Les Contes de la queue du lézard

Dans cette saison 4, je vous invite à découvrir des histoires d’ombre et de lumière. Découvrons alors un conte des origines sur le soleil.Dans de nombreuses cultures d’Afrique australe, les anciens racontent que le Soleil n’est pas seulement un rond brûlant dans le ciel, mais un mammifère de feu, un animal vivant.Un grand mythe, étudié par des chercheurs comme Julien d’Huy, montre qu’il pourrait s’agir d’un motif très ancien, le motif mythologique du soleil-mammifère, du soleil incarné en animal.Inspiré de cette tradition et de cette recherche, j’ai envie de vous raconter l’un de ces récits qui éclairent autant qu’ils émerveillent. Une histoire qui parle du Soleil, oui… mais aussi du courage, de la transmission, et de la lumière que chacun porte en soi.Alors installez-vous confortablement. Le monde était sombre, et voici comment il a retrouvé le jour. Écoutez "Le Rhinocéros de feu".

Approchez ! Venez plus près pour ce 2e épisode de la saison 4 des Contes de la queue du lézard. Dans cette saison consacrée aux contes qui parlent d’ombre et de lumière, je choisis de vous raconter ce soir une histoire sur le jour et sur la nuit, sur le Soleil et sur la Lune. Librement inspiré d’un mythe africain, le conte d’aujourd’hui vient de très loin. Il porte un parfum d’Afrique, une pointe de malice, et ce petit frisson qui s’installe quand un secret se glisse dans l’ombre. Installez-vous. Voici "Le sourire noir du secret".

Pour cette quatrième saison, je vous propose de marcher sur une ligne fragile : celle qui, dans les contes, sépare la Lumière et l’Ombre. Deux forces anciennes, inséparables, qui se poursuivent depuis la nuit des temps. L’une éclaire, l’autre dévore. L’une révèle, l’autre protège le mystère. Pour ouvrir cette saison, j’ai choisi un conte que l’on croit simple, presque enfantin. Mais derrière son innocence, il cache une vérité cosmique. Écoutez bien et essayez de reconnaître le conte dont je m’inspire ici…

Aujourd’hui, on plonge dans l’expression "mettre à l’index", et qui de mieux que la Bête de La Belle et la Bête pour nous éclairer sur cette notion d’exclusion ? Cet épisode bonus est spécial car il s’inscrit dans la semaine du Podcasthon, un événement caritatif qui réunit des podcasteurs du monde entier jusqu’au 21 mars 2025 pour soutenir différentes causes. Ma cause aujourd’hui, c’est l’action menée par Amnesty International pour défendre la liberté d’expression.

Aujourd’hui, nous explorons une expression bien connue qui fleure bon la résignation : "Donner sa langue au chat". Vous savez, ce moment où, face à une énigme ou un casse-tête, on baisse les bras et on préfère se tourner vers une solution toute prête plutôt que de se creuser davantage les méninges. Pour illustrer cette expression, quoi de mieux qu’un personnage rusé, stratège, et surtout emblématique des contes ? Je veux bien sûr parler du Chat Botté !

Aujourd’hui, on s’intéresse à une expression qui sent un peu l’embrouille : “poser un lapin”. Mais que vient faire un lapin dans cette histoire ? Et surtout, quel meilleur héros pour nous éclairer sur ce tour de passe-passe que le lièvre malin des contes africains ? Ce personnage a notamment été repris et transcrit de la tradition orale africaine à l’écrit dans "La Belle Histoire de Leuk le Lièvre", de Léopold Sédar Senghor et Abdoulaye Sadji en 1953. Alors découvrons tout de suite pourquoi Leuk le lièvre pose un lapin pour comprendre le sens de l’expression.

Quoi de mieux pour vous souhaiter une bonne année 2025 que de vous offrir le pouvoir du « il était une fois », cette formule magique qui rend tout possible. Mais d’où vient cette phrase qui ouvre tant de contes ? Comment a-t-elle évolué ? Comment résonne-t-elle dans d’autres cultures ? Et comment continue-t-elle de résonner dans nos imaginaires ?

Partons à la découverte de l’expression « ne pas compter pour des prunes » en compagnie du Vaillant Petit Tailleur, le célèbre personnage des contes des frères Grimm. Vous vous souvenez, ce drôle de personnage qui tue sept mouches d’un coup d’un coup de chiffon bien placé et qui, pour souligner son exploit, se brode un ceinturon avec sa devise : « sept d’un coup ». Cette devise, c’est celle-là même qui lui permet d’effrayer les géants qui par « sept d’un coup » croient qu’il a tué sept géants d’un coup. Autant dire que ses mouches - et son astuce - ne comptent pas pour des prunes. Mais voyons ensemble pourquoi et expliquons d’où vient cette expression « ne pas compter pour des prunes » et nous pourrons ainsi clore cette série d’épisodes sur cinq fruits et légumes, même si le conte du Vaillant Petit Tailleur a toujours été lié, pendant mon enfance, à cette fameuse tartine qui, comme la madeleine de Proust, valait bien tous les « Il était une fois ».

Eh oui, Blanche-Neige est littéralement "tombée dans les pommes" ! Mais pourquoi utilise-t-on cette curieuse expression pour dire qu'on s’évanouit, qu’on perd connaissance ? Comment ce fruit banal est-il devenu le symbole, quand on le met au pluriel, après le verbe tomber, de l’évanouissement. C’est tout l’objet de ce nouvel épisode des Contes de la queue du lézard.

Pour rester dans notre thématique de cinq fruits et légumes par jour, découvrons aujourd’hui deux expressions : la première « poireauter » et la deuxième « entre la poire et le fromage ». Faisons une entorse aux seuls fruits et légumes avec un peu de fromage... Pour nous aider dans la compréhension de ces deux expressions, nous nous appuierons sur deux personnages de contes : le premier, Persinette car elle est née de l’envie de persil de sa mère enceinte, le deuxième, Raiponce, car elle est née de l’envie de sa mère en couche de manger des raiponces.

Aujourd’hui, c’est au tour de la salade avec l’expression "raconter des salades", expression qui signifie dire des mensonges, embrouiller les autres avec des histoires invraisemblables. Mais pourquoi des salades ? Qu’est-ce qu’une laitue, une batavia, une feuille de chêne, de la mâche ou des endives auraient à voir avec le fait de mentir ? Qui de mieux pour nous guider dans cette quête du sens de l’expression que le personnage de Carlo Collodi dont le nez s’allonge à chaque mensonge : Pinocchio.

Pour cette nouvelle série de chroniques, essayons de manger cinq fruits et légumes. Commençons par les noix avec l’expression « une histoire à la noix ». Cette expression désigne quelque chose de sans importance, sans valeur, ou absurde. Elle reflète une situation qui, à première vue, semble complexe ou intrigante, mais qui se révèle être insignifiante. Et quel meilleur exemple que l’histoire de Boucle d’Or, une jeune fille qui s’introduit sans invitation dans la maison de trois ours pour juger leur confort... Un scénario dérisoire pour un conte, et « à la noix » pouvons-nous dire, quand on sait que l’héroïne s’enfuit, sans morale ni réprimande ni sanction, après avoir tout saccagé et tout consommé chez les trois ours.

Ah, Cendrillon ! La douce jeune fille que l’on connaît tous, accablée par ses demi-sœurs, sauvée par une marraine qui exauce ses désirs. Mais la contrepartie de ce souhait exaucé, c’est de ne pas dépasser minuit. Or Cendrillon oublie l’heure. Autant dire que le conseil de sa marraine a été oublié et que la marraine "pisse dans un violon". Mais d’où vient cette expression ? Pourquoi associer un violon à une action aussi absurde ? Suivez-moi, on va décortiquer tout ça.

Aujourd'hui, partons explorer ensemble une expression bien connue du français courant, "En voiture, Simone". Pour ce faire, nous allons plonger dans la version du conte de Charles Perrault, celle qui introduit un élément clé et magique : le fameux carrosse en citrouille. Alors, attachez vos ceintures, ou plutôt, prenez place confortablement dans votre carrosse… C’est parti !

Mettez vos baskets parce qu’on va explorer l’expression « courir sur le haricot ». Et qui de mieux que l’agaçant personnage du Prince Charmant pour nous figurer le sens de cette formule ?

Bienvenue dans la saison 3 des Contes de la Queue du Lézard. Je suis Wilfried et je suis ravi de vous accueillir dans cette nouvelle saison qui conserve l'esprit espiègle du lézard. Tout comme cet animal, le conte semble toujours nous échapper, ne laissant derrière lui que sa queue. Mais cette fois, ce n'est pas tant le récit qui nous filera entre les doigts, mais plutôt le sens des expressions que nous utilisons chaque jour sans toujours en saisir l'origine. Au fil de cette saison, partons ensemble à la découverte des racines de ces expressions idiomatiques, véritables trésors de notre patrimoine linguistique, souvent aussi mystérieuses que les contes eux-mêmes. Un personnage issu du monde des contes sera notre guide, nous aidant à lever le voile sur ces tournures de phrases dont le sens initial nous échappe parfois, mais qui, comme les contes, tirent leur charme et leur richesse de cette part d'inconnu. Aujourd’hui, découvrons l’origine de l’expression « se mettre sur son 31 » en compagnie de Cendrillon.

Dans le deuxième épisode de « La fée du pistil », nous avons découvert les manigances de cette main enfant de l’empereur chinois. Découvrons désormais ce qui se trame dans la suite de ce conte et faisons vite connaissance avec cette mystérieuse « fée du pistil ». Ecriture et lecture : Wilfried Mercklen Illustration : Romain Valourd

Dans le précédent épisode nous avons laissé un empereur chinois reclus dans sa coquille de verre devenir père d’une main-enfant. Découvrons tout de suite la deuxième partie de ce conte. Restez connectés, la troisième et dernière partie du conte arrive bientôt. Ecriture et lecture : Wilfried Mercklen Illustration : Romain Valourd

Inspiré par mes voyages en Chine et par mes lectures de contes sur les renardes fées, je vous livre ici « La fée du pistil » en trois épisodes. Ecoutons tout de suite la première partie. Ecriture et lecture : Wilfried Mercklen Illustration : Romain Valourd

Du 25 au 31 mars 2024, vous le savez peut-être, c’est la semaine du Podcasthon ! Mais qu’est-ce que c’est le Podcasthon : il s’agit d’un événement en ligne regroupant pendant sept jours plus de 400 animateurs et animatrices de Podcasts francophones qui se mobilisent pour mettre en valeur le monde associatif et ses valeurs ! C’est une belle mobilisation c’est tout naturellement que Les Contes de la queue du lézard y prennent part ! C’est dans ce cadre que j'ai le plaisir de consacrer un épisode bonus de mon podcast de contes à la Fondation Le Refuge. Et comme c’est un épisode bonus, aujourd’hui, je ne raconterai pas d’histoire. Je vous propose plutôt une chronique sur les contes et sur l’inclusion. Eh oui, vous aviez déjà un indice dans le précédent épisode consacré à l’inclusion avec le conte « La puce qui mangeait et démangeait ». Aujourd’hui, essayons de comprendre comment les contes peuvent eux aussi faire preuve d’inclusivité. Mais avant d’arriver à cette conclusion idéale, voyons comment on peut tordre le cou à cette idée tenace selon laquelle les contes sont discriminatoires. Lecture et écriture : Wilfried MERCKLEN. www.podcasthon.org

L’histoire que je vous raconte aujourd’hui m’a été inspirée par le Canada lors d’un voyage en train entre Ottawa et Toronto. Peut-être aussi inspiré par les incendies qui ont fait rage dans ce pays du fait du réchauffement de la planète. Mais au-delà d’une fable climatique, ou d’une fable qui viserait à défendre la cause animale, saurez-vous vous retrouver, vous identifier dans le message universel d’inclusion ? Il y a des pays qui vous inspirent comme ça tout naturellement ce qu’est le vivre ensemble. Ce n’est jamais parfait mais le plus important dans l’inclusion, c’est de viser une forme d’absolu, d’essayer de n’exclure personne, de tout faire pour éviter toute forme de discrimination, de créer un climat de sécurité pour tous, de traiter les autres avec respect quels que soient leur sensibilité, leur mode de pensée, leurs aptitudes physiques, leur orientation sexuelle, leur handicap visible ou non. J’ai flirté avec cet état d’absolu au Canada. Est-ce que les animaux de ce conte réussiront cet exploit inclusif ? A vous de découvrir tout cela en écoutant « La puce qui mangeait et démangeait ». Lecture et écriture : Wilfried Mercklen Illustration : Romain Valourd

Le voyage nous emmène aujourd’hui au Liban où un conte m’a été soufflé il y a quelques années déjà. C’est une histoire de manipulation et d’emprise. Ecoutons ensemble « Le prince mal luné ». Ecriture et lecture : Wilfried Mercklen Illustration : Romain Valourd

Aujourd’hui, découvrons ce conte inspiré par un voyage en Allemagne, en réalité plutôt inspiré par les émotions ressenties à cette époque-là. Il est longtemps resté inachevé et c’est justement dans cette forme inachevée que je vous le livre aujourd’hui. A vous de me dire si vous le percevez comme tel ou de me confier comment vous le poursuivriez. Découvrons ensemble le conte : « Décollement de racines ». Ecriture et lecture : Wilfried Mercklen Illustration : Romain Valourd

Dans les précédents épisodes, nous avons laissé une petite fille se faire transformer contre son gré en petit garçon, petit garçon qui est venu en aide successivement à un lémurien horloger, à un rhinocéros comédien et à une zèbre herboriste. Découvrons désormais la suite de cette aventure. Ecriture et lecture : Wilfried Mercklen Illustration : Romain Valourd

Dans le précédent épisode, nous avons laissé une petite fille se faire transformer contre son gré en petit garçon. Découvrons désormais la suite de cette aventure. Ecriture et lecture : Wilfried Mercklen Illustration : Romain Valourd

Le chemin pour s’affirmer et arriver jusqu’à soi est parfois difficile et semé d’embuches. Dans cette histoire que je vais vous raconter en trois épisodes, et inspirée par une rêverie dans les rues de Paris, nous allons découvrir un parcours d’individuation, de découverte et d’affirmation de soi avec l’aide d’un fil conducteur ou plutôt d’un ruban : Le petit nœud de velours rouge carmin. Ecriture et lecture : Wilfried Mercklen Illustration : Romain Valourd

Pour vous souhaiter une bonne année, je vous offre un épisode bonus, cette courte fable sur la résilience. Et quoi de mieux pour incarner la résilience que le lézard tutélaire de mon podcast de contes, un animal qui a le pouvoir magique de se régénérer à l’envi. Alors, écoutons tout de suite cette courte histoire pour entamer l’année en s’écoutant soi davantage.

Vous en avez un peu marre qu’on vous assène qu’il faut être dans la pensée positive, qu’il faut contrôler nos réactions émotionnelles, rejeter tout sentiment négatif et réprimer toute forme de mélancolie qui en découlerait forcément. Dans ce cinquième épisode de la deuxième saison, voyons un peu comment aussi embrasser le côté sombre qui nous habite, comment accepter que certaines situations sont parfois difficiles, et arrêtons de croire que vivre ce côté obscur est systématiquement malfaisant. La positivité à outrance peut aussi être une positivité toxique, surtout si l’on se met à refuser en bloc sa part d’ombre. C’est au contraire en acceptant son ombre que la résilience peut opérer. Dans ce conte, marchons à tâtons ou plutôt volons à l’aveugle dans une forêt de sapins très sombre et faisons connaissance avec l’Ombre de la chouette. Écriture et lecture : Wilfried Mercklen Illustration : Romain Valourd

Promenons-nous dans les rues et les traboules lyonnaises et découvrons l’histoire bien intrigante que j’ai imaginée en marchant, en errant, en déambulant. Écriture et lecture : Wilfried Mercklen. Illustration : Romain Valourd

Dans ce troisième épisode de la deuxième saison, allons en Guadeloupe et découvrons cette histoire que j’ai écrite quelque part au-dessus des Caraïbes dans la cabine d’un avion : Coque, coquille, coquillage. Ecriture et lecture : Wilfried Mercklen Illustration : Romain Valourd

Parcourir l’Etat du Chiapas au Mexique a constitué pour moi une expérience magique qui a durablement envoûté mon imaginaire. Ecoutons l’histoire qui en a jailli : La chenille poilue devenue princesse. Ecriture et lecture : Wilfried Mercklen Illustration : Romain Valourd

Dans cette deuxième saison, les histoires que je vais vous raconter sont directement inspirées de mes voyages, promenades et pérégrinations. Partons alors ensemble dans le grand Ouest américain pour découvrir aujourd’hui une forme de cosmogonie indienne : la Légende du tronc d’arbre franchi. Écriture et lecture : Wilfried Mercklen. Illustration : Romain Valourd

De nombreux parents ne veulent plus entendre parler de ces histoires où des princesses endormies sont réveillées par un prince et par son baiser volé. La supérieure raison invoquée : l’absence manifeste de consentement de la part de la princesse et l’image sous-jacente du viol, image fantasmée par les parents. Quand on reproche au conte "Blanche-Neige" un baiser non consenti et donc quand on lui trouve une morale machiste rétrograde, la présence d’une masculinité toxique, ne s’égare-t-on pas un peu et ne se laisse-t-on emporter par un excès de réalisme mal placé ? Peut-être même qu’on confondrait le conte merveilleux, ce genre littéraire plein d’archétypes et de symboles issus de l’inconscient collectif, peut-être qu’on confondrait le conte avec des chroniques ou des faits divers, bourrés de stéréotypes, de morale et de bonne conscience sociale. Peut-être aussi a-t-on perdu son innocence d’enfant en oubliant toute la lecture symbolique, poétique, lyrique que l’on peut faire du monde. Eh bien, pour essayer de couper court aux arguments de ceux qui veulent tout réécrire afin d’expurger tout principe de plaisir dans les contes pour y faire régner le principe de réalité, découvrons comment "Blanche-Neige" peut être, selon son angle de lecture : - Un archétype de la pleine conscience - Ou un drame liturgique sur le thème de la rédemption Plutôt qu’un conte sur l’absence de consentement à bannir de nos bibliothèques.

Le Petit Chaperon rouge existe sous bien des formes à travers les régions françaises et à travers le monde. Pour ce nouvel épisode, je vous propose une réécriture toute personnelle qui change un peu les rôles des protagonistes, y compris celui de la porte de la maison de la grand-mère. Cette version, où il est question de ventre sous toutes ses formes, pioche allègrement dans différents motifs du Petit Chaperon rouge : notamment dans une version vendéenne appelée « Boudin boudine », où c’est un petit garçon qui endosse ici le rôle du héros, mais elle pioche aussi dans une version chinoise proche du « Loup et des trois chevreaux » où il est aussi question de dénouement dans le sang et les entrailles.

Si nous parlions aujourd’hui des trolls, ces être malfaisants qui peuplent certains contes et le folklore scandinave mais qu’on associe aussi à ces perturbateurs sur Internet qui adorent passer leur temps à troller, c’est-à-dire à créer de vains débats conflictuels et des controverses artificielles, qui invectivent et vilipendent leur victime, cachés derrière leur écran. Ecoutons cette histoire que les trolls, leur trollage émotionnel et leur emprise toxique, m’ont inspirée.

Les contes d'Anansi sont parmi les plus connus d'Afrique de l'Ouest. Ils proviennent essentiellement d'une tradition orale du Ghana où le mot « anansi » signifie d’ailleurs araignée et est devenu dans l’imaginaire collectif symbole d'habileté et de sagesse en paroles. Anansi l’araignée, c’est aussi un personnage malin et facétieux, sans doute l’un des plus importants du folklore d'Afrique de l'Ouest et des Caraïbes. Ce personnage apparaît et agit souvent comme un homme. Selon certaines croyances, Anansi l’araignée est responsable de la création du soleil, des étoiles et de la lune, et a enseigné les techniques de l'agriculture à l'humanité. Une autre histoire raconte comment Anansi tenta de rassembler toute la sagesse du monde dans une calebasse. Il finit par se rendre compte de la futilité de ses efforts pour garder toute la sagesse pour lui seul, et la relâcher. Découvrons ici une adaptation personnelle d’une histoire qui raconte l’une des facéties d’Anansi, non pas avec une calebasse mais ici avec une pastèque.

Continuons à raconter des histoires dans la cuisine et envisageons aujourd’hui une recette de friture avec cette réécriture d’un conte indien du Punjab que j’aime beaucoup « Le roi qui se laissait frire ». Préparez l’huile et la marmite. Et écoutons ici ma version toute personnelle de ce conte : « Le roi dans la poêle à frire ».

Il existe dans une région d’Italie, la Ligurie, un conte qui s’appelle « Le sorcier brûlé vif ». Si on réécrivait ce conte dans une version gourmande où il faut bien manger le méchant à la fin. Préparez les ingrédients et les ustensiles, je vous apporte « La recette de l’ogre rôti ».

Allons à la rencontre de trois camelots sur la place d’un petit village. Vous reconnaissez cette petite bourgade ? C’est peut-être la vôtre.

On dit que février est le mois des amoureux. Pas question de Saint Valentin dans ce conte cependant. Plutôt l’histoire d’une toute petite souris éprise d’absolu.

Savez-vous d’où vient la petite souris qui collecte les dents de lait des enfants pendant leur sommeil et les prélève en échange d’une pièce de monnaie ? Eh bien, cet étrange animal qu’on appelle aussi dans d’autres pays la fée des dents serait né d’un conte de la Comtesse d’Aulnoy, "La Bonne Petite Souris". Au travers de deux extraits de ce conte, découvrons les forfaits de cette fée souris qui, pour venir en aide à une reine et à sa fille, s’en prend à deux reprises à un méchant roi qu’elle martyrise. Ecoutons ici ces deux scènes de martyre qui sont visiblement à l’origine de la légende de la petite souris.

Lors du dernier épisode, nous avons laissé la petite souris des dents en train de voler un dentier complet. Dans l’avant-dernier épisode, nous avons laissé un génie enfermer un autre génie dans un récipient en céramique. Et si ces deux fins ouvraient la voie à une autre histoire, à l’histoire originale que voici : « La dent des Indes ».

Avec cette nouvelle année qui commence et son lot de bons vœux, de souhaits merveilleux et de bonnes résolutions, si nous allions faire un petit tour sur la route du temps qui passe pour écouter cette courte fable. En 2023, je vous souhaite de faire une bonne utilisation de vos souhaits les plus profonds et de ne vous laisser tenter que par des pensées positives. A trop formuler des pensées négatives, on voit bien, comme dans cette fable, qu’elles pourraient se changer en souhait formulé et en réalité concrétisée.

Dans de nombreux contes, les génies sont des personnages altruistes qui exaucent trois vœux, souvent de manière désintéressée, assistants providentiels ou Deux ex machina, adjuvants inespérés d’une histoire. Mais sait-on vraiment si les génies étaient philanthropes, dans le dévouement, le don de soi et l’abnégation ? Si vous croyez dur comme fer que les bons génies existent, ce conte vous donnera peut-être à lire une autre image de ce personnage.

Partons aujourd’hui en forêt dans une mare pour rejoindre trois crapoussins.

Et si on prenait le large aujourd’hui pour aller du côté de l’Egypte et y rencontrer le plus illustre des personnages, celui qui n’est pas nommé dans le titre de ce conte. Non, pas d’histoire de Pharaon, ni de mythologie. Juste l’histoire de celui dont on va suivre le cours, celui qui se fond dans le paysage de l’Egypte : je veux parler du fleuve Nil. Inutile de faire vos bagages, voyageons léger et retrouvons-nous tout de suite au Caire sur l’île de Zamalek pour écouter cette histoire originale : « La bague au doigt de la patate douce ».

Et si nous allions en Chine cette fois-ci, dans une province étrange où la pluie tombe mais ne mouille pas. C’est un peu comme une averse bienfaitrice qui laverait tout, arroserait tout mais qui jamais ne vous attendrait et qui vous laisserait désespérément sec et imperméable. Une pluie qui ne mouille pas. Cela donnera peut-être matière à réfléchir à ce qui s’est asséché en chacun de nous et sur ce qui fait que cette pluie ne nous atteint pas.

La soupe au caillou est une véritable tradition culinaire qui, dans l’Est de la France, permettait, par le mouvement du caillou dans l’eau bouillante, de broyer les légumes comme un véritable mixeur. Mais La Soupe au caillou, c’est aussi un conte centenaire. J’ai toujours aimé ce conte parce qu’il me rappelle ma grand-mère qui me répondait inlassablement cette phrase merveilleuse « Des briques en sauce cailloux » quand je lui posais la question de savoir ce qu’on mangeait aujourd’hui. « Des briques en sauce cailloux ». Ce conte immémorial a traversé les frontières et les ans. A travers les régions, de pays en pays, il existe maintes et maintes versions de cette petite fable qui raconte l’histoire d’une drôle de recette, recette d’un secret bien gardé – et immémorial lui aussi – qui s’appelle la générosité et l’amitié. Qu’il s’agisse d’un caillou dans les versions anglo-saxonnes ou d’un clou dans la version scandinave ou encore d’un bouton dans la culture judaïque, ou même d’une hachette dans la version russe, et d’une épine de cactus dans une version mexicaine, le fond de l’histoire, et de la soupe, reste le même. Alors partons à la découverte de ma version toute personnelle de ce conte. Installez-vous confortablement avec un bol de soupe, et écoutons l’histoire de la soupe de brique en sauce caillou.

Découvrons aujourd’hui une version basque du conte « La Peau du pou ». Cette version a été recueillie auprès de Laurentine à Saint-Jean-de-Luz en 1875. Elle a été retranscrite dans le recueil « Le Folklore Pays-Basque » par Jules Vinson. On trouve ici de nombreuses similitudes avec les deux précédentes versions. Mais, même si encore une fois la peau du pou n’est qu’un prétexte au choix de l’époux, nous avons cette fois-ci affaire à une tout autre histoire. Alors découvrons ensemble cette version basque de la Peau du pou, une version très marivaudée et proche du Triomphe de l’amour où l’on se déguise et l’on se travestit pour mieux rencontrer son mari.

Dans le dernier épisode, nous avons pu écouter l’étrange histoire de la « Peau du pou ». Passons à une deuxième version, version orientale du conte. Si l’introduction semble bien similaire par certains aspects, le pou ne meurt pas ici de vieillesse et ce qu’il se passe ensuite est une tout autre histoire à l’exotisme orientaliste, un exotisme exacerbé qu’a voulu Joseph-Charles Mardrus, traducteur et surtout adaptateur de cette transcription des Mille et une nuits que nous allons découvrir aujourd’hui.