En Tu Orilla

En este episodio converso con Denise Gutiérrez, vocalista de Hello Seahorse!, sobre identidad artística, longevidad creativa y los aprendizajes que deja una carrera de más de 20 años en la música.Platicamos sobre cómo encontró su voz dentro de la escena alternativa, la importancia de construir una trayectoria alineada con los propios valores y por qué el verdadero reto no es alcanzar el éxito, sino sostener una carrera sin perder la esencia en el camino.Exploramos también el impacto de proyectos como el MTV Unplugged de Zoé, las lecciones detrás de "Montaña", el papel fundamental de los equipos que acompañan a los artistas y cómo la salud mental, la disciplina y el crecimiento personal se vuelven indispensables para seguir creando a largo plazo.Disponible ya en todos lados.00:00 - 03:30 - Cómo Denise encontró su identidad musical03:30 - 08:05 - Autenticidad y hacer música propia08:05 - 12:14 - Lo que un artista sí puede controlar12:14 - 16:06 - La vida de una música profesional16:06 - 20:16 - Giras, salud mental y desgaste20:16 - 25:31 - El privilegio de tocar en vivo25:31 - 31:12 - La realidad de la música independiente31:12 - 35:18 - Cómo cambiaron las audiencias35:18 - 39:15 - Boletos, plataformas e industria39:15 - 48:54 - El equipo detrás de Hello Seahorse!48:54 - 58:08 - La historia de “Luna” y el MTV Unplugged58:08 - 1:05:20 - Montaña y lecciones de 20 añosESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Guillermo Asseburg, VJ, stage manager, production manager y músico, sobre el mundo que existe detrás de los escenarios y todo lo que tiene que suceder para que un show salga bien.Platicamos sobre su transición de baterista a productor de espectáculos, cómo terminó trabajando con proyectos como Hello Seahorse! y las lecciones que ha aprendido coordinando conciertos, giras, festivales y producciones audiovisuales de gran escala.Exploramos los retos de la producción en vivo, la importancia de la comunicación, el manejo del estrés y por qué gran parte del éxito de un evento depende de resolver problemas antes de que el público siquiera se dé cuenta de que existieron.Disponible ya en todos lados.00:00 - 03:38 - Cómo llegó a la industria musical03:38 - 06:20 - De drum tech a productor de shows06:20 - 10:58 - Hello Seahorse!, comedia y Specta10:58 - 13:08 - El día a día en producción audiovisual13:08 - 19:58 - Lo que un músico aporta a un show19:58 - 23:26 - Vive Latino, Mutek y proyectos clave23:26 - 30:35 - El error que cambió su carrera30:35 - 34:22 - Ansiedad y presión en los espectáculos34:22 - 39:02 - Lo que nadie te enseña de producción39:02 - 44:18 - Cómo entrar a la industria sin contactos44:18 - 49:15 - Curiosidad: la habilidad más valiosa49:15 - 53:54 - Consejos para crecer en la industriaESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Fernando Burgos y Gabriel “Bonnz”, integrantes de Hello Seahorse!, con motivo de los 20 años de trayectoria de una de las bandas más importantes de la escena mexicana.Platicamos sobre los inicios del proyecto, la comunidad que ayudó a construir la banda desde sus primeros años y los desafíos de sostener una carrera musical en una industria cada vez más saturada y competitiva.Exploramos también el proceso detrás de Montaña, su más reciente álbum de estudio, la importancia de la autenticidad en tiempos de sobreoferta de contenido y por qué, después de dos décadas, siguen creyendo que las mejores carreras se construyen desde la conexión real con el público y el amor por hacer música.Disponible ya en todos lados.00:00 - 05:58 - Los orígenes de Hello Seahorse!05:58 - 10:45 - La vida de una banda después de 20 años de trayectoria10:45 - 14:58 - Consejos de gira14:58 - 18:02 - ¿Se puede vivir de la música hoy?18:02 - 22:52 - La crisis actual de la industria musical22:52 - 27:14 - Cómo nació el álbum Montaña y por qué fue diferente a los anteriores27:14 - 31:15 - Hacer música sin pensar en algoritmos ni tendencias31:15 - 36:36 - IA, Splice y la explosión de música36:36 - 40:23 - Qué hace que una canción o artista realmente destaque40:23 - 46:59 - La importancia de los conciertos, los venues y construir una escena musical46:59 - 54:19 - El regreso a los escenarios54:19 - 1:00:00 - Reflexiones sobre el futuro de la música y el legado de Hello Seahorse!ESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Andrés Sánchez, promotor en OCESA, sobre más de tres décadas construyendo conciertos, festivales y algunas de las experiencias musicales más importantes de México.Platicamos sobre su llegada a la industria, el crecimiento del ecosistema de festivales en el país y las lecciones que ha aprendido trabajando con artistas como Caifanes, Café Tacvba, Zoé, Panteón Rococó y muchas otras figuras clave de la música latina.Exploramos cómo se construyen festivales desde la curaduría artística, la importancia de apostar por nuevos talentos, y por qué la perseverancia, la paciencia y la capacidad de resolver problemas con cabeza fría siguen siendo habilidades indispensables para crecer en esta industria.Disponible ya en todos lados.00:00 - 03:10 - Cómo Andrés llegó a OCESA y sus primeros conciertos03:10 - 05:22 - Madonna, Paul McCartney y aprender sobre la marcha05:22 - 09:03 - De publicidad a promotor: la evolución de su carrera09:03 - 12:24 - Cómo se ve el día a día de un promotor con 30 años de experiencia12:24 - 15:18 - Vive Latino: descubrir y desarrollar nuevas bandas15:18 - 19:52 - El crecimiento de los festivales en México y el caso Tecate Comuna19:52 - 23:00 - Cómo se construye un festival exitoso para miles de personas23:00 - 27:03 - Qué busca OCESA en una banda emergente27:03 - 32:34 - La importancia de insistir: historias reales de artistas32:34 - 39:03 - Competencia, producción y el poder de la infraestructura de OCESA39:03 - 45:00 - El Mundial 2026 y cómo impacta al negocio del entretenimiento45:00 - 49:53 - Crisis, escenarios caídos y cómo resolver problemas bajo presión49:53 - 53:26 - El mejor consejo de carrera: preocuparse menos y resolver másESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Marco Polo Valadez, cofundador de Fünk y socio en Dynamic Waves, sobre cómo se construye una propuesta cultural sólida dentro de la escena electrónica mexicana.Platicamos sobre los inicios de Dynamic Waves organizando fiestas y festivales desde muy jóvenes, el aprendizaje detrás de producir eventos masivos y cómo nació Fünk con una visión distinta: priorizar el audio, la curaduría y la experiencia musical por encima del estatus o las tendencias.Exploramos también los retos reales de operar venues y festivales en México, la importancia de construir relaciones genuinas dentro de la escena internacional y las lecciones que han aprendido convirtiendo a Fünk en una referencia underground reconocida fuera del país.Disponible ya en todos lados.00:00 - 04:47 - Cómo nació Dynamic Waves y su primer festival04:47 - 10:21 - Los retos de producir un festival por primera vez10:21 - 18:17 - El origen de Fünk18:17 - 25:20 - Cómo Fünk atrajo talento internacional y se volvió referencia25:20 - 31:15 - Los retos de ser promotor en la escena electrónica mexicana31:15 - 35:38 - Cómo mantienen lleno Fünk35:38 - 40:43 - Operar cada semana y crecer con eventos más grandes40:43 - 48:11 - Alianzas internacionales, Cercle y el origen musical de Marco48:11 - 56:02 - El regreso de Ricardo Villalobos después de 18 años56:02 - 58:40 - El arte de mezclar en vinilo y la experiencia de verlo en vivo58:40 - 1:03:43 - Calidad, curaduría y la vara alta detrás de sus proyectos1:03:43 - 1:08:00 - Consejos para promotoresESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Bárbara Ruiz, cofundadora y codirectora de Monumenta 101010, sobre cómo ha evolucionado la industria de eventos musicales hacia experiencias cada vez más inmersivas, sensibles y enfocadas en la música.Platicamos sobre su trayectoria desde festivales independientes hasta la creación de proyectos que mezclan música electrónica, diseño, arquitectura y branding cultural. También exploramos cómo nacen experiencias como Rebels y Monumenta 101010, y por qué hoy la curaduría y la conexión emocional pesan más que el exceso de estímulos.Hablamos de creatividad, equipos, producción y sostenibilidad en una industria cada vez más compleja, así como de la importancia de construir experiencias que realmente hagan sentir algo al público.Disponible ya en todos lados.00:00 - 01:24 - Introducción y cómo nació su obsesión por la música01:24 - 05:37 - MTV, vinilos y cómo descubría música antes del algoritmo05:37 - 10:56 - Cómo escucha música hoy: algoritmos, festivales y curaduría10:56 - 14:24 - Qué ha pasado desde la última entrevista: nuevos proyectos y agencias14:24 - 19:50 - Qué buscan hoy las marcas en música y festivales19:50 - 23:13 - La falta de apoyo cultural y el rol de las marcas23:13 - 27:18 - Rebels: producir eventos de 12 horas y retos de operación27:18 - 32:24 - Cómo diseña escenarios: arquitectura, presupuesto y creatividad32:24 - 37:36 - La escuela que la formó: Mutek, ensamble y producción extrema37:36 - 41:16 - Monumental 101010: volver a la apreciación musical41:16 - 47:59 - La crisis de venues y el reto de producir eventos en México47:59 - 56:12 - El futuro de sus proyectos y cómo piensa crecerlosESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Eduardo Iñiguez “Rocker”, Director de Artists Marketing en ONErpm, sobre cómo se desarrollan artistas en una industria donde la viralidad no es suficiente para construir una carrera sostenible.Platicamos sobre su experiencia trabajando en marketing musical, el rol de la inteligencia emocional dentro de los equipos creativos, y por qué entender realmente la visión del artista cambia por completo la forma de ejecutar campañas.Exploramos cómo ONErpm trabaja con proyectos en distintas etapas, la importancia de construir comunidad más allá de playlists o trends, y las lecciones que ha aprendido sobre convertir audiencias en fans reales a través de autenticidad, estrategia y atención al detalle.Disponible ya en todos lados.00:00 - 03:36 - Cómo Rocker llegó a ONErpm y el poder de tocar puertas03:36 - 07:14 - El día a día de un Director de Artist Marketing07:14 - 12:33 - Retos internos: data, clientes y manejo emocional12:33 - 16:52 - Lo que la radio le enseñó sobre artistas y relaciones públicas16:52 - 20:01 - Entender la visión creativa del artista cambia todo20:01 - 23:31 - Por qué el artista debe presentar personalmente su proyecto23:31 - 28:35 - Cómo ONErpm trabaja artistas emergentes vs consolidados28:35 - 32:10 - Qué hacer cuando no hay presupuesto de marketing32:10 - 37:06 - Cómo crecer siendo artista pequeño: catálogo, paciencia y estrategia37:06 - 42:02 - Convertir fans en superfans: experiencias y atención al detalle42:02 - 44:24 - Viralidad vs conexión real con la audiencia44:24 - 50:07 - México como mercado musical y reflexiones finalesESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Gustavo Gutiérrez, Director de A&R en ONErpm México, quien comparte cómo se están construyendo hoy las carreras dentro de la industria musical desde el lado de la distribución.Platicamos sobre cómo el rol de una distribuidora dejó de ser técnico para volverse estratégico, la importancia de combinar data con intuición cultural, y cómo se toman decisiones que impactan directamente el crecimiento de un artista.Exploramos su experiencia trabajando con talento en distintas etapas, por qué el compromiso del artista es el factor más determinante, y las lecciones que ha aprendido sobre respetar procesos, ejecutar con disciplina y validar todo en el mundo real.Disponible ya en todos lados.00:00 - 01:47 - Introducción y cómo llega Gus a ONErpm01:47 - 04:48 - Qué hace realmente en su rol: entre lo creativo y lo operativo04:48 - 07:09 - Cómo colaborar mejor con una distribuidora (clave: comunicación)07:09 - 10:19 - Creatividad vs negocio: cómo tomar decisiones con data10:19 - 12:58 - El error de querer saltarse el proceso en la carrera artística12:58 - 16:34 - Tecnología en la distribución: dashboards, data y decisiones16:34 - 21:40 - Cómo usar métricas y plataformas para crecer estratégicamente21:40 - 27:21 - Qué hace que un lanzamiento funcione (y por qué muchos fallan)27:21 - 31:10 - Validar música antes de lanzarla: el rol de TikTok31:10 - 35:10 - Qué busca una distribuidora en un artista (compromiso real)35:10 - 41:38 - Shows en vivo vs métricas: dónde está la verdad del artista41:38 - 47:00 - Errores en la industria: dejar pasar oportunidades47:00 - 55:23 - Estrategias por tipo de artista y consejo final de carreraESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Marla Bernal, Head of Marketing en BAM Music, quien está detrás de la construcción de proyectos musicales desde sus primeras etapas.Platicamos sobre cómo el marketing en la música dejó de ser solo promoción para convertirse en una herramienta para construir identidad, comunidad y negocio alrededor de un artista.Exploramos su experiencia desarrollando proyectos desde cero, la importancia de traducir la música en narrativa visual y contenido, y las lecciones que ha aprendido sobre conectar de forma real con la audiencia en un entorno completamente digital.Disponible ya en todos lados.00:00 - 02:55 - Introducción y camino de Marla hacia BAM Music02:55 - 05:43 - Construir una disquera desde cero: visión de BAM05:43 - 08:52 - El rol del marketing en el desarrollo de artistas08:52 - 13:16 - Caso Paloma Morphy: identidad, concepto y primeros aciertos13:16 - 16:22 - De TikTok a la calle: validar fandom en la vida real16:22 - 18:53 - Qué espera un equipo de marketing de un artista18:53 - 22:05 - Redes sociales: obligación, oportunidad y mentalidad22:05 - 25:23 - Cómo construir una identidad visual desde la música25:23 - 31:44 - Prensa vs nuevos medios: cómo cambió el juego31:44 - 36:35 - Influencers: cuándo funcionan (y cuándo no)36:35 - 42:21 - Cómo convertir oyentes en superfans42:21 - 52:30 - Presupuesto, aprendizajes y consejos de carreraESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Margarita Bruzzone, manager de artistas como Natalia Lafourcade y Conociendo Rusia, y una de las figuras clave detrás de la construcción de carreras sólidas en la música.Platicamos sobre cómo funciona realmente el management, por qué este rol va mucho más allá de coordinar agendas, y cómo se convierte en un puente entre la visión del artista y su ejecución en el mundo real.Exploramos su trayectoria pasando por distintos roles dentro de la industria, la importancia de construir relaciones desde valores compartidos, y las lecciones que ha aprendido sobre planear a largo plazo en un entorno tan demandante y cambiante.Disponible ya en todos lados.00:00 - 01:42 - Introducción y trayectoria de Margarita en la industria01:42 - 04:24 - Cómo sus roles previos formaron su liderazgo04:24 - 07:03 - Qué hace realmente un manager07:03 - 10:42 - Curiosidad, origen personal y por qué eligió la música10:42 - 13:30 - La industria musical: exigencia, salud mental y disciplina13:30 - 16:30 - El día a día de un manager16:30 - 19:52 - Organización semanal y cómo sostener alto rendimiento19:52 - 22:55 - Cómo construir la estrategia de un artista desde cero22:55 - 27:15 - Pensar a largo plazo27:15 - 30:30 - Los 3 pilares clave: audiencia, crecimiento y rentabilidad30:30 - 36:07 - Alianzas internacionales y expansión global de artistas36:07 - 41:27 - Por qué hay pocos managers y los retos del rol41:27 - 48:20 - Errores, aprendizajes y consejos para nuevas generacionesESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Cecilia Velasco, cofundadora de Revista Marvin, una de las plataformas culturales más influyentes en la escena independiente en México. A lo largo de más de dos décadas, Cecilia ha construido un proyecto que ha sabido evolucionar sin perder su esencia.Platicamos sobre su paso de la publicidad a la construcción cultural, cómo Marvin dejó de ser solo una revista para convertirse en una plataforma viva, y por qué la curaduría se ha vuelto más valiosa que nunca en un mundo saturado de contenido.Exploramos cómo han construido una comunidad sólida alrededor del proyecto, la importancia de documentar lo que realmente importa (y no solo lo que es tendencia), y las lecciones que ha aprendido sobre mantener coherencia y sensibilidad en una industria en constante cambio.Disponible ya en todos lados.00:00 - 03:21 - De publicidad a Marvin: el inicio de la historia03:21 - 08:33 - Perspectiva de vida, rutina actual y nueva etapa personal08:33 - 13:27 - Consultoría cultural y cómo conectar marcas con entretenimiento13:27 - 18:16 - Qué es Marvin hoy y por qué la curaduría importa más18:16 - 21:03 - Comunidad, sensibilidad y relevancia en tiempos de saturación21:03 - 25:03 - El equipo actual de Marvin y su crecimiento con ingenio25:03 - 29:07 - Cómo construyeron audiencia desde cero antes de redes sociales29:07 - 34:27 - Festival Marvin: origen, pandemia y transformación digital34:27 - 38:35 - Relevancia, comunidad y el futuro de Marvin38:35 - 41:29 - Likes, autenticidad y mantenerse fiel al proyecto41:29 - 44:27 - Inteligencia artificial: cómo la usa y qué piensa de ella44:27 - 50:12 - Riesgos de la IA, consejo a su yo joven y cierreESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Mario Villagran, consultor en estrategias de promoción musical (ex Music Partnership Manager de TikTok), sobre cómo la tecnología ha transformado por completo la forma en la que se descubre y se promociona la música hoy.Platicamos sobre el cambio de poder de los medios tradicionales hacia las plataformas digitales, cómo el usuario se convirtió en el principal motor de promoción y por qué hoy cualquier canción puede encontrar su audiencia sin intermediarios.Exploramos cómo funciona TikTok como laboratorio creativo, el rol de la comunidad en la viralidad, y las lecciones que deja este nuevo entorno para artistas y equipos que buscan conectar con audiencias reales en un ecosistema cada vez más dinámico.Disponible ya en todos lados.00:00 - 02:20 - De revistas a TikTok: el cambio que nadie vio venir02:20 - 04:35 - Por qué ya no funciona lanzar música como antes04:35 - 06:51 - Cómo TikTok puso al mismo nivel a nuevos artistas y superestrellas06:51 - 09:38 - El video que cambió la industria (Fleetwood Mac explicado)09:38 - 13:50 - TikTok revive canciones viejas… y nadie lo controla13:50 - 16:15 - La mejor forma de usar TikTok (no es lo que crees)16:15 - 22:00 - Cómo un fan puede hacer más por tu canción que tú mismo22:00 - 28:02 - El error de los artistas en TikTok (y por qué no crecen)28:02 - 33:12 - Cómo encontrar ideas virales sin ser “creador de contenido”33:12 - 36:48 - Por qué canciones olvidadas vuelven a ser hits36:48 - 47:22 - Lo que nadie entiende sobre el algoritmo y las canciones47:22 - 54:00 - El futuro de la música: IA, data y nuevas reglas del juegoESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso por tercera ocasión con Oscar Flores, Director Comercial de Apodaca Group, sobre cómo se construyen festivales de gran escala y qué hay detrás del crecimiento de proyectos como Tecate Pa’l Norte.Platicamos sobre la evolución de Apodaca, su expansión internacional y cómo han logrado operar múltiples festivales al mismo tiempo a través de estructura, equipo y relaciones estratégicas dentro de la industria.Exploramos el rol de las marcas en el negocio, la importancia de la disciplina financiera, la curaduría de lineups y las lecciones que han aprendido optimizando cada edición para mejorar la experiencia del público.Disponible ya en todos lados.00:00 - 02:26 - Introducción y operación actual con 3 festivales seguidos02:26 - 04:34 - Cómo escalar la operación y expansión a Europa04:34 - 07:38 - Crecimiento global: EE.UU., Canadá y aprendizajes internacionales07:38 - 10:50 - Filosofía: crecer con artistas desde pequeños hasta headliners10:50 - 12:45 - Estructura de la empresa: equipo, divisiones y magnitud12:45 - 16:00 - Pal Norte: cambios en escenarios, experiencia y recorrido16:00 - 19:36 - Alianzas con marcas: cómo amplifican el festival19:36 - 22:16 - Activaciones, patrocinadores y evolución de la experiencia22:16 - 26:02 - Innovación: aprendizajes de festivales globales (Tomorrowland, Coachella)26:02 - 30:05 - Mejora continua: feedback, errores y evolución del festival30:05 - 37:00 - Operación y experiencia: flujos, logística y VIP37:00 - 55:13 - Consejos de promotoría: errores, negociación y crecimiento del negocioESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Delia Orjuela, Head of Creative de Música Mexicana en Warner Chappell Music, sobre cómo se construye una carrera sólida dentro de la industria musical a lo largo del tiempo.Platicamos sobre su trayectoria trabajando con compositores y productores, el crecimiento global de la música mexicana y cómo ha evolucionado su rol conectando talento, canciones y oportunidades en un entorno cada vez más inmediato.Exploramos la importancia de la confianza, las relaciones humanas, el criterio para tomar decisiones y por qué el éxito en esta industria no se construye solo con talento, sino con paciencia, intuición y visión de largo plazo.Disponible ya en todos lados.00:01 - 02:22 - De BMI a Warner: el salto de Delia02:25 - 03:55 - Por qué la música mexicana siempre fue su lugar04:20 - 06:09 - Qué hace una Head of Creative en Warner06:39 - 09:22 - Lo digital vs. la conexión en persona10:49 - 13:24 - Confianza, respeto y lealtad en la industria15:51 - 20:00 - Cómo creció el poder global de la música mexicana21:58 - 24:02 - ¿Moda pasajera o género que llegó para quedarse?25:24 - 30:10 - Legado vs. nueva generación en el Songwriters Hall31:02 - 35:00 - Song camps: cómo nacen nuevas oportunidades37:09 - 39:00 - El error de decidir desde la emoción43:01 - 47:45 - Familia, trabajo y límites en una carrera demandante48:17 - 50:21 - El consejo final: no deslumbrarte tan fácilESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Erick Rincón, DJ y miembro de 3BallMTY, sobre su entrada temprana a la industria musical, el fenómeno cultural que detonó “Inténtalo” y las lecciones que le ha dejado construir una carrera entre lo artístico y lo empresarial.Platicamos sobre cómo ganar un Latin Grammy a los 19 años lo lanzó rápidamente a la industria sin tener aún todas las herramientas para entender contratos, decisiones de negocio y el verdadero funcionamiento del music business.Exploramos el impacto cultural del tribal, el regreso reciente de 3BallMTY impulsado por Boiler Room y redes sociales, y por qué hoy ve la música no solo como arte, sino también como una empresa que exige disciplina, estrategia y aprendizaje constante.Disponible ya en todos lados.00:00 - 00:45 - Intro + la gran pregunta del Latin Grammy00:45 - 01:42 - Entrar a la música vs entrar a la industria01:42 - 04:08 - Firmar con Universal a los 18: emoción y riesgos04:08 - 06:35 - Cómo cambió la mentalidad de los artistas hoy06:35 - 08:13 - El fenómeno inesperado de las botas picudas08:13 - 10:18 - Tayhana/Selecta y el salto al mapa global10:18 - 12:10 - Cómo nació el sonido de 3BallMTY12:10 - 15:40 - El regreso: Boiler Room y la nueva demanda15:40 - 20:05 - De artistas a proyecto con visión de negocio20:05 - 22:45 - El error que más le enseñó: indisciplina22:45 - 25:27 - Tribal Shop: samples, ventas y legado productor25:27 - 29:26 - IA en la música: herramienta, miedo y límites29:26 - 37:12 - Qué le diría a su yo joven + lo que sigueESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Isabela Raygoza, Associate Editor en Billboard, sobre cómo se construye una carrera en el periodismo musical y qué ocurre detrás de uno de los medios más influyentes de la industria.Platicamos sobre su infancia entre Tijuana y San Diego, cómo la cultura fronteriza moldeó su relación con la música y el camino que la llevó de escribir para medios como MTV, Vice y Remezcla hasta integrarse al equipo editorial de Billboard.Exploramos cómo se descubren nuevos artistas, cómo se construyen listas influyentes dentro del medio y las lecciones que ha aprendido sobre curiosidad, resiliencia y relaciones a largo plazo para abrirse camino en la industria musical.Disponible ya en todos lados.00:00 - 00:47 - Intro: Isabela vuelve00:47 - 04:48 - Infancia fronteriza: tianguis, cassettes y Gloria Trevi04:48 - 06:19 - De matemáticas a cambiar de rumbo06:19 - 07:22 - “Fingí ser periodista”: la primera entrevista07:22 - 09:01 - Reps y práctica: escribir hasta que salió09:01 - 11:35 - Pasión + networking: MTV y el spanglish11:35 - 13:41 - Identidad frontera: Nortec y la mezcla13:41 - 16:41 - Lección freelance: decir “sí” y descubrir escenas16:41 - 20:05 - Billboard hoy: rol, ritmo y listas virales20:05 - 21:33 - Cómo se arma una lista: criterios y rondas21:33 - 26:42 - La cocina editorial: columnas y prioridades26:42 - 32:41 - Xavi antes del boom: SoundCloud y el despegue32:41 - 36:28 - Corridos bélicos: arte, censura y ficción36:28 - 40:35 - Lección de carrera: no rendirse + conexiones40:35 - 44:18 - Cierre: lista regional, consejo final y despedidaESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Violeta Parra, jefa del Bogotá Music Market (BOmm), sobre cómo este encuentro se ha convertido en una de las plataformas más importantes para conectar y proyectar el talento musical latinoamericano hacia el mundo.Platicamos sobre su trayectoria dentro del sector cultural, el contexto que ha posicionado a Colombia como un actor clave en la industria global y el funcionamiento real del BOmm como espacio de negocios, conocimiento y circulación internacional más allá de los showcases.Exploramos sus procesos de curaduría, qué buscan en artistas y profesionales que aplican, y por qué la preparación, la estrategia y la capacidad de aprovechar oportunidades son tan importantes como el talento para abrir puertas fuera de la región.Disponible ya en todos lados.00:00 - 00:53 - Presentación de Violeta Parra y el BOmm00:53 - 02:20 - Su vida antes del BOmm y el “regreso” a la música02:20 - 03:59 - Por qué aceptó el reto: ferias, conferencias y plataformas para creadores03:59 - 05:55 - ¿Qué es el Bogotá Music Market y cómo funciona desde la Cámara de Comercio?05:55 - 09:28 - Bogotá/Colombia como hub: políticas culturales, incentivos y cadena de valor09:28 - 13:05 - Streaming y efecto dominó: crecimiento de mercados como Colombia y México13:05 - 16:00 - Un día en su vida: planeación anual, equipo y convocatorias16:00 - 20:17 - Curaduría y selección: artistas, managers/booking, jurados y showcases20:17 - 24:06 - Temas clave: sellos, catálogos, booking y conversaciones de industria24:06 - 29:00 - Networking, acceso a la industria y creación de oportunidades29:00 - 39:45 - BOmm Plus y el auge de la música electrónica en Colombia39:45 - 47:33 - Por qué asistir al BOmm + métricas clave + qué buscan los programadoresESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Israel Torres, director de contenido y estrategia digital de Worldwide Records y manager de artistas como Diana Meril, Wuicho Kun, Valdo y Salven al Tigre, sobre cómo se construye un sello independiente desde cero hasta convertirse en una operación sólida dentro de la industria musical.Platicamos sobre sus inicios como DJ mientras trabajaba en call centers, el nacimiento orgánico de Worldwide a partir de un pequeño estudio improvisado, y la evolución del proyecto hacia una estructura profesional enfocada en marketing digital, contenido y desarrollo artístico.Exploramos su enfoque para lanzar música hoy, el papel de la publicidad pagada, la importancia de la organización interna, el uso estratégico de la inteligencia artificial y las lecciones que ha aprendido sobre management, creatividad y constancia en un entorno saturado.Disponible ya en todos lados.00:00 - 01:25 - Introducción y presentación de Israel Torres01:25 - 03:09 - Vida antes de Worldwide: call center y DJ03:09 - 05:08 - Reconocimiento de Tiësto y despido laboral05:08 - 07:30 - Clases de DJ y nacimiento del estudio casero07:30 - 10:31 - Cómo se convierte en socio de Worldwide10:31 - 14:17 - De proyecto DIY a disquera profesional14:17 - 17:51 - Su rol actual y día a día como director y manager17:51 - 19:29 - Cómo construyen estrategias de marketing musical19:29 - 23:10 - Contenido, publicidad pagada y conversión real23:10 - 27:16 - Sub-sellos, nichos y microculturas musicales27:16 - 42:18 - Algoritmos, autenticidad, IA y creación de contenido42:18 - 01:00:31 - Patrones de éxito, management y reflexiones finalesESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Romario García, booker y colaborador de proyectos como Cachirula y Loojan, sobre cómo se construye una carrera real dentro del music business cuando no vienes del “camino tradicional”.Platicamos sobre sus inicios ayudando a su amigo DJ Alan Rosales, su paso por agencias que marcaron su formación, el crecimiento inesperado de Sexolandia y las lecciones que ha aprendido sobre negociación, adaptación y resistencia en una industria tan difícil como la musical.Exploramos los errores que más caro le han costado, por qué aguantar y escuchar es más importante que cualquier conexión, y cómo la consistencia termina pesando más que el hype momentáneo.Disponible ya en todos lados.00:00 - 00:41 - Presentación de Romario y cómo descubre su vocación en el booking00:41 - 03:18 - De productor BTL a acompañar a un DJ por hobby03:18 - 06:46 - Descubrir el rol de personal manager y entrar a la escena06:46 - 09:24 - Primeros contactos con la industria y llegada a Caballeros09:24 - 14:18 - La experiencia en Caballeros y el aprendizaje con Lalo Rojas14:18 - 18:05 - Pandemia, Andrómeda y sobrevivir en la industria18:05 - 22:11 - Mentalidad emprendedora: dejar de ser solo “empleado”22:11 - 24:25 - El nacimiento de Sexolandia y cómo empezó el proyecto24:25 - 30:36 - La evolución del proyecto y el rol del booking en su crecimiento30:36 - 35:21 - Tres errores que no debes cometer al negociar shows35:21 - 46:42 - Competencia, adaptación y construir carrera a largo plazo46:42 - 56:36 - El error de $100,000 pesos, resiliencia y consejo finalESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Alan Saucedo, co-CEO de BAM Music, sobre qué significa realmente desarrollar artistas a largo plazo en la industria musical actual.Platicamos sobre el origen de BAM, la importancia del acompañamiento personalizado, el rol del ego, el valor del capital humano y por qué desarrollar artistas también implica desarrollar personas, equipos y procesos.Exploramos su visión sobre creatividad, disciplina y comunidad, el papel del error como motor de crecimiento, y las lecciones que ha aprendido como productor, ingeniero y ejecutivo al construir carreras que van más allá de métricas rápidas o éxitos inmediatos.Disponible ya en todos lados.00:00 - 01:00 - Bienvenida a Alan Saucedo01:00 - 02:41 - El origen de BAM Music y detectar necesidades reales del artista02:41 - 04:46 - El desarrollo artístico como gran área de oportunidad04:46 - 05:56 - Escasez de ejecutivos y desarrollo de talento integral05:56 - 09:07 - Rutina personal, energía y disciplina creativa09:07 - 11:02 - Dormir bien y sistematizar la creatividad11:02 - 13:27 - El estudio como experiencia integral para el artista13:27 - 15:10 - Entender la visión del artista y dejar el ego de lado15:10 - 20:01 - Ego en la industria: cómo desarmarlo y crear confianza20:01 - 26:52 - Lecciones de Sony: humildad, relaciones y carrera a largo plazo26:52 - 40:59 - Error, fracaso y aprendizaje como motor de crecimiento40:59 - 55:25 - Ingresos, comunidad, disqueras y cierre del episodioESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Ramón González, promotor, comprador de talento y fundador de Bar Américas, el club de música electrónica más influyente y longevo de México.Platicamos sobre cómo nació Bar Américas, la importancia de construir identidad y comunidad antes que solo eventos llenos, y las decisiones que le han permitido mantenerse vigente por más de dos décadas en una industria que cambia todo el tiempo.Exploramos su filosofía de curaduría, el valor de proponer sin perder conexión con la audiencia, el paso de operar desde la intuición a construir una estructura empresarial sólida, y las lecciones que ha aprendido sobre delegar, adaptarse a nuevas generaciones y no romantizar los errores.Disponible ya en todos lados.00:00 - 02:00 - Presentación y propósito del episodio02:00 - 04:45 - La vida de Ramón antes de Bar Américas y su acercamiento a la noche04:45 - 06:40 - Descubrir la música electrónica y detectar una oportunidad cultural06:40 - 08:59 - Nacimiento de Bar Américas: comunidad antes que negocio08:59 - 10:27 - Aprender a prueba y error y el costo de querer hacerlo todo10:27 - 12:03 - De director a empresario: estructura, delegar y escalar12:03 - 15:50 - Curaduría musical, tendencias y reinvención constante15:50 - 18:09 - Bar Américas como plataforma: importar y exportar talento18:09 - 21:01 - Viajar, escuchar al público y entender hábitos reales21:01 - 26:07 - Construir identidad, lealtad y una comunidad viva26:07 - 37:23 - Crear tendencias, diferenciarse y no repetir fórmulas37:23 - 49:53 - Nuevas generaciones, redes, consumo y verdades incómodas49:53 - 01:07:18 - Lecciones finales: negocio, errores, esencia y futuroESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Jeremy Norkin; President, Music Label Services de HYBE Latinoamérica; sobre cómo se está redefiniendo el desarrollo artístico en la región a partir del modelo que revolucionó el K-pop a nivel global.Platicamos sobre la evolución de Exile Music hacia HYBE Latinoamérica, la creación de artistas desde cero como proyectos culturales de largo plazo y la importancia de construir propiedad intelectual, narrativa y comunidad desde el origen, no solo canciones.Exploramos el papel clave de los “súper fans”, el caso de Santos Bravos como ejemplo de involucrar a la audiencia antes del debut, y los retos que enfrenta hoy la industria frente a la tecnología y la inteligencia artificial.Disponible ya en todos lados.00:00 - 00:41 - Bienvenida y regreso de Jeremy al podcast00:41 - 02:17 - De Exile Music a HYBE Latinoamérica: la adquisición02:17 - 03:40 - De independiente a operar bajo una visión global03:40 - 05:43 - El modelo K-pop: crear talento vs descubrirlo05:43 - 07:08 - Cómo HYBE adapta el modelo a Latinoamérica07:08 - 09:36 - Caso Santos Bravos09:36 - 11:55 - Súper fans: construir comunidad antes del debut11:55 - 13:53 - El rol de Jeremy: Music Label Services (qué hace y cómo opera)13:53 - 16:54 - Merch y engagement desde el día cero18:24 - 24:21 - Tropiezo clave: confundir gusto personal con mercado29:02 - 33:35 - Psicología aplicada a ejecutivos y artistas34:49 - 42:31 - IA en música: riesgos legales y futuro del sectorESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Gabo Llano, una de las voces más claras para entender cómo TikTok está transformando el descubrimiento musical. Desde su paso por tecnología y publishing hasta su rol en TikTok Music, Gabo ha visto cómo una canción desconocida puede explotar globalmente gracias a la creatividad de la comunidad.Hablamos del crecimiento de la música latina, de cómo funcionan realmente los indicadores dentro de la plataforma y de por qué publicar sin miedo —y en constante diálogo con la audiencia— es clave para que un proyecto conecte.También exploramos los aprendizajes que dejó su experiencia en Brasil, los retos que vienen con la inteligencia artificial y el papel de SoundOn para impulsar talento emergente.Si quieres entender cómo se construyen oportunidades reales hoy en la industria digital, este episodio es para ti.Disponible ya en todos lados.00:00 - 01:07 - Bienvenida y presentación01:07 - 03:44 - Cómo TikTok mide el rendimiento musical y arma sus tops03:44 - 08:01 - De Deezer y Sony a TikTok: primeros contactos y salto a tech08:01 - 14:44 - Brasil, festivales masivos y preparación para liderar la música latina14:44 - 20:37 - La misión de TikTok: inspirar creatividad y el rol de la música20:37 - 26:04 - Fans, tendencias y por qué es imposible predecir un hit26:04 - 30:35 - Lecciones de Rappi y de TikTok: hablar con la audiencia y buscar la verdad30:35 - 33:23 - Libros clave: “El arte de la guerra” y “Cien años de soledad”33:23 - 37:03 - Infancia musical y cómo la música se vuelve compañía diaria37:03 - 40:39 - Casos de estudio en TikTok: artistas y estrategias que vale analizar40:39 - 45:26 - Consejos para ejecutivos musicales: paciencia, fracasos y carrera larga45:26 - 51:32 - Futuro de TikTok, impacto de la IA y cierre del episodioESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En la 5ª edición de Encuentro, Cynthia Flores —periodista, promotora y gestora con casi dos décadas impulsando la escena independiente— compartió una guía sobre cómo armar una gira realista en el circuito independiente.Desde cómo definir la verdadera razón de ser de una gira, hasta lo que nadie te cuenta sobre rutas, presupuestos, riders, merch y selección de venues, Cynthia desmonta mitos y aterriza un mapa práctico que cualquier artista emergente puede seguir. Su enfoque es claro: una gira no empieza en la carretera, inicia en la planeación.Habla de identidad sonora, trabajo en red, medios locales, aliados estratégicos y la importancia de cobrar siempre —aunque sea lo mínimo que cubra costos— para sostener un proyecto a largo plazo.Si estás pensando en llevar tu música a otras ciudades y quieres hacerlo con estrategia, realismo y comunidad, esta ponencia es para ti.Disponible ya en todos lados.00:00 - 00:24 — Introducción y propósito de la charla00:24 - 01:28 — Trayectoria personal y entrada al mundo indie01:28 - 03:17 — Lecciones desde Indie Rocks y transición al management03:17 - 04:43 — Por qué el live show se convirtió en su enfoque principal04:43 - 06:33 — La pregunta esencial: ¿por qué quieres hacer una gira?06:33 - 08:19 — Construir audiencia local antes de buscar mercados externos08:19 - 10:13 — Preparar el show y entender la logística realista10:13 - 12:24 — Armar tu equipo y dividir roles para una gira independiente12:24 - 14:22 — Investigación de circuitos, géneros y contactos clave14:22 - 16:30 — Planeación financiera: costos, honorarios y negociación16:30 - 19:10 — Marketing, redes sociales y merch como fuente de ingresos19:10 - 22:36 — Riders, necesidades técnicas y resolución de imprevistos22:36 - 25:38 — Prensa local, comunicación y construcción de comunidad25:38 - 28:55 — Becas, showcases, alianzas y cierre de la charlaESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cAPRENDE CÓMO GENERAR STREAMS, VENDER MERCH Y CORTAR BOLETOShttps://www.skool.com/en-tu-orilla-2981/aboutPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana.En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Instagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaLee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio te comparto, desde mi propia experiencia en la industria musical, qué es lo que realmente hace que una disquera se interese en un proyecto y por qué firmar es un proceso que se construye, no un golpe de suerte.Platico sobre cómo piensan las disqueras, por qué no funcionan como “salvadoras” y la importancia de llegar con claridad: saber qué quieres, qué estás dispuesto a ceder y tener un plan real que incluya música, shows y movimiento constante. Lo que suele marcar la diferencia es demostrar que el proyecto ya camina y tiene dirección.Si estás pensando en tocar la puerta de una disquera —o quieres entender si ese camino es para ti—, aquí comparto aprendizajes, errores y señales clave para avanzar con intención y paciencia.Disponible ya en todos lados.00:00 - 01:14 - Qué es un shopping de disqueras y por qué hacerlo01:14 - 02:06 - Tener un gran proyecto vs. salir a tocar puertas02:06 - 03:47 - Para qué sirve realmente una disquera en un proyecto03:47 - 04:43 - Producción, marketing y conexiones: qué sí aporta un label04:43 - 05:56 - Tener una visión clara: la disquera no define tu rumbo05:56 - 07:45 - Cómo piensan las disqueras: apuestas, hits y probabilidades07:45 - 09:36 - El rol real del artista: música y show siguen siendo la base09:36 - 10:55 - Tracción, números y promesa de crecimiento10:55 - 12:18 - Caso real vivido12:18 - 15:58 - Cómo presentar un plan sólido a 24 meses15:58 - 17:59 - Mostrar resultados, olfato y evitar malas firmas17:59 - 29:23 - Presupuesto, negociación, paciencia y consejos finalesESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio especial de En Tu Orilla reúno algunas de las historias y aprendizajes más potentes que nos dejó el podcast a lo largo de 2025. Fragmentos de distintas conversaciones donde invitadas e invitados comparten cómo empezó todo, qué los sostuvo en el camino y qué aprendieron construyendo proyectos dentro de la industria musical.Charlamos sobre vocación, momentos que lo cambian todo, festivales y giras que se levantan con disciplina financiera y sensibilidad creativa, relaciones humanas que maduran con el tiempo y proyectos que, sin buscarlo, terminan convirtiéndose en fenómenos culturales.Este video es un cierre de año para recordar que en la música no hay una sola ruta: hay emoción, trabajo, paciencia y comunidad. Una invitación a mirar hacia atrás, aprender y seguir moviéndose.Disponible ya en todos lados.00:00 - 01:44 - Marcela Murillo: ir a Tomorrowland y decidir dedicarse a la industria musical01:44 - 05:19 - Oscar Flores: lecciones clave al producir festivales05:20 - 08:15 - Anamaria Sayre: la música como memoria emocional y vínculo familiar08:16 - 12:14 - Yung Dupe: construir una dupla creativa después del conflicto12:15 - 14:44 - Salo Soloveichik: crear shows memorables14:44 - 18:32 - Emi Hdzz: crecer rodeado de música y descubrir una identidad propia18:33 - 21:43 - Jesús López: el fenómeno CD921:52 - 23:22 - Alex Moreno: mi camino en la música23:23 - 27:44 - Agustín Zubillaga: el éxito inesperado de “Mónaco” ft. Danny Ocean27:45 - 31:12 - Iñigo Villamil: formarse, viajar y crear experiencias inmersivas con músicaESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Luis Gómez, productor musical e ingeniero de mezcla, masterización y Dolby Atmos en Worldwide Records, cuya carrera se ha construido desde la curiosidad, la disciplina y el trabajo constante dentro del estudio.Platicamos sobre su camino no tradicional en la música, el aprendizaje desde abajo, las jornadas largas en estudio y cómo fue encontrando su voz como ingeniero.Luis comparte reflexiones muy honestas sobre el ego, la sensibilidad artística, la relación con los artistas y la importancia de respetar la esencia de una canción por encima de cualquier corrección técnica.Exploramos también qué significa construir una carrera a largo plazo en la industria musical: cuidar la salud, mantener la humildad, aprender de todos y entender que el verdadero crecimiento sucede con paciencia, práctica y amor genuino por el sonido.Disponible ya en todos lados.00:00 - 01:09 - Presentación de Luis Gómez y su rol en Worldwide Records01:09 - 02:42 - De estudiar negocios a entrar a un estudio en plena pandemia02:42 - 04:49 - Aprender ingeniería desde cero: YouTube, errores y disciplina04:49 - 06:22 - Lecciones clave: humildad, respetar el demo y no matar la esencia06:22 - 08:38 - Relación ingeniero–artista y toma de decisiones creativas08:38 - 10:15 - Rutina diaria y la decisión de mudarse a Ciudad de México10:15 - 13:35 - Vivir en CDMX: retos, ruido, ritmo y estilo de vida13:35 - 16:06 - Management para ingenieros y objetivos profesionales16:06 - 20:31 - Traducir ideas abstractas del artista a decisiones técnicas20:31 - 24:45 - Aprendizajes con Toy Selectah y la realidad del negocio musical24:45 - 30:20 - Ego, humildad, industria musical y síndrome del impostor30:20 - 45:36 - Formación, referentes, filosofía de mezcla y consejo finalESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Antonio Alarcón, parte del equipo global de BIME y Last Tour América, y una voz clave en el cruce entre música, cultura y narrativas que conectan territorios. Su trayectoria reúne casi dos décadas entre medios, gestión cultural y marketing, hasta llegar a uno de los proyectos más influyentes para la industria musical iberoamericana.Platicamos sobre su llegada a BIME, el trabajo detrás de comunicar un movimiento que une a Europa y Latinoamérica, y la importancia de construir comunidad desde la colaboración y la empatía. Antonio comparte aprendizajes profundos sobre marketing cultural, storytelling, programación artística y el poder que tiene la música para transformar ciudades, proyectos y carreras.Una conversación llena de visión y experiencia para quienes buscan crecer dentro de la industria musical y entender cómo se construyen ecosistemas que realmente generan oportunidades.Disponible ya en todos lados.00:00 - 03:05 — El recorrido profesional de Antonio antes de BIME y Last Tour03:05 - 05:13 — Cómo llega BIME a Latinoamérica y nace la Oficina de las Américas05:13 - 07:27 — Por qué Antonio acepta el proyecto BIME y su visión iberoamericana07:27 - 10:27 — Día a día de Antonio: BIME, Ondas y nuevas experiencias en vivo10:27 - 12:48 — Qué es Last Tour y cómo opera su modelo de festivales y shows12:48 - 15:30 — BIME como el encuentro musical en español más importante15:30 - 18:47 — Choques culturales y aprendizajes al trabajar con un equipo global18:47 - 21:21 — Cómo funciona y se organiza una empresa musical remota21:21 - 26:21 — Medellín Resiste: origen, rodaje y transformación social desde la música26:21 - 32:32 — Historias del documental y su impacto en la comunidad de Medellín32:32 - 39:18 — Qué es el culture marketing: aprendizajes desde Red Bull39:18 - 46:24 — Cómo deben colaborar marcas y artistas para crear impacto real46:24 - 49:08 — Consejos para entrar al marketing musical y resistir en la industriaESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Carlos Miranda, director de marketing de Afrodise, del proyecto global de Aaron Sevilla y de Tempo Club Querétaro. Su historia es una muestra de cómo la reinvención puede abrir caminos inesperados dentro de la música electrónica.Platicamos sobre su transición de organizar experiencias para estudiantes a construir campañas que llenan clubes y shows alrededor del mundo. Carlos comparte estrategias muy claras sobre marketing orientado a resultados: cómo automatizar procesos para que un club crezca semana a semana, cómo mover tickets en distintas ciudades y cómo crear contenido que realmente convierte.Una conversación llena de aprendizajes prácticos sobre comunidad, tecnología y velocidad de ejecución para impulsar proyectos en la industria del entretenimiento.Disponible ya en todos lados.00:00 - 03:35 - Viajes y fiestas para estudiantes de intercambio: el primer negocio en Querétaro03:35 - 06:40 - La pandemia destruye el proyecto y obliga a reinventarse06:40 - 08:40 - Primera fiesta electrónica en Querétaro: mil personas en plena pandemia08:40 - 10:45 - Tocar fondo y decidir no quedarse quieto10:45 - 15:26 - Cómo llenan Tempo Club: contenido, experiencia y automatizaciones en WhatsApp15:26 - 18:14 - Medir asistencia cada semana y ajustar la estrategia del club18:14 - 24:59 - La anatomía de una campaña de show: pre-registro, ventas y creación de urgencia24:59 - 30:46 - Contenido que vende boletos: clips virales, TikTok y mensajes simples30:46 - 36:50 - Qué hacer cuando un show va mal en ventas y cómo evitar cancelarlo36:50 - 41:14 - De promotor local a director de marketing de Afrodise y del proyecto de Aaron Sevilla41:14 - 47:00 - Herramientas y automatizaciones para manejar más de 150 shows al año47:00 - 53:57 - Consejos finales: branding sólido, boleteras, bases de datos y networkingESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Gabriela Morales, Directora de Programación Artística del Festival Internacional Cervantino, una figura clave en la construcción de uno de los encuentros culturales más importantes del mundo. Su historia recorre dos décadas de trabajo entre artes escénicas, gestión cultural y curaduría internacional.Platicamos sobre el proceso detrás de programar un festival de esta escala: cómo se seleccionan artistas de más de 30 países, las negociaciones con embajadas, los criterios curatoriales, y los retos de mantener viva una tradición que sigue evolucionando para conectar con nuevas generaciones. Gabriela comparte también aprendizajes profesionales, desde disciplina administrativa hasta la importancia de documentar cada acuerdo y decir “no” cuando algo no es viable.Una conversación profunda sobre cultura, visión a largo plazo y el esfuerzo invisible que hace posible que miles de personas vivan, año con año, la experiencia Cervantina.Disponible ya en todos lados.00:00 - 00:44 — Bienvenida e introducción a Gabriela Morales00:44 - 02:52 — Primeros pasos: fotografía, artes visuales y el descubrimiento de las artes escénicas02:52 - 05:39 — Entrada al mundo de los festivales: Secretaría de Cultura y masivos en CDMX05:39 - 07:36 — Qué es el Cervantino hoy: escala, disciplinas y relevancia mundial07:36 - 10:30 — Infancia, influencia familiar y el origen de su sensibilidad artística10:30 - 14:11 — Cómo se arma la programación: criterios, países invitados y negociaciones14:11 - 17:02 — Métricas de éxito del festival: aforo, medios y venta de boletos17:02 - 19:36 — Cómo aplican los artistas y cómo se evalúan propuestas19:36 - 22:36 — Su historia dentro del festival: de anfitriona a directora22:36 - 26:41 — Qué ha cambiado en 20 años: digitalización, técnica y pospandemia26:41 - 33:57 — Construcción de públicos: atraer jóvenes, diversidad y expansión musical33:57 - 39:59 — Lecciones duras: negociaciones, límites y disciplina financiera39:59 - 45:44 — La importancia de documentar acuerdos y evitar riesgos presupuestales45:44 - 55:33 — Cómo opera el festival: estructura, equipos y 800 personas en Guanajuato55:33 - 59:34 — La visión a futuro: sostenibilidad, nuevos espacios y expansión nacionalESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Diana Medellín, Directora de Booking en MATS Agency, una profesional que ha construido su carrera combinando estrategia, intuición y un profundo amor por los shows en vivo.Su camino va desde trabajar en festivales en Monterrey hasta liderar giras completas para artistas que buscan crecer en Estados Unidos, uno de los mercados más desafiantes de la industria.Platicamos sobre cómo funciona realmente el mundo del booking: desde evaluar si un artista está listo para girar, hasta negociar con promotores, leer ventas, anticipar riesgos y navegar la operación diaria entre México y EE.UU. Diana comparte también los criterios que usa para firmar talento, los errores que más se repiten en la industria y los contrastes culturales y legales que hacen tan complejo trabajar en el extranjero.Una conversación sumamente útil y transparente para entender qué se necesita hoy para mover una carrera en vivo: visión clara, disciplina operativa y una conexión real con la música y el público.Disponible ya en todos lados.00:00 - 00:01 — Presentación de Diana y contexto de la charla00:01 - 00:04 — Inicios de Diana en la industria musical y primeros trabajos00:04 - 00:07 — Llegada a Apodaca Group y aprendizajes en marketing de conciertos00:07 - 00:11 — Operación del Pal Norte: logística, contenido y promoción00:11 - 00:14 — Transición a MATS y factores que afectan la venta de boletos00:14 - 00:17 — Su día a día como Directora de Booking: oficina y giras00:17 - 00:19 — Crecimiento del roster y manejo simultáneo de giras00:19 - 00:22 — Cómo se hace un pitch a promotores y qué buscan de un artista00:22 - 00:25 — Cómo elegir nuevos artistas para la agencia y señales de un buen proyecto00:25 - 00:27 — La importancia del desarrollo artístico y su conexión emocional con el en vivo00:27 - 00:36 — El poder de la música, su historia personal con el baile y el escenario00:36 - 00:44 — Errores, promotores problemáticos y lecciones fundamentales del booking00:44 - 00:52 — Manejo de shows con bajas ventas, cancelaciones y relación con promotores00:52 - 00:58 — Diferencias entre México y EE.UU. en la industria del en vivo y cierre del episodioESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Freddy Santiago, fundador y CEO de Cero 6 Agencia, una de las figuras clave detrás del management, el booking y la producción musical entre México y España. Freddy comparte su camino desde el blog y la fotografía de conciertos hasta liderar una agencia que opera giras, equipos completos y proyectos internacionales en un ecosistema altamente demandante.Platicamos sobre el desgaste y las recompensas de la vida en gira, la complejidad de trabajar con artistas y oficinas globales, la realidad de los egos en la industria y cómo cada carrera avanza a su propio ritmo. Exploramos también su visión del marketing musical actual, el crecimiento de Cero 6 y la llegada del festival Sonorama a México.Una conversación honesta, frontal y profundamente útil para entender cómo se construyen proyectos en la música latina hoy, desde lo humano hasta lo estratégico.Disponible ya en todos lados.01:00 - 03:10 - Rutina diaria y trabajar entre España y México03:10 - 07:00 - Colaborar con españoles, chilenos y argentinos en la escena musical07:00 - 12:00 - De blog musical y fotos de conciertos a entrar a la industria12:00 - 15:00 - Nace Cero 6 Agencia y se arma el primer equipo15:00 - 18:40 - Estrés, salud mental y vida independiente en la música18:40 - 25:20 - Giras, sacrificios personales y anécdotas viajando con artistas25:20 - 31:40 - El escenario y el largo camino al Teatro Metropólitan31:40 - 40:40 - Cada artista es un mundo: marketing, TikTok y la música como emoción40:40 - 46:20 - Qué es Sonorama Ribera y cómo llega a México46:20 - 49:30 - Curar talento español, traer bandas en crecimiento y el rol de los nichos49:30 - 56:10 - No todos son tus amigos: negocio, amistades y comunicación en la industria56:10 - 63:20 - Consejos para entrar a la industria musical y construir una carrera largaESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Jaime Galarza, cofundador de Blue Venado, el colectivo y productora de eventos que transformó la escena electrónica en San Luis Potosí. A diez años de su fundación, Jaime comparte la historia detrás del proyecto, los aprendizajes que lo han mantenido vivo y el lanzamiento de su nuevo festival Aldea, una experiencia que une música, naturaleza y bienestar.Platicamos sobre cómo Blue Venado pasó de organizar fiestas entre amigos a convertirse en un referente nacional, su filosofía de crear eventos únicos e irrepetibles, y los retos de emprender dentro de la industria electrónica mexicana.Una conversación sobre comunidad, resiliencia y visión —sobre cómo la pasión y la creatividad pueden construir espacios que trascienden la pista de baile.Disponible ya en todos lados.00:00 - 00:01 - Introducción y presentación de Jaime Galarza01:00 - 03:07 - Cómo nació Blue Venado y su origen en San Luis Potosí03:28 - 05:16 - La inspiración detrás del proyecto tras vivir el BPM Festival07:20 - 08:25 - La propuesta de Blue Venado: experiencias únicas en cada evento10:14 - 11:15 - La evolución de la escena electrónica en San Luis Potosí13:00 - 15:00 - El papel de Tulum y la viralización de la música electrónica16:00 - 19:52 - La cultura de los celulares en fiestas y cómo afecta la experiencia21:13 - 25:04 - Las claves de un buen productor y la importancia del equipo27:00 - 31:43 - Lecciones y errores aprendidos tras una década produciendo eventos32:06 - 35:44 - Cómo enfrentar los imprevistos: lluvia, clima y logística36:32 - 42:13 - Presentación de Aldea, el festival por los 10 años de Blue Venado47:08 - 50:53 - Estrategia comercial y visión local detrás del nuevo eventoESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Claudia Arcay, fundadora de Arco Entertainment, y una figura clave en el management latino que ha trabajado detrás de algunos de los proyectos más importantes de la región. Con más de dos décadas de experiencia junto a artistas como Carlos Vives o Marc Anthony, Claudia comparte cómo transformó años de aprendizaje en la industria en una empresa que impulsa a músicos latinos a girar y crecer en Estados Unidos.Platicamos sobre los retos de emprender después de una carrera corporativa, las claves para construir equipos sólidos y sostenibles, y la importancia de combinar estrategia, estructura y pasión para lograr una carrera de largo plazo.Una conversación sobre liderazgo, profesionalización y propósito —sobre cómo convertir la experiencia en una plataforma para que más artistas latinos crucen fronteras con confianza y visión empresarial.Disponible ya en todos lados.00:00 - 01:03 - Presentación y transición de Claudia de ejecutiva a emprendedora01:03 - 02:36 - Nace ARCO Entertainment: propósito y oportunidad en EE.UU.04:22 - 05:55 - Cuándo tiene sentido para un artista girar en Estados Unidos06:24 - 07:37 - Cómo llegó a trabajar con Carlos Vives08:11 - 09:49 - Disciplina, talento y autenticidad: las claves del éxito de Carlos11:20 - 13:49 - Errores comunes al gestionar una carrera musical14:03 - 16:34 - Cómo dar retroalimentación constructiva a un artista20:08 - 23:15 - Aprendizajes tras producir más de 400 shows al año27:15 - 31:15 - Cómo estructurar un proyecto musical desde cero31:15 - 33:03 - El equilibrio entre streams y conciertos en vivo40:25 - 44:54 - El concierto fallido de Marc Anthony: lecciones de crisis48:10 - 50:58 - Construir ARCO y el futuro del management musicalESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Carlos Silva, fundador y director de Tempo Club, el espacio que transformó la escena electrónica de Querétaro. Lo que comenzó como una serie de fiestas entre amigos durante la pandemia se convirtió en uno de los clubes más influyentes de México, reconocido por su curaduría musical, su modelo de negocio sólido y su comunidad fiel.Platicamos sobre cómo convertir una pasión por la música en un proyecto empresarial sostenible, los errores más comunes al emprender en la industria del entretenimiento y las estrategias que han hecho de Tempo un referente: desde su línea sonora diversa hasta su cultura organizacional enfocada en servicio y autenticidad.Una conversación sobre liderazgo, intuición y visión a largo plazo —sobre cómo construir un espacio que no solo hace bailar, sino que inspira y conecta a toda una comunidad.Disponible ya en todos lados.00:00 - 00:17 – Introducción y bienvenida a Carlos Silva00:17 - 01:57 – Primeros acercamientos con la música electrónica01:57 - 03:31 – De fiestas privadas a las primeras producciones durante la pandemia03:31 - 04:55 – La oportunidad en tiempos de crisis y el nacimiento de una comunidad06:00 - 07:06 – Cómo surge la idea de fundar Tempo07:06 - 08:42 – Obstáculos para abrir un club en Querétaro y búsqueda del lugar ideal09:05 - 12:33 – Primer local, errores iniciales y aprendizaje sobre permisos13:15 - 15:34 – La línea sonora: house, techno y apertura a nuevos géneros16:09 - 17:33 – Adaptarse al público sin perder identidad18:13 - 20:22 – Cambios generacionales y el auge del techno21:11 - 24:55 – Cómo optimizar la barra con Cashless y mejorar la experiencia del cliente25:16 - 27:43 – Números, rentabilidad y retos financieros del club27:43 - 31:46 – Lecciones de gestión: equipo, liderazgo y gobierno corporativo34:55 - 36:37 – La velocidad y la intuición como pilares de crecimiento41:19 - 46:12 – Estrategia de marketing: estructura, equipo y contenido que convierte50:20 - 52:47 – Aprendizajes sobre precios, promociones y retención del público53:36 - 55:35 – El futuro de Tempo y su consolidación como referenteESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Jesús López, CEO y cofundador de ICON Entertainment, una de las compañías más influyentes en el desarrollo de artistas juveniles en Latinoamérica. Desde su experiencia con Disney y Sony hasta la creación de ICON hace más de una década, Jesús ha impulsado un modelo 360° que combina management, sello discográfico, productora, merchandising y giras.Platicamos sobre el origen del proyecto, el fenómeno de CD9 —la boy band mexicana que rompió récords y marcó una generación— y el reciente reencuentro que volvió a llenar arenas en minutos. Jesús comparte su visión sobre cómo formar talento joven, los retos emocionales del management y las claves para construir carreras sostenibles en una industria cada vez más acelerada.Una conversación sobre estrategia, liderazgo y cómo la pasión, la empatía y la visión a largo plazo pueden convertir una idea en un movimiento cultural.Disponible ya en todos lados.00:00 - 00:31 - Bienvenida e introducción a Jesús López00:31 - 01:46 - Los inicios de ICON Entertainment01:46 - 03:19 - Filosofía y propósito de la empresa03:19 - 05:54 - Desafíos al desarrollar talento joven05:54 - 07:25 - TikTok como herramienta de descubrimiento07:25 - 09:20 - Retos de trabajar con artistas adolescentes09:20 - 11:45 - Evolución generacional y adaptación constante13:16 - 14:40 - Cambios y aprendizajes tras más de una década14:40 - 17:37 - La importancia de la comunicación artista–público19:27 - 20:40 - El artista como creador de contenido21:01 - 23:40 - La estructura de ICON y sus divisiones27:28 - 28:40 - El fenómeno de CD9 y el manejo de la fama33:41 - 36:05 - El reencuentro y regreso del grupo39:11 - 43:00 - Planeación de la gira y arenas agotadas47:23 - 48:57 - El legado de CD9 y nuevas generaciones51:21 - 54:47 - Consejos clave para managers emergentesESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Paty Carrera, fundadora de Control Freaks y presidenta de la Asociación de Supervisores Musicales de México (ASM). Con más de 25 años de experiencia en derechos de autor, licenciamiento y supervisión musical, Patricia ha sido una pieza clave en la profesionalización de esta disciplina en México y Latinoamérica.Platicamos sobre sus inicios en la gestión de derechos, la evolución de Control Freaks como empresa referente en supervisión para cine, televisión y publicidad, y el nacimiento de la ASM: una red que busca establecer estándares éticos, técnicos y educativos para toda la industria.Abordamos también los desafíos que enfrenta la supervisión musical ante la llegada de la inteligencia artificial, la importancia de la colaboración sobre la competencia, y el valor de compartir conocimiento para fortalecer al gremio. Su mensaje final resume su visión: “Compartir conocimiento no nos resta; es la única forma de que la industria crezca para todos.”Disponible ya en todos lados.00:00 - 00:20 – Bienvenida y presentación de Paty Carrera00:20 - 01:33 – Introducción a la supervisión musical y la ASM01:33 - 03:26 – Orígenes de Control Freaks y primeros años en gestión de derechos03:26 - 06:02 – De SGAE a la creación de una empresa propia06:02 - 07:31 – Licenciamiento vs supervisión musical07:31 - 09:54 – Primeras figuras en la supervisión musical mexicana09:54 - 11:25 – Cómo nace y se formaliza la Asociación de Supervisores Musicales11:25 - 14:47 – Organización y objetivos principales de la ASM14:47 - 17:19 – Profesionalización del gremio y crecimiento del sector audiovisual17:19 - 20:30 – El auge de plataformas y la necesidad de regulación20:30 - 25:22 – El inicio de Paty en la música y su paso por teatro musical25:22 - 29:32 – Conectar los puntos: cómo su historia la llevó a la supervisión29:32 - 32:37 – La importancia de las relaciones duraderas en la industria32:37 - 38:12 – Brechas de conocimiento y formación en la ASM38:12 - 43:00 – Qué necesita un supervisor musical para trabajar con plataformas43:00 - 48:18 – Errores comunes y lecciones clave en la supervisión musical48:18 - 50:59 – Inteligencia artificial: retos legales y oportunidades creativas50:59 - 56:25 – Casos y herramientas prácticas con IA en supervisión musical56:25 - 01:01:33 – Colaboración, ética y el futuro del gremio musical en México01:01:33 - 01:03:55 – Cierre, reflexión final y agradecimientosESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Fernando Heftye, músico, ex–manager y actual supervisor musical al frente de Música Mono, una empresa dedicada a la supervisión musical y la posproducción de audio. Su trayectoria recorre desde la escena indie mexicana hasta la consolidación de una compañía que hoy aporta música a proyectos de cine, series y publicidad en el país e internacionalmente.Platicamos sobre cómo evolucionó de músico y manager en Plastic Revolution a emprendedor en sincronizaciones publicitarias en EE. UU., y sobre los aprendizajes que lo llevaron a fundar Música Mono. Fernando explicó la importancia de equilibrar arte y negocio en la supervisión musical, las diferencias entre trabajar con plataformas y productoras tradicionales, y los retos de presupuestos en distintos mercados.También compartió consejos prácticos para artistas y managers: entender bien los derechos de composición y grabación, trabajar con agencias one-stop para conseguir sincronizaciones, e invertir en profesionalización. Su mensaje es claro: la clave está en no tomarse personal el rechazo, entender que el supervisor conecta mundos creativos y comerciales, y apostar siempre por proyectos con valor artístico y humano.Disponible ya en todos lados.00:00 - 01:04 – Presentación y reencuentro con Artemio01:04 - 02:24 – Inicios musicales y primeros proyectos02:24 - 03:53 – Fundación de Música Mono03:53 - 05:48 – Primeras sincronizaciones en EE.UU.06:07 - 07:33 – La era indie y el cambio de tendencias07:51 - 11:29 – Corridos tumbados vs reguetón en vivo11:51 - 14:38 – Cómo funciona la supervisión musical16:19 - 18:36 – El surgimiento de la supervisión en México19:17 - 20:47 – Presupuestos millonarios en publicidad21:21 - 22:36 – Plataformas vs productoras tradicionales23:26 - 26:17 – Cómo se descubre música hoy28:34 - 30:48 – Tips para trabajar con directores33:14 - 36:50 – Lecciones de su época como manager37:51 - 41:24 – Consejos para artistas y sincronización47:15 - 50:34 – Profesionalización y la nueva asociación55:09 - 56:33 – El futuro de Música MonoESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Azucena Olvera, directora de WK Records, quien comparte su visión sobre cómo liderar una disquera boutique en medio de un mercado saturado y competitivo.Tras su paso por SiriusXM y Pandora, Azucena asumió el reto de reestructurar el sello junto a Walter Kolm, fundador de la compañía, rediseñando procesos internos, fortaleciendo equipos y proyectando una nueva identidad artística y estratégica.Platicamos sobre sus prioridades al frente de la compañía: construir un roster auténtico, trabajar con cercanía y transparencia con los artistas, y apostar por proyectos emergentes que trascienden más allá de los números iniciales. Conversamos también sobre casos recientes de éxito, la flexibilidad en los modelos de contrato, y el valor del A&R como puente entre creatividad y negocio.Una charla que refleja su convicción de que “no hay fórmula para el éxito, lo único indispensable es buena música y un equipo que crea en ti”.Disponible ya en todos lados.00:00 - 00:18 – Bienvenida y presentación de Azucena Olvera00:49 - 02:46 – Cómo llegó a WK Records y el reto de liderar la disquera03:08 - 05:14 – Prioridades iniciales: diagnóstico y creación de equipo07:14 - 09:06 – La saturación del mercado musical y cómo seleccionar talento10:09 - 12:14 – El proceso de trabajo con artistas: confianza, estrategia y comunicación13:01 - 14:10 – Planificación: cómo estructuran lanzamientos y giras14:37 - 15:29 – El equipo detrás de cada artista: roles y funciones16:11 - 17:56 – Relación con Sony y otros socios estratégicos18:15 - 21:25 – Infancia musical y momentos que la marcaron22:00 - 23:53 – Su llegada a Estados Unidos y el salto profesional24:25 - 28:37 – El rol del A&R y su importancia en la carrera de los artistas29:13 - 31:21 – Los KPIs más importantes en WK Records31:58 - 35:25 – Qué necesita un artista para triunfar hoy y la importancia del equipo36:29 - 39:46 – Casos recientes de éxito: Ryan Castro, Esquivel, El Primo, Águila de S40:22 - 43:33 – Cómo se negocian contratos discográficos en la actualidad44:31 - 46:16 – Su visión de futuro para WK Records: incubadora y superestrellas46:42 - 48:42 – Lo que no te cuentan de la industria musical: amor, sacrificio y pasiónESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Cynthia Flores, periodista, promotora y gestora cultural mexicana. Su historia va desde crecer rodeada de vinilos y conciertos que marcaron su vida, hasta cofundar y dirigir editorialmente Indie Rocks!, uno de los proyectos independientes más influyentes en la música del país.Platicamos sobre su transición hacia nuevas iniciativas como Ascendente —agencia enfocada en management, booking— y MusicMex, espacio que impulsa la profesionalización y el networking en la industria. Cynthia comparte aprendizajes sobre el trabajo con artistas, la importancia de respetar sus tiempos y valores, y la necesidad de equilibrar negocio con sustentabilidad.Reflexionamos también sobre los retos de la música independiente en México: la falta de estructuras sólidas, la urgencia de más colaboración y el poder de “creérsela” para construir comunidad. Su mensaje final es claro: la música florece con empatía, servicio y trabajo colectivo.Disponible ya en todos lados!00:00 - 00:17 – Bienvenida al podcast y presentación de Cynthia Flores00:49 - 01:19 – El inicio: cómo Cynthia se enamoró de la música01:19 - 04:30 – Influencia de su padre, vinilos y el concierto de Depeche Mode05:02 - 06:15 – Revistas musicales, blogs y los primeros pasos como periodista06:15 - 07:28 – Entrada a Indie Rocks y primeros años de la revista08:25 - 10:37 – Construcción de comunidad y colaboración en la escena11:10 - 12:21 – Transición de la industria: del gatekeeping al internet13:39 - 15:43 – Aprendizajes en Indie Rocks y la evolución hacia empresa16:09 - 17:46 – La experiencia de producir festivales y los retos logísticos20:38 - 22:21 – Relación con marcas y el papel de los medios en la música23:10 - 25:21 – El nacimiento de Ascendente y la decisión de trabajar con artistas30:03 - 34:29 – Experiencia en ferias internacionales: Chile, Colombia, Corea39:28 - 40:21 – La idea de crear una feria musical en México44:12 - 46:41 – La importancia de la comunidad y el trabajo colectivo49:37 - 55:56 – Ser manager hoy: equilibrio entre negocio y necesidades del artista58:21 - 01:01:05 – Mensaje final: desinformación, comunidad y apoyo a la músicaESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Diana Rodríguez, CEO de Criteria Entertainment y una de las ejecutivas más influyentes de la música latina. Con una trayectoria que abarca desde RBD y Juanes hasta proyectos como Mon Laferte y Diamante Eléctrico, Diana ha construido un modelo de management basado en honestidad, visión estratégica y acompañamiento humano.Platicamos sobre la filosofía detrás de Criteria como one stop shop para artistas, la importancia de decir que no, la evolución del rol femenino en la industria y cómo hoy el desarrollo de un proyecto toma hasta diez años en consolidarse. También abordamos lecciones de fenómenos globales, el valor de la disciplina y la transparencia, y las claves para managers y artistas emergentes: equipo sólido, inteligencia emocional y claridad financiera.Una conversación que muestra cómo la pasión abre puertas, pero son la constancia, la honestidad y las relaciones sanas lo que sostienen una carrera en el tiempo.Disponible ya en todos lados.00:00 - 00:18 – Presentación de Diana Rodríguez y Criteria Entertainment00:45 - 03:26 – El origen de Criteria: un “one stop shop” para artistas03:46 - 06:29 – Filosofía de trabajo: relaciones a largo plazo y saber decir que no06:32 - 10:02 – La pasión por la música y primeros pasos en la industria10:19 - 12:29 – Experiencia con RBD: aprendizajes y responsabilidades13:02 - 16:33 – Claves del éxito de RBD: canciones, narrativa y compromiso total18:48 - 21:23 – Ser mujer ejecutiva en la industria musical: avances y retos22:25 - 23:14 – El desarrollo de artistas hoy: de 3 años a más de 1024:17 - 26:55 – Manejo de expectativas y la importancia de la comunicación29:03 - 30:02 – Qué busca Diana en los artistas con los que trabaja31:08 - 36:45 – El caso Diamante Eléctrico: estrategia, retos y aprendizajes38:19 - 39:49 – Mon Laferte y Francisca Valenzuela: honestidad y visión de largo plazo42:11 - 43:55 – Tres mejores prácticas para managers emergentes44:05 - 49:34 – Juanes: los inicios de una estrella global y su ética de trabajo52:12 - 53:46 – Una verdad de la industria: no siempre triunfa el más talentosoESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Andy Martínez, manager de Yandel y cofundador de Jack Entertainment. Andy comparte su trayectoria en la industria musical, desde sus inicios como asistente en orquestas de salsa hasta convertirse en pieza clave en el histórico regreso de Wisin y Yandel, y en la creación de una empresa boutique que lanzó éxitos globales como “Rebota” de Guaynaa.Platicamos sobre cómo la pandemia transformó sus planes y lo llevó a apostar por proyectos creativos distintos, sobre la filosofía de servicio que guía a Jack Entertainment y las claves para desarrollar artistas emergentes: talento, carisma y equipos sólidos. Andy también reflexiona sobre el balance entre vida personal y profesional, los aprendizajes que le dejó priorizar demasiado el trabajo y su visión de éxito: servir, construir comunidad y formar las próximas generaciones de líderes de la música.Una conversación que muestra que los grandes proyectos pueden nacer de la crisis y que el verdadero legado se construye con sencillez, servicio y relaciones duraderas.Disponible ya en todos lados.00:00 - 00:22 – Bienvenida y presentación de Andy Martínez00:22 - 01:49 – El origen del regreso histórico de Wisin & Yandel01:49 - 03:25 – El huracán María y el concierto benéfico que los reunió03:25 - 04:18 – Primeras fechas de la gira y la química del dúo04:48 - 06:23 – Cómo las crisis inspiran proyectos con propósito06:23 - 07:57 – La pandemia y el reto de reinventarse en el encierro07:57 - 09:30 – De “Los Campeones del Pueblo” a las giras internacionales09:58 - 11:57 – Crear música en pandemia: 28 colaboraciones a distancia13:55 - 15:20 – Sus primeros pasos en la música: de la pedagogía al backstage15:20 - 17:31 – Experiencia como van boy y el valor del networking19:45 - 20:38 – Nace Jack Entertainment: filosofía boutique y orgánica23:01 - 27:09 – El caso Guaynaa: de un freestyle en Instagram a “Rebota”30:27 - 33:14 – Tres factores clave en el desarrollo de artistas emergentes35:04 - 39:17 – La infraestructura mínima que necesita un artista nuevo41:17 - 45:37 – El balance entre la industria y la vida personal47:32 - 49:39 – Qué significa “éxito” para Jack Entertainment50:18 - 51:52 – Su faceta de educador: formar nuevas generaciones en la industria52:08 - 53:12 – Cierre y agradecimientosESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Manuel Abud, CEO de la Academia Latina de Grabación, para entender la misión de la institución, el impacto de los Latin Grammy y los aprendizajes de liderar un organismo cultural en tiempos de transformación.Platicamos sobre la internacionalización de la premiación —incluyendo la histórica edición en Sevilla y sus efectos en artistas, audiencias y la ciudad sede—, así como los retos de mantener la relevancia del premio en la era digital. Manuel comparte su filosofía de liderazgo, la importancia de ver la música como un puente entre generaciones, géneros y geografías, y su postura frente a la IA: herramienta útil, pero nunca sustituto de la creatividad humana.Exploramos además el proceso de votación de los Grammy, las “cuatro G” de la Academia y lo que distingue a los artistas que logran excelencia: talento, riesgo, genuinidad y ambición.Disponible ya en todos lados.00:00 - 00:24 – Presentación de Manuel Abud00:24 - 01:20 – Un día en la vida del CEO: entre picos de trabajo y gestión corporativa01:47 - 03:16 – Misión y visión de la Academia Latina de Grabación03:16 - 04:03 – Retos actuales: expansión internacional y relevancia digital04:03 - 07:17 – La decisión de llevar los Latin Grammy a Sevilla07:40 - 09:09 – Impacto económico y mediático de la sede internacional10:24 - 14:12 – Los tres grandes aprendizajes de organizar fuera de EE.UU.15:14 - 16:54 – Escuchar, adaptarse y aprender de la sede anfitriona17:36 - 21:08 – De la televisión a la música: el camino de Manuel hacia la Academia22:02 - 24:33 – Qué es la música latina y cómo la define la Academia25:08 - 29:48 – La estrategia de los “cuatro puentes”31:16 - 33:08 – Relación personal con la música y el papel de su padre35:25 - 42:37 – Cómo se crean y aprueban nuevas categorías en los Latin Grammy43:10 - 47:50 – Inteligencia artificial y creatividad: oportunidades y límites49:07 - 54:58 – Cómo funciona el proceso de votación en los Latin Grammy55:30 - 56:54 – La decisión más importante: Sevilla como sede internacional57:58 - 59:41 – El patrón común en artistas que logran la excelencia01:00:09 - 01:01:07 – Cierre y agradecimientosESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Sergio Arbeláez, director de la Feria Internacional de la Música (FIM) Guadalajara. Desde su trinchera, Sergio ha impulsado un ecosistema musical que se ha convertido en un laboratorio vivo de industria, educación y comunidad en Iberoamérica.Platicamos del origen y evolución de la FIM, sus objetivos actuales (desarrollo de artistas, producción de conocimiento y experiencias que cruzan música con otras artes), y de cómo construir comunidad e identidad cultural en un mercado globalizado.También charlamos sobre proyectos emblemáticos hechos por Patti Smith y Mon Laferte que han estado en la Feria, la “esquizofrenia sonora” latinoamericana que hoy domina playlists locales, y el marco de networking de tres etapas: conocimiento, reconocimiento y confianza.Exploramos qué esperar al asistir a la FIM —ideas, negocios y oportunidades— y el llamado de Sergio: crecer la industria juntos, poniendo en el centro a las personas y la identidad regional.Disponible ya en todos lados.00:00 - 00:26 - Bienvenida a Sergio Arbeláez y presentación de la FIM00:26 - 01:54 - Los inicios de la FIM01:54 - 03:33 - El primer intento de feria y por qué no funcionó03:33 - 04:34 - Nace FIMPRO: foco en los profesionales de la industria04:34 - 06:26 - El valor de compartir conocimiento en la industria musical06:26 - 08:36 - Retos actuales de la FIM: visibilidad de artistas y nuevos públicos08:36 - 11:21 - Comunidad: de la industria musical a la generación alfa11:21 - 14:36 - Conexiones entre música, tecnología y nuevas generaciones14:36 - 17:57 - La FIM como laboratorio vivo: proyectos, giras y colaboraciones17:57 - 20:49 - Homenajes artísticos: Patti Smith, Violeta Parra y Mon Laferte20:49 - 23:28 - La experiencia de asistir a la FIM: ideas, negocios y oportunidades23:28 - 27:55 - Lecciones tras 11 ediciones: personas, comunidad y valor regional27:55 - 31:41 - Construir identidad cultural en Iberoamérica a través de la música31:41 - 35:59 - Festivales, gastronomía y música como espacios de comunidad35:59 - 40:59 - Corridos tumbados, reguetón y nuevas tendencias en la calle40:59 - 47:32 - El papel de los independientes y majors en el ecosistema musical47:32 - 51:05 - Cómo generar networking en la industria: confianza y valor51:05 - 54:43 - Recomendaciones para sumar valor en redes y en persona54:43 - 56:38 - Mensaje final: construir juntos la industria musicalESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Agustín Zubillaga —compositor, productor, artista y miembro de LAGOS— quien además dirige su propia editorial y mentorea a nuevas generaciones.Hablamos de cómo construir una carrera autoral hoy en LATAM: equilibrar el proyecto artístico con el negocio, y tomar decisiones creativas y estratégicas en una industria que cambia a diario.Platicamos de su proceso, del rol real de la IA como herramienta, y de por qué las buenas canciones siguen siendo la única constante.Desmenuzamos el negocio editorial, el caso “Mónaco”, las señales que la hicieron un hit, y sus consejos para autores: escribir mucho (con buen estándar de demo), colaborar con artistas similares y construir relaciones de largo plazo.Disponible ya en todos lados.00:00 - 00:17 - Bienvenida y presentación de Agustín00:17 - 01:08 - Un día en la vida de un compositor y productor01:08 - 03:22 - Proyectos y mentorías para la nueva generación de compositores03:22 - 06:15 - Inspiración y referencias para transmitir conocimiento creativo06:15 - 07:50 - Vocación de enseñar y romper el celo por el conocimiento07:50 - 10:22 - Recursos musicales en español y experiencias personales10:22 - 13:42 - El miedo a equivocarse y la falta de vulnerabilidad en la música actual13:42 - 17:49 - Tomar riesgos y exponerse como artista, del estudio al escenario17:49 - 21:29 - Retos de vivir de la música en Latinoamérica y cambios constantes21:29 - 25:20 - El impacto de la inteligencia artificial en la música funcional25:20 - 30:30 - Conexión humana y creatividad frente al avance tecnológico30:30 - 39:26 - La historia y crecimiento inesperado del éxito “Mónaco”39:26 - 46:27 - Creación y visión de su empresa de publishing46:27 - 53:58 - Cómo funciona su acuerdo con Sony Music Publishing53:58 - 01:01:10 - Tres consejos clave para compositores y el valor de las relaciones a largo plazoESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En este episodio converso con Sam Parvin, supervisora musical en publicidad, fundadora de Parvin Music y cofundadora de la Asociación de Supervisión Musical de Habla Hispana (ASM).Con experiencia en campañas globales de Coca-Cola, Sam entiende la música como un activo estratégico —no simple fondo sonoro— y trabaja a profundidad en creatividad, negociación legal y finanzas.Platicamos sobre cómo se arma una campaña de sync de principio a fin, por qué conviene sumar al supervisor desde la idea y presupuesto, y cómo tomar decisiones con autenticidad en tiempos de IA y music libraries.Además, comparte consejos para artistas: registrar obras y splits, cuidar metadatos, unirse a redes como ASM y priorizar calidad sobre cantidad. “La canción correcta con la historia correcta impacta y perdura”.Disponible ya en todos lados.00:01 - 00:44 - Bienvenida al podcast y presentación de Sam00:58 - 03:21 - ¿Qué hace una music supervisor? Día a día y trabajo por proyecto03:49 - 06:05 - Profundidad vs. volumen: por qué llevar un cliente a la vez06:31 - 08:18 - Cuando la música “dice algo”: insight, rol y objetivo claro08:56 - 12:42 - Casos prácticos: Movistar, Save the Children (“Survivor”) y Maker’s Mark13:31 - 17:08 - Orígenes musicales: danza, familia y primera vocación18:19 - 20:42 - Etapa en Coca-Cola: sync global, regalías y grandes eventos20:54 - 24:33 - Mudanza a CDMX: razones, energía de la ciudad y comunidad creativa25:05 - 31:10 - 3 lecciones de Coca-Cola: impacto, traer al supervisor desde el inicio y marco legal/financiero31:10 - 39:42 - Cómo trabaja con marcas: brief, presupuesto, licencias, demos y sincronización39:45 - 40:35 - Enfoque creativo “antes de ejecutar” (inspiración Rick Rubin)41:08 - 45:45 - Para CMOs: librerías/IA vs. storytelling y elegir música con alma46:01 - 49:39 - IA como herramienta vs. arte humano: autenticidad y narrativa50:26 - 54:28 - Cómo entrar a sync: ASM, cursos, registrar derechos y “sigue el dinero”54:51 - 55:28 - CierreESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En la 4ta edición de Encuentro, El HueyCoyote —músico multiinstrumentista y creador de contenido— defiende que el cringe es tu mejor aliado creativo. Con ejemplos de vlogs, unboxings y lanzamientos virales en TikTok, muestra cómo la vergüenza señala justo la zona donde más puedes crecer.También explica su método para transformar contexto en canciones que conectan, y comparte atajos contra el bloqueo creativo: mover el BPM, componer sin instrumento, escribir letras con prosodia natural, y más.Si buscas optimizar tus procesos artísticos y conectar de verdad con tu audiencia, esta charla es para ti. Disponible ya en todos lados.00:00 - 00:38 – Presentación00:38 - 02:02 – Origen del título: “El cringe es tu amigo” y la fusión con bloqueo creativo02:02 - 04:18 – Historia 1 : formatos que daban cringe y la enseñanza de “cringear” en privado04:18 - 06:11 – Historia 2 : video viral, hate masivo y la disonancia que provoca cringe público06:11 - 07:11 – Lección clave: contexto vs. subtexto (tendencias fugaces vs. ideas universales)07:11 - 09:05 – Paso 1 + Paso 2: escuchar el contexto y descubrir el subtexto09:05 - 11:06 – Paso 3: amarrar ese subtexto al estilo propio para conectar de verdad11:06 - 13:15 – Ritmo y BPM: por qué la velocidad importa13:15 - 15:55 – Melodía y letra: altura, duración, modismos y “todo en la canción es la canción”15:55 - 18:02 – Matriz práctica para desbloquear el segundo verso18:02 - 20:24 – Producción como parte de la obra20:24 - 22:14 – Ejercicios previos: fijar tempo, usar extremos melódicos y tono conversacional22:14 - 24:58 – Grid creativo completo: combina ritmo, melodía y letra para romper bloqueos24:58 - 27:02 – Síntesis: el cringe como termostato de mejora27:02 - 28:13 – Cierre: “hazlo todo tú”ESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En la 4ta edición de Encuentro, Bárbara Ruiz —productora con 15 años en la industria, ex codirectora de MUTEK, y ahora co-fundadora de Monumenta— revela lo que no debes hacer al producir eventos.Desde festivales masivos hasta instalaciones de arte, Bárbara ha visto cómo pequeños descuidos pueden tumbar un show entero, y comparte sus lecciones más crudas para evitarlo.Expone errores comunes y cómo corregirlos: no asumir nada (sí, incluso el papel de baño), no ignorar al equipo y sus funciones, no minimizar red flags, no dejar la planeación “para luego” y no fiarse de que “ya se venderá”. Propone listas dobles, organigramas vivos, presupuestos realistas y comunicación constante como salvavidas del caos.Si produces eventos y quieres que todo salga bien sin "salvadas" de último minuto, esta charla es para ti. Disponible ya en todos lados!00:00 - 00:30 - Presentación de Bárbara y su trayectoria en producción00:30 - 00:56 - Tema central: qué NO hacer al producir eventos00:56 - 01:36 - No asumir nada: checklist total (¡hasta el papel de baño!)01:36 - 02:26 - Conoce a tu equipo: roles claros y bonding previo02:26 - 03:19 - Ecosistema y planeación según el tamaño del evento03:19 - 03:47 - Juntas y check-ins semanales para alinear al equipo03:47 - 04:40 - No ignores red flags: sigue tu intuición y habla04:40 - 05:38 - Observación y sentido común: varias cabezas, menos errores05:38 - 06:34 - Respeta deadlines: analiza, calendariza y planifica06:34 - 07:24 - Presupuesto sagrado: fe creativa vs. números reales07:24 - 07:48 - Cierre y recordatorio finalESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En la 4ta edición de Encuentro compartí todo lo que sé sobre cómo construir un show que deje algo en la memoria de las personas.El en vivo es la manifestación más sagrada de la música. O eso pienso yo, y creo que hay principios atemporales que ayudan a construir espectáculos que quedan en la memoria de las personas y la cultura de las sociedades.Estos son:- El show en vivo es la promesa cumplida- El en vivo es ancestral- Súbete a la cuerda floja- Que suene bien: el ingeniero de audio es miembro de la banda- Ensaya obsesivamente- Escenografía que escale- Ensayo de producción y montaje exprés- Styling: parecer artista importa- Tecnología como palanca- Inspírate con vara alta- El escenario es sagradoDisponible ya en todas las plataformas. Nos vemos en el próximo Encuentro!00:00 - 00:25 - Cómo preparar un show en vivo impactante00:25 - 00:52 - Por qué esta charla: dudas reales de artistas (datos de foros)00:52 - 01:20 - ¿Quién soy? Experiencia en conciertos, festivales y management01:20 - 02:12 - Circuito emergente, 20 años de batería y cercanía al escenario02:12 - 03:18 - Caso Wet Baes: oportunidad, práctica intensa y primer show clave03:18 - 03:52 - Crecimiento: de dúo a banda; festivales y giras03:52 - 04:24 - Principio 1: Tu show en vivo es una promesa04:24 - 05:17 - Cumple la promesa: impacta y convierte fans en evangelizadores05:17 - 06:13 - Principio 2: El en vivo es ancestral06:13 - 07:16 - Principio 3: Súbete a la cuerda floja (arriesga destrezas)07:16 - 08:27 - Principio 4: Que suene bien—ingeniero de audio = miembro de la banda08:27 - 09:56 - Principio 5: Ensaya obsesivamente (historia personal de práctica)09:56 - 13:02 - Principio 6: Escenografía que se vea en grande + errores comunes13:02 - 15:01 - Principio 7: Logística de festivales y ensayos de producción exprés15:01 - 16:11 - Principio 8: Styling—vístete como artista16:11 - 17:56 - Principio 9: Tecnología aliada—secuencias y visuales de alto impacto low‑cost17:56 - 19:10 - Principio 10: Inspírate en los mejores y pon la vara alta19:10 - 20:24 - Aprende viendo shows: festivales, escena local y mejoras constantes20:24 - 22:02 - Principio 11: El escenario es sagrado—sé tú, da todo, cada show cuentaESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/

En la 3ª edición de Encuentro, Christian Alanís —psicóloga clínica con más de diez años en la industria musical— expone la urgencia de atender la salud mental de artistas, técnicos y personal de oficina.Presenta la Encuesta Nacional de Salud Mental en la Industria Musical, primer estudio sistemático sobre ansiedad, burnout y precariedad en el sector, nacida de su propia experiencia de agotamiento al fungir como manager y trabajar en label.Christian detalla la metodología del sondeo y comparte hallazgos preliminares: alta neurodivergencia, jornadas híbridas que eliminan días de descanso y una alarmante ausencia de programas de bienestar en disqueras y venues.Su llamado es claro: responder y difundir la encuesta, revisar protocolos internos y convertir los datos venideros en políticas reales que protejan a quienes mantienen viva la música.Disponible ya en todos lados!00:00 - 00:30 - Sondeo inicial sobre salud mental00:30 - 01:34 - Presentación de Christian Alanís y su trayectoria01:34 - 02:40 - Nace “Mupsica”: salud mental para toda la industria02:40 - 03:28 - Origen del proyecto en la pandemia03:28 - 05:08 - Burn-out personal en booking & management05:08 - 07:00 - Pandemia: crisis y visibilización del problema07:00 - 08:52 - Regreso a la psicología y voluntariado08:52 - 10:03 - Lanzamiento de la Encuesta Nacional 202510:03 - 11:03 - Objetivo: diagnóstico exhaustivo de la industria11:03 - 12:23 - Qué mide la encuesta (perfil, estrés, apoyos)12:23 - 13:15 - Hábitos personales y corresponsabilidad13:15 - 14:05 - Confidencialidad y alcance del estudio14:05 - 15:32 - Datos para acciones estratégicas y políticas15:32 - 17:09 - Variables clave: géneros, roles y condiciones17:09 - 18:33 - Cruce de datos y riesgos psicosociales18:33 - 19:16 - Calendario: encuesta abierta hasta 31 de agosto19:16 - 20:14 - Publicación del reporte y próximos pasos20:14 - 21:11 - Invitación a participar y difundir21:11 - 22:13 - Proyecto independiente y valor de la comunidad22:13 - 23:23 - Cierre y agradecimientosESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/