Creative Talks – En Español

Hoy nos sentamos con el equipo detrás de Design Hunters, una empresa conformada por tres mujeres emprendedoras que han unido sus talentos para crear una propuesta muy interesante dentro del mundo del diseño y los materiales.Formada por Andreina Valderrama, Claudia Castillo y Luisana Zucaro, quienes aportan una perspectiva distinta desde su experiencia profesional. Con una combinación de conocimiento del mercado inmobiliario, especialización en piedra natural y una gran capacidad para entender las necesidades de los clientes, juntas han construido una empresa basada en colaboración, visión y pasión por el diseño.Hoy vamos a conversar sobre cómo nació Design Hunters, cómo funciona la dinámica entre ellas como socias, cómo se dividen los roles dentro de la empresa y, por supuesto, sobre el fascinante mundo de los materiales y el diseño que tanto nos apasiona.

Hoy tenemos un episodio diferente… y muy necesario dentro de nuestra industria. Vamos a hablar de un tema que muchas veces no se ve, pero que es clave en cada proyecto: el proceso de ventas y especificación de materiales dentro del trade.Esto va mucho más allá de elegir un producto bonito. Es un proceso competitivo que requiere constancia, seguimiento, educar al cliente y, sobre todo, paciencia… porque muchos proyectos pueden tomar años en materializarse. Es una verdadera carrera de resistencia.Pero cuando todo finalmente se alinea y ves el proyecto terminado, la satisfacción es enorme… porque sabes que fuiste parte de algo más grande.Y para hablar de esto, hoy nos acompaña Juanki Rivera, fundador de Intercoverings, con una gran trayectoria en el mundo de los materiales y trabajando de cerca con diseñadores, arquitectos y desarrolladores.

Hoy tenemos una conversación muy interesante porque vamos a explorar la relación entre moda y diseño de interiores, dos disciplinas creativas que, aunque parecen diferentes, comparten muchos principios: color, textura, identidad y narrativa.Nuestra invitada de hoy es Viviana Pazmiño, diseñadora de modas con más de 15 años de experiencia en la industria, reconocida por su enfoque en la creatividad, el estilo personal y la sostenibilidad.A lo largo de su carrera, Viviana ha trabajado ayudando a las personas a descubrir su identidad a través de lo que visten, entendiendo que la moda no es solo estética, sino también una forma de expresión y conexión con quienes somos.Hoy vamos a hablar sobre cómo el lenguaje del diseño de modas puede inspirar también la manera en que diseñamos espacios, y cómo ambos mundos se encuentran en algo fundamental: la forma en que vivimos y expresamos nuestra identidad.

Hoy tenemos el gusto de conversar con Lina Rey, una profesional apasionada por las personas y por construir conexiones auténticas dentro de nuestra industria.Con una trayectoria muy interesante que combina tecnología, operaciones y el mundo del diseño y la arquitectura, Lina inició su carrera en Estados Unidos trabajando con Mastercard en el área de Cyber Intelligence y más adelante lideró proyectos como Program Manager para el desarrollo de una aplicación global utilizada por más de 33,000 personas alrededor del mundo.Hoy trabaja muy de cerca con arquitectos, diseñadores y desarrolladores, apoyando a la comunidad creativa a encontrar soluciones innovadoras y a construir relaciones de confianza dentro de los proyectos.

Hoy en Creative Talks tengo a una mujer que representa algo que yo admiro profundamente: valentía, intuición y construcción desde cero. Ella es Camila Crispino, diseñadora de interiores nacida en Brasil y fundadora de C2 Concepts Interiors, un estudio con base en Miami que se ha caracterizado por crear espacios con intención emocional, con experiencia, con alma. En menos de cinco años construyó su estudio desde cero, logró publicaciones importantes, diseñó casas personalizadas desde los cimientos, viajó para estudiar arquitectura y contexto cultural para entender la arquitectura desde la raíz, no desde la tendencia.    Hoy está viviendo un momento “full circle”: acaba de aterrizar un gran proyecto comercial de restaurante, regresando a sus raíces en hospitality, pero esta vez diseñando los espacios donde la experiencia ocurre. Camila tiene una filosofía muy clara:El diseño no es estatus. No es exclusividad. Es emoción. Es seguridad. Es conexión humana.  Y eso… me parece demasiado poderoso.

En este episodio recibimos a dos mujeres increíbles que han decidido unir talentos para crear una experiencia integral de diseño.Nos acompañan Magaly García, fundadora y directora creativa de Luxart Studio, y María Roggiero, fundadora de Aticus LLC. Magaly lidera proyectos de interiorismo donde la estética, la funcionalidad y la personalidad del cliente se encuentran en cada detalle. Y María es especialista en tratamientos de ventanas, textiles y soluciones a la medida que elevan los espacios con técnica, precisión y elegancia.Juntas han creado un showroom precioso en Wellington, un espacio pensado para atender todas las necesidades de diseño de un proyecto — desde la conceptualización hasta los detalles más específicos en cortinas, persianas y acabados textiles.Hoy vamos a conversar sobre cómo nació esta alianza, cómo es trabajar juntas, qué otros servicios ofrecen, qué planes tienen para el 2026 y, por supuesto, hablaremos de tendencias, colores y todo lo que está marcando el diseño actualmente.

En este episodio reunimos a dos mujeres increíbles, diseñadoras, empresarias y —además de todo eso— mis amigas: Pamela Álvarez y Wilna Rodríguez.Hoy vamos a hablar de todo un poco. Vamos a conversar sobre diseño, un poquito de moda, de esos paneles que están revolucionando los espacios, de planes para el 2026, de las ferias por visitar… en fin, una conversación entre amigas sobre diseño y mucho más.Si quieren conocer, además, la historia personal de cada una de ellas, tienen episodios aquí en Creative Talks sobre su trayectoria.

Hoy tenemos un episodio muy especial en Creative Talks, porque hoy no solo me acompañan invitados, sino mis compañeros de estudio y de plataforma, los hosts que forman parte de The Architectural Authority Podcast.En este episodio vamos a conocer de qué se trata cada uno de sus programas, todos relacionados con el diseño, pero con miradas, estilos y personalidades completamente distintas. Cada podcast tiene su propio sello, su propio set y su propia forma de contar historias.También vamos a hablar de lo que pasa detrás de cámaras: cómo se preparan para las entrevistas, cómo nacen los temas y, sobre todo, conocer el lado humano de nuestros hosts.Así que bienvenidos a este episodio especial con Adri Castro, Juan Pablo Romero y Génesis Rincon. 

Hoy nos acompaña una mujer valiente, resiliente y profundamente inspiradora: Irene Mata, fundadora de HIA Design Studio. Con una trayectoria sólida dentro del mundo del diseño y la construcción, Irene ha sabido evolucionar y reinventarse cuando los contextos más retadores lo exigieron. Después de emigrar, construyó una carrera profesional trabajando en distintas empresas del sector, asumiendo roles de gran responsabilidad y entendiendo el proceso constructivo desde adentro.En uno de los momentos más desafiantes de su vida, en plena pandemia, enfrentó una pérdida laboral y un diagnóstico que lo transformó todo. Ese punto de quiebre se convirtió en impulso. Irene decidió emprender con una visión clara, iniciando su estudio desde el diseño de interiores y evolucionando hacia un modelo integral que hoy combina diseño, remodelación y fabricación.Hoy no hablamos solo de diseño o construcción. Hoy hablamos de resiliencia, propósito y de cómo transformar los retos en proyectos con alma.

Hoy en Creative Talks tenemos el placer de conversar con María Cecilia Carolini, arquitecta y diseñadora de interiores especializada en diseño de lujo aplicado a hotelería, restaurantes, retail y más! Cecilia es fundadora de Carolini Interior Designs, un estudio donde el diseño no se queda solo en lo visual, sino que se convierte en estrategia, experiencia y posicionamiento. Su trabajo integra una estética sofisticada con una profunda comprensión del usuario, creando espacios que proyectan estatus, confort y experiencias memorables para un mercado premium altamente competitivo.Actualmente, enfoca su práctica en la asesoría estratégica, diseño reforma de propiedades de renta vacacional, así como en la optimización de espacios residenciales, home offices y oficinas. Su enfoque busca algo clave: que cada espacio no solo se vea bien, sino que funcione mejor, se valore más y se diferencie en el mercado.Hablamos de lujo con propósito, diseño como negocio y cómo crear espacios que realmente trabajen para quien los habita o los invierte.

Hoy abrimos una conversación muy especial con dos diseñadores que no solo han trabajado juntos, sino que comparten una trayectoria sólida, una amistad de años y una visión muy clara del diseño.Nos acompañan Adriana La Cruz, de FL Interiors y La Cruz Design Studio y Arturo Ochoa, Principal Designer de Adriana Hoyos Design Studio.Hoy vamos a hablar de lo que realmente pasa detrás de escena en nuestros proyectos, compartir anécdotas, hablar de lo que viene para el 2026, de tendencias… y por supuesto, divertirnos un poco.Esto es Creative Talks y hoy… esto es una conversación Off the Cuff, versión diseñadores.

Hoy nos acompaña Carolina Gutierrez, una diseñadora de interiores reconocida por crear espacios atemporales, elegantes y llenos de calidez, con una sofisticación natural y sin esfuerzo. Su visión ha sido profundamente influenciada por sus viajes y por su trayectoria en Fanny Haim & Associates, uno de los estudios de diseño de alto nivel más reconocidos en Miami, donde se desempeñó como Design Principal y participó en proyectos residenciales de lujo para clientes privados y celebridades, incluyendo desarrollos icónicos como Fendi Château Residences.  Hoy, desde su propio estudio, Carolina se enfoca en residencias privadas exclusivas, con una filosofía basada en el lujo habitable, la integridad de los materiales y una elegancia que trasciende tendencias.

Hoy en Creative Talks arrancamos el año con una invitada que representa perfectamente lo que significa crear con visión, estrategia y sensibilidad. Ella es Doménica Carbonell, arquitecta, emprendedora y fundadora de Lime Studio, un estudio que nació de su pasión por diseñar espacios que no solo se ven bien, sino que funcionan, acompañan y cuentan historias. Doménica fundó su estudio a los 22 años, apenas al salir de la universidad, y desde entonces ha desarrollado, construido y gerenciado proyectos de distintas escalas, tanto en Ecuador como en el exterior. Su trabajo abarca desde viviendas de lujo a gran escala —con un enfoque profundamente personalizado— hasta plantas industriales de alimentos, donde el diseño se convierte en una herramienta estratégica para optimizar procesos y recursos. En Lime Studio, el diseño va de la mano del acompañamiento: cada proyecto se vive como un proceso consciente, cercano y guiado, desde la primera idea hasta la entrega final. Hoy conversamos sobre arquitectura, emprendimiento, crecimiento, visión a largo plazo y lo que implica crear un estudio con identidad, criterio y propósito.

Hoy exploraremos un tema que realmente me apasiona: el mundo del plumbing. Y estoy muy honrada de hacerlo de la mano de una de mis marcas favoritas, Grohe, reconocida mundialmente por su innovación, calidad y diseño.  Para sumergirnos en este universo donde la tecnología, la funcionalidad y la estética trabajan juntas, hoy me acompaña Carlos Briceño, Territory Sales Manager en LIXIL, una compañía global líder en soluciones para baño y cocina. Carlos trabaja de cerca con showrooms, constructores, contratistas y distribuidores, ayudándolos a seleccionar los productos adecuados, coordinar proyectos y posicionar la marca dentro del mercado local. Su rol combina estrategia, relaciones comerciales y un profundo entendimiento del producto. Hoy vamos a descubrir cómo se mueve realmente el plumbing world, qué tendencias vienen y por qué marcas como Grohe y LIXIL transforman la experiencia del usuario.

Hoy en Creative Talks abrimos nuestra 4ta temporada y nos acompaña Laura Arana, diseñadora de interiores española y fundadora de LAVS Interior Design Studio en Miami. Su trayectoria es tan versátil como auténtica: pasó del mundo del modelaje a la comunicación creativa, del visual merchandising al diseño de experiencias, y del arte al interiorismo, encontrando en los espacios su forma más profunda de expresión.Laura diseña desde la emoción: antes de pensar cómo debe verse un lugar, se pregunta cómo debe sentirse. Su trabajo combina sensibilidad europea con la energía vibrante de Miami, utilizando materiales naturales, texturas intencionales y la fuerza de la simplicidad para crear ambientes que invitan al bienestar y a la introspección.Después de atravesar momentos personales que transformaron por completo su visión, Laura conectó con un diseño más consciente, más humano y más alineado con la vida que realmente quiere construir. Su filosofía lo resume todo: un espacio debe sostenerte, acompañarte y reflejar quién estás llegando a ser.

Hoy en Creative Talks tenemos a una invitada que encarna a la perfección la unión entre creatividad, conocimiento técnico y visión estratégica dentro del mundo del diseño y el trade. Desde Miami, y con raíces colombianas, nos acompaña Viviana Camelo, diseñadora de interiores, especialista en productos y mente creativa detrás de Viviana Signature Interiors y Design My Space LLC, estudio que fundó en 2016.Con una trayectoria que mezcla el comercio internacional con el diseño, Viviana ha construido una carrera única: por un lado, lidera proyectos de interiorismo donde combina funcionalidad y emoción; y por otro, lleva más de una década trabajando como Trade Specialist y Commercial Sales Account Manager en Kertiles, colaborando con desarrolladores, contratistas y diseñadores en la selección de materiales de alta gama para proyectos residenciales y comerciales. Su mirada integra sensibilidad artística, dominio de materiales y una comprensión profunda del mercado, lo que la convierte en una profesional completa dentro de la industria.Hoy hablaremos de diseño, materiales y del rol esencial del trade en nuestra industria.

Hoy en Creative Talks tenemos una conversación sobre pasión por el diseño y el detalle. Nuestro invitado es Luis Santana, fundador de Santana & Santana, una empresa con sede en Miami que desde 2017 se ha especializado en carpintería personalizada de alta gama para proyectos residenciales y comerciales.Luis y su equipo trabajan mano a mano con diseñadores de interiores y contratistas, creando piezas únicas que combinan funcionalidad, estética y una ejecución impecable. Desde muebles a medida, hasta cocinas, clósets y vanities, cada proyecto es una muestra de artesanía moderna y de una filosofía que entiende la carpintería como una forma de crear valor duradero y espacios con alma.En este episodio hablaremos de diseño, procesos, innovación en materiales, colaboración creativa y cómo la carpintería moderna se ha transformado en una mezcla de técnica, visión y sensibilidad.

Hoy tenemos a una invitada muy especial: una mujer apasionada, soñadora y con una trayectoria que inspira.Graduada en 2004 con una Licenciatura en Diseño Industrial, descubrió desde muy temprano su amor por el diseño de interiores, combinando su talento creativo con una gran visión empresarial. Comenzó su carrera diseñando muebles para una reconocida firma, y fue ahí donde nació su fascinación por transformar espacios y crear hogares llenos de vida. Seis años después, decidió emprender su propio camino fundando LULO Design Studio, un estudio que hoy cumple más de 11 años guiando a sus clientes a través de procesos completos de diseño y renovación, con una filosofía basada en la creatividad, la innovación y el amor por el detalle. Su historia está llena de retos, aprendizajes y pasión por el diseño. Rodeada de una familia emprendedora y del mundo de la construcción, ha sabido construir una carrera sólida sin perder la esencia de quien ama lo que hace. En su día a día, encuentra inspiración en su familia, sus amigos y en cada proyecto que le permite seguir soñando y creciendo.Hoy nos acompaña para compartir su historia Natalia Gutierrez.

Hoy tengo el honor de conversar con Javier y Marlei Monsalve, directores de Kalacatta Stone, una empresa que nace como un proyecto familiar y que, con visión, disciplina y devoción por la excelencia, ha evolucionado hacia una firma especializada en materiales para proyectos de alto nivel, superficies europeas, cuarzo premium y piedras que redefinen el concepto de excelencia en el diseño interior. Materiales que nos permiten seguir soñando y construyendo en grande.  Lo que comenzó como una empresa guiada por valores familiares —confianza, legado y trabajo bien hecho— hoy se ha convertido en un referente de calidad y estética. Y prueba de ello es uno de sus logros más recientes: convertirse en uno de los principales distribuidores de Belenco Quartz en Estados Unidos. Hoy hablaremos sobre esa historia que inicia desde lo íntimo y lo humano, sobre cómo una visión familiar puede transformarse en una marca. Y hablaremos también de la importancia de elegir materiales que elevan nuestros espacios, materiales que comunican lujo, permanencia y propósito. 

Hoy tengo el gusto de presentarles a Mikel Aguirrezabal, un apasionado del diseño arquitectónico con un Máster en Marketing Management.  Esa combinación de arquitectura y marketing lo lleva a crear espacios que no solo se ven bien, sino que transmiten la esencia, los valores y la personalidad de una marca.  Con su experiencia en proyectos y estándares de diseño, Mikel nos va a contar cómo los detalles arquitectónicos pueden marcar la diferencia en la manera en que conectamos con un espacio… y con una compañía. Hoy hablaremos de arquitectura corporativa y de marca: cómo los edificios, oficinas y entornos creados para las empresas pueden convertirse en auténticos vehículos de comunicación, experiencia e innovación.

Hoy me acompañan dos mujeres talentosas y visionarias que están dejando una huella poderosa en el mundo del diseño interior en Miami.Marcela Villalobos, fundadora y directora creativa de Concepto MV, ha construido una trayectoria impecable dentro del diseño residencial y de lujo, distinguiéndose por un estilo moderno, orgánico y elegante. Su filosofía es clara: "Design made for you, with you", un lema que refleja su compromiso con la cercanía y la autenticidad en cada proyecto.A su lado está Annie Caicedo, Managing Partner de Concepto MV, quien aporta su formación en negocios y su pasión por el diseño para guiar a cada cliente en el camino hacia el hogar de sus sueños. Su visión estratégica y su sensibilidad estética complementan a la perfección la esencia de la firma.Juntas han convertido a Concepto MV en un referente que combina lo mejor del diseño tradicional y su exito en la innovación con asesorías virtuales.Hoy vamos a descubrir su historia y explorar cómo la creatividad y la tecnología se entrelazan en su trabajo.

Hoy tengo el privilegio de conversar con un grupo muy especial, tres personalidades que no solo destacan en lo que hacen, sino que también están creando comunidad.Comenzamos con Sanctuarium Design Inc., fundada en 2009 por Mariella Bárcena, una firma que ha elevado el diseño de interiores a un nivel extraordinario, creando espacios que son verdaderos santuarios. Pero Mariella no se queda ahí: todos los días comparte en sus redes pensamientos de motivación y empoderamiento que inspiran a miles de personas. Su voz se ha transformado en un motor de cambio dentro de la comunidad.También nos acompaña Reinaldo Ramirez de Reram Construction, una empresa que ha completado más de 200 proyectos de remodelación y renovación de alto nivel en Miami. Su compromiso con la calidad, la honestidad y la atención al detalle es innegable. Pero además, Reram también tiene una voz fuerte en la comunidad con su propio espacio de reflexión y conversación: EnConcreto Podcast, donde se comparten ideas que resuenan con quienes viven y respiran diseño y construcción.Y para cerrar este trío increíble, tenemos a Glory Vanucci, de Metal Design, quien representa una empresa líder en soluciones de aluminio. Glory no solo trae consigo materiales de excelencia, sino que también ha sido la chispa que conecta a estas grandes voces, generando colaboraciones que inspiran y multiplican el impacto de su trabajo.Hoy conoceremos sus historias y hablaremos también de cómo las voces detrás de estas empresas se han convertido en líderes de comunidad y en inspiración.

Nuestro invitado de hoy es Jeremiah Goll, fundador y director creativo de JeGoll Interiors, un estudio boutique de diseño de interiores con sede en Miami. Jeremiah está redefiniendo la forma en que pensamos el diseño de interiores—no solo como un resultado final pulido, sino como una experiencia profundamente personal, alegre y transformadora.Su portafolio abarca desde proyectos residenciales de alto nivel hasta renovaciones para Airbnb, y ha captado la atención de amantes del diseño y profesionales de la industria por igual. Destacado en Modern Luxury Interiors y DÉCOR BOOK, Jeremiah se está consolidando rápidamente como una voz emergente en el mundo del diseño, gracias a su filosofía fresca, centrada en el cliente, y a su distintiva visión creativa. En la conversación de hoy, descubriremos el recorrido creativo de Jeremiah, exploraremos las historias detrás de sus proyectos más memorables y conoceremos cómo logra infundir la vibrante energía de Miami en cada espacio que diseña.

Hoy tengo el gusto de conversar con Daniela Trujillo, cofundadora de International Learning y fundadora de Elige con Claridad y UMOM. Daniela ha dedicado su carrera a ayudar a jóvenes —y también a adultos en proceso de reinvención— a descubrir su propósito y planear su futuro con claridad, combinando coaching vocacional, herramientas digitales y recursos de autoconocimiento.Con una mirada profundamente humana y una pasión por la innovación y el impacto social, Daniela colabora con instituciones educativas, startups y empresas, siempre con el mismo objetivo: conectar educación, tecnología y propósito de vida.Esta conversación sirve para entender cómo podemos alinear lo que hacemos con lo que somos, y cómo encontrar esa claridad que, como dice ella misma, “crea calma”.

Hoy en Creative Talks nos metemos en el fascinante universo de la carpintería como disciplina de diseño, y lo hacemos de la mano de dos mujeres que transforman espacios con precisión, creatividad y muchísima personalidad.María Alejandra Madriz es arquitecta y cofundadora de Vamaz Design Studio, un estudio que combina diseño personalizado con funcionalidad inteligente. Su experiencia cruza fronteras: desde soluciones residenciales hasta colaboraciones comerciales, María Ale entiende la madera como un lenguaje visual y táctil.Vanessa Montilla, arquitecta a quien tal vez conozcas como parte de Home Canvas Design Studio, es una especialista en diseño interior y soluciones espaciales, y actualmente forma parte del equipo de diseño de California Closets, una de las marcas más reconocidas en organización premium. Su mirada mezcla estética, orden y emoción en cada proyecto.Juntas, traen una perspectiva única sobre cómo el diseño y la carpintería se encuentran para resolver problemas reales y también crear belleza.

En este episodio, nos acompañan dos invitados que no solo comparten una historia de reinvención, sino también una visión común sobre cómo el diseño y los bienes raíces pueden unirse para crear experiencias únicas. Por un lado, tenemos a Ana Camila Martini, arquitecta y diseñadora de interiores nacida en Argentina. Su pasión por el diseño la llevó a dejar su país a los 27 años para comenzar una nueva etapa en Estados Unidos. Hoy, con su propio estudio, transforma espacios en hogares con identidad, funcionalidad y alma. Junto a ella, nos visita Hernán Carballo, también argentino, quien emprendió un largo viaje por Europa antes de establecerse en Miami. Con más de 10 años como Realtor y una sólida experiencia en inversión inmobiliaria, Hernán lidera su propia empresa enfocada en brindar un servicio cercano, seguro y con propósito. Ambos encontraron en su trabajo en equipo una poderosa sinergia: la de mostrar el verdadero potencial de cada propiedad, conectando emociones, diseño y estrategia comercial. Hoy hablamos de migrar, reinventarse, construir oportunidades y, sobre todo, crear valor desde lo que nos apasiona. Prepárate para una conversación auténtica y enriquecedora con dos personas que hacen del diseño y el Real Estate, un verdadero arte de vivir.

Hoy tengo el honor de conversar con una mujer que ha dejado una huella profunda en el mundo del diseño y la carpintería: Tita Donoso.Tita es una diseñadora y empresaria ecuatoriana, y actualmente se desempeña como CEO de Madeval, una empresa que ha sabido transformar la carpintería en una expresión de diseño contemporáneo, fusionando tradición artesanal con innovación. Bajo su liderazgo, Madeval no solo ha crecido como marca, sino que se ha posicionado internacionalmente por su propuesta estética, la calidad de sus materiales y su filosofía de diseño centrada en el detalle y la funcionalidad.Pero detrás de la empresaria y líder creativa hay una historia personal de evolución, visión y pasión por el diseño. En esta conversación vamos a descubrir cómo Tita ha navegado los retos de liderar una empresa en un sector históricamente dominado por hombres, cómo ha construido una voz propia en el universo del diseño, y qué significa para ella crear desde lo tangible, desde la madera, desde lo hecho a mano.Prepárense para una charla inspiradora con una de las voces más sólidas y sensibles del diseño latinoamericano.

Hoy tengo el gusto de conversar con dos emprendedores que, a través del cristal, están cambiando la forma en que vivimos y sentimos nuestros espacios: Oriana Regla y Gustavo Padilla, fundadores de Ducha Glass USA.Desde 2018, esta empresa se ha dedicado a crear soluciones estéticas, funcionales y totalmente personalizadas para baños, oficinas y más, combinando diseño moderno con materiales de alta calidad. Pero más allá del vidrio, lo que realmente construyen son ambientes que inspiran confort y elegancia.Prepárence para conocer su historia, sus aprendizajes y cómo han logrado posicionarse en un mercado competitivo sin perder su esencia.

Hoy tengo el placer de conversar con Wilna Rodríguez, fundadora de Cement and Wood, una firma de diseño de interiores con sede en Miami que se especializa en crear espacios que resuenan profundamente con quienes los habitan. Wilna ha dejado su huella en proyectos residenciales y comerciales, desde oficinas y restaurantes hasta clínicas especializadas. Su enfoque internacional se refleja en su experiencia laboral en diversas ciudades alrededor del mundo. Entre sus reconocimientos destaca el premio por su destacado trabajo de diseño interior en la clínica de medicina regenerativa y cirugía plástica, Gentera.Con su lema “La luz es el alma de los espacios”, Wilna aporta un toque distintivo y valioso a cada proyecto que emprende.Hoy exploraremos su inspiración, su proceso creativo y cómo transforma materiales en verdaderas obras de arte.

Hoy tengo el honor de recibir a una gran amiga y una diseñadora excepcional, Sarah Hernández-Moratinos.Con más de 15 años de experiencia en diseño de interiores residenciales y comerciales, Sarah no solo crea espacios visualmente impactantes, sino que integra principios fundamentales de bienestar a través del Diseño Natural. Su enfoque holístico combina la Biofilia, el Feng Shui y la Neuroarquitectura, logrando ambientes que no solo embellecen, sino que regeneran, equilibran y elevan la calidad de vida de quienes los habitan.Además de diseñadora, Sarah es consultora y profesora de Feng Shui, y su misión es clara: hacer del diseño una herramienta accesible para todos, sin importar el presupuesto. Ya sea en oficinas, clínicas dentales o espacios residenciales, su trabajo refleja una profunda conexión con la naturaleza y un compromiso con el bienestar físico y emocional de sus clientes.Hoy hablaremos sobre su trayectoria, su visión del diseño como medio de transformación y cómo los principios que aplica pueden cambiar la forma en que vivimos nuestros espacios.

Hoy tenemos el honor de conversar con una diseñadora cuyo estilo, pasión y dedicación la han convertido en una referencia del diseño de interiores de lujo: Karianna de la Vega. Nacida en Valencia y criada en Caracas, Karianna llegó a Estados Unidos en 2004 para estudiar Diseño de Interiores en el Art Institute of Fort Lauderdale. Desde temprana edad, descubrió su vocación acompañando a su madre en proyectos de diseño, desarrollando una mirada estética y un gusto que hoy se reflejan en cada uno de sus espacios.Su trabajo se distingue por la elegancia, la simplicidad y una meticulosa atención al detalle. Tras comenzar su carrera en una reconocida firma de diseño, decidió emprender su propio camino, fundando su estudio especializado en proyectos residenciales y comerciales de alta gama.En este episodio, conversaremos con Karianna sobre su trayectoria, su visión del diseño y cómo logra transformar espacios en experiencias que conectan con quienes los viven. Así que ponte cómodo, porque estamos a punto de entrar al universo creativo de KVN Design.

Hoy tengo el lujo de sentarme y charlar con mis amigos de PROSEIN USA sobre el día a día en el apasionante mundo de la especificación de materiales para nuestra industria.Trabajé aquí durante muchos años y hoy me acompañan dos personas clave de esa empresa que tanto quiero: Maicky Koenig, CEO de la compañía, y Luis Marcano, quien ha desempeñado varios roles dentro de la misma, que hoy en día resumiría su rol como un "sales expert"PROSEIN USA es una empresa familiar dedicada a la comercialización de acabados de construcción. Todo lo que puedas necesitar para tu proyecto, ellos lo tienen. Con ya 10 años en Miami y 45 años de trayectoria desde Venezuela, son una empresa sólida que resuelve todas las necesidades del sector de la construcción, con un enfoque muy especial en arquitectos y diseñadores del sur de la Florida.

En el mundo del diseño contemporáneo, hay voces que no solo destacan por su obra, sino por su capacidad de influir en la manera en que concebimos el espacio, el objeto y la materia. Hugo Mijares es una de esas figuras. Fundador y director de ONE D+B MIAMI, lidera una de las firmas más respetadas y cotizadas en el ámbito del diseño arquitectónico. Desde su fundación en 2007, ONE D+B MIAMI ha construido un portafolio que combina precisión técnica, exploración material y una visión profundamente poética. Su enfoque une el pensamiento crítico con una ejecución rigurosa y un dominio excepcional del detalle, dando forma a residencias, instalaciones públicas y piezas únicas que hoy son referentes dentro y fuera de Miami. Hugo Mijares cuenta con una formación académica impecable: arquitectura en la Universidad José María Vargas, una Maestría en la University of South Florida, y un Master in Design Studies en la Graduate School of Design de Harvard. Pero más allá de los títulos, es su capacidad para transformar ideas en experiencias espaciales con claridad y profundidad lo que lo posiciona como una figura central en el panorama del diseño actual. Tuve el privilegio de trabajar cerca de él en distintas etapas de mi carrera, y siempre lo viví como una experiencia transformadora. Me sentía como un aprendiz de Le Corbusier, absorbiendo cada gesto y cada decisión con admiración y respeto. Hoy, es un verdadero honor recibirlo en Creative Talks.

Hoy nos acompaña Alejandro Gómez, arquitecto, fotógrafo, pintor y especialista en carpintería de alto nivel. Graduado en Ecuador en 1992 y con una sólida formación en restauración y arte, Alejandro llegó a Miami en el año 2000 para continuar su carrera en el mundo del diseño y la arquitectura.Tras trabajar con reconocidos arquitectos y diseñadores, fundó su propio estudio: AE Atelier Corp y luego Spacio Studio, un taller donde el diseño, la tecnología y la artesanía se unen para crear muebles personalizados con alma.Desde cocinas hasta clósets, desde Miami hasta Chicago, el trabajo de Alejandro refleja una pasión por los materiales, los detalles y el valor del oficio bien hecho.En este episodio hablaremos de creatividad, migración, diseño, y del rol fundamental de quienes dan forma a nuestros espacios. ¡Acompáñanos en esta conversación única!

En este episodio presentamos a Claudia Giordani y Tito Márquez, fundadores de DecoFactory, una franquicia innovadora en el mundo del diseño de interiores.Claudia, originaria de Venezuela, desarrolló una exitosa carrera en el mundo de la tecnología, trabajando más de 16 años en Oracle, una multinacional líder en software empresarial y soluciones tecnológicas. En 2015, se reinventó profesionalmente y se convirtió en dealer de Hunter Douglas, abriendo camino en el sector de los revestimientos de ventanas.Por su parte, Tito, con experiencia en telecomunicaciones, finanzas y mercadeo, se unió a Claudia para crear DecoFactory, un “one-stop shop” que ofrece soluciones integrales como cortinas, persianas, closets, papel tapiz y pérgolas.DecoFactory se destaca por su modelo de negocio flexible y su integración de tecnología avanzada, consolidándose como un referente en el sur de la Florida.

Hoy presentamos a nuestra invitada y amiga, Giovanna Debitoria, una talentosa profesional creativa, conocida por su enfoque reflexivo en el diseño. Su trabajo combina de manera hermosa piezas de arte y un diseño estratégico, creando espacios, siempre diferentes, que inspiran y son verdaderamente funcionales.En el episodio de hoy descubriremos su trayectoria, lo que impulsa su creatividad y cómo logra aportar una visión única a cada proyecto. Así que ponganse cómodos y acompáñanos en esta conversación llena de inspiración.

En este episodio especial, grabado en vivo desde PROSEIN, nos reunimos para una conversación dinámica con diseñadoras que han transitado por el mundo de los materiales en un camino lleno de transformaciones. Porque en nuestra profesión, el cambio es el lenguaje diario. A través de terminologías, materiales y recuerdos, cada panelista abre puertas a anécdotas, aprendizajes y momentos que marcaron la evolución en sus diseños.El diseño, al igual que la vida, no se trata de permanecer estáticos, sino de aprender a movernos con el tiempo, a evolucionar sin perder esencia, y a abrazar el cambio como parte de nuestra historia. 

Entrevistamos en este episodio a una mujer increíble, cuyo recorrido en el mundo del diseño de interiores es tan inspirador como único. Pamela Álvarez es una diseñadora de interiores con 28 años, nacida en Barranquilla, Colombia. Desde pequeña, Pamela tuvo una conexión especial con el diseño gracias a su familia de ingenieros, y hoy lidera su propia empresa, "PAR Interior Design", con proyectos que abarcan desde Colombia hasta Estados Unidos.Hablamos sobre cómo Pamela descubrió su verdadera pasión, los giros inesperados en su carrera, su experiencia trabajando en diferentes países y cómo ha logrado transformar su amor por el diseño en un negocio que sigue creciendo.¡Quédate con nosotros para conocer más sobre su historia, sus retos y sus consejos para otros creativos que buscan triunfar en esta apasionante industria!

Hoy tenemos con nosotros a una pareja increíble: Antonio y Eyesa, el dúo detrás de Innovo Home Design. Juntos han creado un estudio que transforma visiones en realidad, combinando diseño de alta calidad con versatilidad para redefinir el concepto de cocinas modernas.Pero Innovo no se trata solo de cocinas, sino de diseñar espacios innovadores, funcionales y adaptados a las necesidades y personalidades de sus clientes. Trabajando en colaboración con arquitectos de renombre internacional, están a la vanguardia en tendencias de artesanía y tecnología, creando soluciones que son tanto estéticamente impactantes como funcionalmente duraderas.Desde herramientas de planificación virtual hasta materiales de primera calidad y un servicio personalizado, Antonio y Eyesa han llevado el diseño de cocinas a otro nivel.Hoy hablaremos de su trayectoria, su filosofía de diseño y su visión del futuro para los espacios modernos.

Hoy tenemos un programa muy especial titulado “Porcelanato y Mármol Sin Filtros”, con dos invitados excepcionales: Edelis Arteaga y Juan Carlos Rivera.Edelis Arteaga es una figura clave en nuestra industria, con más de 20 años de experiencia en el campo de los acabados. Desde que abrió Prosein USA, ha estado al frente de arquitectos y diseñadores, apoyándolos a llevar sus espacios al siguiente nivel con su vasta experiencia y conocimiento.Por otro lado, Juan Carlos Rivera, experto en piedra natural y fundador de Intercoverings, es una referencia en Miami cuando se trata de soluciones innovadoras para el "trade" y los distribuidores de nuestra industria.En este episodio, no solo exploraremos las maravillas del mármol y el porcelanato, también hablaremos de los desafíos cotidianos de este fascinante mundo. Sabemos que no todo es color de rosa, y hoy compartiremos algunas anécdotas divertidas que, aunque en su momento fueron complicadas, ahora nos sacan una sonrisa.

Conversación fascinante donde exploraremos cómo la astrología se convierte en una herramienta creativa, el impacto emocional del diseño, y el futuro de los espacios personalizados, con una verdadera visionaria en el mundo del diseño y la arquitectura: Andrea Añez.Arquitecta de profesión, con un máster de Florida International University, Andrea es la fundadora y CEO de Andrea Anez Interior & Architecture, una firma de diseño que ha redefinido la manera en que experimentamos los espacios.Andrea es pionera del diseño astrológico, un enfoque innovador y profundamente intuitivo que fusiona los principios de la astrología con el diseño de interiores. Su visión no se limita a estilos o tendencias; se enfoca en crear entornos únicos que conecten con las emociones, las experiencias y la esencia de cada cliente.Con un portafolio que abarca proyectos locales e internacionales, y un equipo de expertos multidisciplinarios, Andrea y su firma tienen una misión clara: transformar espacios en obras de arte que inspiran y enriquecen vidas.

En este episodio vamos a explorar esas partes del proceso que no siempre son color de rosa. Porque sí­ hay momentos de tensión, errores inesperados, sustos que nos hacen sudar frí­o y queremos hablar precisamente de lo que no todo el mundo se atreve a contar.Y para hacerlo, tenemos un panel de lujo: una diseñadora y dos contratistas. Tenemos de regreso a Adriana Lacruz, fabulosa diseñadora de Lacruz Design y Fuentes Lacruz Interiors, que ya nos acompañó anteriormente.También nos acompaña Jesús Torres, ingeniero civil, graduado de FIU, con 10 años de experiencia en construcción. Es el fundador de TOMKA Construction, una empresa familiar de General Contractors que opera desde 2014, especializados en remodelaciones residenciales y comerciales, además de nueva construcción.Y por último, para nada menos importante, tenemos a Adriana Castro, host de The Architectural Authority con su podcast Deconstrucción. Ella es arquitecta, constructora y empresaria, y nos ayuda a optimizar nuestro trabajo con herramientas tecnológicas claves para la industria.

Hoy presentamos una invitada excepcional desde Madrid, España: Bea Ruiperez es la fundadora y la Directora Creativa de Arei Interiors, un estudio de diseño de renombre.Tras finalizar sus estudios en el prestigioso Istituto Europeo di Design (IED), Bea ha acumulado más de 10 años de experiencia en proyectos residenciales de alto nivel en España, el Reino Unido y Estados Unidos. Su habilidad para infundir cada creación con un sentido de armonía y su capacidad para capturar los corazones de sus clientes con diseños europeos enriquecidos con un toque contemporáneo, la han posicionado como una de las profesionales más destacadas de la industria.Además de su trabajo en proyectos residenciales, Bea ha diseñado espacios comerciales y yates personalizados galardonados, siempre llevando su firma de elegancia e innovación a cada proyecto. Ha contribuido en eventos de renombre como el "Salon del Mobile" en Milán y la "Biennale di Architettura di Venezia", logrando cobertura mediática internacional y consolidando su reputación.Bea ha diseñado villas en La Zagaleta, la urbanización más exclusiva de Europa, y su último proyecto en Marbella ha acumulado más de 430 mil vistas en YouTube. También fue destacada en la revista ABC en el artículo "Jóvenes y Genios" por su talento y contribuciones innovadoras.

Presentamos hoy a Mafer Lugo, una talentosa diseñadora cuya trayectoria abarca desde Colombia hasta Estados Unidos. Mafer cuenta con una Licenciatura en Diseño de Interiores del Art Institute of Fort Lauderdale y un Técnico en Contaduría Pública de la Universidad Militar Nueva Granada en Bogotá.A lo largo de su carrera, Mafer trabajó en firmas de renombre como Alexandra Karram Interiors y Adriana Hoyos Design Studio, donde perfeccionó su mirada estética y su habilidad para fusionar el lujo con la funcionalidad. Posteriormente, en Codina Partners, participó en proyectos de desarrollo residencial y comercial, donde aprendió a entender la magnitud del diseño desde la visión macro de la construcción hasta el detalle final del interiorismo.Ahora, como fundadora de Inner Space Studio LLC en Miami, Mafer y su equipo son reconocidos por crear espacios lujosos, meticulosamente diseñados, que combinan la elegancia atemporal con una sofisticación moderna.Acompáñenme mientras exploramos la inspiradora trayectoria de Mafer, su filosofía de diseño y lo que se necesita para crear espacios que realmente inspiran.

Hoy nos acompaña Jannina Cabal, una arquitecta de Guayaquil, Ecuador, con 24 años de trayectoria que ha desafiado los límites del diseño en Ecuador con proyectos que combinan funcionalidad, estética y sostenibilidad.Desde crear la primera fachada textil en la ciudad hasta liderar iniciativas sociales y ecológicas, Jannina no solo diseña espacios, sino que también transforma vidas. Su enfoque en la innovación, la integración de tecnología sostenible y su pasión por mejorar la calidad de vida de las personas la convierten en un referente en su campo.Quédate con nosotros para descubrir cómo su visión está reimaginando la arquitectura y el diseño como herramientas para generar arte, impacto y bienestar.

Hoy conversamos con Domus Aurea Interiors, una firma de diseño interior contemporáneo que redefine espacios con arte y precisión. Reconocida por su meticulosa atención al detalle y su compromiso con las inversiones de sus clientes, Domus Aurea transforma proyectos comerciales y residenciales en impresionantes obras de arte. Detrás de Domus Aurea están tres profesionales excepcionales:Marlene Arlene, cofundadora y directora creativa, con más de 15 años de experiencia que combina precisión arquitectónica con una estética refinada.Maria Alejandra Fermin, directora de desarrollo y cofundadora, cuya experiencia abarca construcción de gran altura, coordinación de diseño y estrategia empresarial.Gabriela Iadisernia, especialista en marketing y planificación de eventos, combina su visión empresarial con una pasión por el bienestar, elevando la visibilidad de la firma a través de campañas innovadoras y conexiones estratégicas.Como estudio responsable del proyecto Oasis Hallandale, ellas están dando forma al panorama del diseño en Miami.

Hoy conversamos con Rosario Esperante, una diseñadora de interiores con más de 20 años de experiencia, que ha transformado hogares en espacios únicos llenos de estilo. Rosario nació y creció en Caracas, Venezuela, y desde joven sintió una gran pasión por el diseño. Aunque comenzó estudiando finanzas en Nueva York, su verdadera vocación la llevó a formarse en diseño de interiores mientras vivía en Brasil. A lo largo de su carrera, ha trabajado en proyectos en Venezuela, España, República Dominicana, Puerto Rico y varias ciudades de Florida, dejando su sello personal en cada uno de ellos.Pero hoy no solo conoceremos su impresionante trayectoria profesional. ¡Rosario tiene una energía increíble! Es una "millennial at heart" que se ha convertido en una influencer dentro de su campo, conectando con su audiencia de manera muy genuina y dinámica, al compartir el día a día de sus proyectos. Disfrutemos un rato maravilloso mientras nos cuenta su historia de éxito y todo lo que ha logrado hasta hoy.

Carolina Gutierrez es una destacada diseñadora industrial y empresaria colombiana, cuyo éxito como mujer latina ha dejado una huella significativa en la industria del diseño desde su llegada a los Estados Unidos hace 12 años. Como fundadora y CEO de CellArtus y Kala Design Studio, Carolina combina su visión arquitectónica y artística con un compromiso firme en la creación de espacios que fusionan belleza y funcionalidad. Bajo su liderazgo, ha desarrollado proyectos transformadores tanto en residencias privadas como en exclusivos restaurantes, destacándose por su innovación en soluciones de almacenamiento de vino y diseño de interiores.

Alexa es una talentosa arquitecta de Guayaquil, Ecuador. Su infancia estuvo marcada por la influencia creativa de su madre en el mundo del diseño. En 2004, co-fundó AW Arquitectura, especializándose en diseños residenciales y comerciales con un toque personal. En 2015, su pasión por los materiales sostenibles la llevó a crear 4DASOUL, un proyecto que transforma alfombras en verdaderas obras de arte y celebra el arte de lo hecho a mano. Además, Alexa ha colaborado con destacados diseñadores de interiores y ha llevado sus creaciones a los mercados de Estados Unidos y Europa.

Bienvenidos a este episodio especial de Creative Talks, donde celebramos el cierre de nuestra primera temporada. Nuestro más sincero agradecimiento a todo el equipo de Citco USA por brindarnos su hospitalidad dándonos casa para este proyecto. Conformado por Gianni, Valentina, Marcos y Elisa, el apoyo de este fabuloso equipo fue fundamental para hacer posible cada conversación. Ha sido un inmenso placer venir cada tarde y disfutar del ambiente, la camaradería y sobre todo inspiración.En este episodio, reflexionaremos sobre los momentos más memorables de esta temporada y compartiremos las historias detrás de cámaras, además de descubrir un poco de todo lo que podemos encontrar en este maravilloso lugar.