Cozy Corner with Hossein Nasiri | کوزی کرنر با حسین نصیری

خانم «مرضیه صادقی» و آقای «امین اردانی»، تهیه‌کنندگان و راویان پادکست‌های «فیکشن» و «قصه‌گو»، مهمانان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛مرضیه صادقی و امین اردانی را با دو صدا می‌شناسیم که کنار هم قصه تعریف می‌کنند؛ یکی در «فیکشن» که هفت سال است سراغ اتفاق‌های واقعیِ باورنکردنی می‌رود، و یکی در «قصه‌گو» که متن‌های کهن ادبیات فارسی و اساطیر جهان را دوباره شنیدنی کرده است. اما نکته‌ی جالب این‌جاست که این همکاری از یک توییت شروع شد.سال ۱۳۹۸، مرضیه که ادبیات داستانی خوانده بود جلسه‌ی نقد داستان برگزار کرد و امین که مهندس نرم‌افزار بود و از روزمرگی خسته، پوستر جلسه را در توییتر دید و رفت. آن روز میان بحثی درباره‌ی جریان سیال ذهن نشست، چیزی نفهمید، و بی‌سروصدا بیرون آمد. فردایش مرضیه در توییتر پرسید آن آقایی که کنارم نشسته بودی که بودی؟ پاسخ آن توییت، امروز دو پادکست و بیش از سیصد اپیزود است.مسیرشان هم مثل هر مسیر مستقلی، پر از آزمون و خطا بوده است. از ضبط اپیزود اول در یک استودیوی مذهبی در سیدخندان گرفته تا ساختن یک باکس چوبی آکوستیک در خانه و خریدن تجهیزات با وام ازدواج. جایی در میانه‌ی همه‌ی این‌ها فهمیدند که می‌شود روی این کار حساب کرد؛ و هر دو کارمندی را رها کردند تا تمام‌وقت پای تولید محتوا بایستند.قرارداد اولیه‌ی «فیکشن» ساده بود: سراغ اتفاق‌هایی برویم که در منطق آدم جا نمی‌شوند. همین اسمش را ساخت. بعدها مسیرش به تروکرایم یا داستان‌های جنایی واقعی رسید، اما آن نگاه اولیه ماند؛ روایت آدم‌هایی که کارشان با هیچ علت و معلولی توضیح داده نمی‌شود.«قصه‌گو» اما از یک حسرت متولد شد. مرضیه همیشه دلش می‌خواست کاری در حوزه‌ی تحصیلش بکند و «فیکشن» این فرصت را نمی‌داد. حالا در «قصه‌گو» متن کلاسیک را کامل می‌خواند، خلاصه و روایت می‌کند؛ از شاهنامه و لیلی و مجنون تا منظومه‌های کم‌شنیده‌ای مثل ویس و رامین. کاری سخت‌تر از «فیکشن»، اما به گفته‌ی خودش با ارزش معنوی بیشتر.شاید بشود گفت وجه مشترک هر دو پروژه، همان کد اخلاقی روشنی است که برای خودشان تعریف کرده‌اند؛ نه شبه‌علم، نه خرافه، نه محتوای جنسیت‌زده و نژادپرستانه، و نه سوار شدن بر ترندهای روز و احساسات مخاطب. و در کنارش، تعهدی که به آن می‌بالند: از روز اول تا امروز، حتی یک دقیقه در انتشار اپیزودهای‌شان تأخیر نداشته‌اند.در این قسمت از کوزی کرنر که بخشی از پرونده‌ی ویژه‌ی «پادکست فارسی» است، همراه مرضیه صادقی و امین اردانی باشید تا از شکل‌گیری «فیکشن» و «قصه‌گو»، فرآیند نوشتن و تولید، استراتژی رشد در پلتفرم‌های مختلف، اقتصاد پادکست مستقل و تجربه‌ی زندگی و کار کنار هم گفت‌وگو کنیم.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «مرضیه صادقی»، «امین اردانی» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «حسام مقدم»، وکیل دادگستری، کارشناس ارشد حقوق جزا و جرم‌شناسی و راوی پادکست جنایی «بازگویی»، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛حسام مقدم از معدود کسانی است که جنایت را از سه پنجره‌ی متفاوت تماشا کرده است: سال‌ها به‌عنوان خبرنگار جنایی ایسنا پای ثابت دادسراها و صحنه‌های جرم بود، بعدها دبیر بخش حقوقی و سردبیر تحریریه‌ی شبکه‌های اجتماعی همان خبرگزاری شد، و در تمام این سال‌ها حقوق خواند و ردای وکالت پوشید. «بازگویی» که از سال ۱۴۰۳ آغاز شد، محل تلاقی همین سه پنجره است؛ پادکستی که خیلی زود پادکست برتر دومین رویداد ملی پادکست فارسی در حوزه‌ی سرگرمی و اطلاعات عمومی شد.«بازگویی» روایت مستند جنایت‌های مشهور ایران است؛ از شهلا جاهد و بیجه تا خفاش شب و خانه‌ی وحشت. اما آنچه آن را از روایت صرف روزنامه‌ای جدا می‌کند، عمقی است که راوی‌اش به دنبال آن است. حسام در هر پرونده تلاش می‌کند چندصدایی حاکم باشد و صدای همه‌ی آدم‌های دخیل در ماجرا شنیده شود؛ به‌خصوص آن‌ها که هیچ‌وقت تریبونی نداشته‌اند. به قول خودش، در یک جنایت پلیس حرف می‌زند، قاضی حرف می‌زند، حتی متهم فرصت حرف زدن دارد؛ اما قربانی که زیر خاک رفته، هیچ‌وقت وقت دفاع نداشته است.قاعده‌ای که او روز اول برای خودش گذاشت، ساده اما دشوار است: «تو راوی هستی، نه قاضی.» برای همین در روایت‌هایش نه صفتی به مجرم می‌چسباند و نه اشک مخاطب را هدف می‌گیرد. در عوض با نگاه جرم‌شناسانه سراغ ریشه‌ها می‌رود؛ این‌که در ذهن مرتکب چه گذشته، بزه‌دیده که بوده و آدم‌های یک پرونده، سال‌ها بعد از جنایت، به کجا رسیده‌اند.همین نگاه ریشه‌ای است که روایت‌هایش را از قضاوت دور و به همدلی نزدیک می‌کند. حسام باور دارد اگر شرایط زندگی‌اش طور دیگری رقم خورده بود، شاید امروز خودش جای یکی از همین متهم‌ها نشسته بود. شاید برای همین است که وقتی سراغ بازماندگان می‌رود، پیش از هر چیز به آن‌ها حق می‌دهد که حرف نزنند؛ و وقتی حرف می‌زنند، خودش را جای‌شان می‌گذارد.نکته‌ی کم‌یاب درباره‌ی حسام، سخاوت اوست. برخلاف بسیاری که روش کارشان را «اسرار حرفه‌ای» می‌دانند، او در این گفت‌وگو مسیر تحقیقش را قدم‌به‌قدم باز می‌کند؛ به این امید که کسی از راه برسد و تروکرایم ایرانی بهتری بسازد. به قول خودش، بخل داشتن در این قضیه ارزشی ندارد.اما پشت این روایت‌های آرام و بی‌طرف، کاری پرتنش نهفته است: راه رفتن روی لبه‌ی باریک آگاهی‌بخشی بدون آموزش جرم، و باز کردن زخم‌هایی که صاحبان‌شان سال‌ها تلاش کرده‌اند بسته بماند. حسام در این گفت‌وگو از همین پشت‌صحنه می‌گوید؛ از فرآیند شکار مستندات و آرشیوها، از هنر پیدا کردن آدم‌هایی که هیچ‌کس سراغ‌شان نرفته، و از پرونده‌هایی که هنوز رهایش نکرده‌اند؛ از جمله تماس تلفنی شهلا جاهد با او، مدتی پیش از اجرای حکم.در این قسمت از کوزی کرنر که بخشی از پرونده‌ی ویژه‌ی «پادکست فارسی» است، همراه حسام مقدم باشید تا از مسیر خبرنگاری جنایی تا پادکست‌سازی، اخلاق روایت جنایت، روش تحقیق و منبع‌یابی در «بازگویی» و چالش‌های ساخت تروکرایم ایرانی گفت‌وگو کنیم.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «حسام مقدم» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «علیرضا بنی‌جانی» تهیه‌کننده، پژوهشگر، مترجم و راوی پادکست تاریخی «پاراگراف»، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛علیرضا بنی‌جانی را بیشتر از هر چیز با صدایی می‌شناسیم که تاریخ را از دل کتاب‌های تاریخی بیرون کشیده و به قصه‌هایی شنیدنی تبدیل کرده است. اما نکته‌ی جالب این‌جاست که «پاراگراف»، یکی از شناخته‌شده‌ترین پادکست‌های تاریخ به زبان فارسی، به قول خودش حاصل این بود که او تاریخ را دوست نداشت. آنچه علیرضا دوست نداشت، تاریخ خشک کلاس‌ها و فهرست بلند تاریخ‌ها و اسامی بود و آنچه بعدها پیدا کرد، تاریخ به شکل قصه بود. قصه‌ای که مثل رمان و فیلم می‌تواند آدم را به تأمل وادارد و پرسش‌هایی درباره‌ی انسان، جامعه و امروز پیش رویش بگذارد.مسیر او به پادکست پر از آزمون و خطا بوده است. از فیلم‌سازی آماتور با دوربین خانگی و تئاتر دانشجویی گرفته تا روزنامه‌نگاری، ترجمه‌ی کتاب و تدوین. جایی در میانه‌ی همه‌ی این تجربه‌ها بود که فهمید آنچه واقعاً برایش جذابیت دارد، خود رسانه است؛ این‌که بتوانی از یک مجرا چیزی را به گوش مخاطبت برسانی. پادکست، مدیومی که با شنیدن اولین قصه‌های صوتی فارسی کشفش کرد، همان مجرایی شد که همه‌ی این علاقه‌ها را یک‌جا در خود جای داد.در «پاراگراف»، بنی‌جانی روایتش را نه بر یک کتاب، بلکه بر پژوهش در منابع متعدد بنا می‌کند. منابع را کنار هم می‌گذارد، روایت‌ها را می‌سنجد و از دل آن‌ها قصه‌ی خودش را بیرون می‌کشد. برای او تاریخ مجموعه‌ای از حقایق قطعی نیست؛ میدان جنگ روایت‌هاست و هر مورخ راوی‌ای است که از نقطه‌ای مشخص به گذشته نگاه می‌کند. شاید به همین دلیل است که با آن‌که سراغ ساختن اپیزودهایی از تاریخ ایران نمی‌رود، معتقد است تمام اپیزودهایش درباره‌ی ایران است. چون از این‌جا و اکنون، و با دغدغه‌های امروز خودش، به گذشته‌ی جهان نگاه می‌کند.شاید بشود گفت وجه مشترک تمام کارهای علیرضا بنی‌جانی، از ترجمه و پژوهش تا ساخت «پاراگراف»، همین کنجکاوی سیری‌ناپذیر است. همان چیزی که خودش به شوخی «سندروم علاقه‌ی بی‌قرار» می‌نامد؛ میلی به این‌که هر چیز جذابی را از نزدیک تجربه کند و ببیند خودش در آن چگونه است.در این قسمت از کوزی کرنر که بخشی از پرونده‌ی ویژه‌ی «پادکست فارسی» است، همراه علیرضا بنی‌جانی باشید تا از قصه‌گویی با تاریخ، فرآیند پژوهش و روایت‌سازی در «پاراگراف»، فراز و فرودهای مسیر پادکست‌سازی و آینده‌ی صنعت پادکست فارسی گفت‌وگو کنیم.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «علیرضا بنی‌جانی» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «امین متین» نویسنده، کارگردان، داستان‌پرداز و خالق پادکست داستانی «ساعت صفر»، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛امین متین را شاید بیشتر از هر چیز با قصه‌هایی بشناسیم که مرز میان واقعیت و خیال را کمی جابه‌جا می‌کنند؛ قصه‌هایی که از دل زندگی روزمره آغاز می‌شوند، اما تنها با یک تغییر کوچک در قواعد جهان، مخاطب را به سفری می‌برند که پایانش قابل پیش‌بینی نیست.او از دل تئاتر و سینما به دنیای پادکست رسید؛ جایی که فهمید برای ساختن یک جهان داستانی، همیشه به دوربین، لوکیشن و گروهی بزرگ نیاز نیست. گاهی صدا، موسیقی و تخیل مخاطب، از هر تصویر واقعی قدرتمندتر عمل می‌کنند. نتیجه این نگاه، «ساعت صفر» شد؛ اثری که بیش از آن‌که یک پادکست معمولی باشد، تجربه‌ای از یک روایت سینمایی است که تنها با صدا ساخته می‌شود.جالب این‌جاست که علاقه‌ی امین متین به قصه، محدود به ژانر خاصی نیست. او از داستان‌هایی حرف می‌زند که فقط یک عنصر غیرعادی را وارد دنیایی کاملاً واقعی می‌کنند؛ تغییری کوچک که کافی است همه‌چیز را زیر سؤال ببرد. شاید به همین دلیل، در آثارش، سفر در زمان یا عناصر علمی‌تخیلی، بیش از آن‌که هدف باشند، ابزاری برای پرداختن به پرسش‌هایی درباره انتخاب، سرنوشت، هویت و مسئولیت انسان‌اند.او در سال‌هایی که «ساعت صفر» را ساخته، نشان داده که قصه‌گویی فقط به نوشتن یک داستان خوب محدود نمی‌شود؛ بلکه از ریتم روایت، طراحی صدا، سکوت، موسیقی و حتی اعتماد به تخیل شنونده شکل می‌گیرد. برای او، مخاطب فقط شنونده نیست، بلکه بخشی از فرآیند ساختن جهان داستان است.شاید بشود گفت وجه مشترک تمام کارهای امین متین، از نویسندگی و کارگردانی تا ساخت «ساعت صفر»، همین باور به قدرت قصه است؛ این‌که اگر داستانی برای گفتن داری، باید آن را با زبانی روایت کنی که خودت به آن ایمان داری، نه صرفاً زبانی که بیشتر دیده یا شنیده می‌شود.در این قسمت از کوزی کرنر، همراه امین متین باشید تا از جهان قصه‌ها، مرز میان سینما و پادکست، خلق دنیاهای خیالی و مسیری که «ساعت صفر» را به یکی از مهم‌ترین پروژه‌های داستانی صوتی فارسی تبدیل کرده است، گفت‌وگو کنیم.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «امین متین» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «عباس سیدین» نویسنده، مترجم و پادکستر، از پادکست‌های «پرسه» و «بی‌پلاس» مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛عباس سیدین را شاید بیشتر از هر جای دیگری با صدایش بشناسیم؛ صدایی که از دل کتاب‌ها و پرسش‌هایی که خودش هم پاسخ‌شان را نمی‌داند بیرون می‌آید. او نام پادکستش را «پرسه» گذاشته، و این کلمه به‌خوبی نشان می‌دهد کارش چیست: نه سخنرانی از موضعی از پیش تعیین‌شده، بلکه گشت‌وگذاری کنجکاو در میان کتاب‌ها و ایده‌ها، با این باور که هر پاسخ، در واقع دری‌ست به‌سوی چند پرسش تازه‌تر.جالب این‌جاست که سیدین از دل موسیقی به این مسیر رسیده؛ او کارشناسی ارشد نوازندگی موسیقی ایرانی را از دانشگاه تهران گرفته، رشته‌ای که ظاهرا ربطی به علم، فلسفه و روان‌شناسی که امروز محور کارش شده ندارد. اما شاید همین پیشینه‌ی موسیقایی به گوش او آموخته که چطور در میان انبوهی از منابع و کتاب‌ها، ریتم یک روایت را پیدا کند و آن را به زبانی ساده و صمیمی برای مخاطب فارسی‌زبان بازگو کند.او هم‌زمان با اجرا و تولید، مترجم هم هست؛ کاری که در نگاه اول ساکت‌تر و کم‌سروصداتر از پادکست به نظر می‌رسد، اما از جنس همان کنجکاوی است. ترجمه‌ی کتاب‌هایی مثل «عقل در برابر جنون» و «محتوم»، و کارهایی که هنوز در راهند، از داروین تا مک‌کارتی، نشان می‌دهد سیدین ترجمه را هم نوعی پرسه می‌داند؛ پرسه‌ای در ذهن نویسنده‌ای دیگر، برای آن‌که حاصلش را به زبان خودمان برگرداند.شاید بشود گفت وجه مشترک تمام کارهای سیدین، از نوشتن پادکست «بی‌پلاس» تا ساختن «پرسه» و ترجمه‌ی کتاب، همین یک چیز است: اعتقاد به این‌که فهمیدن، مقصد نیست، مسیر است. و او سال‌هاست این مسیر را با صدای خودش برای دیگران هم روایت می‌کند.در این قسمت از کوزی کرنر، همراه عباس سیدین باشید تا از دل موسیقی، کتاب و ترجمه به یک پرسه‌ی مشترک برسیم.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «عباس سیدین» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

قسمت صفر پرونده‌ی ویژه‌ی «پادکست فارسی» از پادکست تصویری کوزی کرنر با حضور حسین نصیری منتشر شد؛پرونده‌ای که آغاز مسیری تازه است برای بررسی و تحلیل دنیای پادکست‌های فارسی.در این اپیزود، حسین نصیری از شکل‌گیری این پرونده و دلایل اهمیت جریان پادکست فارسی می‌گوید؛اگر به ساخت پادکست علاقه‌مندید، این اپیزود نقطه‌ی شروع شماست.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

خانم «ترلان پروانه» بازیگر سینما و تلویزیون، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛ترلان پروانه بیست‌وهشت سال دارد و بیست‌وپنج سال است که کار می‌کند. این جمله را باید دو بار خواند تا سنگینی‌اش را حس کرد؛ او پیش از آن‌که خواندن و نوشتن بیاموزد، دیالوگ حفظ می‌کرد. پیش از آن‌که بداند کلمه‌ها را چطور روی کاغذ می‌نویسند، یاد گرفته بود آن‌ها را چطور باید جلوی دوربین زندگی کرد. سه‌ساله بود که برای اولین بار جلوی دوربین ایستاد، و از همان لحظه، کودکی‌اش با چیزی گره خورد که بیشتر آدم‌ها در بزرگسالی هم فرصت تجربه‌اش را پیدا نمی‌کنند: دیده شدن.اما دیده شدن، برای یک کودک، شمشیری دولبه است. وقتی ترلان به مدرسه رفت، هم‌کلاسی‌هایش قبل از آن‌که او خودش را معرفی کند، می‌شناختندش. او هرگز آن تجربه‌ی ساده و معمولی را نداشت که بچه‌ای ناشناس باشد در حیاط مدرسه؛ بچه‌ای که می‌تواند اشتباه کند، بیفتد، بلند شود، بی‌آن‌که کسی نگاهش کند. دوران کودکی او همیشه یک تماشاگر اضافه داشت.و نوجوانی، که برای همه‌ی ما پر از خطا و آزمون در خلوت است، برای او در برابر چشم یک جامعه گذشت. در همان سال‌هایی که هم‌سالانش پشت درهای بسته‌ی اتاق‌هایشان هویت‌شان را جست‌وجو می‌کردند، ترلان ستاره‌ای بود که هر حرکتش دیده، تفسیر و قضاوت می‌شد. اولین حواشی بزرگ زندگی‌اش زمانی سراغش آمدند که هنوز داشت یاد می‌گرفت خودش کیست. او مجبور بود هم‌زمان دو کار دشوار را انجام دهد: بزرگ شدن، و بزرگ شدن در مقابل چشم دیگران.با این همه، آنچه در مسیر ترلان پروانه بیش از هر چیز به چشم می‌آید، دوام آوردن است. کودکان بازیگر بسیاری آمده‌اند و در همان کودکی مانده‌اند؛ اما او از دل آن کودک جلوی دوربین، نوجوانی ساخت که ایستاد، و از دل آن نوجوان، بازیگری که امروز با کوله‌باری از تجربه‌ای که سن‌وسالش را به چالش می‌کشد، هنوز کار می‌کند. برنده‌ی پروانه‌ی زرین بهترین بازیگر در جشنواره‌ی فیلم کودک و نوجوان شد، در بیش از شصت اثر سینمایی، تلویزیونی و نمایش خانگی نقش آفرید، و مهم‌تر از همه، توانست از دل حرفه‌ای که کودکی‌اش را از او گرفته بود، هویتی برای بزرگسالی‌اش بسازد.شاید داستان ترلان پروانه، بیش از آن‌که داستان یک بازیگر باشد، داستان دخترکی‌ست که هیچ‌وقت فرصت نکرد تماشاگر باشد؛ چون همیشه روی صحنه بود. و حالا، پس از بیست‌وپنج سال، آمده تا برای یک بار هم که شده، از آن‌سوی دوربین به مسیر خودش نگاه کند.در این قسمت از کوزی کرنر، همراه ترلان پروانه باشید تا با هم به کودکی‌ای برگردیم که جلوی دوربین گذشت و به آدمی برسیم که از دل آن بیرون آمد.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «ترلان پروانه» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «رضا دریاکناری» هنرمند عکاس، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛رضا دریاکناری کار خود را از دل واقعیت آغاز کرد؛ روزگاری عکاس مستند بود، کسی که دوربینش را رو به جهان همان‌طور که هست می‌گرفت و چیزی به آن نمی‌افزود. اما مستند برای او هرگز نقطه‌ی پایان نبود، مسیری بود که مدام او را جابه‌جا می‌کرد؛ از مستند انسانی به مستند معماری، و از آن‌جا به پرسشی که مسیر بعدی‌اش را رقم زد: اگر آدم را از بستر آشنایش بیرون بکشیم و در دل یک فضای متروک و غریب بگذاریم، چه اتفاقی برای تصویر می‌افتد؟از همین پرسش بود که بازی جدی‌تر شد. نور و سایه به کار او راه یافتند، تکنیک‌هایی مثل دابل اکسپوژر آمدند، و کم‌کم مستند جای خود را به پرتره داد؛ پرتره‌ای که هیچ‌گاه بی‌حرکت نماند. گریم اضافه شد، بعد کلاه و لباس، بعد اکسسوار، تا این‌که در جهشی بزرگ‌تر دیگر تنها سوژه نبود که ساخته می‌شد؛ کل صحنه بود که طراحی می‌شد. هر عنصری در قاب، از پارچه‌ای که روی یک شانه افتاده تا شیئی که در گوشه‌ی میز نشسته، دیگر تصادفی نبود؛ همه‌چیز نوشته می‌شد، مثل کلماتی که کنار هم یک جمله می‌سازند.این‌جا بود که او به آنچه امروز «عکاسی استیجد - عکاسی صحنه‌آرایی‌شده» می‌نامدش رسید؛ جایی که هر مهارتی که در طول سال‌ها آموخته، از نورپردازی مستند تا صحنه‌آرایی پرتره، در خدمت روایت یک داستان کامل قرار می‌گیرد. عکس دیگر لحظه‌ای ثبت‌شده نیست، بلکه صحنه‌ای‌ست از یک نمایش که پیش از کلیک دوربین، در ذهن او به‌طور کامل اجرا شده. کاراکترها شخصیت دارند، فضا تاریخ دارد، و هر جزئیات کوچک بخشی از یک جهان بزرگ‌تر است که او آن را می‌سازد تا بعد بتواند از آن عکس بگیرد.در همین مسیر بود که دریاکناری به ریشه‌های خودش بازگشت. عناصر ایرانی، از یادگارهای دوره‌ی قجر تا شمایل‌ها و اسطوره‌های بومی، آگاهانه وارد جهان تصویری او شدند؛ نه به‌عنوان تزئین، بلکه به‌عنوان زبان. نتیجه‌ی این نگاه، جهانی‌ست که هم‌زمان آشنا و غریب است؛ فضایی که رگه‌هایی از نقاشی‌های قرون‌وسطایی و باروک در آن دیده می‌شود، اما ریشه در خاک ایران دارد. شاید به همین دلیل است که او ترجیح می‌دهد بعضی از این آثار را روی بوم چاپ کند؛ گویی می‌خواهد یادآوری کند که مرز میان عکاسی و نقاشی هم، مثل هر مرز دیگری در کار او، ثابت نیست.موسیقی و سینما دو همراه همیشگی این مسیر بوده‌اند؛ نه به‌عنوان الهام گذرا، بلکه به‌عنوان زبانی که به او یاد داده چطور یک قاب ساکن هم می‌تواند ریتم داشته باشد، هم می‌تواند روایت کند. برای دریاکناری، عکاسی هیچ‌گاه توقف در یک ژانر نبوده؛ بلکه مسیری‌ست از ثبت واقعیت تا ساختن جهانی تازه از دل آن.در این قسمت از کوزی کرنر با رضا دریاکناری درباره‌ی همین مسیر طولانی از عکاسی مستند تا استیجد حرف زده‌ایم؛ از لحظه‌ای که تصمیم گرفت واقعیت را ترک کند تا لحظه‌ای که تصمیم گرفت جهانی تازه بسازد، و از تاثیری که موسیقی و سینما در طول این سال‌ها روی نگاه او گذاشته‌اند.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «رضا دریاگناری» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «علی بهمنی» هنرمند، طراح و مدرس شناخته‌شده‌ی هنر اوریگامی، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛علی بهمنی هنرمندی‌ست که جهان خود را از دل ساده‌ترین ماده‌ی ممکن می‌سازد: یک ورق صاف. او بی‌آن‌که چیزی به کاغذ بیفزاید یا چیزی از آن کم کند، تنها با تازدن، آن را به فرم، حجم و معنا تبدیل می‌کند؛ گویی هر تا، تصمیمی‌ست میان آنچه هست و آنچه می‌تواند باشد.«اوریگامی» برای بهمنی نه یک سرگرمی، بلکه نتیجه‌ی یک مسیر طولانی‌ست؛ مسیری که از ژاپن، سرزمین مادری این هنر، شکل گرفت، از دل ریاضیات عبور کرد و در نهایت به جایی رسید که در آن هندسه و احساس، نظم و زیبایی، در یک نقطه به هم می‌رسند. او که تحصیل‌کرده‌ی ریاضیات و مطالعات موزه است، اوریگامی را هم‌زمان به‌مثابه‌ی علم و هنر می‌بیند و سال‌هاست هر دو وجه آن را تدریس می‌کند.فلسفه‌ی کار بهمنی ریشه در مفهوم تبدیل دارد؛ این باور که می‌توان از یک سطح بی‌شکل، چیزی زنده و پیچیده آفرید، بی‌آن‌که به برش یا چسب نیازی باشد. برای او، تازدن نوعی گفت‌وگو با ماده است؛ گفت‌وگویی صبورانه که در آن کاغذ و گاهی فلز مرزهای خود را آشکار می‌کند.شاید همین نگاه است که بهمنی را از کاغذ فراتر برده. او در پروژه‌ی «Mirrorigami» دست به تازدن ورق‌های فلزی برده و از شکنندگی و درخشش آینه‌کاری ایرانی الهام گرفته است؛ تلاشی برای آن‌که یک سنت کهن را در زبان معاصر اوریگامی از نو روایت کند. اینجاست که ریشه‌های ایرانی او با تربیت ژاپنی این هنر گره می‌خورند و چیزی تازه می‌سازند.بهمنی بارها مرزهای این هنر را جابه‌جا کرده؛ از کاغذ ظریف تا فلز سخت، از طرح‌های منتشرشده در کتاب‌ها و کنوانسیون‌های بین‌المللی تا آثاری که در ژاپن، قطر، ایران و امارات به نمایش درآمده‌اند. مجموعه‌ی «Patterns & Shadows» او در سال ۲۰۲۲ برنده‌ی جایزه‌ی جشنواره‌ی هنرهای الفطیم شد.در کنار خلق اثر، بهمنی خود را وقف آموزش هم کرده است؛ از تدریس وجه علمی و هنری اوریگامی در دانشگاه‌ها و مدارس گرفته تا کارگاه‌های جهانی آنلاین. او در عین حال در دنیای طراحی دیجیتال، رابط کاربری، تجربه‌ی کاربری و موشن نیز فعال است؛ گویی همان منطق تا و فرم را به فضایی دیگر منتقل می‌کند.برای بهمنی، اوریگامی بیش از آن‌که درباره‌ی کاغذ باشد، درباره‌ی امکان است؛ این‌که چطور می‌توان از ساده‌ترین چیزها پیچیده‌ترین فرم‌ها را بیرون کشید و چطور یک خط تا می‌تواند مرز میان ریاضیات و شعر را محو کند. شاید به همین دلیل است که کار او، بیش از آن‌که صرفاً مجموعه‌ای از فرم‌ها باشد، دعوتی‌ست به دیدن دوباره‌ی چیزهایی که فکر می‌کردیم می‌شناسیم.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «علی بهمنی» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

خانم «سارا شاهرخی»، کارآفرین اجتماعی، بنیان‌گذار و مدیر سازمان مردم‌نهاد «ایفا»، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛او مسیر حرفه‌ای خود در این حوزه را از دل فعالیت‌های داوطلبانه و خیریه آغاز کرد؛ جایی که از نزدیک با چهره‌ی سنتی مبارزه با فقر روبه‌رو شد؛ چهره‌ای که در آن، کمک‌ها بیشتر بر تأمین نیازهای فوری و معیشتی خانواده‌ها متمرکز بود تا بر ریشه‌ها. همین مواجهه‌ی واقعی، نقطه‌ی آغاز پرسشی شد که بعدها به «ایفا» انجامید: آیا می‌توان به‌جای تسکین موقت درد، بستری برای تغییر پایدار ساخت؟اما مسیر سارا، تنها به نقد روش‌های گذشته محدود نماند؛ او به مرور وارد جهانی تازه‌تر و جسورانه‌تر شد؛ جهانی که در آن، فقر دیگر نه یک سرنوشت محتوم، بلکه نتیجه‌ی نبود دسترسی به فرصت و سرمایه دیده می‌شود. جهانی که در آن، انسان روستایی نه «نیازمندی» که باید از او حمایت شود، بلکه فردی توانمند و باانگیزه است که تنها به یک فرصت احتیاج دارد.سارا در سال‌های فعالیت خود، همواره کوشیده مفهوم کمک را از قالب‌های کلیشه‌ای و یک‌سویه فاصله دهد و به سمت ساختن مدلی شخصی، کرامت‌محور و چندلایه حرکت کند؛ مدلی که در آن، فناوری مالی، آموزش، اعتماد و سرمایه‌ی اجتماعی، همگی بخشی از یک روایت واحد هستند؛ روایتی که میان «ایفایاران» و «ایفاپذیران» پلی پایدار می‌سازد.ایفا در هر مرحله از مسیر خود، بخشی تازه از این نگاه را آشکار کرده است؛ از قرض‌های خرد و بدون بهره به کسب‌وکارهای کوچک روستایی، تا پروژه‌هایی بلندپروازانه چون «زاگرس» که در آن، خلق شغل جایگزین برای بومیان منطقه، به ابزاری برای حفاظت از محیط‌زیست بدل می‌شود.در نگاه او، توسعه یک «وضعیت» است؛ وضعیتی که هم‌زمان اقتصاد، انسان و طبیعت را در بر می‌گیرد. او تلاش می‌کند به‌جای ارائه‌ی راه‌حل‌های تکراری و آشنا، تجربه‌ای زیسته و واقعی از تغییر بسازد؛ تجربه‌ای که هم برای کارآفرین محلی معنا داشته باشد و هم برای حامی شهری.آن‌چه سارا شاهرخی را از بسیاری از فعالان هم‌نسلش متمایز می‌کند، جسارت او در عبور از مدل‌های منسوخ، تجربه‌گرایی و خروج از منطقه‌ی امن خیریه‌ی سنتی است؛ او همواره کوشیده میان جهان نوآوری مالی و زیست واقعی مردم مناطق محروم پلی ایجاد کند؛ پلی میان سرمایه و کرامت، میان فناوری و انسان، میان فقر و فرصت.در گفت‌وگو با «کوزی کرنر»، سارا شاهرخی از مسیر شکل‌گیری ایفا می‌گوید؛ از سال‌های آزمون‌وخطا، شکست‌ها و آموخته‌ها، از تجربه‌ی «زیما» و برخورد با محدودیت‌های رگولاتوری، تغییر نگاهش به فقر و توسعه، و از این‌که چگونه کارآفرینی اجتماعی برای او به راهی برای فهم جامعه و فهم خودش تبدیل شده است.او درباره‌ی تفاوت رویکرد سنتی و پایدار، مفهوم «توانمندسازی» در برابر «کمک»، فشارهای فعالیت در فضای مردم‌نهاد، و مواجهه‌ی یک کارآفرین با مسئولیت اجتماعی‌اش صحبت می‌کند؛ مسیری که در آن، هر پروژه نه فقط یک برنامه‌ی اقتصادی، بلکه سندی از یک باور عمیق به کرامت انسانی است.نگاه سارا شاهرخی به تغییر، نگاهی شخصی، انسانی و تجربه‌محور است؛ او باور دارد که توسعه زمانی واقعی می‌شود که انسان‌ها نه ابژه‌ی کمک، بلکه فاعل سرنوشت خود باشند.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «سارا شاهرخی» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «حامد وحدتی‌نسب» انسان‌شناس پیشاتاریخ، باستان‌شناس، زیست‌شناس و پژوهشگر شناخته‌شده‌ی حوزه‌ی تکامل انسان، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛او مسیر فکری و حرفه‌ای خود را از زیست‌شناسی آغاز کرد و به‌تدریج با تمرکز بر انسان‌شناسی و باستان‌شناسی، به یکی از چهره‌های مرجع در مطالعه‌ی انسان‌های اولیه، دوران پارینه‌سنگی و رفتارهای زیستی–فرهنگی انسان پیشاتاریخ در ایران تبدیل شد؛ مسیری میان‌رشته‌ای که به او امکان داده تکامل انسان را نه صرفاً از زاویه‌ی تاریخ، بلکه از دل زیست، مغز، رفتار، بقا و سازگاری بررسی کند.حامد وحدتی‌نسب با نگاهی علمی و در عین حال روایت‌محور، به این پرسش بنیادین می‌پردازد که «چرا انسان، انسان شد؟»؛ پرسشی که او در پژوهش‌ها و گفت‌وگوهایش با تکیه بر شواهدی چون ابزارهای سنگی چند میلیون ساله، ایستادن روی دو پا، شکار مستمر، شکل‌گیری زبان، کار گروهی و انتقال دانش میان نسل‌ها واکاوی می‌کند. از نگاه او، خلاقیت نه یک جهش ناگهانی، بلکه قابلیتی تدریجی و طیفی است که در بستر بقا شکل گرفته و بدون آن، مغز بزرگ انسان نه مزیت، بلکه مانعی برای ادامه‌ی حیات بود.او سال‌هاست تمرکز اصلی خود را بر مطالعه‌ی پارینه‌سنگی، فناوری ابزارهای سنگی، انسان‌های اولیه و مسیر پراکندگی و استقرار آن‌ها در فلات ایران و مناطق پیرامونی گذاشته و تلاش کرده است تصویری دقیق، مستند و به‌دور از روایت‌های اسطوره‌ای یا ساده‌انگارانه از گذشته‌ی دور انسان ارائه دهد؛ تصویری که گذشته را نه افسانه، بلکه داده‌ای زنده برای فهم اکنون می‌داند.در کنار فعالیت‌های دانشگاهی و پژوهشی، وحدتی‌نسب در حوزه‌ی ترویج علم نیز حضوری پررنگ دارد. او با سخنرانی‌ها، نوشته‌ها و حضور در رسانه‌ها و پادکست‌ها، مفاهیم پیچیده‌ی انسان‌شناسی و باستان‌شناسی را به زبانی قابل‌فهم برای مخاطب عمومی توضیح می‌دهد و می‌کوشد میان دانش تخصصی و کنجکاوی عمومی پلی پایدار بسازد.او میزبان پادکست «خداحافظ آفریقا» و هم‌میزبان پادکست «بنفش» است؛ فضاهایی که در آن‌ها علم، روایت و پرسش‌گری به هم می‌رسند و گذشته‌ی انسان به آینه‌ای برای اندیشیدن به امروز و فردای ما تبدیل می‌شود.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «حامد وحدتی‌نسب» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «گُربه» هنرمند گرافیتی و تصویرساز شناخته‌شده‌ی هنر شهری ایران، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛گُربه هنرمندی‌ست که آگاهانه هویت شخصی خود را پشت یک کاراکتر پنهان کرده؛ کاراکتری با ماسک گربه که سال‌هاست شبانه در خیابان‌ها، دیوارها و زیر پوست شهر زندگی می‌کند. «گربه» نه صرفاً یک نام هنری، بلکه نتیجه‌ی یک مسیر طولانی از جست‌وجو، تجربه و آزمون‌وخطاست؛ مسیری که از نقاشی‌های کودکی آغاز شده، از گرافیتیِ دوران نوجوانی عبور کرده و در نهایت به خلق یک شخصیت مستقل رسیده که می‌تواند هم‌زمان گرافیتی باشد، استریت‌آرت باشد، استیکر شود، پیست‌آپ و اینستالیشن باشد، کتاب شود یا حتی وارد دنیای برندها و کاراکترهای تجاری شود.فلسفه‌ی گربه ریشه در مفهوم آزادی دارد؛ آزادیِ گربه‌های خیابانی که شب می‌آیند و صبح می‌روند، دیده می‌شوند اما قابل شناسایی نیستند. برای خالقش، گربه امکانی‌ست برای گفتن حرف‌هایی که شاید در قالب هویت واقعی پرهزینه، پرریسک یا حتی ناممکن باشد. گربه می‌تواند گستاخ‌تر، شجاع‌تر، منتقدتر و رها‌تر عمل کند؛ می‌تواند به مسائل اجتماعی، شخصی و احساسی واکنش نشان دهد و در عین حال فاصله‌ای امن میان هنرمند و اثرش ایجاد کند. این دوگانگی این‌که گاهی خود گربه است، گاهی خالق او و گاهی راوی داستانش بخشی جدایی‌ناپذیر از زیست هنری اوست.برای گربه، هنر خیابانی صرفاً یک خروجی بصری نیست؛ ترکیبی‌ست از اثر و واکنش. او بارها آثارش را در شهر نصب کرده و از دور واکنش رهگذران را تماشا کرده است؛ نگاه‌ها، مکث‌ها، بی‌تفاوتی‌ها یا حتی تخریب‌ها. این تعامل زنده با شهر، برای او به همان اندازه‌ی خود اثر اهمیت دارد.در کنار فعالیت‌های خیابانی، گربه به‌عنوان تصویرساز و طراح کاراکتر نیز شناخته می‌شود. او شخصیت‌هایی برای برندها و فضاهای مختلف خلق کرده؛ کاراکترهایی که از دل همان جهان فانتزی بیرون آمده‌اند اما وارد زندگی واقعی شده‌اند.گربه ترجیح می‌دهد دیده نشود تا دیده شود؛ بایستد و تماشا کند تا قضاوت شود. او باور دارد که اثر باید حرف بزند، نه چهره‌ی خالق. شاید به همین دلیل است که گربه، بیش از آن‌که صرفاً یک هنرمند خیابانی باشد، یک جهان روایی زنده است؛ جهانی که هر روز می‌تواند شکل تازه‌ای به خود بگیرد و همچنان آزاد بماند.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «گربه» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

خانم «میترا شاهسوند» طراح برند، استراتژیست ارتباطات و از چهره‌های خلاق و تأثیرگذار طراحی هویت برند در ایران، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛او فعالیت حرفه‌ای خود را از دانشکده‌ی هنرهای زیبای دانشگاه تهران آغاز کرد و خیلی زود دریافت که زیبایی بدون معنا ماندگار نیست. همین نگاه فلسفی او را راهی لندن کرد تا در رشته‌ی «تایپوگرافی در ارتباطات تصویری» در کالج ارتباطات لندن و سپس «رسانه و ارتباطات» در دانشگاه لستر تحصیل کند؛ جایی که نگاهش به نقش زبان و روایت در شکل‌گیری برندها عمیق‌تر شد.پس از چند سال فعالیت در لندن، میترا به ایران بازگشت و استودیوی برندینگ خود را در تهران تأسیس کرد؛ جایی که طراحی را نه صرفاً یک ابزار، بلکه فرآیند کشف هویت برند می‌داند. او در پروژه‌های خود برند را «داستانی زنده» می‌بیند که از دل فرهنگ و تجربه‌ی انسانی زاده می‌شود.در سال‌های اخیر، مسیر کاری او با تجربه‌ای عمیق از زندگی پیوند خورد؛ هم‌زمان با مراقبت از مادر بیمار و دوران پاندمی کرونا، دو پروژه‌ی مهم My Lady و My Baby را خلق کرد—برندهایی که به گفته‌ی خودش «از دل رنج، عشق و آموختنِ مادر بودن» زاده شدند.میترا شاهسوند در رویدادهایی چون تداکس‌تهران سخنرانی کرده و داور جشنواره‌های بین‌المللی طراحی بوده است. آثارش در جشنواره‌ی خلاقیت گرِتی فرانسه مورد تقدیر قرار گرفته و در دانشگاه تهران به تدریس برندینگ و روایت برند پرداخته است.نگاه او به طراحی تلفیقی از شهود و منطق است؛ جایی میان علم و احساس، میان روایت و استراتژی. او معتقد است:«خودشناسی به خلاقیت کمک می‌کند و خلاقیت به خودشناسی.»میترا شاهسوند امروز تنها یک طراح نیست؛ او روایت‌گری معاصر است که از میان فرم و رنگ، زبان تازه‌ای برای بیان هویت می‌سازد و باور دارد:«برند، همان داستانی‌ست که ما درباره‌ی خودمان باور می‌کنیم.»این شما و این گفت‌وگوی جذاب «میترا شاهسوند» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «کیان پورتراب» موزیسین، آهنگساز، ترانه‌سرا، تنظیم‌کننده و خواننده‌ی آلترناتیو راک و پاپ، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛او فعالیت حرفه‌ای خود را از سال‌های نوجوانی و با حضور در فضای موسیقی راک مستقل ایران آغاز کرد؛ جایی که به‌عنوان یکی از اعضای گروه «کامنت» شناخته شد؛ گروهی که برای بسیاری از مخاطبان نسل جوان، یکی از متفاوت‌ترین و تأثیرگذارترین پروژه‌های موسیقی آلترناتیو فارسی بود.اما مسیر هنری کیان، تنها به فعالیت گروهی محدود نماند؛ او به مرور، وارد جهان شخصی‌تر و مستقل‌تری شد؛ جهانی که در آن، موسیقی برایش به بستری برای تجربه، کشف و بیان لایه‌های عمیق‌تر ذهن و احساس تبدیل شد. جهانی که در آن موسیقی تنها ابزار سرگرمی نیست، بلکه راهی برای بیان بحران‌های درونی، تنهایی، خشم، عشق، فروپاشی و بازسازی انسان معاصر است.کیان در سال‌های فعالیت خود، همواره تلاش کرده موسیقی را از قالب‌های کلیشه‌ای رایج فاصله دهد و به سمت ساخت فضایی شخصی، صادقانه و چندلایه حرکت کند؛ فضایی که در آن، صدا، سکوت، نویز، شعر و احساسات خام، همگی بخشی از روایت هستند.کیان پورتراب در هر دوره از فعالیت هنری‌اش، بخشی تازه از جهان ذهنی خود را آشکار کرده است؛ از قطعاتی که بر پایه‌ی خشم، اضطراب و بی‌قراری ساخته شده‌اند تا آثاری که به سکوت، تنهایی، پذیرش و مواجهه‌ی انسان با خودش نزدیک می‌شوند.در نگاه او، موسیقی یک «وضعیت» است؛ وضعیتی که می‌تواند هم پناهگاه باشد و هم میدان نبرد. او تلاش می‌کند به‌جای ساختن موسیقی صرفاً خوش‌شنیدنی، تجربه‌ای احساسی و زیسته خلق کند؛ تجربه‌ای که شنونده را وارد فضای ذهنی و عاطفی اثر کند.آلبوم‌ها و پروژه‌های موسیقایی کیان پورتراب، هرکدام نماینده‌ی بخشی از این مسیر تحول هستند؛ مسیری که از صداهای خشن‌تر و بیرونی آغاز می‌شود و به جهان‌های شخصی‌تر، تاریک‌تر و تأمل‌برانگیزتر می‌رسد. او از آن دسته هنرمندانی است که بیش از آن‌که به تکرار موفقیت‌های گذشته فکر کنند، در تلاش‌اند هر بار جهان تازه‌ای را تجربه و خلق کنند.آن‌چه کیان پورتراب را از بسیاری از موزیسین‌های هم‌نسلش متمایز می‌کند، جسارت او در تغییر، تجربه‌گرایی و عبور از منطقه‌ی امن است؛ او همواره کوشیده میان موسیقی مستقل جهانی و زیست شخصی ایرانی پلی ایجاد کند؛ پلی میان اضطراب نسل امروز، تنهایی شهری، بحران هویت و میل به خلق.در گفت‌وگو با «کوزی کرنر»، کیان پورتراب از مسیر شکل‌گیری هویت موسیقایی‌اش می‌گوید؛ از سال‌های تجربه، شکست، آزمون‌وخطا، تأثیر موسیقی راک و آلترناتیو، تغییر نگاهش به صدا و ساختار، و از این‌که چگونه موسیقی برای او به ابزاری برای فهم جهان و فهم خودش تبدیل شده است.او درباره‌ی تفاوت دوره‌های مختلف کاری‌اش، تغییر فضای آلبوم‌ها، مفهوم «بلوغ هنری»، فشارهای فعالیت مستقل، و مواجهه‌ی یک هنرمند با جهان درونی‌اش صحبت می‌کند؛ مسیری که در آن، هر آلبوم نه فقط مجموعه‌ای از قطعات، بلکه سندی از یک دوره‌ی زیسته و احساسی است.نگاه کیان پورتراب به موسیقی، نگاهی شخصی، فلسفی و تجربه‌محور است؛ او باور دارد که هنر زمانی واقعی می‌شود که هنرمند حاضر باشد خودش را بی‌واسطه و بدون پنهان‌کاری وارد اثر کند.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «کیان پورتراب» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «امیدرضا کاظمی» مشاور توسعه‌ی کسب‌وکار در صنعت گردشگری و مهمان‌نوازی، پژوهشگر و فعال فرهنگی در حوزه‌ی هتلداری، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛او از چهره‌های شناخته‌شده‌ی صنعت میزبانی ایران است؛ از نخستین دانش‌آموختگان هنرستان هتلداری ایران که پس از تجربه‌ی کار در هتل‌های بزرگ تهران، مسیر خود را از مدیریت اجرایی به تفکر و بازتعریف فلسفه‌ی «میزبانی ایرانی» گسترش داد. نگاه او به میزبانی صرفاً یک شغل یا مهارت خدماتی نیست، بلکه گفت‌وگویی فرهنگی میان آداب و اصول است، جایی که «آداب»، ریشه در ادب و فرهنگ دارد و از دل رابطه‌ی زنده‌ی میزبان و مهمان زاده می‌شود، و «اصول»، ساختاری است که با گذر زمان باید دوباره بازخوانی و بازتعریف شود.امیدرضا در دوران کاری‌اش در پروژه‌هایی چون هتل تاریخی سرای عامری‌ها در کاشان، هتل آتنا تهران، هتل بوتیک سوريجان، و در همکاری با مجموعه‌هایی همچون گروه سورینت و شرکت عظام، نقش کلیدی در شکل‌گیری جریان تازه‌ای از بازآفرینی بناهای تاریخی و تجربه‌ی سفر ایرانی ایفا کرده است؛ جریانی که بعدها در سراسر ایران ادامه پیدا کرد و به شکل‌گیری بوتیک‌هتل‌ها و اقامتگاه‌های بومی انجامید.اما آن‌چه امیدرضا را از دیگر فعالان صنعت هتلداری متمایز می‌کند، زاویه‌ی نگاه انسانی و فرهنگی اوست؛ او باور دارد که میزبانی، بیش از هر چیز یک فرآیند پرورش است.همان‌طور که خودش می‌گوید: «آداب، پروروندنی است، دیکته‌شدنی نیست. ادب را باید در زمان کاشت، در تعامل آموخت و در معاشرت تجربه کرد.»او می‌کوشد نشان دهد که مهمان‌نوازی در ایران نه وارداتی از غرب، بلکه بخشی از ژن فرهنگی و تاریخی ماست؛ مفهومی که در معماری خانه‌ها، در شاه‌نشین‌ها و حیاط‌های بیرونی، در فرهنگ هم‌سفره‌گی و هم‌نشینی و در قهوه‌خانه‌های بوشهر و حیاط‌های کویری کاشان ریشه دارد. در نگاه او، «خانه ایرانی» نه فقط مکانی برای اقامت، که تجلی روح ارتباط، ادب و گفت‌وگوست.در گفت‌وگو با «کوزی کرنر»، امیدرضا کاظمی از تاریخ نانوشته‌ی صنعت گردشگری در ایران سخن می‌گوید؛ از جریان‌هایی که از دهه‌ی چهل آغاز شد، در دهه‌ی شصت زیر خاکستر ماند، و در دهه‌ی نود دوباره گل داد. او از نسل مدیرانی است که می‌کوشند استاندارد جهانی را در چارچوب آداب ایرانی بازتعریف کنند و در این مسیر، میان «اصول جهانی» و «روح بومی» پلی زنده بسازند.در کارنامه‌ی او، علاوه بر مدیریت و مشاوره، نقش‌های آموزشی و پژوهشی پررنگی دیده می‌شود؛ از تدریس در حوزه‌ی مدیریت رستوران و بوتیک‌هتل گرفته تا راه‌اندازی پلتفرم میزبین که ترکیبی از فناوری و تجربه‌ی انسانی را وارد صنعت میزبانی کرده است.نگاه امیدرضا کاظمی به میزبانی، نگاهی شاعرانه و فلسفی است؛ او معتقد است میزبانی، آیینه‌ای از فرهنگ ماست؛ جایی که شأن میزبان نه در خدمت، بلکه در هم‌نشینی معنا می‌یابد.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «امیدرضا کاظمی» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

خانم «فرشته حداد» و آقای «آرش آکند»، طراح، هنرمند و بنیان‌گذاران برند ایرانی «فَرموک»، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛«فرموک» برندی است زاده‌ی خیال، صبر و تجربه، که از مرز میان هنر و فشن عبور کرده و کلاه و لباس را از یک پوشش ساده به اثری هنری، شخصی و روایت‌گر بدل کرده است.فرشته حداد، با پیش‌زمینه‌ای در طراحی گرافیک، تئاتر و کاستوم‌دیزاین، و آرش آکند، با ذهنی نقاشانه و نگاهی مجسمه‌سازانه به فرم، بیش از یک دهه است که در کنار هم «فرموک» را چون اثری زنده می‌تنند؛ اثری که در آن هر کلاه و لباس نه صرفاً محصول، بلکه روایت است؛ روایتی از هویت، فرم، و خیال انسانی.نام «فرموک» خود حامل داستانی کهن است؛ واژه‌ای برگرفته از اسطوره‌ی یونانی سه الهه‌ی سرنوشت که رشته‌ی عمر آدمیان را با ابزاری به نام فرموک می‌ریسیدند. آرش آکند، که در ابتدا دنیای نقاشی و تصویرسازی را دنبال می‌کرد، از تجربه‌ی ساخت کلاه به عنوان سفری درون‌گرایانه یاد می‌کند؛ سفری که در آن آموخت «هنرمند در صبر زاده می‌شود». او ساخت کلاه را به مجسمه‌سازی تشبیه می‌کند، جایی که قالب‌ها شکسته می‌شوند و فرم‌ها از دل آزمون و خطا پدید می‌آیند. در نگاه او، کلاه «بومی برای نقاشی» است؛ بومی که این‌بار بر سر انسان می‌نشیند و به بخشی از هویت او بدل می‌شود.فرموک، که در آغاز تنها تجربه‌ای شخصی در ساخت کلاه بود، امروز به برندی مستقل در مرز میان هنر، فشن و طراحی مفهومی بدل شده است؛ برندی که با الهام از سنت «کلاه‌مالی» ایرانی و با ترکیب متریال‌هایی چون نمد، پشم خرگوش و سمور، فرآیندهایی کاملاً دست‌ساز و غیرتکراری را خلق می‌کند. در کارنامه‌ی این دو هنرمند، علاوه بر طراحی و تولید آثار دست‌ساز، همکاری با پروژه‌های سینمایی و برندهای فرهنگی نیز به چشم می‌خورد؛ از طراحی کاستوم برای فیلم‌ها تا خلق کالکشن‌هایی مفهومی که میان مد، روایت و فرهنگ ایرانی پلی تازه می‌سازند.اما آن‌چه «فرموک» را از سایر برندهای فشن متمایز می‌کند، نگاه فلسفی آن به انسان و پوشش است. در این جهان، کلاه تنها پوشش سر نیست؛ نمادی است از تفکر، از آگاهی، از قصه‌ای که هر فرد بر سر می‌نهد.و در نهایت، «فرموک» نه صرفاً یک برند، بلکه گفت‌وگویی زنده میان اسطوره، انسان و هنر است؛ جایی که فرم به معنا می‌رسد، و معنا بر سر آدمی می‌نشیند.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «فرشته حداد»، «آرش آکند» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

بیش از پنجاه روز از توقف فعالیت کوزی کرنر گذشته؛ پنجاه روزی که برای خیلی‌هامان فقط عدد نبود؛ زمستانی بود که با خودش سوگ آورد؛ سوگی که ردش هنوز روی صورت شهرها مانده؛ روی دل آدم‌ها؛ روی گفتگوهایی که نیمه‌تمام ماندند.دی‌ماه ۱۴۰۴ برای ایران فقط یک ماه نبود؛ فصلی بود که به صورت جمعی عزادار شدیم؛ و وقتی یک جامعه عزادار می‌شود، صداها آهسته‌تر و کلمات محتاط‌تر می‌شوند؛ و سکوت معنای دیگری پیدا می‌کند.در چنین روزهایی بیش از همیشه فهمیدیم که جامعه‌ی ما به چه چیزی نیاز دارد:به هم‌دلی.به گفت‌وگو.به خلاقیت.خلاق‌تر شدن نه به معنای ساختن چیزهای عجیب، بلکه به معنای پیدا کردن راه‌های تازه برای مواجهه با مسائل پیچیده‌ای که دورمان را گرفته‌اند.در همین ایام سکوت، پروژه‌ی مستقل کوزی کرنر دو ساله شد؛ پروژه‌ای که با شما رشد کرد؛ از مرز ۲۲۰ هزار نفر مخاطب گذشت؛ ۱۱۳ گفت‌وگوی صوتی و تصویری منتشر شد؛ نسخه‌های ویدیویی بیش از ۳ میلیون بار دیده و نسخه‌های صوتی بیش از ۱ میلیون بار شنیده شدند؛ و میکروکانتنت‌های کوزی کرنر در شبکه‌های اجتماعی بیش از ۱۰۰ میلیون بار بازدید داشتند.اما راستش را بخواهید، هیچ‌کدام از این اعداد مهم‌تر از یک چیز نیستند:این‌که شما کنار ما بودید.اگر گفت‌وگویی شکل گرفت، اگر جمله‌ای جایی نشست، اگر لحظه‌ای الهام‌بخش شد، به خاطر همراهی شما بود.برای تک‌تک آن لحظه‌ها ممنونیم.ما همیشه تلاش کرده‌ایم در هر شرایطی راه ارتباط را باز نگه داریم؛ به همین دلیل، با حضور رسمی در پلتفرم آپارات تلاش کردیم تحت هیچ شرایطی این رابطه قطع نشود.از این پس، همزمان با انتشار اپیزودهای جدید، نسخه‌ی ویدیویی آن‌ها نیز در آپارات منتشر خواهد شد و گفت‌وگوهای پیشین هم به مرور در آن‌جا در دسترس قرار می‌گیرند.اگر می‌خواهید این مسیر ادامه داشته باشد، اگر گفتگو برای شما هم هنوز مهم است، با عضویت در کانال رسمی کوزی کرنر در آپارات همراه ما بمانید.در پایان، آرزوی سلامتی و آرامش برای تمام ایرانیان داریم.و امیدواریم دوباره بتوانیم کنار هم گفت‌وگو کنیم. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «علی بوستان» طراح گرافیک، نوازنده‌ی سه‌تار و شورانگیز و از هنرمندان چندبعدی و تأثیرگذار موسیقی و هنر معاصر ایران، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛او آموزش سه‌تار را از نوجوانی نزد محمد فیروزی آغاز کرد و در ادامه از محضر استادانی چون محمدرضا لطفی، پرویز مشکاتیان و احمد عبادی بهره برد. از اواخر دهه‌ی شصت با حضور در دوره‌های پیشرفته‌ی حسین علیزاده، همکاری عمیق و مستمر او با این استاد برجسته شکل گرفت؛ همکاری‌ای که نه‌تنها در قالب نوازندگی بلکه در طراحی گرافیک و تصویرسازی پروژه‌های موسیقایی نیز نمود پیدا کرد. این هم‌نشینی سبب شد بوستان در بسیاری از کنسرت‌ها، ضبط‌ها و پروژه‌های بین‌المللی به‌عنوان همراه نزدیک علیزاده حضور یابد و تجربه‌ای منحصربه‌فرد در تلفیق دو هنر موسیقی و تصویر به دست آورد.بوستان سال‌ها به‌عنوان نوازنده‌ی سه‌تار و شورانگیز در «گروه هم‌آوایان» حسین علیزاده فعالیت داشته و نامش در فهرست رسمی اعضای این گروه ثبت شده است. او در کنسرت‌ها و جشنواره‌های معتبر داخلی و خارجی روی صحنه رفته و اجراهایش در کنار هنرمندان برجسته، جایگاهی ارزشمند میان مخاطبان موسیقی ایرانی و جهانی برایش رقم زده است. حضور او در پروژه‌ی تاریخی Endless Vision (به تماشای آب‌های سپید) در کنار حسین علیزاده و جیوان گاسپاریان که نامزد جایزه‌ی گرمی شد، تنها یکی از نشانه‌های این مسیر درخشان است.در کنار نوازندگی، علی بوستان در عرصه‌ی طراحی گرافیک نیز چهره‌ای حرفه‌ای و شناخته‌شده است. او با نشر معتبر «هرمس» همکاری طولانی‌مدتی داشته و طراحی جلد آلبوم‌ها، پوسترها و کمپین‌های تبلیغاتی بسیاری از آثار شاخص موسیقی ایران را بر عهده گرفته است. نگاه بصری او که از سنت گرافیک مدرن ایران الهام گرفته و با روح موسیقی پیوند خورده، آثاری را پدید آورده که امضا و هویت شخصی او را به‌وضوح نمایان می‌سازد.از مهم‌ترین آثاری که بوستان در آن‌ها به‌عنوان نوازنده حضور داشته می‌توان به آلبوم‌های به تماشای آب‌های سپید، باده تویی، عشقیم گُل، موسیقی فیلم کنعان، آلبوم آلبا با گروه نور، و مجموعه‌ی جزیره‌ی قشم؛ هشت روایت اشاره کرد؛ اثری که در آن علاوه بر نوازندگی، قطعه‌ی «خورشید» را نیز آهنگسازی کرده است.علی بوستان با زیست در مرز میان موسیقی و گرافیک، موفق شده است امضای شخصی و یگانه‌ی خود را بر بخشی از مهم‌ترین پروژه‌های هنری معاصر ایران بگذارد؛ هنرمندی که حضورش هم در جهان شنیداری و هم در جهان بصری، ترکیبی کم‌نظیر از خلاقیت، دقت، تجربه‌گرایی و نگاه چندساحتی به هنر را شکل داده است.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «علی بوستان» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/Corner80قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/علی بوستان را از آدرس زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/aliboustan❌ از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌ Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «آروند دشت‌آرای» کارگردان، بازیگر و طراح صحنه‌ی برجسته و از چهره‌های مهم و اثرگذار تئاتر معاصر ایران، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛او تحصیلات خود را در رشته‌ی طراحی صنعتی به پایان رسانده است، اما مسیر زندگی‌اش خیلی زود از طراحی صنعتی به دنیای هنرهای نمایشی، تجربه و اندیشه‌ی خلاقانه تغییر جهت داد. دشت‌آرای از همان جوانی در مرز میان هنر، طراحی و تجربه‌ی زیسته حرکت کرد و امروز از او به‌عنوان یکی از مهم‌ترین چهره‌های تئاتر تجربی ایران یاد می‌شود.آروند دشت‌آرای فعالیت حرفه‌ای خود را از اواخر دهه‌ی هفتاد آغاز کرد و در ۱۹ سالگی نخستین اثرش، «هشتمین خان»، را در جشنواره‌ی بین‌المللی تئاتر فجر روی صحنه برد. تنها یک سال بعد، مؤسسه‌ی «فیلم و هنرهای اجرایی ویرگول» را تأسیس کرد؛ مرکزی که به یکی از پایگاه‌های مهم تولید و اجرای تئاترهای تجربی در ایران بدل شد. در آثار او همواره رگه‌هایی از جسارت، فلسفه، و نگاهی چندرشته‌ای میان تئاتر، معماری و طراحی دیده می‌شود.دشت‌آرای در دهه‌ی هشتاد با نمایش‌هایی شناخته شد که قواعد کلاسیک صحنه را شکستند و تماشاگر را از جایگاه منفعل به همراهی فعال کشاندند. در یکی از نخستین پروژه‌هایش، بازیگران با فرمان‌های زبانی تماشاگر هدایت می‌شدند& تجربه‌ای که مرز میان اجرا و تعامل انسانی را از میان برداشت. در اثر دیگرش، «آدیشن»، با همکاری نغمه ثمینی، حقیقت و نمایش چنان در هم تنیده می‌شوند که مخاطب نمی‌داند کجا تماشاگر است و کجا درون اثر؛ نمایشی درباره‌ی اعتماد، انتخاب و هویت که از مهم‌ترین آثار تئاتر تجربی ایران محسوب می‌شود.او از پایه‌گذاران جریان «تئاتر مستقل» در ایران است؛ جریانی که با ایجاد فضاهایی چون تالار حافظ و گسترش مدل تئاتر خصوصی، فصل تازه‌ای را در تولید و تأمین مالی اجراها گشود. نمایش «سگ سکوت» با بازی حامد بهداد، باران کوثری و پانته‌آ بهرام نقطه‌ی عطفی در تاریخ تئاتر پس از انقلاب بود؛ نمایشی که آغازگر مدل اقتصادی جدیدی برای تئاتر و شکل‌گیری حضور تهیه‌کننده در ساختار اجرایی شد. با این‌حال، دشت‌آرای همواره تأکید دارد که تئاتر بیش از آن‌که کالا باشد، بستری برای بازسازی ارتباط انسانی است؛ هنری زنده که باید میان انسان‌ها گفت‌وگو ایجاد کند.در کنار کارگردانی، دشت‌آرای در زمینه‌ی طراحی صحنه نیز نامی درخشان دارد. نگاه او به صحنه نگاهی فضاسازانه و معماری‌محور است” هر اجرا در جهان او مانند ساختن یک زیست‌جهان تازه است. همین دیدگاه باعث شده تا در جشنواره‌های داخلی و خارجی جوایز متعددی کسب کند و از او به‌عنوان طراح صحنه‌ای با نگاهی مفهومی و چندلایه یاد شود.او در حوزه‌ی آموزش نیز نقش مهمی ایفا کرده است. در ورک‌شاپ‌هایش از «زیست خلاقانه» سخن می‌گوید؛ از این‌که خلاقیت تنها در صحنه‌ی تئاتر یا استودیو اتفاق نمی‌افتد، بلکه در نحوه‌ی زیستن، نگاه کردن، و تصمیم‌های روزمره معنا پیدا می‌کند. او معتقد است انسان خلاق کسی است که هر تجربه‌ی عادی را به فرصتی برای آفرینش بدل می‌کند.از جمله آثار شاخص او می‌توان به «سگ سکوت»، «پروانه و یوغ»، «هفت دستور کلیدی برای معاصر شدن» و پروژه‌ی بین‌فرهنگی «درباره‌ی تصویرت از من تجدید نظر کن» اشاره کرد؛ آثاری که در ایران و اروپا اجرا شده‌اند و تحسین منتقدان را برانگیخته‌اند. دشت‌آرای همچنین در سال ۱۳۹۶ مدیر امور بین‌الملل سی‌وششمین جشنواره‌ی بین‌المللی تئاتر فجر بود و پیش‌تر نیز عضویت در هیئت مشاوران هنری تئاتر شهر را بر عهده داشت.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «آروند دشت‌آرای» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/Corner79قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/آروند دشت‌آرای را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/arvand.dashtarayhttps://www.instagram.com/virgulefpachttps://www.instagram.com/virgule_fpachttps://virgulefpac.com/❌ از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌ Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «مهدی احمدی» بنیان‌گذار و چهره‌ی اصلی رسانه‌ی گفت‌وگومحور «رسانه‌ی آزاد»، مهمان قسمت «دهم» پرونده‌ی ویژه‌ی «ویدیوکست‌های گفت‌وگومحور فارسی» از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛چهره‌ای که در سال‌های اخیر نقش مهمی در بازتعریف شیوه‌ی گفتگو در فضای عمومی ایران داشته و توانسته است یکی از جدی‌ترین بسترهای طرح مسئله، تضارب آرا و پرورش تفکر نقاد را شکل دهد.او مسیر خود را از دانشگاه و از دل علوم پایه آغاز کرد؛ ابتدا در رشته‌ی فیزیک تحصیل کرد و سپس مسیرش را به فلسفه تغییر داد. این ترکیب علمی–فلسفی، بن‌مایه‌ی ذهن تحلیلی و سخت‌گیر او نسبت به مسئله‌فهمی شد؛ ذهنی که بعدها شیوه‌ی طراحی گفت‌وگوها، انتخاب سوژه‌ها و مدل مواجهه‌ی رسانه آزاد با مسائل اجتماعی و سیاسی را تعریف کرد. مهدی احمدی این سال‌ها را صرف ساختن نوعی فضای گفت‌وگویی کرده که در آن شفافیت، نقدپذیری و مواجهه‌ی رودررو با تفاوت‌های فکری اصل اساسی است.اهمیت کار او تنها در تولید برنامه نیست؛ در شیوه‌ی صورت‌بندی گفت‌وگوست. او بنیان‌گذار ساختاری است که به جای سخنرانی‌های یک‌طرفه، «درس‌گفت‌وگو» را پیشنهاد داد؛ جایی که دو صاحب‌نظر ابتدا دیدگاه خود را با وضوح و ترتیب ارائه می‌کنند و سپس در میدان بحث، لایه‌های پیچیده‌ی مسئله را آشکار می‌سازند. با تغییرات اقتصادی و اجتماعی دهه‌ی نود، رشد علاقه‌ی عمومی به بحث و مناظره، و فراگیر شدن فضای مجازی، او تصمیم گرفت این تجربه‌ی طولانی را به شکلی رایگان و عمومی در اختیار جامعه بگذارد؛ تصمیمی که به تولد «رسانه‌ی آزاد» انجامید. رسانه‌ای که امروز با ده‌ها گفت‌وگوی جدی و خونسرد، یکی از مرجع‌های مهم تحلیل، تفکر انتقادی و شنیدن صداهای متفاوت در ایران محسوب می‌شود. مهدی احمدی در این مسیر نه از یک نقطه‌ی اتوریته، بلکه از جایگاه یک «شهروند پرسش‌گر» حرکت کرده؛ کسی که خود نخستین مصرف‌کننده‌ی گفت‌وگوهاست و دغدغه‌های شخصی و جمعی را به مسئله تبدیل می‌کند.ویژگی بارز کار احمدی در نقش او به‌عنوان «طراح گفت‌وگو» است. انتخاب مهمان‌ها، سنجش نسبتی که افراد با مسئله دارند، تحلیل شبکه‌های فکری، اقتصادی و فرهنگی آنان، و تنظیم سطح تنش و همکاری در بحث، بخش بزرگی از کاری است که با دقت و وسواس انجام می‌دهد. رسانه آزاد امروز محصول سال‌ها سماجت، شکست‌های پیاپی، خانه‌به‌دوشی فکری و عملی، و زنده ماندن با کمترین امکانات است؛ مسیری که در نهایت به ساختن یکی از مهم‌ترین فضاهای گفت‌وگو در فارسی‌زبانان انجامید. در گفت‌وگوی کوزی کرنر نیز احمدی درباره‌ی مهارت میزبان، نسبت دانش و مدیریت بحث، اخلاق گفت‌وگو، نقش اعتماد، محدودیت‌های فضای رسانه‌ای و ایده‌های جدیدی که برای آینده‌ی گفتگو در ایران در ذهن دارد، سخن می‌گوید.مهدی احمدی امروز نه صرفاً یک میزبان، بلکه یکی از معماران گفت‌وگوی جدی در ایران است؛ کسی که توانسته با تکیه بر پرسش‌گری، انصاف، طراحی دقیق و باور به تفکر جمعی، رسانه‌ای بسازد که بسیاری آن را بخشی ضروری از زیست فکری جامعه می‌دانند.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/CornerSE10قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/Original artwork used in this episode’s logo variation is by “Mirela Belova / Stan Partalev” in #36daysoftype مهدی احمدی را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/azadsocialhttps://youtube.com/@azadsocialhttps://azad.imhttp://azadfekrischool.ir❌از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌  Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

خانم «ملینا اسدی» طراح گرافیک، طراح جواهرات، خالق محتوا و میزبان پادکست تصویری «جزرومد»، مهمان قسمت «نهم» پرونده‌ی ویژه‌ی «ویدیوکست‌های گفت‌وگومحور فارسی» از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛او فعالیت حرفه‌ای خود را با طراحی آغاز کرد. نخست در حوزه طراحی گرافیک و هویت بصری و سپس در طراحی جواهرات. دقت، حساسیت و نگاه زیبایی‌شناسانه‌ای که در این دو حوزه پرورش یافت بعدها در شکل‌دهی جهان شخصی و رویکرد او به روایت و گفتگو نقش جدی داشت.ملینا اسدی یکی از معدود زنان فعال در عرصه پادکست‌ها و ویدئوکست‌های گفت‌وگومحور فارسی است. او با تکیه بر توانایی روایتگری، کنجکاوی انسانی و نگاه دقیق به تجربه زیسته دیگران توانست «جزرومد» را به فضایی صمیمی و قابل اعتماد برای گفتگوهای عمیق تبدیل کند. فضایی که در آن قصه‌های واقعی آدم‌ها بدون اغراق و فاصله بیان می‌شد و میزبان تلاش می‌کرد رابطه‌ای انسانی و برابر با مهمان‌ها شکل دهد.«جزرومد» از همان ابتدا پروژه‌ای کاملاً شخصی بود. انتخاب مهمان‌ها، تحقیق پیش از ضبط، چیدمان، ضبط، تدوین و انتشار را یک‌تنه پیش می‌برد. همین استقلال در تولید، به‌مرور او را به چهره‌ای متمایز میان میزبانان زن این حوزه تبدیل کرد. در طول دو سال‌ونیم بیش از سی اپیزود ساخت که بسیاری از آنها مورد توجه قرار گرفت و حتی باعث شد برخی مهمانان برای حضور در برنامه شخصاً به او پیام بدهند.با این حال، در میانه مسیر با پرسش‌های جدی و مسئولانه‌ای روبه‌رو شد. اینکه مسئولیت او در برابر مخاطب چیست. اینکه آیا گفت‌وگوهایش می‌توانند برداشت‌های اشتباه ایجاد کنند. اینکه آیا به اندازه کافی خوب است یا نه. بازخورد دوستان، نقدی که یکی از متخصصان درباره یکی از اپیزودها نوشت و مجموعه‌ای از تغییرات شخصی باعث شد انتشار «جزرومد» را متوقف کند تا زمان بیشتری برای فکر کردن، بازنگری و بازتعریف مسیر داشته باشد.او از ترس‌هایش صریح حرف می‌زند. ترس از آسیب‌زدن ناخواسته. ترس از ناکافی بودن. ترس از معمولی بودن. با این حال شوق او برای شنیدن روایت‌های انسانی و لذت ساختن فضایی که در آن گفتگو معنا پیدا می‌کند همچنان زنده است. تجهیزات ضبط هنوز گوشه خانه است و جمعشان نکرده. نشانه‌ای که می‌گوید این مسیر برای او تمام نشده است.ملینا اسدی امروز در نقطه‌ای قرار دارد که بازگشت به «جزرومد» برایش محتمل‌تر، پخته‌تر و آرام‌تر از قبل شده است. او از صداهای متفاوت، انسانی و تأثیرگذار میان زنان پادکست‌ساز نسل جدید است و اگر دوباره آغاز کند می‌تواند فصل تازه‌ای از گفت‌وگوهای صمیمی و عمیق فارسی را رقم بزند.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/CornerSE09قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/Original artwork used in this episode’s logo variation is by “Clara Candelot” in #36daysoftype ملینا اسدی را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/melina.jdesignhttps://www.instagram.com/jazromadtalkhttps://youtube.com/@jazromadtalk❌از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌  Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «مجتبی هاشمی» روزنامه‌نگار فوتبال، مجری، گفت‌وگوگر و میزبان پادکست تصویری «اتاق خاطره» و یکی از چهره‌های اصلی پادکست تصویری «فوتبال ۳۶۰»، مهمان قسمت «هشتم» پرونده‌ی ویژه‌ی «ویدیوکست‌های گفت‌وگومحور فارسی» از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛چهره‌ای خوش‌بیان، طنزپرداز، و مسلط بر تاریخ فوتبال ایران که توانسته شکل متفاوتی از گفت‌وگوی ورزشی را خلق کند؛ فرمـی زنده، انسانی، گرم و صمیمی که هواداران جدی فوتبال و حتی مخاطبانی را که سال‌هاست فوتبال تماشا نمی‌کنند، پای اپیزودهای مفصل «فوتبال ۳۶۰» نشانده است.او فعالیت حرفه‌ای خود را با روزنامه‌نگاری ورزشی آغاز نمود؛ جایی که سال‌ها با وسواس، دقت، و حافظه‌ای استثنایی، روایت‌ها و فراز و فرودهای فوتبال ایران را ثبت کرد و همین پیشینه‌ی عمیق، از او چهره‌ای ساخت که نه کارشناس صرف است و نه هوادار جانبدار، بلکه «مطلع» است؛ کسی که تاریخ دو-سه دهه‌ی فوتبال را در لحظه از ذهن بیرون می‌کشد و در قالب روایت‌هایی زنده، شوخ‌طبع و مبتنی بر جزئیات، وارد گفت‌وگو می‌کند.در ترکیب چهارنفره‌ی «فوتبال ۳۶۰»، نقش مجتبی هاشمی همچون یک لولای اصلی است؛ لولایی که میان کارشناس فنی، تحلیل‌گر حاشیه و فضای هواداری حرکت می‌کند و جزیره‌های مختلف بحث را به هم متصل می‌سازد. گفت‌وگویی که او و هم‌تیمی‌هایش خلق کرده‌اند، کاملاً بداهه، بی‌سناریو و برخاسته از سال‌ها رفاقت، اعتماد و شناخت متقابل است؛ فضایی انسانی که مخاطب را پشت همان میز می‌نشاند و حس یک دورهمی واقعی را به ویژه برای ایرانیان دور از وطن زنده می‌کند.اما در بخش «اتاق خاطره»، مجتبی با کاراکتری دیگر حضور دارد؛ پرسشگری دقیق، شنونده‌ای حسا‌س، و فضاسازی که توانسته در گفت‌وگو با فوتبالیست‌ها، ترکیبی از نوستالژی، زندگی شخصی، و پشت‌صحنه‌ی مسیر حرفه‌ای‌شان را آشکار کند. او گفت‌وگو را مطابق روحیه‌ی هر مهمان پیش می‌برد و از دل روایت‌ها، جنس انسانی و پنهان زندگی ورزشی را بیرون می‌کشد.آنچه برای مجتبی هاشمی بیش از هر چیز جذاب است «احوالات آدم‌ها» است؛ این‌که از کجا آمده‌اند، چه چیزی شکسته‌شان یا ساخته‌شان، چگونه پیچ‌های تند مسیر را رد کرده‌اند، و چه‌طور افتادن‌های ناگهانی یا اوج‌گیری‌های غیرمنتظره، شخصیت امروزشان را شکل داده است. همین دغدغه باعث شده او مسیری متفاوت در گفت‌وگوهای فوتبالی بسازد؛ مسیری که در آن هم تحلیل وجود دارد، هم روایت، هم شوخ‌طبعی و هم نگاه انسانی.ترکیب تجربه‌ی چندین‌ساله‌ی روزنامه‌نگاری، تماشای طولانی‌مدت فوتبال ایران، شناخت دقیق از کاراکترهای ورزشی، طنازی ذاتی، و یک ذهن پرسشگر، از مجتبی هاشمی شخصیتی ساخته که توانسته در «فوتبال ۳۶۰» فرم تازه‌ای از محتوا را تثبیت کند؛ فرمی که نه خشک و فنی است و نه هواداری و احساسی، بلکه گرم، آزاد، مبتنی بر اعتماد، و ریشه‌دار در تجربه‌ی انسانی فوتبال است.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/CornerSE08قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/Original artwork used in this episode’s logo variation is by “HandMadeFont” in #36daysoftype مجتبی هاشمی را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/moj.hashemihttps://youtube.com/@football_360❌از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌  Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

خانم «الهام اظهری» مدیر روابط عمومی گروه مالی «آگاه»، از چهره‌های پیشرو در ورود، تثبیت و توسعه‌ی حضور برندها در فضای پادکست و ویدیوکست فارسی، مهمان قسمت «هفتم» پرونده‌ی ویژه‌ی «ویدیوکست‌های گفت‌وگومحور فارسی» از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛مدیری که طی تنها چند سال گذشته، بیش از ۸۰ همکاری در قالب اسپانسرشیپ، مشارکت تجاری و سرمایه‌گذاری محتوایی را برای آگاه در فضای پادکست رو طراحی و هدایت کرده و این برند را به یکی از مهم‌ترین بازیگران بازار پادکست‌های فارسی تبدیل کرده است.او فعالیت حرفه‌ای خود را در حوزه‌ی روابط عمومی و ارتباط با رسانه‌ها آغاز نمود؛ اما علاقه‌ی جدی، طولانی و شخصی‌اش به دنیای پادکست که از سال‌ها شنیدن، تحلیل و دنبال‌کردن این مدیوم شکل گرفته بود کاملاً مسیر حرفه‌ای‌اش را تحت تأثیر قرار داد. همین شناخت عمیق و غیرسطحی از پادکست بود که بعدها هنگام پیوستن او به مجموعه‌ی آگاه، زمینه‌ساز شکل‌گیری رویکردی کاملاً جدید در همکاری برندها با پادکست‌ها شد؛ رویکردی که برخلاف مدل‌های سنتی، بر ادغام طبیعی برند با محتوا، روایت‌محوری و تجربه‌سازی انسانی تأکید دارد و نه صرفاً «خواندن یک متن تبلیغاتی».الهام اظهری را می‌توان از معدود مدیرانی دانست که درک «دقیق رسانه» و «شناخت عمیق مخاطب» را به ابزار اصلی کار خود تبدیل کرده است. او معتقد است پادکست یک مدیوم ارتباطی صرف نیست، بلکه رسانه‌ای است که رابطه‌ی عاطفی و ناخودآگاه میان شنونده و پادکستر را شکل می‌دهد؛ رابطه‌ای که اگر برند با آن هماهنگ شود، می‌تواند ارزش‌های خود را به شکلی واقعی، انسانی و اثرگذار منتقل کند. به همین دلیل، در بسیاری از همکاری‌های آگاه، به‌جای مدل‌های کلاسیک اسپانسری، تلاش شده حضور برند با لحن، جهان روایی و روح پادکست هم‌نشین شود و تجربه‌ای «Native -مادرزادی»، طبیعی و غیرمزاحم برای شنونده شکل بگیرد.او تأکید دارد که حضور برند در پادکست باید بر مبنای یک انتخاب حرفه‌ای، پخته و هوشمندانه انجام شود؛ این‌که «چرا این پادکست؟ چرا این نوع حضور؟ و چرا در این زمان؟». به گفته‌ی او، یکی از مهم‌ترین بخش‌های کار روابط عمومی، انتخاب‌گری دقیق است: این‌که برند در چه مدیومی، با چه هویتی و با چه نوع همکاری باید حضور داشته باشد.یکی از ویژگی‌های متمایز فعالیت اظهری، نقش او در توسعه و ترویج فرهنگ سرمایه‌گذاری از طریق پادکست است. او پادکست را بستری برای آگاهی‌بخشی و آموزش مالی می‌داند؛ فضایی که در آن مفاهیم پیچیده‌ی اقتصادی و سرمایه‌گذاری می‌توانند با زبانی انسانی، قابل‌لمس و صمیمی منتقل شوند. پادکست برای او نه یک کانال تبلیغاتی، بلکه یک ابزار مسئولیت اجتماعی است؛ جایی که برند می‌تواند در کنار معرفی خدمات خود، به ارتقای سواد مالی جامعه نیز کمک کند و در ذهن نسل آینده‌ی کاربران بازار سرمایه جایگاهی پایدار بسازد.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/CornerSE06قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/Original artwork used in this episode’s logo variation is by “Maria Salnikova” in #36daysoftype الهام اظهری را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/eliiazhari❌از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌  Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

خانم «سحر نحوی» تهیه‌کننده و میزبان پادکست تصویری «کشو»، مهمان قسمت «ششم» پرونده‌ی ویژه‌ی «ویدیوکست‌های گفت‌وگومحور فارسی» از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛او خالق محتوا، پادکستر و روایت‌گر حساس جهانِ ناگفته‌هاست؛ بنیان‌گذار استودیوی «به نحوی دیگر»، سازنده و میزبان پادکست تصویری «کشو»، هم‌میزبان «کارت صدا»، و خالق پادکست «از اول» با تهیه‌کنندگی بلو جونیور.سحر با ترکیب تجربه‌ی حرفه‌ای، حساسیت انسانی و سال‌ها تمرین در شنیدنِ دقیق، شکل تازه‌ای از گفت‌وگو را در رسانه‌ی فارسی ساخته است؛ گفت‌وگوهایی آرام، عمیق و انسانی که در آن از لایه‌های پنهان زندگی، زخم‌های ناگفته، آثار خاک‌خورده و لحظه‌های شجاعت سخن گفته می‌شود.او «کشو» را بر دو محور بنا کرده: ترسِ میهمان و کنجکاویِ مخاطب. جایی که هر قسمت سفری است میان آثار منتشرنشده، ایده‌های نیمه‌کاره، تردیدهای شخصی و رازهایی که سال‌هاست در سکوت مانده‌اند.نحوی در این مسیر، پشتوانه‌ای کم‌نظیر از مطالعه، آماده‌سازی و شناخت می‌سازد؛ از جلسات پیش‌تولید با مهمان تا ساعت‌ها پژوهش درباره‌ی او، از ایجاد امنیت روانی تا هنر پرسیدن سؤال‌های نقطه‌زن. همین ترکیب است که باعث می‌شود بسیاری از مهمان‌ها برای نخستین‌بار «کشویی» را باز کنند که سال‌ها قفل مانده بود.سحر نحوی یکی از معدود زنانی است که توانسته در فضای گفت‌وگومحورِ جایگاهی مستقل و معتبر بسازد. مسیری که برای او ساده نبوده؛ عبور از شرم بدن، ترس از قضاوت، هراس از بازخوردهای تند، و نگرانی از نفرت‌پراکنی‌هایی که می‌توانستند بر هویت فردی‌اش سایه بیندازند.اما او با مواجهه‌ی مداوم، با دیدنِ اثر کارش و با اتکا به مخاطبانی که محتوای او را «می‌فهمند»، کم‌کم به نقطه‌ای رسید که بدن و چهره‌اش را نه تهدید، بلکه بخشی از روایت و هویت رسانه‌ای خود دید و جلوی دوربین ایستاد.سحر نه مجری‌ست و نه صرفاً میزبان؛ او طراح یک فضاست. فضایی امن، دقیق و مهربان که مهمان‌هایش در آن می‌توانند ترس‌شان را روی میز بگذارند و درباره‌اش حرف بزنند. از سفرهای ناگهانی برای ثبت یک گفت‌وگوی خاص تا تلاش برای باز کردن گره‌های یک ذهن بسته، از دعوت‌های پیگیرانه تا همراهی صبورانه، او گفت‌وگو را نه اجرا، که «مراقبت» می‌داند.«کشو» از دل همین مراقبت ساخته شده: نه برای وایرال شدن، نه برای جنجال، بلکه برای ثبت تجربه‌ی انسانیِ کسانی که چیزی را سال‌ها نگفته‌اند.رسانه‌ای که در آن صراحت با امنیت، آسیب‌پذیری با جسارت و روایت با واقعیت گره می‌خورد و هر قسمت تبدیل می‌شود به سندی از زیست یک انسان.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/CornerSE06قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/Original artwork used in this episode’s logo variation is by “Clara Candelot” in #36daysoftype سحر نحوی را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/saharnahwehttps://www.instagram.com/keshowpodhttps://www.instagram.com/cartsedahttps://youtube.com/@keshowpodcast❌از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌  Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقایان «شاهرخ استخری» و «مهدی دوستی»، خالقان و میزبانان پادکست تصویری «منگنه»، مهمان قسمت «پنجم» از پرونده‌ی ویژه‌ی «ویدیوکست‌های گفت‌وگومحور فارسی» در پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛دو چهره‌ای که با ترکیب تجربه، تفکر و رفاقت، شکل تازه‌ای از گفت‌وگو در رسانه‌ی فارسی را خلق کرده‌اند؛ گفت‌وگوهایی صادقانه، پرانرژی و انسانی که در آن از پشت صحنه‌ی زندگی، کار، چالش‌های ذهنی و مسیر رشد انسان معاصر سخن می‌گویند.شاهرخ استخری با پیشینه‌ای در بازیگری و تولید محتوا، در «منگنه» چهره‌ای تازه از خود نشان داده است؛ صریح، صمیمی و در جست‌وجوی گفت‌وگوهای واقعی. او موفقیت را نه مقصد، بلکه قراردادی تازه با خود می‌داند؛ تصمیمی برای پذیرش چالش‌های بیشتر و رشد مداوم. در کنار او، مهدی دوستی - کارآفرین، نویسنده و کوچ حرفه‌ای - بُعد تحلیلی و فلسفی برنامه را پیش می‌برد. او با نگاهی عمیق و جامعه‌محور باور دارد که گفت‌وگو زمانی معنا می‌یابد که به «شنیدن» ختم شود، نه صرفاً «گفتن».رفاقت این دو از دل جلسات طوفان فکری و همکاری‌های خلاقانه آغاز شد؛ از ضبط گفت‌وگوهای خودمانی تحت عنوان «سنجاق‌گپ» تا تولد «منگنه» - برنامه‌ای که نه برای وایرال شدن، بلکه برای صادقانه شنیدن و دیدن انسان‌ها ساخته شد. آن‌ها خود را نه «مجری»، بلکه «میزبان» می‌دانند؛ میزبانانی که هدفشان ساختن فضایی امن، انسانی و بی‌ادعا برای گفت‌وگوست.«منگنه» یک پادکست تصویری گفت‌وگومحور است که از دل رفاقت، تجربه و دغدغه‌ی مشترک دو میزبانش زاده شده. در آن نه از شعار خبری هست، نه از گفت‌وگوهای ازپیش‌نوشته‌شده؛ بلکه هر قسمت، سفری است به عمق تجربه‌ی انسانی - از زمین خوردن تا برخاستن دوباره. این برنامه با تمرکز بر گفت‌وگوهای واقعی در حوزه‌های کارآفرینی، خلاقیت، فرهنگ و زندگی، تلاش می‌کند صدای نسلی تازه از خالقان و فعالان را به گوش مخاطب برساند.«منگنه» از تضاد میان جدیت و شوخ‌طبعی، بین صمیمیت و نقد، زبان خاص خود را ساخته و امروز به یکی از نمونه‌های شاخص گفت‌وگوهای فارسی بدل شده است؛ جایی که شنیدن، مهم‌تر از گفتن است، و رفاقت، ستون اصلی گفت‌وگو.در «منگنه»، قرار نیست مهمان زیر فشار پرسش‌ها قرار بگیرد؛ برعکس، شنیده می‌شود، دیده می‌شود و فرصت دارد روایت خودش را تعریف کند. هر اپیزود، سفری است به دنیای زیسته‌ی کارآفرینان، هنرمندان، خالقان و انسان‌هایی که مسیر رشد و مقاومت را تجربه کرده‌اند.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/CornerSE05قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/Original artwork used in this episode’s logo variation is by “HandMadeFont” in #36daysoftype شاهرخ استخری و مهدی دوستی را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/shahrokh_estakhrihttps://www.instagram.com/mehdidoosti1https://www.instagram.com/manganehpodcasthttps://youtube.com/@manganehpodcast❌از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌  Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقایان «پاشا مجلسی» و «بهراد تولایی» خالقان و میزبانان پادکست تصویری «عقاید دو دلقک»، مهمان قسمت «چهارم» پرونده‌ی ویژه‌ی «ویدیوکست‌های گفت‌وگومحور فارسی» از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛پاشا مجلسی از چهره‌های خلاق و تأثیرگذار در فضای محتوای تصویری فارسی است که با پروژه‌هایی چون «ردلاین»، «پلنت» و «عقاید دو دلقک»، توانسته نسل تازه‌ای از گفت‌وگوهای آزاد، طنزآمیز و واقع‌گرایانه را در یوتیوب فارسی شکل دهد. او فعالیت حرفه‌ای خود را از ساخت ویدئوهای کوتاه و پادکست‌های تجربی آغاز کرد و به مرور با ترکیب تصویر، موسیقی و گفت‌وگوی صادقانه، امضای شخصی خود را در روایت رسانه‌ای به دست آورد. مجلسی در آثارش مرز میان شوخی و جدیت را باریک اما معنا‌دار نگه می‌دارد؛ گفت‌وگو برای او نه ژانر، بلکه شیوه‌ای از اندیشیدن و زیستن است.بهراد تولایی، شاعر، رپر و مدیر فروش یکی از کارخانه‌های سنگ ایران، با حضور در کنار پاشا مجلسی در «عقاید دو دلقک»، چهره‌ای تازه از خود را به مخاطبان معرفی کرده است. او با زبانی بی‌پرده، طناز و گاه گزنده، نگاهی واقع‌گرایانه و زمینی به زندگی روزمره دارد؛ نگاهی که در گفت‌وگوهای او با پاشا به تضادی زنده و الهام‌بخش تبدیل می‌شود. تولایی پیش از ورود به رسانه، سال‌ها در فضای موسیقی رپ فارسی فعالیت می‌کرد و از همان دوران دغدغه‌ی بیان آزاد و بی‌قید در او شکل گرفت؛ دغدغه‌ای که امروز در قالب گفت‌وگوهای صریح و گاه جنجالی «عقاید دو دلقک» ادامه پیدا کرده است.پادکست تصویری «عقاید دو دلقک» حاصل پیوند واقعی دو جهان ذهنی متفاوت است؛ دوستی میان یک خالق رسانه‌ای و یک صدای غریزی که از دل تجربه‌ی زیسته حرف می‌زند. در این برنامه، طنز به ابزاری برای بیان حقیقت بدل می‌شود و اختلاف نظرها، جان گفت‌وگو را می‌سازند. این دو، نه در نقش مجری و کارشناس، بلکه به‌عنوان دو انسان در حال زیستن، از جامعه، موسیقی، فرهنگ، روابط و حتی از خودشان حرف می‌زنند.پاشا و بهراد با خلق فضایی صمیمی، پرانرژی و گاه پرتنش، مرز میان سرگرمی و اندیشه را جابه‌جا کرده‌اند. گفت‌وگوهایشان بازتابی از زندگی معاصر ایرانی است؛ پر از تناقض، خنده، خشم، شوخی و تأمل. «عقاید دو دلقک» بیش از آن‌که صرفاً یک برنامه‌ی طنز باشد، آیینه‌ای از نسلی است که می‌خواهد هم بخندد و هم بفهمد؛ نسلی که در جست‌وجوی صداقت در زمانه‌ی سانسور و تصویرسازی است.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/CornerSE04قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/Original artwork used in this episode’s logo variation is by “HandMadeFont” in #36daysoftype پاشا مجلسی و بهراد تولایی را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/majlechiihttps://www.instagram.com/thatboybehradhttps://www.youtube.com/@PashaMajlesiwww.youtube.com/@thatboybehrad❌ از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌  Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «سیاوش صفاریان‌پور» میزبان و تهیه‌کننده‌ی بیش از ۱۵ پادکست و ویدیوکست، مهمان قسمت «سوم» از پرونده‌ی ویژه‌ی «ویدیوکست‌های گفت‌وگومحور فارسی» از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛سیاوش فعالیت حرفه‌ای خود را از دهه‌ی هفتاد با روزنامه‌نگاری و تولید برنامه‌های تلویزیونی آغاز کرد و با برنامه‌ی ماندگار «آسمان شب» به عنوان یکی از محبوب‌ترین مروّجان علم در ایران شناخته شد. او در دو دهه‌ی گذشته، مسیر خود را از اجرا و تهیه‌کنندگی تلویزیون تا ساخت پادکست‌های تحلیلی و ویدیوکست‌های فرهنگی گسترش داده و امروز به عنوان یکی از معتبرترین چهره‌های رسانه‌ای در فضای گفت‌وگومحور شناخته می‌شود.در دومین گفت‌وگویش با حسین نصیری در «کوزی کرنر»، از فلسفه‌ی گفت‌وگو به عنوان «بازیِ دو سویه‌ی فهم» یاد می‌کند؛ جایی که میزبان مصاحبه‌گر و مصاحبه‌شونده باید در توازن و احترام متقابل قرار گیرند، نه در جایگاه فرادست و فرودست. او معتقد است جامعه‌ی ما سال‌ها در فرهنگ «سخنرانی» زیسته و نیاز دارد یاد بگیرد گفت‌وگو کند، بشنود، و اجازه دهد صداهای گوناگون در کنار هم حضور داشته باشند.صفاریان‌پور در این گفت‌وگو از تجربه‌ی بیش از بیست‌وپنج سال فعالیت رسانه‌ای سخن می‌گوید؛ از اجرای برنامه‌های زنده‌ی تلویزیونی تا مدیریت پروژه‌های مستند، از تهیه‌کنندگی پادکست‌هایی چون «خداحافظ آفریقا» و «هشتگ بازنشستگی» تا همکاری در پروژه‌های گروهی مانند «کارت صدا». او نقش میزبان را به «سرآشپز» تشبیه می‌کند که باید مواد اولیه‌ی گفت‌وگو را با شناخت و دقت ترکیب کند تا از دل آن طعمی تازه و ماندگار بیرون بیاید؛ گفت‌وگویی که در آن شناخت از مهمان، آمادگی ذهنی، و فضای امن و صمیمی حرف اول را می‌زند.او از منظر حرفه‌ای بر اهمیت «شناخت»، «اعتماد» و «تجربه» به عنوان سه ستون اصلی موفقیت در میزبان‌های گفت‌وگومحور تأکید می‌کند. به باور او، گفت‌وگو نه فقط وسیله‌ی انتقال اطلاعات، بلکه فرایند کشف و آفرینش است؛ لحظه‌ای که نمی‌توان آن را تکرار کرد، چون حس و کشف در همان لحظه شکل می‌گیرد.در این مسیر، سیاوش صفاریان‌پور از «هارتاک»‌های نمایشی و مبتنی بر جنجال فاصله می‌گیرد و از چیزی دفاع می‌کند که خودش آن را «هاردتاک» می‌نامد؛ گفت‌وگویی صادقانه و انسانی که بر پایه‌ی احترام، دانایی و حساسیت اخلاقی شکل می‌گیرد. او بر این باور است که گفت‌وگوهای عمیق و مؤلف، برخلاف گفت‌وگوهای سفارشی یا زودگذر، می‌توانند فرهنگ ارتباطی جامعه را دگرگون کنند و به بلوغ رسانه‌ای منجر شوند.برای شناخت عمیق‌تر از نگاه انسانی، فلسفی و حرفه‌ای او به رسانه و گفتگو، گفت‌وگوی مفصلش در «کوزی کرنر» فرصتی است برای شنیدن تجربه‌ی یک عمر زیستن در میانه‌ی اندیشه، گفت‌وگو و مسئولیت.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/CornerSE03قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/Original artwork used in this episode’s logo variation is by “Paul Bokslag” in #36daysoftype سیاوش صفاریان‌پور را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/saffarianpourhttps://x.com/s_saffarianpourhttps://saffarianpour.com/❌ از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌  Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «امین آرامش» تهیه‌کننده و میزبان پادکست تصویری کارنکن، مهمان قسمت «دوم» پرونده‌ی ویژه‌ی «ویدیوکست‌های گفت‌وگومحور فارسی» از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛او از چهره‌های اثرگذار و الهام‌بخش در فضای پادکست‌سازی فارسی است که طی سال‌های اخیر توانسته با رویکردی انسانی، پژوهش‌محور و عمیق، جامعه‌ای از شنوندگان دغدغه‌مند را پیرامون مفهوم «معنادار کار کردن» شکل دهد. امین آرامش فعالیت حرفه‌ای خود را با دغدغه‌ی رشد فردی و توسعه‌ی حرفه‌ای آغاز کرد؛ دغدغه‌ای که بعدها به بنیان شکل‌گیری پادکست «کارنکن» انجامید؛ رسانه‌ای برای کسانی که نمی‌خواهند صرفاً «کار کنند»، بلکه می‌خواهند «کارِ معنادار» انجام دهند.او در پادکست «کارنکن» با افراد مختلف از حوزه‌های گوناگون گفت‌وگو می‌کند تا روایت مسیرهای شغلی، فراز و فرودهای حرفه‌ای و تصمیم‌های سرنوشت‌ساز آن‌ها را بازگو کند. اما جوهره‌ی اصلی برنامه در کاوش عمیق او درباره‌ی رضایت شغلی، انگیزه‌ی درونی، یادگیری مداوم و معنا در کار نهفته است؛ اموری که آرامش در آن‌ها بیش از هر چیز نقش یک تسهیل‌گر گفت‌وگو و یادگیری را ایفا می‌کند.امین آرامش در طول فعالیت خود همواره بر ارزش تجربه‌ی شخصی و یادگیری از مسیر دیگران تأکید داشته است. او باور دارد که هر انسان می‌تواند از مسیرهای متفاوتی به رشد، رضایت و اثرگذاری برسد، به شرطی که صادقانه در جست‌وجوی معنا و انگیزه‌ی درونی خود باشد. از همین منظر، «کارنکن» تنها یک پادکست نیست، بلکه بستری برای اندیشیدن، الهام‌گرفتن و بازاندیشی در مفهوم کار و زندگی است.آرامش پیش از ورود به دنیای پادکست‌سازی، در حوزه‌ی آموزش و توسعه‌ی فردی فعال بود و با انتشار نوشته‌ها، سخنرانی‌ها و فعالیت‌های آموزشی خود تلاش می‌کرد تا افراد را به سوی انتخاب آگاهانه‌ی مسیرهای شغلی و زیستن هدفمند دعوت کند. ترکیب نگاه تحلیلی و زبانی صمیمی در آثار او باعث شده است تا محتوای «کارنکن» هم برای مخاطب عام قابل‌درک باشد و هم برای متخصصان حوزه‌ی توسعه‌ی فردی و حرفه‌ای، ارزشمند و قابل تأمل.امین آرامش در طی سال‌های فعالیت خود در پادکست‌سازی، نویسندگی و آموزش، بر اصولی چون صداقت، پیوستگی در تلاش، و یادگیری از شکست‌ها تأکید دارد. او معتقد است هر انسان در مسیر حرفه‌ای خود با چالش‌هایی مواجه می‌شود، اما تفاوت در شیوه‌ی مواجهه با این چالش‌هاست که رشد و موفقیت را رقم می‌زند.پادکست «کارنکن» به عنوان یکی از پادکست‌های پیش‌رو در ایران، توانسته با طرح پرسش‌های بنیادین درباره‌ی کار، انگیزه و معنا، در ذهن هزاران شنونده جرقه‌ای از تفکر و بازاندیشی ایجاد کند؛ جایی که گفت‌وگوها به تجربه‌ای آموزشی، انسانی و انگیزه‌بخش بدل می‌شوند.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/CornerSE02قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/Original artwork used in this episode’s logo variation is by “Pietro Ansideri” in #36daysoftype امین آرامش را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/karnakon.podcasthttps://www.youtube.com/@karnakon.podcasthttps://karnakon.ir/❌ از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌  Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «میلاد اسلامی‌زاد» تهیه‌کننده و میزبان پادکست تصویری کارگاه، مهمان قسمت «اول» پرونده‌ی ویژه‌ی «ویدیوکست‌های گفت‌وگومحور فارسی» از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛در این گفت‌وگوی طولانی و صمیمی، درباره‌ی مسیر شکل‌گیری و تحول پادکست «کارگاه» حرف زدیم؛ از نخستین تجربه‌هایش با پادکست «هنرستان» تا چهار دوره‌ی متفاوتی که کارگاه پشت سر گذاشته؛ از تمرکز بر مسیر شغلی و منابع انسانی تا ورود به دنیای کسب‌وکار، ادبیات و در نهایت علوم انسانی.درباره‌ی نسبت میان علاقه‌ی شخصی و نیاز مخاطب، وسوسه‌ی الگوریتم‌ها، فشار ترندها، و مسئولیت اخلاقی سازندگان محتوا گفتیم. او از تجربه‌هایش در گفت‌وگو‌کردن، شنیدن، و یادگرفتن از مهمان‌ها گفت؛ از اینکه چطور پادکست برایش ابزاری بوده برای کنجکاوی، فهمیدن و معاشرت با جهان.همین‌طور از وضعیت امروز پادکست‌های گفت‌وگومحور در ایران حرف زدیم؛ از تمایز میان محتوای سرگرم‌کننده و تفکربرانگیز، تا چالش‌های اقتصادی، فرهنگی و محتوایی آن‌ها. این اپیزود سفری است میان دغدغه، تفکر، و گفت‌وگو؛ گفت‌وگویی درباره‌ی گفت‌وگو، برای همه‌ی کسانی که می‌خواهند بفهمند چرا درست حرف‌زدن هنوز یک هنر است.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/CornerSE01قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/Original artwork used in this episode’s logo variation is by “Andreion de Castro” in #36daysoftype میلاد اسلامی‌زاد را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/islamizadhttps://www.instagram.com/kargahnethttps://www.youtube.com/@kargahnethttps://kargah.net/❌ از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌ Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

قسمت صفر پرونده‌ی ویژه‌ی «ویدیوکست‌های گفت‌وگومحور فارسی» از پادکست تصویری کوزی کرنر با حضور حسین نصیری منتشر شد؛پرونده‌ای که آغاز مسیری تازه است برای بررسی و تحلیل دنیای پادکست‌ها و ویدیوکست‌های فارسی و جهانی.در این اپیزود، حسین نصیری از شکل‌گیری این پرونده و دلایل اهمیت ویدیوکست‌ها می‌گوید؛از رشد جهانی صنعت پادکست و ورود پلتفرم‌هایی چون یوتیوب و نتفلیکس، تا تعریف دقیق پادکست و چهار ویژگی اصلی آن: انتشار مبتنی بر RSS، نظم در انتشار، فرآیند برنامه‌سازی و تمرکز موضوعی.او تفاوت پادکست با پلی‌لیست‌ها و دی‌جی‌ست‌ها را توضیح می‌دهد، مسیر تاریخی این رسانه از آی‌پاد تا ویدیوکست را مرور می‌کند و از تغییر الگوی مصرف محتوا و دلایل رشد سریع ویدیوکست‌ها سخن می‌گوید.در ادامه به موضوعاتی مانند انتخاب سبک برنامه‌سازی (تک‌نفره یا گفت‌وگومحور)، تفاوت میان محتوای ترند و محتوای سبز (Evergreen)، و مدل‌های درآمدزایی در پادکست‌ها و ویدیوکست‌ها می‌پردازد — از اسپانسرشیپ و سفارش تولید تا مانیتایز کردن کامیونیتی.او همچنین پشت‌صحنه‌ی طراحی گفت‌وگوهای کوزی کرنر را روایت می‌کند؛ از نحوه‌ی ارتباط با مهمان‌ها و چیدمان میز، تا جزئیات صمیمیت‌سازی مانند گردو و بادام‌های روی میز که به ایجاد گفت‌وگوهای واقعی‌تر کمک می‌کند.در پایان هم سه مدل دعوت از مهمان — گرم، ولرم و سرد — معرفی می‌شود و مسیر درست ساخت ارتباطات برای برنامه‌های گفت‌وگومحور بررسی می‌شود.اگر به ساخت پادکست یا ویدیوکست علاقه‌مندید، این اپیزود نقطه‌ی شروع شماست.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/CornerSE00قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/حسین نصیری را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/nasiri.hosseinhttps://www.instagram.com/cozycornershow❌ از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌ Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «محراب احمدی» تولیدکننده‌ی محتوا و یوتوبر، مهمان قسمت نوزدهم مجموعه‌ی زی‌تاک از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛این شما و این گفت‌وگوی جذاب «محراب احمدی» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/Ztalk19قبل از هر چیز اگر به آشنا شدن با مشاغل جدید مورد علاقه‌ی متولدین دهه‌ی ۸۰ و ۹۰ شمسی اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/محراب احمدی را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/mhrbahmdihttps://youtube.com/@mhrbahmdi❌ از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌ Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

پادکست فقط یک رسانه نیست؛ یه فرهنگ تازه‌ست.فرهنگی که ما و شما با هم می‌سازیم.توی این سال‌ها، گفت‌وگوها بیشتر از هر چیزی مسیر فکر کردن و حتی زندگی کردنمون رو تغییر دادن. حالا کوزی کرنر یک قدم تازه برداشته: رفتیم سراغ میزبان‌ها و خالقان برنامه‌های گفت‌وگو محور فارسی، شنیدیم از تجربه‌ها، اشتباه‌ها و رازهای پشت‌صحنه‌شون.اما انتخاب ریتم و فرم انتشار این پروژه بدون شما ناقصه. شما به ما بگید: این محتوا رو دوست دارید چجوری بشنوید یا ببینید؟ هفتگی یا روزانه؟ هم‌زمان با اپیزودهای اصلی یا جدا؟ توی کامنت‌ها منتظریم که با هم شکل انتشار پرونده‌ی جدید کوزی کرنر رو طراحی کنیم.❌ از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:‪@cozycornercommunity‬سوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌ Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «ارسلان اچ‌اس» تولیدکننده‌ی محتوا و یوتوبر، مهمان قسمت هجدهم مجموعه‌ی زی‌تاک از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛این شما و این گفت‌وگوی جذاب «ارسلان اچ‌اس» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/Ztalk18قبل از هر چیز اگر به آشنا شدن با مشاغل جدید مورد علاقه‌ی متولدین دهه‌ی ۸۰ و ۹۰ شمسی اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/ارسلان اچ‌اس را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/arslwn.hshttps://www.youtube.com/arslwnhswww.youtube.com/@Morearslwn❌از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌  Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

خانم «زی‌زی سلیمی» تولیدکننده‌ی محتوا، بلاگر تکنولوژی و از چهره‌های خلاق نسل جدید در عرصه‌ی رسانه‌های دیجیتال، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛او فعالیت حرفه‌ای خود را با تدوین و فیلم‌برداری آغاز نمود؛ تجربه‌ای که نگاهش به روایت تصویری را عمیق‌تر کرد و او را به سمت روایت‌گری در قالب ویدئو سوق داد. زی‌زی که از کودکی با دنیای فیلم و داستان پیوند خورده بود، پس از سال‌ها نوشتن و فعالیت در تئاتر و هنرستان سینما، دریافت که داستان‌گویی می‌تواند فراتر از صحنه و صفحه حرکت کند و در رسانه‌ی دیجیتال حیاتی تازه یابد.ورود او به یوتیوب نقطه‌ی عطف مهمی بود؛ جایی که ابتدا با تولید ویدئوهای آموزشی به زبان انگلیسی تجربه‌اندوزی کرد و سپس با تمرکز بر تکنولوژی و گجت‌ها توانست سبک متفاوتی را به محتوای تکنولوژی بیاورد.او با وارد کردن عنصر «داستان‌گویی» به معرفی محصولات و بررسی‌های تکنولوژیک، استاندارد تازه‌ای در این حوزه تعریف نمود و محتوایی خلق کرد که فراتر از یک معرفی ساده، به تجربه‌ای روایی و جذاب برای مخاطب بدل شد.زی‌زی سلیمی علاوه بر حضور فعال در یوتیوب و اینستاگرام، به‌عنوان مدیر یک استودیو و رهبر تیمی خلاق شناخته می‌شود؛ تیمی که رسالتش نه فقط تولید ویدئو، بلکه خلق تجربه‌ای داستانی برای مخاطب است.او همچنان ریشه‌های خود در نوشتن و تخیل را زنده نگه داشته و معتقد است «لذت بردن از مسیر» مهم‌ترین اصل در کار است؛ مسیری که برایش فرصتی است برای کشف، بازیگوشی و روایت دوباره‌ی جهان پیرامونش.زی‌زی امروز نه‌تنها یکی از صداهای تأثیرگذار در محتوای دیجیتال ایران است، بلکه الهام‌بخش نسلی‌ست که روایت را راهی برای کشف و بازآفرینی جهان می‌دانند.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «زی‌زی سلیمی» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/Corner78قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/زی‌زی سلیمی را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/zizi.salimihttps://youtube.com/@zizisalimi❌از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌  Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «صفیر»، رپ‌کن، شاعر و هم‌بنیان‌گذار تشکل «ملی»، از چهره‌های جوان و خلاق هیپ‌هاپ فارسی، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛صفیر از نوجوانی با نوشتن و تجربه‌گری وارد این مسیر شد و نخستین بار در گروه «چریک» نامش بر سر زبان‌ها افتاد. پس از پایان فعالیت گروه، او به همراه سعید دهقان «ملی» را بنیان گذاشت و سپس با استقلال هنری خود، مسیر شخصی‌اش را ادامه داد. در این دوران، با انتشار تک‌آهنگ‌های پرمفهوم و اجتماعی، جایگاه ویژه‌ای میان مخاطبان پیدا نمود.در نگاه او، موسیقی تنها بازی با واژه‌ها نیست، بلکه روایت زیست انسان، بازتاب جامعه و فرصتی برای گفت‌وگو با نسل‌هاست. تحصیلاتش در رشته‌ی ادبیات نمایشی و آشنایی‌اش با شعر کلاسیک فارسی ـ از شاملو و گلچین گیلانی تا سنایی و عراقی ـ به آثارش عمقی خاص بخشیده و پلی میان زبان کهن و بیان معاصر ساخته است. همین تلفیق باعث شده آثارش از یک‌سو با مفاهیم اجتماعی و فلسفی گره بخورد و از سوی دیگر با تجربه‌های شخصی و عاطفی‌اش پیوندی نزدیک داشته باشد.صفیر خود را «چشم ناظر بیرونی» می‌داند که وقایع فردی و جمعی را به ترانه و آلبوم‌های مفهومی بدل می‌کند. از جمله کارهای شاخص او می‌توان به قطعاتی چون «مسری»، «گل‌های پژمرده»، «بت»، «آب قند لازم» و «عاشقی» اشاره کرد؛ آثاری که محتوایی اجتماعی، فلسفی یا احساسی دارند و او را به‌عنوان صدایی متفاوت و «ضد جریان» در رپ فارسی معرفی کرده‌اند.او در طول مسیر حرفه‌ای خود سه دوره‌ی مهم را پشت سر گذاشته است: «زیرزمینی» در قالب گروه چریک، «خیابانی» با فعالیت‌های پراکنده و مردمی، و امروز دوره‌ای که خود آن را «بازاری شدن» می‌نامد؛ بازاری نه به معنای تجاری، بلکه به معنای زندگی جمعی، همانند بازار تهران که همه‌ی طیف‌ها و صداها در آن حضور دارند.صفیر در نگاهش به هیپ‌هاپ فارسی، بیش از آنکه به سبک و قالب محدود باشد، بر فرهنگ و زیست جمعی تاکید دارد. او استقلال فردی را ارزش محوری کارش می‌داند، اما همکاری‌های مشترک را نیز فرصتی برای ورود به جهان‌های تازه تلقی می‌کند.او در گفتگوهای خود بارها بر اهمیت معنا و اصالت در رپ فارسی تاکید کرده و معتقد است موسیقی باید بستری برای بازتاب جامعه، بیان حقیقت و بازآفرینی فرهنگ ایرانی باشد؛ همین نگاه باعث شده صفیر امروز به‌عنوان یکی از چهره‌های خلاق، اندیشمند و تأثیرگذار رپ فارسی شناخته شود.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «صفیر» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/Corner77قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/صفیر را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/safirfarsihttps://www.instagram.com/safirfarsihttps://x.com/safirfarsi❌ از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌ Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «دیوید یعقوبی» مدیر هنری و مدیر خلاقیت بین‌المللی، هم‌بنیان‌گذار آژانس خلاقیت DYMO و یکی از چهره‌های تأثیرگذار صنعت تبلیغات و برندینگ سال‌های اخیر ایران، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛او در انگلستان متولد و بزرگ شد و بخش مهمی از هویت خلاقانه‌اش در بستر فرهنگ بریتانیایی، طنز کلامی و سنت روزنامه‌نگاری آن کشور شکل گرفت اما نقطه‌ی عطف زندگی‌اش در ۲۷ سالگی رقم خورد؛ زمانی که به ایران آمد، کشوری که نه زبانش را می‌دانست و نه با قواعد فرهنگی‌اش آشنایی داشت. همین بیگانگی، به فرصتی برای او تبدیل شد تا خلاقیت را از دریچه‌ای تازه تجربه کند و در فضای تبلیغات ایران به فعالیت بپردازد.دیوید طی دو دهه فعالیت حرفه‌ای، با آژانس‌های معتبر داخلی و بین‌المللی همکاری کرده و پروژه‌هایی ماندگار برای برندهای بزرگی همچون سامسونگ، نستله، هنکل و دانون طراحی و اجرا نموده است؛ کمپین‌هایی که نه‌تنها تأثیر بازاری و اجتماعی گذاشتند بلکه موفق به کسب جوایز بین‌المللی نیز شدند. او سابقه‌ی هدایت تیم‌های خلاقیت، طراحی هویت‌های برند، ایده‌پردازی کمپین‌های چندملیتی، برگزاری رویدادهای بزرگ برندینگ، و حتی نویسندگی و انتشار کتابی درباره‌ی تفاوت‌های فرهنگی در بازاریابی را در کارنامه دارد.از مهم‌ترین دستاوردهای او می‌توان به طراحی کمپین CSR برای کودکان نابینا، بازطراحی استراتژی برند یک پلتفرم بزرگ تجارت الکترونیک، تأسیس و مدیریت آژانس خلاقیت DYMO به مدت بیش از هشت سال، تأسیس انتشارات هنری برنده‌ی جایزه در بریتانیا و نیز راهبری استارتاپ‌ها در شتاب‌دهنده‌های بین‌المللی اشاره کرد.دیوید همچنین به همراه محمد، همکار و میزبان همراهش پادکست «Ask An Iranian» را اجرا می‌کند؛ یک پادکست انگلیسی‌زبان طنزآمیز و مبتنی بر گفت‌وگوی آزاد که با محوریت موضوعات گاه تابوشکن و کنجکاوانه در فرهنگ ایران طراحی شده است. این برنامه با شوخ‌طبعی و نگاه انتقادی تلاش می‌کند مخاطب را با ظرافت در فرهنگ، زبان و رفتارهای روزمره‌ی ایرانی‌ها درگیر کند. آن‌ها در قالب پرسش و پاسخ، به سراغ موضوعاتی می‌روند که معمولاً در گفت‌وگوهای رسمی کمتر مطرح می‌شوند،همین رویکرد باعث شده «Ask An Iranian» به تجربه‌ای شنیداری متفاوت و جذاب برای مخاطبان ایرانی و غیرایرانی تبدیل شود؛ تجربه‌ای که شناخت فرهنگ ایران را از دل طنز و روایت‌های صریح ممکن می‌سازد.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «دیوید یعقوبی» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/Corner76قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/دیوید یعقوبی را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/davidyaghoobihttps://www.instagram.com/dymo.agencyhttps://davidyaghoobi.com/https://dymo.agency/http://www.askaniranian.com❌ از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌ Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

خانم «هماسا» هنرمند چندپتانسیلی، تصویرگر، طراح و سازنده‌ی عروسک، عروسک‌گردان، نویسنده، کارگردان و معلم خلاقیت، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛او فعالیت حرفه‌ای خود را با طراحی گرافیک و تصویرگری آغاز کرد، اما خیلی زود دریافت که مسیر حقیقی‌اش نه در قاب‌های دو‌بعدی بلکه در جهان زنده و شاعرانه‌ی عروسک‌ها جریان دارد؛ جهانی که در آن اشیا جان می‌گیرند و روایت‌ها از دل فرم و حرکت متولد می‌شوند. برای هماسا، عروسک‌ها فقط ابزاری تزئینی نیستند، بلکه موجوداتی هستند که هم‌زمان در خود «عصیان» و «جبر» را حمل می‌کنند؛ عصیان برای شکستن قواعد و جبر برای حفظ ساختار و نظم.او در طول سال‌های فعالیت هنری‌اش، آثار متعددی خلق کرده و هم‌زمان به تدریس خلاقیت، تصویرگری و عروسک‌سازی پرداخته است. نگاه او به آموزش، انتقال صرفِ مهارت نیست، بلکه دعوتی است به مواجهه با «بی‌قراری»، «جرأت خطا کردن» و «خلوت درونی»؛ چرا که از دیدگاه هماسا خلاقیت زمانی اصیل و زاینده است که از دل لذت و بازیگوشی کودکانه بیرون بیاید، نه از ترس یا نیاز به تأیید بیرونی.در مسیر هنری‌اش، از استادانی چون حافظ میرآفتابی و کریم نصر آموخت که هنرمند باید شهامت رها کردن نورافکن‌های توجه بیرونی و ورود به تاریکی درونی را داشته باشد؛ جایی که پر از قاضی‌ها، تردیدها و ترس‌هاست، اما تنها در آنجا می‌توان صدای حقیقی خویش را شنید و چیزی ناب آفرید. همین رویکرد باعث شده هماسا بارها مسیرهای تثبیت‌شده را کنار بگذارد و راه تازه‌ای را آغاز کند؛ از تغییر موضوع پایان‌نامه دانشگاهی‌اش به سمت عروسک‌سازی گرفته تا ساختن آتلیه‌هایی که همچون «کنج دنج» برای خودش و شاگردانش عمل می‌کنند. هماسا هر روز از خود می‌پرسد: «هما امروز چه می‌خواهد؟»؛ پرسشی که او را قدم‌به‌قدم به خویشتن نزدیک‌تر کرده است. او باور دارد هنرمند باید مدام قدش را بلند کند تا هم خود رشد کند و هم دیگرانی که در مسیرش حرکت می‌کنند، با او قد بکشند.امروز، هماسا نه صرفاً یک عروسک‌ساز یا تصویرگر، بلکه روایتگری است که جهان شخصی و فلسفه‌ی زیست هنری‌اش را با دیگران به اشتراک می‌گذارد. او جسارت «ماکسیمال بودن» را در جهانی مینیمال تجربه می‌کند، حتی اگر به قضاوت «نمایشی بودن» متهم شود؛ چرا که بر این باور است هنر تنها زمانی زنده است که از دل خلوت، اصالت و شجاعتِ «خود بودن» زاده شود.هماسا و تیمش این روزها مشغول تولید پروژه‌ها و محصولاتی متنوع هستند؛ از کتاب تصویرسازی گرفته تا مجموعه‌ای از عروسک‌ها و ماسک‌ها. در کنار این‌ها، ساخت یک سریال آموزشی در زمینه‌ی «عروسک‌سازی» را نیز پیش می‌برند؛او رویایی روشن در دل دارد: روزی فرا برسد که «همه» توان خلق کردن را در خود بیابند. به باور او، رهایی از رنج‌ها تنها از مسیر آفرینش ممکن است. هماسا آرزو می‌کند عروسک‌ها و قصه‌ها روزی شهرها را دربر بگیرند و ما را از چنگال هیولای روزمرگی و بی‌انگیزگی برهانند.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «هماسا» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://urlgeni.us/youtube/Corner75قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/هماسا را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/homasa_homasa❌ از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌ Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «بامداد»، رپ‌کن و هنرمند مستقل هیپ‌هاپ فارسی، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛او فعالیت رسمی خود را در سن ۱۵ سالگی آغاز کرد و یک سال بعد همراه با همکارانش، تشکل «پلاک» را بنیان گذاشت؛ تشکلی که با انتشار نخستین میکس‌تیپ بامداد به سرعت توجه جامعه‌ی هیپ‌هاپ فارسی را جلب کرد و مورد حمایت قرار گرفت.بامداد طی بیش از یک دهه و نیم حضور در صحنه، همواره رویکرد «مستقل و زیرزمینی» را انتخاب کرده و از پیروی از فرمول‌های بازاری یا وابستگی به ساختارهای قدرت پرهیز کرده است. برای او هیپ‌هاپ تنها یک سبک موسیقی نیست، بلکه بستری است برای بیان بی‌پرده‌ی تجربه‌های زیسته، ثبت واقعیت‌های سانسورنشده و بازتاب صدای اقلیت در برابر جریان غالب.در کارنامه‌ی هنری بامداد، همکاری‌های پرشماری با چهره‌هایی چون داریوش، بهرام، یارا، فرشاد، بن، نوید صدر، رض و … دیده می‌شود. او آلبوم‌های متعددی منتشر کرده که هر یک به شکلی روایت‌گر نگاه خاص و جهان‌بینی شخصی‌اش هستند و تازه‌ترین اثر مفهومی‌اش «زروان» بازتاب‌دهنده‌ی نگاه فلسفی و تجربی او به موسیقی و زندگی است.بامداد با پایبندی به صداقت، وفاداری به ریشه‌های هیپ‌هاپ و جسارت در بیان، امروز یکی از نام‌های تثبیت‌شده‌ی جریان مستقل رپ فارسی به شمار می‌رود؛ هنرمندی که صدای خود را نه برای تصاحب صحنه‌های اصلی، بلکه برای بازگرداندن تجربه‌ی واقعی به خیابان و شنونده ساخته است.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «بامداد» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/Corner74قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/بامداد را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/bamdadammanhttps://www.instagram.com/pelakrecordsofficialhttps://pelakrecords.com❌ از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌ Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «امیر ایزد»، استریمر، گیمر و تولیدکننده‌ی محتوای پرمخاطب و شناخته‌شده‌ی ایرانی، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛او مسیر حرفه‌ای‌اش از سال ۲۰۱۷ با استریم بازی در پلت‌فرم توییچ آغاز گردید و تنها یک سال بعد، به‌واسطه‌ی کیفیت بالای اجرا، مهارت فنی، خلاقیت محتوایی و تعامل صمیمی با بینندگان، موفق به دریافت عنوان معتبر «پارتنر توییچ» شد.امیر در سال ۲۰۱۹، با راه‌اندازی کانال یوتیوب خود، دامنه‌ی فعالیتش را فراتر از استریمینگ برد؛ از ولاگ و ویدئوهای واکنشی تا تحلیل‌های تخصصی گیمینگ و روایت تجربه‌های شخصی. سبک کاری او ترکیبی از مهارت فنی، انرژی مثبت و توانایی ایجاد حس نزدیکی با مخاطب است، ویژگی‌هایی که جامعه‌ای وفادار و فعال پیرامونش ساخته‌اند.یکی از اقدامات مهم و ماندگار امیر، راه‌اندازی رویداد The One Awards است؛ نخستین جشنواره‌ی رسمی تقدیر از برترین یوتیوبرها، استریمرها و خالقان محتوای فارسی‌زبان در پلت‌فرم‌های یوتیوب و توییچ. نخستین دوره‌ی این جشنواره با وجود چالش‌هایی چون لغو بخش حضوری، با استقبال گسترده و پخش زنده در کانال یوتوب امیر، به یک رویداد الهام‌بخش برای نسل تازه‌ی خالقان محتوا بدل شد.امیر ایزد در طول بیش از هشت سال فعالیت مستمر، حتی در برابر چالش‌هایی مانند فیلترینگ توییچ، افت بازدید یا مشکلات فنی، مسیر خود را با همان انرژی و پشتکار ادامه داده است.آنچه او را از بسیاری از هم‌صنفانش متمایز می‌کند، نگاه انسانی و مسئولیت‌پذیری‌اش نسبت به جامعه‌ی مخاطبان است. امیر بارها در لایوها و کامیونیتی تلگرامش به طرفدارانش یادآوری کرده که زمانشان را آگاهانه مدیریت کنند، به درس و کار و زندگی‌شان برسند و از تماشای بی‌وقفه‌ی استریم‌ها پرهیز کنند. این رویکرد باعث شده رابطه‌ی او با مخاطبانش فراتر از یک ارتباط یک‌طرفه باشد و بسیاری از آنان به دوستان، همکاران و حتی شریک زندگی‌اش تبدیل شوند، از ادیتورهای حرفه‌ای گرفته تا همسرش که هر دو از دل همین کامیونیتی آمده‌اند.در نهایت، امیر ایزد صرفاً یک استریمر یا یوتیوبر نیست؛ او خالق یک کامیونیتی پویا و خودگردان است که حتی در غیابش نیز فعال می‌ماند. جایی که اعضا نه فقط تماشاگر، بلکه سازنده‌ی لحظات، خالق میم‌ها و شریک خاطرات مشترک هستند. این شما و این گفت‌وگوی جذاب «امیر ایزد» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/Corner73قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/امیر ایزد را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:‏https://www.instagram.com/amireyzedhttps://www.instagram.com/the1awardshttps://youtube.com/@amireyzedhttps://youtube.com/@eyzedmoments❌ از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌ Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

خانم «شیما زارعی» تصویرگر، نقاش و خیال‌پردازی روایت‌محور، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛او از جمله هنرمندانی‌ست که با ترکیب تخیل عمیق، ریشه‌های ادبی، و مهارت فنی در تصویرگری، موفق شده جهانی منحصربه‌فرد و بازیگوش خلق کند؛ جهانی سرشار از جزئیات شاعرانه و المان‌های قصه‌گو، که نه‌تنها مخاطب کودک، بلکه بزرگسالان را نیز به همراهی و کشف دعوت می‌کند. آثار شیما، چه در قالب کتاب‌های کودک و نوجوان، چه در قالب نقاشی و نمایشگاه‌های هنری، همواره با نگاهی صادقانه، انسانی و شخصی همراه‌اند؛ نگاهی که به جای تکنیک صرف، تجربه‌ی زیسته و درک عاطفی را در دل تصویر جاری می‌سازد.او هنرمندی‌ست که در دل جهان روزمره، جهان‌هایی تازه خلق می‌کند؛ جهان‌هایی که در آن‌ها هر تصویر قصه دارد، هر شخصیت عمقی دارد، و هر گوشه‌ای از کادر، محلی‌ست برای کشف و همذات‌پنداری. نگاه شیما، نگاهی کودکانه به معنای اصیل کلمه است؛ نگاهی که جهان را با شگفتی، دقت و بی‌قضاوتی می‌بیند و از دل همین نگاه، تصاویری می‌سازد که نه فقط دیده می‌شوند، بلکه حس می‌شوند.شیما زارعی تحصیل‌کرده‌ی رشته‌ی نقاشی و گرافیک است و سال‌ها تجربه در حوزه‌ی تصویرسازی، نقاشی، گرافیک و مربی‌گری کودک دارد. اما آن‌چه مسیر او را از دیگر تصویرگران متمایز می‌کند، نه رزومه و مدارج، بلکه پیوندی درونی‌ست که با قصه و خیال دارد. برای او، هر داستان فرصتی‌ست برای سفر به اعماق شخصیت‌ها، حتی اگر آن شخصیت یک حلزون خسته، یا دختربچه‌ای در اتاقی بارانی باشد. شیما پیش از آن‌که قلم را بردارد، در جایگاه شخصیت می‌نشیند، قصه را زندگی می‌کند، و آن را از درون خود عبور می‌دهد.او در تصویرگری، تنها به بازنمایی نمی‌پردازد؛ بلکه جهان را بازآفرینی می‌کند. با افزودن جزئیاتی بامزه، خیال‌انگیز و گاه عاطفی، مخاطب را وارد بازیِ کشف می‌کند؛ بازی‌ای که در آن ممکن است دُم یک موش کوچک از زیر میز بیرون زده باشد، فقط برای آن‌که کودکی با ذوق آن را ببیند و قصه‌ای تازه برایش بسازد.نقطه‌قوت ویژه‌ی شیما زارعی، توانایی‌اش در دمیدن جان به روایت‌ها از خلال تصویر است. او متن را زندگی می‌کند، شخصیت‌ها را حس می‌کند، و با لایه‌هایی از خیال و واقعیت، مخاطب را از تماشاچی صرف به شریک قصه بدل می‌سازد. آثار او در عین لطافت، واجد نگاهی عمیق و گاه تلخ‌اند که همدلی و آگاهی را در مخاطب بیدار می‌کند.جهان تصویری شیما زارعی، آمیزه‌ای‌ست از لطافت، رنج، بازیگوشی و روشنایی. جهانی که در آن، حتی تلخ‌ترین لحظات هم راهی به لبخند دارند و حتی سنگین‌ترین روایت‌ها، در نهایت به امید ختم می‌شوند. این صداقت، شفافیت و احساس‌مندی در آثار اوست که مخاطب را با خود همراه می‌کند؛ چه کودک باشد، چه بزرگسال؛ چرا که در نهایت، همه‌ی ما در جست‌وجوی قصه‌ای هستیم که شبیه زندگی‌ خودمان باشد، و شیما، یکی از آن قصه‌گوهای صمیمی و جادویی‌ست.شیما زارعی، هنرمندی‌ست که همچنان با شور، تخیل، و تعهد، در مرز میان نقاشی، روایت، و زندگی حرکت می‌کند.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «شیما زارعی» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/Corner72قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/شیما زارعی را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/shimazareiihttps://shimazarei.com/❌از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌  Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «جمال ساداتیان» تهیه‌کننده‌ی باسابقه، دغدغه‌مند و جریان‌ساز سینمای ایران، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛او از معدود تهیه‌کنندگانی‌ست که در تمام سال‌های فعالیت خود، به‌جای دنباله‌روی از جریان‌های رایج گیشه، همواره به روایت دغدغه‌های اجتماعی، پرسش‌های اخلاقی، و آسیب‌های زیستی جامعه‌ی ایرانی پرداخته و کوشیده است سینما را نه صرفاً به‌مثابه‌ی یک ابزار سرگرمی، بلکه به‌عنوان رسانه‌ای اندیشمند، تأثیرگذار و مسئول به کار گیرد.فعالیت حرفه‌ای او در عرصه‌ی تصویر از اواخر دهه‌ی هفتاد شمسی و با تهیه‌کنندگی سریال موفق و ماندگار «خواب و بیدار» آغاز شد؛ اثری تلویزیونی که در زمان پخش خود، به یکی از پرمخاطب‌ترین سریال‌های ایران بدل شد و آغازگر مسیر تازه‌ای برای ساداتیان در صنعت تصویر بود.او پس از آن، با تأسیس مؤسسه‌ی فرهنگی–هنری «بشرافیلم»، وارد مرحله‌ی تازه‌ای از فعالیت حرفه‌ای خود شد؛ شرکتی که به تولید، توزیع و پخش فیلم‌های سینمایی اختصاص دارد و در طول دو دهه‌ی اخیر، به یکی از بازیگران مؤثر و متمایز صنعت سینمای ایران تبدیل شده است.ساداتیان تهیه‌کنندگی فیلم‌های درخشانی چون «چهارشنبه‌سوری»، «به رنگ ارغوان»، «دایره زنگی»، «هفت دقیقه تا پاییز»، «برف روی کاج‌ها»، «آذر، شهدخت، پرویز و دیگران»، «متری شیش‌ونیم» و «زن و بچه» را در کارنامه دارد؛ فیلم‌هایی که نه‌تنها با استقبال گسترده‌ی مخاطبان و منتقدان مواجه شده‌اند، بلکه در جشنواره‌های معتبر داخلی و بین‌المللی نیز خوش درخشیده‌اند.جوایزی چون سیمرغ بلورین بهترین فیلم از جشنواره‌ی فیلم فجر برای آثار «به رنگ ارغوان» و «آذر، شهدخت، پرویز و دیگران»، رکورددار دریافت سیمرغ فیلم برگزیده‌ی تماشاگران برای «چهارشنبه‌سوری»، «به رنگ ارغوان»، «برف روی کاج‌ها»، «متری شیش‌ونیم»، تنها بخشی از موفقیت‌های حرفه‌ای او هستند.جدیدترین اثر او، فیلم «زن و بچه» به کارگردانی «سعید روستایی» نیز با موفقیت‌های چشم‌گیری همراه بوده است. این فیلم در بخش مسابقه‌ی اصلی جشنواره‌ی کن به نمایش درآمد و با واکنش مثبت منتقدان بین‌المللی روبه‌رو شد. فیلمی جسورانه، پرتنش و واقع‌گرایانه که بار دیگر نشان داد ساداتیان همچنان یکی از معدود تهیه‌کنندگانی‌ست که حاضر است به دل حساس‌ترین موضوعات اجتماعی و خانوادگی بزند و تصویری صریح و تکان‌دهنده از جامعه‌ی معاصر ارائه دهد.ساداتیان در مسیر حرفه‌ای خود با طیفی از برجسته‌ترین و اثرگذارترین کارگردانان سینمای ایران همکاری داشته است؛ از «اصغر فرهادی»، «ابراهیم حاتمی‌کیا»، «بهروز افخمی» و «علیرضا امینی» گرفته تا «پیمان معادی»، «سعید روستایی» و «فرزاد موتمن»؛ همکاری‌هایی که گواه نگاه دقیق، انتخاب‌گر و در عین حال جسور او در تولید پروژه‌های سینمایی هستند.جمال ساداتیان در همه‌ی این سال‌ها کوشیده است تا با اتکا به دغدغه‌های انسانی و تعهد حرفه‌ای، فیلم‌هایی تولید کند که در لایه‌های پنهان جامعه نفوذ کرده و مخاطب را به تأمل و مشارکت دعوت کنند. او همچنان بر این موضع استوار ایستاده که سینما، اگر صادقانه روایت کند، می‌تواند آغازگر تغییری عمیق در فهم ما از جهان باشد.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «جمال ساداتیان» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/Corner71قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/جمال ساداتیان را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/jamalsadatianhttps://www.instagram.com/boshramedia❌از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌  Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «احمدرضا آجری» جهان‌گرد، ماجراجو و مستندساز سفر، روایت‌گر تجربه‌های انسانی و جست‌وجوگری یگانه در مرزهای ناشناخته‌ی جغرافیا و معنا، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛او کسی‌ست که به‌جای تعریف کردن سفر به‌مثابه‌ی تعطیلات یا تفریح، آن را مسیری برای مواجهه‌ی صادقانه با خویشتن و دیگری می‌داند؛ انسانی که در جست‌وجوی «فهمیدن» سفر می‌کند، نه برای تولید محتوا یا دیده شدن، بلکه برای لمس زندگی‌هایی که اغلب از چشم دیگران پنهان مانده‌اند. احمدرضا با ذهنی پرسش‌گر و قلبی ناآرام، وارد تاریک‌ترین و تابوشکن‌ترین قلمروهای انسانی شده؛ از قبیله‌ی مرده‌خوار آگوری‌ها در هند تا مناسک فراموش‌شده‌ی جوامع بومی، بی‌آن‌که به تماشاگری سطحی یا نگاه توریستی تن دهد.احمدرضا آجری در مسیر حرفه‌ای و انسانی خود، حرکت کرده تا خودی را بیابد که همیشه چند قدم جلوتر از او ایستاده است؛ خودی که هرگز دست‌یافتنی نیست، اما هر روز بهانه‌ای برای ادامه‌ی راه می‌شود. این میل سیری‌ناپذیر به کشف، او را نه‌تنها به نقاط ناشناخته‌ی جهان، بلکه به لایه‌های تاریک و ناشناخته‌ی درون خودش برده است.برای او، هر سفر تمرینی است برای فهمیدن ریشه‌ها: ریشه‌ی باورها، دردها، اشتیاق‌ها؛ از انسان‌هایی که با خاکستر مرده‌گان تن خود را تطهیر می‌کنند، تا کودکی در عید که برای پوشیدن لباس نو خنده‌ی دیگران را تاب می‌آورد. او به‌جای آوردن سوغاتی و عکس یادگاری، سهمی از زیستن دیگران را با خود می‌آورد؛ تجربه‌ای زنده که در تنهایی‌اش هضم می‌شود و در روایت‌هایش جان می‌گیرد.آجری را شاید در فرودگاه‌ها، همانند هر مسافر دیگری ببینید؛ اما کافی‌ست با او هم‌کلام شوید تا بفهمید که او در هر مقصد، به سفری درونی نیز پا می‌گذارد. برای او، خانه نه جایی‌ست در جغرافیا، بلکه در حرکت بی‌پایان میان بودن و شدن، میان کشف و روایت. احمدرضا، با زیستن در ناپایداری و گریختن از سکون، قصه‌ی آدمی‌ست که نمی‌خواهد فقط جهان را ببیند، بلکه می‌خواهد بفهمد که در این جهان، چه کسی واقعاً دارد درست زندگی می‌کند.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «احمدرضا آجری» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/Corner70قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/احمدرضا آجری را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/advenrezhttps://youtube.com/@advenrez❌از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌  Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

خانم «هلی هندسی» مربی توسعه‌ی فردی، تولیدکننده‌ی محتوا و پادکستر ایرانی ساکن ایالت متحده یکی از چهره‌های شناخته‌شده و الهام‌بخش پادکست فارسی در حوزه‌ی رشد فردی، معنا و تعادل زندگی، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛او فعالیت حرفه‌ای‌اش در آمریکا را در جایگاه مدیریت محتوا و برنامه‌ریزی در یک سازمان معتبر بین‌المللی آغاز کرد و در این مسیر، پروژه‌های چند میلیون دلاری را مدیریت نمود و برای مدیران ارشد شرکت‌های بزرگی چون Apple، Google، Tesla، Walmart، IBM و Microsoft کارگاه‌های آموزشی برگزار و محتوای آموزشی تولید کرد. هلی با سال‌ها سابقه‌ی حرفه‌ای، در نقطه‌ای از مسیر تصمیم گرفت که دانش و تجربه‌اش را در قالبی انسانی‌تر و صمیمی‌تر با دیگران به اشتراک بگذارد؛ نقطه‌ی آغاز پادکستی شخصی و تاثیرگذار به نام «هلی‌تاک».پادکست «هلی‌تاک» از سال ۲۰۱۸ به بستری برای مکالمه‌ای عمیق، صادقانه و کاربردی درباره‌ی رشد، تعادل، سوگ، افسردگی، تغییر و زیستن تبدیل شده است؛ جایی که هلی نه نسخه می‌پیچد و نه شعار می‌دهد، بلکه قصه می‌گوید، ابزار می‌دهد، و راهی برای تأمل و اقدام پیشنهاد می‌کند. این پادکست تاکنون شنونده‌های بی‌شماری در سراسر جهان فارسی‌زبان را با خود همراه کرده و به آن‌ها کمک کرده تا رضایت‌مندی و معنا را در زندگی شخصی و حرفه‌ای خود بازتعریف کنند.هندسی با هلی‌تاک با ترکیبی از تجربه‌ی حرفه‌ای در سطح بین‌المللی، بینش روان‌شناختی، و صدای گرم و ذهن جست‌وجوگر خود، توانسته یکی از تاثیرگذارترین چهره‌ها در فضای رشد فردی فارسی‌زبان شود.هلی هندسی در کنار کوچینگ بیش از ۱۰۰ فرد و کسب‌وکار، همچنین تولید پادکست و نگارش خبرنامه‌های هفتگی، برگزارکننده ایونت‌های آموزشی و خالق پنج دوره‌ی موفق از دفترهای پلنر رشد فردی نیز هست. از طرفی پروژه‌ی اصلی‌اش هلی‌تاک، برای بسیاری از مخاطبانش فقط یک پادکست نیست؛ یک همراه فکری، یک آینه‌ی شخصی، و راهی برای بازاندیشی در زندگی است.هلی هندسی، صاحب صدای آرام اما ریشه‌دار پرسشگری‌ست در دنیایی شلوغ و پُر از پاسخ‌های سطحی؛ صدایی که ما را دعوت می‌کند نه برای دنبال کردن پاسخ، بلکه برای هم‌سفر شدن با سوال.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «هلی هندسی» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/Corner69قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/هلی هندسی را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/hellitalkhttps://youtube.com/@hellitalkhttps://www.hellitalk.com❌از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌  Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «احسان میرزاد»، تولیدکننده‌ی محتوا و یوتوبر، مهمان قسمت هفدهم مجموعه‌ی زی‌تاک از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛این شما و این گفت‌وگوی جذاب «احسان میرزاد» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/Ztalk17قبل از هر چیز اگر به آشنا شدن با مشاغل جدید مورد علاقه‌ی متولدین دهه‌ی ۸۰ و ۹۰ شمسی اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/احسان میرزاد را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/ehsan.mirzadhttps://www.instagram.com/ehsan.mirzad2https://youtube.com/@ehsanmirzad Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

خانم متانت دلیرصفت، تولیدکننده‌ی محتوا و یوتوبر، مهمان قسمت شانزدهم مجموعه‌ی زی‌تاک از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛این شما و این گفت‌وگوی جذاب «متانت دلیرصفت» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/Ztalk16قبل از هر چیز اگر به آشنا شدن با مشاغل جدید مورد علاقه‌ی متولدین دهه‌ی ۸۰ و ۹۰ شمسی اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/متانت دلیرصفت را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/dailymetanathttps://youtube.com/@dailymetanathttps://metanatdalirsefat.com❌از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌  Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «اشکان رهگذر» نویسنده، کارگردان و تهیه‌کننده‌ی انیمیشن، بنیان‌گذار و مدیرعامل استودیوی انیمیشن‌سازی «هورخش» و یکی از چهره‌های شناخته‌شده‌ی انیمیشن ایران، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛ او هنرمندی‌ست که با نگاهی ریشه‌دار، جاه‌طلبانه و خلاقانه، توانسته تصویری نو از انیمیشن ایرانی در سطح جهانی خلق کند.رهگذر مسیر حرفه‌ای‌اش را با عشقی کودکانه به نقاشی و انیمیشن آغاز کرد و در نوجوانی، با تماشای «پرنسس مونونوکه» از میازاکی، تصمیم گرفت مسیر زندگی‌اش را وقف آفرینش دنیاهای تصویری کند. او از همان سال‌های اولیه، انیمیشن را نه فقط رسانه‌ای برای سرگرمی، بلکه ابزاری برای خلق معنا، هویت و گفت‌وگو می‌دانست.اشکان استودیوی «هورخش» را از اتاقی در خانه‌ی پدری و با امکاناتی محدود راه‌اندازی کرد؛ اما با پافشاری، نظم، و دغدغه‌مندی، آن را به یکی از حرفه‌ای‌ترین و پرشمارترین مجموعه‌های انیمیشن‌سازی خصوصی در ایران تبدیل کرد که اکنون بیش از ۱۵۰ نفر به شکل مستقیم و غیرمستقیم با آن همکاری دارند.نقطه‌ی عطف فعالیت حرفه‌ای رهگذر، ساخت انیمیشن سینمایی «آخرین داستان» بود؛ اقتباسی آزاد از داستان ضحاک در شاهنامه که با شخصیت‌پردازی عمیق، طراحی چشمگیر و روایتی اسطوره‌ای، به‌عنوان نخستین انیمیشن ایرانی در بازار فیلم کن، جشنواره Annecy، و فهرست اولیه‌ی اسکار حضور یافت.او در «آخرین داستان» تنها به ساخت یک فیلم بسنده نکرد، بلکه یک جهان داستانی خلق کرد و آن را از طریق گرافیک ناول، بازی موبایلی، بُردگیم و محصولات جانبی گسترش داد؛ تلاشی در جهت ساختن یک دنیای چندلایه و بینارسانه‌ای که ریشه در اساطیر ایران داشت.اما جسارت هنری رهگذر تنها به اسطوره محدود نمی‌شود. در پروژه‌ی اخیرش «ژولیت و شاه»، با نگاهی تازه به تاریخ معاصر ایران، وارد قلمرو داستانی متفاوت شده؛ روایتی عاشقانه و موزیکال در دل دربار قاجار خلق کرد که در آن طنز، سیاست و زیبایی‌شناسی بصری در کنار هم قرار گرفته‌اند.رهگذر در آثارش به دنبال خلق تجربه‌ای است که مخاطب را درگیر کند؛ نه صرفاً با روایتی خوش‌ساخت، بلکه با پرسشی درباره‌ی هویت، تاریخ و معنای زندگی. او به قول خودش، عاشق خلق است، نه تولید؛ و سینما را فضایی برای تجربه‌ی زیستن می‌داند، نه فقط مصرف محتوا.اشکان رهگذر با نگاهی عمیق به اسطوره، تاریخ، و زبان جهانی تصویر، نشان داده است که چگونه می‌توان از دل قصه‌های کهن، آینده‌ای نو آفرید؛ آینده‌ای که در آن انیمیشن تنها برای کودکان نیست، بلکه برای تفکر، هویت‌سازی و گفت‌وگو با جهان امروز خلق می‌شود.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «اشکان رهگذر» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/Corner68قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/اشکان رهگذر را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/ashkanrahgozarhttps://www.instagram.com/hoorakhshstudioshttps://hoorakhsh.studio❌از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌  Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «یاسر موسی‌پور»، معمار، پژوهشگر، منتقد و بنیان‌گذار استودیو «معماران پاد» (PaadArchitects)، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛او مسیر حرفه‌ای خود را از سال‌های نوجوانی و با تحصیل در هنرستان معماری آغاز کرد. برخلاف بسیاری از هم‌نسلانش که معماری را از مسیرهای رسمی و مستقیم دانشگاهی دنبال کردند، موسی‌پور با انتخابی آگاهانه، وارد هنرستان شد و سپس از میان فراز و نشیب‌های زیاد، خود را به دانشگاه و نهایتاً به مقطع دکتری در رشته‌ی معماری در دانشگاه شهید بهشتی رساند. او همواره میان مسیر زندگی شخصی و جست‌وجوی حرفه‌ای‌اش، یک خط درونی از علاقه، پرسش‌گری و میل به تخیل حفظ کرده؛ خطی که امروز هم، همچنان مسیر معماری‌اش را تعیین می‌کند.یاسر موسی‌پور بنیان‌گذار و مدیر استودیوی معماران پاد در تهران است؛ استودیویی که با تمرکز بر بازتعریف فرم‌های زندگی معاصر، تجربه‌گرایی، و مواجهه‌ی خلاقانه با محدودیت‌ها فعالیت می‌کند. در پروژه‌هایی چون «سایه‌بان قدم به قدم»، «گالری ستون‌-فرش‌» یا «کلبه-گردشگاه‌ رامسر»، معماری برای او فراتر از ساختن، به معنای بازآرایی ذهنی و فیزیکی جهان است. به طور کلی هر پروژه برای او فرصتی‌ست برای طرح یک پرسش تازه: «چگونه می‌توان واقعیتی دیگر را ممکن کرد؟»موسی‌پور در تدریس معماری، داوری رویدادهای حرفه‌ای و نگارش مقالاتی در نشریاتی همچون روزنامه‌ی شرق، مجله‌ی معمار و وبسایت کوبه، همواره در تلاش است تا گفت‌وگوی زنده‌ای بین نظریه و عمل ایجاد کند. برای او معماری نه صرفاً چیدمانی از فرم‌ها و مصالح، بلکه یک زبان است؛ زبانی که می‌تواند ساختارهای ذهنی و اجتماعی ما را دگرگون کند.یاسر موسی‌پور معماری را تئاتریکال می‌بیند؛ صحنه‌ای برای روایت تجربه، میزانسن زیستن، و بازنویسی واقعیت. او در عین سخت‌گیری عاطفی و حرفه‌ای، معمار رویاهایی‌ست که ممکن‌اند. نه از جنس خیال‌پردازی انتزاعی، بلکه به‌مثابه‌ی تخیلی که می‌تواند ساخته شود، تجربه شود، و معنای تازه‌ای به زیستن ببخشد. او معمار لحظاتی‌ست که آدم‌ها را به پرسش و مکاشفه دعوت می‌کند و از آن‌ها می‌خواهد برای دقایقی، جهان را جور دیگری تجربه کنند.در جهانی که بسیاری از ساختمان‌ها تنها تکرار واقعیت‌اند، یاسر موسی‌پور معماری را عرصه‌ی جسورانه‌ی تخیل، مواجهه با محدودیت، و آفرینش واقعیت‌های جایگزین می‌داند. معمار بودن برای او نه حرفه، که تعهدی‌ست درونی به وفاداری به آن‌چه دل را گرم می‌کند، حتی اگر دشوار، طولانی، و گاه پُراضطراب باشد.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «یاسر موسی‌پور» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/Corner67قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/یاسر موسی‌پور را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/yaser_mousapourhttps://www.instagram.com/paadarchitectshttps://paadarchitects.com❌از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌  Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

خانم «مهرسا شرع‌الاسلام»، مشاور، مترجم و تولیدکننده‌ی محتوا، به عنوان یکی از چهره‌های شناخته‌شده‌ی فضای اینترنتی سال‌های اخیر در حوزه‌ی رشد فردی، توسعه‌ی کسب‌وکار و ترویج دانش علمی و کاربردی، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» است؛مهرسا مسیر حرفه‌ای خود را از دوران نوجوانی و از دنیای ترجمه، تولید محتوا و پژوهش در حوزه‌ی علوم اعصاب آغاز کرد و خیلی زود به یکی از فعالین رشد فردی، روان‌شناسی کاربردی و مشاوره‌ی کسب‌وکار تبدیل شد.او از همان ابتدای فعالیت حرفه‌ای‌اش توجه بسیاری را به دانش گسترده و بیان ساده و کاربردی‌اش جلب کرد و نشان داد که دانش علوم اعصاب و روان‌شناسی نه‌تنها مفاهیمی تخصصی، بلکه ابزارهایی قدرتمند برای رشد شخصی و حرفه‌ای هستند.مهرسا شرع‌الاسلام با درکی عمیق از قدرت «خلاقیت»، باور دارد که خلاقیت نه یک ویژگی خاص و فانتزی، بلکه تعهدی روزانه برای بهبود و تغییر شرایط موجود است. او معتقد است: «خلاقیت یعنی توانایی دیدن مسائل از زوایای جدید و ارائه‌ی راه‌حل‌های نو برای بهتر شدن زندگی و کسب‌وکار.»یکی از برجسته‌ترین ویژگی‌های رویکرد مهرسا، تأکید بر اهمیت «دانش کاربردی» و «تبدیل دانش به مهارت» است. به باور او، دانش تنها زمانی ارزشمند است که بتواند در زندگی روزمره و در محیط کار به‌طور عملی استفاده شود و تغییر ملموسی ایجاد کند. مهرسا می‌گوید: «دانش واقعی، دانشی است که بتوانی آن را در زندگی به کار ببری و از آن برای ساختن مهارت‌های واقعی استفاده کنی.»او به عنوان یک مشاور کسب‌وکار همواره تلاش کرده تا بینش عمیقی نسبت به مخاطبان و مشتریان داشته باشد و استراتژی‌های خلاقانه‌ای را برای رشد و توسعه کسب‌وکارها طراحی کند. مهرسا معتقد است که نباید مسیر دیگران را کپی کرد، چراکه هر فرد و هر کسب‌وکار مسیر منحصر به فرد خود را دارد که تنها در شرایط خاص خودشان موفق عمل می‌کند.مهرسا شرع‌الاسلام همچنین بر این باور است که انسان موجودی اجتماعی است و موفقیت واقعی تنها از طریق ارتباطات معنادار با دیگران حاصل می‌شود. او با استفاده از ابزارهایی مانند ترجمه‌ی آثار مطرح جهانی، تولید محتوای اثرگذار در شبکه‌های اجتماعی و برگزاری سمینارها و وبینارهای تخصصی، به دنبال ایجاد پیوندی عمیق و اثرگذار با مخاطبان خود است.شرع‌الاسلام با همین رویکرد منحصربه‌فرد و کاربردی به علوم اعصاب، روان‌شناسی و کسب‌وکار، به یکی از چهره‌های الهام‌بخش در حوزه‌ی رشد فردی و حرفه‌ای تبدیل شده.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «مهرسا شرع‌الاسلام» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/Corner66قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/مهرسا شرع‌الاسلام را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/mehrsasharoleslamhttps://youtube.com/@mehrsasharoleslam❌از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌  Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «سام مشاور»، طراح گرافیک، مدیر هنری و هم‌بنیان‌گذار آژانس خلاقیت و تبلیغات «آدرس»، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛سام مسیر حرفه‌ای خود را از دنیای طراحی گرافیک و نقاشی آغاز کرد و با ترکیب دید هنری ویژه‌اش و مهارت در برندسازی، به‌سرعت به یکی از چهره‌های شناخته‌شده و تأثیرگذار در صنعت ارتباطات، طراحی و تبلیغات ایران تبدیل شد.او در سال‌های اولیه‌ی فعالیت حرفه‌ای خود، توجه بسیاری را به مهارت و خلاقیتش جلب کرد و نشان داد که طراحی نه‌تنها یک هنر، بلکه یک ابزار کاربردی برای ارتباط مؤثر با مخاطب است.سام مشاور با درکی عمیق از قدرت تصویر و زبان بصری، باور دارد که «تصویر زبان اول بشر است». او معتقد است همان‌گونه که انسان اولیه با نقاشی در غارها قصه‌گویی می‌کرد، امروزه نیز تبلیغات باید بتواند به کمک تصویر داستان‌های برندها را به ساده‌ترین و سریع‌ترین شکل ممکن به مخاطب انتقال دهد.یکی از برجسته‌ترین ویژگی‌های رویکرد هنری سام، استفاده‌ی هوشمندانه از «کلیشه‌ها» است. به باور او، کلیشه‌ها اگر به درستی شناسایی و به‌کار گرفته شوند، ابزار قدرتمندی برای انتقال سریع و واضح پیام به مخاطب هستند. او می‌گوید: «ما با استفاده از کلیشه‌هایی که جامعه می‌پذیرد، شروع به قصه‌گویی می‌کنیم. مهم این است که مخاطب این کلیشه‌ها را به سرعت درک کند.»سام در مقام مدیر هنری همواره به دنبال آن بوده تا آثاری خلق کند که نه‌تنها زیبا و جذاب باشند، بلکه فروش و تأثیر واقعی را برای برندها رقم بزنند. او در این زمینه معتقد است که «پول اشتباه نمی‌کند. تبلیغات ممکن است از نظر هنری زیبا نباشد، اما اگر منجر به افزایش فروش شود، یعنی درست عمل کرده است.»سام مشاور همچنین بر اهمیت درک عمیق مخاطب تأکید ویژه دارد. او به صورت پیوسته ترندهای روزانه، سریال‌ها، شبکه‌های اجتماعی و حتی جوک‌های روزمره را دنبال می‌کند تا بتواند ارتباط زنده و فعالی با جامعه و مخاطبین آثارش داشته باشد.با بنیان‌گذاری آژانس تبلیغاتی «آدرس»، سام فضایی ایجاد کرده است تا بتواند خلاقیتش را با آزادی کامل به‌کار گیرد و همزمان در راستای اهداف عملی و تجاری برندها گام بردارد. او با همکاری با برندهای معتبر ایرانی و بین‌المللی نشان داده است که تبلیغات خوب نه صرفاً برای جلب توجه اهالی هنر، بلکه برای ارتباط واقعی و کاربردی با مردم ساخته می‌شوند.سام مشاور به واسطه‌ی این رویکرد منحصربه‌فرد و کاربردی به تبلیغات و طراحی، به یکی از چهره‌های الهام‌بخش صنعت تبلیغات ایران تبدیل شده و همچنان با خلاقیت و تجربه‌ی خود در توسعه‌ی هویت بصری برندها نقش اساسی دارد.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «سام مشاور» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/Corner65قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/سام مشاور را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/sammoshaverhttps://www.instagram.com/addressagency❌از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌  Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

آقای «نیما قاضی» کارآفرین نام‌آشنا و از چهره‌های تأثیرگذار در تحول صنعت گردشگری و هتلداری ایران، مهمان این قسمت از پادکست تصویری «کوزی کرنر» هستند؛او از بنیان‌گذاران پلتفرم علی‌بابا، یکی از بزرگ‌ترین بازیگران حوزه‌ی فروش آنلاین بلیت و خدمات سفر در ایران است؛ مجموعه‌ای که نه‌تنها سهم قابل‌توجهی از بازار گردشگری دیجیتال کشور را به خود اختصاص داده، بلکه نقش مهمی در تغییر الگوی سفر ایرانیان ایفا کرده است.اما قصه‌ی نیما قاضی تنها به علی‌بابا ختم نمی‌شود؛ او پس از تثبیت علی‌بابا به‌عنوان برند پیشتاز، افق‌های تازه‌ای را در صنعت مهمان‌نوازی گشود و گروه هتل‌های «دُنسه» را بنیان گذاشت. نام دُنسه، برگرفته از عبارت «دنیای سپید»، نشانه‌ای از رویکرد تازه‌ای است که قاضی به هتلداری دارد: ساخت هتل‌هایی که صرفاً محل اقامت نیستند، بلکه تجربه‌ای فرهنگی، حسی و زیست‌پذیر برای مسافر می‌سازند.در این مسیر، نیما با نگاهی ترکیبی از تجربه‌گرایی، فناوری و طراحی معنادار، توانسته مفهومی نو از «لایف‌استایل هتل» را در ایران بنا نهد. دُنسه تنها درباره‌ی تخت و غذا نیست، بلکه درباره‌ی لمس بافت بومی، گفتگو با مردم محلی، تجربه‌ی غذاها، عطرها و معماری‌های هر منطقه است. از تلفیق هنر در معماری هتل اصفهان گرفته تا تعاملات خودجوش مهمانان در فضاهای شمال و جنوب کشور، همه با فلسفه‌ای مشترک ساخته شده‌اند: مهمان نباید تنها مخاطب فضا باشد، بلکه باید بخشی از داستان آن شود.پیش از این دستاوردها، نیما قاضی نیز مانند بسیاری از کارآفرینان، راهی پر از تجربه‌های شکست و تلاش را پیموده بود. او چندین تجربه‌ی ناموفق پیش از علی‌بابا داشت، اما هر بار با یادگیری و بازتعریف مسیر، توانست گام‌های بعدی را با بینش و جسارت بردارد. همین تجربه‌ها موجب شد که بعدها به یکی از چهره‌های معتبر در منتورینگ و رشد استارت‌آپ‌های ایرانی بدل شود؛ کسی که با شناخت دقیق از چالش‌های اسکیل‌آپ‌ها، امروز در کنار بسیاری از تیم‌های نوپا قرار دارد تا آن‌ها را از دام‌های رشد ناپایدار عبور دهد.او در حال حاضر رئیس انجمن تجارت الکترونیک تهران نیز هست و در کنار نقش‌های اجرایی، به گفت‌وگو و مشارکت در تصمیمات کلان این حوزه می‌پردازد. قاضی معتقد است که سرمایه‌ی انسانی بزرگ‌ترین مزیت رقابتی هر کسب‌وکار است، و برای ساخت برندهای ماندگار، باید ابتدا برند کارفرمایی قدرتمندی بنا کرد.در طول این گفت‌وگو، با نگاهی عمیق به مسیرهای حرفه‌ای، نگرش‌های فلسفی و دغدغه‌های شخصی نیما قاضی، با انسانی مواجه می‌شویم که نه صرفاً برای کسب‌وکار، که برای ساختن تجربه‌هایی معنادار زندگی می‌کند. تجربه‌هایی که ریشه در فرهنگ دارند، از دل تعامل با جامعه جوان شکل می‌گیرند، و چشم‌اندازی روشن از آینده‌ای نوین در صنعت سفر و هتلداری ایران ترسیم می‌کنند.این شما و این گفت‌وگوی جذاب «نیما قاضی» و «حسین نصیری» در کوزی کرنر.امیدواریم لذت ببرید و خلاق‌تر شوید.از شما دعوت می‌کنیم تا به پای شنیدن و تماشای این گفتگوی جذاب بنشینید.شما می‌توانید نسخه‌ی ویدیویی این گفتگو را از طریق لینک زیر تماشا کنید:https://yt.openinapp.co/Corner64قبل از هر چیز اگر به خلاقیت اهمیت می‌دهید از شما دعوت می‌کنیم تا پلت‌فرم‌های ما - اینستاگرام، یوتوب، تلگرام و … - رو دنبال کنید:‏https://www.cozycorner.show/platforms/نیما قاضی را از آدرس‌های زیر دنبال کنید:https://www.instagram.com/nimaqaziofficialhttps://www.instagram.com/donse_group❌از طریق هندل زیر به صورت مستقیم در تلگرام با ما در ارتباط باشید:@cozycornercommunityسوالات، اتقادات، نظرات خودتون رو به صورت پیام متنی، صوتی، ویدیویی برای ما ارسال کنید.❌  Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.