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【主理人来信📨】（本期节目简介、概述）这一期，我们从一个“已经不算新”的新闻聊起——John Galliano与ZARA的合作。很多网友在我的小红书底下评论留言，让我感受到大家对这个话题的感兴趣程度。有人开玩笑说，期待海盗爷给我们普通人做的“低定”，也有很多网友说Zara很有钱，跟Zara的合作不会比跟宇宙大牌苦，肯定不是人生下行。（我想听友听到我的结尾，应该也会有这样的想法。我们欢迎各种讨论。）原谅我的拖延，这已经不是一个新闻了。但这一个半月，主播本人也经历了人生的再一次转折吧。John Galliano本人在访问中说：“人生第三幕最重要，也最有趣” 。（The Third Act）我自己加戏臆想应该是：第一幕：天才崛起 → 巅峰时代第二幕：跌落 → 重建（在Maison Margiela）第三幕：与ZARA合作回想到他从一个时尚“nobody”到入主Dior，再到酗酒、反犹被扫地出门，戒酒入主马吉拉。他称这次和Zara的合作为“人生第三幕”。一次对整个职业生涯的回望，而不是一次简单联名看到这句话的时候，我正值人生的又一个路口。当下眼眶就红了。你人生的第三幕是啥？我们的听友很多还是学生吧！应该只在人生的上场口，希望大家都尽兴享受每一幕。摄影师 Zilveszter Mak最后想问问大家，你会购买这次John Galliano × ZARA的系列吗？【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【延伸阅读】往期节目：32｜马吉拉与海盗爷：奢圈最I的品牌，做出了最E的秀11 | 海盗爷麦昆被淘汰，中国风在时尚圈还吃香吗？【Timeline】00:49 当“天才设计师”走进快时尚05:11 从奢侈品体系（如Dior）到快时尚，这种路径意味着什么？05:54 “飞入寻常百姓家”，到底是浪漫，还是现实？07:04 被低估的ZARA：它从来不是“做衣服”的品牌11:05 为什么ZARA几乎不打广告，却无处不在？13:29 ZARA与传统时装体系（半年周期）的根本差异18:32 ZARA高端线 Archive Collection 本质是：对90年代黄金时装的一次再编辑26:09 从Dior到 Maison Margiela：一个设计师如何构建完整叙事（秀场、妆造、舞美、工艺），再从“表达自我”到“适配品牌语言”31:36 ZARA体系中：创作被切割、被限制，甚至被重新定义35:11 我们到底是在怀念设计，还是在怀念那个“有活人感”的时代？【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）【Space】BeyondPod Netwok | BPN 播客网络录音室    上海 | 北京 | 广州 | 深圳 | 厦门 | 武汉 | 香港

【主理人来信📨】（本期节目简介、概述）大家好！本期继续来讲上海时装周。首先感谢adidasOriginals对本期节目的大力支持。@adidasOriginals 在小红书收获了146.5万次赞与收藏，查看Ta的主页>> 本期我们把录音间搬到了上海永福路——在一个更“城市”的空间里，继续聊同样属于这座城市的上海时装周。感谢adidasOriginals，我们邀请到了两位长期参与上海时装周的设计师——WMWM的设计师蘑菇和GARCONBYGARCON 的设计师大耘。从品牌成长、创作灵感，到秀场背后的真实逻辑——终于终于，有设计师亲自来告诉我，一级时装系列是怎么被“做出来”的？灵感到底从哪里来？以及，上海为什么会成为他们的选择？本期shownotes远不及内容精彩，如果你听着听着想看我们提到的LOOK，可以来看图。蘑菇是WMWM的设计师，她从品牌创立之初的2015年到现在， 每一季都在上海时装周发布。WMWM 2026 秋冬系列《ALL CREATURES GREAT & SMALL》的灵感源于英剧《万物生灵》，那是一个来自英国乡村兽医视角的故事——在广袤牧场、石墙农舍与湿润雾气之间，寻找一种自然又坚定的平静。我喜欢新闻稿里描述女装的那段话：“那些粗砺却温柔的乡野片段，被折叠进当代女性克制而自持的轮廓之中。本季人物气质不设年龄界限——她智慧、独立、敏感却坚定。她可以卷起袖口穿行农场，也可以在乡村的壁炉前安静阅读。柔软与力量在她身上并存。”这是我第一次近距离的接触到，一种“治愈但内敛”的情绪，被转化成时装，成为一种力量，释放出来。蘑菇介绍了几个LOOK看起来层层叠穿，其实是one piece的连衣裙GARCON BY GARCON 2026秋冬系列“HEART OF HEAVEN AND EARTH少年登封”。也在讲述秋意下，广袤天地的故事。——中原千里稻穗垂黄，他叙事下的少年这一次从登封古城出发，追溯汉代与罗马跨越时空对话。少年迎着太阳，金棕色羽毛飞着，他拥有东方羽人的浪漫，映着古罗马翼神的自由，联结天地。重工刺绣、锦缎皮毛、层次感外衣、分层长裤、复刻古建拱门的裙装30:00那里提到的LOOK提花元素拼接西装水洗尼龙值得一提的是，WMWM的秀款，全部可以量产，GARCONBYGARCON 也是强调“自然生长的日常感”。在这两个选择上海时装周发布的品牌上，我看到时装，正在回到生活本身。更让我觉得，上海街头，本身就是延伸秀场。【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【嘉宾】WMWM设计师蘑菇GARCON BY GARCON 大耘【延伸阅读】本期有视频版@adidasOriginals 在小红书收获了146.5万次赞与收藏，查看Ta的主页>> 【Timeline】00:31 在永福路录一期播客：时装周就在城市里发生03:31  showroom， press day， 买手与媒体，从青年设计师的上海时装周初印象开始07:23 中国 vs 海外设计教育的差别10:59 WMWM ：当一种“治愈但内敛”的情绪，被转化成时装14:46 GARCON BY GARCON ：少年穿越不同地域、文化与时代，成为品牌的叙事线索22:17 从“城市”走向“土地”，两个关于丰收的故事32:48 中国设计师，还需要被定义吗？ 这个标签，正在变得不重要36:05 上海街头，本身就是延伸秀场【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）【Space】BeyondPod Netwok | BPN 播客网络录音室    上海 | 北京 | 广州 | 深圳 | 厦门 | 武汉 | 香港

【主理人来信📨】（本期节目简介、概述）大家好！本期我们来聊聊上海时装周。主要是，我最近的“显化”过于厉害了。我1月的时候就跟Eve说，想去上海时装周看秀，想去订货会，该怎么才能不开口就去呢！然后前几天，就收到了平台的邀请，可以去看上海时装周了！为什么那么执念上海时装周？首先，上海时装周有很多中国本土设计师品牌参与，并且有从发布到订货到市场销售完整的生态支持。我年初的时候，就真的很想作为买手（假装买手）去看看自己一直买的品牌订货会是什么样的。运气爆棚的我，在上海时装周即将开始前，终于收到了神奇的邀请。我们这次，也同时邀请了我和Eve的朋友踢踢来一起跟我们聊聊，这一季上海时装周我们看的秀。上海时装周日程里，与秀场作品发布同样并肩的还有订货展会和活动这两大主题。Feng Chen Wang 秀场，踢踢对一场秀的最高评价是：我已经开始想怎么买了。Short Sentence瑞典动画《长袜子皮皮》Short Sentence 2026 FW当然，在上海街头看到穿着时尚的人街拍，也从来不是什么新鲜事。时尚不是一年两季，两周发生的——它是城市日常的一部分。是在路口街拍的爷叔，是名牌包包也是各种环保袋，是静安寺街头各色的穿搭。这些细微的，不经意的瞬间，才是一个城市时尚的真实年轮。如果没有这些土壤，时装周开不出时尚的花朵。最后结尾再讲一个小故事吧：在来的飞机上，我晕晕乎乎的看了一部电影叫《Lucky》。女孩拥有了一枚小猫咪的幸运金币的故事。我和Eve 踢踢的录音前，收到了踢踢给我8on8伴手礼，打开盒子，里面是一枚“金币”。希望大家都能像我一样，最近“Zoe想要，Zoe得到”。【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【延伸阅读】往期节目：如何运营一家买手店【Timeline】03:22 上海时装周 vs 中国时装周：一个是“证明存在”，一个是“让你想买”11:21  为什么上海时装周，更像纽约而不是巴黎？16:26 新天地、前滩、西岸：一场在城市里流动的时装周23:33  Feng Chen Wang 10周年 四个场景讲一个“身体与生活”的故事27:56  Short Sentence：当“长袜子皮皮”变成一场秋冬秀29:51 看秀到底在看什么？36:32 举着手机看秀，是这个时代最奇怪的行为之一38:42 吕燕：从超模到品牌主理人48:26 上海的时尚生态，不只存在于时装周那两周【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）【Space】BeyondPod Netwok | BPN 播客网络录音室    上海 | 北京 | 广州 | 深圳 | 厦门 | 武汉 | 香港

【主理人来信📨】（本期节目简介、概述）Hi本期讲Calvin Klein，又不完全讲Calvin Klein。这期选题来自我春节期间开始看的美剧《Love Story》，被中国网友翻译成《美国爱情故事》。这部剧，把一段尘封已久的90年代权益、时尚与爱情的过去揭开——讲述了已故小肯尼迪夫妇的故事。John F. Kennedy Jr. 与Carolyn Bessette-Kennedy，他是肯尼迪家族的继承人，她是Calvin Klein的PR总监。这个以飞机失事无人生还为结尾的BE爱情故事，在看第一集的时候，就知道结局。是原形本人照片，不是剧照。如果说80年代的时尚是在展示权力，那90年代，是一种安静的收回。黑色大衣、白衬衫、没有装饰的连衣裙。Calvin Klein 用广告重新定义了身体与性感，而 Carolyn Bessette-Kennedy，几乎没有说过什么，却成为这种极简的化身。当她与 John F. Kennedy Jr. 站在一起，那不只是一段爱情，而是一个关于美国的想象——关于权力、关于克制、关于被看见与不被打扰之间的张力。因为女主是Calvin Klein的工作人员，那么肯定这部剧里少不了Calvin Klein本人和90年代的Calvin Klein故事。本期更多的重点是在讲述Calvin Klein 。关于Calvin Klein，只是个内衣品牌吗？现在大家想到Calvin Klein，更多印象是牛仔裤和内衣品牌。但为什么现在饭圈讲蓝血品牌，CK都算蓝血？Calvin Klein 本人时期是纽约最重要的秀，“蓝血”代表的是Calvin Klein 90年代的地位。Calvin Klein 的极简主义,性冷淡风,身体与性感三个主题，几乎垄断了90年代的性感叙事，是时尚权利的体现。左边 Love Story 中的Calvin Klein ，右边中年的Calvin Klein 本人。2016年的Calvin Klein1980年代，15岁的Brooke Shields为 Calvin Klein 拍摄的牛仔裤广告，是时尚史上最有争议也最成功的广告之一。广告台词是：“You want to know what comes between me and my Calvins? Nothing.”90年代的ck秀场（1999年秋冬）Raf Simons 在 Calvin Klein （2016–2018），想把这个品牌转型为“美国时装屋”。延续 CK 的极简，但加入工业感塑料包裹与oversized剪裁，那个时期，CK真的是纽约时装周期间，大家最关注的一场秀，也成为编辑们最想买的品牌。只是，在已经被收购，并且走了十几年商业路线后，让 Calvin Klein 变得“更有思想”，并没有得到市场的认可。这个实验目标太过于宏大，最终以失败告终。本期，是美国爱情故事的延伸，也是美国时尚故事的回顾。【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【延伸阅读】《Love Story》剧集I_D对Calvin Klein 的采访【Timeline】05:00  “内衣”品牌，为什么也算时尚圈6大蓝血？08:33  从纽约走出的美国时尚品牌13:20  关键词：性感，怎么就变成了擦边广告出圈？24:35  CK vs Tom Ford26:03 从Calvin Klein公关到“美国王妃” 她才是The Raw的灵感来源30:26  关键词：极简， 从Calvin Klein的Calvin Klein到Raf Simons的Calvin Klein40:56 《欲望都市》幻想与《Love Story》有没有交集？Mr big是编剧在映射 小肯尼迪吗？【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）【Space】BeyondPod Netwok | BPN 播客网络录音室    上海 | 北京 | 广州 | 深圳 | 厦门 | 武汉 | 香港

【主理人来信📨】（本期节目简介、概述）Hi大家好！这期是节前2026春夏高定秀期间录制的，但播出时已经在走2026秋冬成衣时装周了。本期，我们再次讲一个之前没有讲过的品牌——近几年重回大众视野的Schiaparelli 。关于2026年春夏我相信很多人重新注意到它，这套LOOK功不可没本季Schiaparelli 野性延伸到了一个新的领域。23年的狮子 豹子，现在是鱼类/鸟类/蝎子。本季灵感来自西斯廷教堂的壁画，米开朗琪罗的创世纪。我竟然在看配饰的时候，觉得那些鞋子上的羽毛，鸟头，让我想到了点翠。让人欣喜的无防水台的10cm高跟鞋，世界需要这样的美！还有蝎子的LOOK，蝎尾的钩子，我以为是3D打印没想到是焊接出骨架。设计师着重讲了这套“河豚”（blowfish）LOOK，一套剪裁利落的西装，布满尖刺，以致敬已故的高级定制收藏家Isabella Blow。如果你听过我们Mcqueen那期，一定对她有印象。Isabella Blow像是Elsa Schiaparelli的“精神继承者”，这位女士是英国贵族出身（1968–2007）时尚编辑、造型师，曾任职于《Vogue》。以夸张帽饰和戏剧化穿搭闻名，她不是传统意义上的“编辑”，而是那种把人生本身活成一场时装秀的人。她掏出全部积蓄买下Alexander McQueen的毕业作品，是他职业生涯的第一位支持者。本季的设计语言：蝎子扬尾、河豚膨胀、极乐鸟炸羽，把 “愤怒、防御、求偶” 变成服装张力。凌厉肩线、膨胀裙摆、浮雕蕾丝，像行走的超现实雕塑。鸟头高跟鞋、珍珠眼、树脂喙，把动物符号直接穿戴，延续品牌的图腾逻辑。关于Schiaparelli意大利人Elsa Schiaparelli  1890出生在罗马的一座宫殿里——科尔西宫，是现在的国家广场，妈妈是来自那不勒斯的贵族，父亲是一位研究中世纪伊斯兰文化/梵语的学者，应该说那个时候的东方学家吧。是罗马大学的院长，表哥说埃及学家。她20岁的时候就写过一本诗集，讲古罗马神话，同时就读于罗马大学哲学系。可能最著名的八卦故事是找了一个英国神棍？骗子？闪婚，并搬到了美国。这段婚姻结束后，她前往巴黎，开办了时装屋。她做的第一件爆款不是裙子，是一件针织毛衣。上面是“视觉错觉”图案，看起来像领结，其实是织出来的。关于Schiaparelli 与达利达利和 Elsa Schiaparelli 是艺术与时尚跨界的 “黄金搭档”，Elsa 是第一个把达利的超现实从画布搬到身体上的设计师——1937 年龙虾裙，将达利画的龙虾直接印在真丝长裙上，搭配芹菜配饰，把 “食物、欲望、身体” 三个无关元素强行并置，就是达利 “荒谬组合” 的时尚化。龙虾裙关于现在把达利画里的怪诞符号，变成可穿戴的服装，让身体变成 “超现实的画布”，这也是现任设计师 Daniel Roseberry 在做的事。Daniel 是美国人，没在欧洲受过正统高定训练，却最懂 Elsa 的灵魂：超现实、符号、身体图腾、震惊美学。于是有了开头提到的近几季出圈名场面。本期我们还首次尝试了视频播客的形式，有兴趣看视频的朋友，可以点击关注EZ fashion小红书和B站同名账号。【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【延伸阅读】Schiaparelli 2026春夏高级定制系列【Timeline】00:18 关于2026春夏高级定制08:31 米开朗琪罗的创世纪：鱼 蝎子 鸟类，如何成为高定意向14:41 800小时制作，回归繁复的高级定制本身，工艺有多费时？22:36 Schiaparelli 香奈儿隔壁的疯女人29:37 Schiaparelli 与达利，剪裁衣服与剪裁梦境共谋40:04 龙虾裙vs狮子头 现任设计师Daniel Roseberry 重启的魔盒46:49 重新找到金主的老牌时装屋，能重新走回大众视野吗？【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）【Space】BeyondPod Netwok | BPN 播客网络录音室    上海 | 北京 | 广州 | 深圳 | 厦门 | 武汉 | 香港

主理人来信📨（本期节目简介、概述）Hi大家好！这期播放的时候正是春节前～ 提前祝大家马年，马到成功～本期，我们就来马年聊马，聊聊爱马仕。我们先从LOGO说起，讲讲从白手起家到传承六代的故事。在准备这期节目的时候我才发现，爱马仕的LOGO上竟然有个人？竟然是马车？马车上竟然没人？ALFRED DE DREUX (1810-1860) 鞍辔已备，整装待发（DUC ATTELÉ, GROOM À L’ATTENTE） ÉMILE HERMÈS的私人珍藏于是我又找了找其他跟马有关的品牌logo，给大家辨认。骑士战马的是BurberryCELINE 的马车 logo 是 1960–70 年代品牌身份的象征，早于凯旋门双C成为品牌logo。创办人Celine夫婿Richard Vipiana热爱骑马运动，由此诞生而来经典马车标志图案。拉夫我们不陌生了，马球=POLOCoach这个词本身就是由马车演变而来的。教练把学生“从现在的状态，带到目标状态”，就像马车把人“从一个城市带到另一个城市”。所以，Coach上的人，上驾车的，他不能像爱马仕那样站在年的马前面，那样带不到你去目的地。创始人Thierry Hermès1801 年爱马仕的创始人蒂埃利·爱马仕（Thierry Hermès），出生于德法交接的阿尔萨斯地区，战争夺走了他的父母和兄弟姐妹6人，让20岁的他成为孤儿，去诺曼底的马具店做学徒，一学就是16年。1837年，在巴黎的9区开设了第一家店铺，最初专注于为欧洲贵族制作马具。赶上了城市发展的好时候，马路拓宽，城市建设发展，让贵族们更愿意出街展示自己的阶层不同给npc看，于是他的生意就好了起来，并且迎来了他非常重要的VIP客人——拿破仑三世皇后欧仁妮。到了 19 世纪末，在自家工坊学了20年手艺的马二代——Thierry 的儿子 Charles-Émile，接手了生意。（对，听说在LVMH家族在教室里学金融 管理 商战的时候，爱马仕家下学后还要去店里学缝包，即使是现在。）Charles- Emile发现上流阶层开始坐火车旅行了，不再天天骑马。于是他把家族工坊搬到巴黎最繁华的 Faubourg Saint-Honoré 24 号（福宝大道24号），并推出旅行用品来应对时代变化。福宝是爱马仕很常见的词，比如他们很有名的一款丝巾——深夜福宝大道。以及一款皮质——福宝马鞍皮 （比别的牛皮贵）。1892年 第三代成员阿道夫 和埃米尔 爱马仕设计的Hac 高腰带包——为了满足客户大包包收纳马术用具的需求，也是铂金包的最早雏形。 第三代接班，爱马仕迎来“爱马仕兄弟”时代。一战爆发了，Emile参军去了美国，参观了那个时候的底特律福特汽车工厂，大为震撼，将爱马仕带入汽车时代。他买下了2年拉链的欧洲专属经营权，回来拥抱新世界。（还好他没有沉迷于卖拉锁！！！）这也让兄弟俩在经营上产生了分歧，后来以Emile买下了阿道夫的股份结束了兄弟共营阶段，进入到了Emile的时代。于是这个品牌，开始飞奔向TA的需求：1925年推出了手袋/成衣系列 ，1928年珠宝系列 ，1949年在戛纳的客人，没有领带进不了赌场，爱马仕开始做领带。像很多上个世纪的继承故事一样，Emile只有三个女儿，在那个年代的欧洲，女儿还是无法继承管理的，他的三个女婿对家族企业进行了传承，于是你能在现在的爱马仕管理层见到这几个姓氏： 杜马斯 古林 普瓦第六代继承人Pierre-Alexis Dumas ——现创意总监，+阿克塞尔・杜马斯（Axel Dumas）——现CEO。Pierre-Alexis 推动与苹果（Apple Watch Hermès）等跨界合作，延续着之前父辈祖辈的商业思路——消费者的新需求在哪里就创造什么新单品。Axel Dumas 推动数字化转型，2020年推出美妆线，2021年创办工艺学校。这就是6代人都踩在风口上的故事，那今天呢？ 在今天的市场营销圈里，XXX界的爱马仕，似乎是一个被滥用的营销种草语，虽然梗很烂，但消费者似乎一下就GET到了种草商品的特质：质量好 贵  品类第一爱马仕在奢侈品界还是爱马仕吗？中国消费者，还在为此买单吗？图片来自网络【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【Timeline】00:37 这么适合马年的品牌 谁翻译的那么信达雅？03:06 从白手起家到今天的传承六代 创业者精神都赶上了哪些风口？06:54 一代消费者有一代消费者的需求 从战争走向城市化19:00 马三代：马车都不在了，竟然马车配饰品牌还在30:18 主播和爱马仕的故事：美是效率的敌人 对时间的绝对宽容36:35 不聊配货制是对爱马仕的不尊重43:58 是爱马仕选择了顾客，还是顾客选择了爱马仕？【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）【Space】BeyondPod Netwok | BPN 播客网络录音室    上海 | 北京 | 广州 | 深圳 | 厦门 | 武汉 | 香港

主理人来信📨（本期节目简介、概述）大家好，很高兴新的一年，我们还在更新，我们也通过这期节目有了新的相逢。这是去年年末录制的，也没想到变成了2026年的首期。还是祝大家26年新年快乐～ 希望EZ fashion 能继续陪伴大家。本期，我们讲的是The Row 。坦白说，我最开始知道这个品牌的时候，它正在被时尚编辑和女明星们追捧，我觉得这个品牌“又当又立”，一边看秀没收手机，讲述创始人镁光灯下成长的PTSD，一边靠种种“反流量”操作赚足眼球。它究竟是一个网红设计师品牌，还是会成为真正的奢侈品？这对吗？或者说，我对吗？ 通过这期节目，我们粗浅的了解下The Row。Mary-Kate & Ashley Olsen ，Olsen 姐妹是美国的“全民级童星”。 成长在荧幕前，十岁出头，她们的名字已经不只是演员署名，而是一个年产值数亿美元的儿童娱乐帝国。2006 年，她们创立了 The Row。这个名字来自伦敦萨维尔街（Savile Row）——传统高级定制服的象征。这里我们之前讲过亚历山大麦昆，就曾经在塞维尔街的裁缝店开启自己的时装事业。这个名字本身就已经透露出她们对品牌的定位——不是潮流，不是年轻化市场，而是经典、结构、长期主义。当然，也有人说，这个品牌是有钱人的优衣库。提到The Row就不能避开它的价格。4000左右的Tee被称为性价比单品，没有LOGO但依旧辨识度很高的低调手袋。现在很多品牌都在走“The Row”风，低调基建。但你真的买回去穿上，就又发现刻板僵硬。有人发起挑战：“用 Zara + H&M 搭出 The Row 的 look”，结果发现最难模仿的不是剪裁，而是那种‘松弛但昂贵’的垂坠感——因为 The Row 用的是意大利顶级 mills（如 Loro Piana、Ratti）定制面料。国外圈内流传的 The Row “都市传说”：The Row 纽约旗舰店试衣间没有镜子，店员会帮你判断是否合身——因为他们认为“真正的合身，不需要看”。不接受退货，但如果你穿了一年觉得不合适，可以寄回，他们会免费改到你满意为止。销售不能主动说话，必须等客人先开口。店内禁止播放音乐，只放白噪音。这一切真的太对时尚圈时髦精的胃口了 。【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【Timeline】05:31 被围观的童星反网红式创业 关于品牌创始人Olsen姐妹13:27 极致小众的脆弱性 到底什么人在穿The Row，它能被称为奢侈品吗25:07 什么？看秀要没收手机？那么秀上有什么？35:40 当网红创业不再卖“人设”，还能卖什么？38:46 The Row 和贝嫂同名品牌有什么不同？【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）【Space】BeyondPod Netwok | BPN 播客网络录音室    上海 | 北京 | 广州 | 深圳 | 厦门 | 武汉 | 香港

主理人来信📨（本期节目简介、概述）当一位设计师开始接棒续写一家百年品牌的语言，我们往往会先听到风声，再看到图景。Demna 接手 Gucci 的那一刻，讨论声比新衣服先到，但真正有力量的，从来不是争议，而是他把“旧世界的奢侈”与“当代的真实”缝合在一起的方式。这一季，他把我们扔进真真假假的“家族叙事”中，又把 Gucci 从繁复的记忆里抽出来。本期，我们就从这没有秀场的发布里，去理解 Demna 想让 Gucci 成为怎样的故事。这会是一场逆袭吗？本期真正要看的是这个短片本身吧:GUCCI 《虎 The Tiger 》《虎》围绕国际部负责人暨加利福尼亚分公司主席Barbara Gucci的生日宴展开，光鲜的外表下，Barbara正奋力地维持着一切。当夜幕降临，她精心修饰的表象在这个家庭寻求新出路的尝试中开始显现裂痕、摇摇欲坠。Gucci的《La Famiglia》系列共有37个造型。以下是这37个look的意大利名字及中文翻译： 1、L’Archetipo：原型 2、Incazzata：愤怒的 3、La Bomba：炸弹 4、La Cattiva：坏女人 5、Miss Aperitivo：开胃酒小姐 6、L’influencer：网红博主 7、La Mecenate：女投资人 8、La Contessa：女伯爵 9、Sciura：女士 10、Primadonna：女主角 11、Principino：小王子 12、La Principessa：公主 13、Il Barone：男爵 14、Il Cavaliere：骑士 15、Il Dandy：花花公子 16、Il Gangster：黑帮分子 17、Il Mago：魔术师 18、Il Matematico：数学家 19、Il Musicista：音乐家 20、Il Pilota：飞行员 21、Il Poeta：诗人 22、Il Profeta：先知 23、Il Racconteur：讲故事的人 24、Il Sognatore：梦想家 25、Il Vagabondo：流浪汉 26、La Star：明星 27、La Divina：女神 28、La Diva：天后 29、La It - Girl：时尚女孩 30、La Model：模特 31、La VIP：贵宾 32、La V.I.C.：非常重要的客户 33、Rubacuori：情圣 34、L’amante：情人 35、Il Seduttore：诱惑者 36、La Sbirra：女警察 37、Il Ladro：小偷补充说下GUCCI的品牌故事Gucci的品牌故事开始于1921年，第一代创始人Guccio Gucci开了一家专门经营高定行李配件和马术用品的商店他出生于佛罗伦萨，父亲是个皮匠，16岁离开家乡，来到伦敦的奢华酒店打工，见识到了有钱人的度假生活。1930年代的Gucci Logo，左右手分别提着一个行李箱的酒店门童形象，就是他伦敦经历的真实写照据说Guccio 性格强势，故意挑拨三个儿子 Aldo、Vasco、Rodolfo 的关系，鼓励他们互相竞争，这种扭曲的教育方式为日后的内斗埋下伏笔。Guccio 去世后，将公司股份平均分给三个儿子，却剥夺了女儿 Grimalda 的继承权，理由是 “女人不能掌管家族企业”。后来先是二儿子Vasco 因肺癌去世，他的妻子Maria 继承他的三分之一股份。Aldo 和 Rodolfo 以 200 万美元买断 Maria 的股权，各自持有公司 50% 股份。再接着Rodolfo 去世，其子 Maurizio 继承 50% 股份，联合 Aldo的儿子Paul 将 Aldo 踢出董事会。随后，Maurizio 引入投资公司 Investcorp，以 2.2 亿美元买断 Aldo 家族的全部股份，成为唯一控制人。本来以为是最后赢家了没？ 谁料Maurizio 在米兰办公室前遭前妻 Patrizia 雇凶枪杀。警方调查发现，Patrizia 因离婚后每年仅获 100 万美元赡养费不满，策划了这场谋杀。了解完Gucci家族的故事后，再看《The Tiger 》短片，有没有新的感触？【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【延伸阅读】我们之前对创意总监Demna的介绍【Timeline】02:38 Zoe的洁净删减版本GUCCI家族发家史06:55 一个故事的另一面，Eve的狗血家族三儿一女争产版本14:08 为什么也要在今年换设计师？ 又为什么从巴黎世家挖Demna？17:39 战争PTSD的格鲁吉亚人，如何成为爆款制造机？25:11 三地同映，为什么新一季首发电影选在上海黄浦剧场？27:54 The family ，从这一季看到每一季的影子32:45 短片《The Tiger》狗血的好莱坞豪门故事，创意总监想表达啥？【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）

主理人来信📨（本期节目简介、概述）这一期，我们如约继续来聊聊 2026 春夏时装周。本季的关键词是：「换帅」「转型」「博弈」。超过 15 个品牌更换创意总监——Chanel、Dior、Gucci、Loewe、Balenciaga……新设计师们接棒巨头，时尚圈迎来真正的大洗牌。因为品牌比较多，165个品牌集中换帅，绝非 “换个人画图” 那么简单。表面是设计师的更迭，实则是品牌风格、商业布局与集团战略的集中博弈，更是时尚行业在传承与创新、艺术与商业之间寻求平衡的缩影。所以我们得有一个框架，才能来聊这些品牌。所以我跟Zoe想先讨论一个框架出来，Zoe觉得如果来划分这些设计师，怎么样的划分比较合适？男女肯定不行。zoe的思路：1. 集团内部战略调整, 从相对小众的品牌，飞升到头牌；2. 创意理想与商业现实之间的博弈。eve的思路：对传统的承袭以及自己风格的延续和表达本期我们从 Chanel 与 Dior 讲起，延展到我们对整个行业的趋势与思考： 当品牌换上新设计师，我们究竟在看什么？ 时尚的“打工人时代”意味着什么？ 设计师的创意、商业、集团策略之间的微妙平衡 女性设计师是否被这个时代低估？时尚换帅潮来袭— 超过15个品牌换设计师，行业集体进入“交棒期”— 品牌换帅背后：创意的轮替还是商业的博弈？Chanel 首秀：Matthew Blazy 的新宇宙— Chanel 用猎头招创意总监？！— 从BV到Chanel：他如何“带香奈儿回家”？— 首秀争议：精英女强人 VS 经典优雅的错位，Karl时期的ChanelMatthew的Chanel没有了双c logo和山茶花，你还会为Chanel买单吗— 设计师的勇气与甲方的信任两种首秀方式，一是现代简洁的香奈儿，另一种当成最后一场办，他选后者。Dior 的Jonathan Anderson 时代？—“万金油打工人”设计师的极限挑战— 兼顾Dior男女装与个人品牌的超负荷状态— 商业与审美之间的 balance说到Bar Jacket, 我的朋友Jeremy觉得完成度很高。略心疼模特的肩膀。。。秀场的白色刺绣连衣裙灵感来自1949年的高定系列晚礼服由迪奥先生亲自设计，命名“Junon”。迪奥工坊里的工艺，John Galliano 用了 100 多种，Raf Simons用了几十种，Jonathan你打算用多少？时尚圈的“打工人”叙事— 当代设计师不再是品牌灵魂，而是团队执行— 创意、传承与销售数字的拉扯女性设计师的被低估— Virginie Viard 与 Maria Grazia Chiuri— 为什么女性设计师总被要求“稳妥”而非“创新”？【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【延伸阅读】《九月刊》【Timeline】03:22 Chanel招创意总监也是通过猎头？11:49 宇宙大牌的考察期有多久？可以是10年也可以是一眼17:17 职场人通用：试用期内，如何完成对传统的承袭以及自己风格的延续和表达21:37 Virginie Viard 与 Maria Grazia Chiuri，会是被时代低估的女性设计师25:39 没想到有朝一日，Chanel也做起了解构39:06 Bar Jacket, 每一任Dior新创意总监的旧题目【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）

主理人来信📨（本期节目简介、概述）一只灰色的盒子，静静地摆在巴黎的一张桌子上。里面装着一台Walkman，一盘磁带，和一颗心跳的声音。这是BALENCIAGA 夏季 26 系列发布秀的邀请函。也是Pierpaolo Piccioli交出的第一个“签名”。什么是时尚的心跳声？他没有改变logo，也没有改变字体。他说：“我想从前任结束的地方开始。”于是，在Demna留下的灰色之上，他铺上了温柔的光。Balenciaga，这个由Cristóbal Balenciaga在20世纪初建立的时装屋，以结构、线条、雕塑般的剪裁著称。一个冷静的灵魂，一种理性的美学。Cristóbal Balenciaga先生而这个时装周，它迎来了一个浪漫的诗人——新任创意总监Pierpaolo Piccioli 。Pierpaolo Piccioli当这两种气质相遇——建筑遇见诗歌，结构遇见情感，我们看到的，不仅是一场秀，在巴黎，这个以“革命”而闻名的城市，Pierpaolo Piccioli，这位以温柔浪漫出名的意大利直男，选择了不"革命"。他让心跳成为品牌的开场白——告诉我们，不是推翻谁或者颠覆谁，这是关于“继承”与“重生”的对话。我总是受困于“fashion”常被误解为表面的东西，是某一种颜色，是每一种搭配，是某一个风格。其实无论是巴伦西亚加（Balenciaga）先生的廓形与剪裁，还是某一位设计师系列的呈现——服装只是时装屋的载体，是一种表象。Balenciaga以及他同时期那些大师们，留给我们的，留给现在还在时尚界奋斗的人，真正的遗产是打破社会对女性穿衣的束缚，让服装不再是困住女性参与社会活动的绊脚石。他的剪裁被视作一种对女性形象解放的象征：宽松、舒适、但仍具优雅感。他的剪裁理念和结构设计直接影响了后来的设计师，如Hubert de Givenchy、Oscar de la Renta、Valentino 以及今天的 Balenciaga 设计团队。时尚就像20岁的我一样，永远向前，生生不息，从不退让。小彩蛋：Resee现场的Eve女士，她回来跟我说，不以品牌工作的身份去时装周真的太爽了！时尚真的略施小计，就能让人再次爱上。等一下，Resee是啥？还是来听本期节目吧。希望大家喜欢这期~点击探索巴黎世家夏季26系列发布秀巴黎世家 1950年代袋状廓形裙（Sack Dress）左与夏季26发布秀开场LOOK右Balenciaga先生在1958年专门委托Abraham面料公司设计师Gustave Zumsteg帮助他进行研发，最终双方创作出了一种能够让服饰在减少外部支撑物情况下，仍保持廓形立体感的面料，而这便是GAZAR面料。在六十年代创作的经典“Envelope Dress”四角型信封连衣裙，便是使用了GAZAR 面料来让衣服呈现出外放挺立的弧形轮廓。GAZAR以双经双纬交织而成——两层纺织物融为浑然一体。面料以不规则竹节纱制成的薄纱为基础层，天然形成的断裂和刻意保留的不完美质感，形成独具动态肌理的表面层次；第二层则采用更柔软的欧根纱，通过连绵的丝线赋予廓形支撑力而不失柔韧。双层织法使面料始终保持透气性和流动性。在这一季的发布中，Pierpaolo Piccioli革新了这一面料，选择保留在外层可见的薄纱效果，同时在欧根纱层中精心融入了丝线与羊毛混）。添加的纱线柔化了欧根纱的硬挺感，令NEO GAZAR既延续标志性的空气感与轻盈度，又减少僵硬感，更契合高级时装剪裁需求。秀场上模特展示的以为NEO GAZAR 面料制作的连衣裙Resee现场，看NEO GAZAR面料LOOK的Eve【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【延伸阅读】延伸阅读【Timeline】00:14 且将新火试新茶，竟然能用在今年的时尚周上。设计师组团跳槽季，你都期待哪家？06:28 关于Cristóbal Balenciaga，从圣巴斯蒂安到巴黎，成为大师中的大师14:25  到底发明了多少种版型？从老巴那开始就是爆款制造机了19:48  时尚界的诗人Pierpaolo Piccioli24:43 2026夏季发布秀，看了吗？是Pierpaolo的色彩、面料和建筑感叙事38:48 秀和Resee，内行看什么门道？43:18 讲下Neo Gazar 的新面料，如何续写巴伦西亚加老先生的故事47:20 为什么时尚要回归线下，全息投影的线上看秀不好吗？48:26 什么是真正的Balenciaga，还要做那个热搜上的Balenciaga吗？【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）

主理人来信📨（本期节目简介、概述）本期节目分成两部分，聊聊上周中国时尚事件。上半周，lvmh老板中国行，下半周突发来始祖鸟 X 蔡国强在喜马拉雅山脉烟花秀。因为题目放一起，担心大家会有把这两个事情关联在一起的负面联想，选了后者做标题。如果想直接听始祖鸟部分在17:11秒那里。我们真的很少这样迅速支棱，所以本期shownotes就不贴图啦！请见谅！但这期很好听！主播Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【Timeline】01:17 上半部分：LVMH老板中国行，他们都看了什么？04:26 山下有松与老铺黄金17:12 下半部分：始祖鸟与蔡国强合作的烟花秀22:32 时尚界的可持续课题【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）

主理人来信📨（本期节目简介、概述）9月4日，意大利传奇时装设计师Giorgio Armani去世，享年91岁。这位被大家称为“时装界的最后一位大师”，由亲人环绕，在家中安详离去，留下一个由他创立，资产超过121亿美元的时尚帝国。我们早期有一期节目，邀请过Armani的前公关来聊过，与阿玛尼先生工作的体验。 16 | 和阿玛尼先生一起工作治焦虑，36岁创业89岁不退休 大家可以点击收听。在奢侈品集团化的当下，“Armani先生始终把独立，思想与行动的独立，作为自己的标志”，而正是这一坚持，让Giorgio Armani始终保持着设计师即品牌的纯粹。但他去世后不久，在做这期shownotes的时候，大利媒体披露了阿玛尼的遗嘱。其百亿时尚帝国的继承人为5位家族成员和长期合作伙伴：妹妹罗莎娜·阿玛尼（Rosanna Armani）、侄女西尔瓦娜·阿玛尼（Silvana Armani）和罗伯塔·阿玛尼（Roberta Armani）、外甥安德烈·卡梅拉纳（Andrea Camerana），以及男装设计负责人潘塔莱奥·德尔奥科（Pantaleo Dell'Orco），其中德尔奥科获40%投票权。他指示其继承人逐步出售由他亲手打造的时尚帝国，阿玛尼先生发出邀请的三家收购方分别是：LVMH、欧莱雅和眼镜巨头Luxottica集团。（我们节目里分析的还挺错。）本期，我们就回顾下阿玛尼先生的一生，聊下他留下的时尚帝国。1975 年，是时尚周从佛罗伦萨到米兰的第一年。他在米兰创办了 “乔治・阿玛尼” 品牌。x可以说阿玛尼与米兰这座城市的崛起几乎同步，彼此成就，相互见证。他30多岁才开始找到深耕的职业方向，40岁才开始迈出创立品牌的第一步，但这一做就是50年。2020米兰时装周，Armani 大秀谢幕时邀请12位中国模特演绎以中国灵感创作的高定华服，以此为中国加油。（那年2月发生什么不说了吧。）秀场被布置成极具中国特色的荷塘场景，谢幕环节更邀请12位中国模特演绎老爷子过去以中国为创作灵感的高级定制系列华服，竹韵、水墨、刺绣与图腾、汉字、漆器工艺这些经典的中国元素都曾成为Giorgio Armani先生创作的灵感源泉。可以从中也回顾下，Armani的中国灵感作品。在章子怡勇闯好莱坞的那几年，阿玛尼也几乎承包了她所有的红毯礼服。2015年品牌40周年活动。（10年真的好快啊。）阿玛尼城市公寓位于北京市朝阳区朝阳公园南门西南100米，是由香港骏豪集团与阿玛尼家居（Armani/Casa）合作开发的，从某种意义上来说，也是北京的地标吧。还是想再隆重推荐下这部剧：《意大利制造》视频链接主播Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向延伸阅读【纪录片】意大利顶级设计师乔治阿玛尼纪录片《米兰制造》，马丁斯科塞斯执导Giorgio Armani★乔治·阿玛尼•唯有今宵•巴黎•One Night Only in ParisGiorgioArmani Privé2014春夏系列高级定制秀【Timeline】03:10 从皮亚琴察到米兰 从工人家庭到百亿帝国的创业传奇08:13 打破年龄焦虑，40岁才开始创业， 变卖甲壳虫汽车作为初始资金10:13  “柔化男装，刚化女装” 阿玛尼的设计理念17:26  时尚帝国的商业版图26:42 明星效应与美国和亚洲市场，作精准的全球扩张策略，把握不同市场兴起机遇31:38 意大利服装何去何从 虽然对于继承我们猜错了吧【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）

主理人来信📨（本期节目简介、概述）因为看到电影《穿Prada的女王》拍第二部了，并且确定2026年5月上映。看了一些拍摄路透的我们，决定再回看一遍第一部，聊聊这部电影两部相差20年的变化。很多网友讨论，第二部的穿搭过于“boring”，像穿zara的女魔头，充满班味儿。 也有人觉得，老钱感十足，没有了1的暴发户感。我们从2和1的造型说起，聊聊那个暴发户穿搭的2000年初。同时，也聊到了我们初入时尚圈时，和女主Andy 相似和不同的境遇。遇到过同样一位严厉但专业度十足的女老板，遇到过同样刻薄但默默给予帮助的男闺蜜同事，看到过凌晨3点的黄浦江，也曾为了一个看似不可能的任务倾尽全力让它实现。 你是否也为工作，拼尽全力？当你穿上那双Jimmy Choo的时候开始，你就不再是象牙塔里对时尚界鄙夷的你了。你被时尚驯化，成为了它的一份子。没有认真算过，Miranda 有多少见皮草在第一季中出镜，但大概可以预判，第二季是不会有皮草出现了。来自第二部的路透，所以你觉得女魔头是班味儿十足，还是老钱风？我到现在都不能理解，showroom拿sample换装这个事情。但我到现在都铭记，时尚界只承认尖头高跟鞋！Emily是第一部回头看，才能get到宝藏的角色。她被夺走了她梦想的去四大时装周的机会，她为此提前几个月减肥，她为此兢兢业业努力工作。但她居然没有黑化！第二部传言她成为了时尚品牌高管，掌握着广告投放权，真是替她高兴。在我心中的另一个平行世界，不知道Rachel Green女士，在Ralph Lauren是否也到达了权力的顶峰。 曼哈顿的时尚女性，你们继续加油啊！主播Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【Timeline】04:20 从穿Prada的女王，到穿Zera的女王。把logo穿身上，就是暴发户审美？15:51 女主大改造，谁允许你穿showroom里的sample？21:46 时尚驯化三件套：成套内衣 男闺蜜 尖头高跟鞋29:48 穿成一个“老钱打工人”，是审美上行 经济下行？32:13 权利巅峰的女性，一定要被妖魔化吗？39:28 学法语 找法国男友 上海奢侈品圈权利中心的必经之路？43:29 学会穿搭，身体管理，就是接受职场驯化吗？46:30 为什么现在草台班子变多了？52:40 为什么时尚圈没有水同事？秀场，杂志，时尚里的每一个错误都会被放大【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）

主理人来信📨（本期节目简介、概述）Hi大家好！录这期栏目的时候，互联网正流行“经济上行期的xxx这个话题。恰逢，安娜温图尔，这位康泰纳仕CCO，《Vogue》全球编辑总监离职卸任，我们回顾她的职业生涯，也正好可以聊聊经济上行期的时尚媒体行业。安娜·温图尔1949年11月出生于英国伦敦。这样看确实是一个早该退休的年纪了。安娜的父亲查尔斯·温图尔（Charles Wintour）是英国报业界人士，母亲埃莉诺·特雷格·贝克（Eleanor Trego Baker）是一位美国慈善家，两人相识于剑桥大学。中学时代，父亲为安娜在Biba时装店安排了一份兼职工作，她觉得自己的校服裙子太难看，经常偷偷把裙子卷短提高，这让她受到了学校的警告，16岁的时候，干脆就此退学。父亲把她送去哈罗德百货当店员，这段经历让她对时尚产生兴趣。1960年代末，她的父亲利用关系帮她获得了《Harper’s & Queen》（英国版Harper’s Bazaar的前身）的一份工作，做时尚助理。这是她踏入编辑行业的第一扇门。1988年，正式成为美国版《Vogue》编辑总监。1988年11月刊，是安娜上任后担任制作的首个封面。主角是以色列模特Michaela Bercu，安娜认为原本的Christian Lacroix高定套装的裙子并不适合Michaela，因此只让她穿了上衣，下半身搭配了一条Guess牛仔裤。讲到时尚媒体的黄金时期，就不得不提到Grace Coddington 格蕾丝•柯丁顿。她伴随着安娜在美版vogue大半的时光。美恐3 里，红衣女巫在被火刑前喊Balenciaga，女巫斯诺的造型，就是对格蕾丝的致敬——苍白肌肤，火红蓬发，才华出众，一人之下，坚持风格，绝不低头。她有很多经典之作。让中国读者印象深刻的应该是，1993年，Linda Evangelista 琳达·伊万格丽斯塔(她儿子上开云集团的继承人 )为《VOGUE》美版拍摄了“东方之光”主题摄影大片，此次拍摄地点选在了上海和桂林等地。上海的弄堂和桂林的山水成为拍摄的背景。LV近期旅行广告，也是前往广西桂林，在漓江取经。看到的时候，我第一眼就想到了93年这组大片。当然，没有完全不限制预算的拍摄。人，在工作中必须妥协。但无论经济怎么行，都希望大家可以不辜负每一天吧。于我而言，则是希望自己fight a lot and always win.主播Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【Timeline】02:01《Vogue》是一本怎样的杂志06:39五大刊 为何被封五大刊？ 明星占领封面前的时尚媒体怎么样？13:14没有上过大学，却能当编辑总监？时尚圈门槛那么低？27:19编辑总监权利有多大？31:07你可能不知道Grace Coddington，但你肯定看过“东方之旅：从桂林到上海”38:58时尚媒体是美国文化全球输出的一部分吗？43:58“经济下行时尚”哪里不好了？帆布包的松弛感【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）

近期Christian Dior，这个拥有近80年历史的法国时装屋，迎来了历史性的转折点。首位女性创意总监Maria Grazia Chiuri结束了她长达9年的任期，而接任者是前不久刚刚接受Dior 男装的Jonathan Anderson。本期，我们将回顾Maria Grazia的带给Dior的印记——她也是我们栏目的老面孔了，毒舌自嘲我们好像一直在靠着Dior延续栏目话题灵感也带大家了解JW Anderson，毕竟我们还没有讲过他。5月29日,Dior 迪奥宣布 Maria Grazia Chiuri 将卸任迪奥女装系列的艺术总监一职。前一日，在她的家乡罗马发布了DIOR 2026早春系列。现在回看，Maria Grazia Chiuri将这场秀定在了罗马的Villa Albani Torlonia古典花园，而观众女性被邀请穿着白色服装参与。这场罗马颂歌又何尝不是，她的一场浪漫告别。Maria Grazia Chiuri女士是位60后，出生于1964年的意大利罗马。毕业于罗马的欧洲设计学院（Istituto Europeo di Design）。她的母亲是位裁缝，这让她从小对制衣就说耳濡目染。她在Fendi入行，参与了Fendi经典的法棍Baguette包的设计。1999年加入 Valentino，与设计搭档 Pierpaolo Piccioli 携手合作，主导品牌的高级定制与配饰线，最终共同成为创意总监。在担任Dior女装创意总监时期，Maria Grazia Chiuri还创造了系列爆款，重新诠释了Dior先生的“New Look”，从强调极致曲线转向更现代、更实用、更强调女性力量的廓形，如宽松衬衫、工装裤、Bar Jacket的多样化演绎，成功打造了爆款手袋（Book Tote, Bobby, Caro），复兴了经典款（Lady Dior, 马鞍包Saddle Bag）。她的首秀中推出了“We Should All Be   Feminists” T恤，将标语、诗歌、女性艺术家合作（如Judy Chicago,       Tomaso Binga）融入设计，引发广泛讨论，也热衷于探索和合作全球各地的传统工艺。（当然也包括马面裙这个事件了。）批评者们认为，她打平庸的安全牌，做“口号空洞”的女性主义，也被批“文化挪用精致化”。毕竟，为自己年轻的人做设计，是一件有点难度的事情。接下来说下Jonathan Anderson。我刚刚工作的时候，正是Jonathan Anderson 进入Loewe的时期。亲眼见证了这10年来，他把一个西班牙老牌皮具品牌打造成现在这样，年轻 先锋 充满时尚感。我也不知道这十几年他发生了什么。1984年出生于北爱尔兰。伦敦服装学院男装设计专业（2005年毕业），早年曾学习戏剧表演，后转型时尚。不到30岁的时候，就入主成为loewe品牌总监。他作为设计师的特质包括好奇心旺盛、热爱艺术与手工艺、对廓形和材质有颠覆性想法、擅长讲故事、拥有独特的视觉审美（亲自操刀广告、秀场布置），带给了Loewe巨大的变化。可以说，让Loewe从西班牙老牌皮具品牌变成了时装屋吧。Loewe 之前的标志性手袋：amazonaJonathan入主loewe后，创造出了不少爆款。Puzzle 手袋，在 2015 秋冬秀场一战成名2018 年推出的 Gate 手袋Flamenco福袋包他个人品牌JW Anderson，幽默荒诞去性别化。与英国传奇雨靴品牌 Wellipets 合作推出「青蛙水鞋」他的个人品牌真的很有灵气。Jonathan Anderson曾言「时尚界比的就是谁工作更努力。你可以拥有世界上的所有才能，但如果你不愿意跨出那一步参加比赛，那就等于没进入过这个圈子一样。」这个圈子遍地都是天才，让我们看看接下来，他的努力吧！【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【Timeline】00:55  终结Dior 70年男性主导史的Maria Grazia Chiuri07:40 从新风貌到新女性 温柔革命的商业胜利10:52 女性的职场是不是都不善言语？少说多做？16:09 从井柏然到雷佳音 Jonathan Anderson 这十年都经历了什么26:29 一年18个系列 时尚圈新晋劳模都要做什么39:02 对于宇宙大牌来说，设计师个体还重要吗【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）

这期的缘起是，UCCA尤伦斯当代艺术中心创始人艺术收藏家盖伊·尤伦斯男爵在瑞士家中离世。我们很久没有讲艺术相关内容了.这期，就来讲讲UCCA 798和那些当代艺术美术馆。UCCA北京主馆位于北京国营第七九八厂（现798艺术区核心区域）于20世纪50年代建造的原厂房中，厂房由德绍设计学院（原二战时期的包豪斯设计学院）的东德建筑师负责设计。占地约一万平方米，除标志性的大展厅和其它大小不一的多个展厅之外，还有一间报告厅，以及用于举办教育、学术和聚会等活动的公共空间与员工办公室。盖伊·尤伦斯于1935年出生于美国旧金山，在比利时鲁汶大学法学院和斯坦福大学商学院先后取得法学学士及工商管理硕士学位后，领导家族集团约四十年，并在此期间主导该集团的投资转型。2000年，尤伦斯退出商界，投身于慈善项目。于2007年创立UCCA。尤伦斯夫妇在UCCA尤伦斯当代艺术中心“’85新潮：中国第一次当代艺术运动”展览现场，UCCA尤伦斯当代艺术中心，2007年【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【Timeline】01:22  UCCA初印象10:04 谁是尤伦斯？18:06 什么是“85新潮”？27:04 UCCA 是个怎么的存在 当代艺术在我们生活中的意义【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）

“其实时尚一直在借鉴文化，从来不是秘密。”本期话题来自近期热点案例：Dior 2025早秋系列——官方称“致敬日本”，网友却发现本季设计中有大量中国元素。官方发布说灵感是“日本文化”，特别提到了日本女性的优雅与力量。但秀场上大量细节，比如马面裙廓形、斜襟盘扣、水波纹织锦刺绣，以及牡丹花卉，其实更接近中国传统服饰，特别是宋代、明代的元素。日本服饰确实有斜襟，但结构是直筒+带子系束，没有盘扣，强调的是平面感、简洁感和布料流动性。观众（尤其是东亚观众）一眼就能看出“不对劲”，这让很多中国人、日本人都觉得自己被误读或者被简化了。那么本期我们就继续来聊聊灵感与挪用。Dior 与日本文化  历史根源欧洲的“中国风”狂热 迪奥与日本文化的渊源：“绘有日本版画作品的巨幅护墙板从一直从楼梯铺陈至屋顶，喜多川歌麿(Outamaro)和葛饰北斋(Hokusai)所作的浮世绘作品装饰着我的西斯廷教堂，我常常驻足膜拜，一看就是几个小时……”，迪奥先生曾在回忆录中这样描述他位于诺曼底格兰维尔海崖边宅邸的底层。这些儿时关于日本的记忆在他心中留下深深烙印，哪怕后来成为设计师，这些记忆也一直赋予他源源不断的创作灵感。历史上有多个与日本文化相关的系列。1954年dior先生就与龙村织锦合作了，形式是用龙村的高级织锦定制极少量的高级定制服。一九五三年春夏高级订制系列上用到的日式风格布料1954年，采用龙村织物产自京都的日本国宝级提花面料西阵织，设计出带有樱花和日本元素的“Rashomon”（罗生门）、“Tokyo”（东京）和“Outamaro” （喜多川歌麿）三件作品。 龙村美术织物是谁？日本京都西阵织自13世纪起以中国丝织品为样本发展，其“回回锦”等纹样直接模仿中国明代织物，后经本土化改良（如龙村美术织物的复原与创新）。 龙村平藏创立了龙村美术织物，专注于复原古代织物艺术，特别是以奈良正仓院（保存唐代中国丝织品）为灵感，致力于中日古代织造技艺的现代复兴。龙村织物的特点是使用极其精细的手工织造技法，搭配金银丝线和复杂的提花工艺，图案典雅、富丽、极富东方精神。 迪奥2025早秋系列的风格特点： 中式与日式元素的融合：部分服饰呈现出类似新中式的风格，如无腰身的直筒长裙，同时也有一些日式元素，如短外套。与其他品牌的对比：相较于Prada 2013年的东瀛印象系列，迪奥此次对日本文化的运用不够深入和精准。文化挪用的争议核心——权力、语境与归属感 文化挪用的争议从什么时候开始？从马面裙开始，我们觉醒了吗？我们为什么变得“敏感”了？文化的表层符号被商业化，背后的历史、语境被忽略，本土文化群体被边缘，反而让外来品牌赚得盆满钵满 灵感与挪用的界线——从“合作”到“共创”真正理解并尊重文化背景？有与原文化群体合作、授权或致谢设计是否只是表面符号的堆砌，还是经过消化与再创作？【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【Timeline】00:42  Dior 真的是在日本办了一场新中式大秀吗？06:21 迪奥先生的日本情节 哪个19世纪欧洲艺术白男 没有东方情愫？08:51 从欧洲的“中国风”狂热 到复原唐风织锦 龙村织物是什么17:16 致敬日本文化与东瀛风灵感影响  Dior 2025 早秋与Prada 2013 区别在哪？24:36 宇宙大牌们急需找到新的文化叙事，去提升市场热度34:45 是文化误读还是文化挪用？40:49 灵感借鉴与文化挪用的界限在哪里？【延伸阅读】Dior 迪奥2025早秋巴黎时装秀【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）

【主理人来信📨】Hi 大家好，我Zoe。本期是我们看完2025年秋冬高级成衣女装秀场后的一点小探讨。女装周期间看到不少女霸总、大女主风格服装，Eve就在想“女霸总”的形象是否是当下的时尚密码，她又开始用她社会学的理论想聊下权利与审美关系。那么准备好了吗？谈及的秀场： Prada 2025 FWMiu Miu 2025 FW本期涉及的一些概念：性别表演理论（Judith Butler, 1990）：（性别表演理论（Gender Performativity）是由美国当代著名酷儿理论家朱迪斯·巴特勒（Judith Butler）提出的。该理论的核心观点是，性别身份并非一种固定不变的自然属性，而是通过一系列重复的行为、表演和实践构建起来的。巴特勒在1988年的文章《表演性行为与性别建构：关于现象学和女性主义理论》中首次提出了性别表演的初步观点。1990年，她在著作《性别麻烦：女性主义与身份的颠覆》（Gender Trouble: Feminism and the Subversion of Identity）中系统地阐述了性别表演理论。性别表演理论的核心内容1.  性别作为表演：性别身份不是天生的，而是通过持续的行为和表演构建的。巴特勒认为，性别是一种“表演性”的存在，即通过重复的行为和仪式来不断巩固其“自然性”。2.  身体与性别：身体并非仅仅是物质的存在，而是通过性别表演被“铭刻”和塑造的。性别表演通过身体的重复行为得以实现。3.  性别规范与抵抗：性别表演理论强调性别规范的社会强制性，同时也探讨了通过表演来挑战和颠覆这些规范的可能性。该理论对女性主义、性别研究、酷儿理论等领域产生了深远影响，同时也引发了广泛的讨论和争议。）"女霸总"本质是对传统性别角色的戏仿与重构，如Saint Laurent 2023秋冬系列中，模特穿着真空西装行走时故意暴露皮肤褶皱，用"不完美身体"解构权力套装的精英性符号资本争夺（Bourdieu, 1979）：符号资本（Symbolic Capital）的概念由法国社会学家皮埃尔·布迪厄（Pierre Bourdieu）提出。布迪厄在1979年出版的《区隔》（Distinction）一书中首次系统地阐述了这一概念。定义。符号资本是指那些基于荣誉、声望或认可而产生的资源。它不是直接的经济或物质资本，但可以转化为其他形式的资本（如经济资本或社会资本）。符号资本通过社会认可和合法化发挥作用，它体现了社会中权力关系的隐蔽性，通过象征性权力（symbolic power）和象征性暴力（symbolic violence）来维持社会不平等。布迪厄认为，符号资本是其他资本形式（如经济资本、文化资本、社会资本）在被认可和合法化后的表现形式。它通过社会互动中的象征性实践（如教育、文化消费等）得以体现，并通过这些实践进一步巩固社会等级和权力结构。提出时间符号资本的概念最早在布迪厄1979年的著作《区隔》中被系统性地提出。女性通过服装建构职场合法性，如Max Mara 101801大衣成为"董事局入场券"，其茧型剪裁既保留力量感又消解男性化攻击性凯瑟琳·哈基姆「情色资本」理论在职场时尚的变异同时呢？所以呢，我们觉得女霸总就有了三重形象：身体维度        传统表达物理身体        垫肩/直线条符号身体        权力套装色彩禁忌破除数字身体        虚拟形象套装听我们聊了这么多，大家觉得呢？【Timeline】03:10 “女霸总”风格是新的时尚风格密码吗？主播脑海中的女霸总什么样11:23  女性时装发展，消费主义造就独立大女主还是真陷阱？23:22 从2025秋冬秀场看到的  Prada 秀谈服装对现代女性形象的重塑36:23 Miu Miu 女性气质的多样性48:20 女性着装及时尚行业 经济下行，衣服越来越boring 了吗？靠什么提升气场？【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 时尚书籍《美丽的标价》译者【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）

【主理人来信📨】这是下期，我们聊的太上头，素材录了2个多小时。本期更八卦一些，聊了我给代言人找宝马车，eve给明星买半码鞋垫的打工小妹生涯。也有明星赶不上看秀时间，被锁门外，和王俊凯私生米兰追车时刻。那些时装周让人崩溃的瞬间，是来自艺人团队的压迫？人生地不熟网络不给力的崩溃？是睡醒一觉或者12个小时落地开机后，几百条微信的“追杀”。无数突发事件，要一条条处理。现在看，一个一个“至暗时刻”变成了我现在处理问题的盔甲。现在遇到“麻烦”事时，一想到曾经在纽约 在米兰 在巴黎，那些眼泪在眼眶打转的瞬间，我都觉得，此刻不是我工作的至暗时刻。我经历过更最糟糕的。哈哈哈，感谢时装周的历练。++++++++++++分割线++++++++++++++本期是EZ fashion 与《风度men's uno》杂志联合制作。本期议题来自Didi的邀请，作为《风度men's uno》杂志全媒体时尚内容总监的他，年初前往米兰和巴黎，参与2025秋冬男装周，因大环境影响和品牌决策的缘故，本次男装周的热度降至近年来的最低点。往日星光璀璨的秀场，如今仿佛星光不在。于是Didi便有意邀请我们一起聊聊这个选题。与我们的老朋友Jermey一起，聊聊我们共同战斗在时装周一线的故事。秀场前后拍明星花絮的didi时装周与我们，是一段不长的情缘，早期时装编辑的时装周经历。2010前后，可以说是男装周的黄金时代，那时社交媒体还不似如今这般发达，品牌宣发的渠道依旧是要靠传统的纸媒和门户网站（以及由他们运营的社交媒体账号）——这也构成了男装爱好者们获取第一手资讯的主要渠道。与美美看秀的杂志编辑不同，我们的嘉宾didi和Jeremy作为门户网站的编辑，奔走在时装周的前线，每天掐点赶地铁赶秀场，精打细算电话流量，排明星访问和街拍。后来，在社交媒体介入，博主们开始收到品牌邀请。去秀场看秀，用第一手资料和更为个人、去媒体化的视角来讲述品牌故事，品牌的影响力开始在互联网上显现。大众对于秀场的关注也随着发表意见门槛的降低而增多。品牌同样在这样一个浪潮里建立起自己的社交媒体形象，用自身影响力来“反哺”男装周。我跟Eve，也曾经作为品牌方是时装周的一环。那时的每季秀场，如人类学的岁时祭仪，作为我人生的标尺。哪个同事是20年秋冬生的孩子，哪个同事是18年春夏来的。时装周，是我们职场的坐标系。里面排布着品牌公关的男装周：座位、日程与预算的博弈之道。聊到时装周，除了这些，绕不开的还是艺人的加入。媒体带个明星看秀，要花多少钱？得接多少广告才能cover成本，甚至再赚回广告费？以及，最难搞的艺人老师是谁？最崩溃的事情是什么？我们聊了近两个小时，会分两期分别发布。秀场前后拍明星花絮的didijeremy与女明星秀前给明星选服装的我录制播客的我们仨（eve在上海，她当时在复旦的校园里，所以我们的播客背景音还有鸟叫。）【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 时尚书籍《美丽的标价》译者【Timeline】00:52 也有品牌爸爸hold不住的艺人？08:42 出发现场被艺人放鸽子怎么办？13:43 举麦牌拍照是中国特色“陋习”吗？15:03 出发look，从即时修图“快餐”卷到“预制菜”24:35 哪个公关小妹没被巴黎网络和打印机气哭过？28:47 伺候看秀 eve原来也有职场低级至暗时刻33:04 米兰街头遇私生 Jeremy街头极品飞车37:13 好怀念啊，但如果风光不再，时装秀会消失吗？【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）

【主理人来信📨（本期节目简介、概述）】本期是EZ fashion 与《风度men's uno》杂志联合制作。本期议题来自Didi的邀请，作为《风度men's uno》杂志全媒体时尚内容总监的他，年初前往米兰和巴黎，参与2025秋冬男装周，因大环境影响和品牌决策的缘故，本次男装周的热度降至近年来的最低点。往日星光璀璨的秀场，如今仿佛星光不在。于是Didi便有意邀请我们一起聊聊这个选题。与我们的老朋友Jermey一起，聊聊我们共同战斗在时装周一线的故事。秀场前后拍明星花絮的didi时装周与我们，是一段不长的情缘，早期时装编辑的时装周经历。2010前后，可以说是男装周的黄金时代，那时社交媒体还不似如今这般发达，品牌宣发的渠道依旧是要靠传统的纸媒和门户网站（以及由他们运营的社交媒体账号）——这也构成了男装爱好者们获取第一手资讯的主要渠道。与美美看秀的杂志编辑不同，我们的嘉宾didi和Jeremy作为门户网站的编辑，奔走在时装周的前线，每天掐点赶地铁赶秀场，精打细算电话流量，排明星访问和街拍。后来，在社交媒体介入，博主们开始收到品牌邀请。去秀场看秀，用第一手资料和更为个人、去媒体化的视角来讲述品牌故事，品牌的影响力开始在互联网上显现。大众对于秀场的关注也随着发表意见门槛的降低而增多。品牌同样在这样一个浪潮里建立起自己的社交媒体形象，用自身影响力来“反哺”男装周。我跟Eve，也曾经作为品牌方是时装周的一环。那时的每季秀场，如人类学的岁时祭仪，作为我人生的标尺。哪个同事是20年秋冬生的孩子，哪个同事是18年春夏来的。时装周，是我们职场的坐标系。里面排布着品牌公关的男装周：座位、日程与预算的博弈之道。聊到时装周，除了这些，绕不开的还是艺人的加入。媒体带个明星看秀，要花多少钱？得接多少广告才能cover成本，甚至再赚回广告费？以及，最难搞的艺人老师是谁？最崩溃的事情是什么？我们聊了近两个小时，会分两期分别发布。秀场前后拍明星花絮的didijeremy与女明星秀前给明星选服装的我录制播客的我们仨（eve在上海，她当时在复旦的校园里，所以我们的播客背景音还有鸟叫。）【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 时尚书籍《美丽的标价》译者【Timeline】03:41 时尚编辑看秀都做什么？11:33 中国明星攻占巴黎19:24 现在给中国区的秀票少了么？24:20 艺人如何去时装周看秀？真的是批发给票吗？32:48 带个明星团队去看秀，成本多少？【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）

我是一直拒绝把“中国元素设计到衣服上”称为“中国设计”的。很多人把设计当成炫技——拼流行元素、面料拼接、酷炫形式。要么是有西方的影子，要么是「伪东方」的表皮包装。本期，我们从春晚上的中国品牌聊起，聊到走向国际秀场上的中国设计师们。希望未来的中国设计，不只是“看起来像那么回事”，而是真正的向内求索向外破局，回归文化的深度，把服装当成思想，而不是生意。（这话说的，似乎服装本身，确实是一门生意==！）和之前一样，如果要看图片，请移步小宇宙。今年的春晚能看到，越来越多的表演嘉宾选择了中国设计的服装，春晚时尚科普，国际大牌好像少了很多。在重要场合穿东方设计，也不是什么新鲜事，比如2005年的met bal，主题就是镜花水月。设计师郭培被誉为“中国高定第一人”，蕾哈娜就在那年穿了她设计的礼服走了红毯。提到时尚与中国，就不得不提宋怀桂。在圈中名人的节目中，已经很多篇幅谈到过这位中国“时尚教母”了。她是皮尔卡丹公司的中国首席代表，组建了中国第一个时装模特队，也是著名的马克西姆餐厅的老板。23年底的时候，在香港M+美术馆举办过过宋怀桂回顾展，（很巧，24年底的同一个展厅展览的主人公是郭培。）以下图片来自我看展拍摄。非常具有80年代风格的礼服、皮尔卡丹来中国时与穿着统一的当时中国人民的反差。还有80-90年代在中国的时装表演。ELLE中国创刊号Uma Wang ，王汁，与现在的年轻中国设计师不同，并不是本科就在海外学设计了。她出身中医世家，父亲取名“汁”是精华的意思。毕业于东华大学，后去圣马丁深造。在2003年就在伦敦创立了Uma Studio，后来直接用了Uma Wang做品牌名，一眼就能让人看到设计师的DN A在哪里。最开始是的，对道德经的引用，用中药浸泡label，但慢慢的东方美学变成了设计上的留白，变成了服装上仅裸露出的白皙脖颈。现在她把品牌搬到了意大利的一个小镇上，她的作品也没有一直围绕了中国5000年的元素在设计。芭蕾、弗里达、文艺复兴、吸血鬼，她也做西方叙事。刚刚发布的2025秋冬成衣秀上，她就以文艺复兴时期画家皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡的画作《圣母玛利亚》为灵感探索女性在空间中的存在感。但对于羊绒材质的运用、华丽的锦缎、茶染处理和手工刺绣等，依旧是品牌内核的延续。【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 时尚书籍《美丽的标价》译者【Timeline】02:34 把红色都翻出来！seeding 春晚服装的陈年旧事08:54 那些国泰民安脸的主持人 是怎样穿春晚礼服的20:25 中国时尚 三阶段27:21 80年代的中国能有多时尚 绕不开的皮尔卡丹与宋怀桂36:17 时装周不再神秘 新媒体也让中国时尚快速发展39:52 聊聊我最爱的中国品牌（希望大家都能找到此生挚爱）Uma Wang45:01 中国文化是来处,是意, 不是形【延伸阅读】总不能给大家看春晚重播吧！Uma Wang 2025 秋冬 成衣系列  请您欣赏【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）

外网有博主出来”炮轰”时下流行的静奢风“无聊死了”。时髦精们都去哪里了！华妃娘娘也讲过，穿衣如做人，要花团锦簇，轰轰烈烈才好。从什么时候，时尚要变成“长期主义”了？本期，我们聊下静奢风的另一面——极繁主义。关于静奢风，我们已经讲过两期了。 静奢风是经济下行的体现吗？特点：强调低调、极简和高品质，注重面料品质和剪裁，颜色低调饱和度低，少品牌标识。代表品牌：Lora Piana、The Row、BV。流行原因：可能是经济下行、消费降级的体现???? 极繁主义： Zoe认为的代表人物：乾隆哈哈哈。 Eve认为：盛唐时期，服饰华美繁复，女性地位较高，服装配饰多样。 西方起源：17到18世纪的巴洛克与洛可可时期，后在工业革命后渗透到服装领域。 品牌案例：Gucci：米开理执掌时期风格极繁，23年新设计师上任后变为静奢风。Valentino：高定秀奢华但有所收敛。Dolce & Gabbana Versace 可以单独开一期聊一下Gucci 时尚到底是什么？当下审美回潮：人们可能对静奢风产生审美疲劳，极反主义有回潮趋势。个人时尚表达：时尚用于表达个性，应根据自身需求选择风格，而非被消费主义左右。【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 时尚书籍《美丽的标价》译者【Timeline】00:26 时尚在静奢的引领下变得无聊了吗？04:12 静奢是经济下行的标志吗？08:32 乾隆——极繁主义代表人物20:02 什么是极繁主义28:14 极繁主义标志性品牌35:09 时尚是潮流易逝还是风格永存【延伸阅读】关于之前的静奢内容：【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）

本期是线下录制，作为第三届CPA中文播客文化节的收官之作，CPA中文播客社区联合艺术时尚节目EZ Fashion举办了一场“海派风华”文化沙龙活动。在上海表、LIU YUNG MING品牌的大力支持下，邀请了不同行业的朋友，来一起聊聊上海的海派文化。什么是“海派”文化？身处上海的我们自己，何尝又不是组成当下海派文化的一部分呢•        溯源：追溯近代上海形成的独特文化形态，介绍“海派”作为东西文化交融的象征。•        核心特征：海纳百川、开放包容、时尚前卫，上海滩作为文化风向标的历史意义。•        互动讨论：你心目中的“海派”文化是什么？海派时尚的历史演进1. 近代上海的时尚变迁•        民国时期：西方文化与东方传统的碰撞，造就了“海派”风格。•        旗袍文化：作为代表性服饰，旗袍在形式、材质上的演变记录了时代的潮流变迁。•        20世纪初的摩登女性：上海滩女性如何通过服饰展示个性与独立。2. 代表性时尚元素解读•        服饰：旗袍从实用到装饰艺术的转变。•        妆容与发型：简约精致的现代风与当时的西方影响。•        配饰：玉器、丝绸等结合时尚与功能的文化符号。当代海派时尚的传承与创新1. 现代设计师如何重构海派风格•        本土设计师视角：如何在国际舞台上传递海派文化元素。•        经典案例品牌解读：•        Louis Vuitton：融入旗袍面料、盘扣等中国传统元素。•        Chanel：黄浦江大秀•        Dior：通过旗袍和刺绣元素展现海派文化的高级定制工艺•        LIU YUNG MING: 复古优雅气氛融入当代，为女性带来更多自我力量。2.“上海表”作为“上海制造”的代表上海制造，在50至70年代的社会背景下，汇聚了领先的工业技术，成为了国家最大的工业中心。众多来自上海的工业制造品，如江南造船厂的产品、凤凰牌自行车、上海牌手表等，都是最佳品质的代名词。•        品牌历史：1955年创立，承载上海制造的工艺传承，并深受城市文化的熏陶。品牌创始商标的设计灵感便源自上海大厦；在工业制造一味追求技术的时代背景下，品牌却率先拥抱了国际化时尚，其腕表设计不仅注重技术，更追求美感，先后推出了彩色盘面、彩色玻璃表镜，以及各种异型造型的表壳，这些在当时来说都是引领潮流的创举•        设计与文化结合：表盘融入上海园林、老建筑等意象。 复兴·九曲映月、喜上眉梢：用东方工艺金雕技术，勾勒东方园林/东方文化韵味 复兴·千里江山：取顾绣之魂，用精微绣工艺，勾勒《千里江山》 致敬·创历者繁花特别款：携手《繁花》小说，盘面灵感来自小说的第一幅插画里的东正大教堂内的穹顶花纹，寓意繁花人生； 致敬·创历者繁花特别款新年限量版：汲取《繁花》小说插画中的屋顶元素，将上海老房子的红瓦屋顶巧妙融入表盘设计 摩登·水晶系列：灵感借鉴兰心大剧院里的水晶灯，展现复古和摩登的魅力融合•        创新与传承：机芯研发与国际工艺的融合，打造具备文化意义的腕表产品。THE BUND · 时迹蛇年限量款：THE BUND·时迹系列以留声机为灵感，将传统卡罗素与表盘相结合，使得盘面在表壳之中每小时自转一圈，如唱片于留声机上旋转，让珍重时光留下可视的轨迹。文化深度对话1. 海派文化的全球影响•        上海时尚文化如何成为国际设计师的灵感来源。•        海派精神对现代都市文化的启示。2. 时尚如何记录社会变迁•        不同时代服饰风格背后的社会故事。3. 女性在海派文化中的角色演变•        从传统的家庭角色到独立的时尚领袖，女性如何影响文化风潮。【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 时尚书籍《美丽的标价》译者【Timeline】8:48 什么是“海派”文化？21:19 海派时尚的历史演进26:36 LV设计融入旗袍面料、盘扣等中国传统元素30:35 Dior海上花35:11 Chanel黄浦江大秀41:41 上海表历史48:25 上海表设计与文化结合【延伸阅读】【香奈儿】巴黎·上海 短片【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）

本期，从一个高跟鞋品牌开始，跟大家谈谈，为什么我们不穿高跟鞋了？《欲望都市》，应该是很多跟我一个时代的女孩子们的时尚启蒙影视作品。我认识了爱鞋如命的Carrie,也认识了 Manolo Blahnik。Manolo Blahnik（马诺罗·布拉尼克）这个品牌由西班牙设计师Manolo Blahnik于1970年代初创立。Blahnik自小便展现出对艺术和时尚的浓厚兴趣，早期他曾在巴黎学习建筑，并与许多知名设计师、艺术家有过交流。1970年代初，Blahnik开始涉足鞋履设计，并在伦敦的Bond Street开设了自己的鞋店。Manolo Blahnik第一个登上《vogue》杂志的男人黛安娜王妃也是Manolo Blahnik的粉丝Manolo Blahnik从1993年春夏起，他就开始为Galliano的秀提供鞋履。在发布John Galliano 1994年春夏系列后 ，Galliano依然一贫如洗，睡在巴黎朋友家中的地板上。靠anna wintour组局，找到了投资人资助1994年秋冬秀。而Manolo Blahnik仍然是鞋履赞助。Galliano用两季发布吸引了两个投资人注资，他终于负担得起巴黎11区的一个小工作室、有了自己的高定客人。再后来，他被任命为纪梵希的创意总监，也是在法国第一个执掌高级订制的英国籍设计师。又过一年，去了Christian Dior。可以说Manolo Blahnik是识于微时的伙伴。从差不多10年前开始，宇宙大牌们的运动鞋款自上而下席卷时尚圈。似乎很多之前要靠高跟鞋的固定搭配，都被平底鞋/小白鞋甚至是老爹鞋取代。女性在生活中，职场中，甚至是在正式的晚宴场合，都不必一定被要求穿高跟鞋了。你还在穿高跟鞋吗？"穿上高跟鞋,我们获得的不是身高,而是被规训的姿态。当我们学会卸下它,才发现站稳的不只是脚跟,更是自我认同。"【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【Timeline】00:14 关于高跟鞋和Manolo Blahnik10:10 为蜥蜴制鞋的快乐西班牙男孩14:17 Manolo Blahnik从60年代的伦敦开始，为什么是伦敦？22:12 第一个登上vogue的男性22:46 纽约与欲望都市25:41 与海盗爷 John galliano 时尚大咖们的小圈子33:07 只有真心爱女性，才能做出美的设计38:23 从什么时候开始，你不穿高跟鞋了？42:23 从来不是谁的时代，而是时代记住了谁【延伸阅读】【纪录片】最伟大的鞋履设计师 | 永不褪色的优雅Manolo Blahnik《马诺洛:为蜥蜴制鞋的男孩》👈🏻（传送门）【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）

嗨咦，EZ Fashion的听友们，大家好！祝大家新年快乐！本期我们补个之前留的坑，聊聊Ralph Lauren，我们在老钱风那期留了个开头。这次补上。不知道你是否跟我一样，最早是因为我们的老友Rachel Green在Ralph Lauren做买手才知道这个品牌的。然后就是要把领子立起来穿的Polo衫。似乎这跟它秀里的“老钱风”LOOK不太一样，所以我们就从秀款VS店铺里的commercial look开始聊起。然后就是关于Ralph Lauren先生和他的家族创业故事。 关于Ralph Lauren他和妻子都来自二代移民家庭，少年夫妻结婚60多年，生三个孩子。小儿子还是老布什的孙女婿。•  出生：1939年10月14日，美国纽约布朗克斯区•  Ralph Lauren 出生在一个犹太移民家庭，父母来自东欧。他从小就对服装和设计有浓厚兴趣。•  他年轻时并未接受正式的时装设计教育，而是在夜校学习商业课程。•  1967年，他借了5万美元开始创业，设计并销售宽版领带，这种独特设计迅速受到欢迎。品牌发展历程： 1967年：Ralph Lauren 在纽约创建了自己的品牌，并推出了第一款男士领带系列。 1969年： Ralph Lauren 成为纽约布鲁明戴尔百货店第一个拥有独立品牌区域的设计师。 1970年：  Ralph Lauren 推出了女装系列，包括男装风格的西装。 1972年：经典 Polo 衫诞生，把品牌叫POLO 因为他一直喜欢运动。 1980年代：国际扩展 1997年：品牌上市 美国人的创业故事。 60年代黄金时代的创业故事，简单来讲，美国人啥都没有，但帝国需要有。需要有艺术，他们有了波洛克；需要有建筑，他们有了赖特；需要有动画片，有了迪士尼；需要有代表每个人的时尚，他们就有了 Ralph Lauren。 他是一个非常典型的美国创业故事，找创业想法——融资——做营销——做广告。他甚至没有经历很多挫折。 爱情与事业不仅仅人需要稳定的内核； 企业家也需要稳定的后方，作为直男的RL，很多灵感来源来自自己的家庭和妻子。4. 设计 讲一下女装吧1）女性解放的结合。他太太会去买男装，带领带，衬衣，在男装工厂做的。非常男装的方式做女装，如袖口，工作感觉等。2）简单生活，忙碌但快乐。这些女性是简单和快乐的。他跟上了美国，跟上了美国女性的解放，自由，觉醒等。 女性是清醒的，干净的，美国的——你看，还是美国的。3）家庭第一，家庭大于社交活动4）孤独与安全感，层次感与成功 为什么RL看起来并不时尚？或者他的时尚风格是什么？1）这个其实可以从第一个问题中看到。剪裁，轮廓，材质，元素，风格等。这些 Ralph Lauren有多少？2）他的时尚很多来自要用的东西，当下的时尚 为什么现在老钱就是 Ralph Lauren？是对理想化老钱的塑造，是营造了ta 对老钱生活方式的向往。马球/游艇/乡村别墅是中产阶级的向往。2024秋冬秀场【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【Timeline】01:59 为什么秀款和店里的货差异那么大？08:13 品牌故事：不是时尚设计，更像美式创业发展史12:43 为什么Ralph Lauren看起来并不时尚？15:00 美国需要 Ralph Lauren 时尚，美国梦与美国人的创业故事20:06 为什么Ralph Lauren就突然老钱风了？谁家老钱风穿牛仔？28:20 品牌营销没有中间赛道31:40 创始人既要是设计天才又要是商业天才【HBO纪录片】美国著名传奇设计师拉尔夫劳伦《Very Ralph》👈🏻（传送门）【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）

一直以来都是我来写主理人来信，这次我决定贴Eve的“朋友圈信”来自Eve: 我和zoe小节目 ，12月加油!1.谈汤姆关于Tom Ford这个人“他来面试时，穿得像Giorgio Armani的广告模特。”关于Tom Ford品牌43岁，他离开Gucci。他说离开Gucci：“给商品贴上gucci商标，就会畅销。”“我和Gucci的关系就像婚姻，夫妻二人胼手胝足,养育了两个孩子，（gucci和ysl），生活中一砖一瓦建立起来的房子里。某天回家，发现门被锁住了，老婆和另一个男人在里面”  记录片里，他说离开Gucci的第二天，他发现自己的calendar是空的。之前是满的一天天的，都是会议。然后，从离开的第二天开始，就空白了。那种，退休的落寞吧。Tom Ford时期的Gucci 广告他真是把gucci和开云带上叠峰的人。你说一个99年怎么会用名不见经传的Tom Ford，那是因为那个时候的gucci其实并不是现在的gg。1999年Tom Ford担任Gucci女装设计师时，Gucci面临诸多困境：1）财务危机：当时Gucci深陷经济危机，整体财务状况不佳，销售额和利润下滑，品牌在市场中的竞争力和影响力不断下降.2） 管理混乱：公司内部管理存在诸多问题，如管理层与设计师之间存在创意理念冲突，家族内部纷争不断，决策效率低下，严重影响了品牌的发展和运营.3） 品牌形象受损：一方面，品牌风格老化，难以满足消费者对时尚和个性化的需求；另一方面，Gucci家族内部的丑闻不断被曝光，包括买凶杀人、豪门争产等，这些负面事件严重损害了Gucci的品牌形象和声誉，使其在消费者心目中的高端、优雅形象大打折扣.4） 市场竞争激烈：奢侈品市场竞争日益激烈，其他品牌不断推陈出新，Gucci在产品设计、营销策略等方面未能及时跟上市场变化，导致市场份额被竞争对手抢占.2.谈美23:12从小对美的偏执他说：“如果我遛狗，我也是巴黎最美的遛狗人。”3.谈设计27:34他对自己的定位：商业设计师。“他的产品有保质期的，这些产品会给你带来生活上的快乐与满足，但不会让你幸福。”他的设计风格：实穿与优雅兼具/性感与大胆4.时尚35:10不做回头事，是时尚的本质。对现在时装秀的看法5.谈风格40:50GucciYSLTom Ford6.谈爱情47:01“如果你遇到一个好人，一定要把他留在你的生活中。”从1986年开始，到他的爱人2021年去世。——那是一个美好的爱情的故事。天雷地火7.谈生活51:038.谈内心世界53:099.谈身材 10.谈性感55:14物化女性也物化男人“现在的人穿的比1990年代或21世纪初的人从头到脚穿的都多。”11.谈电影1:05:50他说：“电影与时尚在某些方面是相似的，都是过眼云烟、镜花水月。”离开Gucci的第五年，他开始转战电影圈。2009年，他拍摄的以同性为题材的处女作斩获了多项国际大奖。55岁时，他的电影《夜行动物》获得好莱坞最具突破导演奖。他是时尚圈里最会拍电影的，而在电影节上他又是最时髦的那一个。【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【Timeline】01:25 这期讲的是本什么书？07:22 Tom Ford :年轻时试错成本真低 一门心思勇闯时尚圈13:57 30岁进入Gucci 到43岁离开 关于90年代的Gucci19:08 Eve亲测 TF式咖啡唤醒一天教程35:32 小黑裙凭什么卖这么贵？47:01 当相伴40年的伴侣突然离开后，你会怎么样？55:14 聊聊性感，聊聊身材本期讲的书纪录片 👈🏻（传送门）秀场Gucci 1998 ss  👈🏻（传送门）YSL 2004 fw 收官之作 👈🏻（传送门）【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：蛋挞（播客公社）

本期还真不是广告。我们一直有通过节目访问时尚/艺术行业工作相关的人，带大家了解时尚产业不同环节。买手，我们很多期节目都提到了，但一直没有邀请过买手来聊。本期，我们邀请了Eve的朋友，在上海开了十年买手店的Yilei聊聊她，typical 上海女生，非typical买手的故事。我知道有些买手朋友也是我们的粉丝，如果你感兴趣跟我们聊聊你的故事，也请联系小助理投稿。当然，如果你是时尚艺术的从业者，想跟我们分享你的故事，也可以啦。【timeline】3:49 Yilei的买手店6:41 街边的买手店，是谁在买？下次请勇敢推门进去11:13 做买手需要什么样的特质？20:00 关于买货选品31:19 长久的坚持做一件事35:53 电商和社交媒体的兴起, 如何摆脱危机感？47:37 买手店做成沙龙【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 时尚书籍《美丽的标价》译者【嘉宾】Yilei的买手店叫XINLELU, 但地址在陕西北路延伸阅读Colette纪录片www.bilibili.comBGMBox Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy MarciniStaff视觉设计：叁季制作监制：hec

前段时间给自己放了个暑假，本周复更！请来了我跟Eve的多年好友杰瑞米，来聊聊他从时装编辑转型成为时尚KOL后的故事。也谈谈，时代发展下，时尚博主这些年，从博客时代，到微博平台，再到短视频平台的发展变化。（本来这期打算叫从0开始教你做时尚kol的，但似乎当下只需要多买多开箱，就能在各大平台获得流量了。）现在做时尚博主，只需要买买买就可以了吗？ 时尚博主的定义与概念时尚博主最早叫fashion blogger, 听这个英文名字就能知道是博客时代的产物。 造型/穿搭，时尚街拍  比如：Chiara Ferragn，做的眼睛的鞋。 时尚评论人，做秀评和红毯点评 进入微博时代，短平快的资讯报道加入进来。总结每一季品牌的趋势，发秀图，解析明星私服。 小红书，抖音，B站上的时尚KOL都是买买买人设吗？ Jeremy的个人经历：成为时尚博主的契机与初期挑战3. 时尚博主与时尚产业的关系 博主如何影响品牌营销与消费者行为 时尚博主在品牌推广中的角色：代言、合作、产品推荐早期：像时尚媒体那样发稿，参加活动发稿发展：成为明星，待遇，看秀，街拍进阶：做主持人，客座主编，出联名款。甚至做自己的时尚品牌 嘉宾的经验分享：与品牌合作的关键要素与成功案例社交媒体平台与时尚博主的未来 不同平台上的博主策略差异 抖音有时尚吗？ 算法、流量与内容制作：如何增加粉丝粘性（这个词好老土）时尚博主的社会责任与影响力 可持续时尚与博主的角色：不要宣扬消费主义 不应该让喜欢（点赞）变廉价【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【嘉宾】前时尚编辑 现非知名时尚博主杰瑞米【Timeline】00:49 如何成为一个时尚博主 只有买买买了吗？12:15  微博 抖音 小红书 B站，时尚赛道如何做起来？22:12 是职场博主的“行业揭秘”，还是为了流量放弃专业度？30:27 时尚博主在品牌推广中的角色35:20 了解平台流量逻辑与品牌投放策略42:14 抖音有时尚吗？46:25 认识平台和品牌甲方 对做博主有帮助吗？55:39 KOL的社会责任是什么？ 至少不是宣扬消费主义【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：hec

主理人来信📨（本期节目简介、概述）巴黎，这个时尚之都又又又开奥运会了。本期，我们从这届奥运的赞助商开始，聊聊开幕式，聊聊时尚与奥林匹克。时尚品牌与奥运会奢侈品牌与运动品牌的合作本届奥运会装奖牌的盘子来自lv ，奖牌来自lvmh旗下珠宝品牌chaumet 。东道主法国队的开幕式礼服来自Berluti.男运动员西装上衣青果领，勃艮第色调，颜色搭配灵感来自本国的三色国旗。女运动员则身穿同样配色无袖西装，下身自己搭配裤子或过膝海军蓝缎裙。美国队的赞助商是现在被誉为“老钱风”的代表，Ralph Lauren。（虽然，我也不知道，他们怎么就老钱聊）Ralph Lauren自2008年起就是美国代表队的赞助商了，今年继续赞助开闭幕式队服，运动服装就当然来自nike了。1984-2024 中国队的出场服中国队的服装现在分为“开幕式礼服”“比赛服”“领奖服”三种。1984年，美国洛杉矶奥运会是新中国参加的第一届奥运会，中国代表团选用了深蓝色系的西服、红色的领带搭配白色的西装裤或者白色的西装裙。而领奖服为胸口印着中国两字的红色梅花牌运动服。1988年韩国汉城奥运会，中国代表团穿着白色套装，内搭红色领带（男）或者蝴蝶结（女）1992年巴萨罗那奥运会，男士延续了白色套装，女士则换成了红色西装外套搭配白色裙装，礼服的腰身和下摆整体上移。男女运动员的红白外套混搭，形成视觉差。此次奥运会，中国代表团取得了金牌榜第四的好成绩。1996年亚特兰大奥运会，男士为蓝色外套搭配紫红色领带，女士是白色外套搭配紫红色窄裙和衬衫。2000年悉尼奥运会，主色调是深蓝色搭配白色，男士是深蓝色外套与白色裤子，白衬衫配红色领带，女士色白色外套配深蓝色半裙与领结。2004年雅典奥运会，运动员服装以红白配色为主，男士红色西装搭配白色长裤，女士白色外套搭配红色裙装。2008年北京奥运会，男装以红上装配黄衬衫、奥运五环领带，女装以黄上装配红吊带、祥云丝巾，下装、礼帽、腰带及礼仪鞋则均以白色为主，这是“番茄炒蛋”第一次进入世界的舞台。2012年伦敦奥运会，男女运动员全部选用红色系上装，数码色彩控制系统让红色面料中暗含黄色，下半身是男生长裤女士裙子。男士搭配黄色领带，女士是黄色丝巾。2016年里巴西里奥运会，男士上装为红色，女士为黄色，下装统一为白色。2008-2016年三届的服装赞助商都是恒源祥。时尚在奥运会中的早期影响 运动员服装的演变 早期奥运会中的时尚元素直到1900年，女性才首次得以参与奥运赛事，但仍身着长裙，项目也仅限于网球和高尔夫球。1920年的安特卫普奥运会上，女运动员们学着Chanel剪了短发，穿更轻盈、更简洁、低领线的弹力平纹针织面料的运动服出战。1928年 女性不再被禁止在参加运动比赛时露出大腿，可以在游泳比赛中出现，穿泳衣。1936年 柏林奥运会女运动员可以像男运动员一样穿着宽松短裤、针织棉汗衫和中性的田径服 。1952年 技术革命出现了莱卡材料1984年，洛杉矶奥运会在奥组委的推动下开始全面接受商业赞助，运动员穿的队服上别着官方赞助商们的标志。好了，接上了前面的1984年新中国的第一次奥运会亮相。社交媒体和时尚潮流 奥运会期间的时尚趋势 运动员和观众在社交媒体上的时尚展示 00后运动员登上舞台 他们的个性更加凸显：美甲 染发 纹身 时尚配饰享受这个夏天，奥运带来的美好吧！尊重而又松弛～【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向Timeline04:54 LV的1.5亿欧元 权益都体现在哪了？06:29 法国队开幕式的服装赞助，Berluti是个什么品牌？16:02 从1984到2024，中国代表团都穿成什么样？23:07 古代奥运穿什么？25:37 奥运开幕式——全人类的庆典还是先锋艺术与小众圈层的狂欢？39:34 1900年 参加奥运会穿什么？43:36 体育明星的时尚价值 ——安全不塌房？46:02 冬奥比夏奥洋气？【Staff】视觉设计：叁季制作监制：hec

话题回顾：孙一钿的作品拍卖事件上期链接：6月22日在永乐春拍 孙一钿作品拍卖，臧家持有作品并转售引发的争议。本期我们邀请到了艺术行业从业者Melody，从业内视角继续聊一聊这件事情。孙一钿及其艺术风格1.孙一钿的艺术定位2.她的艺术创作风格画廊的角色1.画廊的级别与作用2.讨论画廊与藏家的关系艺术家与市场的关系1.艺术家的市场路径，两种不同的发展路线：机构艺术家与市场艺术家2.画廊与拍卖行的角色3.画廊在艺术品销售中的作用4.拍卖行与画廊在二级市场的关系藏家的角色与行为1.传统藏家与新藏家的行为与立场2.藏家行为对艺术市场的影响3.新藏家与传统藏家的互动与冲突艺术家与商业化的平衡1.艺术品的商业属性2.讨论艺术品过度商业化的影响3.商业合作与艺术品的内在价值4.年轻艺术家的曝光度与机构展览的重要性5.艺术家的市场定位与未来发展中外艺术市场的比较1.国外艺术家的商业与学术发展路径2.中国年轻艺术家的市场环境与发展挑战3.艺术家IP与市场价值的讨论【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【嘉宾】MelodyTimeline02:33 孙一钿作品拍卖事件04:34 孙一钿在90后艺术家中的地位05:52 画廊的角色与艺术家的市场路径。两种不同的发展路线：机构艺术家与市场艺术家13:44 商业化打破艺术的稀缺性了吗？23:26  艺术家与市场的关系：艺术家与商业化的平衡28:15 藏家的角色与行为：那些不按常理出牌的新臧家36:20 中外艺术市场的比较【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：hec

最近艺术界有个小范围“火”了的事件，关于艺术家孙一钿的作品，在被藏家在购买后，不足5年的时间就再次拿到拍卖会上并以299万元成交，刷新了孙一钿个人拍卖纪录。随后，围绕作品的禁售协议，藏家与画廊之间的争议使这次拍卖成为焦点。接下来的两期围绕这个事件来聊。上期主要来聊聊艺术家和她今年与Louis Vuitton联名推出的早秋系列。下期，邀请艺术界从业者来聊聊艺术市场里那些不成文的“规则”。话题中心的作品是孙一钿创作于2021年的《开场》关于这个事件中涉及艺术的部分，我们下期聊。2021年作 布面丙烯 242×350cm2024年4月于上海发布的Louis Vuitton 2024早秋系列关于艺术家孙一钿1991年出生，当代中国艺术家，以其充气塑料玩具和其他日常用品的写实主义绘画而闻名。通过使用古典绘画风格来描绘现代、通常廉价的物品，孙一钿邀请观众重新审视他们对价值的看法。她从成长的温州汲取灵感——温州是一个以制造业闻名的城市，这深刻地影响了她对主题的选择——反映当今快速消费的大规模生产品。让我们重新审视消费主义。奢侈品与艺术品： 历史背景：从早期艺术与奢侈品结合的例子谈起。古代与文艺复兴时期：在古代，贵族和富有家庭常常赞助艺术家，创作精美的艺术品和饰品。例如，文艺复兴时期的美第奇家族不仅是著名的银行家，还赞助了许多艺术家和建筑项目，使佛罗伦萨成为艺术中心。20世纪初：20世纪初，奢侈品品牌开始意识到艺术的价值。Coco Chanel 与著名艺术家Jean Cocteau和Pablo Picasso的友谊和合作是早期奢侈品牌与艺术家合作的典型例子。现代发展：如今奢侈品如何利用艺术提升品牌形象和价值艺术与奢侈品的合作方式： 联名款：奢侈品牌与艺术家合作推出限量版产品。Louis Vuitton与艺术家的联名合作：村上隆， 当时还是Marc Jacobs担任lv的创意总监。 Marc Jacobs本来就是村上隆作品的粉丝，双方在 2002 年展开合作。草间弥生 自2012年2023年再度携手，也很有名。 波点/南瓜，把草间弥生的巨型装置爬上旗舰店店墙。Jeff Koons 2017  气球小狗的那个艺术家。与lv合作的系列叫做“‘Master’大师”，Jeff Koons在路易威登包带上重现古典大师杰作。有近50个sku，从达芬奇到梵高到鲁本斯，无一幸免。2021年 曾梵志 黄宇兴 等六位艺术家合作款。 黄宇兴是在2020年年中，开始飞涨。 展览与艺术装置：品牌赞助或举办艺术展览。艺术基金会路易威登 艺术基金会 2023-2024年4月的罗斯科展览，再之前 纽约 moma 马蒂斯的红色工作室LVMH董事长兼首席执行官Bernard Arnault自己就是世界顶级的艺术品收藏家之一，他购藏过许多高古轩代理的艺术家的作品，包括Hirst、村上隆和Richard Prince等的作品。2014年，LVMH集团赞助成立的路易威登基金会艺术中心（Fondation Louis Vuitton）面向公众开放。Prada艺术基金会：双年展/荣宅 刘野等等米兰的普拉达基金会中心（Fondazione Prada）收藏包含著名艺术家Jeff Koons和William N. Copley的作品，同时还委托Anish Kapoor和Thomas Demand等艺术家创作了新的作品。而Henri Matisse的“Nu bleu aux bas verts”和Andy Warhol的“Ladies and Gentlemen”等重量级名家名作则是路易威登基金会私人收藏的一部分。 广告与宣传：艺术家参与品牌广告创作。 设计合作：艺术家直接参与品牌产品设计。选择艺术家的标准： 艺术家的知名度与影响力。 艺术家的风格是否与品牌形象契合。 艺术家作品的市场反应与潜力。 艺术家过去合作的成功案例。成功的标准： 销售数据的提升。 品牌形象的提升与媒体曝光度。 消费者与市场的正面反馈。 长期合作关系的建立。探讨奢侈品牌与艺术家合作是否真的是“割韭菜” 正面观点：奢侈品牌与艺术家合作带来了高价值、高品质的产品，满足了消费者对独特性和艺术性的追求。 反面观点：有些人认为，这种合作只是一种营销手段，通过限量和高价策略，让消费者付出更多的钱。Timeline01:02 孙一钿 受lv青睐的中国90后女性艺术家10:31 艺术和奢侈品 究竟谁沾谁的光？17:51 义乌塑料鸭子与巴黎时尚大牌结合，真的不是中自嘲吗？20:39 艺术与奢侈品的合作形式有哪些？24:20 奢侈品负责炒作艺术家吗？关于黄宇兴31:26 感谢奢侈品请我免费看名作33:36 中国艺术家参与奢侈品合作是否用力过猛？41:07 奢侈品联名，只有叫好又叫座才叫成功吗？44:08 奢侈品的艺术家联名，算是割韭菜吗？【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向成功的合作案例： Louis Vuitton与村上隆的合作。 YSL与蒙德里安的合作：YSL品牌与艺术家蒙德里安的合作是一个经典的案例，通过将蒙德里安的几何抽象艺术风格应用到服装设计中，不仅提升了产品的艺术价值，也体现了品牌的反叛精神 Ferragamo与黄宏宇的合作：Ferragamo与佛山灯彩艺术家黄宏宇的合作，将传统手工艺与现代时尚相结合，通过在产品中融入中国传统文化元素，展现了品牌的文化可持续使命，并成功吸引了消费者的关注 。 Louis Vuitton与多位中国艺术家的合作：Louis Vuitton与包括刘韡和赵赵在内的多位中国艺术家合作，通过艺术橱窗、产品设计等方式，将艺术家的创作理念与品牌精神相结合，增强了品牌的文化艺术气质 。BGMBox Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy MarciniStaff视觉设计：叁季制作监制：hec

我们90%以上的听众都是因为时尚关注我们的，为什么我们还一直要讲点艺术？01:06 为什么还要讲艺术很直白浅显的说艺术是很多时尚大师作品的灵感来源。我最近在朋友圈看到一段话非常有共鸣，现在因为经济下行吧，很多时尚奢侈品品牌请了很多商业领域的精英打工人来掌舵。这些人可能非常会看数据，擅长商业分析，但这些能力真的能帮助大牌吗？奢侈品是关于魅力的学问，那是Karl Lagerfeld,Miuccia Prada和 Ralph Lauren这些人才懂的玩的东西。本期聊一本书《艺术世界的七天 》。书里分为七个章节，就像创世纪的七天一样，一章讲述了作者田野调查中深入研究的艺术界的一个组成部分。12:36  第一章：佳士得的一场拍卖会章节概要： 概述书中描述的拍卖过程 主要人物和重大事件 国内对应27:11 第二章：艺术课堂 章节概要：介绍著名艺术学校的生活和教育。 国内对应：中国的艺术教育体系，中央美术学院（CAFA）和中国美术学院。 有趣的小故事：开云清华奖学金项目里关于中国艺术学校中学生的故事。36:24  第三章：艺术博览会 艺术家是不参加博览会的 顺便聊下高古轩 章节概要：介绍艺术博览会的场景，重点讲述巴塞尔艺术展。 国内对应：比较中国的021当代艺术博览会和艺术北京。 有趣的小故事：分享一个近期中国艺术博览会的趣闻。50:06 第四章：艺术奖项——透纳奖提名 ：优秀的作品让我们重新审视我们与时代的关系。 章节概要：透纳奖（Turner Prize），由英国泰特(Tate)美术馆于1984年创立，约瑟夫·玛罗德·威廉·透纳（J.M.W. Turner）命名， 是对英国50岁以下视觉艺术家颁发的一项年度大奖，已成为英国最著名、最广为宣传的艺术奖项, 拓宽了英国当代艺术的界限。每年颁发给一位英国艺术家，将获得 25,000 英镑的奖金，这本书里提到在透纳奖22年的历史上，所以本书的这个透纳奖应该是2006年。四位入选者中Tomma Abts是画家（最后得主是他托马斯 阿布斯），Rebecca Wareen是雕塑家，Mark Titchner是装置和海报艺术家，Phil Collins是影像艺术家。在书里是实名的。4月底，泰特不列颠美术馆（TATE Britain）宣布了入围2024年特纳奖的四位艺术家：皮奥·阿巴德（Pio Abad）、克劳黛特·约翰逊（Claudette Johnson）、贾斯琳·考尔（ Jasleen Kaur）和德莱恩·勒巴斯（Delaine Le Bas）。他们的作品展将于2024年9月25日至2025年2月16日在泰特不列颠美术馆举行。今年是该奖项成立40周年，也是六年来首次重返泰特不列颠。获奖者将于2024年12月3日在泰特不列颠美术馆举行的颁奖典礼上宣布。 国内对应：讨论中国艺术学校中的评审会议及其比较。 有趣的小故事：分享一个中国艺术学校中难忘的评审会议故事。56:51 第五章：艺术杂志-国际艺术论坛 媒体如何保持客观？不干涉主义 章节概要：讨论艺术杂志在塑造艺术世界中的作用。 国内对应：比较中国著名的艺术杂志，如《艺术界中国》和《Hi艺术》。 有趣的小故事01:02:45 第六章：工作室探访 村上隆也会得罪奢侈品大佬？ 章节概要：描述工作室探访及其在艺术社区中的重要性。有趣的章节内容，作者跟着村上隆工作，去他的工作室探访。2010年前后，当时的lv总监是marc jacob ,marc就是那种很爱艺术的设计师。 有设计师不爱艺术吗？他当时邀请村上隆做lv的联名款，村上隆就把他那个作品比做村上隆的“小便池”，类比杜尚。“我很崇拜马塞尔杜尚和他的现成品艺术。改变物体的环境，本身就是艺术，听起来有点讽刺的味道，其实没有。”01:10:15 第七章：双年展-艺术界的奥林匹克 章节概要：威尼斯双年展及其影响。 国内对应：比较上海双年展和广州三年展。【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【延伸阅读】作者介绍： Sarah Thornton 是一位知名的文化社会学家和作家，以其对艺术界和文化现象的深入研究而著称。她的工作涵盖艺术、音乐和社会学领域，特别关注这些领域中的文化和社会动态。教育背景 教育：Sarah Thornton 在加拿大的约克大学获得了学士学位，随后在英国的牛津大学获得了硕士学位，并在伦敦政治经济学院获得了博士学位。职业生涯 研究与写作：Thornton 的研究领域主要集中在文化社会学，尤其是艺术世界的社会动态。她通过田野调查和深度访谈，深入探讨了艺术市场、艺术家的生活和艺术品的价值等问题。 媒体与出版：除了学术研究，Thornton 还为多家知名媒体撰写文章，包括《艺术论坛》（Artforum）、《卫报》（The Guardian）和《纽约客》（The New Yorker）。主要著作 《七天七夜：艺术世界内幕》（Seven Days in the Art World）：这本书是她最著名的作品之一，通过七个不同的场景，揭示了全球艺术界的内情，包括艺术展览、拍卖会和艺术博览会等。这本书被誉为深入了解当代艺术世界的经典之作。 《艺术家的炼金术：三十三位艺术家的表演》（33 Artists in 3 Acts）：在这本书中，Thornton 通过对33位当代艺术家的访谈，探讨了艺术家的创作过程、身份认同和艺术生涯中的挑战。研究方法 民族志方法：Thornton 以其民族志研究方法而闻名，她亲自参与和观察艺术界的各种活动，进行深入的访谈，获取第一手资料。 社会学视角：她的研究从社会学的角度出发，探讨文化现象背后的社会结构、权力关系和经济因素。影响力 文化评论：Thornton 的作品对理解当代艺术界有重要贡献，为读者提供了深入的文化和社会分析。她的研究不仅在学术界受到重视，也在更广泛的文化评论界产生了重要影响【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：hec

HBO 5月出了一部关于Brandy Mellville 纪录片《Cult of Fast Fashion》推荐大家感兴趣的都去看下，里面就讲了BM的一些负面新闻，每一点都直戳西方世界的雷区：种族歧视（主要是讲歧视黑人）、性剥削、违反可持续。实际看完后，我跟Eve都有一些自己的看法。 于是本期，我们就来讲讲One Size小码女装的营销突围和审美霸凌。因为我们是一个没有逐字稿的节目，在此献上博士生Eve的大纲。纪录片概述 纪录片《Cult of Fast Fashion》的内容概述纪录片揭示了BM品牌背后的生产秘密以及对环境的巨大破坏。主要亮点包括工厂条件、快速生产流程、市场营销策略。 导演和制作团队的背景导演以消费者和调查记者的身份深入挖掘真相。采访了时尚专家、环保活动家和受影响的工人。BM与快时尚的现象 BM品牌的历史和崛起BM品牌最初是如何通过社交媒体营销迅速崛起的。通过独特的“小码”营销策略吸引年轻女性。 快时尚的特点和影响快时尚行业的迅速变化和大量生产模式。纪录片中揭示了BM品牌对环境的影响，如大量废弃物和污染。审美霸凌的概念 审美霸凌的定义和表现形式纪录片中的案例：一位年轻女性因为无法穿上BM的衣服而感到自卑。审美霸凌的社交媒体影响，特别是Instagram上的“完美身材”压力。 审美霸凌对个体的影响心理健康案例：多名青少年因无法符合BM标准而产生心理问题。社交媒体上的负面评论和自我否定。纪录片中的审美霸凌现象 BM品牌通过限量供应和小码策略制造稀缺感，导致年轻人追逐所谓的“完美”。 一位模特分享她在拍摄广告中的不愉快经历，被要求减肥以符合BM标准。 审美霸凌的社会根源和应对策略文化和媒体对审美标准的塑造： 社交媒体和大众文化通过不断重复和强化特定的审美标准，影响了大众的审美观念。个人和社会应对审美霸凌的方法： 鼓励多样化的身体形象宣传，支持身体积极运动（Body Positivity Movement）。 推动透明的生产链和负责任的消费方式，减少对快时尚的依赖。补充下品牌介绍：Brandy Melville是创立于上世纪七十年代的意大利快时尚品牌，理念是提供一种青春、校园、洒脱、清纯的服装风格，融合了意式少女与美国加州风格。品牌主打“One Size Fits Most”（适合大多数的均码）策略，尽管这个尺码实际上相当于通常的XS到S。Brandy Melville 的美国ins账号，有615万粉丝品牌很多的模特图，都是截去了模特脸的自然日常拍摄。【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【延伸阅读】本次主要聊到的纪录片https://www.bilibili.com/video/BV1TS411c72a/?spm_id_from=333.337.search-card.all.click《21世纪性权利》【Timeline】01:31 Brandy Mellville是个什么品牌？小码 社媒 名人带货都是流量吗？09:13 不吹不黑 纪录片《Cult of Fast Fashion》 真的公正吗？11:21 意大利工厂的中国人招谁惹谁了13:01 快时尚的罪恶都能和种族歧视、性剥削并列了吗？19:41 BM品牌通过限量供应和小码策略 是审美霸凌吗？25:20 现代社会如何将女性欲望纳入规训的框架30:18 压缩现代化中，还是被凝视的女性37:35 BM风格的贵替与平替是什么？40:07 BM在细分市场的营销成功 值得学习或值得复刻吗？【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：hec

近年来，奢侈品开设咖啡馆似乎成为了一个新趋势，从与咖啡品牌做短期联名获取大量流量，到选址长期开启这一新的业态。奢侈品牌咖啡厅如何通过餐饮服务延伸其品牌价值？这些咖啡馆他们都有哪些特色？与普通咖啡馆相比，奢侈品咖啡馆提供了哪些独特的产品或体验？这种咖啡馆是否吸引了奢侈品牌的目标客群，同时也吸引了其他消费者？带着这些问题，我和Eve短期打卡了京沪时尚/奢侈品咖啡馆，来聊聊这些奢侈品的咖啡馆。近一个小时的测评内容总结如下，想听分析咖啡馆的可以直接跳到55分。但也会错过，本期风味。Eve拍的图明显更高级一些。我拍的马吉拉，跟9块9的小蓝也没什么区别。ralph lauren位于北京三里屯的咖啡店， 图片来自网络，我真的拍不出来这么Chill不北京的感觉。RL的咖啡在中国大陆境内拥有北京、上海、成都三家店。如果想体验Dior的那种正餐，其餐饮家族还包括位于纽约、芝加哥、伦敦和巴黎的各大餐厅和酒吧。www.ralphlauren.cn位于蒂芙尼全新上海旗舰店的 The Tiffany Blue Box CafeCANALI于1934年诞生于意大利布里安萨，Caffè CANALI在设计与格调上承袭了品牌独有的风格与价值观。【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【时间轴】09:30 为什么有这期栏目？13:37 Ralph Lauren21:15 Maison Margiela30:40 Dior (准确的说，这是家餐厅)38:11 Tiffany48:12 Canali55:11 奢侈品咖啡在吸引哪部分TA？1:02:27  奢侈品牌咖啡厅会成为品牌多元化发展的常态吗？【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：hec

本期填坑讲一讲Prada，准确说是Miuccia Prada的Prada。标题颇有营销号色彩，但这确实是我本期聊完最大的感受。Miuccia Prada女士，Prada品牌创始人Mario Prada的孙女，19世纪40年代末出生，成长于意大利左翼运动思潮盛行的50-60年代。她是米兰大学的政治学博士，穿着YSL参与游行，虽然她从未表露过自己的政治立场。她做了几年哑剧演员，后来因母亲经营不善而不得不回家继承家业。以上，都是网上随处可见的Prada生平。我们从这些Prada品牌历史开始聊起，Miumiu女士叛逆的青年时期、回家继承家业后的力挽狂澜。“上价值”部分，聊下女性的“不配得”心态，从Prada女士的人生里，学会“我值得”“我可以改变规则”。重点推荐Eve对当下女性主义做了反思。综上，希望大家收听愉快！2024 3月美国 vogue穿  88年红色外套上封面Miuccia Prada，米兰大学政治学博士，富三代，感情也很顺利，拥有强强联手的婚姻。 背景：出生于富裕家庭，拥有政治学博士学位。 转型：从政治活动家到顶级时尚品牌的主理人。 婚姻：与Patrizio Bertelli的强强联合，共同推动品牌发展。 强者心态：面对挑战，勇于创新，持续推进品牌向前发展。60年代参加左翼游行，别人穿牛仔裤，她穿YSL.她开始做衣服是因为“没有衣服可穿”。Prada是她祖父以皮具起家的家族品牌，她从母亲手上接手时已经濒临破产，她选择用再生尼龙这种“廉价”材质做“奢侈品”。看不惯的规则，就打破重建它。比如觉得高尔夫这个运动莫名其妙，就加入做了miumiu男装的高尔夫球衣。无惧年龄做自己，守护心理的少女：miumiu这个品牌。 现在miumiu也从少女服装延伸为老年女性也能穿。2024年秋冬秀场后她说：每天早上由我自己决定15岁的少女，还是一个70多岁的女士。与Patrizio Bertelli她说，“Miu Miu都是我在学校认识的坏女孩，那些我羡慕的女孩。”而她也早在1997年就说过，“说到底，Prada就是我，Miu Miu就是我想成为的人。”” 90年代：注重实用主义，推出了备受欢迎的尼龙包。 21世纪初：更加强调时尚与艺术的结合。 近年来：注重可持续发展，以及对经典设计的现代诠释Prada, fall 2017Prada, fall 2013自2020年开始，比利时设计师Raf Simons 与Miuccia Prada  一起，作为联合创意总监，共同规划着Prada这间时装屋的美学路径。Prada 2024秋冬秀，Miuccia Prada和Raf Simons融入了一些历史元素在look中——装饰着蝴蝶结和人造皮草的上世纪60年代连衣裙，装饰着字母P和数字13的夹克（品牌创立于1913年的概念）。Miu Miu 2024 秋冬，Miuccia Prada 从个体人生历程汲取灵感，你能从秀上看到从50年代起儿时到童年、幼稚到成熟……双排扣的大衣、缩水感的羊毛外套、看着了一截的蓬蓬裙…素人模特中，还有来自中国的71岁医生/KOL 覃惠兰阿姨。如果说Chanel那期栏目让我们学会成为自己想成为的人，那么Miuccia Prada女士让我知道，我们不必做符合社会期待的女人。【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【延伸阅读】 1.美版Vogue,3月刊封面采访：How Miuccia Prada Sees the World www.vogue.com 2.Prada Timecapsule系列：从2019年开始，Prada每月推出限量版保龄球衫与毛衣，与来自不同文化领域的杰出人物合作，如建筑工作室OMA、艺术家Cassius Hirst等，展示了品牌的全新印花与制造工艺www.prada.com。 3.Timecapsule NFT项目：Prada创新推出了Timecapsule NFT项目，结合限量版实体商品与相应的NFT，将时尚、艺术、建筑、电影、音乐、Web3等领域连接起来，展示了品牌在数字化转型中的前瞻性www.prada.com。【时间轴】07:22 为什么要聊Prada?14:37 富三代Miuccia Prada女士和她的家族品牌历史24:34 什么是Prada的风格？28:26 “Prada是我自己，而Miu Miu是我想成为的人”谁不想做这样的Miu Miu呢！33:25 Raf Simons的到来，让Prada越来越Raf，而Miuccia 可以做Miu Miu自己了吗？43:46 从未表明是女性主义者的Prada女士，在用服装传达给我们什么女性力量？48:45 Miuccia Prada女士最近在读什么书？【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：hec

2024秋冬时装周结束了，按照惯例，我们是要聊点什么的。为什么要聊Bottega Veneta？这期刚录完我就被打脸了。节目中，我一直在节目中重复：什么人在买BV的衣服？朋友就微信发来了一件几年前买的，但在北京从未有机会穿出门的BV风衣，讨论3月的北京再不穿就来不及了。节目中，我一直重复：真的不要“迷信”秀款，看到sales发的prada 2024订货也非常心动。 总结：这就是时尚的魅力吧。为什么要聊Bottega Veneta？六年前，人们提起BV，第一反应应该是：皮革编织、没有logo、低调四年前，人们提起BV，第一反应应该是：phoebe philo离开后，接替Celine人设三年前，人们再提起BV，第一反应是：绿色、云朵、橡胶材质、粗链条？2024秋冬秀后，提起BV，你想到什么？是耳畔噼啪作响的火焰声？是燃尽后再生的花朵？本期，我们来聊一聊Bottega Veneta。01:06 为什么要聊BV？07:58 Bottega Veneta: When your own initials are enough10:21 安迪沃霍尔与BV12:14  Daniel Lee与 Bottega Veneta的网红化25:55 时尚需要实穿吗？36:08 普通直女看Bottega Veneta，get到了什么时尚灵感？这是曾经的Bv这是Daniel Lee最后一季的BV2024秋冬高级成衣秀 部分Look现BV创意总监Matthieu Blazy1998年VS2023年【主播】Eve，武汉大学媒介经济博士，复旦大学人口学 女性研究方向博士在读；长期主义者，终身学习者，创业者，女性主义者，文字爱好者Zoe，EZ FASHION播客主理人，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士，时尚书籍《美丽的标价》译者【Staff】视觉设计：鲁邦制作监制：hec

终于有美剧讲Dior与Chanel的爱恨情仇了！近期Apple TV更新了美剧《The New Look》，这是一部以1940年代时装史上克里斯汀·迪奥  (Christian Dior) Dior先生开创New Look新风貌为背景的美剧。据说是将历史上真实的重要事件，加以戏剧内容演绎。我们打算按照这个美剧的更新内容，来讲讲里面涉及的事件和人物。讲述了Dior先生退伍后回到当时还是纳粹统治下的巴黎，来到Lucien Lelong的工作室学习。而后又创立了自己的时装品牌，这当中的一系列故事。剧中还会出现Pierre Balmain,YSL,皮尔卡丹（对，皮尔卡丹不是温州品牌）等当时的青年设计师们。这些人的故事，我们会随着剧情的播出，在之后的节目里讲。（《The New Look》剧照）这部剧中的另一位重要角色，就是由朱丽叶·比诺什出演的Coco Chanel女士了。其实，她并不是Dior的同代人，她在战前就很有名气了，1947年Dior开创The New Look的时候，她已经因为战争而隐退了。1920年代，女式长裤有史以来成为女性着装的时尚，这一设计理念贯穿了Chanel的一生。她强调女士服装舒适、轻松和行动自由。这就是为什么当克里斯汀·迪奥  (Christian Dior) 在1947 年以他的 New Look（新风貌）  系列风靡时尚界，让收紧的腰身、胸衣，丰满的裙子和突出的胸围卷土重来时，71 岁的香奈儿决定重新复出。“克里斯汀·迪奥  (Christian Dior)毁了法国高级时装，我要回来拯救它”剧中台词本期聊下个人IP鼻祖——嘉柏丽尔·香奈儿Chanel 的创业故事 （想听创业故事直接跳转 10:46）“我是奥弗涅唯一没有熄灭的火山”小镇孤女 勇闯巴黎1883年8月19日，嘉柏丽尔·香奈儿出生于法国南部山区的奥佛涅。12岁时，母亲去世被父亲送去了修道院。奥巴辛修道院的彩绘玻璃，是双Clogo的来源。19岁，来到巴黎。给自己起了Coco这个名字。“我的生活不曾取悦于我，所以我创造了自己的生活。”Coco Chanel的创业故事1910年, Chanel女士在开了一间名叫 CHANEL Modes的女帽店。 1913年, 在法国度假胜地开设精品店。 众所周知，开店的钱是她当时的男朋友卡柏出的。但营销号一般不说，一年后，她就盈利赚钱还完了借款。1921年, Chanel女士推出标志性的N°5香水。1939年因纳粹占领巴黎而关掉了当时已有4000员工的Chanel工坊954年重返巴黎时尚圈，并于1955年推出2.55手袋，1956年推出标志性的Black Jacket.她的设计理念帮助女性摆脱了紧身胸衣的束缚，注重穿着时的行动自由和舒适（jersey运动服）；她创造性地在女装上使用了男士的服饰元素（大口袋的jacket和粗花呢）；她去掉了传统的腰部和胸部的紧身剪裁，创造出性别模糊的廓形。100多年后，她的故事从现代人的眼光来看，可能被曲解、被站在道德的制高点指摘。她对年轻女性最大的鼓舞不是创造出世界最TOP的奢侈品商业帝国，而是她赋予女性最大的行动自由，自在的表达自我。我们希望希望大家都能成为自己想要成为的人。【时间轴】00:20 服装史上神仙打架 美剧《新风貌The New Look》讲了啥？05:51 什么是New Look10:46 “我是奥弗涅唯一没有熄灭的火山” 小镇孤女 勇闯巴黎16:24 从帽子配饰店开启的创业之旅21:10 战后重回巴黎，从依附资本到成为资本33:16 The New Look是女性解放的倒退吗?Dior向左 Chanel向右38:54为什么Chanel是历史上最成功的女性营销案例？第二次女性独立运动与她做的女装革新【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【延伸阅读】EZ fashion 第六期：Dior高级订制的故事美剧《The New Look》【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：hec

大家新年快乐呀！这期真的聊的很兴奋。（本期Shownotes有大量图片，如果您的收听平台看不到配图烦请移步小宇宙EZ Fashion）本期关联内容： 点击下方标题可跳转Alexander Mcqueen:最被误解的“时尚坏小孩”海盗爷麦昆被淘汰，中国风在时尚圈还吃香吗？Maison Margiela 2024春夏高定秀， "海盗爷"John Galliano是情绪烘托的高手，开篇的灰色短片，在一个雨夜，巴黎街头，“抢夺”珠宝的人在雨中狂奔...转场后，巴黎亚历山大三世桥下的拱形仓库被打造成一家夜间酒吧，雨夜潮湿的岸边石阶、昏暗的路灯、雾气弥漫的河岸，伴随着乐团的清唱声。模特缓缓从迷雾中走进秀场。完整版秀场视频【「完整版」Maison Margiela Artisanal 2024 | 马吉拉 2024高级定制时装秀 John Galliano-哔哩哔哩】 b23.tv谁是海盗爷？John GallianoJohn Galliano 时期的Dior高级定制谁是马吉拉？Martin Margiela马丁・马吉拉（Martin Margiela），1988年在巴黎创办个人品牌Maison Martin Margiela（简称MMM，Maison 为法文“家“的意思）。2008年离开品牌。MMM品牌于2014年聘请John Galliano为创意总监，2015年1月正式更名力Maison Margiela。他不出镜，也不接受视频采访。很多人觉得MM是一个团队。 图片：大合影少的位置就是留给MM的团队大合影，独缺Martin Margiela媒体release出来的 Martin年轻时照片作为Jean-Paul Gaultier(右)助手的Martin Margiela （左）创始人的理念是更专注于衣服本身。他们的产品没有LOGO，标牌就只有一块布，四角缝线，方便人们回家后剪掉标签，现在马吉拉品牌标签上，有着数字0到23排列，成品属于哪个系列该数字就会被用圆圈圈住。男女“手工”系列 0 1-女性系列 3-香水系列 4-A女式 (基本款) 6-也称为mm6马吉拉早期作品：2014年 John Galliano执掌Maison Margiela2017春夏高定作品做完这期节目，最后想说的。时尚的终极意义，是什么？我们做这个栏目的目的是什么？评论美丑吗？希望大家摆脱束缚，做灵魂独立而又自由的人类。【延伸阅读】【[中字] Maison Margiela 2021春夏成衣系列 | 血色婚礼 | 纪录片 | 以吻封缄II-哔哩哔哩】 b23.tvMartin Margiela纪录片：Spotify 播客：The memory of…【Timeline】00:13 Maison Margiela 2024高定秀 追求好卖的无趣时尚品牌 终于出了反骨04:21谁是海盗爷？设计师John Galliano13:50谁是Martin Margiela ?从未露面的品牌 Maison Martin Margiela创始人26:36马吉拉衣服标签上的数字都代表什么？30:58 巴黎雨夜、灰白短片、阴暗酒馆、独臂歌手、肉身的伤痕， 30分钟的秀 上演了什么？（秀场完整版见下方链接）40:23是设计师融入了品牌 还是品牌被设计师夺舍？53:12陶瓷娃娃的妆容，与她们领口的破碎58:57时尚究竟给我们带来了什么？【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：hec

大家好呀！新的第一年第一期是与《第二性》的串台。Eve的另一档节目，一直以来都没有在EZ Fashion合作过！本期内容来自《第二性》的线下读书会，我和Eve带大家看《暮色将近》。作者戴安娜·阿西尔在书中写到她在暮年时分回望一生时，对衰老、工作、生活、爱情、责任、爱好、亲情、死f亡的思考，这个可爱的百岁老太太轻松、自洽的态度给了我们很多启发，让我们看见一种可能：作为女性，一生都可以好好成长。因为聊的太开心，这期内容超过1小时，最后还有几位读书会书友的荐书。希望，你听的开心。【主播】Eve，武汉大学媒介经济博士，复旦大学人口学 女性研究方向博士在读；长期主义者，终身学习者，创业者，女性主义者，文字爱好者Zoe，EZ FASHION播客主理人，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士，时尚书籍《美丽的标价》译者【Timeline】03:49  《暮色将尽》是一本关于百岁、未婚、独立女性的人生爽文吗？9:17  两位主理人对本书理解唯一的共同点——致：终将单身的我们（女人，我们终将面对一个人）12:47  人面对凋零的年份远多过于学习成长，当身体衰老来临，我们如何面对生命凋零？21:47  “懒惰““懈怠”的女性，如何面对社会世俗“主流“的ENTJ价值观？25:25  从爱情里长出的责任和义务，也是她在暮年人生被世界需要的部分29:25  诺贝尔奖获得者、女经济学家克劳迪亚-戈尔丁研究什么样的女性最幸福？34:57  老年女性的穿衣打扮和兴趣爱好都可以突破年龄限制46:04  学会发疯后，工作上的幸福感飙升58:17  婚姻是冷掉的三明治，两性关系更有体验价值【延伸阅读】《霍乱时期的爱情》，马尔克斯《百年历程中工作与生活的平衡》，克劳迪亚-格尔丁《大法官金斯伯格》，简·谢伦·德哈特《德兰修女传：在爱中行走》，华姿《人生的智慧》，叔本华《我们仨》，杨绛【Staff】视觉设计：叁季制作监制：hec微信公众号搜索LESS女装，点击关注在后台聊天框中发送口令“加入读书会”扫码入群后即可获得1.优秀书单推荐分享2.线下读书类活动邀请函3.不定期书籍赠送福利

2023年的最后一期！提前祝大家新年快乐！盘点今年流行过的时尚风格词汇，老钱风、静奢风、知识分子风、多巴胺风、美拉德风，这些是时尚风格还是营销词汇？真的有品牌介绍自己的设计风格是“老钱风”吗?本期来聊聊今年流行了一年的“老钱风”和“静奢风”。老钱风的世界老钱：old money这个词，原指美国东海岸的有钱人，三代以上。vs 西海岸的科技新贵 。老钱风以人群象来概括的，老钱生活方式引申出“网球风”、“常春藤风”现在似乎变成了一个统指词汇，讲那些祖祖辈辈都有钱或者说富足的家族成员。老钱风从哪来？美剧《继承之战》带火这个词，“老钱”低调不需要时尚，他们根本不用穿成个有钱人，不需要穿着向别人证明什么，老钱风穿搭就是最不挑身材、不挑风格、最适合普通人的穿搭？我os:北京海淀风？《继承之战》中的 Kendall Roy戴的普普通通Loro Piana 棒球帽，售价1395 美元。你此时脑海中浮现的老钱品牌是什么？静奢的风格与魅力经济不好后，大家开始宣扬长期主义了吗？静奢起源于20世纪末至21世纪初，特别是在时尚和设计领域。这种风格的特点包括：现代主义和极简主义：静奢风格受到现代主义和极简主义的影响，强调简约、功能性和精致的设计。反消费主义：作为对传统奢侈品消费主义的反应，静奢风格倾向于更加注重产品的质量、工艺和持久性，而不是品牌标志或流行趋势。可持续性和责任感：随着环保意识的提升，静奢风格也开始强调可持续性和对社会责任的关注。个性化和独特性：这种风格鼓励个性化的选择和对独特设计的欣赏，而不是盲目追随大众流行。静奢风的回归与全球经济形势有关。”2008年金融危机期间，许多富人开始购买更低调、没有logo、更恒久的大牌产品。这个想法一是为了掩饰财富，而不是炫耀财富，二是人们更明白生命的本质是取悦自己而不是讨好别人，更重里子而不是面子。2023年，从新冠危机中走出来，类似的趋势正在悄然发展。”综上，两个名字，都属于：If you know,you knowBrunello Cucinelli 2023 秋冬系列。如果一定要说本期提到的品牌那么是：Brunello Cucinelli 、Loro Piana、Ralph Lauren、The Row、Lemaire【时间轴】0:49 什么是老钱风？北京海淀冲锋衣时尚算吗14:52 什么是静奢？If you know, you know18:32 什么品牌是老钱品牌？ralph lauren是吗20:34 什么样的穿搭是静奢风23:45 长期主义与可持续时尚： 聊聊软黄金——羊绒30:07 你今年消费降级了吗？40:30 静奢有没有平替【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 时尚书籍《美丽的标价》译者【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：hec

希望这期带给你一个新角度的EZ Fashion 。本期聊下Eve 邀请好友策展人杨欢在她新办公室做的女性艺术家展。四位艺术家分别展出了自己的艺术作品，其中涵盖架上绘画、装置、摄影、影像作品，共展出作品40余件。 蔡乙荣展出装置、影像艺术-《记忆碎片一、二》、《沉重的美好》; 马婷婷展出装置艺术-《Standing Here Wondering Where To Go-香辣海苔爆米花》； 任璐展出油画作品-《物品度假》、《百幅小肖像画》系列； 谢玲慧展出布面丙烯作品-《玻璃心》、《粉黛》系列。她们以独特的艺术视角，通过多元化的作品表达了她们心中的世界，共同构建了属于女性的精神大陆。我并未参与现场，但制作这期节目的时候，听着音频竟然可以感受到身体激素的波动。跟着艺术家谈及焦虑而焦虑，聊到开心而感到轻松愉悦。【时间轴】01:03 为什么要做一个女性艺术家群展？ 如何在办公室办个展？9:33 女艺术家也有生育焦虑？蔡乙荣 展出装置、影像艺术-《记忆碎片一、二》、《沉重的美好》25:34 作品带来的开心与愉悦情感 任璐 展出油画作品-《物品度假》、《百幅小肖像画》系列43:25 生命存在的本身 谢玲慧 展出布面丙烯作品-《玻璃心》、《粉黛》系列。49:16 赵潋 话剧《第二性》编剧兼导演1:03:19 消费主义下的女性权利  马婷婷展出装置艺术-《Standing Here Wondering Where To Go-香辣海苔爆米花》【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 时尚书籍《美丽的标价》译者【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：hec

EZ Fashion已经一年多了，感谢各位小伙伴们相伴与支持！本期我们讲下最近在做的一个大事情。CCPA中文播客艺术中心从10月14日 开始为期一个月的试运营，从我们的第一个女性展览开始。为期一个月的活动非常丰富，欢迎大家打卡！地址：上海静安寺中心地带的金鹰国际购物中心9层（恒隆广场对面）本期和Eve聊聊开幕展览及之后的规划。【时间轴】00:18 怎么做起了艺术空间？02:21 为什么选择亚洲新锐女性艺术家作为主题04:47 选择的艺术家 选择标准？08:47 关于策展人杨欢 聊一聊她14:04 后续活动 和ez fashion 未来想做的事情【本周活动预告】【空间展示】【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 时尚书籍《美丽的标价》译者【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：hec

有人说，巴黎世家的秀是巴黎时装周最难看的。我们今天就来跟“有人”聊一聊巴黎世家。现在提起巴黎世家，想到的是什么？oversize的卫衣？老爹鞋？袜子鞋？快递员同款？奢侈品界的潮牌爆款制造机，这条赛道是谁让它这样走的（特别提醒，本期有海量图片，看不到图片的听友，可以来小宇宙平台的 EZfashion 看插图。）首先，感谢翻译贯彻信达雅，这个音译的中文名字让人觉得它是个巴黎时装屋。是也不是，它的创始人来自西班牙，这是个西班牙姓氏的音译。这个品牌和巴黎还是世家其实关系都不大。来自创始人姓氏的音译。1917年，克里斯托伯尔·巴伦西亚加（Cristobal Balenciaga）于西班牙创立Balenciaga（巴黎世家）时装屋。创始人克里斯托伯尔·巴伦西亚加（Cristobal Balenciaga）巴伦西亚加曾经说过：一个穿着我的衣服的女人不必完美，甚至也不必美丽，我的衣服自会塑造她以充满未来感、不贴身的服装轮廓及复杂的剪裁手法与结构闻名，以至于后人研究他的作品要用X光机来辅助，被Dior先生称为“the master of us all”。高腰娃娃裙（Baby Doll dress）、茧形大衣（Cocoon coat）、蓬蓬裙（Balloon skirt）等设计，掀起女士时装革命。1917年，巴伦西亚加就确定了以自己名字命名的品牌。1937年，迫于西班牙国内的战争局势，他果断地将品牌迁移到法国巴黎，并在巴黎乔治五世大道上建立了自己的工作室。直至1968年，巴伦西亚加关闭巴黎世家。1999年现在的开云集团收购了这个品牌，它现在和Gucci ，ysl 一个集团。然后它现在这样这样这样还是从开云接手讲起吧。设计师没有儿女，品牌卖给了一个化学制造商，做香水。之后也是各种卖来卖去（建筑商，木材商等）。是一个中断了时间及其长的品牌——这里，品牌也需要运气。这也是为什么没有人去吵架的问题。开云接手后重启的第一任设计师，大家不陌生第一任设计师是：Nicolas Ghesquière（对，就是lv的nioc）。这个时候是Gucci一起在管的。代表作：时代的眼泪，机车包。第二个设计师是华裔设计师Alexander Wang然后就是现在的这位，80后格鲁吉亚血统设计师，Demna Gvasalia （德姆娜 格瓦萨利亚）2025春夏秀场：在巴黎荣军院外广场发布，秀场铺满红色天鹅绒幕布。是最近几季里很朴实的了，毕竟上次的高定是在巴黎大街上，在巴黎乔治五世大道BALENCIAGA首店对面架起摄像机，模特有的走入商铺，有的行色匆匆，以路人角色展示新一季。之前还在纽约证券交易所的交易大厅举办、下大雪都是很有剧场感的。Demna Gvasalia （德姆娜 格瓦萨利亚）秀后采访说：“我不相信有一个完美的、精致的、米色的安哥拉羊绒世界。”【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 时尚书籍《美丽的标价》译者【时间轴】2:25 过气单品制造机？你对巴黎世家的“刻板印象”是什么？08:37 高定大师Cristobal Balenciaga创立的时装屋15:57 大集团收购后，这个品牌靠什么赚钱？19:11 反老钱的东欧80后，廓形、叠穿都是童年阴影的ptsd?28:44 怎么理解丑的单品？为什么巴黎世家会火？37:12 时尚去魅，大集团里的品牌定位，找到自己的角色【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：hec

掌舵时间的最长但最没存在感？他是 Dior 品牌历史上任期最久的设计师，1961 年到 1989 年他执掌 Dior 长达近三十年的时间，甚至超过Dior先生本人。他也被称为Dior最低调的设计师，优雅大师，也是现在翻红的Dior“老花”Toile Oblique的设计者。Dior如今的众多产业线也是在他执掌时期拓展的。本期，我们来讲一讲Dior第三任设计师，Marc Bohan。先放一张帅照（特别提醒：本期有海量图片，看不到图片的听友，可以来小宇宙平台的 EZfashion 看插图）23年9月8日，去世，97岁。 媒体的评价：简单地制作精致的衣服，时不时地带有一丝傲慢。1926年8月22日，Marc Bohan出生在法国巴黎，他父亲从事出版业，母亲是一名女帽设计师。职业生涯之初，Marc Bohan先后在Jean Patou 、Robert Piguet 等品牌工作。Jean Patou我们现都想到它是个香水品牌，其实他也是时装屋，是设计师Jean Patou于1914年在法国巴黎成立的。这条时装线2018年的时候被LVMH集团收购改名Patou，重新运营。Robert Piguet也是现在一个小众香水品牌。 创始人也是巴黎的顶级时尚设计师。Robert Piguet是克里斯汀·迪奥（Christian Dior）的老师，也是纪梵希（Givenchy）和皮埃尔·巴尔曼（Pierre Balmain）的前老板加老师。1957年，当年10月24日，Dior 品牌创始人Christian Dior先生因心脏病去世。之后，Dior 当时的母公司 Boussac 集团聘请Marc Bohan加入设计团队，他担任了Dior 2年伦敦支线的设计师。到1960年，Dior第二任艺术总监Yves Saint Laurent因阿尔及利亚战争应征入伍，Marc Bohan临危受命担任 Dior首席设计师兼艺术总监。1957年Dior先生与YSLChristian Dior 1946年创立了在巴黎的时装屋，于1952年在伦敦开设C. D. Models (London) Ltd，面向英国大众售卖他的高端成衣。伦敦系列以巴黎高级定制系列为基础，但针对英国客户进行了修改。1954年12月，公司更名为Christian Dior伦敦有限公司。MARC BOHAN的第一季1961年的DOIR秀Slim Look，就可以看出裁剪贴合廓形，柔顺自然肩部和优美线条勾勒出腰部和臀部。裙子基本都是轻松略宽松到膝盖下的小A裙，裙摆没有NEW LOOK来的大，优雅依然，但是对打工人的日常活动更加友好——其实非常当地，也非常复古。既保持外观优雅、浪漫和精致，并带有年轻的精神，放在当下，也不过时，真的很耐穿，好服装好电影都没有明显的年代感。Prada、Raf Simons、Hermès都向他考古过。他开创了dior 旁征博引的传统，如：1973年，俄罗斯风格作品，有皮草，珠宝，刺绣；1984年，埃及文化的服装，他为Dior设计了一系列以埃及文化为主题的服装，其中包括了金色的图案、蓝色的眼影和头饰，这些服装展现了他对异国风情的敏锐触觉Oblique Pattern从1960年上位到1989年卸任年，Marc Bohan继承了Dior的审美趋向，在他的手里，Dior拥有了众多的高级定制客户，几乎遍及所有王室。曾经为伊朗皇后Farah Pahlavi设计了她1967年加冕礼的服装，他根据从德黑兰寄来的一张皱巴巴的纸上的草图，用绣有珍珠和宝石的天鹅绒制作了一件长达6米的皇袍。Marc Bohan曾经与电影明星Elizabeth Taylor有过一段浪漫的恋情，他们在1964年相遇，并在1965年订婚，但是由于各种原因，他们最终没有结婚。1984年，法国之前的母公司，前纺织业巨头Boussac濒临破产，被阿尔诺收购，1989年Marc Bohan离开Dior。本期福利进听友群参与本期抽奖 Dior 香水【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 时尚书籍《美丽的标价》译者【时间轴】02:23 Marc Bohan马克博昂是谁？他遇到Dior之前的经历07:07 Christian Dior London LTD，09:55 从伊夫·圣罗兰Yves Saint Laurent离开Dior开始说起16:36 Marc Bohan的代表性设计，Dior老花与Slim Look27:22 大牌设计师的半命题作文 如何诠释品牌精神29:36 资本不管你工作多久，资本只关注是否卖货，资本来了后的故事30:26 LVMH老板的发家故事，这个集团并不是他生来就有36:12Marc Bohan的贵妇朋友圈40:12 高定工坊里的中国人【延伸阅读】纪录片《迪奥内幕》www.bilibili.com優雅大師marc bohan時代的Dior秀盤點（1960-1988）www.bilibili.com【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：hec

各位听友好，写下本期来信的时候，我也不确定我们能以这样的频率更新多久本期干货：如何办一场时装秀（看不到图片的听友，可以来小宇宙平台的EZfashion 看插图。）yves saint laurent的手稿（是的 他是个画草图的设计师）60年代YSL秀场座位图Raf Simons 第一季Dior高定时期的moodboard（这个其实算已经很详细了的设计了）他不画草图秀场后台，以前还挺神秘的。现在后台照、模特妆容照、服装细节照与秀场图一起，随秀打包释出。推荐几个特别的秀场音乐：magriela 2023 春夏  春之祭Dior enlv 2023早春以上为本期内容～欢迎留言！【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【时间轴】03:21 什么是设计师的moodboard？误区一 每寄是从服装草图开始06:32 什么？设计师不是一个人？误区二 创意总监什么都干12:18 秀场大致分三种 误区三：秀场和办婚礼不一样18:49 秀场去哪找？ 误区四：秀场音乐都只有节奏23:02 接下来你要雇一个秀导 误区五：秀导可以不要26:39 模特CASTING 误区六：身高体重一样，模特就都能入选29:37 邀请谁？谁能做第一排？ 误区七：人人头排？不也有人坐山顶46:06 什么是resee? 买手如何订货？误区八：秀就是给明星媒体办的【延伸阅读】纪录片《圣罗兰手稿》纪录片《Dior与我》纪录片《Valentino：The last Emperor 》【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：hec

经过我跟Eve的不懈努力，EZ fashion竟然周更了！本期起因来自菲拉格慕新一季广告大片，品牌将佛罗伦萨乌菲兹美术馆（Uffizi Gallery）馆藏的文艺复兴名画与广告拍摄的场景连接，画中人仿佛穿越时空与模特们走到了一起。我看到的时候，挺气愤的，时尚一直以来是带领大家往前走的一个行业，怎么能回头去这样生硬拼接文艺复兴呢?又查了下这一季秀的主题，本季秀是设计师结合50年代的元素将佛罗伦萨与好莱坞风格连接。就。。。于是我跟Eve就带入了下菲拉格慕的品牌人，如果我们是品牌人该怎么办？（看不到图片的听友，可以来小宇宙平台的EZ Fashion 看插图。）设计师——换了，90后非洲裔英国设计师 Maximilian Davis，年轻+少数族裔，有个人潮牌，贴近年轻人吧？logo——换了，原来的手写体Salvatore Ferragamo，换为黑色印刷字体FERRAGAMO色彩营销——做了，logo变成红底，第一季秀场与服装都大量使用了品牌标志性的红色。热点事件——搞了，官宣了代言人，好莱坞办了秀，还赞助了浪姐。那么，差不多了吧？但似乎大家又不记得冲出来了哪些爆款单品。还能做什么呢当然，我们聊的可能也有片面性，如果你也有不一样的看法，欢迎留言一起讨论哦！本期提到的梦露穿的红色高跟鞋没有也见过的Vara系列芭蕾鞋圆头鞋面带着蝴蝶结装饰的VARA系列皮鞋可能是很多女生的入门级大牌鞋款，1978年诞生的VARA已经40多年。F楔形根新款有着FERRAGAMO标志性Gancini Logo的Elina高跟鞋博物馆包位于佛罗伦萨的菲拉格慕总部 B1是其品牌博物馆走几分钟 就到gucci博物馆了以上为本期内容～欢迎留言！【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【嘉宾】didi，资深时尚媒体人【时间轴】03:01 鞋匠发家史 Ferragamo 菲拉格慕的品牌故事13:14 27岁的年轻设计师 如何掌舵百年品牌18:06 换logo 颜色营销 代言人 打造网红话题 奢侈品翻红四件套还有用吗？24:25 本不富裕的市场部 花钱的刀刃到底在哪里？（此刻化身DTC lab?)30:48 文艺复兴广告大片 是创意枯竭还是致敬经典？34:45 创意总监如主厨，这盘菜怎么炒还是得看餐厅风格【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：hec

恭喜didi再就业！本期老朋友didi返场，也带来了一个采访课题。奢侈品集团的高管们先后访华，品牌来办秀，到财报大好，重返中国市场、开辟更多门店......那么这些都证明2023年，中国市场回暖了吗？以下是didi给Eve的采访提纲，其实也没按提纲聊我们也录了好多应该剪掉的。但实在没舍得剪，你就放心听吧！今年北京陆续多个品牌关店，比如COS芳草地店关闭，HM三里屯店关闭，红底鞋和Thom Browne三里屯店也关闭，但LV和DIOR在三里屯又有新店开业，这是正常的优胜劣汰吗，还是有别的原因？据报道，北京下半年新增14座购物中心，线下购物还有吸引力吗？不少品牌开始通过别的形式开拓市场，比如LV和manner合作，Fendi开设首家家居店，Canali开设咖啡店，这是基于什么考虑？在中国能行得通吗？关于中国市场的力量已经探讨和开发多年，现在是否已趋于饱和？受疫情影响，现在的消费者的消费观念是否已经发生转变？这对市场有何影响？直播和电商的力量对于线下市场的复苏是促进还是阻碍？奢侈品牌们已经在开发新的市场，包括印度和韩国等，据报道中东有望成为2023增长最快的奢侈品市场，相比这些新市场，中国市场在国际还吃香吗？对Eve的灵魂问题：为什么接Missoni的品牌业务以下是本期图片，其它平台看不到图的朋友们可以来小宇宙的EZ fashion看BV国内首秀，创意总监Matthieu Blazy在Ins上分享了自己少年时期来北京旅游时的照片Kenzo 从巴黎到上海  2024早春秀Fendi “hand in hand”艺术展 邀请彝族匠人与意大利匠人一同展示手袋制作工艺（但大部分人只看到了茶饮联名）Louis Vuitton 城市指南 咖啡快闪 打造书报亭 （火的是帆布袋？）以上为本期内容～欢迎留言！【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【嘉宾】didi，资深时尚媒体人【时间轴】00:26 时尚打工人再就业 现在时尚杂志靠什么赚钱？03:52 市场回暖了？还是只有我经济不好？06:32 疫情后网红抢走了媒体的广告预算吗？品牌还请编辑老师吗?07:48 毒舌点评 2023时尚品牌在中国办的那些活动是不是消费降级了16:16 深圳，成都后的下一个奢侈品宠儿22:56 奢侈品活动都请哪些人？客人 媒体/KOL 明星 还是这三件套吗？28:40 PR（公关）是奢侈品公司表面光鲜的实际最底层31:29 奢侈品的电商在第几层？有必要吗？40:26 看好中国市场那么多年，它还有潜力吗？46:12 小众品牌的新契机【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：hec

本期开启京沪隔空看展「情感衣旧」canU 持续美大展，通过展出明星名人、各行各业参与者的上百件个人旧衣收藏和一些品牌archive，以一种亲密的姿态，发起对“可持续”大主题的倡议与思考。旧衣是带有很强烈私人属性的物品，承载着拥有者的情感、故事，观看旧衣，总有一种莫名的参观者与与拥有者的联系，通过展出空间连接上。Eve看完不仅跟我聊了一期栏目，还发起了我们听友群的第一个大规模看展活动。也去看了这个展的听友们，可以留言告诉我你们的体验。尹秀珍作品《红线》位于展厅的旋转楼梯处，艺术家尹秀珍用旧衣拼接而成的作品《红线》，串联起展览的三大主题空间——「RETHINK看“旧”如新」，「REINTERPRET叙“旧”是新」和「REMAKE以“旧”焕新」。刘嘉玲参展的Dior礼服1995年金马奖颁奖典礼上，身穿Dior礼服的刘嘉玲有梁朝伟陪在身旁2014年刘嘉玲生日宴上，她再次穿上这条黑白Dior高级订制礼2023年Met gala上刘雯的礼服【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【时间轴】00:23 什么让Eve周末紧急加更？04:51  策展人崔丹和媒体人的过去十年11:52 “情感衣旧”这展怎么看？EZ带你音频看展15:50 脑洞时间，Eve和Zoe如果受邀会选择哪件衣服参展？18:34 让人特别有感觉的展品推荐。刘嘉玲穿了20年的Dior裙子还是金宇澄几十年前的versace?26:29 Vintage与二手物品31:17 从买买买到断舍离，去粗存精三十岁时尚观【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：hec

本期我们邀请到了丁天D小姐，她拥有多重身份作家、影视访谈人、时尚杂志前主编同时也是一档播客《真实访谈录-D小姐见影》的主理人关于本期到底聊什么，我们有过热烈的讨论。舞台剧？电影？甚至是京沪时尚差异（想听这个可以留言！）最终趁着暑期档的热度，我们还是将话题锁定在时尚与电影。我也没想到一开头Eve就拔了个高度，谈起影评人的角色与作用，然后我们就聊起来了中国有没有真正的影评人、靠品牌广告支撑的中国时尚评论人为何就没有推动产业发展。当然还有关于那个时尚飞速发展的年代，女明星不吃回锅肉吃香菇菜心的八卦新闻，以及我们对部分时尚媒体日渐失去话语权被流量裹挟的惋惜。好了，价值上到这里了一起来听听吧【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【嘉宾】丁天，作家、影视访谈人、播客《真实访谈录-D小姐见影》主理人。著有影人访谈故事集“青春三部曲”： 《骄傲是另一种体面：我与她们的骄傲，写给30岁前的你》（2021）《29+1种相遇方式》（2018）及《天意眷顾倔强的你》（2014）。微博@丁天D小姐，影坛伉俪丁然（代表作《女理发师》）和张鸿眉（代表作《小城之春》《珊瑚岛上的死光》）的孙女。现任澳门国际纪录片电影节策划总监。曾任“好莱坞文娱圣经” Variety杂志中国版2020-2022主编。曾工作于安乐电影公司，和《大众电影》《嘉人》《时尚芭莎》（男女刊）等知名时尚与电影杂志。任首届澳门纪录片竞赛终审评委、第三届IM两岸青年影展初审评委、2022釜山国际电影节亚太青年线上影展专业选片人等【时间轴】2:54 影评人、电影编辑、时尚杂志的专题编辑究竟是做什么的？8:00 时尚媒体就是明星宣传期的工具人吗？17:17 聊聊好莱坞，时尚与电影的相互成就19:24 国产剧里精英女主用力过猛？25:20 时尚女性的高跟鞋要不要贴底26:57 戛纳红毯去魅 大导演们去xx之夜，也社恐吗？31:57 票房火爆的流水线电影，就像过季杂志，看完越想越不舒服38:31《封神》美学以及带给电影产业的价值46:57 D小姐见影—真相探索俱乐部聊什么？【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：hec

本期的问题来自我之前品牌合作的实习生，她在英国读奢侈品相关的专业，毕业论文找我做了一个访谈。我觉得问题很有趣，里面有很多消费行为的洞察，就照搬给了Eve。我们从这些问题聊开，谈了谈入行时和现在，也能从中看到中国时尚行业的参与者，这十年的变化和一代一代的不同。有点感性的讲，很幸运入行就在这样的五彩斑斓的行业，也很幸运，赶着行业的高速发展入门。如果你也有相似的故事，留言给我们吧！最后祝heather，顺利毕业！完整问题： 1.请问您还记得您的第一件奢侈品是什么吗？是什么时候购买的呢？ 2. 请描述一下你的奢侈品消费喜好；什么类型的产品（豪车，豪宅，珠宝，皮具，配饰，成衣）；衷爱的品牌；理由 3. 请描述一下你的消费动机；一般您会处于什么样的原因去买奢侈品（生日；晋升；好心情？） 4. 您觉得您现在的奢侈品消费观念是否和以前有变化；您觉得可能有什么样的原因促成了这种变化 5. 请描述一下你的消费方式：（线上还是线下）；理由 6. 请描述一下您对奢侈品牌的社交媒体营销的看法；例如，您对于天猫小黑盒的看法，您会在天猫，得物等软件上购买奢侈品吗？为什么？ 7. 您如何看待在社交媒体上走红的爆款，您会选择购买这些爆款吗；理由 8. 您是否会觉得这种爆款有几率成为假冒的重灾区？ 9. 您会更倾向于买那种品牌logo明显的产品还是更低调更不起眼的产品？ 10. 如果您购买了一些低调的产品，例如玉饰等，在一些场合中被人识别出来，您是否感到高兴或者不悦？ 11. 您购买奢侈品后会不会发社交媒体分享呢？ 12. 您使用奢侈品是否会注意场合？在这些场合中，奢侈品的消费是否会成为聊天的话题？ 13. 您是否认同奢侈品是彰显身份的标志？在您身边的圈子中是否以奢侈品为身份的象征？【主播】Eve，时尚行业数字化营销专家，媒介经济博士，人口学博士在读Zoe，资深数字营销专家，前时尚公关，文化人类学与社会行为学硕士 media in museum 方向【时间轴】03:22 还记得自己买的第一件奢侈品是什么吗？05:22 去奢侈品品牌面试，就要穿这个品牌的total look吗？15:24 现在的消费奢侈品的形式是线上还是线下？19:45 奢侈品公关能一眼辨真假吗？25:41 使用奢侈品的时候会注意场合吗？26:25 奢侈品是彰显身份的标志【BGM】Box Full of Toys - Biddy Sullivan57th Street - Wendy Marcini【Staff】视觉设计：叁季制作监制：hec