GAMELX Podcast

Seguimos celebrando los 40 años de The Legend of Zelda con uno de los capítulos más especiales, extraños y divisivos de toda la saga: The Legend of Zelda: Majora's Mask. En este programa viajamos a Términa para repasar el origen de un juego desarrollado en poco más de un año sobre la base de Ocarina of Time, el papel de Eiji Aonuma y Yoshiaki Koizumi, el peculiar ciclo de tres días, el uso del Expansion Pak y la forma en la que Nintendo convirtió sus propias limitaciones de producción en algunas de las ideas más brillantes del juego. Hablamos de Skull Kid, Tatl y Tael, la Máscara de Majora, el Vendedor de Máscaras Felices, las transformaciones Deku, Goron y Zora, la Fiera Deidad, la Canción de la Curación, las cuatro grandes regiones de Términa, sus templos, sus habitantes y algunas de las misiones secundarias más recordadas de toda la franquicia, como las de Anju y Kafei o Romani Ranch. También analizamos su particular ambientación, su banda sonora, la omnipresente Luna, sus temas alrededor de la pérdida, la identidad, la memoria y la aceptación, las teorías que ha generado durante más de dos décadas y esa relación de amor u odio que todavía provoca entre los seguidores de Zelda. Y, por supuesto, cerramos repasando Majora's Mask 3D, sus mejoras, sus cambios más polémicos y el eterno debate sobre cuál es hoy la mejor forma de jugarlo. Para hacerlo nos acompañan Gerard y Rafa, dos auténticos enamorados de Majora's Mask y para quienes, además, estamos hablando de su videojuego favorito de Nintendo 64. Un viaje de tres días que llevamos más de 25 años sin olvidar. Han participado: Gerard "Gepese" (@metalgerap) Rafa García (@rafagarvas) Sergi Gurriz (@Waylis10) La voz del programa: Henar Hernández (@HenarHAsensio)

En este nuevo Guardar Punto viajamos hasta el planeta Zebes para analizar en profundidad Metroid: Zero Mission, el remake con el que Nintendo reconstruyó en 2004 la primera aventura de Samus Aran para Game Boy Advance. Repasamos el contexto en el que nació el proyecto, el papel de Yoshio Sakamoto, su relación con el Metroid original de 1986 y la forma en la que Nintendo transformó aquella experiencia para adaptarla a una nueva generación. Hablamos de su desarrollo, su condición de remake y reimaginación, la reconstrucción de Zebes, las nuevas zonas, los jefes, la progresión, las habilidades, el extraordinario movimiento de Samus, el sequence breaking, el pixel art, las animaciones, la banda sonora y el segundo acto protagonizado por Zero Suit Samus. También debatimos sobre su duración, su rejugabilidad, su importancia dentro de la saga y si sigue siendo, más de veinte años después, una de las mejores puertas de entrada al universo Metroid. Este programa forma parte de la Iniciativa Metroid, un proyecto colaborativo de Podgaming creado para celebrar el 40 aniversario de la saga. Podcasts participantes: - NintenRadio Podcast - La Regla del Tres - Cassette Dreams - Jugable Mente - Ukelele Trombón - Cartucho Digital - SieteBITS - 4Players - GAMELX - A Link To The Podcast Lista de reproducción de la Iniciativa Metroid: https://www.ivoox.com/iniciativa-metroid_bk_list_11479999_1.html Han participado: Gerard "Gepese" (@metalgerap) Sergi Gurriz (@Waylis10) La voz del programa: Henar Hernández (@HenarHAsensio)

Esta semana veníamos a hacer balance de la primera mitad del año en videojuegos, pero la actualidad ha pasado por encima de cualquier previsión: Sony ha anunciado que, a partir de enero de 2028, los nuevos juegos que lleguen a consolas PlayStation dejarán de producirse en disco físico y estarán disponibles únicamente en formato digital. Una noticia que ha incendiado el debate y que nos obliga a hablar de mucho más que de cajas, discos o estanterías: propiedad, preservación, precios, tiendas, coleccionismo, acceso al videojuego y el futuro de una industria que cada vez parece empujar con más fuerza hacia un modelo donde comprar ya no siempre significa poseer. Además, repasamos vuestros comentarios, recordamos Marvel vs. Capcom 2 en nuestra efeméride y cerramos con el análisis de StarFox para Switch 2, un remake fantástico que conserva la esencia arcade del original. Último programa regular de la temporada 14 de GAMELX. Han participado: Gerard "Gepese" (@metalgerap) Alberto González "Gunkaiser" (@gunkaiser) Carlos Torres "Rode" (@rodeatope) Sergi Gurriz (@Waylis10) La voz del programa: Henar Hernández (@HenarHAsensio)

Cuarto programa de nuestro especial por el 40 aniversario de The Legend of Zelda, y toca hablar de una de las obras más importantes de la historia del videojuego: The Legend of Zelda: Ocarina of Time. En este episodio analizamos el reciente anuncio del remake para Nintendo Switch 2, repasando qué sabemos, qué dudas quedan abiertas y qué riesgos supone tocar un juego considerado casi intocable. Después viajamos a 1998 para recordar el impacto del original de Nintendo 64: su salto al 3D, el Z-Targeting, el diseño de mazmorras, la música de Koji Kondo, el Templo del Agua, Ganondorf, Zelda/Sheik, el mítico Libro de Textos en España y una recepción histórica que lo convirtió en leyenda. También dedicamos un bloque a Ocarina of Time 3D, la versión de Nintendo 3DS desarrollada por Grezzo, sus mejoras visuales, cambios de calidad de vida, Master Quest y el eterno debate: ¿cuál es hoy la mejor forma de jugar a Ocarina of Time? Un programa dedicado a un videojuego que no sólo marcó a una generación, sino que definió buena parte del lenguaje de la aventura moderna. Han participado: Gerard "Gepese" (@metalgerap) Carlos Torres "Rode" (@rodeatope) Sergi Gurriz (@Waylis10) La voz del programa: Henar Hernández (@HenarHAsensio)

Durante años escuchamos que el E3 había muerto. Sin embargo, después de una semana repleta de anuncios, sorpresas y momentos históricos, la pregunta es inevitable: ¿hemos vivido el mejor NO E3 de la historia? En este programa especial repasamos todo lo que nos han dejado el Nintendo Direct, Xbox Games Showcase, State of Play y Summer Game Fest 2026. Analizamos los anuncios más importantes, debatimos sobre los grandes ganadores del evento y compartimos nuestras impresiones sobre una de las semanas más emocionantes que recordamos como aficionados a los videojuegos. Entre los protagonistas del programa encontramos títulos tan esperados como The Legend of Zelda: Ocarina of Time Remake, Final Fantasy VII Revelation, Resident Evil: Code Veronica Remake, God of War: Laufey, Gears of War: E-Day, Kingdom Hearts IV, Persona 6, Fable, Halo: Campaign Evolved, Xenoblade Genesis y muchos más. ¿Ha sido realmente el mejor NO E3 de todos los tiempos? Acompáñanos para descubrirlo. Han participado: Gerard "Gepese" (@metalgerap) Alberto González "Gunkaiser" (@gunkaiser) Rafa García (@rafagarvas) Carlos Torres "Rode" (@rodeatope) Sergi Gurriz (@Waylis10) La voz del programa: Henar Hernández (@HenarHAsensio)

En este nuevo episodio del especial por el 40 aniversario de The Legend of Zelda, nos alejamos de Hyrule para despertar en la misteriosa isla de Koholint. Repasamos en profundidad The Legend of Zelda: Link’s Awakening, el clásico de Game Boy publicado en 1993, una de las entregas más especiales, extrañas y melancólicas de toda la saga. Hablamos de sus antecedentes, desarrollo, diseño de mundo, mazmorras, personajes, jefes, historia, lore, banda sonora y legado. También dedicamos espacio a Link’s Awakening DX para Game Boy Color, con sus novedades, el uso del color y la Mazmorra del Color; y al remake de Nintendo Switch de 2019, su preciosa estética de diorama, sus mejoras jugables, su recepción y el añadido de las Chamber Dungeons. Un programa para celebrar uno de los Zelda más queridos y diferentes: una aventura sin Hyrule, sin Ganon y sin Trifuerza, pero con una identidad inolvidable. ¿Fue Koholint solo un sueño? Puede ser. Pero en la memoria de los jugadores, nunca ha desaparecido. Han participado: Gerard "Gepese" (@metalgerap) Sergi Gurriz (@Waylis10) Alberto González "Gunkaiser" (@gunkaiser) La voz del programa: Henar Hernández (@HenarHAsensio)

El ser humano, desde el principio de los tiempos, se ha caracterizado por tener una vena creativa. Siempre hemos necesitado comunicarnos, expresar emociones, contar lo que llevamos dentro y queremos que el mundo lo sepa. Esto es arte. El arte ha sobrevivido desde la edad de piedra, y ha ido evolucionando con el paso de los años, de los siglos, de los milenios. En la actualidad, pleno siglo XXI, las formas de arte no son iguales que hace 300 años. Aquellos métodos persisten, por supuesto, nadie quiere suprimirlos. Pero han surgido otros nuevos, como el cine, los cómics o los videojuegos. De este último arte vamos a hablar hoy, seguro, entre otras muchas cosas. Porque el invitado de hoy es conocido por trabajar en un estudio de desarrollo de videojuegos. Trabajar y divulgar, porque también viaja mucho para dar a conocer su producto y defenderlo ante visitantes, inversores y lo que sea necesario. Hoy tenemos con nosotros a un scouting manager, 3D artist y profesor del área de videojuegos. Hoy tenemos de invitado a José Carlos Montero, de Red Mountain y Dojo System.

En el programa de hoy nos enfrentamos a una de esas preguntas clásicas, imposibles y maravillosas: ¿qué videojuegos nos llevaríamos a una isla desierta? Cada integrante trae su propio listado de juegos imprescindibles y debatimos qué títulos aguantarían mejor el paso del tiempo: mundos abiertos, RPGs eternos, juegos de confort, arcades rejugables, nostalgia pura y alguna que otra elección difícil de defender. Antes, en el bloque inicial, tendremos nuestro comentario de la semana y la efeméride dedicada a The Witcher 3: Wild Hunt, uno de los grandes RPG modernos, lanzado originalmente el 19 de mayo de 2015. Y si nos da tiempo, cerramos con el análisis de Vampire Crawlers. Como siempre, os leemos: ¿qué videojuegos os llevaríais vosotros a una isla desierta? Han participado: Gerard "Gepese" (@metalgerap) Alberto González "Gunkaiser" (@gunkaiser) Rafa García (@rafagarvas) Carlos Torres "Rode" (@rodeatope) Sergi Gurriz (@Waylis10) La voz del programa: Henar Hernández (@HenarHAsensio)

En este programa de GAMELX viajamos entre pasado, presente y esas pequeñas joyas ocultas dentro de los videojuegos que muchas veces acaban siendo lo más memorable. Arrancamos con nuestro comentario de la semana, seguido de una efeméride muy especial: Star Fox 64, un título clave en la historia de Nintendo 64 que revolucionó la experiencia de juego con su ritmo arcade y el uso del Rumble Pak. En el bloque principal nos metemos de lleno en un tema que seguro que os toca de cerca: los minijuegos dentro de videojuegos. Repasamos algunos de los más míticos, desde cartas y deportes hasta gestión y recreativas, analizando por qué muchos de ellos han llegado incluso a eclipsar al juego principal. Y para cerrar, traemos el análisis de Pragmata, uno de los títulos más esperados de Capcom, donde desgranamos su propuesta, sensaciones y si realmente cumple con lo que prometía. Como siempre, os leemos en comentarios: ¿qué minijuego os ha marcado más? ¡Dadle al play y a disfrutar! Han participado: Gerard "Gepese" (@metalgerap) Alberto González "Gunkaiser" (@gunkaiser) Rafa García (@rafagarvas) Carlos Torres "Rode" (@rodeatope) Sergi Gurriz (@Waylis10) La voz del programa: Henar Hernández (@HenarHAsensio)