Lourdes Sosa's show

Entiendo que como dicen los Iconoclasistas en su texto: “El Mapa no es el Territorio”, sin embargo creo que toda cosa puede ser lugar, toda cosa puede ser escritura y puede configurar su propio mapa y cartografía. En la emoción de un texto tan novedoso para mi como “En caída libre. Un Experimento mental sobre la Perspectiva Vertical” de Hito Steyerl, busco la forma de reconocer porqué le creo una posibilidad de encontrarlo como un territorio. Me topo con la contraportada donde sitúan a este libro como una “cartografía” de la producción mediatica en tiempos del semiocapitalismo, y también una cartografía de sensibilidad emergente, me sorprendé la coincidencia y en un intento de mapeo y acción me determiné en irme por ahí.Haciendo un ejercicio de improvisación, tomé el libro de Condenados de la Pantalla, fui hojeando azarosamente el libro con ritmo y tiempo, conduciéndome del principio hacia el final y del final hacia el principio del libro, terminando donde se detiene la música la cual uso de fondo para la lectura a voz alta. Corté la lectura en intervalos rápidos y los uní al azar con las siguientes páginas por las que me moví a través de la vista. Aquí el texto resultante:Caída Libre Junto con los Condenados de la PantallaImagina que caes pero no hay tierra, muchos filósofos contemporáneos han señalado que el momento actual no tiene como condición dominante la falta de fundamentos, parodojicamente los objetos se mantendrán suspendidos si los sueltas, sociedades enteras podrían estar cayendo también alrededor tuyo, no es necesario decir que estás reinvencionando el sujeto del tiempo, del espacio en un texto fascinante, escribiendo el giro espacial, que se produce en la soberanía y la vigilancia. La imagen pobre es una copia en movimiento, tiene la insistencia en las imágenes ricas, como también consecuencias muy serias, las imágenes pobres son por lo tanto imágenes populares, imágenes que se pueden hacer por muchas personas: la estética de la resistencia, whatever happened to Leon Trotsky. El sujeto está siempre ya sujeto. Podría abolir esta relación desde una perspectiva un poco diferente: la película de Las Horas de los Hornos, la obra de Farocky, toda articulación es un montaje de varios elementos. Me gustaría discutir estos asuntos, la voz del pueblo a pesar de las diferentes filas de personas que portan fotografías de la batalla, una manera típica de poner en relación la política -STRIKE- quiero que saques tu celular. Hoy en día la invasión de la vida por el arte no es una exepción sino la regla, OCUPY EVERYTHING , Carlos Slopey (?), se tiene que aceptar cualquier persona desaparecida, pretend you are not there, I’m completely invisible. Un cine que separa dos tomas, las personas desaparecidas, OCUPY EVERYTHING. El trabajo de choque es trabajo efectivo ejecutado a velocidades demenciales, ¿cuáles son las posibilidades de que se articule el movimiento de protesta basándose en este modelo?.¿Pero esto significa entonces que todas las obras cinematográficas se han vuelto política, la película de Las Horas de los Hornos un poco diferente, brillante comentario, con técnicas de superposición que triplica su imagen. Camarada, cuál es hoy tu relación visual.