FotoPsychoLogisch

In dieser Intermezzo-Folge geht es um die Psychologie der Selfies. Selfies sind längst Teil der Alltagsfotografie, werden aber oft vorschnell als reine Selbstdarstellung abgewertet. Deshalb schauen wir genauer hin: Warum machen Menschen Selfies, und wie häufig tun sie das überhaupt? Welche Rolle spielen Erinnerung, Kommunikation, Identität, Selbstwert und soziale Rückmeldung? Und was zeigen Studien dazu, ob Selfies wirklich etwas mit Narzissmus zu tun haben? Literatur: Diefenbach, S. & Christoforakos, L. (2017). The selfie paradox: nobody seems to like them yet everyone has reasons to take them. An exploration of psychological functions of selfies in self-presentation. Frontiers in psychology, 8: 7. Sung, Y., Lee, J.-A., Kim, E. & Choi, S. M. (2016). Why we post selfies: understanding motivations for posting pictures of oneself. Personality and Individual Differences 97, 260–265. Lyu, S. O. (2016). Travel selfies on social media as objectified self-presentation. Tourism Management, 54, 185–195. Jain, M. J. & Mavani, K. J. (2017). A comprehensive study of worldwide selfie-related accidental mortality: a growing problem of the modern society. International Journal of Injury Control and Safety Promotion, 24 (4), 544-549.Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge spreche ich mit der Fotografin und Künstlerin Laetitia Heisler über analoge Fotografie – und darüber, wie ihre Bilder im Zusammenspiel von Kamera, Film, Dunkelkammer, Naturmaterialien und Zufall entstehen.Es geht um Selbstporträts, Doppelbelichtungen, Dunkelkammerprozesse und experimentelle Verfahren. Wir sprechen darüber, welche Bedeutung Begrenzung, Langsamkeit und Kontrolle in der analogen Fotografie haben können – und wie fotografische Arbeiten etwas sichtbar machen, das nicht unmittelbar vor der Kamera liegt: innere Zustände, Empfindungen, Veränderungen.Das Interview führe ich mit mit der Fotografin Laetitia Heisler.Foto: © Dorothea Großhttps://laetitiaheisler.comWenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In diesem Intermezzo startet eine mehrteilige Reihe zur privaten und Alltagsfotografie. Grundlage sind Ergebnisse meiner empirischen Studie von Ende 2025 mit insgesamt 1017 vollständigen Datensätzen. Untersucht wurden eine bevölkerungsnahe Stichprobe aus Deutschland und eine Gruppe fotografisch besonders aktiver Personen. Herzlichen Dank an Talk Online Panel für die Unterstützung und Bereitstellung der Panelstichprobe.Diese Folge konzentriert sich auf Amateurfotografen und zeigt, dass diese Selbstbezeichnung sehr Unterschiedliches bedeuten kann: Für manche ist Fotografie ein gelegentliches Hobby, für andere ein biografisch verankertes und persönlich bedeutsames Hobby. Vorgestellt werden zentrale Unterschiede in persönlicher Bedeutung, Zeitinvestition, biografischer Verankerung und fotografischem Engagement – sowie vier Typen von Amateurfotografen, von niedrig involviert bis hin zu Amateurfotografen, für die Fotografie seit vielen Jahren ein zentrales Hobby ist.Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge geht es um Selbstporträts als künstlerische Praxis. Im Zentrum steht die Frage, was im Selbstporträt sichtbar werden kann: Biografie, Rollen, Körper, aktueller innerer Zustand oder symbolische Verdichtung. Wir sprechen darüber, wie Selbstporträts entstehen – von der ersten Idee über Ort, Inszenierung und Technik bis zur Auswahl und Veröffentlichung. Es geht um innere Themen, um die Wirkung auf Betrachter und um die mögliche klärende, manchmal auch heilsame Dimension solcher Bilder. Außerdem sprechen wir über Selbstportraits als Auftragsarbeit und als freie Arbeit und den Unterschied von Selbstporträts und "Nicht-Ich-Selbstporträts". Das Gespräch führe ich mit der Fotografin Laura Zalenga.Foto: © Laura Zalenga https://laurazalenga.comhttps://www.instagram.com/laurazalenga/Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In diesem Intermezzo geht es um die Psychologie des Selbstporträts – als eigenständiges Genre und als Form von Identitätsarbeit. Nach einer kurzen begrifflichen Klärung und Abgrenzung zum Selfie folgt eine kompakte historische Einordnung von der Malerei bis zur frühen Fotografie.Im Zentrum stehen dann drei psychologische Perspektiven: Selbstkonzept, Selbstdarstellung und Emotionsregulation. Die Folge zeigt, wie Selbstporträts Selbstwahrnehmung und Selbstbeschreibung unterstützen, wie sie Wirkung und Rollen bewusst gestalten und wie sie helfen können, inneres Erleben zu ordnen, auszudrücken oder zu verarbeiten.Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge spreche ich mit dem Fotografen Wolfram Scheible über seinen Weg von der analogen Reportagefotografie hin zu einer sehr frühen und bewussten Nutzung der digitalen Fotografie, lange bevor diese für viele selbstverständlich wurde. Im Gespräch wird deutlich, wie er den technologischen Wandel nicht nur praktisch miterlebt, sondern aktiv mitvollzogen hat. Dabei sprechen wir auch über sein vielfältiges Portfolio, das von Reportagefotografie über Unternehmens-, Wissenschafts- und Medizinfotografie bis hin zu Portraits und dokumentarischen Arbeiten reicht. Zudem geht es um die Unterschiede zwischen analogem und digitalem Fotografieren und darum, wie sich mit dem technischen Wandel auch Arbeitsweise, Wahrnehmung, Tempo und das Erleben beim Fotografieren verändert haben.Das Interview führe ich mit dem Fotografen Wolfram Scheible.Foto: © Angelika Grafhttps://www.scheible.de/de/Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In diesem fotopsychologischen Intermezzo stelle ich weitere Ergebnisse der Studie zur analogen Fotografie vor und richte den Blick auf alles, was nach dem Auslösen geschieht: Entwicklung im Labor, Scans, Abzüge und die Frage, welche Schritte Analog-Fotografen selbst übernehmen oder auslagern. Die Ergebnisse zeigen, dass analoge Fotografie heute häufig hybrid organisiert ist: Manche Arbeitsschritte werden abgegeben, während Digitalisierung, Auswahl und Weiterverarbeitung oft bewusst in der eigenen Hand bleiben. So wird deutlich, wie eng Wissen, praktische Erfahrung, Kontrolle und das besondere Erleben des fotografischen Prozesses in der analogen Fotografie miteinander verbunden sind.Ein herzliches Dankeschön an alle, die an der Befragung teilgenommen haben! Ein ganz besonderer Dank geht an Talk Online Panel für die Bereitstellung einer zusätzlichen Stichprobe aus der Allgemeinbevölkerung und an das Team von Talk Online Panel für die professionelle Umsetzung der Panel-Befragung und die sehr angenehme Zusammenarbeit. Talk Online Panel hat die Panelrekrutierung im Rahmen einer Forschungsförderung beigesteuert und damit diese Studie wesentlich unterstützt. Ich danke außerdem allen Organisationen, Verbänden und Fotoclubs, die den Aufruf zur Teilnahme an der von mir durchgeführten Befragung in ihren Netzwerken geteilt und so die Rekrutierung unterstützt haben. Besonders danke ich der Redaktion der Zeitschrift PhotoKlassik für die Veröffentlichung des Aufrufs zur Teilnahme.Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge geht es um analoge Fotografie mit einem Schwerpunkt auf historischen Verfahren wie der Kollodium-Nassplatte. Thema sind die praktischen Herausforderungen dieser Prozesse, die besondere Faszination von Material, Chemie und handwerklichem Ablauf sowie die Frage, wie sich Tempo, Konzentration und Bildidee durch das Arbeiten mit diesen Verfahren verändern.Außerdem geht es um die aktuelle und zukünftige Bedeutung analoger Fotografie und um die Aufnahme in das Verzeichnis des Immateriellen Kulturerbes. Abschließend gibt es konkrete Hinweise für den Einstieg in historische Verfahren und für wen dieser Weg besonders gut passt. Das Interview führe ich mit dem Fotografen Christian Klant.Foto: © Petrus Maree https://christian-klant.comhttps://www.youtube.com/watch?v=MYxDe9I2IH8&t=441shttps://deutscher-fotorat.de/beitraege/analoge-fotografie-unesco-deutschlandWenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

Mit dieser Folge startet eine dreiteilige Reihe zu den Ergebnissen der Befragung zu analoger Fotografie. In Teil 1 der Reihe geht es um die Ausgangslage: Interesse an analoger Fotografie, analoge Vorerfahrungen, zentrale Bewertungslogiken und digitale Filter, die analoge Looks simulieren. In der nächsten Folge geht es dann in die analoge Praxis: Workflow, Labor, Scans und Wissen.Ein herzliches Dankeschön an alle, die an der Befragung teilgenommen haben! Ein ganz besonderer Dank geht an Talk Online Panel für die Bereitstellung einer zusätzlichen Stichprobe aus der Allgemeinbevölkerung und an das Team von Talk Online Panel für die professionelle Umsetzung der Panel-Befragung und die sehr angenehme Zusammenarbeit. Talk Online Panel hat die Panelrekrutierung im Rahmen einer Forschungsförderung beigesteuert und damit diese Studie wesentlich unterstützt. Ich danke außerdem allen Organisationen, Verbänden und Fotoclubs, die den Aufruf zur Teilnahme an der von mir durchgeführten Befragung in ihren Netzwerken geteilt und so die Rekrutierung unterstützt haben. Besonders danke ich der Redaktion der Zeitschrift PhotoKlassik für die Veröffentlichung des Aufrufs zur Teilnahme.Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge spreche ich mit Silvana Denker über die Dynamik der fotografischen Begegnung aus einer seltenen Doppelperspektive: als erfahrenes Model und als Fotografin. Wir schauen darauf, wie gelungene Kommunikation vor und hinter der Kamera entsteht – von nonverbaler Führung über einen sensiblen Umgang mit Sprache beim Posing und Feedback bis zur Frage, wie sich eine Atmosphäre von Vertrauen, Klarheit und Grenzen entwickeln lässt. Silvana gibt konkrete Tipps, um Barrieren abzubauen und die Zusammenarbeit am Set professionell und empathisch zu gestalten.https://www.silvana-denker.com/Foto: © Silvana DenkerWenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In diesem Intermezzo steht die Psychologie der zwischenmenschlichen Interaktion im Fokus. Wir beleuchten, wie Rollen, Emotionen und Gruppendynamiken die Atmosphäre am Set prägen und wie professionelles Konfliktmanagement die Zusammenarbeit unterstützt. Außerdem gibt die Episode Einblicke in theoretische Ansätze wie den symbolischen Interaktionismus und die soziale Identitätstheorie: Wie entstehen Bedeutungen in der Begegnung, und wie lassen sich Identitäten authentisch fotografisch sichtbar machen?  Literatur:Mead, H. (1934). Mind, Self, and Society. University of Chicago Press.Tajfel, H., & Turner, J. C. (2004). The social identity theory of intergroup behavior. In Political psychology (pp. 276-293). Psychology Press.Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge spreche ich mit dem Fotografen Alwin Maigler über seine Arbeit zwischen Porträt-, Mode- und künstlerischer Fotografie und darüber, wie sich seine Bildideen in der Interaktion mit den Menschen vor der Kamera entwickeln. Wir sprechen darüber, wie Kommunikation, Atmosphäre und nonverbale Signale am Set entstehen und welche Rolle Vertrauen, Klarheit und gegenseitiger Respekt dabei spielen. Dabei geht es auch um psychologische Themen wie Sicherheit, Selbstbild und die Frage, wie gute Kommunikation zu lebendigen, authentischen Bildern führt.https://alwinmaigler.de/Foto: © Alwin MaiglerWenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge beginnt eine vierteilige Reihe zum Thema Kommunikation und Interaktion in der fotografischen Begegnung. Zunächst werden die psychologischen Grundlagen geklärt: Was unterscheidet Kommunikation von Interaktion, und welche Bedeutung haben Klassiker wie die Axiome von Paul Watzlawick oder das Vier-Seiten-Modell von Schulz von Thun für die Arbeit mit Personen, die fotografiert werden? Warum findet Kommunikation auch dann statt, wenn hinter der Kamera geschwiegen wird? Außerdem geht es um Kommunikationsstile, typische Barrieren und praxistaugliche Techniken – von aktivem Zuhören bis Empathie –, mit denen sich Interaktion und Atmosphäre am Set gezielt verbessern lassen.Literatur:Barnow, S. (2016). Psychologie der Fotografie: Kopf oder Bauch?: über die Kunst, Menschen zu fotografieren. Heidelberg: dpunkt.verlagSchulz von Thun, F. (1992). Miteinander Reden 1. Störungen und Klärungen. Rowohlt.Watzlawick, P., Beavin, J. & Jackson, D. D. (1990). Menschliche Kommunikation. Formen, Störungen, Paradoxien (8. unveränderte Auflage). Huber.Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge spreche ich mit Olaf Otto Becker über seine eindrucksvollen Arbeiten zwischen Landschafts- und Umweltfotografie. Wir sprechen darüber, wie seine Bilder von Grönland, dem tropischen Regenwald oder Sibirien entstehen und welche emotionale wie gesellschaftliche Wirkung sie entfalten können. Dabei geht es auch um die psychologische Bedeutung von Ästhetik, Verantwortung und die Kraft der Fotografie, Umweltwahrnehmung zu beeinflussen. https://www.olafottobecker.deFoto: © Olfa Otto Becker Fachexperte der Folge ist Prof. Dr. Gerhard Reese, Umweltpsychologe und Professor für Klimawandel an der Victoria University in Wellington, Neuseeland.https://people.wgtn.ac.nz/gerhard.reeseWenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge geht es um zentrale Themen der Umweltpsychologie und ihre Relevanz für die Fotografie. Im ersten Teil schauen wir uns an, wie natürliche und urbane Umgebungen unsere Wahrnehmung, unser Wohlbefinden und unsere kognitiven Prozesse beeinflussen. Im zweiten Teil werden diese Erkenntnisse dann auf die Fotografie angewendet. Als Fachexperte in der Folge gibt der Umweltpsychologe Prof. Dr. Gerhard Reese wertvolle Statements, die das Thema vertiefen.Prof. Dr. Gerhard Reese, Umweltpsychologe und Professor für Klimawandel an der Victoria University in Wellington, Neuseeland.https://people.wgtn.ac.nz/gerhard.reese  Literatur:Kaplan, R. (1989). The experience of nature: A psychological perspective. Cambridge University Press.Ulrich, R. S., Simons, R. F., Losito, B. D., Fiorito, E., Miles, M. A., & Zelson, M. (1991). Stress recovery during exposure to natural and urban environments. Journal of environmental psychology, 11(3), 201-230.Berman, M. G., Jonides, J., & Kaplan, S. (2008). The cognitive benefits of interacting with nature. Psychological science, 19(12), 1207-1212.Wilson, E. O. (1986). Biophilia. Harvard university press.Frumkin, H., Bratman, G. N., Breslow, S. J., Cochran, B., Kahn Jr, P. H., Lawler, J. J. & Wood, S. A. (2017). Nature contact and human health: A research agenda. Environmental health perspectives, 125(7), 075001.Evans, G. W. (2003). The built environment and mental health. Journal of urban health, 80, 536-555.Lederbogen, F., Kirsch, P., Haddad, L., Streit, F., Tost, H., Schuch, P. & Meyer-Lindenberg, A. (2011). City living and urban upbringing affect neural social stress processing in humans. Nature, 474(7352), 498-501.Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge geht es um den besonderen Reiz von Fotografie-Ausstellungen – und warum Vernissagen, Führungen und Künstlergespräche weit mehr sind als ein Rahmenprogramm. Wir schauen auch auf die Besucher: Was interessiert, was bewegt, was bleibt. Zu Gast ist Dr. Verena Jendrus, Kunsthistorikerin, Kuratorin und Leiterin der Leica-Galerie Stuttgart.Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In diesem letzten Teil der vierteiligen Intermezzo-Reihe zu psychologischen Aspekten von Fotografie-Ausstellungen geht es um die Rolle von Führungen – und welchen Einfluss sie auf das Ausstellungserlebnis haben. Außerdem stelle ich zentrale Ergebnisse der vierten Studie vor, die in Zusammenarbeit mit dem Kunstwerk, Sammlung Klein, durchgeführt wurde.Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge spreche ich mit dem Fotografie-Experten, Autor und Journalisten Hans-Michael Koetzle über die Faszination des Sammelns von Fotografie.Wir sprechen über die vielfältigen Motive und Herangehensweisen von Sammlerinnen und Sammlern, über prägende Sammlerpersönlichkeiten – und über seine ganz persönlichen Erfahrungen mit dem Aufbau und Umgang fotografischer Sammlungen.Hans-Michael Koetzle wurde 2022 mit dem Kulturpreis der Deutschen Gesellschaft für Photographie ausgezeichnet – der höchsten Ehrung der DGPh.https://www.dgph.de/auszeichnungen/kulturpreis/preistraeger/hans-michael-koetzleFoto: © Andreas J. HirschWenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge geht es um die Psychologie des Sammelns – mit einem besonderen Fokus auf das Sammeln von Fotografie.Warum sammeln Menschen überhaupt? Welche inneren Motive und strategischen Überlegungen stehen hinter dem Aufbau einer Sammlung? Welche Typen von Sammlerpersönlichkeiten lassen sich unterscheiden? Und wo beginnt die Kehrseite der Leidenschaft?Die Folge beleuchtet psychologische Erklärungsansätze, typische Verhaltensmuster – und gibt Einblick in aktuelle Forschungsergebnisse. Literatur: Schuster, M. (2000). Kunstpsychologie: Kreativität, Bildkommunikation, Schönheit. Schneider Verlag Hohengehren.Kleine, J., & Jolmes, M. (2014). Sammeln: Im Spannungsfeld zwischen Leidenschaft und Kapitalanlage. Überblick, Charakterisierung und Motive des Sammelns. Berlin: Steinbeis Research Center for Financial Services.Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge geht es um kleine, aber feine Initiativen zum Zeigen von Fotografie und um Erfahrungen bei der Organisation und künstlerischen Leitung eines Fotografie-Festivals. Darüber und über seine fotografische Arbeit spreche ich mit dem Fotografen Arthur Bauer, einem der beiden künstlerischen Leiter des Off-Festivals 2025.https://www.arthurbauer.nethttps://www.langer.photographyhttps://www.off-foto.info/Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In der dritten Folge der Intermezzo-Reihe werfen wir nochmal einen differenzierten Blick auf die Ergebnisse der aktuellen Studie zu psychologischen Aspekten von Fotografie-Ausstellungen. Im Fokus stehen verschiedene Besuchertypen, ihre Erwartungen an zukünftige Ausstellungen – sowie ein spezieller Aspekt: die Erfahrung, selbst Fotografien auszustellen. Welche Motive und Gedanken begleiten Menschen dabei, wenn sie eigene Werke der Öffentlichkeit zeigen?Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In this episode, I speak with Roger Ballen – one of the most influential photographic artists of our time. We delve into the psychological layers of his visual language, exploring intuition, the unconscious, the relationship between humans and animals, and the fascination with the enigmatic. Roger shares his journey from documentary photography to staged, symbolic worlds – and why, for him, a good image always conveys more than words ever could. Additionally, we take a look at the major retrospective he is developing with Kristin Dittrich.This is the original English-language version of the podcast; a German-language version is also available (FPL65).https://www.rogerballen.comPhoto: © Roger BallenIf you enjoy the podcast, feel free to recommend it to others, and leave a review.Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge spreche ich mit Roger Ballen – einem der einflussreichsten fotografischen Künstler der Gegenwart. Wir erkunden die psychologischen Ebenen seiner Bildsprache, sprechen über Intuition, das Unbewusste, die Beziehung zwischen Mensch und Tier und die Faszination für das Rätselhafte. Roger erzählt von seiner Entwicklung vom dokumentarischen Fotografen hin zu inszenierten, symbolischen Welten – und warum für ihn ein gutes Bild immer mehr ausdrückt, als Worte je könnten. Zudem werfen wir einen Blick auf die große Retrospektive, die er mit Kristin Dittrich erarbeitet.Dies ist die deutsche Version des Podcasts; es gibt auch eine Fassung mit dem englischen Original (FPL66).https://www.rogerballen.comFoto: © Roger BallenWenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge geht es um das Psychologisieren in der Fotografie. Wir schauen uns an, wie Fotografien psychologisch gedeutet werden können – sowohl beim Fotografieren als auch beim Betrachten. Dabei werden psychologische Konzepte wie Projektion, Empathie und Symbolbildung und ihre Auswirkungen auf die Wahrnehmung von Bildern betrachtet. Zudem werden die Grenzen des Psychologisierens und die Bedeutung von Selbstreflexion bei der Interpretation von Fotos thematisiert.Literatur:Barthes, R. (1985). Die helle Kammer: Bemerkungen zur Photographie. Suhrkamp.Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge spreche ich mit dem Streetfotografen Jens Krauer über seine Herangehensweise beim Fotografieren im urbanen Raum. Im Zentrum stehen psychologisch relevante Themen wie Emotionalität, Flow, Empathie und die Perspektive der Fotografierten. Wir diskutieren, was starke Streetfotografien auszeichnet – und welche Rolle Intuition, Nähe und Respekt dabei spielen. Außerdem berichtet Jens über seine fotografische Arbeit in der Ukraine und die Besonderheiten dieser fotografischen Begegnungen.Foto: © Jens Krauerhttps://jenskrauer.comWenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge geht es um psychologische Perspektiven auf die Streetfotografie: Wie nehmen wir Straßenszenen wahr? Welche Motive und Emotionen spielen eine Rolle – sowohl beim Fotografieren als auch beim Betrachten? Ergänzend stelle ich zentrale empirische Erkenntnisse aus bisherigen Studien zur Streetfotografie vor.Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge spreche ich mit der Fotografie-Expertin Kristin Dittrich über das Kuratieren von Fotografie-Ausstellungen. Wir beleuchten, wie Themen und Fotografien für Ausstellungen ausgewählt werden, welche Rolle die Kombination mit anderen Kunstformen spielt und welche Zielgruppen angesprochen werden. Außerdem sprechen wir über Fotografie-Festivals, Fotokunst in Museen und werfen einen besonderen Blick auf das große Fotofestival in Zürich, die photoSCHWEIZ.   Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

Diese zweite Folge der Intermezzo-Reihe zu den Ergebnissen der aktuellen Studie zu psychologischen Aspekten von Fotografie-Ausstellungen widmet sich thematischen Präferenzen und den Erwartungen an Ausstellungen. Welche Themen stehen besonders im Fokus? Und welche Erwartungen prägen das Ausstellungserlebnis? Diese und weitere Fragen stehen im Mittelpunkt.Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge spreche ich mit dem Fotografen Victor Brigola und es geht um Fotografie-Ausstellungen, die Bedeutung von Vernissagen bei Ausstellungen und den Stuttgarter Fotosommer. Außerdem sprechen wir über die Merz-Akademie und die Besonderheiten der Architekturfotografie. Foto: © Joachim E. Roettgershttps://www.victorbrigola.com/Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

Diese Folge präsentiert zentrale Erkenntnisse der Studie zu psychologischen Aspekten von Fotografie-Ausstellungen und bildet den Auftakt einer vierteiligen Intermezzo-Reihe, in der verschiedene Ergebnisse der Untersuchung vorgestellt werden. Im Fokus stehen diesmal motivationale und verhaltensbezogene Aspekte: Wie ausgeprägt sind Interesse, Wissen und die Beschäftigung mit künstlerischer Fotografie in unterschiedlichen Gruppen? Und wie hängen diese Faktoren mit dem Besuch von Fotografie-Ausstellungen zusammen? Zudem geht es um die Häufigkeit von Ausstellungsbesuchen und die Aktivitäten, die dabei eine Rolle spielen.Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge spreche ich mit der Fotokünstlerin Loredana Nemes über die Rolle von Empathie in ihrer Arbeit. Wir tauchen ein in ihre vielfältigen fotografischen Projekte, sprechen über das feine Gespür beim Porträtieren jüngerer und älterer Menschen, über die Serie Graubaum und Himmelmeer – und über ihre besondere Empfindsamkeit für Bäume, Wälder und deren stille Präsenz.Foto: © Loredana Nemeshttps://loredananemes.de/Expertisen von Prof. Dr. Matthias Hoenen, Professor für Psychologie an der FOM University.Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

Empathie ist eine zentrale Fähigkeit in der zwischenmenschlichen Kommunikation und spielt auch in der Fotografie eine bedeutende Rolle. Diese Folge beleuchtet psychologische Konzepte der Empathie und deren Bedeutung für kreative Prozesse und für das Fotografieren. Fachexperte Prof. Dr. Matthias Hoenen, Professor für Psychologie an der FOM University, erklärt, wie empathische Mechanismen die fotografische Interaktion beeinflussen und welche Rolle kognitive und affektive Empathie dabei spielen. Zudem besprechen wir, wie Fotografen ihre empathischen Fähigkeiten gezielt weiterentwickeln können.Foto: © Matthias Hoenen    Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge spreche ich mit dem Fotografen Manuel Schmidt, der sowohl in der Welt der Profi- als auch der Amateurfotografie zuhause ist. Wir unterhalten uns über seinen Weg zum Profifotografen, die Unterschiede und Gemeinsamkeiten zwischen künstlerischer Amateur- und Profifotografie und die Bedeutung von Fotowettbewerben in beiden Bereichen. Außerdem erzählt Manuel von seinen eigenen Erfolgen, darunter zweimal die Shortlist-Platzierung bei den Sony World Photography Awards.Foto: © Manuel Schmidthttps://manuelschmidt.orgWenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge geht es um Einblicke, wie Fotografien wahrgenommen und bewertet werden. Wir sprechen darüber, welchen Einfluss Labels wie 'vom Profi' oder 'mit Auszeichnung' auf die Einschätzung haben – und warum diese oft weniger zählen, als man denkt. Außerdem beleuchten wir, wie technische, künstlerische und emotionale Dimensionen zusammenwirken und wie stark persönliche Vorlieben die Wahrnehmung prägen. Literatur: Feigl, J. (2024). Wahrnehmung und Bewertung von künstlerischer Fotografie [Forschungsbericht]. Abgerufen von https://foto-psychologie.de/publikation/Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

Zu Gast in dieser Folge ist der Fotograf Vincent Peters. Wir sprechen über seine künstlerische Fotografie, die Frage, ob Kunstfotografien schön sein dürfen, den Unterschied beim Fotografieren von Celebrities und die Besonderheiten des italienischen Publikums bei Ausstellungen. Foto:  © Knut Koivisto https://vincentpetersstudio.comhttps://www.instagram.com/vincentpeters1/?hl=deWenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge geht es um die Vielfalt der Perspektiven auf künstlerische Fotografie. Ich stelle drei Gruppen von Fotografie-Interessierten vor – von Kennern bis hin zu Gelegenheitsbetrachtern – und diskutiere ihre Unterschiede in Wissen, Interesse und Sicherheit bei der Bewertung. Außerdem erfahrt ihr, wie wichtig das eigene künstlerische Schaffen für Profis und Amateure ist und welche Rolle persönliche und externe Wahrnehmung für die Definition von eigener künstlerischer Fotografie spielt.Literatur: Feigl, J. (2024). Wahrnehmung und Bewertung von künstlerischer Fotografie [Forschungsbericht]. Abgerufen von https://foto-psychologie.de/publikation/Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge geht es um Generationenunterschiede und Gemeinsamkeiten – von verschiedenen Wahrnehmungen, Einstellungen und Verhaltensweisen rund um die Fotografie bis hin zu Unterschieden und Gemeinsamkeiten in der Lehre. Zu Gast im Interview sind Prof. Knut Wolfgang Maron und Prof. Dr. Nina Röder.Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

Im diesem Intermezzo widme ich mich den Unterschieden zwischen Altersgruppen bei Profi- und Amateurfotografen. Es geht um unterschiedliche Perspektiven, Einstellungen und Verhaltensweisen zu Themen wie Anerkennung, KI und der Nutzung von sozialen Medien. Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge dreht sich wieder alles um die Welt der künstlerischen Fotografie, die Mechanismen des Kunstmarkts und die Strategien, mit denen man dort erfolgreich sein kann. Mein Gast ist der Fotograf und Foto-Fachjournalist Thomas Gerwers, der spannende Einblicke in diese Themen gibt.https://www.dgph.de/dgph/vorstand/thomas-gerwersFoto: © Thomas GerwersWenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

Diese Intermezzo-Folge widmet sich wieder den Ergebnissen meiner jüngsten Studie zur künstlerischen Fotografie. In dieser Episode geht es darum, welche Kriterien ein Foto aus Sicht der Betrachter künstlerisch machen, wie wichtig der Kontext für die Bewertung ist und wie subjektiv oder objektiv diese Einschätzung wahrgenommen wird.  Literatur: Feigl, J. (2024). Wahrnehmung und Bewertung von künstlerischer Fotografie [Forschungsbericht]. Abgerufen von https://foto-psychologie.de/publikation/Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge geht es wieder um soziales Engagement und die Bedeutung, die Fotografie in diesem Zusammenhang spielen kann. Zu Gast in diesem Interview ist die Fotografin Andrea Lang, die sich mit ihrem Fotoprojekt Endoschwestern für mehr Unterstützung bei der Krankheit Endometriose engagiert. Expertisen gibt es wieder von Prof. Dr. Kathrin Thiel, Professorin für Interaktion und Beratung in Non-Profit-Organisationen an der Internationalen Hochschule Liebenzell. Das Interview führe ich mit der Fotografin Andrea Lang. Foto: © Andrea Langhttps://fotografiehamburg.dehttps://www.instagram.com/endo.schwestern/?hl=de Fachexpertin in dieser Folge ist Prof. Dr. Kathrin Thiel, Internationale Hochschule Liebenzell, Professorin für Interaktion und Beratung in Non-Profit-Organisationen.https://ihl.eu/personen/kathrin-thiel/Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In diesem Intermezzo geht es um soziales und gesellschaftliches Engagement. Dabei werden wir uns anschauen, welche Erkenntnisse es dazu aus der Psychologie gibt und welche Rolle die Fotografie hier spielen kann.  Fachexpertin in dieser Folge ist Prof. Dr. Kathrin Thiel, Internationale Hochschule Liebenzell, Professorin für Interaktion und Beratung in Non-Profit-Organisationen. Foto: © Kathrin Thiel https://ihl.eu/personen/kathrin-thiel/Literatur: Brown, K. M., Hoye, R., & Nicholson, M. (2012). Self-esteem, self-efficacy, and social connectedness as mediators of the relationship between volunteering and well-being. Journal of social service research, 38 (4), 468-483.Kals, E., Strubel, I. T., & Güntert, S. T. (2021). Gemeinsinn und Solidarität: Motivation und Wirkung von Freiwilligenarbeit. Bibliothek Forschung und Praxis, 45 (1), 14-25.Mateiu-Vescan, R., Ionescu, T., & Opre, A. (2021). Reconsidering volunteering: Individual change as a result of doing good for others. VOLUNTAS: International Journal of Voluntary and Nonprofit Organizations, 32, 1213-1227.Rohmann, E., & Bierhoff, H. W. (2020). Ehrenamt und Freiwilligenarbeit. Handbuch Globale Kompetenz: Grundlagen–Herausforderungen–Krisen, 1-16.Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge unterhalte ich mich mit dem Künstler und Fotografen Klaus Elle über sein künstlerisches Schaffen, seine Sicht auf die Kunstwelt, die Rolle der Kunst in Zeiten des Wandels und die Verbindung seiner Kunst mit Beratungsprozessen.Foto: © Klaus Ellehttps://klauselleart.viewbook.comhttps://dfa.photography/mitglied/klaus-elleWenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

Diese Intermezzo-Folge bildet den Auftakt zu einer Reihe von Episoden, in denen ich die Ergebnisse der letzten Umfrage zur künstlerischen Fotografie bespreche. In dieser Folge geht es unter anderem um das Interesse an künstlerischer Fotografie, das vorhandene Wissen und die Auseinandersetzung damit sowie um die Einschätzung, welche fotografischen Genres besonders gut geeignet sind, um künstlerische Fotografien zu schaffen.Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge geht es nochmal um den Quereinstieg in die Profifotografie und um Fragen der beruflichen Identität und Realität. Ich spreche darüber mit dem Fotografen Frank Machalowski, der den Schritt in die Profiwelt gewagt hat und heute von seiner künstlerischen Fotografie leben kann. Und wir sprechen über seine Auszeichnungen und Preise, darunter ein zweiter Platz bei den Sony World Photography Awards.Foto: © Frank Machalowskihttps://www.machalowski.de/index.html#homeWenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Intermezzo-Folge gibt es wieder Studienergebnisse und es geht unter anderem um die berufliche Identität, Zufriedenheit, Altersabsicherung und Zukunftssorgen von Profifotografinnen und -fotografen und dies im Vergleich zu den Amateuren. Betrachtet werden auch die unterschiedlichen Einstellungen zu Anerkennung und Einkommen. Insbesondere werden die Zukunftssorgen der Profis beleuchtet, die sich unter anderem auf finanzielle Sicherheit und technologische Entwicklungen beziehen.Literatur: Haas, S., Krischewski, D., & Braun, O. L. (2020). Positive Psychologie und Finanzielles Selbstmanagement. Positive Psychologie, Kompetenzförderung und Mentale Stärke: Gesundheit, Motivation und Leistung fördern, 23-41.Killingsworth, M. A., Kahneman, D., & Mellers, B. (2023). Income and emotional well-being: A conflict resolved. Proceedings of the National Academy of Sciences, 120(10), e2208661120. Wiswede, G. (2021). Einführung in die Wirtschaftspsychologie (Vol. 8090). UTB.Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge unterhalte ich mich mit Ruth Stoltenberg über ihren Quereinstieg in die professionelle Fotografie und die oft schwierige Abgrenzung zwischen Profis und Amateuren. Wir diskutieren, wie sich ihre Fotografie im Laufe der Zeit entwickelt hat und gehen auf ihre Arbeit als Vizepräsidentin der Deutschen Fotografischen Akademie ein.Foto: © Ruth Stoltenberghttps://www.ruthstoltenberg.de/Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

Die aktuelle Intermezzo-Folge behandelt den Quereinstieg in die Profifotografie. Dabei werden Unterschiede und Gemeinsamkeiten zwischen Quereinsteigern und Profis mit Studium/Ausbildung auf Basis von Studienergebnissen betrachtet. Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Folge spreche ich mit der Journalistin und Medienexpertin Susanne Krieg über die Rolle der Fotografie in sozialen Medien. Wir diskutieren, wer diese Plattformen nutzt, welche Motive Profis und Amateure verfolgen und wie man einen erfolgreichen Instagram-Auftritt gestaltet. Die Folge bietet zahlreiche viele Anregungen und Tipps für eine effektive Social-Media-Präsenz. Foto: © Susanne Krieghttp://susanne-krieg.dehttps://elbville.dehttps://elbville.de/workshops-und-foto-walks-in-hamburg/Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/

In dieser Intermezzo-Folge geht es um die Bedeutung sozialer Medien für Fotografen und um aktuelle Forschungsergebnisse dazu. Es wird beleuchtet, wie Profis und Amateure ihre Fotos online teilen und welche Gründe dahinterstehen.Literatur: Barasch, A., Diehl, K., & Zauberman, G. (2014). When happiness shared is happiness halved: How taking photos to share with others affects experiences and memories. ACR North American Advances. Batinic, B., & Appel, M. (2008). Medienpsychologie. Berlin: Springer.Wulf, T., Naderer, B., & Rieger, D. (2023). Medienpsychologie. Nomos Verlagsgesellschaft mbH & Co. KG.Wenn euch der Podcast gefällt, empfehlt ihn gerne weiter, abonniert ihn auf eurer bevorzugten Plattform und hinterlasst eine Bewertung.Weitere Informationen: https://foto-psychologie.de/Feedback: [email protected]ündigung und Diskussion der Podcastfolgen: https://www.instagram.com/fotopsychologisch/