise. John Kennedy Junior est considéré comme le célibataire le + convoité de l’Amérique. Le prince héritier d’une dynastie dont le nom résonne comme une légende éternelle. JFK, 32 ans traverse une véritable crise d’identité. Comment se construire lorsque plane sur lui l’ombre d’un président assassiné ? Comment répondre aux attentes et à la pression liée à son statut ? Entre en scène Carolyn Bessette…Interprétée à merveille par Sarah Pidgeon, Aperçue dans la série Gotham. C’est la petite protégée de Calvin Klein, c’est d’ailleurs le couturier qui présente Carolyn à JohnCe rôle place l’actrice comme l’une des étoiles montantes d’Hollywood. Elle se glisse à merveille dans la peau de Carolyne Besset, cette ambitieuse chargée de relations publiques. Entrer dans la vie de John, c’est plonger dans une arène médiatique impitoyable. La presse est partout, elle scrute les moindres faits et gestes du couple. L’acteur Paul Kelly incarne JFK Jr. Il joue super bien l’héritier de la dynastie mais en plus sa ressemblance est frappante avec le fils de l’ancien président américain. La série "Love Story", c’est aussi l’occasion pour les spectateurs de redécouvrir les looks mythiques de Carolyn Bessette et John F. Kennedy Jr. Lui, qui parcourt les rues de New York à vélo, casquette à l’envers vissée sur la tête. On le retrouve aussi en costumes cravates et smokings ultra chics. Elle, Caroline, arbore ses éternels cols roulés noir, blazers et mocassins. Une véritable icône de la mode Et puis, Love Story, c’est aussi une plongée dans les derniers jours de Jackie KennedyC’est Naomi Watts qui incarne l’ancienne première dame. L’ex-First Lady s’immisce dans les vies sentimentales de ses enfants mais qui n’altèrent en rien l’amour puissant entre cette mère et son fils. La sœur de John, Caroline Kennedy est interprétée par le Fille de Meryl Streep, Grace Gummer, c’est l’une des révélations de la série en matriarche du clan. Bref, si vous aimez les dynasties, les histoires de famille, je vous conseille Love Story, une histoire d’amour incroyable, et un destin tragique… c’est à voir sur Disney+

Les coulisses du peloton du Tour de France sont à voir voir les plateformesDe nombreuses productions ont décidé de lever le voile sur les mystères de la Grande Boucle. Entre souffrance, dépassement de soi et stratégies d'équipe, voici les meilleurs documentaires à dévorer. Vous êtes un passionné de la première heure ? Ou un simple amateur séduit par les paysages estivaux ? Les plateformes de streaming regorgent de pépites.

Vingt-cinq ans après le succès de La revanche d’une blonde, le personnage iconique d’Elle Woods fait son grand retour dans une toute nouvelle série disponible sur Prime Video, Elle remonte le temps pour raconter les années lycée de cette héroïne devenue culte. Bonne nouvelle : il n’est pas nécessaire d’avoir vu le film original pour apprécier cette nouvelle aventure, pensée aussi bien pour les nostalgiques que pour les nouveaux spectateurs.L’histoire débute en 1995, à Los Angeles. Adolescente, Elle Woods mène une vie insouciante dans un univers tout en rose, entourée de ses amies et de sa famille. Mais son quotidien bascule lorsque son père, chirurgien esthétique, commet une erreur professionnelle très médiatisée. Contraints de quitter la Californie, les Woods s’installent à Seattle. Un changement radical pour Elle, qui découvre un environnement bien différent, peuplé d’adolescents adeptes de la mode grunge et fans de Nirvana.Sans révolutionner le genre, Elle réussit son pari en retrouvant l’esprit, l’humour et la fraîcheur du film original. Les clins d’œil à La revanche d’une blonde sont présents, mais suffisamment discrets pour ne jamais exclure celles et ceux qui découvrent l’univers d’Elle Woods pour la première fois.Dans le rôle principal, Lexi Minetree incarne avec justesse cette version adolescente d’Elle Woods. Reese Witherspoon, inoubliable interprète du personnage au cinéma, passe cette fois derrière la caméra en tant que productrice.L’un des grands plaisirs de la série réside également dans sa reconstitution des années 90. Téléphones à fil, premiers pas d’Internet, mode grunge… toute une époque renaît à l’écran. Les amateurs de nostalgie apprécieront aussi l’apparition de James Van Der Beek, célèbre pour son rôle dans Dawson, dans ce qui constitue son dernier rôle à l’écran, offrant un moment particulièrement émouvant.Enfin, la bande originale accompagne parfaitement cette immersion avec des titres de No Doubt, Oasis, Radiohead, The Cranberries, Nirvana ou encore Queen. Une série légère, drôle et pleine de nostalgie, à découvrir en famille ou entre amis, avant de prolonger le plaisir avec La revanche d’une blonde, également disponible sur Prime Video.

Entre deux vagues de chaleur en ce début juillet, je vous emmène ce dimanche matin dans la canicule marseillaise. La ville du sud de la France qui va être le théâtre d’un évènement troublant.Ce film, « Les femmes au balcon », raconte l’histoire de trois colocataires. Il y a Nicole, qui travaille sur son premier roman. Il y a Ruby, une cam-girl qui anime sa propre chaine sur le web. Enfin, Élise est actrice ; elle est en couple avec un avocat, Paul ; et leur couple bat un peu de de l’aile.En face de chez elles, apparait un mystérieux jeune homme. Magnani, c’est le nom de ce mystérieux voisin, va inviter les trois jeunes femmes chez lui, après un léger accident de voiture impliquant Élise. Avec cette fournaise, tout est propice à ce que cet homme devienne l’objet de leurs fantasmes.Lui est photographe professionnel. Ils passent la soirée, ensemble, à enchainer les verres.Élise et Nicole rentrent de l’autre côté de la rue pour se coucher, alors que Ruby se laissent convaincre de poser pour le jeune photographe. Et là…La suite de la soirée ne va pas se passer comme attendu et risque même de changer le cours de leur vie.Classé dans la catégorie de « comédie horrifique », « Les Femmes au balcon » est le deuxième film réalisé par Noémie Merlant. Un film dans lequel elle campe un des rôles principaux, celui d’Élise ; aux côtés de Souheila Yacoub, Sanda Codreanu et Lucas Bravo.Sorti en 2024, le long-métrage a été présenté hors compétition la même année au Festival de Cannes lors d’une Séance de Minuit.« Les Femmes au balcon » est disponible sur Apple TV, Prime Video, YouTube, et Sooner. Et même en DVD et Blu-ray, si vous êtes amateurs encore des supports physiques.

Vendredi soir, peut-être bientôt les vacances pour vous. Vous avez peut-être envie de vous détendre et de déconnecter le temps d’une soirée devant un film bien déjanté. Laissez-moi vous présenter Wayne’s World.Dans ce film de 1992, deux amis, Wayne Campbell (incarné par Mike Myers, le fameux Austin Powers) et Garth Algar (joué par Dana Carvey) habitent Aurora, dans l’Illinois. Ils ont des passions en commun : la musique et la télé.Ils animent d’ailleurs une émission musicale déjantée sur une chaine communautaire du câble. Le studio est aménagé dans la cave des parents de Wayne. Nos deux amis n’ont en effet pas encore pris leur envol du cocon familial. Et que dire de ce show télé à part qu’il n’a ni queue ni tête…Un jour, alors qu’ils sont en pleine émission, ils tapent dans l’œil d’un producteur d’une chaine de télévision locale, Benjamin Kane. Ils se retrouvent ainsi propulsés sur une grosse chaine. Il y a du budget, des moyens techniques pros, mais rien ne va se passer comme prévu. En plus, le producteur semble aussi en pincer pour le béguin de Wayne, Cassandra Wong (alias Tia Carrere).Un film dans lequel on retrouve aussi Meat Loaf et Alice Cooper, jouant leur propre rôle. Initialement, Wayne’s World, c’est un sketch récurrent du Saturday Night Live d’NBC. Le film a décroché le prix du meilleur duo aux MTV Movie Awards en 1992 et celui de la meilleure bande originale de film aux BRIT Awards en 1993.À savourer en VO, mais sachez que le dialogues en français ont été adaptés par Alain Chabat et Dominique Farrugia, en pleine séparation de Les Nuls. Wayne’s World est disponible sur Apple TV, Prime Video, YouTube, et sur Sooner.

Aujourd’hui on est quoi ? Le 3 juillet et c’est quoi le 3 juillet ? C’est le « Madonna Day » sur Nostalgie, place donc au cinéma de Madonna.Extrait Get into the groove 1. Quel est le premier film qui révèle Madonna au grand public ?Recherche Susan désespérément oui avec Rosanna ArquetteExtrait Recherche SusanCe qui est drôle avec ce film c’est qu’au début du tournage Madonna est encore relativement inconnue, 9 semaines plus tard elle a sorti « Like a Virgin » et elle finit le tournage avec des gardes du corps pour gérer les fans. 2. Pour quel film Madonna remporte-t-elle un Golden Globe de la meilleure actrice ?Oui pour EvitaExtrait EvitaSon rôle d’Evita Peron restera le plus grand succès d'estime pour Madonna et « recherche Susan » son plus grand succès commercial.3. Quel blockbuster Madonna a-t-elle refusé avant de dire publiquement qu'elle le regrettait énormément Film futuriste avec Keanu Reeves qui doit suivre le lapin blanc The Matrix oui.Extrait Matrix Et oui elle devait jouer le rôle de Trinity, elle dit que c’est un de ses plus grands regrets. Elle a également refusé « Showgirls » et d’être Catwoman dans « Batman Returns » 4. Combien a-t-elle reçu de razzie awards qui récompensent les pires acteurs et actrices ? 9 oui c’est le record absolu pour une femme. Elle a notamment reçu le titre de « Pire actrice du siècle » en 2000, c’est très exagéré quand même.Une vie au cinéma très contrastée donc, peu d'artistes peuvent se vanter d’avoir remporté à la fois un Golden Globe et plusieurs Razzie Awards. En fait on lui a souvent reproché de toujours jouer "Madonna" au lieu de s'effacer derrière un personnage. En tout elle a joué dans une 20aine de fims et en a réalisé 2 sans grand succès non plus.Madonna et le cinéma c’est une histoire d’amour/désamour qui penchera peut-être d’un côté ou de l’autre avec son fameux biopic qu’on attend toujours. En attendant « Evita » est disponible sur Disney plus Et « Recherche Susan désespérément » est dispo sur Amazon Prime

Vous le savez, sur Nostalgie, on aime beaucoup vous parler des écrans, mais on aime surtout la musique… surtout quand elle est bonne ! Et justement, actuellement, sur Netflix, ces deux passions sont réunies dans une mini-série évènement.Une mini-série qui revient sur l’ascension fulgurante en quelques années d’une jeune australienne, d’abord actrice dans une sitcom locale à succès qui deviendra en quelques tubes une superstar planétaire. Vous aurez bien sûr reconnu… Kylie Minogue !Petite, malgré sa timidité, elle voulait faire de la scène. C’est dans la série « Neighbours » qu’elle se fait connaitre du grand public, avec le rôle de Charlene Mitchell. Elle se lancera en parallèle dans la chanson, avec ce titre, « I Should Be So Lucky », sorti de l’usine à tube Stock Aitken & Waterman.La série parle de musique bien sûr, mais aussi de ses amours. Olivier Martinez, le regretté Michael Hutchance d’INXS, et, bien évidemment, avant ça, un jeune Australien, aussi acteur de « Neighbours », Jason Donovan.La série revient sur son ascension, son succès, puis sa volonté de reprendre le contrôle sur sa musique. Un virage qui ne rencontrera pas le succès escompté avant de rebondir au début des années 2000 avec le retour en grâce de la pop.Un moment important de la vie de Kylie Minogue y prend une place prépondérante : la maladie.En 2005, à l’âge de 37 ans, on lui découvre un cancer du sein, en pleine tournée mondiale. Après de longs mois de bataille contre la maladie, elle revient sur le devant de la scène et à reprendre le cours de sa carrière avec le succès qu’on lui connait.Kylie Minogue raconte son parcours, en compagnie d’invités : sa sœur, Danii, également chanteuse ; Jason Donovan ; Nick Cave ; et Pete Waterman. De nombreuses archives de tournages de clips, de passages télés, de concerts et de photos parsèment ce docu-série.Kylie est disponible en trois épisodes d’à peu près une heure chacun, actuellement sur Netflix.

« Aux âmes bien nées, la valeur n’attend point le nombre des années » c’était sans doute vrai pour le Cid de Corneille en 1636 mais c’est faux pour les personnages de « The Boroughs » sur Netflix.C’est quoi ? Des super-héros du 3e âge ? C’est un peu ça oui. Tout commence dans la paisible communauté de retraités « The Boroughs » au Nouveau-Mexique. C’est chic, on y joue au golf, au Bridge et on y fait de l’aquagym. Oui mais voilà, une menace surnaturelle veille dans l’ombre et va obliger cette joyeuse bande de seniors à se transformer en super héros.Quoi, c’est du type Marvel en déambulateur ? Alors non pas du tout, la meilleure façon de vous décrire l’ambiance de cette série est sans doute de vous dire que les frères Duffer sont derrière ce projet et que les frangins ne sont autre que les créateurs de « Stranger Things ». On retrouve totalement leur pâte et cette très belle maîtrise du suspens horrifique. Il y a aussi un peu un côté « Lost » pour ceux qui s’en souviennent. Une intrigue entre le surnaturel et le scientifique. On a des têtes d’affiche dans le casting ?Oui niveau casting, rien à dire on retrouve Geena Davis, Bill Pulman ou Alfred Molina le docteur Octopus de Spider man. Toute une bande d’acteurs au CV long comme le bras et qui nous rappellent qu'à 70 ans, on peut encore avoir du courage et de l'humour.Alors pourquoi ça fonctionne bien ?Parce que ce n’est pas trop cliché, ce n’est pas une succession de blague sur les vieux qui jouent les jeunes. Parce que c’est assez flippant et parfois drôle. C’est aussi rempli de clins d'œil à la science-fiction américaine des années 80. Et puis c’est facile à regarder, 8 épisodes d’environ 50 minutes. Pas besoin de planifier les 4 prochaines semaines pour tout voir. Ça s’appelle « The Boroughs » et c’est disponible sur Netflix.

Ce matin on part du côté de l’Espagne et de Madrid avec un classique et un chef d’œuvre signé Pedro Almodóvar Oui ce film c’est Volver.Film qui a 20 ans déjà qui nous emmène dans la chaleur de Madrid, au cœur d'un quartier ouvrier. Et on y suit trois générations de femmes, Almodovar adore filmer les femmes, des femmes qui font face ici, à la fois à de lourds secrets de famille mais aussi à des apparitions surnaturelles.C’est un film fantastique alors ? Un peu oui mais, en fait, avec cette histoire de fantôme Almodóvar nous parle surtout des vivants. Des blessures qu'on cache, des non-dits et de ces femmes qui trouvent toujours une manière d'avancer, même quand tout s'écroule autour d’elles.Est-ce que c’est drôle et décalé, à la Almodovar ? Clairement oui on parle de choses très lourdes, la mort, l’inceste mais Almodóvar a ce talent assez unique de mélanger le drame, l'humour et des couleurs éclatantes aussi. Du coup c’est émouvant mais ça déborde de vie et ce n’est jamais plombant. Penélope Cruz, joue une de ces femmes, ça a été un des rôles de sa vie je crois ? Clairement c’est une des réussites de ce casting de femmes et elle a toujours dit que c’était un des rôles charnière pour elle. Elle est très belle oui mais elle est surtout forte, drôle, émouvante, jamais dans l'excès. On comprend pourquoi ce film a marqué sa carrière.Volver c’est du cinéma d'auteur, oui, mais très accessible. Le génie d’Almodóvar c’est qu’il ne raconte jamais les choses de manière classique. Il préfère les émotions aux explications. Et c'est ce qui fait tout le charme de ce film qui est à voir ce soir en télé sur Arte à 20h55 quasiment à la même heure que le foot donc c’est la parfaite contre soirée.

Pourquoi votre ado revient-elle du coiffeur avec une coupe digne de Drôles de dames ? Pourquoi a-t-elle ressorti une vieille radio K7, écoute-t-elle The Bitch Is Back d’Elton John en boucle et cite-t-elle soudain Dirty Dancing ? Ne cherchez plus : elle a probablement mordu à Off Campus.Derrière ses airs de série adolescente très 2026, Off Campus regarde aussi dans le rétroviseur. On y retrouve une ambiance universitaire américaine, du hockey sur glace, des vestiaires moites, des jeunes adultes séduisants et une intrigue de romance assez classique : Hannah, bonne élève, aide Garrett, capitaine de l’équipe de hockey, à réussir son année. En échange, il l’aide à séduire un autre garçon. Sur le papier, tout semble annoncer une histoire familière, avec ses tensions, ses malentendus et son héros trop beau pour être vraiment fiable.Sauf que Off Campus prend un autre chemin. La série s’inscrit dans une nouvelle tendance : celle de la romance à "green flags". Ici, les signaux ne sont pas rouges, toxiques ou inquiétants. Au contraire, les personnages communiquent, s’écoutent, se remettent en question et respectent les limites de chacun. Garrett n’est pas seulement charmant : il est attentif, vulnérable, doté d’une vraie intelligence émotionnelle. Et il n’est pas le seul. Les amitiés féminines ne se construisent pas sur la rivalité, les garçons ne se résument pas à des blagues machistes, et les relations reposent sur la confiance, le respect et le consentement.Sous ses airs de série légère, Off Campus propose donc quelque chose de plus malin qu’il n’y paraît. La question des violences sexuelles y est abordée avec pudeur, sans sensationnalisme ni images inutiles. La série montre qu’on peut désirer sans dominer, se disputer sans humilier, aimer sans blesser. Bref, qu’une romance peut être intense sans être toxique.Off Campus est à découvrir sur Prime Video. Et pour prolonger le plaisir, la série est tirée de la saga littéraire d’Elle Kennedy. De quoi tenir tout l’été.

On parle d’Elvis ce matin ? Oui et non en fait, on va parler d’Elvis à travers les yeux de « Priscilla Presley ». Priscilla c’est la femme d’Elvis et le nom du film de Sofia Coppola sorti en salle il y a 3 ans. Juste un an après le fameux biopic « Elvis » de Baz Luhrmann. Le film est adapté de « Elvis and Me » les mémoires de Priscilla Presley sorties en 1985Alors pourquoi tu nous conseilles ce film ce matin ? Déjà parce qu’il est maintenant disponible sur Amazone Prime, ça c’est la raison pratique.Pour le reste, il y a trois raisonsLa première « l’angle », il est toujours intéressant de connaitre quelqu’un à travers les yeux de ceux qui les ont côtoyés de très près. Ici l’idée n’est pas de rendre hommage à une star de la musique mais de voir qui il était vraiment dans le privé, en famille. De voir ce qu’est finalement le vrai visage de la célébrité, pour Priscilla c’est une prison dorée.La deuxième raison c’est Sofia Coppola ?Elle aime disséquer les relations humaines complexes, elle s’est entrainée avec ses films « Virgin suicides » « Lost in translation » ou « Somewhere ». C’est doux, vaporeux et contemplatif ça colle souvent très bien avec l’état d’esprit de ses personnages.Et troisièmement c’est la musique. Il faut savoir que Coppola n’a pas obtenu les droits sur la musique d’Elvis. Et plutôt que d’abandonner le projet elle s’est dit que c’était une aubaine puisque le film de parlait finalement pas de lui directement. Elle a donc confié la bande originale au groupe français Phoenix (le chanteur est son mari) qui réalise une musique très originale pour le coup avec des reprises style années 60. Ça marche très bien.Enfin mansion spéciale à Priscilla, Cailee Spaeny sa performance lui vaudra le prix de la meilleure actrice à la Mostra de Venise et une nomination aux Golden Globes. « Priscilla » c’est à voir dès aujourd’hui sur Amazon Prime.

Quand les beaux jours s’installent, le cinéma quitte les salles obscures pour prendre l’air. Dans cet épisode de L’écran de la mer, on vous emmène à la découverte des séances en plein air qui vont rythmer l’été à Bruxelles et en Wallonie. Des films à voir ou à revoir, des classiques, des rendez-vous familiaux et des soirées musicales : il y en aura pour tous les goûts, dans cette ambiance unique des projections à la belle étoile.À Bruxelles, Bruxelles fait son cinéma reprend ses quartiers d’été avec un film chaque soir, dans une commune différente, jusqu’au 18 juillet. Parmi les rendez-vous à noter : jeudi 2 juillet, sur la place Cardinal Mercier à Jette, la projection de Partir un jour, avec Bastien Bouillon et Juliette Armanet. Une histoire de retrouvailles et d’amour d’enfance, douce, nostalgique et rafraîchissante, avec une touche de comédie musicale.À Liège, Les Grignoux perpétuent leur tradition estivale sur la terrasse de la brasserie Sauvenière. Samedi, à la tombée de la nuit, place à un grand classique : Le Fabuleux Destin d’Amélie Poulain. Une vraie madeleine de Proust, parfaite à revoir dehors, dans une atmosphère conviviale.Du côté de Charleroi, les événements Cinéma plein air dans votre quartier déplacent les projections au plus près des habitants. Ce mercredi 1er juillet, rendez-vous sur la place Albert 1er de Montignies-sur-Sambre pour découvrir « Bad Guys 2 », un film d’animation familial et rythmé.Et à Namur, vendredi, cap sur une soirée musicale autour de A Star is Born. Avant la projection du film avec Lady Gaga et Bradley Cooper à 22h30, des ateliers chant "spécial Lady Gaga" seront proposés dès 20h à l’extérieur du centre culturel.Entre Bruxelles, Liège, Charleroi et Namur, l’été s’annonce riche en séances à ciel ouvert. Une couverture, un pull pour la fin de soirée, quelques amis… et le cinéma se transforme en véritable moment de partage sous les étoiles.

Tout cet été on va passer en revue ensemble les films et les séries à voir ou même revoir chez vous ou au cinéma, à la télé ou sur vos plateformes et pour bien commencer la saison je vous propose...La petite maison dans la Prairie !Et oui la petite Maison dans la Prairie, série culte de 1974 adaptée du livre de la véritable Laura Ingalls Wilder. Mais ce que je vous propose aujourd’hui c’est … Le reboot de la série culte.Et oui parce que si vous voulez vous refaire les 205 épisodes de la série d’origine c’est possible sur Prime vidéo et Apple Tv mais sachez que Netflix relance une nouvelle version à partir de jeudi de la semaine prochain, le 9 juillet.Alors si vous allez bien retrouver les personnages d’origine de la famille, ce reboot sera évidemment une relecture moderne. Ça veut dire quoi ? ba que les codes ont changé forcément et que, par exemple, les méchants indiens d’avant sont en réalité le réel peuple autochtone colonisé.Les rapports hommes/femmes ont aussi changé donc le patriarcat bienveillant mais viril de Charles Ingals bon… C’était sympa mais il va pas trop faire le malin non plus. Malgré tout, contrairement à la version des années 70, cette nouvelle mouture se veut beaucoup plus proche des romans originaux de Laura Ingalls. On est vraiment plus proche de la réalité historique et de la dureté de la vie des pionniers dans l'Ouest américain des années 1800.Pour le casting, inutile de vous citer des noms parce qu’il n’y a pas de tête d’affiche, que des noms plutôt inconnus. Et chose étonnante, avant même la diffusion du premier épisode Netflix a déjà signé pour une saison 2. C’est assez rare comme décision mais la plateforme se base peut-être sur ce chiffre, en 2024 rien qu’aux Etats-Unis, la série originale a accumulé 217 millions d’heures de vues. Ça sort donc le 9 juillet.

La RTBF prépare le retour de The Voice Kids BelgiqueLa liste des quatre coaches pour cette quatrième saison a été révélée il y a quelques heures sur les réseaux sociaux de la chaine publique. Deux coaches rempilent : la Montoise Alice on the Roof et Joseph Kamel, qui a écrit de nombreux titres, notamment pour Pierre Garnier, M Pokora ou Mentissa. Mentissa, qui arrive également pour la première fois dans The Voice Kids. Elle avait déjà été coach, mais dans The Voice Belgique, c’était pour la saison 11. Et, pour compléter le casting, la cerise sur le gâteau : la RTBF a annoncé l’arrivée de Lorie comme coach. Elle se dit évidemment ravie d’endosser ce rôle pour la première fois ; elle annonce qu’elle prendra le rôle de « coach grande sœur ». À découvrir très prochainement sur RTBF La Une, le casting reste ouvert jusqu’au 17 juillet pour les 8-15 ans. Et je vous ai compilé tout ça dans un article sur nostalgie.be où vous pouvez retrouver la vidéo d’annonce.De The Voice à la Star Academy, il n’y a qu’un pas... avec des infos concernant le directeur de la prochaine saisonDirection la France et TF1 avec la nouvelle saison de la Star Academy qui se prépare doucement. Une saison qui s’annonce avec son lot de nouveautés, puisque plusieurs membres du corps professoral vont changer. Parmi eux, le directeur. Michael Goldman a décidé de quitter le poste qu’ils voulaient déjà quitter l’an dernier, mais il avait été finalement convaincu de rempiler une saison de plus. Qui donc pour le remplacer ? Un nom circule depuis plusieurs semaines, celui d’un ex-gagnant du télécrochet, il y a quasi 20 ans : Mosimann. Il a réagi hier matin au micro de France Inter : non, ce ne sera pas lui. Il a donc démenti les infos du Parisien au début de ce mois. Deux autres noms circulent encore pour prendre les rênes du château de Dammarie-les-Lys : le chanteur-auteur-compositeur Ycare et la manager de Mosimann, Maud Brooke.On revient en Belgique avec une fin de saison pour LN24La chaine qui a opéré à la rentrée dernière un virage à 180°. Exit la chaine info, bonjour la chaine généraliste. Ont pris place dans la grille : « Tout le monde veut prendre sa place », « Profilage », « Une femme d’honneur »… Et bien sûr, des émissions maison : « 100 % Belge » avec Thibaut Roland, « Il faut qu’on parle » avec Jody Bau. Et puis le retour en force de Stéphane Pauwels avec la Coupe du Monde. Niveau audience : Thibaut Roland, qui est directeur des programmes par ailleurs, affirmait dans L’Avenir et La Libre que LN24 tournait entre 3 et 6 % de parts de marché actuellement.Ce soir, c’est quoi le programme ? Deux comédies françaises à la télé ce soir : « Inestimable » avec Didier Bourdon sur RTL tvi, « Le discours » avec Benjamin Lavernhe sur RTBF La Trois, la saison 3 de « Zodiaque » sur TF1, la Coupe du Monde suite et pas encore fin sur RTBF Tipik. Et puis, sur La Une, l’humoriste Alex Vizorek revient sur la carrière exceptionnelle de Raymond Goethals. C’est ce soir 20h25 sur La Une.Et puis, vu que c’est la dernière de la saison : un coup de chapeau à des confrères qui parlent aussi média, mais sur le petit écran, et plus spécialement sur Twitch, la plateforme de vidéo en direct. L’émission J+7 qui traite beaucoup de l’actu média française, mais aussi un peu belge, arrêtera sa formule hebdomadaire après le dernier numéro de la saison. Ce sera lundi prochain après 201 numéros. Chapeau à eux et c’est à découvrir sur jplus7.fr.

C’est le retour de Secret Story ce soir sur TF1La première chaine française profite de la finale de Koh-Lanta ce soir pour embrayer sur la 14e saison de Secret Story. 15 candidats vont intégrer la maison des secrets dès ce soir. Ils vont tout faire pour défendre leur secret un maximum et pour gagner 100 000 €. Christophe Beaugrand est maintenu à la barre. Cette année, évidemment, des nouveautés : nouveau visage, nouvelles pièces, nouveaux passages, nouveau plateau de prime et… nouvelle chaine. Le lancement de cette nouvelle saison aura bien lieu sur TF1 ce soir, le reste de la saison sera visible sur TMC. C’est une bonne nouvelle pour les fans belges, car jusqu’à l’an dernier, ça se passait sur TFX, chaine relativement peu distribuée en Belgique francophone. Le lancement de Secret Story 14, c’est ce soir à 23h25 sur TF1. Puis, les quotidiennes seront proposées à 17h25 sur TMC et les primes, les mercredis, à 21h25 sur TMC.Une série estivale fait son retour sur AuvioC’est une série qui a été diffusée il y a une quinzaine d’années sur la RTBF qui fait son retour sur la plateforme de la chaine publique. Si je vous parle d’une série autour d’une activité que font beaucoup d’enfants durant les congés d’été, on pense… aux colonies de vacances ! C’est le thème central de « Vive la colo ». L’histoire de Morgane (interprétée par Virginie Hocq) qui remplace son père hospitalisé. Capucine (alias Charlotte de Turckheim), l’intendante essaie de faire régner l’ordre, mais… c’est évidemment un poil compliqué. C’est donc une semaine de colo qui est dépeinte dans cette saison 1 de « Vive la colo » qui débarque sur Auvio.Et du côté de HBO Max, c’est le retour de « House of the Dragons »La troisième saison de cette série, dérivée de « Game of Thrones », commence à être tout doucement disponible. Et on commence à avoir les premiers retours, notamment de la presse spécialisée. Si le premier épisode est disponible, certains ont journalistes ont eu accès aux trois suivants. Une saison qui revient sur le début de la guerre civile. Et les retours sont contrastés : certains journalistes affirment que cette suite est plus spectaculaire et brutale ; d’autres notent qu’il y a toujours un problème de rythme. Pourtant les deux premières saisons doivent normalement préparer à ce qui va enfin se passer ici avec cette guerre civile. Bref, il y a une très grosse attente. À voir si effectivement, elle régalera les fans de cet univers. « House of the Dragons », saison 3 épisode 1, depuis hier sur HBO Max.Ce soir, c’est quoi le programme ? La finale de Koh-Lanta, sur TF1 ; la suite de la deuxième journée de compétition au Mondial sur RTBF Tipik ; Downtown Abbey sur RTBF La Trois ; High Potential sur RTL tvi ; la rediffusion de Brocéliande sur RTBF La Une avec Nolwenn Leroy.

L’affaire Gisèle Pelicot va être adaptée en série télévisée Gisèle Pélicot, qui avait été droguée à son insu par son mari qui l’avait violée, ainsi que par une cinquantaine d’hommes. Le procès des viols de Mazan il y a quelques mois avait fait la une des médias du monde entier. De ce calvaire, Gisèle Pelicot en a tiré un livre, « Et la joie de vivre ». Sa fille, Caroline Darian, qui affirme aussi avoir été victime d’agressions de la part de son père, a également écrit deux livres : « Et j’ai cessé de t’appeler papa » et « Pour que l’on se souvienne ». De ces trois livres sera prochainement tirée une série qui sera diffusée en télévision.Et dont on a déjà les premiers détailsOui, la série s’appellera « M’endors pas ». Elle sera diffusée sur TF1. On connait également le nom des deux actrices principales. Gisèle Pelicot sera jouée par Dominique Blanc, qu’on a pu voir l’an dernier dans « Partir un jour » au cinéma où elle jouait le rôle de Fanfan aux côtés de Juliette Armanet. Caroline Darian sera jouée par Lola Dewaere, vue dans « Astrid et Raphaëlle ». Le tournage commence cet été pour une diffusion la saison prochaine.On a appris en fin de semaine dernière le décès d’un visage de RTLVous souvenez-vous peut-être d’Etienne et de sa marionnette Eugène ? Ils avaient fait les beaux jours de la toute jeune RTL-TVI entre 1987 et 1993, notamment pour des émissions pour enfants. Etienne Renard s’en est allé en fin de semaine dernière. Il avait aussi des apparitions dans "Chocolat Show" avec Anouchka, avec Sabine Mathus dans "Dimanche en fête" et dans "Chambard", présenté par Varvara Dewez. Il s’était également présenté à "Incroyable talent" sur M6. C’est à lui qu’on devait aussi les paroles de la chanson « On a toujours quelqu’un avec soi », la chanson du Télévie. Etienne Renard avait 70 ans, il s’en est allé des suites d’un cancer.L’adaptation d’un jeu vidéo en film arrive aujourd’hui sur NetflixCe jeu, c’est un véritable carton : il s’agit de Minecraft. Un jeu vidéo basé sur un univers infini et généré de manière aléatoire et basé sur des blocs en 3D. Il n’y a aucun scénario préétabli. Le but est juste de survivre en explorant les ressources de ce monde, de les récolter et de réaliser des constructions. Le jeu vidéo a donc été adapté sur grand écran avec quatre personnages qui se retrouvent projetés dans cet univers à travers un mystérieux portail. Vous l’aurez compris : leur but sera de tout faire pour rentrer chez eux. Minecraft, le film : c’est disponible dès aujourd’hui sur Netflix. À noter aussi l’arrivée de la saison 5 de Grey’s Anatomy – Station 19 sur RTL play et de la première saison de la série Mr. Bean depuis quelques jours sur Prime Video.Ce soir, c’est quoi le programme ? Camping 2 sur TF1 ; la suite de la deuxième journée de compétition à la Coupe du Monde sur Tipik ; La chance de ma vie avec Virginie Efira et François-Xavier Demaison sur France 3 ; À vif sur RTL tvi avec Bradley Cooper et Sienna Miller. Et puis si vous recherchez plus de l’action : Salt avec Angelina Jolie, c’est à 21 heures sur ABX.

« Fort Boyard » revient bientôt sur nos écrans pour une nouvelle saison estivaleEt évidemment, le premier grand changement, c’est à l’animation. Olivier Minne est parti sur M6, c’est le maitre des jeux de France Télévisions qui le remplace, Cyril Féraud. Il était l’invité samedi dernier de l’émission « Quelle époque » pour dévoiler les nouveautés. Nouveautés qui ont été compilées par nos confrères de Télépro. Ce qu’il faut retenir : il y aura désormais un candidat anonyme dans chaque équipe. Plus de boyards, donc plus de sous pour l’association défendue par l’équipe de la semaine avec des épreuves spéciales. Les équipes pourront remporter un trésor pouvant aller jusqu’à 50 000 €. De nouveaux habitants : l’Amiral et les Maitres de Blanche. De nouvelles cellules : un cabinet de curiosités, l’escalier glissant et des ajustements sur les cellules déjà existantes. Et puis, il y aura également de nouvelles aventures. On sent qu’il y a clairement une volonté de corser un peu plus le jeu et de revenir aux fondamentaux de l’émission.Quand est-ce que « Fort Boyard » revient ?« Fort Boyard » revient le 4 juillet sur France 2 avec Bruno Solo, Camille Lacourt, Isabelle Vitari, Bastiaan, Shirine Boukli et Florian, le premier téléspectateur. Ils joueront pour ONU Femmes France. Le 4 juillet sur France 2 et la veille sur RTBF Tipik, puisque la RTBF a annoncé qu’elle allait continuer de proposer l’émission en primeur dans ses grilles été.Un ancien jeu diffusé sur RTL tvi va revenir en FranceCe jeu, c’est « Destination X ». Pour rappel, on suivait des participants qui avaient les yeux bandés, dans un bus, et qui devaient déterminer leur localisation le plus précisément possible au moyen d’indices qui leur étaient donnés. Indices qui étaient donnés après avoir remporté des épreuves. C’est un jeu qui avait cartonné initialement au nord du pays, sur VTM, « Bestemming X ». Puis il avait été adapté en France, par M6. C’est cette adaptation française qui avait été diffusée en Belgique francophone dès la fin 2023. Les audiences avaient été assez moyennes, mais une saison 2 aura bien lieu. Le casting a été ouvert, le tournage est programmé pour octobre. Pas plus d’infos concernant la présentation ni sur une hypothétique diffusion belge pour ce programme.La suite de « À contre sens » arrive sur Prime VideoC’est un des cartons de la plateforme, en étant le programme non anglophone le plus vu de la plateforme, rappelle Puremédias. Il y a eu une adaptation britannique et c’est la suite de cette adaptation qui vient d’arriver sur la plateforme. Dans « À contre sens 2 : Londres », « Noah, 18 ans, quitte l'Amérique pour s'installer à Londres avec sa mère, qui vient de tomber amoureuse de William, un riche homme d'affaires britannique. Noah rencontre le fils de William, le rebelle Nick, et découvre qu'il existe entre eux une attirance indéniable. Noah passe l'été à s'adapter à sa nouvelle vie, mais son lourd passé va la rattraper au cœur de cette première idylle. »Ce soir, c’est quoi le programme ? Du foot bien sûr, toujours sur RTBF Tipik et la 2e journée de compétition de la Coupe du Monde. Sur TF1, la troisième saison de « Zodiaque », qui est passée il y a quelques semaines sur RTL tvi. RTL qui propose « Marry Me », comédie romantique avec Jennifer Lopez et Owen Wilson. « Les bois assassins » sur RTBF La Une. L’Événement sur France 2 qui reçoit Emmanuel Macron. Ou donc, comme je vous disais : la suite de « À contre sens » sur Prime Video.

« Joséphine ange gardien » va intégrer une actrice d’un récent carton du cinéma français Mimie Mathy (alias Joséphine Delamarre) va repartir prochainement pour une nouvelle mission. L’épisode s’appelle « La cerise sur le gâteau », donc… si je vous dis que ça va parler de pâtisserie, cela ne vous surprendra pas totalement. Mais ce n’est pas tout, puisque l’héroïne de cette nouvelle intrigue est porteuse de trisomie 21. Il s’agit d’Emma, passionnée de pâtisserie, qui termine sa formation en institut spécialisé pour rentrer dans la vie active. Tout pourrait aller pour le mieux avec sa maman célibataire débordée. Sauf que son père absent, pâtissier renommé, va refaire surface. Une intrigue somme toute, très « Joséphine ange gardien »-esque. Elodie Varlet et Franck Sémonin partageront l’affiche avec Mayane. C’est elle qui jouera le rôle de l’héroïne et où l’a-t-on déjà vu ? Dans le casting d’« Un p’tit truc en plus », véritable carton du cinéma français sorti en 2024. Un film qui ne semble pas encore être disponible sur une plateforme de streaming en Belgique, à ma grande déception. Mais ce nouvel épisode de « Joséphine, ange gardien » sera bien diffusé sur RTBF La Une et RTBF Auvio le 6 juillet prochain à 20h20.Une figure de l’émission « Quotidien » réintègre l’émissionSon présentateur Yann Barthès l’a annoncé hier soir : Salia Brakhlia fait son grand retour dans le programme phare de TMC. Les téléspectateurs se souviendront qu’elle a été journaliste d’abord pour Le petit journal puis avait suivi la bande à Barthès sur TMC jusqu’en 2020. Puis, elle avait quitté Quotidien pour rejoindre la matinale de franceinfo. Elle avait alors présenté le 8h30 et les Informés avant de disparaitre des grilles de la station publique sans raison. Après un passage par RMC Life et C dans l’air, elle revient donc aux sources. Le communiqué affirme que Salia Brakhlia « revient pour participer à la couverture des grands rendez-vous qui feront l'actualité des prochaines années. Elle réalisera notamment les interviews aux côtés de Yann Barthès avec les personnalités qui façonnent le débat public, qu'elles soient issues du monde économique, culturel ou de la société civile ». Rendez-vous à la rentrée !Netflix lève le voile sur son prochain thriller de science-fiction« Dernier Refuge », c’est le nom de cette nouvelle production qui arrive dans un tout petit peu plus d’un mois sur la plateforme. Un film qui racontera l’histoire d’une famille américaine banale qui, un beau jour, va tout simplement se retrouver piégée dans leur propre maison. Plus possible pour eux d’accéder à l’extérieur. Défoncer les portes ? Impossible. Briser les fenêtres ? Encore raté. Les deux enfants et leurs parents vont devoir ruser pour réussir à survivre en étant bloqués dans leur maison avec les ressources dont ils disposent sans pouvoir à nouveau aller au magasin. Pour incarner cette histoire, des noms bien connus pour les amoureux du genre : Wagner Moura, Greta Lee, Riley Chung ou encore Emma Ho. « Dernier Refuge » arrive le 7 août sur Netflix.Ce soir, c’est quoi le programme ? (Tapis) Du foot sur RTBF Tipik avec France/Sénégal à la Coupe du Monde. Sinon, « Monk, le retour », téléfilm dérivé de la série sur TF1 ; « Brocéliande » sur RTBF La Une ; « Downtown Abbey » (on en parlait hier) sur RTBF La Trois. Et puis du théâtre sur France 2 avec « Le duplex » joué par Corinne Touzet, Pascal Légitimus, Claire Nadeau et Francis Perrin. L’histoire d’un couple parisien qui veut racheter l’appartement au-dessus du leur pour en faire un duplex, mais tout ne va pas se passer comme prévu. C’est ce soir à 21h10 sur France 2.

C’est une information qui était dans l’air depuis un moment : notre Mentissa nationale va apparaitre dans une série françaiseNotre compatriote va faire prochainement une apparition dans "Ici tout commence", une des trois sitcoms diffusées par TF1. La chanteuse qui joue son propre rôle va arriver à l’hôtel Jourdain, l’hôtel d’application lié à l’institut Auguste Armand. C’est là où les étudiants en cuisine découvrent également les arcanes de l’hôtellerie. Mentissa s’installe à l’hôtel avec une importante somme d’argent liquide et des bijoux de valeur, selon les infos de Télé-Loisirs. Elle sera accompagnée de son assistante, dont la sœur fait partie du corps professoral de l’institut. Bref, toute une histoire donc. Une intrigue d’une bonne sitcom comme il en existe trois sur les antennes de TF1. TF1 où Mentissa fera son entrée le 29 juin. La RTBF diffuse également la série avec un épisode d’avance. Donc, on aura déjà la possibilité de voir la chanteuse belge dans les murs de l’hôtel Jourdain dès le vendredi 26 juin sur RTBF La Une et, dans la foulée, sur Auvio.Puisqu’on parle de la RTBF, dernier coup d’œil sur les grilles d’été des chaines publiquesAprès La Une, après Tipik, ne faisons pas de jaloux, terminons par La Trois. Cet été, la troisième chaine publique a décidé d’incarner chaque soirée de la semaine par une personnalité. Mathieu Kassovitz sera la voix des lundis avec des documentaires consacrés aux grands bouleversements de notre monde, comme la série "Apocalypse". Le mardi vous redécouvrirez la série "Downtown Abbey", véritable carton. Le mercredi sera le soir des séries thriller : "Innocente", "Une mère parfaite" et "Disparue". Jeudi, d’abord une rediffusion des "Rencontres du Papotin", émission de France TV qui met en relation des journalistes non-pro et porteurs d’un trouble du spectre autistique avec une personnalité qui répond à leur question. Ce sera suivi par des films coproduits par la RTBF. Enfin, le vendredi, retour sur 20 ans d’une autre émission mythique de France TV récemment : retour sur deux décennies de "Rendez-vous en terre inconnue".Ça se poursuit également les week-ends ?Oui, avec le samedi sera consacré aux Premières dames américaines avec chaque semaine la découverte du parcours d’une First Lady. De l’évasion le dimanche avec "Des trains pas comme les autres" pour partir à la découverte d’un pays et de ses habitants, grâce au rail. À noter aussi une semaine spéciale, celle du 20 juillet, Fête nationale oblige. Ce soir-là, un concert précéda les célébrations en la présence de nos souverains. La grille d’été commence le 29 juin et les soirées de RTBF La Trois commencent à 20h35.Un autre grand rendez-vous de l’été : c’est Fort BoyardFort Boyard qui revient sur France 2 et sur RTBF Tipik avec LA grande nouveauté cette année : l’arrivée de Cyril Féraud à la présentation du programme en remplacement d’Olivier Minne, parti sur M6. Fort Boyard arrive, mais ce n’est pas pour le jeu dont il est question ici, mais bien d’un téléfilm. "Meurtre à Fort Boyard" est en cours de tournage. Le célèbre fort est en effet le théâtre d’un meurtre : un corps est retrouvé au pied de la forteresse charentaise. Les personnages habituels de ces téléfilms seront présents bien sûr, mais il faudra quand même encore patienter un peu, puisque le tournage est en cours, là actuellement.Ce soir, c’est quoi le programme ? Je ne vous apprendrai probablement rien en vous disant qu’il y a du foot ce soir avec nos Diables Rouges qui jouent face à l’Égypte pour leur premier match au Mondial. C’est sur RTBF La Une. Si le foot, ce n’est pas votre tasse de thé : "Camping" sur TF1, "L’aile ou la cuisse" sur France 3 ou encore "Les fantasmes" sur RTL tvi avec Carole Bouquet, Monica Bellucci, Jean-Paul Rouve ou encore Ramzy Bedia où l’on suit six couples qui tentent d’explorer les faces cachées de leur vie intime. "Les fantasmes", c’est à 20h30 sur RTL tvi. Ou sinon redécouvrir The Office, la série américaine sur la vie d’une entreprise, dont les trois premières saisons sont disponibles sur Auvio.

Ça va bouger sur les antennes de France Télévisions à la rentréeAlors, on va commencer avec ce qui est acté : le magazine de France 5, « Le magazine de la santé », quitte sa chaine historique. Le Mag atterrit sur France 2 où il sera diffusé en milieu d’après-midi, coincé entre « Ça commence aujourd’hui » et « Affaire conclue ». Un nouveau duo pour présenter l’émission : le docteur Jimmy Mohamed coanimera avec Flavie Flament. Son émission, Flavie en France, s’arrête sur France 3, l’occasion fait donc bien le larron. Ces deux-là se connaissent bien, puisqu’ils animent déjà une émission autour de la santé, en radio, sur RTL France.Et puis, il y a une inconnue autour de deux émissionsCes deux émissions, ce sont Télématin (France 2) et C à vous (France 5). L’inconnue tourne autour d’une seule et même personne : Anne-Élisabeth Lemoine. La présentatrice du talk de la cinq arrive en fin de contrat pour la présentation de l’émission. Et il y a quelques jours, Le Parisien affirmait qu’une offre lui avait été faite pour reprendre la matinale historique de la deuxième chaine française. Si elle accepte, il faudrait la remplacer à la tête de C à vous. Deux noms circulent : Mohammed Bouhafsi, qui présente l’émission du vendredi et du samedi depuis le début de la saison, et Aurélie Casse, actuelle joker, sont en tête. Affaire à suivre, car elle n’aurait dit ni oui, ni non pour l’heure.On continue dans la découverte des grilles d’été en télévisionMardi, je vous parlais de celle de RTBF La Une, à réécouter en podcast sur nostalgie.be. Aujourd’hui, place à la deuxième chaine publique : l’été de RTBF Tipik s’annonce évidemment également très sportif. Il y a bien sûr le Coupe du monde de football : 104 matchs sur Tipik. Les matchs des Diables Rouges et la finale seront diffusés sur La Une. L’été, c’est aussi le Tour de France, notamment le Tour de France Femmes qui sera diffusé en intégralité, tout comme la F1, la MotoGP et l’Euro d’athlétisme en août à Birmingham.Il y aura également des soirées thématiquesQuatre soirs de la semaine seront consacrés aux films et séries : Balthazar le lundi, Elsbeth et des films américains le mardi, des comédies françaises le samedi et Sherlock le dimanche. La case de l’humour belge le jeudi est maintenue pendant l’été avec notamment le meilleur du Grand Cactus. Fort Boyard reviendra aussi avec neuf épisodes inédits présentés dès cette année par Cyril Féraud. Tout ça sera complété par une série de documentaires. La grille d’été de RTBF Tipik débute le 29 juin.« Viral Hit », c’est le nom d’une série qui arrive aujourd’hui sur NetflixAprès avoir accidentellement fait le buzz à la suite d'une bagarre, un ado pauvre et harcelé lance une chaîne de streaming pour se faire de l'argent et échapper au désespoir. Voilà l’histoire de cette production japonaise qui arrive sur plateforme ce jeudi. Les six épisodes sont disponibles donc sur Netflix.Ce soir, c’est quoi le programme ? Difficile de passer à côté : c’est le lancement de la Coupe du Monde ce soir. Le match d’ouverture Mexique/Afrique du Sud sera diffusé sur RTBF La Une. Sinon, sur France 2, la soirée de l’info : Envoyé spécial et Complément d’enquête. Et puis, pour les plus nostalgiques d’entre nous : Dirty Dancing est rediffusé ce soir. Les aventures de Johnny et de Bébé, c’est sur TF1 à 21h10.

Les chaines de télé commencent à dévoiler leur grille d’étéFocus aujourd’hui sur RTBF La Une. La première chaine publique va miser beaucoup sur le sport avec la Coupe du Monde, le Tour de France, mais aussi des évènements qui seront à noter cet été, comme les 70 ans de la catastrophe du Bois du Cazier, les 80 ans de l’immigration italienne en Belgique ou encore les 30 ans de l’arrestation de Marc Dutroux, de la libération de Sabine et Laëtitia et la découverte des corps de Julie et Melissa. Les trois émissions typiques des étés de La Une vont également faire leur retour : Mon plus beau village, Un monde à part et Stoemp, pékèt et des rawettes qui change d’animatrice : Livia Dushkoff reprend la présentation à Fanny Jandrain.Les soirées de l’été seront également thématiquesPlace aux fictions et divertissements le lundi ; la musique à l’honneur le mardi ; le mercredi sera consacré à Crimes et Indices ; le jeudi les enquêtes en duo ; les soirées du vendredi seront consacrées au rire ; samedi aux enquêtes ; et le dimanche, la case de la soirée sera entièrement consacrée à Stéphane Bern avec la série Bellefond et les Secrets d’histoire.Un visage bien connu des téléspectateurs belges et français va se retirer du petit écranÇa fait un moment que c’était dans l’air, cela a été récemment confirmé : Laurent Ruquier va arrêter la télé. Une figure qui a accompagné les téléspectateurs francophones pendant une trentaine d’années entre « On a tout essayé », « On n’est pas couché » ou encore « Les Enfants de la Télé ». Actuellement, il animait une émission sur T18, une des nouvelles chaines de la TNT française, et il participait à Mask Singer sur TF1 en tant qu’enquêteur. Dans les deux cas, il arrête. C’est ce qu’a annoncé le patron de T18, Christopher Baldelli au Buzz TV. S’il arrête la télévision, c’est principalement pour se consacrer à une autre grande passion : le théâtre, en tant qu’auteur, producteur et aussi directeur. À voir si c’est un départ définitif ou s’il pourrait revenir ultérieurement sur le petit écran.Direction Netflix où ça commence à bouger concernant la suite de « Lupin »La saison 4 arrive ! Trois ans après la saison 3, la suite des aventures d’Assane Diop se rapproche, puisque Netflix a confirmé la sortie de la quatrième saison et ses huit épisodes pour le 23 octobre prochain. « Lupin » a été un véritable carton sur la plateforme, même au-delà de la francophonie. Comment la saison 4 va-t-elle débuter après la fin de la saison 3, que je ne vous raconterai pas ici par peur de vous divulgâcher l’histoire. Bref, l’occasion pour vous de voir ou revoir les trois premières saisons de « Lupin » sur Netflix d’ici la sortie de la saison 4, le 23 octobre prochain.Ce soir, c’est quoi le programme ? Koh-Lanta sur TF1 ; un documentaire historique « Colonna, une tragédie corse » sur France 2 ; les deux derniers épisodes de la série « L’or bleu » sur RTBF La Une ; la suite de la série policière « High Potential » sur RTL tvi. Et puis Arte propose ce soir le documentaire « TikTok, un réseau sous influence ». Un documentaire qui revient sur les tensions qui existent entre les autorités américaines et européennes et le réseau social chinois. C’est à 21 heures sur Arte.

Ça bouge au niveau de la Star AcademyLa Star Ac refait parler d’elle dans l’actu et pas que pour le concert de la tournée 2026 qui est passé sur TF1 et qui en a déçu plus d’un sur les réseaux sociaux. Il s’est classé troisième des audiences en France avec quasi 1,4 million de téléspectateurs, loin derrière France 3 et ses plus de quatre millions. Non, si on reparle de la Star Academy, c’est parce que ça risque de bouger énormément au sein du corps professoral. Ainsi, exit Michael Goldman : le fils de Jean-Jacques ne rempilera pas comme directeur pour une cinquième saison. On sait aussi que la professeure d’expression scénique, Marlène Schaff, ne sera pas non plus de la partie. Il y a aussi des incertitudes sur la participation de Lucie Bernardoni aussi à la promo 2026-2027. La compagne de Michael Goldman doit répondre en septembre prochain à des accusations de maltraitance sur sa fille. Allégations qu’elle nie totalement. Bref, pas mal de mouvement.Qui pour remplacer ce beau monde ?Des noms circulent : à la direction, il serait question de Mosimann, vainqueur en 2007 du télécrochet, le chanteur Ycare serait également dans la shortlist. Adeline Toniutti, professeure de chant en 2022 et 2023, pourrait faire son retour. Et pour le parrain ou la marraine, la production chercherait à convaincre Céline Dion d’être de la partie. La Star Academy, qui reviendra avant la fin de l’année sur TF1.Un nouveau visage pour les JT de la mi-journée sur RTL tviC’est un visage récemment arrivé dans le giron du groupe RTL : Jim Nejman va présenter les RTL Info 13 heures durant le mois de juillet en remplacement d’Olivier Schoonejans. Jim Nejman a rejoint RTL en mars dernier, après avoir animé des journaux télévisés sur LN24 de sa création en septembre 2019 jusqu’en décembre dernier. Date à laquelle la chaîne a abordé un virage plus généraliste. Le voilà donc à la tête du JT de 13 heures de RTL pendant le mois de juillet.C’est commun en fait de tester de nouvelles personnalités durant l’étéOui, il n’y a pas que RTL qui teste durant l’été. Pour rappel, la maison d’en face aussi : les téléspectateurs de RTBF La Une découvriront les premiers pas de Sébastien Pierret au 13 heures dès le 29 juin prochain. Même si, ici, cela fait plus de dix ans qu’il officie au boulevard Reyers.Bruno Solo de retour en télé, sur M6L’acteur que l’on connait notamment pour son rôle dans Caméra Café faisait partie du casting de « Nouveau Jour », la fiction quotidienne de M6 lancée en septembre dernier et arrêtée quelques mois plus tôt, faute d’audience. Ici, Bruno Solo va revenir en septembre sur M6 avec « Opération Retraite ». C’est ce qu’il a annoncé hier dans PureMédias l’hebdo sur la chaine française T18. Une suite de Caméra Café qui a été tournée en Belgique à l’automne dernier. La diffusion, 2x45 minutes, est prévue à la rentrée sur M6, aucune annonce pour le moment concernant une diffusion sur RTL chez nous.Ce soir, c’est quoi le programme ? Un téléfilm policier, Le sang des loups, sur RTBF La Une ; Top Chef, sur RTL tvi ; du foot sur TF1 avec France/Irlande du Nord ; ou encore Oblivion, film de science-fiction en 2077 avec Tom Cruise et Morgan Freeman sur ABX. Sinon, France 4 s’intéresse ce soir sur les liens entre Madonna et la culture française très présente dans son univers. « In France with Madonna », c’est à 21 heures sur France 4.

Au menu : Nicolas Cage qui a le vent en poupe dans le monde des séries. Mais avant ça, Javier Bardem débarque en mode vengeance…Vous vous souvenez des Nerfs à vif ? C’était le thriller culte de Martin Scorsese avec Robert De Niro. Eh bien, ça revient aujourd’hui sous forme de série.Ça s’appelle Cape Fear. On y retrouve Javier Bardem dans le rôle de Max Cady, un criminel sorti de prison qui n’a qu’une idée en tête : se venger des avocats qui l’ont envoyé derrière les barreaux.L’ambiance est très sombre, très tendue. Bardem est très, très flippant. C’est du thriller psychologique pur et dur.Derrière le projet, on retrouve deux noms : Martin Scorsese et Steven Spielberg. Ça en jette. Autant dire que les attentes sont élevées.La mini-série compte dix épisodes. Les épisodes seront disponibles dès demain sur Apple TV+.J’ai hâte. Et vous ?Et puis Nicolas Cage, on en a parlé lundi. Il est à l’affiche de Spider-Noir sur Prime Video, mais il pourrait bien décrocher un autre rôle prestigieux.L’acteur est en discussion pour rejoindre la saison 5 de True Detective.Alors rien n’est signé pour le moment. Mais l’idée est bien sur la table.Si l’accord se concrétise, il succéderait à des acteurs comme Matthew McConaughey, Colin Farrell ou encore Jodie Foster.Petit détail croustillant : Nicolas Cage a avoué n’avoir jamais regardé la première saison de True Detective. Une saison pourtant considérée comme l’une des meilleures saisons de série policière de tous les temps.Affaire à suivre.Nicolas Cage dans True Detective, vous validez ?Et on regarde quoi ce soir à la télé ?L’Enquête corseJe vous propose un film sorti en 2004 : L’Enquête corse.L’histoire d’un détective parisien chargé de retrouver Ange Leoni, un indépendantiste corse disparu qui doit toucher un important héritage.C’est avec Christian Clavier et Jean Reno. Un mélange de comédie et de policier à voir ce soir à 20 h 05 sur RTL Club.

Au menu : la version américaine de HPI qui débarque sur RTL TVI. Mais avant ça, un monument de la littérature est revisité en série.Stendhal revient à la télévision. Et cette fois, c’est Victor Belmondo qui incarne Julien Sorel, le héros de l’œuvre Le Rouge et le Noir. Un jeune homme ambitieux, prêt à tout pour quitter sa condition modeste.Au menu : amour, manipulation, jalousie : tous les ingrédients du roman sont là. Autour de lui, un casting très, très solide avec Virginie Ledoyen, Zoé Adjani, Patrick Timsit ou encore Romane Bohringer.Le point fort de la série, c’est son propos. Deux siècles après sa publication, cette histoire de reconnaissance sociale reste moderne.Cette mini-série en quatre épisodes est à découvrir ce soir sur La Trois à partir de 20 h 30.Et si Disney+ tenait le successeur de la série Friends ? C’est en tout cas l’ambition de Not Suitable for Work.On suit cinq jeunes adultes à New York entre boulot, amours compliquées et crises existentielles. Sauf qu’ici, le travail occupe presque toute la place. Finance, mode, médias : chacun court après la réussite, parfois jusqu’à l’épuisement.Là aussi, la série est très actuelle. On a le portrait d’une génération confrontée aux patrons toxiques, au ghosting, au love bombing et à la pression de performer.Ce n’est pas tout à fait du Friends, mais c’est une comédie qui capte plutôt bien les angoisses des jeunes d’aujourd’hui.Les trois premiers épisodes sont disponibles sur Disney+ depuis ce matin.Enfin, RTL TVI lance ce soir High Potential. C’est l’adaptation américaine de HPI avec Audrey Fleurot.On y retrouve Morgan. Elle est mère célibataire et femme de ménage pour la police de Los Angeles. Mais surtout, elle a un QI hors norme.Tout bascule quand elle résout une enquête presque par accident. Elle devient alors consultante pour la police.Le concept, évidemment, reste très proche de la série française, même si la version américaine développe sa propre personnalité.La série, en tout cas, cartonne aux États-Unis.Les trois premiers épisodes sont diffusés ce soir dès 20 h 25 sur RTL TVI.