Episodes
-
Godzilla Minus One | Ep. 55 | Cinematografia
Um piloto kamikaze que não quis morrer. Uma cidade reduzida a cinzas. E, quando parecia não haver mais nada a perder, um monstro que surge do mar. Em Godzilla Minus One (2023), Takashi Yamazaki usa o kaiju para além do espetáculo de destruição, elaborando um drama sobre culpa, honra e…
more -
Halloween (1978) filme de John Carpenter | Ep.54 | Cinematografia
Para fechar o mês de terror do Cinematografia, no dia 31 de outubro, o filme que leva o nome da data: Halloween (1978), de John Carpenter. Neste episódio, Flávia Arielo, Fernando Geloneze e Jason Baroni dissecam como uma produção independente de apenas US$ 300 mil transformou a pacata cidade...
-
O Gabinete do Dr. Caligari (1920) | Sessão Extra | Cinematografia
Um sonâmbulo abre os olhos como quem desperta de décadas de sono, num mundo de paredes tortas, sombras pintadas e ruas que não levam a lugar nenhum. Na Sessão Extra de Halloween do Cinematografia Podcast, voltamos a 1920 para ver O Gabinete do Dr. Caligari, de Robert Wiene. Ele não inventou o...
-
Especial de Halloween: nossa lista | EP. 52 | Cinematografia
Bem-vindos ao nosso Especial de Halloween no episódio 52 do Cinematografia Podcast! Hoje, Flávia Arielo, Fernando Geloneze e Jason Baroni trazem uma lista inusitada de recomendações para a sua maratona de terror. Passando por quase 100 anos de história do cinema — de 1926 a 2018 —, nossa bancada...
-
Resident Evil (2026): Os games superaram o cinema? | Cinematografia +
Um entregador de material médico aceita uma última corrida da noite, com pagamento em dobro. O destino é Raccoon City. Quem conhece os jogos sabe o que o espera. Ele, não. Neste Cinematografia +, Flávia e Fernando analisam o novo Resident Evil, de Zach Cregger (Noites Brutais, A Hora do Mal)…
more -
O Mensageiro do Diabo (1955) | Sessão Extra | Cinematografia
Bem-vindos a mais um Sessão Extra Um pregador com LOVE tatuado numa mão e HATE na outra, um hino religioso assobiado no escuro e duas crianças guardando um segredo de dez mil dólares. Abrimos o Mês das Bruxas com O Mensageiro do Diabo (The Night of the Hunter, 1955), o único filme dirigido por...
-
O Pagador de Promessas: Sincretismo e santidade | Parte 2 | Cinematografia
No episódio 52 do Cinematografia Podcast, Flávia Arielo, Fernando Geloneze e Jason Baroni concluem a análise de O Pagador de Promessas (1962), de Anselmo Duarte — o único filme brasileiro a ganhar a Palma de Ouro em Cannes e uma das obras mais poderosas já produzidas pelo cinema nacional. Nesta...
-
O Pagador de Promessas: o herói trágico brasileiro | Parte 1 | EP. 51 | Cinematografia
O Pagador de Promessas (1962) é um filme radicalmente brasileiro no sentido mais preciso e mais doloroso que essa expressão pode ter. É a história de um homem simples, intercedido pela graça, que encontra na Igreja Católica, na imprensa, na polícia e na própria mulher versões distintas da mesma...
-
A Palavra (Ordet, 1955): o milagre de Carl Theodor Dreyer | Sessão extra | Cinematografia
Dreyer filma o milagre como ninguém filmou antes ou depois: sem glória, sem anjos cantando, sem luz dourada descendo do céu. E, ppr isso, A Palavra é um dos filmes mais impactantes da história do cinema. O filme de 1955 se passa numa fazenda dinamarquesa onde dois tipos de protestantismo convivem...
-
Coyote vs ACME: uma bigorna na cabeça da Warner | Ep. 50 | Cinematografia
Um filme que a Warner tentou engavetar, vendeu como descarte por $50 milhões e que já arrecadou $58 milhões em três semanas. A história por trás de Coyote vs. ACME é tão improvável quanto a de um coiote que passa a vida inteira comprando produtos de uma empresa que claramente quer que ele morra.…
more -
A Cidade dos Sonhos de David Lynch | Sessão Extra
David Lynch morreu sem ter explicado um único filme. Fez questão disso. E Mulholland Drive talvez seja o melhor argumento do porquê isso era a única postura possível para um artista como ele. Cidade dos Sonhos (2001) replica a estrutura de um sonho. A chave azul, a caixinha, o corredor dos...
-
Hitchcock: Para além da psicose de Norman Bates - Parte 02 | Ep. 49 | Cinematografia
A arquitetura de Psicose representa um dos cenários mais icônicos da história do cinema. O motel embaixo, horizontal, vazio, quase vagabundo: o espaço de Norman. A mansão quase gótica lá no alto, cheia de escada, janela e vigilância constante: o espaço da mãe. E é assim que Hitchcock consegue…
more -
Psicose: você precisa assitir a esse filme de Alfred Hitchcock - Parte 01 | Ep. 49 | Cinematografia
Hitchcock disse a Truffaut que em Psicose o tema não importava, os personagens não importavam. O que importava era a montagem, a fotografia, a trilha, e principalmente "o que conseguia arrebentar berros do público." E 65 anos depois estamos aqui para concordar com ele. O episódio 49 do...
-
É o fim ou o auge do cinema? | Cinematografia +
Um CEO da Netflix disse, sem cerimônia, que assistir a filmes em sala de cinema é "uma ideia ultrapassada para a maioria das pessoas". O Cinematografia + parte desse tipo de constatação para discutir o lugar do cinema no mundo atual. A pandemia é vista como o divisor de águas desse debate e nos...
-
Homem-Aranha: Um Novo Dia | Ep. 48 - Parte 02 | Cinematografia
Brand New Day termina, mas a discussão, está só começando. Na segunda parte da análise, o Cinematografia Podcast avança no debate para além da história prévia do personagem e entra no que o filme realmente é, tecnicamente, narrativamente e como produto de uma indústria que aprendeu a vender…
more -
Homem-Aranha: Um Novo Dia | Ep. 48 - Parte 01 | Cinematografia
O Homem-Aranha nunca foi o herói mais poderoso, mas talvez o mais parecido com a gente. É isso que torna Brand New Day tão divisivo: quando a Marvel entrega um produto tecnicamente impecável, o que sobra para discutir é se ela ainda entende o personagem. No episódio 48 do Cinematografia Podcast…
more -
O que te faz gostar de um filme? | Cinematografia +
"Gosto não se discute" é um dos jargões mais repetidos e mais equivocados da cultura popular. A filosofia discute gosto há dois mil anos. E o Cinematografia + resolveu entrar nessa. O debate parte de uma pergunta aparentemente simples: o que te faz gostar de um filme? Mas a resposta escorrega...
-
Once: você precisa ouvir esse filme | Ep. 47 | Cinematografia
Às vezes a música chega antes do luto, e fica depois que tudo passa. Once é assim. Com a morte de Glenn Hansard, o filme ganhou mais uma camada de significado. John Carney filmou em 17 dias uma história de amor que se recusa a ser uma história de amor. Dois músicos sem nome, em Dublin, que se...
-
IMAX: "Absolute Cinema" ou marketing de luxo?" | Cinematografia +
O Cinematografia + estreia com uma provocação contemporânea: IMAX é revolução da linguagem cinematográfica ou puro marketing de luxo? Nossos hosts investigam o IMAX para além do hype: do tamanho da película ao design acústico das salas, dos ingressos de 70mm vendidos a $1.000 por cambistas em…
more -
O cinema como paraíso - Cinema Paradiso | Ep.45 | Cinematografia
Você não vai ao cinema. Você volta. Sempre. E Cinema Paradiso é o único filme que sabe exatamente por quê. No episódio 45 do Cinematografia Podcast, Flávia Arielo, Fernando Geloneze e Jason Baroni se encontram diante de um dos filmes mais amados da história do cinema: Cinema Paradiso (1988), de...
-
A Odisseia de Nolan | Ep. 46 | Cinematografia
O episódio 46 do Cinematografia chega anunciando uma novidade: estamos com um novo formato, mais curto e direto. E para estrear, o assunto foi A Odisseia (2026) de Christopher Nolan. Jason detestou a narrativa, Flávia defendeu com ressalvas e Fernando curtiu demais. Nolan pensou nesse filme por…
more -
O Jovem Frankenstein: Os 100 anos de Mel Brooks | Ep. 44 | Cinematografia
Ele lutou na Segunda Guerra, viu o Holocausto de perto e resolveu rir de tudo isso, afinal, fazer piada é uma questão de sobrevivência. O episódio 44 do Cinematografia Podcast chega com mais uma comemoração: 100 anos de Mel Brooks! Flávia Arielo, Fernando Geloneze e Jason Baroni analisam Jovem...
-
O que é a grande beleza? - Paolo Sorrentino | Sessão Extra | Cinematografia
É assim que tudo termina, com a morte. Mas antes havia vida, escondida sob o blá blá blá e o nonsense." Em novo episódio do Sessão Extra, Flávia Arielo e Jason Baroni discutem A Grande Beleza (2013), de Paolo Sorrentino, o filme que coroou o diretor italiano com o Oscar de filme estrangeiro e…
more -
Persépolis (Filme): A animação de Marjani Satrapi | EP. 43 | Cinematografia
Ela queria ser profeta aos dez anos, mas a revolução a transformou em exilada. E o que sobrou foi uma das obras mais pessoais da animação contemporânea. No episódio 43 do Cinematografia Podcast, Flávia Arielo, Fernando Geloneze e Jason Baroni homenageiam Marjane Satrapi, falecida poucas semanas...
-
O melhor filme de fuga do cinema | EP. 42 | Cinematografia
Com pouquíssimos cenários, rostos inexpressivos e silêncios calculados, Robert Bresson filmou um dos maiores filmes de fuga da história do cinema. O que ele fez com tão pouco é o que nenhum blockbuster consegue realizar hoje. Em edição especial do Cinematografia Podcast, Flávia Arielo, Fernando...
-
Românticos e Perturbadores: 15 Filmes para o Dia dos Namorados | Cinematografia | EP. 42
No episódio 41 do Cinematografia Podcast, Flávia Arielo, Fernando Geloneze e Jason Baroni se reúnem para um especial de Dia dos Namorados com 15 filmes sobre amor, romance e relacionamentos — cada um escolhido à mão, cada um revelando um pouco mais de quem escolheu. Flávia veio com uma lista em...
-
Quanto Mais Quente Melhor: Ninguém é perfeito, mas esse filme é | EP. 40 | Cinematografia
Ela completaria 100 anos. E continua insubstituível. O episódio 40 do Cinematografia Podcast celebra o centenário de Marilyn Monroe analisando uma de suas obras-primas: Quanto Mais Quente Melhor (1959), de Billy Wilder. Flávia Arielo, Fernando Geloneze e Jason Baroni conversam sobre o que faz…
more -
Diante da "Graça", de Paolo Sorrentino | Sessão Extra | Cinematografia
Se há um diretor capaz de unir em uma mesma história beleza, dilema moral e a fragilidade humana, essa pessoa é Paolo Sorrentino em seu mais recente filme, A Graça. O filme nos apresenta a Mariano de Santis, o presidente da Itália em seus últimos meses de governo. Não no auge do poder, nem sequer...
-
O Diabo Veste Prada 2: Uma sequência contemporânea | Cinematografia | EP. 39
O Diabo Veste Prada 2 reencontra Miranda Priestly em um mundo que continua obcecado por imagem, prestígio e poder, mas já não tolera essas forças do mesmo jeito. No episódio 39 do Cinematografia Podcast, Flávia , Fernando e Jason analisam a sequência a partir de suas contradições mais...
-
Lars Von Trier: 70 anos do cineasta do mal | Cinematografia | EP. 38
Aos 70 anos o cineasta dinamarquês Lars von Trier segue como uma das figuras mais incômodas, radicais e contraditórias do cinema europeu. Infame por seu Dogma 95, idealizador de uma estética do desconforto, de uma cinematografia do mal, do luto e da depressão, a obra de von Trier formula algumas...
-
Labirinto: Bowie e um cinema que não existe mais | Cinematografia | EP. 37
No episódio 37 do Cinematografia Podcast, Flávia Arielo, Fernando Geloneze e Jason Baroni analisam Labirinto, o avesso do conto de fadas: uma dark fantasy sobre o amadurecimento e tudo o que ele implica: o abandono da infância, a travessia pelo desejo e o enfrentamento dos monstros de uma nova…
more -
Michael: Aura, imagem e o problema das cinebiografias musicais | EP. 36 | Cinematografia
Até onde o cinema consegue, de fato, reproduzir um artista cuja imagem nasceu maior que a tela?A cinebiografia Michael, dirigida por Antoine Fuqua e estrelado pelo sobrinho do rei do pop, Jaafar Jackson, atravessa a infância de Michael, com “The Jackson 5” até o auge da era Bad, exibindo um...
-
O Caos e o Blues: Como The Blues Brothers redefiniu a comédia americana | Cinematografia | Ep. 35
Dois desajustados vestidos impecavelmente em seus ternos pretos, um carro improvável e uma missão divina: eis o roteiro excepcional de “The Blues Brothers”, de John Landis, um dos maiores diretores de comédia dos anos 1980. No episódio 35 do Cinematografia Podcast, Flávia Arielo, Fernando…
more -
Donnie Darko: Mal-estar e o Paradoxo do Tempo | Cinematografia | Sessão Extra
O Sessão Extra comemora os 25 anos de um marco do cinema independente: Donnie Darko. Mesmo após mais de duas décadas, o filme continua rendendo grandes discussões, teorias da conspiração e debates existenciais profundos. Neste episódio, Flávia e Jason analisam a maestria da direção de Richard...
-
Devoradores de Estrelas: Por que esse SCI-FI emocionou tanta Gente? | Ep. 34 | Cinematografia
Neste episódio 34 do Cinematografia Podcast, Flávia Arielo, Fernando Geloneze e Jason Baroni analisam Devoradores de Estrelas, filme estrelado por Ryan Gosling que tem se destacado como sucesso de público e crítica. A obra parte de uma missão espacial, mas a discussão aqui vai por outros…
more -
Metropolis: O filme que inventou o cinema de ficção científica | EP. 33 | Cinematografia
Antes de existir qualquer ideia de futuro no cinema, Fritz Lang já tinha filmado o medo que ele produziria. Estamos falando de Metropolis, filme de 1927, que hoje, cem anos depois, ultrapassa o conceito de “clássico” para se transformar no filme que funda grande parte da linguagem…
more -
Soul (Pixar) – Porque esse filme faz tanto sentido | EP. 32 | Cinematografia
A animação Soul, de Pete Docter e Kemp Powers, faz algo raro: transforma a ideia de estar vivo em linguagem cinematográfica. Em um mix brilhante entre música, espiritualidade e a vida, a Pixar encontra uma forma surpreendentemente madura de falar sobre sentido e propósito (ou a falta dele). O…
more -
Cinema e Sentido de Vida | Ep. 31 | Cinematografia
E se o cinema for capaz de impedir que a vida seja esvaziada de sentido? Esse é o mote e guia do episódio 31 do Cinematografia Podcast, onde o tema “cinema e sentido de vida” aparece menos como autoajuda e mais como impasse filosófico: entre Sartre, Bergman, algoritmo, curadoria e experiência...
-
O Morro dos Ventos Uivantes: É Uma História de Amor? | Cinematografia | Sessão Extra
Há amores que o cinema tenta domesticar, e há obras como O Morro dos Ventos Uivantes, de Emily Brontë, que continuam lembrando que desejo, classe e violência histórica nunca couberam direito numa história de amor “bonita”. Nesta sessão extra do Cinematografia Podcast, Flávia Arielo e Jason Baroni...
-
Curtindo a Vida Adoidado: 40 anos da filosofia de Ferris Bueller | Cinematografia | Ep 30
Curtindo a Vida Adoidado (1986) completa 40 anos, e o Cinematografia Podcast (EP. 30) discute por que Ferris Bueller ainda funciona, e hoje, talvez mais forte do que nunca, apresenta uma filosofia própria: a de que a vida passa rápido demais para ser vivida no automático. O diretor John Hughes...
-
Os Sete Samurais: Akira Kurosawa e a fundação do de herói
No episódio 29, o Cinematografia volta aos clássicos e apresenta uma obra-prima do diretor japonês Akira Kurosawa: “Os Sete Samurais”, de 1954. Nosso trio Flávia Arielo, Fernando Geloneze e Jason Baroni revisita esse filme que reescreveu a gramática do épico o transformou o cinema de ação ao...
-
Hamnet e o poder catártico da arte | Ep. 28 | Cinematografia
O filme Hamnet chega como um espelho: não do gênio Shakespeare, mas das consequências do luto no ser humano. Chloé Zhao filma a perda sem pressa — e sem “carregar na tinta” — até a beleza virar catarse. A pergunta que atravessa o episódio é simples (e perigosa): você chora diante da beleza? No...
-
Melancolia: Lars von Trier, niilismo e fim do mundo | Sessão extra | Cinematografia
A obra-prima de Lars von Trier, Melancolia (2011) parece propor a transformação do apocalipse em estado de espírito.Neste Sessão Extra do Cinematografia Podcast, Flávia Arielo e Jason Baroni encaram Lars von Trier pelo filme que cristaliza niilismo, ceticismo e consciência melancólica.Um planeta...
-
Clint Eastwood: O Cineasta da Contingência | Ep. 27 | Cinematografia
Entre o silêncio e o disparo, Clint Eastwood transformou o olhar em linguagem — e fez do cinema um jeito de pensar o lugar que habita - os EUA, mas principalmente, o homem submetido à contingência. No Episódio 27 do Cinematografia Podcast, Flávia , Fernando e Jason atravessam a carreira de um...
-
Os primeiros 130 anos do cinema: a arte genial dos irmãos Lumière | Cinematografia | EP. 26
Os irmãos Lumière não “inventaram” só um aparelho — eles abriram uma sala inteira dentro da nossa memória. E talvez cinema seja isso até hoje: tirar a cabeça da caixa e devolver o mundo como experiência coletiva.Neste episodios 26 do Cinematografia Podcast, Flávia Arielo, Fernando Geloneze e…
more -
Valor Sentimental: Joachim Trier e as Fissuras Familiares | EP. 25 | Cinematografia
A casa não é apenas um cenário: é o depósito de cem anos de silêncios e fissuras que atravessam gerações. Em Valor Sentimental, o cineasta norueguês Joachim Trier nos convida a encarar não apenas o peso do passado, mas o custo emocional de permanecer. Neste vigésimo quinto episódio, o trio…
more -
Globo de Ouro 2026: surpresas e decepções | EP. 24
Entre a festa da indústria e a validação da arte, o Globo de Ouro de 2026 trouxe uma mudança de eixo inesperada: o holofote se voltou para o Brasil. Neste episódio, Flávia , Fernando e Jason conversam sobre uma premiação marcada pela consagração histórica do cinema brasileiro, a tensão entre...
-
Critics Choice Awards e Globo de Ouro: Temporada de premiações | Cinematografia | EP. 23
Entre o mérito artístico e a engenharia do marketing, a temporada de premiações de 2026 começa não apenas celebrando o cinema, mas expondo as engrenagens de uma indústria em crise de identidade e em busca de validação. Neste primeiro episódio do ano, Flávia, Fernando e Jason dissecam os…
more -
Retrospectiva 2025 | EP. 22 | Cinematografia
O tempo no cinema não é uma linha reta, mas um plano-sequência que se recusa a terminar. Ao fecharmos as cortinas de 2025, percebemos que as imagens que ficaram conosco não foram apenas as mais barulhentas, mas aquelas que souberam ler o espírito de um tempo fragmentado. Neste episódio, Flávia...
-
15 filmes que definem o nosso Natal Retrospectiva 2025 | EP. 21 | Cinematografia
Entre a neve artificial de Hollywood e o calor tropical, o cinema moldou nossa memória afetiva do que é o Natal. Neste episódio festivo (e caótico), o trio investiga se um filme natalino é definido pela redenção espiritual ou apenas por um gorro vermelho no enquadramento.A conversa parte da...