CSI Magazine

Lorenzo Micheli, Co-Responsabile della Formazione alla Scuola universitaria di Musica del Conservatorio della Svizzera italiana, commenta il nuovo bando per l'assunzione di tre posizioni di professore associato di ricerca al dipartimento di Ricerca e Sviluppo.

Francesco Bossaglia, Responsabile dell'Ensemble900 e Andrea Mascetti, Produttore della stagione, commentano la 25ma stagione di 900presente conclusasi lo scorso 9 aprile 2024 al LAC con il concerto-spettacolo "Una Sinfonia dell'Orrore - Nosferatu".

Angela Greco, Responsabile della Filantropia del Conservatorio della Svizzera italiana, presenta l'evento "I superpoteri della musica" che si terrà in Conservatorio (Aula 201) il prossimo 12 aprile 2024 (ore 15:00) per presentare gli impatti positivi dell'educazione musicale sull'individuo, con la partecipazione di medici, scienziati e musicisti.

Federico Battista Melis, Presidente dell'Associazione Studenti della Scuola universitaria di Musica (ASSUML) presenta la nuova edizione di "Carta Bianca" in occasione di Conservatorio in Festival (8-17 Marzo 2024).

In questa intervista di Riccardo Feroce, il maestro Molardi ripercorre il viaggio del suo progetto pedagogico per gli strumenti di organo e clavicembalo alla Scuola universitaria di Musica del Conservatorio della Svizzera italiana.

È venuto a mancare lo scorso venerdì 12 gennaio 2024, all’età di 91 anni, nel Sud della Spagna, dove viveva da anni, il nostro collega e amico Roberto Braccini. L’amore per la musica e per l’insegnamento, il rispetto per gli allievi, il rifiuto di lasciarsi condizionare da approcci ideologici e autoritari, l’apertura musicale che non si lasciava inquadrare in un concetto di generi musicali (o musica “classica” e “altra”), il suo spirito positivo che gli permetteva di vedere soluzioni dove altri vedevano problemi l’hanno reso, come detto da chi lo conosceva, “un importante punto di riferimento e una guida preziosa” per generazioni di studenti e docenti nostri.Lo ricordano in questo podcast i colleghi e amici Nora Doallo, Andrea Conenna, Sandro D'Onofrio, Pascal Siano e Matteo Sarti.

In occasione dei 25 anni, 900presente presenta, il 16 e 17 marzo 2025, il simposio "900presente: una prospettiva futura" per riflettere sul valore didattico dello studio del repertorio del '900 e contemporaneo, sulle peculiarità e criticità dell'editoria musicale, sulle sfide che si presentano ai programmatori musicali e a chi si occupa di divulgazione.

Il progetto Hall in Musica dà appuntamento il prossimo 25 febbraio 2024 (ore 11.00) con il concerto interattivo "Viaggio nel tempo. Storia quasi vera della musica" a cura di MusicalinsiEME, il gruppo di Educazione Musicale Elementare del Conservatorio della Svizzera italiana. Ne parliamo con Silvia Klemm e Carla De Lieme.

Chiara Ludovisi, violista e docente preparatrice dell'Orchestra Giovanile della Svizzera italiana, presenta il prossimo concerto di Hall in Musica che si terrà al LAC domenica 21 gennaio 2024 alle ore 11.00,

In occasione del prossimo concerto della stagione di musica elettroacustica EAR Electro Acoustic Room, abbiamo incontrato il musicologo Giovanni Cestino.Cestino, infatti, ha curato nel 2022 la nuova edizione de "Il Paesaggio sonoro", il capolavoro del compositore canadese Murray Schafer che sarà protagonista del concerto con il brano "Okeanos", in programma al Teatrostudio del LAC il prossimo 19 gennaio 2024.In questo podcast Cestino introduce all'ascolto del concerto rivelandoci gli aspetti più significativi di una personalità così importante, come quella di Murray Schafer.

Anna Ratti, studentessa della classe di Andrea Oliva al Master of Arts in Music Pedagogy, ha vinto il concorso come primo flauto al Teatro Carlo Felice di Genova.In questo podcast ci racconta di come si è preparata al concorso e del repertorio eseguito, oltre alla sua personale visione dei suoi anni di formazione al Conservatorio della Svizzera italiana.

Karolina Slawecka e Pawel Krzeminski sono i co-fondatori dello studio Architecture Club a Basilea che ha vinto il concorso di progetto per la Città della Musica di Lugano. Karolina ha studiato architettura all'ENSA Paris-La Villette e alla Warsaw University of Technology, dove nel 2007 ha conseguito un Master. Ha lavorato per 5 anni per Herzog & de Meuron su molti progetti internazionali, tra cui l'ampliamento della Tate Modern a Londra. Nel 2011 è entrata a far parte dell'Atelier Peter Zumthor, di cui è diventata partner nel 2013, guidando, tra gli altri progetti, il nuovo edificio del Los Angeles County Museum of Art. Nell'anno accademico 2016/17 è stata assistente all'insegnamento presso l'EPFL di Losanna e nel 2017, insieme a Pawel Krzeminski, ha fondato a Basilea l'Architecture Club. Pawel ha studiato architettura al Politecnico di Milano e alla Warsaw University of Technology, dove si è laureato nel 2006. Ha lavorato per dieci anni con Herzog & de Meuron a Basilea su molti progetti internazionali, tra cui l'ampliamento della Tate Modern a Londra e diversi progetti residenziali a Basilea. Nel 2014 è diventato socio dello studio. In questo podcast abbiamo chiesto a Karolina e Pawel di presentarci, dal loro proprio punto di vista, la loro visione della Città della Musica di Lugano che sorgerà nell'attuale stabile della Radio della Svizzera italiana a Besso, con tanti approfondimenti sui dettagli del progetto.

Secondo episodio della rubrica "Quando la musica è..." a cura di Carlotta Cavadini della Scuola di Musica del Conservatorio della Svizzera italiana. Ospite di questo appuntamento è Rui Ferreira, clarinettista portoghese docente alla Scuola di Musica del CSI, dove ha conseguito il Bachelor e i Master. Classe 1990, Rui Ferreira ha suonato con le più importanti orchestre in Europa, come l’Orchestra della Concertgebouw, l’Orchestra del Teatro alla Scala, l’Orchestra del Liceu di Barcelona, l’Orchestra della Rai, per citare le più importanti. Dal 2019 insegna clarinetto al Conservatorio della Svizzera italiana e in questo podcast annuncia un grande traguardo: la recente nomina di Clarinetto Basso solista nell’Orchestra della Radio svedese.

Paolo Paolantonio, ricercatore del Dipartimento Ricerca del CSI ed esperto di pratica musicale in contesti di fragilità, ha preso parte alla creazione di "Music Park", un progetto pilota rivolto ai malati di Parkinson, che in Ticino sono circa 600. Condotto da aprile a settembre 2023, "Music Park" è nato dalla collaborazione tra il Centro di Ergoterapia di Croce Rossa Svizzera Sezione del Sottoceneri (CRSS), il Dr. Salvatore Galati, neurologo esperto in disturbi del movimento (Neurocentro delle Svizzera italiana - Istituto di Neuroscienze Cliniche EOC), la Dr.ssa Daria Dinacci, neurologa esperta in neuroriabilitazione (Clinica Hildebrand Centro Riabilitazione Brissago - CRB e Istituto di Neuroscienze Cliniche EOC) e Paolo Paolantonio.Il progetto si è posto l'obiettivo di studiare gli effetti della pratica musicale sulla qualità di vita di un gruppo di 15 persone affette dalla malattia di Parkinson. Il protocollo prevedeva una seduta settimanale per una durata complessiva di 10 settimane, in cui il gruppo era sottoposto ad ascolto di brani di repertori diversi (dal classico al contemporaneo, dal repertorio sinfonico alla musica da camera, fino alle colonne sonore) e alla pratica musicale d'insieme.In questo podcast il Dr. Galati, la Dr.ssa Dinacci e Paolo Paolantonio si confrontano sull'andamento e gli esiti del progetto, che sono stati misurati attraverso un metodo quantitativo e qualitativo sul gruppo sperimentale, a cui è stata somministrata la "music intervention", e quello di controllo che era invece coinvolto in attività ricreative non musicali.

Lorenzo D'Antò, diplomato Master of Arts in Music Performance nella classe di Andrea Oliva, vince il concorso come Primo flauto all'Orchestra dell'Arena di Verona. In questo podcast ci racconta che cosa si aspetta da questo incarico e del suo periodo di formazione al Conservatorio della Svizzera italiana.

Il volume The Voice of the Century: The Culture of Italian Bel Canto in Luisa Tetrazzini’s Recorded Interpretations di Massimo Zicari ha appena vinto il premio "Best History" nella categoria Best Historical Research in Recorded Classical Music, 2023 dell'Association for Recorded Sound Collections Awards for Excellence.Il volume è stato pubblicato dalla casa editrice inglese Open Books Publisher (Cambridge, UK) nel 2022 ed è interamente accessibile online.

Dopo il conseguimento del Master al Conservatorio della Svizzera italiana (MA in Music Performance) nella classe di Alessio Allegrini, dove si sta ancora specializzando nel MA in Specialized Music Performance, la giovane cornista Maria Elisa Aricò ha vinto il concorso di primo corno all'Orchestra del Teatro Regio di Torino.

Primo episodio del ciclo di interviste "Quando la musica è..." a cura di Carlotta Cavadini. Intervista alla docente di violino e viola Lavinia Quatrini della Scuola di Musica del Conservatorio della Svizzera italiana.

Ascoltiamo in questa puntata il punto di vista di alcuni studenti della Scuola universitaria di Musica che hanno preso parte al primo concerto OSI al LAC con la direzione di Markus Poschner (28 settembre 2023): Marta Jornet (flauto), Margherita Sofia Necci (flauto) e Giuseppe Tucci (violino).

Francesco Bossaglia, direttore artistico dell'Ensemble 900, e Andrea Mascetti, produttore musicale della stagione 900presente, ne annunciano la 25ma edizione che inaugurerà il prossimo 5 novembre 2023.

La prima illustratrice del CSI Magazine si racconta: l'italiana Maria Storiales, illustratrice e grafica, ci parla della sua formazione, dei suoi interessi e dell'avventura artistica trascorsa con il Conservatorio della Svizzera italiana. Le sue vignette, infatti, hanno accompagnato ogni mese la pubblicazione del nostro Magazine (AA 2022/23), offrendo uno sguardo ironico e sagace ai diversi temi affrontati negli articoli e negli approfondimenti. Per la seconda edizione del CSI Magazine (AA 2023/24), Maria lascia il posto al ticinese Bruno Machado, che inaugura proprio su questo numero la sua collaborazione con il Conservatorio.

Martina Beria, responsabile dei Progetti Transnazionali di Fondazione Fitzcarraldo (IT), presenta i risultati del "Project Management LAB" (Lugano, 22-24 giugno 2023) a conclusione del Certificate of Advanced Studies (CAS) in Cultural Management della Scuola universitaria di Musica.Coordinato dall'esperta progettista culturale Giuliana Ciancio, attiva in ambito europeo, il laboratorio ha esplorato due casi di studio: Il Museo Vincenzo Vela e l'Orchestra della Svizzera italiana.

Zorioscar Urbina, fagottista diplomata presso il Conservatorio della Svizzera italiana presenta il Monet Quartet, un quartetto creato insieme ad altre compagne di studi al CSI: Cecilia Aliffi (viola) e Irene Lembo (violino), oltre alla violoncellista Matilde Pesenti. L'idea per questa formazione cameristica tutta al femminile, è arrivata con la vittoria di Zorioscar Urbina del secondo premio al Concorso Sorato (che si tiene proprio al CSI) il quale prevede tre concerti per il vincitore, uno da solista e due a scelta sul repertorio cameristico.Il Monet Quartet ha inaugurato l'attività con il concerto di apertura del Festival Verbano Estate 2023, lo scorso 4 giugno, e si prepara a una tournée estiva in Italia, dimostrando che anche durante il percorso di studi può nascere qualcosa di speciale che concretizzi opportunità di performance al di fuori del percorso accademico.

Alessandra Filippi ci racconta uno dei progetti più significativi di musica sul territorio della Scuola di Musica del Conservatorio della Svizzera italiana: la Passeggiata musicale.

Massimo Zicari, Deputy Head del Dipartimento Ricerca e Sviluppo del Conservatorio della Svizzera italiana, presenta in anteprima il secondo volume dei "Quaderni del Conservatorio della Svizzera italiana" che racchiudono alcuni degli studi più significativi dell'anno per mano di allievi e docenti.

Prosegue l'indagine di Nadia Sangiorgio sulla musica in età adulta, con il tema della composizione e l'intervento della docente Tamara Quadroni Basaric e degli allievi Matteo Manzolini e Matteo Ottonello Alchera.

Cinzia Cruder, ricercatrice dell’Area Ricerca e Sviluppo alla Scuola universitaria di Musica, da anni coordina il seminario "Modulo Salute", un percorso volto a sensibilizzare gli studenti a riportare l’attenzione sulla propria fisicità come elemento fondamentale per la performance musicale. Ne abbiamo parlato con lei in un podcast che inquadra la tematica presentandone gli elementi fondamentali.

Pianista allievo di Nora Doallo al MAS in Music Performance and Interpretation, Giulio Mandrile ci racconta i recital solistici e il festival di musica da camera che animeranno la Scuola universitaria di Musica nel mese di Giugno. Concerti a ingresso libero aperti al pubblico, i recital costituiscono un elemento fondamentale del percorso curriculare della Scuola universitaria perché danno la possibilità agli studenti di esprimersi pienamente, in quanto possono scegliere liberamente i programmi da eseguire.

Seminario in collaborazione con il modulo PIDP del DEASS, 'Musica per gli altri' invita gli studenti a impegnarsi in un lavoro dove parole e musica si rivolgono non al (solito) pubblico dei concerti, ma a persone che sono in uno stato di sofferenza e di difficoltà. Guardare l’altro, incontrarlo nella pratica di cura, abitare l’ambiente dove si sviluppano e si articolano le prese a carico piuttosto che le terapie, significa imparare a porre il proprio sguardo nella relazione e ampliare le dimensioni di ascolto dell’altro che soffre. Fabrizio Rosso, regista e docente di Musiche attuali alla SUM, ne spiega obiettivi e finalità per un nuovo sistema di competenze dei musicisti del domani.

Manuela Maffi Steger, docente di chitarra alla Scuola di Musica del Conservatorio della Svizzera italiana dal 1997, presenta l'insegnamento musicale della chitarra in Conservatorio e le diverse attività di ensemble lungo il corso dell'anno educativo.

La docente di pianoforte della Scuola di Musica Stefania Orselli presenta "Fiabe e musica a merenda", uno dei progetti dedicati all'avvicinamento musicale di bambini e giovani. Il progetto, realizzato in collaborazione con l'Associazione Musica nel Mendrisiotto, è proposto quest'anno in cinque diversi luoghi culturali in Ticino: LAC Lugano, La Filanda Mendrisio, Scuole Nord Bellinzona, Teatro del Gatto Ascona.

Intervistato da Federica Basso, Riccardo Feroce, Responsabile operativo dei Servizi Logistici del Conservatorio della Svizzera italiana, presenta Serlog un nuovo prodotto gestionale di supporto all'area logistica del Conservatorio.

Intervistata da Fabio Favoroso, Vice Direttore della Fondazione Conservatorio della Svizzera italiana, l'architetto Ira Piattini dello studio luganese Piattini Meyer, presenta il concorso interdisciplinare per la Città della Musica di Lugano Besso nell'edificio oggi della Radiotelevisione svizzera.

Con il supporto del programma federale Gioventù + Musica, la Scuola di Musica del Conservatorio della Svizzera italiana ha lanciato la scorsa estate un campus residenziale di musica da camera nella città di Badajoz, in Spagna, in gemellaggio con il Conservatorio di Almendralejo.

Secondo appuntamento con la ricerca di Paolo Paolantonio sul tema dei benefici della musica per la popolazione anziana.

Alberto Gulli, Direttore operativo di Fondazione Fitzcarraldo, presenta il nuovo CAS in Cultural Management del programma MAScult, di cui è direttore scientifico.

Hana Kotkova, docente di violino ai dipartimenti Pre-College e Scuola di Musica del Conservatorio della Svizzera italiana, presenta il concerto "Maestri & Allievi", secondo appuntamento di Conservatorio in Festival (6-12 febbraio 2023) interamente dedicato al Pre College. Un evento straordinario, moderato da Francesco Bossaglia, in cui, per una sera, viene meno il ruolo della cattedra e docenti e studenti del Pre-College salgono insieme sullo stesso palco, confrontandosi in un rapporto che si allontana dalle comuni dinamiche di insegnamento: entrambi sono infatti protagonisti in egual misura dello stesso concerto.In programma, il Concerto Brandeburghese n°4 in Sol Maggiore BWV 1049 di Johann Sebastian Bach e Il Carnevale degli Animali, Grande fantasia zoologica per due pianoforti, due violini, viola, violoncello, contrabbasso,flauto, clarinetto, glassarmonica e xilofono di Camille Saint-Saëns.

Fausto Saredi coordina una conversazione sulla musica in età adulta con i componenti dell'ensemble di clarinetti "Ebony".

Grande e solenne inaugurazione di Conservatorio in Festival (6-12 febbraio 2023), l'Ottava Sinfonia di Anton Bruckner ha impegnato oltre 90 giovani musicisti sul palco della Sala Teatro del LAC. Con la direzione di Francesco Angelico, Direttore Musicale Generale dell'Hessisches Staatstheater di Kassel, gli studenti della Scuola universitaria di Musica sono stati preparati dai loro docenti, con il supporto di alcuni professori dell'Orchestra della Svizzera italiana.Abbiamo incontrato Sébastian Galley, prima tromba dell'OSI, che ci ha raccontato com'è andata.

Simona Martini, Responsabile Area di Sviluppo Competenze di Fondazione Fitzcarraldo, presenta la metodologia Audience Centred Experience Design (ACED) sviluppata nell'ambito del progetto Adeste+, un consorzio di 14 partner tra enti pubblici e centri di ricerca e produzione culturale europei.Per la prima volta in Ticino, questa metodologia sarà applicata in Ticino nel contesto del LAC Lugano Arte e Cultura (19-21 gennaio 2023) come laboratorio pratico del Certificate of Advanced Studies in Audience Engagement della Scuola universitaria di Musica.

Pianista allieva di Anna Kravtchenko, <strong>Allegra Ciancio è anche Segretaria dell'Associazione Studenti della Scuola universitaria di Musica e ci racconta da vicino alcuni progetti: dalla guida allo studente ricca di consigli utili per la vita a Lugano, al prossimo concerto "Carta Bianca" ideato dall'Associazione per Conservatorio in Festival (8 febbraio 2023 ore 20:30).

Musicista e ricercatore dal 2010 della Divisione Ricerca e Sviluppo del Conservatorio della Svizzera italiana, Paolo Paolantonio presenta la sua ricerca su programmi di musica di gruppo per case anziani intitolata “Music in the community: Investigating the effects of group music making programmes on older adults and higher education music students” e pubblicata sulle riviste scientifiche Arts & Health (2020), Frontiers in Psychology (2021) e International Journal of Community Music (2022).L’accesso alle arti può avere un impatto positivo sulla salute, sul benessere mentale e sociale, spiega Paolantonio, e per ricevere benefici dalla musica non è necessario avere già un background musicale. Questi benefici, inoltre, si manifestano anche in presenza di deficit cognitivi o motori.Paolantonio racconta le diverse fasi del programma di ricerca "Art for Ages", che ha coinvolto anche 9 studenti del Conservatorio e che è stato condotto con la collaborazione di Aaron Williamon (Centre for Performance Science, Royal College of Music di Londra), Stefano Cavalli (Centro competenze anziani, DEASS – SUPSI), Carla Pedrazzani, Paola Di Giulio (DEASS – SUPSI) e Silvia Klemm (CSI)., focalizzandosi in questa prima puntata sui risultati relativi ai residenti delle case anziani partner del progetto.I risultati promettenti di questa ricerca hanno ispirato Musica e parole, un ulteriore progetto che intende favorire l’incontro tra anziani e musicisti e rafforzare il ruolo della musica nella società. La prima pubblicazione è apparsa sulla rivista International Journal of Community Music (2022).

Ai nostri microfoni, lo studente Ivan Perdomo, originario dell'Argentina, racconta l'esperienza di lavoro con il maestro John Neschling che ha diretto l'Orchestra Sinfonica del Conservatorio della Svizzera italiana in occasione del primo concerto della stagione 2022/23.

Brunella Clerici, Direttrice del Coro di Voci Bianche Clairière del Conservatorio della Svizzera italiana, presenta il Concerto di Natale del coro che si terrà il 16 dicembre 2022 alle ore 20:30 alla Cattedrale di San Lorenzo a Lugano.

Massimo Zicari, Responsabile delegato per la Ricerca del Conservatorio della Svizzera italiana, presenta l'ultima fase realizzativa del progetto EVENTI, finanziato da SUPSI e con il Conservatorio della Svizzera italiana come capofila.

Francesco Bossaglia, Delegato attività ensemble ed orchestrali della Scuola universitaria di Musica del Conservatorio della Svizzera italiana, presenta la Stagione Sinfonica 2022/23 diretta da maestri d'eccezione: John Neschling, Francesco Angelico, Luca Pianca e Alessio Allegrini guideranno gli studenti musicisti in un programma di grande intensità e varietà.

Federica Basso intervista Federico Melis, neo Presidente della Scuola universitaria di Musica del Conservatorio della Svizzera italiana, sugli obiettivi programmatici del suo mandato.

Grande esperto di politica culturale in Europa, Franco Bianchini descrive un excursus storico delle politiche culturali urbane per la musica in europa dal secondo dopoguerra a oggi. Franco Bianchini è Co-Director del Centre for Cultural Value (UK) e Visiting Professor alla Sibelius Academy (FIN) e membro del Consiglio di Fondazione Fitzcarraldo (IT). I suoi interessi di ricerca spaziano dal ruolo della cultura per la rigenerazione urbana, alla diversità culturale e all'interculturalismo come risorse per innovare la politica delle città e lo sviluppo di strategie culturali urbane.

Alessandra Gariboldi, Presidente di Fondazione Fitzcarraldo (IT) e Direttore Scientifico del CAS in Audience Engagement della Scuola universitaria di Musica del Conservatorio della Svizzera italiana, presenta i fondamenti della 'cultural participation' e delinea gli aspetti fondamentali che interessano la musica e lo spettacolo dal vivo. Conduce l'intervista Chiara Tinonin.

Silvia Klemm, docente di Educazione Musicale Elementare (EME) alla Scuola di Musica del Conservatorio della Svizzera italiana, presenta gli importanti vantaggi di imparare la musica fin da piccoli. Prossimo appuntamento aperto a tutti: matinée musicale nella Hall del LAC, domenica 29 gennaio 2023 alle ore 11:00.