Jazz en las rocas

¿Quién es Miles Davis? Esa es la pregunta a la que Barreto y Funtanet se propusieron encontrar una respuesta durante la más reciente Listening Party de Jazz en las Rocas en el Teatro Sergio Magaña. A través de algunas de las canciones que definieron las distintas (y muy variadas) épocas por las que pasó su música. La aguja sobre el vinilo guió esta búsqueda y las anécdotas y datos curiosos aportaron el contexto para, al menos intentar, entender la figura del jazzista más conocido de la historia.

JC Maillard, guitarrista, pianista, compositor y cantante platicó sobre sus inicios en la música, el ingrediente principal para hacer música que se sienta diferente y las distintas maneras con las que el jazz y el metal se relacionan.

Ángel Cáceres, vocalista, bajista y miembro fundador de la banda de jazz punk Gilipojazz nos habla de su camino hacia el jazz, lo que este género ofrece a los músicos a diferencia de otros géneros y sobre el particular estilo de su banda.

Una plática con el compositor y multiinstrumentista Pedro Dabdoub sobre su proyecto Jazzpango y la manera en la que surgió desde la búsqueda de un nuevo sonido popular y mexicano. También hablamos sobre el poder de la música para hacernos sentir, conectarnos y curarnos.

Estrenamos un nuevo formato de Jazz en las Rocas con una de las propuestas más innovadoras de la música independiente mexicana. Tres miembros de Mexica No Jazz vienen a platicar sobre lo que hace especial a su música y la ideología detrás de este proyecto que redefine los alcances del jazz y la música regional mexicana.

La cantante y compositora argentina Sofía Rei nos comparte su opinión acerca de los géneros musicales y cómo deberían ya ser obsoletos en nuestros días y sobre el papel que tiene la música respecto a los cambios sociales y qué tanto pueden o deben involucrarse los artistas.

Desde Países Bajos, Loek Van Den Berg, saxofonista de jazz, se sienta en la barra de Jazz en las Rocas para platicar sobre la multiculturalidad del jazz, en específico de su experiencia con el flamenco y las similitudes que hay entre otro tipo de música y el jazz.

Un capítulo en el que Leonardo Prieto, músico mexicano radicado en Holanda, se sienta para platicar de la naturaleza cíclica de la música y del fenómeno actual por el que atraviesa el jazz en el que adopta sonidos de diversos géneros, los hace suyos y convive como si del mismo lenguaje musical se tratara. 

Platicamos con Carlos Maldonado, bajista y fundador de Los Dorados y Chocolate Smoke Gang, dos proyectos propositivos del jazz y la escena independiente de México. Hablamos sobre su manera, muy personal, de haber conocido el jazz, su camino en él a través de la música clásica y lo complicado que puede ser el papel del bajo en un ensamble.

Frescia es una multiinstrumentista, cantante, productora y compositora chilena que ha tenido la fortuna de asociarse con gigantes del jazz como Herbie Hancock, Wayne Shorter y Esperanza Spalding. Desde el bajo ha construído una carrera envidiable para cualquier músico y en este capítulo cuenta cómo lo hizo y los fascinantes encuentros que ha tenido con músicos titánicos.

El trabajo del cantante y compositor Ola Onabule es reflejo de su multiculturalidad, la mezcla de culturas inglesa y nigeriana crean un estilo preciso que usa el jazz como conector para unir sus diferentes influencias. En este capítulo nos habla del proceso y las razones para crear esa mezcla y de su particular debut como cantante.

Una plática con Jerónimo González, un músico que abraza el sonido de distintos estilos de música mexicana tradicional y los ha usado para crear, de mano de sus diversos proyectos, una discografía rica en tradición e innovación. Hablamos de su proceso e historia con ese tipo de música y de su amor por la jarana.

 Solomon Fox, multiinstrumentista, productor, compositor y cantante nos cuenta, desde su experiencia, la actualidad de la escena de jazz de Los Ángeles, sobre los artistas que serán los próximos referentes del género y de sus próximos proyectos.

 La tradición de las big bands en México se mantiene viva gracias a personajes como Ernesto Ramos, director de la Big Band Jazz de México. En este capítulo nos habla sobre el camino recorrido como director de esa agrupación y las grandes colaboraciones que ha tenido.

Enrique Luna, baterista mexicano se sienta en la barra de Jazz en las Rocas a platicar de su experiencia liderando diversos proyectos de jazz desde su papel de baterista, de cómo fue que pasó de estudiar una ingeniería a dedicarse a la música y de un innovador formato de reproducción musica

Nació en California, creció en Puerto Rico, con padre mexicano y madre dominicana, ella es Mireya Ramos, una violinista, cantante y compositora, mente maestra detrás de un interesante proyecto que combina el jazz y el mariachi. En este capítulo conocemos el camino de este proyecto y cómo llegó a ganar un Latin Grammy con su primer álbum.

Frankie Mares, baterista de Troker se sienta en la barra de Jazz en las Rocas para contar desde su perspectiva el peculiar inicio de la carrera de Troker y como el jazz llegó a él y al resto de la banda de una manera inesperada.

 Elijah Fox, un músico que parece conocer personalmente a todos quienes hacen jazz en 2025 se tomó un descanso de crear, producir y promover su música, y aprovechó su más reciente visita a México para detenerse en el podcast y platicar sobre cómo, casi de la noche a la mañana, una de sus canciones le dio un impulso a su carrera gracias a Drake. También nos recomienda un álbum de John Coltrane para iniciar nuestra afición en el jazz.

Saxofonista de una de las bandas más propositivas y originales de México, independientemente del género, él es Tibu Santillanes. Meses antes de su presentación en el festival M Jazz como parte de la celebración por los 20 años de la banda, se toma unos minutos para contarnos sobre la creación de Troker desde su perspectiva.

Adrián Flores es un contrabajista que disfruta el jazz y sabe exactamente por qué. En este episodio nos comparte lo que él considera que hace que un concierto de jazz sea especial y nos explica por qué el jazz se comporta como un lenguaje.

El baterista de Tarbaby y muchos otros proyectos, Nasheet Waits, habla sobre lo que significa para él la palabra jazz en relación con la mayormente adversa experiencia afroamericana en Estados Unidos y el amplio significado que puede tener esa palabra en la música.

Vincen García es un bajista español que ha formado su carrera en gran medida gracias a las redes sociales. Con ellas ha podido desarrollar su propio estilo con libertad creativa. En este capítulo hablamos de eso, de los bajistas que lo han inspirado y de cómo un buen bajista hace una buena banda.

Ahora fue turno de Eric Revis, bajista de Tarbaby, de compartir su punto de vista sobre la escena del jazz en Los ángeles, de su cambio del bajo eléctrico al contrabajo y de la música que considera puede ser un punto de partida para que alguien comience a aventurarse por el jazz. 

 Hay diversas instituciones en México que han creado y mantenido viva la escena de jazz local, El Cuarteto Mexicano de Jazz es una de las de más tradición y Francisco Téllez, fundador del grupo y fundador también de la Licenciatura en Jazz de la Escuela Superior de Música, la primera en México, se toma unos tragos en este capítulo hablando de lo mucho que ha cambiado el jazz a lo largo de las décadas.

La gira norteamericana de Tarbaby, trío de Orrin Evans, Nasheet Waits y Eric Revis hizo una parada en la Ciudad de México y en el podcast. El primer turno es de Orrin Evans, pianista y líder de múltiples proyectos que comparte su experiencia definiendo su carrera desde muy joven y abriéndose camino en el jazz independiente de Estados Unidos.

Un músico interesante con una sólida visión musical. Alan Villanueva es un saxofonista mexicano que no pierde de vista sus raíces cuando toca jazz y es gracias a eso que ha formado un estilo propio y reconocible. En este capítulo hablamos de la multiculturalidad del jazz y de lo importante que es mantener al jazz cerca de nuestras culturas.

El cineasta Luis Felipe Ferra se propuso en 2010 solucionar la falta de un registro fílmico del jazz mexicano y al hacerlo se dio cuenta de que ese momento se estaba volviendo determinante para el jazz de nuestro país. En este capítulo platicamos de su labor en este ámbito y de las particularidades que han propiciado la evolución del jazz en México en el nuevo milenio.

La ganadora al premio Jazz Joven 2024, Rebeca Bustamante, “La Becks”, llega a la barra de Jazz en las Rocas a contarnos la particular historia de su relación con la música y el momento en que descubrió que el jazz sería su carrera.

Visitamos la sede en Los Ángeles de Harman Group, una de los principales personajes en la industria del audio profesional, de casa y personal. Ahí conocimos a Jim Garret, uno de los responsables de desarrollar y optimizar los productos de algunas de las principales marcas de Harman, como Revel, Mark Levinson y JBL. Platicamos con él sobre su carrera, nos llevó a conocer el lugar desde donde nacen productos de JBL y nos habló más de la importancia de Harman en la industria.

La Orquesta Nacional de Jazz de México es uno de los pilares actuales del jazz mexicano y su director, Manuel Huizar nos visita para hablar de este proyecto y el viaje por hacer el homenaje a Juan García Esquivel además de Jazz & Flow otro proyecto alejado de la tradición del género pero muy interesante.

Fabiola Ruano es una cantante de jazz que ha evolucionado hasta ser una de las principales voces del jazz contemporáneo de México. Hablamos con ella de cómo la música se volvió su vida, de las oportunidades y obstáculos que hay para músicos locales, de su experiencia cantando en el Museo Tamayo y de las infaltables recomendaciones de jazz.

De música propositiva e interesante no se queda corta Colombia y Romperayo es la muestra de ello. Pedro Ojeda, percusionista y fundador de la banda ha tenido una relación rica y variada con la música de la que nos cuenta en este capítulo, además de darnos recomendaciones para conocer más de la música tropical latinoamericana contemporánea.

Danalogue es la otra mitad de Soccer96, el propositivo dúo británico de música alternativa que recorre el mundo con una propuesta fresca. Hablamos con él de su inspiración en el cosmos, el poder de la música, la separación de The Comet is Coming, sus próximos proyectos y los artistas que influyeron en su manera de componer.

En un episodio especial de Jazz en las Rocas llega a nuestra sala Dave Tovissi, vicepresidente y gerente general de las marcas de lujo de Harman. La conversación gira en torno a la manera en cómo se ha construído la industria musical y cinematográfica con ayuda de JBL, en dónde está hoy la marca y las interesantes posibilidades que hay para el futuro de los equipos de sonido y de la música.

Desde Londres, uno de los bateristas más innovadores de la escena de música inglesa actual, miembro de The Comet is Coming y Soccer96, Betamax, se sienta en la barra de Jazz en las Rocas y hablamos de su camino en la música, influencias y sobre la nueva ola de jazz de Londres.

La batería en el jazz está llena de leyendas, grandes personajes y excepcionales muestras de talento. Platicamos con Miguel Buenrostro, baterista mexicano, sobre historia, representantes y recomendaciones de la batería en el jazz y de su opinión sobre uno de los bateristas más reconocidos de México, Alex de Maná.

Una soberbia conversación con Héctor Luna uno de los mejores guitarristas de jazz que tiene México, donde aprendemos lo que le pueden enseñar músicos de viento como Miles Davis y Charlie Parker a los guitarristas, hablamos de la fascinante historia de Django Reinhardt y nos da algunas recomendaciones para escuchar un jazz diferente.

Adentrarse como cantante en el jazz puede significar un desafío. Jesús Espinosa llega a la barra de Jazz en las Rocas y nos cuenta la relación que ha tenido con el género desde niño, el especial debut que tuvo y los proyectos de la nueva generación de jazzistas en México

Una guitarrista que ha hecho mucho ruido en la escena de jazz de México, Abril Sánchez es la invitada de esta semana y platicamos con ella del bebop y el hard bop, y de su peculiar camino hacia la carrera profesional de música.

Cuando la música es la pasión de tu vida no quieres hacer otra cosa más que hacer música, como Christian Balderas, el invitado de este capítulo que nos cuenta su peculiar entrada a la música y contagia su pasión al arte.

Un programa especial de M Jazz, desde la sede del festival, hablando con los protagonistas sobre su experiencia a punto de subir al escenario o después de su presentación. La segunda edición de M Jazz reunió a Antonio Sánchez, Sofía Rei, Karina Colis, T’orus, Chief Adjuah y Louis Cole.

¿Sabes qué es un selector de música?Adrián Barrero es uno y nos cuenta qué hace diferente a un selector de música de un DJ. Además da una clase sobre la influencia que ha tenido el jazz en Japón a lo largo de la historia y de los jazu kissa, espacios destinados únicamente a disfrutar el jazz en el país del sol naciente.

Un baterista con una visión específica del jazz en la actualidad, Andrés Marquez pasa por la barra de Jazz en las Rocas para platicar de los lugares en los que actualmente hay actividad interesante en el jazz y de cómo el concepto que se tiene del género ya no existe.

La carrera de Fernando Aceves ha girado en torno a los más grandes músicos de jazz de las últimas tres décadas, nos cuenta su experiencia como fotógrafo musical y su opinión sobre festivales de jazz y jazz contemporáneo.

Ahora es turno de Valentina Áñez, la otra mitad del dúo colombiano Las Áñez para pasar por Jazz en las Rocas a platicar sobre su experiencia presentándose en nuestro país y sobre cómo su música ha encontrado una audiencia en Colombia y en México. También nos comparte una interesante recomendación de jazz colombiano diferente a todas las que hemos recibido..

Juanita Áñez, la mitad del dúo colombiano Las Áñez aprovecha su visita a México para platicar con nosotros sobre las peculiaridades de su primer álbum, de los grandes escenarios en México y en el mundo donde han cantado y de quién considera al mejor cantautor.

En la segunda parte del capítulo con Antonio Sánchez es momento de las grandes anécdotas que ha pasado con algunos de los mejores jazzistas del siglo XX. De su experiencia convirtiéndose en el baterista de Metheny a su encuentro con Corea.

Esta vez llegó a la barra de Jazz en las Rocas uno de los más brillantes músicos que han salido de México. Antonio Sánchez es conocido como el intérprete principal de la banda sonora de Birdman pero hay mucho más de él antes y después de eso. En esta primera parte platica sobre su amor instantáneo por la batería y el inicio de una impresionante carrera.

Un capítulo especial con Javier Aranda, uno de los responsables de que el Riviera Maya Jazz Festival lleve más de 20 años ofreciendo una experiencia de jazz única en México. Nos cuenta sobre la importancia del festival, las leyendas que han pasado por ese escenario y el papel de Fernando Toussaint en el jazz en México.

El tercer integrante de Los Músicos de José que se detiene en la barra de Parker & Lenox para platicar de su arranque en la música como saxofonista, de latin jazz y de Rubén Blades como una inesperada figura del jazz contemporáneo aprobado por un purista del jazz como lo es Wynton Marsalis.