La Bodega del Jazz

Gerry Mulligan ha pasado a la historia del Jazz por ser uno de los grandes compositores del género, haber estado participando junto a Miles Davis de la génesis del "Cool" y por haber posicionado en el universo de instrumentos del Jazz el saxo barítono. Originario del barrio del Queens, neoyorkino, colaboró con Chet Baker, el mencionado Miles Davis o Stan Kenton, entre otros.

El clarinetista Artie Shaw es nuestra leyenda en esta edición de "La Bodega del Jazz". Durante la época del Swing dirigió una de las más famosas orquestas siendo reconocido por sus versiones de "Begin the Beguine" o "Frenesi". Una orquesta, unos arreglos y un sonido que contó con un aire de modernidad que no supiéron darle otros competidores como Benny Goodman.

El pianista y compositor norteamericano Bill Evans, ocupa esta edición de "La Bodega del Jazz". Su influencia ha llegado a otros pianistas como Chick Corea y Herbie Hancock y se movió durante su tempestuosa vida a través del Cool y el Post-Bop. Realizamos en este programa, un viaje por su vida y obra musical.

El guitarrista de Missouri, Estados Unidos, es el protagonista de este nuevo Podcast de "Leyendas" dentro de la serie "La Bodega del Jazz" en Camelot Radio.es. Uno de los grandes músicos de Jazz de la última generación que ha realizado un extenso trabajo tanto como solista como con su grupo el Pat Metheny Group junto al teclista Lyle Mays. Pat Metheny ha llevado la tecnología y la improvisación unidas hasta crear trabajos discográficos que son hoy un referente en el mundo de la música.

John Mclaughlin, guitarrista británico, uno de los grandes nombres del Jazz-Rock, ocupa esta edición de "La Bodega del Jazz". Seguimos sus trayectoria desde sus inicios a finales de los años 1960s como solista, así como con su banda The Mahavishnu Orchestra en los años 1970s, y hasta sus últimos años con la formación 4th Dimension.

Weather Report fue una banda creada por algunos músicos que trabajaron con Miles Davis en sus inicios eléctricos. Ellos eran el pianista Joe Zawinul, el saxofonista Wayne Shorter y el contrabajista Miroslav Vitous. Juntos formaron la banda en 1970 y a lo largo de su trayectoria conocieron el éxito multitudinario gracias a las composiciones de los mencionados y sobre todo a la incorporación, años más tarde, del bajista Jaco Pastorius con quien la banda conocería su época dorada. Recordamos a Weather Report y algunas de sus piezas más celebradas de toda su discografía en este programa, con una duración algo superior a la acostumbrada, desde 1970 y hasta sus últimos trabajos en los años 1980s con la adición de vocalistas que cambiarían radicalmente el sonido de la banda.

Bud Powell fue una de las figuras más importantes del piano en el BeBop. Su vida, que estuvo llena de innumerables estancias en hospitales psiquiátricos, hizo a Powell una figura triste y atormentada muy similiar a la de Charlie Parker. Participó en sesiones memorables junto a Max Roach, Dizzy Gillespie, Charles Mingus, Thelonius Monk o el mencionado Parker y mención aparte merecen también sus composiciones llegando a ser tildado como uno de los máximos representantes del piano en el Jazz y que sirvió de inspiración más tarde para que otros como Corea, Hancock o Jarrett desarrollasen sus interpretaciones.

Uno de los grandes innovadores de la batería en el Jazz. Roach formó parte de agrupaciones junto a Charlie Parker, Duke Ellington o Charles Mingus para crear a mediados de los años 1950s el mítico quinteto junto a Clifford Brown.

Posiblemente Charles Mingus fue, junto a Thelonius Monk y Duke Ellington, uno de los tres grandes compositores del Jazz de la historia. Tras estudiar violonchelo y piano y con influencias del gospel se decidió por el Jazz formando parte de la banda de Lionel Hampton. La música de Mingus está teñida de rabia ante las injusticias sociales contra las que rebelaba buscando en el Free Jazz y en nuevas formas musicales, su ventana hacia un mundo que nunca le valoraría lo suficiente en vida.

Quincy Jones se inició en el mundo de la música como trompetista y cantante ocasional. Después fue requerido por sus arreglos y trabajó entre otros con Lionel Hampton y Ray Charles. Hoy os traemos el trabajo que desarrolló Jones con su orquesta y colaboraciones varias siempre en el campo del Jazz dejando aparte sus millonarias producciones con artistas Soul.

Earl Hines fue uno de los pianistas que revolucionaron el Jazz. Desde sus inicios, en los Hot Fives de Louis Armstrong, donde rivalizaba tanto con el trompetista hasta el punto de crear un sonido pianístico de "trumpet style" en el que pretendía rivalizar con Armstrong, hasta su imaginativa y épica poesía de aparente simplicidad, le convirtieron en uno de los maestros absolutos del piano en el Jazz.

El Vibrafonista norteamericano Lionel Hampton ocupa esta edición de "La Bodega del Jazz". Músico que también tocaría el piano, percusión y sería cantante pero que sobre todo es recordado por sus aportaciones al vibráfono en su época del Swing y que trabajó con músicos de la categoría de Charles Mingus, Charlie Parker o Quincy Jones.

La música y la vida de uno de los grandes trompetistas del Jazz que fue llevada al cine pues fue accidentada, tempestuosa y llena de sufrimiento, la que nos ocupa en esta edición dedicada a Chet Baker que nacía en Oklahoma y fallecía en Amsterdam. Uno de los máximos exponentes del Cool y de la expresividad en la trompeta y que también supo utilizar su voz de manera frágil y única.

Una de las grandes leyendas del Jazz fue el guitarrista norteamericano Wes Montgomery. Su estilo, iniciandose en el Hard Bop, fue pasando luego por sonidos e influencias más comerciales como el Smooth o la Fusion. Su sonido, basado en otros guitarristas como Charlie Christian o Django Reinhardt, ha servido de influencia a su vez a otros guitarristas como George Benson, Lee Ritenour o Larry Coryell.

Concluimos esta pequeña serie de programas, que hemos dedicado al piano de la segunda generación de pianistas de Jazz, con este programa dedicado a Keith Jarrett. Uno de los grandes maestros de la vanguardia en el Jazz cuyas improvisaciones en vivo le dieron fama mundial. Inició su carrera con Miles Davis (al igual que nuestros dos anteriores invitados Herbie Hancock y Chick Corea) para después tener notoriedad con sus agrupaciones con músicos como Jan Garbarek, Charlie Haden o Jack Dejohnette. A diferencia de Hancok y Corea, Jarrett se ha mantenido siempre al margen de los instrumentos electrónicos optando por las formas más clásicas de sonido como el piano, el órgano y el clave.

Uno de los pianistas más populares del pasado siglo XX ocupa hoy nuestro espacio. Chick Corea es, junto a Herbie Hancock y Keith Jarrett, uno de los teclistas y compositores que más galardones y reconocimientos han obtenido a lo largo de su vida. Aunque no tan clasicista como Jarrett en el uso de tecnologías aplicadas a las teclas, Corea ha sabido mantener un nivel compositivo muy interesante a lo largo de las décadas llevándolo a crear formaciones como Return to Forever o Elektrik Band.

Iniciamos con esta edición una pequeña serie de programas dedicados a algunos de los teclistas más importantes de la segunda generación del Jazz. Herbie Hancock fue uno de los abanderados del Jazz-Rock-Funk con sus instrumentos electrónicos y su peculiar forma de tocar el piano, pasó por las filas de Miles Davis (al igual que el resto de invitados que tendremos en breve aquí), creando un quinteto glorioso a finales de los 1970s y algunos éxitos como "Watermelon Man" o "Cantaloupe Island".

Guitarrista norteamericano que ha mezclado diferentes sonidos como el Hard-Bop, Fussion, BeBop, Soul y la canción Pop. Benson, muy influenciado por el sonido del guitarrista Wes Montgomery, ha creado una personalidad y sonido propios dentro de la escena del Jazz.

Uno de los pianistas que más influyó a nuevas generaciones de músicos de Jazz fue Thelonius Monk. Su importancia le vino dada muchos años después de sus inicios en los años 1940s y como suele ocurrir con los genios, su estilo de no ofrecer una cantidad ingente de notas (algo que sí hacían sus contemporáneos) nunca fue comprendido por muchos aficionados (y continua siéndolo). Afortunadamente, tanto como para unos como para otros, Monk ha pasado a la historia como un renovador del Be-Bop aunque sus últimos años los pasara recluido en su hogar aquejado de una enfermedad mental.

Programa especial de La Bodega del Jazz con interpretaciones de melodías navideñas a cargo de Billie Holiday, Bill Evans, Charlie Parker, Chet Baker, Miles Davis, Django Reinhardt, Diana Krall, Duke Ellington y Count Basie, entre otros.

Quizás el músico belga más famoso junto a Jacques Brel y unos pocos más, Django Reinhardt supo adaptarse a la tragedia que supuso perder gran parte de la movilidad de su mano izquierda, creando la primera fusión musical del Jazz al mezclar sus orígenes gitanos con el swing que venía de America, para crear un estilo musical único.

Una nueva leyenda dentro de esta serie de monográficos dedicados a los grandes nombres del Jazz. En este capítulo nos centramos en la obra musical de John Coltrane. Abanderado del "avant-garde" o vanguardismo y creador de las bases para el Free Jazz, transformando el Bop como nadie se atrevió en su generación.

Uno de los saxofonistas más importantes e influyentes en la historia del Jazz ocupa en esta edición nuestro programa: Lester Young. Caminó entre el Cool, el Swing y el Bop y aunque falleció joven (50 años) su legado es irremplazable.

Una de las cantantes más importantes en la historia del Jazz que trabajó junto a Duke Ellington o Johnny Mercer y que mezcló en su trayectoria, estilos musicales tan diversos como el calypso, la bossa, la samba, el gospel o el blues: Ella Fitzgerald.

BeBop, Cool, HardBop, Fussion o Vanguardia. Miles Davis ha pasado a la historia, no por ser un gran instrumentista, sino más bien por ser un gran innovador del Jazz. Una nueva entrega de nuestra serie "Leyendas" desde Camelot Radio.es

Una nueva leyenda del Jazz ocupa esta edición nº 50. En esta ocasión recordamos al gran trompetista norteamericano Dizzy Gillespie quien fue una de las figuras más destacadas en la evolución del Jazz y en concreto en el desarrollo del BeBop.

Un mito del Jazz. "Bird", Charlie Parker, fue uno de los músicos que más influencia tuvo en la historia del Jazz al ser el impulsor de una nueva forma de interpretar y entender, con su saxo alto, el BeBop. Fallecido a los 34 años después de perder a su hija, unido a sus constantes problemas con las drogas, hizo que su saxo dejase de sonar un 12 de marzo de 1955 en Nueva York. En este programa hacemos un breve recorrido por su corta pero intensa vida musical.

Uno de los padres del Swing y de los grandes nombres del Jazz de todos los tiempos. William Basie, conocido como Count Basie, que nació en la localidad de Red Bank, Carolina del Sur (USA) y que mas ha influido en las posteriores generaciones de creadores de Big-Bands por su sonido particular y peculiar forma de tocar el piano.

Monográfico dedicado a la vida y obra de Billie Holiday una de las grandes voces del Jazz y que más ha influido en posteriores generaciones de interpretes. Originaria de Filadelfia, Estados Unidos, nos dejaba en 1959 a la edad de 44 años. Recordamos sus temas más destacados desde los años 1930s y hasta sus últimas grabaciones en los años 1950s.

Este mes os ofrecemos otro programa monográfico con una nueva leyenda del Jazz. En este caso dedicado al gran Duke Ellington. Uno de los grandes nombres de la Big Band e icono en la historia musical del Jazz y que estuvo en activo prácticamente hasta su fallecimiento en 1975 a los 75 años de edad.

Iniciamos, con este programa nº 45, una serie de espacios dedicados a las grandes leyendas del Jazz de siempre. Con este epígrafe os iremos ofreciendo capítulos de esta colección de programas realizados para todos vosotros desde CamelotRadio.es. Y el primer invitado es el gran "Satchmo", como también se le conocía al trompetista Louis Armstrong, originario de New Orleans, y que fue el impulsor de la figura del solista dentro de las agrupaciones de la época. Realizamos este homenaje a su figura recordando sus grandes momentos desde sus inicios en los Hot Five y Seven, hasta su gran éxito, "What a Wonderful World" ya en su faceta de vocalista con esa peculiar voz que poseía.

Último capítulo de nuestra breve historia del Jazz que nos ha llevado desde los lejanos tiempos de New Orleans en el pasado siglo XIX hasta la actualidad con este programa dedicado al Jazz del siglo XXI. Escuchamos a Michael Formanek, Guillermo Gregorio, Paul Plimley, Stevan Tickmayer, Eyvind Kang, John Roseman, Jason Lindner (en la imagen), Avishai Cohen y David Binney.

Concluimos el repaso a la década de los años 1990s con las Big Bands del Post Jazz y las renovadas escenas de Chicago y New York. Escuchamos a Maria Schneider (en la imagen), Wayne Horvitz, Myra Melford, Ken Vandermark, Fred Lonberg-Holm, Zeena Parkins, Dave Douglas y Toshinori Kondo.

Casi concluyendo esta serie de programas que hemos estado dedicando a la historia del Jazz desde sus inicios en New Orleans con un nuevo capitulo dedicado en esta ocasión al Jazz de los años 1990s -Post Jazz-. Escuchamos a Elliott Sharp, Eugene Chadbourne, Henry Kaiser, Christy Doran, Ned Rothenberg, Ton Varner, Bill Frisell (en la imagen), Hank Roberts y Tom Cora.

Siguiendo con nuestros programas monográficos dedicados a contar la historia del Jazz, en esta edición nos centramos en la fusión entre el Jazz y la New Age Music. Escuchamos a David Darling, George Winston (en la imagen), William Ackerman, Micahel Hedges, Daniel Kobialka, Michael Jones, David Lanz, Liz Story, Rob Wasserman y Shadofax.

Monográfico dedicado al movimiento Acid Jazz. Escuchamos a Charlie Hunter, Medeski, Martin & Wood, James Taylor Quartet (en la imagen), Brand New Heavies, Galliano, Groove Collective, Incognito, Stereo Mcs, Ronny Jordan y The Jazz Warriors.

Nos detenemos, en esta edición nº 39 de "La Bodega del Jazz", en la corriente del M-Base de los años 80s y 90s. Escuchamos a Steve Coleman, Gary Thomas, Graham Haynes & Pharoak Sanders, Robin Eubanks, Geri Allen, Jason Moran, Greg Osby y Cassandra Wilson (en la imagen).

Segundo capítulo dedicado a la corriente del Nuevo Tradicionalismo de los años 1980s. Escuchamos a Wynton Marsalis (en la imagen), Brad Mehldau, Joshua Redman, Fred Hersch, Roy Hargrove, Steve Turre, Jessica Williams y Dave Liebman.

Una nueva corriente en el mundo del Jazz en su primer capítulo nos ocupa esta semana. En concreto el Nuevo Tradicionalismo de los años 1980s. Escuchamos a Scott Hamilton, Eddie Higgins, Herbie Hancock, Kenny Barron (en la imagen), Joanne Brackeen, Joe Lovano, Bobby Watson y Jack Walrath.

Continuando con nuestra breve historia del Jazz recalamos en esta edición en el "Jazz Flamenco" que surgión en España en los años 70s. Escuchamos a Pedro Iturralde & Paco de Lucia, Paco de Lucia, John McLaughlin & Al Di Meola, Chano Domínguez, Gerardo Núñez, Jerry Gonzalez, Juan Manuel Cañizares y por último la formación integrada por Carles Banavent, Nan Mercader, Ruben Dantas, Jorge Pardo y Gil Goldstein.

Continuando con la historia del Jazz desde sus inicios en New Orleans y hasta nuestros días, en este programa nos centramos en el Smooth Jazz y la Fusion. Escuchamos a George Benson, Chuck Mangione (en la imagen), Al Jarreau, Yellow Jackets, Spyro Gyra, David Sanborn, Russ Freeman, Bob James, Larry Carlton y Fattburger.

Segunda entrega dedicada al Jazz Latino y Afrocubano desde "La Bodega del Jazz". Escuchamos a Fania All Stars, Chucho Valdés (en la imagen), Cal Tjader, Chico Ofarrill, Mongo Santamaría, Gonzalo Rubalcaba & Grupo Proyecto, Chano Pozo & Dizzy Gillespie, Hilton Ruíz y Michel Camilo.

Primer programa dedicado al Jazz Latino y Afrocubano desde "La Bodega del Jazz". Escuchamos a Machito, Tito Puente, Poncho Sánchez, Mario Bauzá, Irakere, Arturo Sandoval, Ray Barreto (en la imagen) y Emiliano Salvador.

Cuarto y último capítulo dedicado al Jazz-Rock desde "La Bodega del Jazz". Escuchamos a Pat Metheny, Kenny Wheeler (en la imagen), Terje Rypdal, Eberhard Weber & Egberto Gismonti, Michael Urbaniak y Enrico Rava.

Tercera parte dedicada al Jazz-Rock desde "La Bodega del Jazz". Escuchamos a Gary Bartz, Billy Cobham, John Abercrombie, The Brecker Brothers, Oregon, Jean-Luc Ponty, Miroslav Vitous y Stanley Clarke.

Segunda entrega dedicada al Jazz-Rock desde "La Bodega del Jazz". Escuchamos a Keith Jarrett, McCoy Tyner, Larry Coryell, Weather Report, Jaco Pastorius, The Mahavishnu Orchestra y Jack DeJohnette.

Primer capitulo dedicado al Jazz-Rock desde "La Bodega del Jazz". Escuchamos a Miles Davis, Gary Burton & Chick Corea, Tony Williams, Herbie Hancock y Return To Forever.

Una nueva corriente musical del Jazz ocupa hoy nuestra bodega, el Post Bop, desarrollado principalmente en los años 1960s y 1970s. Escuchamos a Wayne Shorter, Herbie Hancock, Ron Carter, Freddie Hubbard, McCoy Tyner y Lee Morgan.

Uno de los estilos más complejos y elitistas del Jazz, sin duda, es el Free Jazz. En este programa realizamos un acercamiento a él con algunos de sus nombres más destacados como John Coltrane & Don Cherry, Eric Dolphy, Cecyl Taylor y Ornette Coleman.

Nuestro programa de Jazz se centra hoy en otro movimiento que tuvo lugar durante los años 1950s y 1960s: el Soul & Funk Jazz. Escuchamos a Jimmy Smith, Jimmy McGriff, Horace Silver, Junior Mance, Gene Harris & The Three Sounds, Richard "Groove" Holmes, Wes Montgomery y Stanley Turrentine.