Cuarto Trastero

La segunda parte de Bossanova Jazz – Club Tabú continúa explorando ese universo sonoro donde la suavidad es protagonista y cada canción parece deslizarse como una caricia. Si en la primera entrega nos adentramos en la esencia más clásica del género, esta continuación amplía el paisaje incorporando nuevas versiones, matices contemporáneos y arreglos que combinan la tradición brasileña con la elegancia del smooth jazz y las atmósferas relajadas del chill out. El resultado es un espacio musical que invita a respirar hondo y dejarse llevar por un ritmo que nunca se impone, sino que acompaña. La Bossa Nova tiene esa capacidad única de transformar cualquier melodía en un instante íntimo. Las guitarras vuelven a ser protagonistas, con ese toque ligero que parece flotar en el aire. La percusión, siempre discreta, marca un pulso cálido y constante, mientras que los arreglos modernos aportan profundidad sin romper la delicadeza del género. En estas versiones, los temas conocidos adquieren un brillo distinto, como si fueran reinterpretados desde un rincón tranquilo, iluminado por una luz tenue y envuelto en un ambiente nocturno. Club Tabú sigue siendo ese lugar imaginario donde la música baja la voz y el tiempo se ralentiza. Esta segunda parte refuerza esa sensación, ofreciendo un recorrido sonoro perfecto para tardes de verano, noches tranquilas o momentos en los que simplemente apetece desconectar. Un viaje que continúa, suave y elegante, por los caminos más íntimos de la Bossa Nova. La escucha de estos programas, va en formato ''Playlist'', sin comentarios y sin cortes, solo música para que podais disfrutar de una audición que os sumergirá en grandes momentos con canciones que seguramente marcaron vuestra vida. La relación de canciones, va detallada en la Descripción junto al programa en Ivoox. “Bossa Nova/Jazz – Club Tabú- Part. 02 01 - Cris Delanno - Beat It 02 - Os Digitalistas - Beat On The Brat 03 - Bossa N' U2 - Beautiful Day 04 - Jamie Lancaster & Karen Souza - Billie Jean 05 - Bossa Lounge - Bizzare Love Triangle 06 - Bossa Lounge - Bleeding Love 07 - Glambeats Corp. feat. Chepito - Blitzkrieg Bop (Cuban Ganja Mix) 08 - Ana Caram - Blue Bossa 09 - João Suplicy - Blue Suede Shoes 10 - Jamie Lancaster - Boys Don't Cry 11 - Freedom Dub - Buffalo Soldier [The Trumak Remix] 12 - Bossa - Built Me Up Buttercup 13 - Miah Bernard - Can´t Stand Loosing You 14 - Tahta - Can't Buy Me Love 15 - Bossa Lounge - Can't Take My Eyes Of You

1961 fue un año de transición silenciosa pero decisiva dentro de la música popular. Aunque todavía no habían estallado las grandes revoluciones que definirían la década, ya se percibían movimientos que anunciaban un cambio profundo. En Estados Unidos, el sonido de las listas combinaba la herencia del rock and roll de los cincuenta con nuevas corrientes más suaves, donde las voces melódicas y los arreglos cuidados empezaban a ganar terreno. Era un momento en el que convivían baladas románticas, ritmos bailables y un pop que buscaba una identidad más refinada, preparando el terreno para lo que vendría pocos años después. Mientras tanto, en el Reino Unido se gestaba una efervescencia distinta. Muchos jóvenes músicos estaban descubriendo el blues americano, el skiffle y las primeras grabaciones de rock, practicando en garajes y clubes pequeños. Aunque aún faltaban un par de años para que surgiera la explosión de bandas que cambiarían el panorama mundial, 1961 ya mostraba una inquietud creativa que se convertiría en el motor de la futura invasión británica. Esta segunda parte de la colección dedicada a 1961 reúne canciones que reflejan ese equilibrio entre tradición y cambio. Temas que hablan de amores sencillos, melodías que invitan a bailar y voces que transmiten una inocencia que pronto sería reemplazada por una mayor conciencia social y artística. Escuchar esta selección es viajar a un tiempo donde la música empezaba a abrir nuevas puertas, sin perder la frescura que caracterizó los primeros años de la década. La escucha de estos programas, va en formato ''Playlist'', sin comentarios y sin cortes, solo música para que podais disfrutar de una audición que os sumergirá en grandes momentos con canciones que seguramente marcaron vuestra vida. La relación de canciones, va detallada en la Descripción junto al programa en Ivoox. “The 60s Collection - Part. 02 - 1961” 01 - The Tokens - The Lion Sleeps Tonight #1 in November 1961 on the RCA Victor label. 02 - The Tokens - Tonight I Fell In Love #15 in April 1961 on the Warwick label. 03 - Gene Pitney - Every Breath I Take #42 in August 1961 on the Musicor label. 04 - The Velvets - Tonight (Could Be The Night) #26 in June 1961 on the Monument label. 05 - Chubby Checker - Let's Twist Again #8 in July 1961 on the Parkway label. 06 - The Showmen - It Will Stand #61 in November 1961 on the Minit label. 07 - The Corsairs - Smoky Places released in November 1961 and peaked at #12 in January 1962 on the Tuff label. 08 - Del Shannon - Runaway #1 in March 1961 on the Big Top label. 09 - The Marvelettes - Please Mr. Postman #1 in October 1961 on the Tamla label. 10 - Dee Clark - Raindrops #2 in May 1961 on the Vee-Jay label. 11 - The Regents - Barbara-Ann #13 in May 1961 on the Gee label. 12 - The Jarmels - A Little Bit Of Soap #12 in August 1961 on the Laurie label. 13 - Gary (U.S.) Bonds - Dear Lady Twist released in November 1961 and peaked at #9 in January 1962 on the Legrand label. 14 - The Stereos - I Really Love You #29 in October 1961 on the Cub label. 15 - The Marcels - Heartaches #7 in October 1961 on the Colpix label. 16 - The Impressions - Gypsy Woman #20 in November 1961 on the ABA-Paramount label. 17 - Tony Orlando - Bless You #15 in September 1961 on the Epic label. 18 - The Shirelles - Baby It's You released in November 1961 and peaked at #8 in January 1962 on the Scepter label. 19 - Roy Orbison - Crying #2 in August 1961 on the Monument label. 20 - The Marcels - Blue Moon #1 in March 1961 on the Colpix label. 21 - Troy Shondell - This Time #6 in September 1961 on the Liberty label. 22 - U.S. Bonds (Gary) - Quarter To Three #1 in June 1961 on the Legrand label. 23 - The Drifters - Please Stay #14 in June 1961 on the Atlantic label. 24 - The Edsels - Rama Lama Ding Dong #21 in June 1961 on the Twin label. 25 - Linda Scott - I've Told Every Little Star #3 in April 1961 on the Canadian American label.

Entre 1971 y 1975, el compositor y cantante Paco Revuelta, construyó una etapa breve pero intensa dentro de la música española, marcada por una sensibilidad muy particular y por un estilo que combinaba la canción de autor con influencias pop y arreglos que reflejaban el espíritu de aquellos años. Sus singles, publicados de manera casi artesanal, muestran la evolución de un músico que buscaba su propio lenguaje en un momento en el que la escena nacional empezaba a abrirse a nuevas sonoridades. Cada uno de estos temas es una pequeña fotografía de una época en la que la creatividad se abría paso entre limitaciones técnicas y un contexto social complejo. Lo interesante de esta recopilación es cómo permite escuchar la transformación de Revuelta a lo largo de esos cinco años. Hay canciones que respiran ingenuidad, otras que muestran una mayor madurez compositiva y algunas en las que se intuye una búsqueda más profunda, tanto en las letras como en la instrumentación. La guitarra acústica suele ser el eje central, acompañada por arreglos sencillos pero efectivos que dejan espacio a la voz y al mensaje. Este programa propone un viaje por esos primeros pasos discográficos, recuperando piezas que tuvieron una gran difusión en su momento, y que hoy adquieren un valor especial como testimonio de una etapa creativa auténtica y sincera. Escuchar estos singles seguidos, por año de publicación, permite entender mejor la personalidad musical de Paco Revuelta y apreciar la coherencia de un artista que, desde la sencillez, dejó una huella particular en la música de aquellos años y que hoy en día, nos sigue deleitando con sus composiciones. La escucha de estos programas, va en formato ''Playlist'', sin comentarios y sin cortes, solo música para que podais disfrutar de una audición que os sumergirá en grandes momentos con canciones que seguramente marcaron vuestra vida. La relación de canciones, va detallada en la Descripción junto al programa en Ivoox. “Paco Revuelta - Su Historia 1971-1975 01 - 1971 - A - Quijote Sin Dulcinea 02 - 1971 - B - Dos Palabras 03 - 1971 - A - Adiós Amor 04 - 1971 - B - El Vendedor De Claveles 05 - 1971 - A - Corre El Vino Por Sus Venas 06 - 1971 - B - La Vieja Gitanilla 07 - 1972 - A – Adolescencia 08 - 1972 - B - Bella Ciao 09 - 1973 - A - Me Falta Tu Presencia 10 - 1973 - B - Se Está Quemando Mi Casa 11 - 1974 - A - Así Eres Tú 12 - 1974 - B - Estaba Amaneciendo 13 - 1974 - A - Esa Mujer 14 - 1974 - B – Soñador 15 - 1975 - A - Hueles A Noche De Amor 16 - 1975 - B - Naz Canción 17 - 1975 - A - La Primera Vez 18 - 1975 - B - Mi Camino

En este tercer programa del verano entramos en un territorio donde la suavidad manda y el ritmo se desliza con una elegancia casi hipnótica. La Bossa Nova, nacida en Brasil a finales de los años cincuenta, siempre ha tenido esa capacidad de transformar cualquier melodía en un susurro cálido, en una brisa que parece venir del mar. En esta selección, el espíritu original del género se mezcla con arreglos contemporáneos que incorporan elementos de smooth jazz y chill out, creando un ambiente relajado, sofisticado y perfecto para dejarse llevar. Lo interesante de estas versiones es cómo reinterpretan clásicos conocidos, llevándolos a un terreno más íntimo y luminoso. La guitarra suave, la percusión ligera y las voces casi murmuradas convierten cada canción en un pequeño refugio sonoro. Es como si la música se despojara de todo exceso para quedarse solo con lo esencial: el ritmo cadencioso, la armonía delicada y esa sensación de calma que caracteriza a la Bossa Nova desde sus inicios. Club Tabú, como concepto, evoca un espacio nocturno donde la luz es tenue y el tiempo parece detenerse. Este programa busca precisamente eso: recrear un ambiente donde cada tema fluye con naturalidad, invitando a escuchar sin prisa. La mezcla de estilos aporta matices nuevos, pero siempre respetando la esencia brasileña que hizo de la Bossa Nova un género universal. Es un viaje sonoro pensado para disfrutar, para acompañar una tarde tranquila o una noche cálida, dejando que cada acorde nos transporte a un lugar donde todo suena un poco más suave. La escucha de estos programas, va en formato ''Playlist'', sin comentarios y sin cortes, solo música para que podais disfrutar de una audición que os sumergirá en grandes momentos con canciones que seguramente marcaron vuestra vida. La relación de canciones, va detallada en la Descripción junto al programa en Ivoox. “Part. 01 – Bossa Nova/Jazz – Club Tabú”. 01 - Michelle Simonal - (I Can’t Get No) Satisfaction 02 - Patty Ascher - (There's Always) Something There To Remind Me 03 - Bossa N' Chicago - After The Love Has Gone 04 - Rita Lee - A Hard Day's Night 05 - João Suplicy - Always On My Mind 06 - Bossa N' U2 - Angel Of Harlem 07 - Sao Vicente Feat Uschi – Angie 08 - Rita Lee - All My Loving 09 - Holly Wilson - Another One Bites The Dust 10 - Sao Vicente feat Ituana - As Tears Go By 11 - Bossa N' U2 – Bad 12 - Urban Love + Aneka - Beast Of Burden 13 - Patty Ascher - (They Long To Be) Close To You 14 - Rita Lee - Baila Comigo

El año 1960 marca el inicio de una década que transformaría para siempre la música popular. En esta primera parte de la colección dedicada a los años sesenta, nos situamos justo en el punto donde el rock and roll original empezaba a evolucionar y a mezclarse con nuevas influencias. En Estados Unidos, las listas estaban dominadas por voces que mantenían vivo el espíritu de los cincuenta, pero también por artistas que comenzaban a explorar sonidos más suaves, más melódicos y con arreglos que anticipaban el pop sofisticado que vendría después. Era un momento en el que convivían baladas intensas, ritmos bailables y una inocencia que todavía no había sido sacudida por los cambios sociales que llegarían a mitad de la década. Mientras tanto, en el Reino Unido se gestaba un movimiento que aún no tenía nombre, pero que pronto daría forma a la llamada invasión británica. En 1960, muchos jóvenes músicos británicos estaban descubriendo el blues americano, el skiffle y el rock and roll, practicando en garajes y clubes pequeños. Aunque todavía no habían irrumpido en el mercado internacional, ya se intuía una energía distinta, una generación que estaba a punto de tomar el relevo y redefinir el sonido global. Este programa recoge esa mezcla de estilos que convivían en 1960: canciones que hablan de amores sencillos, melodías que invitan a bailar y voces que reflejan un mundo que empezaba a cambiar. Es un viaje a un tiempo donde la música era un refugio luminoso y, al mismo tiempo, el preludio de una revolución cultural que estaba a punto de estallar. La escucha de estos programas, va en formato ''Playlist'', sin comentarios y sin cortes, solo música para que podais disfrutar de una audición que os sumergirá en grandes momentos con canciones que seguramente marcaron vuestra vida. La relación de canciones, va detallada en la Descripción junto al programa en Ivoox. “Part. 01 - The 60s Collection - 1960. 01 - Maurice Williams & The Zodiacs - Stay #1 in October 1960 on the Herald label. 02 - Roy Orbison - Only The Lonely (Know How I Feel) #2 in June 1960 on the Monument label. 03 - The Shirelles - Tonights The Night #39 in October 1960 on the Scepter label. 04 - Billy Bland - Let The Little Girl Dance #7 in March 1960 on the Old Town label. 05 - The Drifters - This Magic Moment #16 in March 1960 on the Atlantic label. 06 - Chubby Checker - The Twist #1 in August 1960 on the Parkway label. 07 - Jimmy Jones - Good Timin' #3 in May 1960 on the Cub label. 08 - Elvis Presley - It's Now Or Never #1 in July 1960 on the RCA Victor label. 09 - Ray Peterson - Tell Laura I Love Her #7 in June 1960 on the RCA Victor label. 10 - Bobby Rydell - Wild One #2 in February 1960 on the Cameo label. 11 - The Crests - Step By Step #14 in April 1960 on the Coed label. 12 - Ben E. King - Spanish Harlem released in November 1960 and peaked at #10 in January 1961 on the Atco label. 13 - The Capris - There's A Moon Out Tonight released in December 1960 and peaked at #3 in January 1961 on the Old Town label. 14 - Joe Jones - You Talk Too Much #3 in October 1960 on the Roulette label. 15 - The Chimes - Once In Awhile released in October 1960 and peaked at #11 in January 1961 on the Tag label. 16 - Johnny Preston - Feel So Fine #14 in July 1960 on the Mercury label. 17 - The Miracles - Shop Around #2 in December 1960 on the Tamla label. 18 - The Shells - Baby Oh Baby #21 in December 1960 on the Johnson label. 19 - The Crests - Trouble In Paradise #20 in July 1960 on the Coed label. 20 - The Drifters - Save The Last Dance For Me #1 in September 1960 on the Atlantic label. 21 - Roy Orbison - Blue Angel #9 in October 1960 on the Monument label. 22 - Rosie & The Originals - Angel Baby #5 in December 1960 on the Highland label. 23 - Ron Holden with The Thunderbirds - Love You So #7 in April 1960 on the Donna label. 24 - Kathy Young with The Innocents - A Thousand Stars #3 in October 1960 on the Indigo label.

Hay discos que no solo resumen una etapa musical, sino que capturan un modo de entender la vida. La recopilación “Eagles – Their Greatest Hits 1971-1976” es uno de esos trabajos que funcionan como una puerta abierta a un paisaje sonoro que marcó a toda una generación. En estas canciones se escucha el eco del desierto californiano, la carretera interminable, las guitarras que se entrelazan con una naturalidad casi orgánica y unas armonías vocales que se han convertido en sello inconfundible del grupo. Cada tema es una postal de aquellos primeros años, cuando el Country/Rock encontraba su identidad y los Eagles se consolidaban como narradores de historias cotidianas, llenas de melancolía, libertad y un toque de nostalgia. Para completar el programa, se suman tres canciones del álbum “Hotel California”, un disco que llegó en 1976 y que amplió el universo sonoro de la banda. Estas piezas aportan un tono más oscuro y reflexivo, como si la carretera luminosa de los primeros años desembocara en un lugar donde la fama, el exceso y la búsqueda personal se mezclan en un ambiente más complejo. La combinación de ambos periodos crea un recorrido equilibrado: desde la frescura de los inicios hasta la madurez de un grupo que ya sabía que estaba escribiendo parte de la historia del rock americano. Este programa invita a escuchar sin prisa, a dejar que las guitarras dialoguen entre sí y que las voces nos lleven a ese tiempo donde la música era también una forma de viajar. La escucha de estos programas, va en formato ''Playlist'', sin comentarios y sin cortes, solo música para que podais disfrutar de una audición que os sumergirá en grandes momentos con canciones que seguramente marcaron vuestra vida. La relación de canciones, va detallada en la Descripción junto al programa en Ivoox. 01 - Take It Easy 02 - Witchy Woman 03 - Lyin' Eyes 04 - Already Gone 05 – Desperado 06 - One Of These Nights 07 - Tequila Sunrise 08 - Take It To The Limit 09 - Peaceful Easy Feeling 10 - Best Of My Love 11 - Hotel California 12 - New Kid In Town 13 - Life In The Fast Lane

La Generación Ye Yé fue mucho más que una moda musical. Representó un cambio profundo en la manera de entender la juventud en la España de los años sesenta, una época marcada por la apertura cultural, la llegada de nuevas influencias europeas y el deseo de modernidad de toda una generación que empezaba a mirar más allá de las fronteras. La música se convirtió en el vehículo perfecto para expresar esa transformación. Por primera vez, los jóvenes tenían canciones pensadas para ellos, ritmos que hablaban su lenguaje y artistas que compartían su misma energía y sus mismas aspiraciones. El ye yé trajo consigo guitarras eléctricas, ritmos de twist, melodías pegadizas y una estética fresca que rompía con la solemnidad de la década anterior. Pero también introdujo algo más profundo: una nueva actitud ante la vida. Las chicas ye yé, con su estilo propio, su seguridad y su presencia en los escenarios, simbolizaron un cambio en el papel de la mujer en la cultura popular. Dejaron de ser figuras decorativas para convertirse en protagonistas, con voz propia y una imagen moderna que conectaba con las jóvenes de la época. En ese contexto, la música española vivió una auténtica revolución. Surgieron nuevas discográficas, programas de radio y televisión dedicados a la juventud, festivales que impulsaban a artistas emergentes y una industria que empezaba a entender que el futuro pasaba por esos nuevos sonidos. La Generación Ye Yé fue el primer gran movimiento juvenil de la España contemporánea, un fenómeno que mezcló música, moda, cine y actitud, y que abrió el camino a todo lo que vendría después. Hoy cerramos esta serie de programas recordando a tres de sus figuras más queridas y representativas: Marisol, Rocío Dúrcal y Karina. Tres voces distintas, tres trayectorias únicas y un mismo espíritu que marcó para siempre la historia de nuestra música. “La Generación Ye-Ye y la música en la España de los ‘60” Vigésimocuarta Parte, con: Marisol, Rocío Dúrcal y Karina. 01 - 1962 - Marisol - Una Nueva Melodía 02 - 1963 - Marisol - Estando Contigo 03 - 1964 - Marisol - Me Conformo 04 - 1965 - Marisol - El Cochecito 05 - 1965 - Marisol - Ola, Ola, Ola 06 - 1968 - Marisol - Corazón Contento 07 - 1969 - Marisol - Aquel Verano 08 - 1969 - Marisol - Tu Nombre Me Sabe A Yerba 09 - 1962 - Rocío Dúrcal - Camino De La Felicidad 10 - 1962 - Rocío Dúrcal - Hay Tantos Chicos 11 - 1964 - Rocío Dúrcal - Dime Tú Qué Quieres 12 - 1963 - Rocío Dúrcal - Que Tengas Suerte 13 - 1964 - Rocío Dúrcal - Tengo Diecisiete Años 14 - 1965 - Rocío Dúrcal - Más Bonita Que Ninguna 15 - 1963 - Karina - Tú Serás Mi Baby 16 - 1964 - Karina - La Misma Playa 17 - 1965 - Karina - Muñeca De Cera 18 - 1966 - Karina - Concierto Para Enamorados 19 - 1967 - Karina - Los Chicos Del Preu (feat. Los Pekenikes) 20 - 1967 - Karina - Romeo y Julieta

“La Generación Ye-Ye y la música en la España de los ‘60” Vigésimotercera Parte, con: Silvana Velasco, Lorella y Conchita Bautista. 01 - 1964 - Silvana Velasco - Sapore Di Sale 02 - 1964 - Silvana Velasco - Y Volvamos al Amor 03 - 1964 - Silvana Velasco - Ahora Te Puedes Marchar 04 - 1964 - Silvana Velasco - Busca una Excusa 05 - 1964 - Silvana Velasco - Ella Está Contigo 06 - 1964 - Silvana Velasco - La Más Bella del Baile 07 - 1965 - Silvana Velasco - Si Lloras, Si Ríes 08 - 1965 - Silvana Velasco - Comenzamos a Querernos 09 - 1965 - Lorella - Sandy 10 - 1965 - Lorella - Buscando el Amor 11 - 1965 - Lorella - Sola Estoy 12 - 1965 - Lorella - Pequeño Corazón 13 - 1965 - Lorella - No Soñar 14 - 1965 - Lorella - Algunas Veces 15 - 1958 - Conchita Bautista - En el Azul del Cielo 16 - 1961 - Conchita Bautista - Estando Contigo 17 - 1965 - Conchita Bautista - Cabecita Loca 18 - 1965 - Conchita Bautista - Qué Bueno, Qué Bueno 19 - 1965 - Conchita Bautista - Reina por un Día 20 - 1966 - Conchita Bautista - Jugando Con Mi Corazón

Bienvenid@s a este emocionante recorrido por la música y la cultura de una época que marcó a toda una generación: los años 60 en España. En 1964 comenzaron a consolidarse los sonidos de la llamada época ye yé, un movimiento juvenil que transformó el panorama musical y social del país. En un contexto de apertura y deseo de modernidad, la música ye yé se convirtió en símbolo de juventud, frescura y rebeldía. Sus ritmos —rock and roll, twist, beat y pop británico— conectaron a España con las tendencias internacionales y abrieron una nueva forma de entender la música, la moda y el estilo de vida. En los programas anteriores hemos recorrido la trayectoria de algunos de los grandes cantantes, dúos y grupos masculinos que dieron forma a aquel sonido pionero. Ellos fueron parte esencial del despertar musical de una generación que empezaba a soñar con una sociedad más libre y diversa. Pero la historia del Ye yé no estaría completa sin las voces femeninas que iluminaron aquella década. Artistas que aportaron personalidad, carisma y una sensibilidad distinta, dejando una huella imborrable en la memoria musical del país. Seguimos con esta etapa dedicada a esas cantantes que hicieron del Ye yé un movimiento plural, vibrante y verdaderamente inolvidable. 01 - 1964 - Mila - Qué Suerte 02 - 1964 - Mila - Tu Mano Acaricié 03 - 1964 - Mila - El Patito 04 - 1964 - Mila - Decí Porqué No Querés 05 - 1964 - Mila - Nadie, Nadie 06 - 1964 - Mila - Mira Como Bailo Yo 07 - 1964 - Mila - Tú Eres Mi Pensamiento 08 - 1965 - Mila - Cuando, Cuando... ¡Y Quando! 09 - 1965 - Adriangela - Me Gusta la Gente 10 - 1965 - Adriangela - Las Lágrimas de un Día 11 - 1965 - Adriangela - Siempre Hay un Mañana 12 - 1965 - Adriangela - En Tus Brazos Quiero Olvidar 13 - 1965 - Adriangela - El Mundo 14 - 1965 - Adriangela - Siempre Hay Algo Que Me Recuerda a Ti 15 - 1964 - Ivana - ¡Qué Bueno, Qué Bueno! 16 - 1964 - Ivana - No Volveré a Llorar por Ti 17 - 1966 - Ivana – Perdónale 18 - 1966 - Ivana - Corazón Loco 19 - 1969 - Ivana - No Me Lo Puedo Creer 20 - 1969 - Ivana - Pasa Sin Llamar

Bienvenid@s a este emocionante recorrido por la música y la cultura de una época que marcó a toda una generación: los años 60 en España. En 1964 comenzaron a consolidarse los sonidos de la llamada época ye yé, un movimiento juvenil que transformó el panorama musical y social del país. En un contexto de apertura y deseo de modernidad, la música ye yé se convirtió en símbolo de juventud, frescura y rebeldía. Sus ritmos —rock and roll, twist, beat y pop británico— conectaron a España con las tendencias internacionales y abrieron una nueva forma de entender la música, la moda y el estilo de vida. En los programas anteriores hemos recorrido la trayectoria de algunos de los grandes cantantes, dúos y grupos masculinos que dieron forma a aquel sonido pionero. Ellos fueron parte esencial del despertar musical de una generación que empezaba a soñar con una sociedad más libre y diversa. Pero la historia del Ye yé no estaría completa sin las voces femeninas que iluminaron aquella década. Artistas que aportaron personalidad, carisma y una sensibilidad distinta, dejando una huella imborrable en la memoria musical del país. Seguimos con esta etapa dedicada a esas cantantes que hicieron del Ye yé un movimiento plural, vibrante y verdaderamente inolvidable. “La Generación Ye-Ye y la música en la España de los ‘60” Vigésimoprimera Parte, con: Franciska, Li Morante y Kinita. 01 - 1963 - Franciska - Los Comediantes 02 - 1963 - Franciska - Duele 03 - 1963 - Franciska - Twist Contigo 04 - 1963 - Franciska - En Roma 05 - 1964 - Franciska - Creo Yo 06 - 1964 - Franciska - Si de Mí Te Alejas 07 - 1964 - Franciska - Uno de Tantos 08 - 1964 - Franciska - A New Orleáns 09 - 1962 - Li Morante – Llámame 10 - 1962 - Li Morante - Concierto de Amor 11 - 1963 - Li Morante - Dame Felicidad 12 - 1963 - Li Morante - Bienvenido Amor 13 - 1963 - Li Morante – Dile 14 - 1963 - Li Morante - El Ritmo de la Lluvia 15 - 1966 - Kinita - Bang Bang 16 - 1966 - Kinita - Mi Día Bueno 17 - 1967 - Kinita - Un Domingo 18 - 1965 - Kinita - I Got You 19 - 1965 - Kinita - Do Re Mi 20 - 1965 - Kinita - El Cochecito

Bienvenid@s a este emocionante recorrido por la música y la cultura de una época que marcó a toda una generación: los años 60 en España. En 1964 comenzaron a consolidarse los sonidos de la llamada época ye yé, un movimiento juvenil que transformó el panorama musical y social del país. En un contexto de apertura y deseo de modernidad, la música ye yé se convirtió en símbolo de juventud, frescura y rebeldía. Sus ritmos —rock and roll, twist, beat y pop británico— conectaron a España con las tendencias internacionales y abrieron una nueva forma de entender la música, la moda y el estilo de vida. En los programas anteriores hemos recorrido la trayectoria de algunos de los grandes cantantes, dúos y grupos masculinos que dieron forma a aquel sonido pionero. Ellos fueron parte esencial del despertar musical de una generación que empezaba a soñar con una sociedad más libre y diversa. Pero la historia del Ye yé no estaría completa sin las voces femeninas que iluminaron aquella década. Artistas que aportaron personalidad, carisma y una sensibilidad distinta, dejando una huella imborrable en la memoria musical del país. A partir de hoy abrimos una nueva etapa dedicada a esas cantantes que hicieron del Ye yé un movimiento plural, vibrante y verdaderamente inolvidable. “La Generación Ye-Ye y la música en la España de los ‘60” Vigésima Parte, con: Gelu, Salomé y Rosalía. Comenzamos: 01 - 1962 - Gelu - Con Ritmo De Twist 02 - 1962 - Gelu - Doble Twist 03 - 1962 - Gelu - Siempre Es Domingo 04 - 1962 - Gelu - Twist Twist Twist 05 - 1963 - Gelu - Como Tú No Hay Ninguno 06 - 1963 - Gelu - El Partido De Fútbol 07 - 1964 - Gelu - Si Yo Tuviera Un Martillo 08 - 1966 - Gelu - Ninguno Me Puede Juzgar 09 - 1962 - Salomé - Dum Dum 10 - 1962 - Salomé – Mama 11 - 1962 - Salomé - Nada Soy Sin Ti 12 - 1963 - Salomé - Quinientas Millas 13 - 1963 - Salomé - Tu Mundo 14 - 1964 - Salomé - Junto A Ti 15 - 1964 - Rosalía - Ciudad Solitaria 16 - 1964 - Rosalía - La Misma Playa 17 - 1964 - Rosalía - No Tengo Edad 18 - 1964 - Rosalía - Sabato Sera 19 - 1965 - Rosalía - Muñeca De Cera 20 - 1965 - Rosalía - Chica Yé Yé

Bienvenid@s a este emocionante recorrido por la música y la cultura de una época que marcó a toda una generación: los años ‘60 en España. En 1964 comenzaron a consolidarse los sonidos de la llamada época ye yé, un movimiento juvenil que transformó el panorama musical y social del país. En un contexto de cambios sociales y de apertura al mundo, la música ye yé se convirtió en símbolo de juventud, modernidad y rebeldía. Grupos y cantantes aportaron un aire nuevo a las ondas, conectando a España con las tendencias internacionales del momento, como el rock and roll, el twist y el pop británico. Aquellas canciones rompieron barreras y se convirtieron en referentes de moda, cine y estilo de vida, reflejando el espíritu de una generación que empezaba a soñar con una sociedad más libre y diversa. Hoy seguimos recordando cómo éstas inquietudes marcaron el inicio y desarrollo de un movimiento único e irrepetible en nuestra historia musical. “La Generación Ye-Ye y la música en la España de los ‘60” Décimonovena Parte, con: Juan & Junior, Los Canarios y Fórmula V. Comenzamos: 01 - 1967 - Juan & Junior - La Caza 02 - 1967 - Juan & Junior - Nada 03 - 1967 - Juan & Junior - A Dos Niñas 04 - 1968 - Juan & Junior - Tiempo De Amor 05 - 1967 - Juan & Junior - Bajo El Sol 06 - 1967 - Juan & Junior - Nos Falta Fe 07 - 1968 - Juan & Junior – Anduriña 08 - 1968 - Juan & Junior - Lo Que El Viento Se Llevó 09 - 1966 - Canarios – Pain 10 - 1966 - Canarios - Three-Two-One-Ah! 11 - 1967 - Canarios - Peppermint Frappe 12 - 1967 - Canarios - Get On Your Knees 13 - 1968 - Canarios – Child 14 - 1968 - Canarios - Requiem For A Soul 15 - 1968 - Fórmula V - La Playa, El Sol, El Mar, El Cielo Y Tu 16 - 1968 - Fórmula V - Tengo Tu Amor 17 - 1968 - Fórmula V - Ayer Y Hoy 18 - 1969 - Fórmula V - Cuéntame 19 - 1969 - Fórmula V - Busca Un Amor 20 - 1969 - Fórmula V - Cenicienta

Bienvenid@s a este emocionante recorrido por la música y la cultura de una época que marcó a toda una generación: los años ‘60 en España. En 1964 comenzaron a consolidarse los sonidos de la llamada época ye yé, un movimiento juvenil que transformó el panorama musical y social del país. En un contexto de cambios sociales y de apertura al mundo, la música ye yé se convirtió en símbolo de juventud, modernidad y rebeldía. Grupos y cantantes aportaron un aire nuevo a las ondas, conectando a España con las tendencias internacionales del momento, como el rock and roll, el twist y el pop británico. Aquellas canciones rompieron barreras y se convirtieron en referentes de moda, cine y estilo de vida, reflejando el espíritu de una generación que empezaba a soñar con una sociedad más libre y diversa. Hoy seguimos recordando cómo éstas inquietudes marcaron el inicio y desarrollo de un movimiento único e irrepetible en nuestra historia musical. “La Generación Ye-Ye y la música en la España de los ‘60” Décimooctava Parte, con: Mike Ríos, Raphael y Lorenzo Santamaría. 01 - 1962 - Mike Ríos - Detén la Noche 02 - 1962 - Mike Ríos - El Twist 03 - 1962 - Mike Rios – Locomotion 04 - 1962 - Mike Ríos - Popotitos 05 - 1962 - Mike Ríos - Twist De Saint-Tropez 06 - 1963 - Mike Rios - Da-Dou-Ron-Ron 07 - 1963 - Mike Ríos - El Ritmo De La Lluvia 08 - 1964 - Mike Rios - Serenata Bajo El Sol 09 - 1966 - Raphael - Desde Aquel Día 10 - 1966 - Raphael - Estuve Enamorado 11 - 1966 - Raphael - Yo Soy Aquel 12 - 1967 - Raphael - Cierro Mis Ojos 13 - 1967 - Raphael - Hablemos Del Amor 14 - 1967 - Raphael - Mi Gran Noche 15 - 1968 - Los Z-66 - Keep On 16 - 1968 - Los Z-66 - Mister Bus Driver 17 - 1968 - Los Z-66 - Super Girl 18 - 1968 - Los Z-66 - Tryin'g To Get You 19 - 1969 - Los Z-66 - Carrera Del Diablo 20 - 1971 - Los Z-66 - Haz De Mí Una Isla

Bienvenid@s a este emocionante recorrido por la música y la cultura de una época que marcó a toda una generación: los años ‘60 en España. En 1964 comenzaron a consolidarse los sonidos de la llamada época ye yé, un movimiento juvenil que transformó el panorama musical y social del país. En un contexto de cambios sociales y de apertura al mundo, la música ye yé se convirtió en símbolo de juventud, modernidad y rebeldía. Grupos y cantantes aportaron un aire nuevo a las ondas, conectando a España con las tendencias internacionales del momento, como el rock and roll, el twist y el pop británico. Aquellas canciones rompieron barreras y se convirtieron en referentes de moda, cine y estilo de vida, reflejando el espíritu de una generación que empezaba a soñar con una sociedad más libre y diversa. Hoy seguimos recordando cómo éstas inquietudes marcaron el inicio y desarrollo de un movimiento único e irrepetible en nuestra historia musical. Décimoséptima Parte, con: Los Shakers, Los Buitres y Los Diablos Rojos. 01 - 1965 - Los Shakers - Yo Grito Tu Nombre 02 - 1965 - Los Shakers - Shout 03 - 1965 - Los Shakers - Rema, Rema, Rema 04 - 1965 - Los Shakers - Si Me Necesitas 05 - 1966 - Los Shakers - No Volveré 06 - 1966 - Los Shakers - Gitana 07 - 1966 - Los Shakers - Paff Bum! 08 - 1966 - Los Shakers - Me Reiré 09 - 1965 - Los Buitres – Sensación 10 - 1965 - Los Buitres - Ya No Me Importas 11 - 1965 - Los Buitres - Ritmo Y Movimiento 12 - 1965 - Los Buitres - Mi Destino Al Viento 13 - 1998 - Los Diablos Rojos - Proud Mary 14 - 1998 - Los Diablos Rojos - Lucia (Lucille) 15 - 1998 - Los Diablos Rojos - Hello Mary Lou 16 - 1998 - Los Diablos Rojos - Honky Tonk Woman 17 - 1998 - Los Diablos Rojos – Estremécete 18 - 1998 - Los Diablos Rojos - Always On My Mind

Bienvenid@s a este emocionante recorrido por la música y la cultura de una época que marcó a toda una generación: los años ‘60 en España. En 1964 comenzaron a consolidarse los sonidos de la llamada época ye yé, un movimiento juvenil que transformó el panorama musical y social del país. En un contexto de cambios sociales y de apertura al mundo, la música ye yé se convirtió en símbolo de juventud, modernidad y rebeldía. Grupos y cantantes aportaron un aire nuevo a las ondas, conectando a España con las tendencias internacionales del momento, como el rock and roll, el twist y el pop británico. Aquellas canciones rompieron barreras y se convirtieron en referentes de moda, cine y estilo de vida, reflejando el espíritu de una generación que empezaba a soñar con una sociedad más libre y diversa. Hoy seguimos recordando cómo éstas inquietudes marcaron el inicio y desarrollo de un movimiento único e irrepetible en nuestra historia musical. 01 - 1962 - Tony Ronald & Los Kroners - Escalones Al Cielo 02 - 1963 - Tony Ronald & Los Kroners - Betty Jean 03 - 1963 - Tony Ronald & Los Kroners - Roly Poly 04 - 1963 - Tony Ronald & Los Kroners - Venga Ya 05 - 1964 - Tony Ronald & Los Kroners – Boys 06 - 1964 - Tony Ronald & Los Kroners - Hippy, Hippy Shake 07 - 1964 - Tony Ronald & Los Kroners - Tú Serás My Baby 08 - 1966 - Tony Ronald & Los Kroners - Cadillac 09 - 1964 - The Brisks - Twist And Shout 10 - 1965 - The Brisks - El Juego Del Amor 11 - 1965 - The Brisks - Nadie Respondió 12 - 1965 - The Brisks - Algo Bueno Me Va A Pasar 13 - 1965 - The Brisks - Wooly Bully 14 - 1965 - The Brisks - Por Tu Amor 15 - 1968 - Los Grimm - Love Child 16 - 1968 - Los Grimm - Magic Carpet Ride 17 - 1969 - Los Grimm - Hoja De Trébol (Crimson And Clover) 18 - 1969 - Los Grimm - Tengo Sueños 19 - 1969 - Los Grimm - Sin Nombre, Sin Faz, Ni Silueta 20 - 1969 - Los Grimm - Want My Love Again

Bienvenid@s a este emocionante recorrido por la música y la cultura de una época que marcó a toda una generación: los años ‘60 en España. En 1964 comenzaron a consolidarse los sonidos de la llamada época ye yé, un movimiento juvenil que transformó el panorama musical y social del país. En un contexto de cambios sociales y de apertura al mundo, la música ye yé se convirtió en símbolo de juventud, modernidad y rebeldía. Grupos y cantantes aportaron un aire nuevo a las ondas, conectando a España con las tendencias internacionales del momento, como el rock and roll, el twist y el pop británico. Aquellas canciones rompieron barreras y se convirtieron en referentes de moda, cine y estilo de vida, reflejando el espíritu de una generación que empezaba a soñar con una sociedad más libre y diversa. Hoy seguimos recordando cómo éstas inquietudes marcaron el inicio y desarrollo de un movimiento único e irrepetible en nuestra historia musical. 01 - 1965 - Los Cheyenes - Válgame La Macarena 02 - 1965 - Los Cheyenes - Ven Ahora 03 - 1965 - Los Cheyenes - Conoces El Final 04 - 1965 - Los Cheyenes - Y Olvídame 05 - 1965 - Los Cheyenes - Devuélveme El Corazón 06 - 1966 - Los Cheyenes - No Pierdas El Tiempo 07 - 1966 - Los Cheyenes - Eres Como Un Sueño 08 - 1966 - Los Cheyenes - Tu No Llegaste A Mi 09 - 1968 - Los Z-66 - I've Been Hurt 10 - 1968 - Los Z-66 - Todos Hablarán 11 - 1968 - Los Z-66 - Desde El Otro Mundo 12 - 1968 - Los Z-66 - Noches De Blanco Satén 13 - 1969 - Los Z-66 – Sueño 14 - 1969 - Los Z-66 - La Mitad Del Paraíso 15 - 1969 - Los Z-66 - Give Me Little Sing 16 - 1969 - Los Z-66 - Despierta El Amor 17 - 1965 - Los Polaris – Texas 18 - 1966 - Los Polaris - Cantando Voy 19 - 1966 - Los Polaris - Cerca de Mi 20 - 1967 - Los Polaris - Te Prefiero a Ti

Bienvenid@s a este emocionante recorrido por la música y la cultura de una época que marcó a toda una generación: los años ‘60 en España. En 1964 comenzaron a consolidarse los sonidos de la llamada época ye yé, un movimiento juvenil que transformó el panorama musical y social del país. En un contexto de cambios sociales y de apertura al mundo, la música ye yé se convirtió en símbolo de juventud, modernidad y rebeldía. Grupos y cantantes aportaron un aire nuevo a las ondas, conectando a España con las tendencias internacionales del momento, como el rock and roll, el twist y el pop británico. Aquellas canciones rompieron barreras y se convirtieron en referentes de moda, cine y estilo de vida, reflejando el espíritu de una generación que empezaba a soñar con una sociedad más libre y diversa. Hoy seguimos recordando cómo éstas inquietudes marcaron el inicio y desarrollo de un movimiento único e irrepetible en nuestra historia musical. “La Generación Ye-Ye y la música en la España de los ‘60” Décimocuarta Parte, con: Los King's Boys, Los Flecos y Los 4 Jets. 01 - 1964 - Los King's Boys - Dónde Estás Amor 02 - 1964 - Los King's Boys - Pobre Niña Rica 03 - 1964 - Los King's Boys - El Día D 04 - 1964 - Los King's Boys - Eres Monísima 05 - 1965 - Los King's Boys - Camino Verde 06 - 1965 - Los King's Boys - Si Tú Confias En Mí 07 - 1965 - Los King's Boys - Si Tú Me Quieres 08 - 1965 - Los King's Boys - Pues Yo No Vivo Sin Tí 09 - 1965 - Los Flecos - Estás Lejos 10 - 1965 - Los Flecos - No Se Lo Digas 11 - 1965 - Los Flecos - Vales Poco Para Mi 12 - 1966 - Los Flecos - Correr 13 - 1966 - Los Flecos - Los Gusanos 14 - 1966 - Los Flecos - Déjalo Ya 15 - 1963 - Los 4 Jets - María De La O 16 - 1963 - Los 4 Jets - Luna 17 - 1963 - Los 4 Jets - Shake Baby Shake 18 - 1964 - Los 4 Jets - Zorongo 19 - 1964 - Los 4 Jets - Guitarra Enamorada 20 - 1964 - Los 4 Jets - Dímelo Tu

“La Generación Ye-Ye y la música en la España de los ‘60” Décimotercera Parte, con: Los Tifones, Pop Tops y Los Pekes. Comenzamos: 01 - Los Tifones - Tren Nocturno 02 - Los Tifones - Mi Princesa Será 03 - Los Tifones - Luces De La Gran Ciudad 04 - Los Tifones - Baby 05 - Los Tifones - Entretanto 06 - Los Tifones - Nunca Te Enviaré Flores 07 - Los Tifones - Harlem Nocturno 08 - Los Tifones - Burlando 09 - 1967 - Los Tifones - I Can't Go On 10 - 1967 - Pop Tops - Con Su Blanca Palidez 11 - 1967 - Pop Tops - Viento de Otoño 12 - 1968 - Pop Tops - Oh Lord, Why Lord 13 - 1968 - Pop Tops - Beyond The Sea 14 - 1971 - Pop Tops - Mamy Blue 15 - 1964 - Los Pekes - Hay Tantas Chicas En El Mundo 16 - 1964 - Los Pekes - Tu Seras My Baby 17 - 1964 - Los Pekes - De Mi Mejor Amigo 18 - 1965 - Los Pekes - Do Wah Diddy Diddy 19 - 1965 - Los Pekes - Hago Mal en Quererte 20 - 1965 - Los Pekes - Muñeca de Cera

Bienvenid@s a este emocionante recorrido por la música y la cultura de una época que marcó a toda una generación: los años ‘60 en España. En 1964 comenzaron a consolidarse los sonidos de la llamada época ye yé, un movimiento juvenil que transformó el panorama musical y social del país. En un contexto de cambios sociales y de apertura al mundo, la música ye yé se convirtió en símbolo de juventud, modernidad y rebeldía. Grupos y cantantes aportaron un aire nuevo a las ondas, conectando a España con las tendencias internacionales del momento, como el rock and roll, el twist y el pop británico. Aquellas canciones rompieron barreras y se convirtieron en referentes de moda, cine y estilo de vida, reflejando el espíritu de una generación que empezaba a soñar con una sociedad más libre y diversa. Hoy seguimos recordando cómo éstas inquietudes marcaron el inicio y desarrollo de un movimiento único e irrepetible en nuestra historia musical. 01 - 1964 - Los Flaps – Johanna 02 - 1964 - Los Flaps - Déjala, Déjala 03 - 1964 - Los Flaps - El Vito 04 - 1964 - Los Flaps - Marea Nocturna 05 - 1964 - Los Flaps - Washingtone Square 06 - 1965 - Los Flaps - Muñeca De Cera 07 - 1965 - Los Flaps - Pennsylvania 6-5000 08 - 1965 - Los Flaps - Quizás, Quizás, Quizás 09 - 1965 - Los Relámpagos - Dos Cruces 10 - 1965 - Los Relámpagos - La Leyenda Del Beso 11 - 1965 - Los Relámpagos – Misirlou 12 - 1965 - Los Relámpagos - Nit De Llampecs 13 - 1966 - Los Relámpagos - Alborada Gallega 14 - 1966 - Los Relámpagos – Nocturno 15 - 1967 - Los Relámpagos - La Santa Espina 16 - 1963 - Los Continentales - Don Quijote 17 - 1963 - Los Continentales - El Último Tren Del Espacio 18 - 1963 - Los Continentales - El Mar Cruel 19 - 1964 - Los Continentales - Tema De Chicos 20 - 1964 - Los Continentales - El Millonario 21 - 1964 - Los Continentales - El Barco Del Amor 22 - 1964 - Los Continentales - Espacial

16 - 1965 - Los Huracanes - For Your Love 17 - 1965 - Los Huracanes – Aún 18 - 1965 - Los Huracanes - En Tinieblas 19 - 1966 - Los Huracanes - Esta Tarde A Las Siete 20 - 1967 - Los Huracanes - El Conquistador Bienvenid@s a este emocionante recorrido por la música y la cultura de una época que marcó a toda una generación: los años ‘60 en España. En 1964 comenzaron a consolidarse los sonidos de la llamada época ye yé, un movimiento juvenil que transformó el panorama musical y social del país. En un contexto de cambios sociales y de apertura al mundo, la música ye yé se convirtió en símbolo de juventud, modernidad y rebeldía. Grupos y cantantes aportaron un aire nuevo a las ondas, conectando a España con las tendencias internacionales del momento, como el rock and roll, el twist y el pop británico. Aquellas canciones rompieron barreras y se convirtieron en referentes de moda, cine y estilo de vida, reflejando el espíritu de una generación que empezaba a soñar con una sociedad más libre y diversa. Hoy seguimos recordando cómo éstas inquietudes marcaron el inicio y desarrollo de un movimiento único e irrepetible en nuestra historia musical. “La Generación Ye-Ye y la música en la España de los ‘60” Décimoprimera Parte, con: Los Milos, Los Catinos y Los Huracanes. 01 - 1960 - Los Milos - Teddy Girl 02 - 1960 - Los Milos - Ciao, Baby, Ciao 03 - 1960 - Los Milos - Baila Rock Conmigo 04 - 1960 - Los Milos - Be Bop A Lula 05 - 1961 - Los Milos – Pitágoras 06 - 1961 - Los Milos - Lucila 07 - 1962 - Los Milos - Cien Kilos De Barro 08 - 1962 - Los Milos - Fugitivas 09 - 1964 - Los Catinos - Cae La Nieve 10 - 1964 - Los Catinos - Ma Vie 11 - 1964 - Los Catinos - Mi Mundo 12 - 1965 - Los Catinos - Yo Que No Vivo Sin Tí 13 - 1966 - Los Catinos - Un Hombre Llorará 14 - 1967 - Los Catinos - Corazón Loco 15 - 1965 - Los Huracanes - El Calcetín 16 - 1965 - Los Huracanes - For Your Love 17 - 1965 - Los Huracanes – Aún 18 - 1965 - Los Huracanes - En Tinieblas 19 - 1966 - Los Huracanes - Esta Tarde A Las Siete 20 - 1967 - Los Huracanes - El Conquistador

Bienvenid@s a este emocionante recorrido por la música y la cultura de una época que marcó a toda una generación: los años ‘60 en España. En 1964 comenzaron a consolidarse los sonidos de la llamada época ye yé, un movimiento juvenil que transformó el panorama musical y social del país. En un contexto de cambios sociales y de apertura al mundo, la música ye yé se convirtió en símbolo de juventud, modernidad y rebeldía. Grupos y cantantes aportaron un aire nuevo a las ondas, conectando a España con las tendencias internacionales del momento, como el rock and roll, el twist y el pop británico. Aquellas canciones rompieron barreras y se convirtieron en referentes de moda, cine y estilo de vida, reflejando el espíritu de una generación que empezaba a soñar con una sociedad más libre y diversa. Hoy seguimos recordando cómo éstas inquietudes marcaron el inicio y desarrollo de un movimiento único e irrepetible en nuestra historia musical. “La Generación Ye-Ye y la música en la España de los ‘60” Décima Parte, con: Los Gatos Negros, Lone Star y Los Salvajes. Los Gatos Negros 03 - 1962 - Los Gatos Negros - The Loco-Motion 04 - 1963 - Los Gatos Negros - Cuando Los Gatos Bailan El Twist 05 - 1963 - Los Gatos Negros ‎- Sheila 06 - 1963 - Los Gatos Negros - Una Voz Extraña 07 - 1966 - Los Gatos Negros – Cadillac 08 - 1966 - Los Gatos Negros - Corre, Corre (Keep On Running) Lone Star 09 - 1964 - Lone Star - La Casa Del Sol Naciente (The House Of The Rising Sun) 10 - 1964 - Lone Star - Yo Lloro (I'm Crying) 11 - 1965 - Lone Star - Muy Lejos De Aquí (We Gotta Get Out This Place) 12 - 1968 - Lone Star - Mi Calle 13 - 1969 - Lone Star - Es Mi Vida 14 - 1969 - Lone Star - La Trilogia (Dios, El Hombre Y El Amor) Los Salvajes 15 - 1965 - Los Salvajes - Hielo En Vez De Amor 16 - 1966 - Los Salvajes - Que Alguien Me Ayude (Somebody Help Me) 17 - 1966 - Los Salvajes - Pienso En Ti (You Were On My Mind) 18 - 1966 - Los Salvajes - Es La Edad 19 - 1966 - Los Salvajes - Soy Asi 20 - 1966 - Los Salvajes - Todo Negro

“La Generación Ye-Ye y la música en la España de los ‘60” Novena Parte, con: Enrique Guzmán, Los Llopis y Los Estudiantes. 01 - 1964 - Los Catinos - Mi Mundo 02 - 1964 - Los Catinos - Sapore Di Sale 03 - 1961 - Enrique Guzmán - Cien Kilos De Barro 04 - 1961 - Enrique Guzmán - Multiplicando 05 - 1965 - Enrique Guzmán - Quiero Besarte 06 - 1965 - Enrique Guzmán - Solo Quiero Estar Contigo 07 - 1961 - Enrique Guzmán - El Amor Es Algo Maravilloso 08 - 1963 - Enrique Guzmán - Dame Felicidad 09 - 1960 - Los Llopis - Quito A Poquito 10 - 1960 - Los Llopis - Doctor Brujo 11 - 1960 - Los Llopis – Estremécete 12 - 1960 - Los Llopis - La Puerta Verde 13 - 1960 - Los Llopis - Hasta la Vista Cocodrilo 14 - 1961 - Los Llopis - Siluetas 15 - 1963 - Los Estudiantes – Colette 16 - 1963 - Los Estudiantes - Guitarra Tango 17 - 1960 - Los Estudiantes - Ready Teddy 18 - 1960 - Los Estudiantes - Woo Hoo 19 - 1963 - Los Estudiantes - It I'll Be Me 20 - 1963 - Los Estudiantes - Una Estrella Fugaz

Bienvenid@s a este emocionante recorrido por la música y la cultura de una época que marcó a toda una generación: los años ‘60 en España. En 1964 comenzaron a consolidarse los sonidos de la llamada época ye yé, un movimiento juvenil que transformó el panorama musical y social del país. En un contexto de cambios sociales y de apertura al mundo, la música ye yé se convirtió en símbolo de juventud, modernidad y rebeldía. Grupos y cantantes aportaron un aire nuevo a las ondas, conectando a España con las tendencias internacionales del momento, como el rock and roll, el twist y el pop británico. Aquellas canciones rompieron barreras y se convirtieron en referentes de moda, cine y estilo de vida, reflejando el espíritu de una generación que empezaba a soñar con una sociedad más libre y diversa. Hoy seguimos recordando cómo éstas inquietudes marcaron el inicio y desarrollo de un movimiento único e irrepetible en nuestra historia musical. “La Generación Ye-Ye y la música en la España de los ‘60” Octava Parte, con El Dúo Dinámico, Los Cinco Latinos y Los Teen Tops 01 - 1964 - Los Diablos Negros - The House Of The Rising Sun 02 - 1964 - Los Diablos Negros - Twist Amor 03 - 1959 - El Dúo Dinámico – Alone 04 - 1962 - El Dúo Dinámico - Somos Jóvenes 05 - 1960 - El Dúo Dinámico - Quince Años Tiene Mi Amor 06 - 1961 - El Dúo Dinámico - Quisiera Ser 07 - 1962 - El Dúo Dinámico – Perdóname 08 - 1963 - El Dúo Dinámico - Amor De Verano 09 - 1958 - Los Cinco Latinos – Recordándote 10 - 1958 - Los Cinco Latinos - Come Prima 11 - 1959 - Los Cinco Latinos - El Humo Ciega Tus Ojos 12 - 1958 - Los Cinco Latinos - Quiéreme Siempre 13 - 1960 - Los Cinco Latinos - Eres Diferente 14 - 1962 - Los Cinco Latinos - Balada De La Trompeta 15 - 1960 - Los Teen Tops - Confidente De Secundaria 16 - 1960 - Los Teen Tops - La Plaga 17 - 1960 - Los Teen Tops - Rock De La Cárcel 18 - 1962 - Los Teen Tops - Popotitos 19 - 1961 - Los Teen Tops – Presumida 20 - 1963 - Los Teen Tops - Muñequita

Bienvenid@s a este emocionante recorrido por la música y la cultura de una época que marcó a toda una generación: los años ‘60 en España. En 1964 comenzaron a consolidarse los sonidos de la llamada época ye yé, un movimiento juvenil que transformó el panorama musical y social del país. En un contexto de cambios sociales y de apertura al mundo, la música ye yé se convirtió en símbolo de juventud, modernidad y rebeldía. Grupos y cantantes aportaron un aire nuevo a las ondas, conectando a España con las tendencias internacionales del momento, como el rock and roll, el twist y el pop británico. Aquellas canciones rompieron barreras y se convirtieron en referentes de moda, cine y estilo de vida, reflejando el espíritu de una generación que empezaba a soñar con una sociedad más libre y diversa. Hoy seguimos recordando cómo éstas inquietudes marcaron el inicio y desarrollo de un movimiento único e irrepetible en nuestra historia musical. . “La Generación Ye-Ye y la música en la España de los ‘60” Séptima Parte, con Bruno Lomas, Cefe y Los Gigantes y Dúo Cramer. Comenzamos: 01 - 1961 - Los Pekenikes - Apache 02 - 1961 - Los Pekenikes - Jinetes En El Cielo 03 - 1965 - Bruno Lomas – Carol 04 - 1965 - Bruno Lomas - Comprensión 05 - 1960 - Los Milos - Be Bop a Lula 06 - 1961 - Los Milos - Zapatos de Gamuza Azul 07 - 1966 - Bruno Lomas - Amor Amargo 08 - 1967 - Bruno Lomas - Codo Con Codo 09 - 1965 - Cefe y Los Gigantes – Mientes 10 - 1965 - Cefe y Los Gigantes - Amigos Míos 11 - 1965 - Cefe y Los Gigantes - El Juego Del Amor 12 - 1965 - Cefe y Los Gigantes - Tu Imagen 13 - 1965 - Cefe y Los Gigantes – Gritaré 14 - 1965 - Cefe y Los Gigantes - Sin Rencor 15 - 1963 - Dúo Cramer - Twist De La Risa 16 - 1963 - Dúo Cramer - Corazón 17 - 1963 - Dúo Cramer - Sólo En Sueños 18 - 1963 - Dúo Cramer - Twist En Blues 19 - 1963 - Dúo Cramer - Bailando Locomoción 20 - 1963 - Dúo Cramer - Sucedió En Mí

Bienvenid@s a este emocionante recorrido por la música y la cultura de una época que marcó a toda una generación: los años ‘60 en España. En 1964 comenzaron a consolidarse los sonidos de la llamada época ye yé, un movimiento juvenil que transformó el panorama musical y social del país. En un contexto de cambios sociales y de apertura al mundo, la música ye yé se convirtió en símbolo de juventud, modernidad y rebeldía. Grupos y cantantes aportaron un aire nuevo a las ondas, conectando a España con las tendencias internacionales del momento, como el rock and roll, el twist y el pop británico. Aquellas canciones rompieron barreras y se convirtieron en referentes de moda, cine y estilo de vida, reflejando el espíritu de una generación que empezaba a soñar con una sociedad más libre y diversa. Hoy seguimos recordando cómo éstas inquietudes marcaron el inicio y desarrollo de un movimiento único e irrepetible en nuestra historia musical. “La Generación Ye-Ye y la música en la España de los ‘60”. Sexta Parte con Mimo y Los Jumps, Los Diablos Negros y Los Botines. 01 - 1963 - El Dúo Dinámico - Amor De Verano 02 - 1963 - El Dúo Dinámico - Amor Misterioso 03 - 1960 - Mimo - A Teenager In Love 04 - 1961 - Mimo - Sueño 05 - 1962 - Mimo y Los Jumps - Twist Sensacional 06 - 1961 - Mimo - Caminando 07 - 1962 - Mimo y Los Jumps - Adiós Mundo Cruel 08 - 1962 - Mimo y Los Jumps - Speedy Gonzalez 09 - 1963 - Los Diablos Negros - Hey Baby 10 - 1963 - Los Diablos Negros - Popotitos 11 - 1964 - Los Diablos Negros - ¿Quieres Saber Un Secreto¿ 12 - 1964 - Los Diablos Negros - Lo Tendrás Amor 13 - 1964 - Los Diablos Negros - Sábado Triste 14 - 1964 - Los Diablos Negros - The House Of The Rising Sun 15 - 1965 - Los Botines - Chico Yé-Yé 16 - 1965 - Los Botines - Aleluya Surf 17 - 1965 - Los Botines - Lo Que Sientes Por Mí 18 - 1965 - Los Botines - Me Marcharé 19 - 1966 - Los Botines - Eres Un Vago 20 - 1966 - Los Botines - Te Voy A Explicar

Bienvenid@s a este emocionante recorrido por la música y la cultura de una época que marcó a toda una generación: los años ‘60 en España. En 1964 comenzaron a consolidarse los sonidos de la llamada época ye yé, un movimiento juvenil que transformó el panorama musical y social del país. En un contexto de cambios sociales y de apertura al mundo, la música ye yé se convirtió en símbolo de juventud, modernidad y rebeldía. Grupos y cantantes aportaron un aire nuevo a las ondas, conectando a España con las tendencias internacionales del momento, como el rock and roll, el twist y el pop británico. Aquellas canciones rompieron barreras y se convirtieron en referentes de moda, cine y estilo de vida, reflejando el espíritu de una generación que empezaba a soñar con una sociedad más libre y diversa. Hoy seguimos recordando cómo éstas inquietudes marcaron el inicio y desarrollo de un movimiento único e irrepetible en nuestra historia musical. Quinta Parte, Comenzamos: 01 - 1964 - Tony Ronald & Los Kroners - Hippy, Hippy Shake 02 - 1964 - Tony Ronald & Los Kroners - Twist Amor 03 - 1962 - Los Mustang - Los Jóvenes 04 - 1962 - Los Mustang - Quinientas Millas 05 - 1964 - Los Mustang - Please, Please Me 06 - 1964 - Los Mustang - Conocerte Mejor 07 - 1967 - Los Mustang - San Francisco 08 - 1962 - Los Mustang - Detén La Noche 09 - 1963 - Los Sirex - Muchacha Bonita 10 - 1964 - Los Sirex - San Carlos Club 11 - 1965 - Los Sirex - La Escoba 12 - 1965 - Los Sirex - Que Se Mueran Los Feos 13 - 1964 - Los Sirex - Si Yo Tuviera Un Martillo 14 - 1967 - Los Sirex - Brindis 15 - 1963 - Micky & Los Tonys ‎- Ya Tengo Todo 16 - 1964 - Micky & Los Tonys - ¡Qué Ilusión! 17 - 1965 - Micky & Los Tonys - Sha La 18 - 1965 - Micky & Los Tonys - Ya No Estás 19 - 1966 - Micky & Los Tonys - No Sé Nadar 20 - 1967 - Micky & Los Tonys - El Problema De Mis Pelos

Bienvenid@s a este emocionante recorrido por la música y la cultura de una época que marcó a toda una generación: los años ‘60 en España. En 1964 comenzaron a consolidarse los sonidos de la llamada época ye yé, un movimiento juvenil que transformó el panorama musical y social del país. En un contexto de cambios sociales y de apertura al mundo, la música ye yé se convirtió en símbolo de juventud, modernidad y rebeldía. Grupos y cantantes aportaron un aire nuevo a las ondas, conectando a España con las tendencias internacionales del momento, como el rock and roll, el twist y el pop británico. Aquellas canciones rompieron barreras y se convirtieron en referentes de moda, cine y estilo de vida, reflejando el espíritu de una generación que empezaba a soñar con una sociedad más libre y diversa. Hoy seguimos recordando cómo éstas inquietudes marcaron el inicio y desarrollo de un movimiento único e irrepetible en nuestra historia musical. “La Generación Ye-Ye y la música en la España de los ‘60” Cuarta Parte con: Los Sonor, Los Brincos y Los Bravos. 01 - 1965 - El Dúo Dinámico - Esos Ojitos Negros 02 - 1965 - El Dúo Dinámico - Yo Busco Una Muchacha Como Tú 03 - 1963 - Los Sonor - Sol Naciente 04 - 1964 - Los Sonor - Can't Help Falling In Love 05 - 1964 - Los Sonor - El Río De La Luna 06 - 1964 - Los Sonor - Los Campanilleros 07 - 1964 - Los Sonor - Twist And Shout 08 - 1964 - Los Sonor - Whole Lotta Shaking Going On 09 - 1964 - Los Brincos – Flamenco 10 - 1965 - Los Brincos - Sola 11 - 1965 - Los Brincos - Tú Me Dijiste Adiós 12 - 1966 - Los Brincos - A Mi Con Esas 13 - 1966 - Los Brincos - Un Sorbito De Champagne 14 - 1966 - Los Brincos – Mejor 15 - 1966 - Los Bravos - Black Is Black 16 - 1966 - Los Bravos - Trapped 17 - 1966 - Los Bravos - La Moto 18 - 1967 - Los Bravos - Los Chicos Con Las Chicas 19 - 1967 - Los Bravos – Sympathy 20 - 1968 - Los Bravos - Bring A Little Lovin'

Bienvenid@s a este emocionante recorrido por la música y la cultura de una época que marcó a toda una generación: los años ‘60 en España. En 1964 comenzaron a consolidarse los sonidos de la llamada época ye yé, un movimiento juvenil que transformó el panorama musical y social del país. En un contexto de cambios sociales y de apertura al mundo, la música ye yé se convirtió en símbolo de juventud, modernidad y rebeldía. Grupos y cantantes aportaron un aire nuevo a las ondas, conectando a España con las tendencias internacionales del momento, como el rock and roll, el twist y el pop británico. Aquellas canciones rompieron barreras y se convirtieron en referentes de moda, cine y estilo de vida, reflejando el espíritu de una generación que empezaba a soñar con una sociedad más libre y diversa. Hoy seguimos recordando cómo éstas inquietudes marcaron el inicio y desarrollo de un movimiento único e irrepetible en nuestra historia musical. “La Generación Ye-Ye y la música en la España de los ‘60” Hoy con Varios y Los Pekenikes. Tercera Parte 01 - 1964 - Los Continentales - El Millonario 02 - 1964 - Los Continentales - El Último Tren Del Espacio 03 - 1964 - Los Diablos Negros - Ella Te Quiere 04 - 1964 - Los Diablos Negros - Hully Gully 05 - 1964 - Los Flaps - El Vagabundo En La Playa 06 - 1964 - Los Flaps - El Vito 07 - 1964 - Los Gatos Negros - Ella Te Quiere 08 - 1964 - Los Gatos Negros - Hippy Hippy Shake 09 - 1964 - Los Teen Boys - Cien Kilos De Barro 10 - 1964 - Los Teen Boys - Cuando Calienta El Sol_Cuando Brilla La Luna 11 - 1964 - Micky & Los Tonys - ¡Qué Ilusión! 12 - 1964 - Micky & Los Tonys - Bailando El Surfin' 13 - 1964 - Mike Rios - Hay Tantas Chicas 14 - 1964 - Mike Rios - Serenata Bajo El Sol 15 - 1966 - Los Pekenikes - Lady Pepa 16 - 1966 - Los Pekenikes - Arena Caliente 17 - 1964 - Los Pekenikes - Los Cuatro Muleros 18 - 1966 - Los Pekenikes - Embustero Y Bailarin 19 - 1966 - Los Pekenikes - Frente A Palacio 20 - 1966 - Los Pekenikes - Hilo De Seda

17 - 1964 - Los Pekes - Al Claro De Luna 18 - 1964 - Los Pekes - De Chica En Chica 19 - 1964 - Los Sirex - San Carlos Club 20 - 1964 - Los Sirex - Si Yo Tuviera Un Martillo 21 - 1964 - Los Sonor - Can't Help Falling In Love 22 - 1964 - Los Sonor - Charada Bienvenid@s a este emocionante recorrido por la música y la cultura de una época que marcó a toda una generación: los años ‘60 en España. En 1964 comenzaron a consolidarse los sonidos de la llamada época ye yé, un movimiento juvenil que transformó el panorama musical y social del país. En un contexto de cambios sociales y de apertura al mundo, la música ye yé se convirtió en símbolo de juventud, modernidad y rebeldía. Grupos y cantantes aportaron un aire nuevo a las ondas, conectando a España con las tendencias internacionales del momento, como el rock and roll, el twist y el pop británico. Aquellas canciones rompieron barreras y se convirtieron en referentes de moda, cine y estilo de vida, reflejando el espíritu de una generación que empezaba a soñar con una sociedad más libre y diversa. Hoy seguimos recordando cómo éstas inquietudes marcaron el inicio y desarrollo de un movimiento único e irrepetible en nuestra historia musical. “La Generación Ye-Ye y la música en la España de los ‘60” Segunda Parte 01 - 1964 - Los Estudiantes - Don Quijote 02 - 1964 - Los Estudiantes - La Pulga 03 - 1964 - Los Flaps - Déjala, Déjala 04 - 1964 - Los Flaps - Dieciseis Millas 05 - 1964 - Los Gatos Negros - Dime Si No Es Bueno 06 - 1964 - Los Gatos Negros - Do Wah Diddy Diddy 07 - 1964 - Los Jets - María De La O 08 - 1964 - Los Jets - Theme For Young Lovers 09 - 1964 - Los Jóvenes - Ella Te Quiere 10 - 1964 - Los Jóvenes - Hay Tantas Chicas En El Mundo 11 - 1964 - Los King's Boys - Dónde Estás Amor 12 - 1964 - Los King's Boys - El Día D 13 - 1964 - Los Mustang - Conocerte Mejor 14 - 1964 - Los Mustang - La Noche Del Sábado 15 - 1964 - Los Pekenikes - América (West Side Story) 16 - 1964 - Los Pekenikes - Eso Fue Tu Amor 17 - 1964 - Los Pekes - Al Claro De Luna 18 - 1964 - Los Pekes - De Chica En Chica 19 - 1964 - Los Sirex - San Carlos Club 20 - 1964 - Los Sirex - Si Yo Tuviera Un Martillo 21 - 1964 - Los Sonor - Can't Help Falling In Love 22 - 1964 - Los Sonor - Charada

Bienvenid@s a este emocionante recorrido por la música y la cultura de una época que marcó a toda una generación: los años ‘60 en España. En 1964 comenzaron a consolidarse los sonidos de la llamada época ye yé, un movimiento juvenil que transformó el panorama musical y social del país. En un contexto de cambios sociales y de apertura al mundo, la música ye yé se convirtió en símbolo de juventud, modernidad y rebeldía. Grupos y cantantes aportaron un aire nuevo a las ondas, conectando a España con las tendencias internacionales del momento, como el rock and roll, el twist y el pop británico. Aquellas canciones rompieron barreras y se convirtieron en referentes de moda, cine y estilo de vida, reflejando el espíritu de una generación que empezaba a soñar con una sociedad más libre y diversa. Hoy recordamos cómo 1964 marcó el inicio de un movimiento único e irrepetible en nuestra historia musical. 01 - 1964 - Albert & Richard - New Orleans 02 - 1964 - Albert & Richard - Todo Lo Que Puedo Hacer Es Soñar 03 - 1964 - Dúo Cramer - Déjala, Déjala 04 - 1964 - Dúo Cramer - Quiero Serlo 05 - 1964 - Enrique Guzmán - La Noche Del Sábado 06 - 1964 - Enrique Guzmán - Más 07 - 1964 - Gelu - No Tengo Edad 08 - 1964 - Gelu - Si Yo Tuviera Un Martillo 09 - 1964 - Joe & The Jaguars - La Hora 10 - 1964 - Joe & The Jaguars - Si Yo Tuviera Un Martillo 11 - 1964 - Karina - La Más Bella Del Baile 12 - 1964 - Karina - La Misma Playa 13 - 1964 - Lone Star - La Casa Del Sol Naciente (The House Of The Rising Sun) 14 - 1964 - Lone Star - Nunca Te Olvidare (Not Fade Away) 15 - 1964 - Los Brincos - Bye Bye Chiquilla 16 - 1964 - Los Brincos - Dance The Pulga 17 - 1964 - Los Catinos - Cae La Nieve 18 - 1964 - Los Catinos - Ma Vie 19 - 1964 - Los Continentales - Don Quijote 20 - 1964 - Los Continentales - El Barco Del Amor 21 - 1964 - Los Diablos Negros - ¿Quieres Saber Un Secreto¿ 22 - 1964 - Los Diablos Negros - And I Love Her

Hoy nos visita una banda que convirtió los metales en protagonistas del rock. Chicago, con su sonido inconfundible y su energía urbana, nos lleva de vuelta a una época en la que las canciones tenían alma, calle y sofisticación. Abrimos el programa con sus grandes éxitos de 1969 a 1975: una travesía sonora por los primeros años de una leyenda. Este recopilatorio resume la primera etapa del grupo, desde su debut como Chicago Transit Authority hasta el álbum Chicago VII, y refleja su evolución desde el rock con tintes psicodélicos hacia un sonido más pulido y melódico, siempre marcado por la fusión de jazz, pop y soul. Incluye éxitos como “25 or 6 to 4”, “Saturday in the Park”, “Does Anybody Really Know What Time It Is?” y “Beginnings” entre otros, todos ellos con presencia destacada en las listas Billboard. La instrumentación sofisticada, el uso prominente de metales y las armonías vocales definieron el estilo de Chicago, convirtiéndolos en pioneros del rock con sección de vientos. La selección, también presenta temas como “Make Me Smile”, “Just You ’n’ Me” y “Wishing You Were Here”, que muestran su capacidad para combinar energía rítmica con sensibilidad lírica. Esta recopilación, es más que una colección de éxitos: es una muestra del talento compositivo y la versatilidad sonora que consolidaron a la banda como referente del rock estadounidense en los años setenta. 01 - 25 Or 6 To 4 02 - Does Anybody Really Know What Time It I¿ 03 - Colour My World 04 - Just You 'N' Me 05 - Saturday In The Park 06 - Feelin' Stronger Every Day 07 - Make Me Smile 08 - Wishing You Were Here 09 - Call On Me 10 - (I've Been) Searchin' So Long 11 – Beginnings 12 - Lowdown

Hoy recibimos a Carpenters con una selección de temas incluidos en su álbum “Gold: Greatest Hits”. Lanzado en septiembre del año 2000 por A&M Records, es una cuidada recopilación que abarca lo más representativo del dúo entre 1969 y 1981. Richard y Karen Carpenter consolidaron un estilo inconfundible: melodías suaves, arreglos orquestales elegantes y una voz principal de timbre cálido y melancólico que se convirtió en emblema del pop vocal. Esta colección incluye 20 temas, entre ellos clásicos como “Yesterday Once More”, “Close to You”, “Rainy Days and Mondays” y “Superstar” entre otros, todos éxitos que alcanzaron el Top 10 en las listas Billboard Hot 100. También destacan “Top of the World”, que fue número uno en 1973 y se convirtió en himno de optimismo, y “Only Yesterday”, una de las últimas grandes entradas del dúo en el Hot 100. “Hurting Each Other” y “I Need to Be in Love” refuerzan el carácter introspectivo y emocional de su repertorio. “Gold” no solo es una antología de éxitos, sino un retrato sonoro de una época marcada por la sensibilidad melódica y la producción refinada. Ideal para una emisión navideña, su atmósfera nostálgica conecta con emociones profundas y atemporales. 00 - I Won't Last A Day Without You 01 - Yesterday Once More 02 – Superstar 03 - Rainy Days And Mondays 04 - Goodbye To Love 05 - It's Going To Take Some Time 06 - [They Long To Be] Close To You 07 - For All We Know (From Lovers And Other Strangers Soundtrack) 08 - Jambalaya (On The Bayou) 09 - We've Only Just Begun 10 - Please Mr. Postman 11 - Only Yesterday 12 – Sing 13 - Ticket To Ride 14 - Top Of The World 15 - Hurting Each Other 16 - I Need To Be In Love 17 - Reason To Believe

Hoy, el programa está dedicado a la Navidad. Como cada año, al llegar estas fechas tan entrañables, me invade el espíritu fes-tivo y emocional con todos sus matices. Empiezo a escuchar vi-llancicos por doquier, montamos el Belén, colocamos el árbol justo al lado y, por supuesto, escribo mis Christmas y echo la carta a los Reyes Magos. Todo un clásico que nunca falla. Y hablando de clásicos, este año el programa se lo vamos a dedi-car entero al gran crooner Bing Crosby, cuya voz cálida y nostálgica nos acompaña cada diciembre con sus inolvidables "Christmas Songs". De joven, sus interpretaciones me envolv-ían como una manta sonora, y aún hoy siguen siendo el alma de muchas celebraciones navideñas. La Navidad es un torbe-llino de emociones: desde la alegría más luminosa hasta la me-lancolía más profunda por los seres queridos que ya no están. Este programa va por vosotros, por los que celebráis con ilu-sión, y por todos aquellos que nos acompañan desde el recuer-do. Que la música de Bing Crosby nos abrace esta Nochebuena y nos recuerde que, en medio de todo, siempre hay lugar para la esperanza, la memoria y el amor compartido. La escucha de estos programas, va en formato ''Playlist'', sin comentarios y sin cortes, solo música para que podais disfrutar de una audi-ción que os sumergirá en grandes momentos con Christmas que seguramente marcaron vuestra vida en estas fechas tan señaladas. La relación de canciones, va detallada en la Des-cripción junto al programa en Ivoox. 01 - It's Beginning To Look A Lot Like Christmas 02 - Sleigh Ride 03 - Let It Snow! Let It Snow! Let It Snow! 04 - Bing Crosby & Pentatonix - White Christmas 05 - I'll Be Home For Christmas 06 - Bing Crosby & The Andrews Sisters - Jingle Bells 07 - Have Yourself A Merry Little Christmas 08 - Do You Hear What I Hear 09 - The Christmas Song 10 - Bing Crosby & David Bowie - Peace On Earth_Little Drummer Boy 11 - Bing Crosby & The Andrews Sisters - The Twelve Days Of Christmas 12 - Winter Wonderland 13 - Bing Crosby & The Tenors - The Christmas Song 14 - White Christmas 15 - Adeste Fideles 16 - Silent Night 17 - Bing Crosby & The Andrews Sisters - Santa Claus Is Comin' To Town 18 - I Wish You A Merry Christmas 19 - The First Noel 20 - O Holy Night 21 - God Rest Ye Merry, Gentlemen

Continuamos nuestra serie dedicada al origen del rock & roll, adentrándonos en la segunda parte de este viaje por los años '50, cuando la música era pura pasión y rebeldía. Si en el primer programa exploramos a cinco arquitectos fundamentales del género: Chuck Berry, Little Richard, Elvis Presley, Carl Perkins y Bill Haley & His Comets, hoy nos sumergimos en las historias de otros artistas que, con igual fuerza e innovación, moldearon el sonido y el espíritu del rock. Figuras como Jerry Lee Lewis, Buddy Holly, Eddie Cochran, Gene Vincent y Fats Domino aportaron nuevas texturas, actitudes y estilos que enriquecieron el movimiento. Desde el piano incendiario de Lewis, la sensibilidad pop de Holly, la rebeldía juvenil y provocadora de Cochran, el salvajismo escénico de Vincent, hasta el swing contagioso de Domino, cada uno dejó una huella imborrable. Este programa también explorará en parte el fenómeno del Doo-Wop, el papel de los medios, la moda juvenil y la integración racial, elementos que convirtieron al rock & roll en mucho más que música: en una revolución cultural. Acompáñanos en este recorrido por los sonidos, gestos y emociones que definieron una generación. Porque el despertar del rock no fue un instante, sino una llama que sigue encendida. “Años ‘50: El nacimiento del rock & roll”; “El despertar del rock Segunda Parte”: Jerry Lee Lewis, Buddy Holly, Eddie Cochran, Gene Vincent y Fats Domino”. 01 - 1958 - Jerry Lee Lewis - Great Balls Of Fire 02 - 1957 - Jerry Lee Lewis - Whole Lotta Shakin’ Goin’ On 03 - 1957 - Buddy Holly - Peggy Sue 04 - 1957 - Buddy Holly - That'll Be The Day 05 - 1958 - Eddie Cochran - Summertime Blues 06 - 1958 - Eddie Cochran - C’mon Everybody 07 - 1956 - Gene Vincent - Be-Bop-A-Lula 08 - 1956 - Gene Vincent - Gonna Back Up Baby 09 - 1956 - Fats Domino - Blueberry Hill 10 - 1955 - Fats Domino - Ain't That A Shame 11 - 1961 - The Marcels - Blue Moon 12 - 1958 - The Edsels - Lama Rama Ding Dong 13 - 1957 - Jerry Lee Lewis - It'll Be Me 14 - 1957 - Jerry Lee Lewis - Milkshake Mademoiselle 15 - 1957 - Buddy Holly - Not Fade Away 16 - 1963 - Buddy Holly - Bo Diddley 17 - 1960 - Eddie Cochran - Three Steps To Heaven 18 - 1962 - Eddie Cochran - Rock’n’Roll Blues 19 - 1956 - Gene Vincent - Race With The Devil 20 - 1957 - Gene Vincent - Lotta Lovin' 21 - 1958 - Fats Domino - Whole Lotta Lovin’ 22 - 1960 - Fats Domino - Country Boy

Hoy iniciamos una nueva serie de programas dedicada al origen del rock & roll, explorando el despertar de un género que transformó para siempre la historia de la música popular. Así como en programas anteriores nos sumergimos en fenómenos como la “British Invasion” y los grandes éxitos de listas internacionales, este ciclo lo dedicaremos a los verdaderos arquitectos del rock: artistas que no solo marcaron una época, sino que sentaron las bases de todo lo que vino después. Comenzamos con cinco figuras fundamentales: Chuck Berry, Little Richard, Elvis Presley Carl Perkins y Bill Haley & His Comets. Cada uno, desde su estilo y personalidad, dio forma a un sonido rebelde, vibrante y profundamente juvenil. Berry con sus riffs electrizantes, Richard con su energía desbordante y Elvis con su carisma arrollador, encendieron una revolución musical que cruzó fronteras y generaciones. Carl Perkins, con su estilo sincero y su guitarra rítmica, aportó el alma rural del rockabilly, mientras que Bill Haley & His Comets, con su swing contagioso y visión comercial, fue el detonante que llevó el rock & roll a las listas de éxitos y a los hogares de todo el mundo. Preparaos para un viaje sonoro a los años '50, cuando el rock no era aún industria, sino pura pasión. Un recorrido por las raíces de un movimiento que cambió la forma de cantar, bailar y sentir la música. Porque antes de los ídolos británicos, hubo pioneros que encendieron la chispa. Y hoy, les rendimos homenaje. 01 - 1957 - Chuck Berry - Rock & Roll Music 02 - 1958 - Chuck Berry - Carol 03 - 1955 - Chuck Berry - Maybellene 04 - 1958 - Chuck Berry - Johnny B. Goode 05 - 1956 - Little Richard - Tutti Frutti 06 - 1956 - Little Richard - Long Tall Sally 07 - 1956 - Elvis Presley - Heartbreak Hotel 08 - 1956 - Elvis Presley - Hound Dog 09 - 1955 - Carl Perkins - Blue Suede Shoes 10 - 1956 - Carl Perkins - All Mama's Children 11 - 1955 - Bill Haley & His Comets - (We're Gonna) Rock Around The Clock 12 - 1957 - Bill Haley & His Comets - Rock The Joint 13 - 1957 - Little Richard - Keep A Knockin' 14 - 1957 - Little Richard - Lucille 15 - 1954 - Elvis Presley - That's All Right 16 - 1957 - Elvis Presley - Jailhouse Rock 17 - 1956 - Carl Perkins - Boppin' The Blues 18 - 1957 - Carl Perkins - Everybody's Trying To Be My Baby 19 - 1953 - Bill Haley & The Comets - Rip It Up 20 - 1954 - Bill Haley & His Comets - Shake, Rattle And Roll 21 - 1956 - Chuck Berry - Roll Over Beethoven

Con los álbumes “Bestial” y “Forbidden”, publicados en 1982 y 1983 respectivamente, Barrabás cierra su etapa discográfica con una propuesta más sintética, urbana y provocadora. La banda, ya consolidada internacionalmente, apuesta por una estética ochentera que incorpora elementos electrónicos, riffs más duros y letras que oscilan entre lo sensual, lo político y lo introspectivo. La producción, a cargo de Fernando Arbex, mantiene el pulso narrativo y la riqueza instrumental, aunque con un enfoque más directo y estilizado. Este cuarto programa funciona como epílogo del ciclo: una mirada final a la evolución sonora del grupo, desde sus raíces latinas y funk hasta su adaptación a los nuevos lenguajes del pop-rock europeo. Barrabás se despide como lo que siempre fue: un puente entre culturas, estilos y generaciones. Su legado no se mide solo en éxitos, sino en la capacidad de reinventarse sin perder identidad. “Bestial” y “Forbidden” son testimonio de esa madurez creativa, y nos permiten cerrar este recorrido con ritmo, contraste y profundidad. “Bestial” Esta selección refleja el sonido más duro y urbano de Barrabás en su penúltimo trabajo, con influencias del pop-rock europeo, el funk electrónico y el discurso provocador. 01 - The Lion (Don't Kill The Lion) 02 - Viva María 03 - (Be My) Rebel 04 - Leather Queen 05 - So Long “Forbidden 1983” Esta selección, refleja el tono más íntimo, reflexivo y maduro de esta última entrega discográfica de Barrabás. El disco, grabado en formato trío con miembros fundadores como Iñaki Egaña y Miguel Morales, abandona la estética discotequera para centrarse en la musicalidad, la narrativa y el carácter introspectivo 06 - Saint Valentine 07 - Lovers In The Rain 08 - Sex Surprise Big Surprise 09 - I Need Your Lovin' 10 - Inside Of Me

En este tercer programa dedicado a Barrabás, abordamos una etapa clave en su evolución internacional. En 1976, el grupo lanza “Watch Out”, grabado en los Atlantic Studios de Nueva York y publicado por ATCO Records en EE.UU. Años más tarde, este mismo álbum sería reeditado en España bajo el título de “Desperately”, con ligeros cambios en los nombres de algunas canciones. Aunque a menudo se presentan como discos distintos, “Watch Out” y “Desperately”, comparten exactamente el mismo repertorio, producción y espíritu: una apuesta clara por el funk sofisticado, el soul melódico y el sonido disco, con letras en inglés y una producción pulida que busca competir en el mercado anglosajón. Tras este bloque, damos un salto a 1981 con “Piel de Barrabás”, álbum que marca el regreso del grupo tras cuatro años de silencio. Con nuevos integrantes y una estética renovada, Barrabás retoma su esencia latina y funky, adaptándose a los sonidos de los años ‘80 sin perder su identidad. Es el inicio de una nueva etapa creativa, más madura y diversa. “Wach Out 1976” Esta selección cubre los matices del álbum: desde el funk bailable hasta el soul introspectivo, con letras en inglés y una producción que refleja la madurez estilística del grupo 01 - Broadway Star 02 - Fire Girl 03 - Desperately 04 - High Light 05 - Better Days 06 - Lay It Down On Me Esta próxima selección de temas del ábum “Piel de Barrabás, permite explorar el nuevo sonido de Barrabás en los años ‘80, con letras más comprometidas, arreglos modernos y una producción más electrónica. 07 - On The Road Again 08 - Please Mr. Reagan, Please Mr. Breznev 09 - Wild Cat 10 - Jeronimo 11 - Be The Way To Be

Tras el impacto internacional de Wild Safari y Power, Barrabás entró en una etapa de consolidación artística y expansión global. Los álbumes “¡Soltad a Barrabás!” (1974) y “Heart of the City” (1975) marcan un punto de inflexión en su trayectoria: el grupo refina su sonido, incorpora nuevos miembros y se afianza como una de las bandas españolas con mayor proyección internacional. La llegada de Ernie Garrett y Daniel Louis aporta frescura instrumental, mientras que José Luis Tejada se consolida como voz principal, aportando carácter y versatilidad. En esta etapa, Barrabás profundiza en la fusión de funk, rock latino, soul y elementos pop, con una producción más sofisticada y orientada al mercado anglosajón. “Heart of the City”, grabado en Nueva York, refleja esa ambición internacional, mientras que “¡Soltad a Barrabás!” mantiene el pulso rítmico y la identidad ibérica del grupo. Ambos discos muestran una banda madura, capaz de combinar crítica social, sensualidad y energía bailable sin perder coherencia estilística. Este segundo programa recorre los temas más representativos de ambos trabajos, explorando su contexto histórico, su impacto en emisoras internacionales y su papel en la evolución del sonido Barrabás. Una etapa clave que consolidó su lugar en la historia del funk europeo. “¡Soltad A Barrabás! 1974” Esta combinación de temas, ofrece variedad rítmica, riqueza instrumental y coherencia narrativa. 01 - Hi-Jack 02 - Mad Love 03 - Humanity 04 - Fly Away 05 - Tell Me The Thing “Heart Of The City 1975” Este álbum, combina funk urbano, soul melódico y latin rock. La producción, realizada en Nueva York, refuerza su proyección internacional. 06 - Checkmate 07 - Mellow Blow 08 - Four Seasons Woman 09 - Take A Wild Ride 10 - Along the Shore 11 - Thank You Love

En los primeros años de la década de los setenta, cuando el rock español buscaba una identidad propia y las influencias internacionales comenzaban a filtrarse con más libertad, surgió un grupo que rompió esquemas y abrió fronteras. Barrabás no fue simplemente una banda más: fue una declaración de intenciones. Fundado por Fernando Arbex, tras su paso por Los Brincos y Alacrán, el proyecto nació con una ambición clara y poco común en la España de la época: conquistar el mercado internacional con una mezcla explosiva de funk, rock, soul y ritmos latinos. Desde su primer álbum, grabado en Hollywood, hasta sus giras por Europa y América Latina, Barrabás se convirtió en pionero del mestizaje musical, con una propuesta moderna, bailable y sofisticada. Su sonido, marcado por la percusión afrocubana, las guitarras eléctricas y las voces potentes, conectó con públicos diversos y les permitió figurar en listas internacionales, algo inédito para un grupo español. En esta serie de programas recorreremos su trayectoria abordando dos álbumes por año de publicación. Comenzamos con Wild Safari (1972) y Power (1973), dos discos que definieron su estilo y consolidaron su proyección global. La alineación de esta etapa incluyó a Iñaki Egaña en bajo y voz, Ernesto “Tito” Duarte en percusión y vientos, Ricky Morales en guitarra solista, Miguel Morales en guitarra rítmica y voz, Juan Vidal en teclados, José María Moll en batería, y Fernando Arbex como productor y compositor. A partir de Power, José Luis Tejada asumió la voz principal, marcando una nueva etapa en el sonido del grupo. Wild Safari 1972 Centrado en los temas más impactantes del álbum, con una selección que combina éxito internacional, riqueza rítmica y diversidad estilística. 01 - Wild Safari 02 - Try and Try 03 - Only For Men 04 - Woman 05 - Rock and Roll Everybody Power 1973 Con una selección de los temas más representativos, con impacto internacional, riqueza instrumental y variedad estilística. 06 - Mr. Money 07 - Boogie Rock 08 - Children 09 - Casanova 10 - Time To Love 11 - Keep On Moving

Hoy vigésima y última parte de la serie de programas que le hemos venido dedicando a Bandas y Solistas de la “British Invasion’’ un fenómeno cultural y musical que revolucionó la industria de la música en EE.UU. y el mundo durante la década de 1960. Así como en 2024, se lo dedicamos a cantantes y canciones en listas de éxitos, este año se lo hemos querido dedicar a Bandas y Solistas que tuvieron una carrera mas larga y mas relevante. El término “British Invasion’’, se refiere a la oleada de bandas y artistas británicos que lograron un éxito masivo en América, comenzando en 1964. El movimiento fue liderado por bandas icónicas como The Beatles, quienes hicieron su histórica aparición en "The Ed Sullivan Show" en febrero de ese año, capturando la atención de millones de espectadores y marcando el inicio de una nueva era en la música popular. Este fenómeno no solo cambió el panorama musical, sino que también tuvo un profundo impacto en la cultura juvenil y la moda. Solistas como ‘Cliff Richard & Tom Jones’ entre otros, trajeron consigo un sonido fresco e innovador que fusionaba Rock And Roll, Blues, y Pop, creando himnos que aún resuenan en la actualidad. Hemos estado explorando Bandas y Cantantes, junto a sus mejores canciones que definieron la 'British Invasion', programas que hemos enfocado en dos Bandas o Cantantes por emisión. Prepárate para este último viaje musical que te transportará a los vibrantes años ‘60, cuando la música británica dejó una huella imborrable en la historia. 01 - Cliff Richard - Please Don't Tease 02 - Cliff Richard - Living Doll 03 - Cliff Richard - Move It 04 - Cliff Richard - The Young Ones 05 - Cliff Richard - Do You Wanna Dance 06 - Cliff Richard - I Could Easily Fall (In Love With You) 07 - Cliff Richard - Power To All Our Friends 08 - Cliff Richard - Devil Woman 09 - Cliff Richard - We Don't Talk Anymore 10 - Cliff Richard - Congratulations (Eurovision 1968) 11 - Tom Jones - You Don't Have To Say You Love Me 12 - Tom Jones - It’s Not Unusual 13 - Tom Jones – Delilah 14 - Tom Jones - Green Green Grass Of Home 15 - Tom Jones - She's A Lady 16 - Tom Jones - What's New Pussycat 17 - Tom Jones - I Who Have Nothing 18 - Tom Jones - Without Love 19 - Tom Jones - Love Me Tonight 20 - Tom Jones - Daughter Of Darkness 21 - Tom Jones - Help Yourself 22 - Tom Jones - Thunderball (Main Title)

Hoy Decimonovena Parte de la serie de programas que le estamos dedicando a Bandas y Solistas de la “British Invasion’’ un fenómeno cultural y musical que revolucionó la industria de la música en EE.UU. y el mundo durante la década de 1960. Así como en 2024, se lo dedicamos a cantantes y canciones en listas de éxitos, este año hemos querido dedicarlo a Bandas y Solistas que tuvieron una carrera mas larga y mas relevante. El término “British Invasion’’, se refiere a la oleada de bandas y artistas británicos que lograron un éxito masivo en América, comenzando en 1964. El movimiento fue liderado por bandas icónicas como The Beatles, quienes hicieron su histórica aparición en "The Ed Sullivan Show" en febrero de ese año, capturando la atención de millones de espectadores y marcando el inicio de una nueva era en la música popular. Este fenómeno no solo cambió el panorama musical, sino que también tuvo un profundo impacto en la cultura juvenil y la moda. Grupos como ‘Small Faces & Them’ entre otros, trajeron consigo un sonido fresco e innovador que fusionaba Rock And Roll, Blues, y Pop, creando himnos que aún resuenan en la actualidad. Estamos explorando Bandas y Cantantes, junto a sus mejores canciones que definieron la 'British Invasion', programas que estamos enfocando en dos Bandas o Cantantes por emisión. Prepárate para un viaje musical que te transportará a los vibrantes años ‘60, cuando la música británica dejó una huella imborrable en la historia. 01 - Small Faces - What'cha Gonna Do About It 02 - Small Faces - Here Comes The Nice 03 - Small Faces - Sha-La-La-La-Lee 04 - Small Faces – Shake 05 - Small Faces - Itchycoo Park 06 - Small Faces - Tin Soldier 07 - Small Faces - You Need Loving 08 - Small Faces - Afterglow (Of Your Love) 09 - Small Faces - All Or Nothing 10 - Small Faces - Song of A Baker 11 - Small Faces - Lazy Sunday 12 - Them - I Can Only Give You Everything 13 - Them - Could You, Would You 14 - Them - Mystic Eyes 15 - Them - Don't Look Back 16 - Them – Gloria 17 - Them - Turn On Your Lovelight 18 - Them - I'm Gonna Dress in Black 19 - Them - Baby Please Don't Go 20 - Them - It's All Over Now Baby Blue 21 - Them - Here Comes the Night 22 - Them - I Got a Woman

Hoy Decimooctava Parte de la serie de programas que le estamos dedicando a Bandas y Solistas de la “British Invasion’’ un fenómeno cultural y musical que revolucionó la industria de la música en EE.UU. y el mundo durante la década de 1960. Así como en 2024, se lo dedicamos a cantantes y canciones en listas de éxitos, este año hemos querido dedicarlo a Bandas y Solistas que tuvieron una carrera mas larga y mas relevante. El término “British Invasion’’, se refiere a la oleada de bandas y artistas británicos que lograron un éxito masivo en América, comenzando en 1964. El movimiento fue liderado por bandas icónicas como The Beatles, quienes hicieron su histórica aparición en "The Ed Sullivan Show" en febrero de ese año, capturando la atención de millones de espectadores y marcando el inicio de una nueva era en la música popular. Este fenómeno no solo cambió el panorama musical, sino que también tuvo un profundo impacto en la cultura juvenil y la moda. Grupos como ‘The Swinging Blue Jeans & The Troggs’ entre otros, trajeron consigo un sonido fresco e innovador que fusionaba Rock And Roll, Blues, y Pop, creando himnos que aún resuenan en la actualidad. Estamos explorando Bandas y Cantantes, junto a sus mejores canciones que definieron la 'British Invasion', programas que estamos enfocando en dos Bandas o Cantantes por emisión. Prepárate para un viaje musical que te transportará a los vibrantes años ‘60, cuando la música británica dejó una huella imborrable en la historia. 01 - The Swinging Blue Jeans - Don't Go out into the Rain (You're Gonna Melt) 02 - The Swinging Blue Jeans - I'm Gonna Sit Right Down and Cry (Over You) 03 - The Swinging Blue Jeans - It's Too Late Now 04 - The Swinging Blue Jeans - Don't Make Me Over 05 - The Swinging Blue Jeans - Good Golly Miss Molly 06 - The Swinging Blue Jeans - It's in Her Kiss 07 - The Swinging Blue Jeans - Lawdy Miss Clawdy 08 - The Swinging Blue Jeans - Promise You'll Tell Her 09 - The Swinging Blue Jeans - Save the Last Dance for Me 10 - The Swinging Blue Jeans - The Hippy Hippy Shake 11 - The Swinging Blue Jeans - Three Little Fishes 12 - The Swinging Blue Jeans - You're No Good 13 - The Swinging Blue Jeans - Tutti Frutti 14 - The Troggs - From Home 15 - The Troggs - Give It To Me 16 - The Troggs - I Can't Control Myself 17 - The Troggs - Little Girl 18 - The Troggs - Louie Louie 19 - The Troggs - You Can Cry If You Want To 20 - The Troggs - Love Is All Around 21 - The Troggs - Anyway You Want Me 22 - The Troggs - Save The Last Dance For Me 23 - The Troggs - Wild Thing 24 - The Troggs - With A Girl Like You

Hoy Decimoséptima Parte de la serie de programas que le estamos dedicando a Bandas y Solistas de la “British Invasion’’ un fenómeno cultural y musical que revolucionó la industria de la música en EE.UU. y el mundo durante la década de 1960. Así como en 2024, se lo dedicamos a cantantes y canciones en listas de éxitos, este año hemos querido dedicarlo a Bandas y Solistas que tuvieron una carrera mas larga y mas relevante. El término “British Invasion’’, se refiere a la oleada de bandas y artistas británicos que lograron un éxito masivo en América, comenzando en 1964. El movimiento fue liderado por bandas icónicas como The Beatles, quienes hicieron su histórica aparición en "The Ed Sullivan Show" en febrero de ese año, capturando la atención de millones de espectadores y marcando el inicio de una nueva era en la música popular. Este fenómeno no solo cambió el panorama musical, sino que también tuvo un profundo impacto en la cultura juvenil y la moda. Grupos como “The Spencer Davis Group & Badfinger”, entre otros, trajeron consigo un sonido fresco e innovador que fusionaba Rock And Roll, Blues, y Pop, creando himnos que aún resuenan en la actualidad. Estamos explorando Bandas y Cantantes, junto a sus mejores canciones que definieron la 'British Invasion', programas que estamos enfocando en dos Bandas o Cantantes por emisión. Prepárate para un viaje musical que te transportará a los vibrantes años ‘60, cuando la música británica dejó una huella imborrable en la historia. 01 - The Spencer Davis Group - Every Little Bit Hurts 02 - The Spencer Davis Group - Midnight Train 03 - The Spencer Davis Group - Georgia On My Mind 04 - The Spencer Davis Group - I'm A Man 05 - The Spencer Davis Group - Strong Love 06 - The Spencer Davis Group - Keep On Running 07 - The Spencer Davis Group – Dimples 08 - The Spencer Davis Group - Gimme Some Lovin' 09 - The Spencer Davis Group - This Hammer 10 - The Spencer Davis Group - Somebody Help Me 11 - The Spencer Davis Group - When I Come Home 12 - Badfinger - Rock Of All Ages 13 - Badfinger - Come And Get It 14 - Badfinger - Maybe Tomorrow 15 - Badfinger - Day After Day 16 - Badfinger - Baby Blue 17 - Badfinger - No Matter What 18 - Badfinger - Midnight Caller 19 - Badfinger - Without You 20 - Badfinger - Carry On Till Tomorrow

Hoy Decimosexta Parte de la serie de programas que le estamos dedicando a Bandas y Solistas de la “British Invasion’’ un fenómeno cultural y musical que revolucionó la industria de la música en EE.UU. y el mundo durante la década de 1960. Así como en 2024, se lo dedicamos a cantantes y canciones en listas de éxitos, este año hemos querido dedicarlo a Bandas y Solistas que tuvieron una carrera mas larga y mas relevante. El término “British Invasion’’, se refiere a la oleada de bandas y artistas británicos que lograron un éxito masivo en América, comenzando en 1964. El movimiento fue liderado por bandas icónicas como The Beatles, quienes hicieron su histórica aparición en "The Ed Sullivan Show" en febrero de ese año, capturando la atención de millones de espectadores y marcando el inicio de una nueva era en la música popular. Este fenómeno no solo cambió el panorama musical, sino que también tuvo un profundo impacto en la cultura juvenil y la moda. Solistas Femeninas como ‘Marianne Faithfull & Cilla Black’, entre otras, trajeron consigo un sonido fresco e innovador que fusionaba Rock And Roll, Blues, y Pop, creando himnos que aún resuenan en la actualidad. Estamos explorando Bandas y Cantantes, junto a sus mejores canciones que definieron la 'British Invasion', programas que estamos enfocando en dos Bandas o Cantantes por emisión. Prepárate para un viaje musical que te transportará a los vibrantes años ‘60, cuando la música británica dejó una huella imborrable en la historia. 01 - Marianne Faithfull - Sister Morphine 02 - Marianne Faithfull - As Tears Go By 03 - Marianne Faithfull - Scarborough Fair 04 - Marianne Faithfull - Monday, Monday 05 - Marianne Faithfull – Yesterday 06 - Marianne Faithfull - The Last Thing On My Mind 07 - Marianne Faithfull - Summer Nights 08 - Marianne Faithfull - Reason To Believe 09 - Marianne Faithfull - Something Better 10 - Marianne Faithfull - Is This What I Get For Loving You 11 - Cilla Black - Surprise Surprise 12 - Cilla Black - Love Of The Loved 13 - Cilla Black - Anyone Who Had A Heart 14 - Cilla Black - I Only Live To Love You 15 - Cilla Black - You've Lost That Lovin' Feelin' 16 - Cilla Black – Alfie 17 - Cilla Black - Sing A Rainbow 18 - Cilla Black - Something Tells Me (Something's Gonna Happen Tonight) 19 - Cilla Black - Step Inside Love 20 - Cilla Black - You're My World 21 - Cilla Black - Where Is Tomorrow?

Hoy Decimoquinta Parte de la serie de programas que le estamos dedicando a Bandas y Solistas de la “British Invasion’’ un fenómeno cultural y musical que revolucionó la industria de la música en EE.UU. y el mundo durante la década de 1960. Así como en 2024, se lo dedicamos a cantantes y canciones en listas de éxitos, este año hemos querido dedicarlo a Bandas y Solistas que tuvieron una carrera mas larga y mas relevante. El término “British Invasion’’, se refiere a la oleada de bandas y artistas británicos que lograron un éxito masivo en América, comenzando en 1964. El movimiento fue liderado por bandas icónicas como The Beatles, quienes hicieron su histórica aparición en "The Ed Sullivan Show" en febrero de ese año, capturando la atención de millones de espectadores y marcando el inicio de una nueva era en la música popular. Este fenómeno no solo cambió el panorama musical, sino que también tuvo un profundo impacto en la cultura juvenil y la moda. Solistas Femeninas como ‘Lulu & Sandie Shaw’, entre otras, trajeron consigo un sonido fresco e innovador que fusionaba Rock And Roll, Blues, y Pop, creando himnos que aún resuenan en la actualidad. Estamos explorando Bandas y Cantantes, junto a sus mejores canciones que definieron la 'British Invasion', programas que estamos enfocando en dos Bandas o Cantantes por emisión. Prepárate para un viaje musical que te transportará a los vibrantes años ‘60, cuando la música británica dejó una huella imborrable en la historia. 01 - Lulu - The Boat That I Row 02 - Lulu - Me The Peaceful Heart 03 - Lulu - Love Loves To Love Love 04 - Lulu - To Sir With Love 05 - Lulu - Best Of Both Worlds 06 - Lulu - Morning Dew 07 - Lulu – Shout 08 - Lulu - Boom Bang A Bang 09 - Lulu - Oh Me Oh My (I'm A Fool For You Baby) 10 - Lulu - Leave A Little Love 11 - Lulu - The Man With The Golden Gun (Main Title) 12 - Sandie Shaw - I'll Stop At Nothing 13 - Sandie Shaw - Girl Don't Come 14 - Sandie Shaw - (There's) Always Something There To Remind Me 15 - Sandie Shaw - Long Live Love 16 - Sandie Shaw - Message Understood 17 - Sandie Shaw - Tomorrow 18 - Sandie Shaw - Nothing Comes Easy 19 - Sandie Shaw – Run 20 - Sandie Shaw - Puppet On A String 21 - Sandie Shaw - You've Not Changed 22 - Sandie Shaw - Think It All Over 23 - Sandie Shaw - Heaven Knows I'm Missing Him Now

Hoy Decimocuarta Parte de la serie de programas que le estamos dedicando a Bandas y Solistas de la “British Invasion’’ un fenómeno cultural y musical que revolucionó la industria de la música en EE.UU. y el mundo durante la década de 1960. Así como en 2024, se lo dedicamos a cantantes y canciones en listas de éxitos, este año hemos querido dedicarlo a Bandas y Solistas que tuvieron una carrera mas larga y mas relevante. El término “British Invasion’’, se refiere a la oleada de bandas y artistas británicos que lograron un éxito masivo en América, comenzando en 1964. El movimiento fue liderado por bandas icónicas como The Beatles, quienes hicieron su histórica aparición en "The Ed Sullivan Show" en febrero de ese año, capturando la atención de millones de espectadores y marcando el inicio de una nueva era en la música popular. Este fenómeno no solo cambió el panorama musical, sino que también tuvo un profundo impacto en la cultura juvenil y la moda. Solistas Femeninas como ‘Dusty Springfield & Petula Clark’, entre otras, trajeron consigo un sonido fresco e innovador que fusionaba Rock And Roll, Blues, y Pop, creando himnos que aún resuenan en la actualidad. Estamos explorando Bandas y Cantantes, junto a sus mejores canciones que definieron la 'British Invasion', programas que estamos enfocando en dos Bandas o Cantantes por emisión. Preparaos para un viaje musical que os transportará a los vibrantes años ‘60, cuando la música británica dejó una huella imborrable en la historia. 01 - Dusty Springfield - In The Middle Of Nowhere 02 - Dusty Springfield - The Look Of Love 03 - Dusty Springfield - Son-Of-A Preacher Man 04 - Dusty Springfield - Twenty-Four Hours From Tulsa 05 - Dusty Springfield - Anyone Who Had A Heart 06 - Dusty Springfield - I Only Want To Be With You 07 - Dusty Springfield - Wishin' And Hopin' 08 - Dusty Springfield - You Don't Have To Say You Love Me 09 - Dusty Springfield - Will You Love Me Tomorrow 10 - Dusty Springfield - I Just Don't Know What To Do With Myself 11 - Dusty Springfield – Spooky 12 - Petula Clark - Games People Play 13 - Petula Clark - I Couldn't Live Without Your Love 14 - Petula Clark - A Sign Of The Times 15 - Petula Clark - Downtown 16 - Petula Clark - This Is My Song 17 - Petula Clark - My Love 18 - Petula Clark - I Know A Place 19 - Petula Clark - I Will Follow Him 20 - Petula Clark - Ceux Qui Ont Un Coeur 21 - Petula Clark - Chariot 22 - Petula Clark - La Nuit N'en Finit Plus (Needles And Pins)

Hoy Decimotercera Parte de la serie de programas que le estamos dedicando a Bandas y Solistas de la “British Invasion’’ un fenómeno cultural y musical que revolucionó la industria de la música en EE.UU. y el mundo durante la década de 1960. Así como en 2024, se lo dedicamos a cantantes y canciones en listas de éxitos, este año hemos querido dedicarlo a Bandas y Solistas que tuvieron una carrera mas larga y mas relevante. El término “British Invasion’’, se refiere a la oleada de bandas y artistas británicos que lograron un éxito masivo en América, comenzando en 1964. El movimiento fue liderado por bandas icónicas como The Beatles, quienes hicieron su histórica aparición en "The Ed Sullivan Show" en febrero de ese año, capturando la atención de millones de espectadores y marcando el inicio de una nueva era en la música popular. Este fenómeno no solo cambió el panorama musical, sino que también tuvo un profundo impacto en la cultura juvenil y la moda. Grupos como ‘The Rolling Stones & The Kinks’, entre otros, trajeron consigo un sonido fresco e innovador que fusionaba Rock And Roll, Blues, y Pop, creando himnos que aún resuenan en la actualidad. Estamos explorando Bandas y Cantantes, junto a sus mejores canciones que definieron la 'British Invasion', programas que estamos enfocando en dos Bandas o Cantantes por emisión. Preparaos para un viaje musical que os transportará a los vibrantes años ‘60, cuando la música británica dejó una huella imborrable en la historia. 01 - 1965 - The Rolling Stones - Everybody Needs Somebody To Love 02 - 1964 - The Rolling Stones - Not Fade Away 03 - 1965 - The Rolling Stones - (I Can't Get No) Satisfaction 04 - 1965 - The Rolling Stones - The Last Time 05 - 1966 - The Rolling Stones - Paint It Black 06 - 1966 - The Rolling Stones - Out Of Time 07 - 1967 - The Rolling Stones - Ruby Tuesday 08 - 1967 - The Rolling Stones - She's A Rainbow 09 - 1968 - The Rolling Stones - Jumpin' Jack Flash 10 - 1969 - The Rolling Stones - Honky Tonk Women 11 - 1964 - The Kinks – Cadillac 12 - 1964 - The Kinks - All Day And All Of The Night 13 - 1964 - The Kinks - You Really Got Me 14 - 1965 - The Kinks - Tired Of Waiting For You 15 - 1966 - The Kinks - Sunny Afternoon 16 - 1967 - The Kinks - Waterloo Sunset 17 - 1969 - The Kinks - Dedicated Follower Of Fashion 18 - 1969 - The Kinks – Victoria 19 - 1970 - The Kinks – Lola

Hoy Decimosegunda Parte de la serie de programas que le estamos dedicando a Bandas y Solistas de la “British Invasion’’ un fenómeno cultural y musical que revolucionó la industria de la música en EE.UU. y el mundo durante la década de 1960. Así como en 2024, se lo dedicamos a cantantes y canciones en listas de éxitos, este año hemos querido dedicarlo a Bandas y Solistas que tuvieron una carrera mas larga y mas relevante. El término “British Invasion’’, se refiere a la oleada de bandas y artistas británicos que lograron un éxito masivo en América, comenzando en 1964. El movimiento fue liderado por bandas icónicas como The Beatles, quienes hicieron su histórica aparición en "The Ed Sullivan Show" en febrero de ese año, capturando la atención de millones de espectadores y marcando el inicio de una nueva era en la música popular. Este fenómeno no solo cambió el panorama musical, sino que también tuvo un profundo impacto en la cultura juvenil y la moda. Grupos como ‘The Who & The Tremeloes’, entre otros, trajeron consigo un sonido fresco e innovador que fusionaba Rock And Roll, Blues, y Pop, creando himnos que aún resuenan en la actualidad. Estamos explorando Bandas y Cantantes, junto a sus mejores canciones que definieron la 'British Invasion', programas que estamos enfocando en dos Bandas o Cantantes por emisión. Preparaos para un viaje musical que te transportará a los vibrantes años ‘60, cuando la música británica dejó una huella imborrable en la historia. 01 - 1972 - The Who - Join Together 02 - 1965 - The Who - My Generation 03 - 1965 - The Who - The Kids Are Alright 04 - 1967 - The Who - Summertime Blues 05 - 1969 - The Who - Pinball Wizard 06 - 1971 - The Who - Baba O'Riley 07 - 1971 - The Who - Won't Get Fooled Again 08 - 1978 - The Who - Who Are You? 09 - The Tremeloes - Twist and Shout 10 - The Tremeloes - I Shall Be Released 11 - The Tremeloes - Do You Love Me¿ 12 - The Tremeloes - Here Comes My Baby 13 - The Tremeloes - (Call Me) Number One 14 - The Tremeloes - Silence Is Golden 15 - The Tremeloes - Me And My Life 16 - The Tremeloes - Even the Bad Times Are Good 17 - The Tremeloes - My Little Lady

Hoy Decimoprimera Parte de la serie de programas para el verano que le estamos dedicando a Bandas y Solistas de la “British Invasion’’ un fenómeno cultural y musical que revolucionó la industria de la música en EE.UU. y el mundo durante la década de 1960. En 2024, ya se lo dedicamos a cantantes y canciones en listas de éxitos y este año, hemos querido dedicarlo a Bandas y Solistas que tuvieron una carrera mas larga y mas relevante. El término “British Invasion’’, se refiere a la oleada de bandas y artistas británicos que lograron un éxito masivo en América, comenzando en 1964. El movimiento fue liderado por bandas icónicas como The Beatles, quienes hicieron su histórica aparición en "The Ed Sullivan Show" en febrero de ese año, capturando la atención de millones de espectadores y marcando el inicio de una nueva era en la música popular. Este fenómeno no solo cambió el panorama musical, sino que también tuvo un profundo impacto en la cultura juvenil y la moda. Grupos como los dúos ‘Peter & Gordon’ & ‘Chad & Jeremy’, entre otros, trajeron consigo un sonido fresco e innovador que fusionaba Rock And Roll, Blues, y Pop, creando himnos que aún resuenan en la actualidad. Estamos explorando Bandas y Cantantes, junto a sus mejores canciones que definieron la 'British Invasion', programas que estamos enfocando en dos Bandas o Cantantes por emisión. Prepárate para un viaje musical que te transportará a los vibrantes años ‘60, cuando la música británica dejó una huella imborrable en la historia. 01 - Peter And Gordon - Baby I'm Yours 02 - Peter And Gordon - Somewhere (West Side Story) 03 - Peter And Gordon - True Love Ways 04 - Peter And Gordon - To Know You Is to Love You 05 - Peter And Gordon - Nobody I Know 06 - Peter And Gordon - Crying in the Rain 07 - Peter And Gordon - A World Without Love 08 - Peter And Gordon - The Green Leaves of Summer (The Alamo) 09 - Peter And Gordon – Woman 10 - Peter And Gordon - Lady Godiva 11 - Peter And Gordon - I Go to Pieces 12 - Chad & Jeremy - Willow Weep for Me 13 - Chad & Jeremy - Yesterday's Gone 14 - Chad & Jeremy - A Summer Song 15 - Chad & Jeremy - Early Mornin' Rain 16 - Chad & Jeremy - If I Loved You 17 - Chad & Jeremy - What Do You Want with Me 18 - Chad & Jeremy - From a Window 19 - Chad & Jeremy - Everyone's Gone To The Moon 20 - Chad & Jeremy - For Lovin' Me 21 - Chad & Jeremy - September In The Rain 22 - Chad & Jeremy - You've Got Your Troubles (I've Got Mine) 23 - Chad & Jeremy - Before

01 - Freddie & The Dreamers - If You Gotta Make a Fool of Somebody 02 - Freddie & The Dreamers - I Understand (Just How You Feel) 03 - Freddie & The Dreamers - Feel so Blue 04 - Freddie & The Dreamers - Do the Freddie 05 - Freddie & The Dreamers - I'm Telling You Now 06 - Freddie & The Dreamers - You Were Made for Me 07 - Freddie & The Dreamers - Over You 08 - Freddie & The Dreamers - A Little You 09 - Freddie & The Dreamers - I Love You Baby 10 - Freddie & The Dreamers - See You Later Alligator 11 - Freddie & The Dreamers - Funny Over You 12 - Freddie & The Dreamers - Send A Letter To Me 13 - Freddie & The Dreamers - Yes I Do 14 - Wayne Fontana & The Mindbenders - It's Just A Little Bit Too Late 15 - Wayne Fontana & The Mindbenders - The Game Of Love 16 - Wayne Fontana & The Mindbenders - She Needs Love 17 - Wayne Fontana & The Mindbenders - Um, Um, Um, Um, Um ,Um 18 - Wayne Fontana & The Mindbenders - Young Blood 19 - Wayne Fontana & The Mindbenders - Little Darlin' 20 - Wayne Fontana & The Mindbenders - Pamela Pamela 21 - Wayne Fontana & The Mindbenders - A Groovy Kind Of Love 22 - Wayne Fontana & The Mindbenders - Can't Live With You, Can't Live Without You 23 - Wayne Fontana & The Mindbenders - Keep Your Hands Off My Baby 24 - Wayne Fontana & The Mindbenders - Off And Running 25 - Wayne Fontana & The Mindbenders - Stop, Look And Listen 26 - Wayne Fontana & The Mindbenders - Where Have You Been¿ 27 - Wayne Fontana & The Mindbenders - It's Just A Little Bit Too Late